最受买手店欢迎的设计师品牌大盘点

在这篇文章里来盘点一下最受买手店欢迎的设计师品牌（这个是不完全统计的结果，结合了国内大大小小60+家买手店淘宝及社交媒体上显示在售的品牌的情况，统计的买手店包括 Blank，Labelhood，InthePARK，Looknow，The balancing，PROboutique 等等）。受买手店欢迎虽然不是一个完全的评判标准，但是也能从某一个侧面显示出一个设计师品牌的受市场欢迎程度和成功的程度。

一、13DE MARZO

基本情况：共有26家买手店在售，官网： http://www13demarzo-officialcom/ ，小红书内提及6800+笔记，小红书官方账号粉丝26k，最近在开官方实体店铺，之前只有买手店和集合店在销售，没有淘宝官方店，instagram官方账号粉丝33k，微博官方账号粉丝17w

13DE MARZO于2018年3月在巴黎正式创立，品牌名称在西班牙语里指3月13日，正是这个品牌成立之日，同时还代表了开朗、平和的特殊含义。品牌致力于塑造气质、与众不同的风格，创造多样化的服饰。

衣服上连着的小熊/兔子之类的小动物玩偶成为了品牌的标志性设计元素，有比较高的辨识度，有青春活力，因为一开始的衣服上绑定玩偶的策略获得成功，现在开始在这一策略上扩展更多样化的方式，比如衣服上缝很多小的玩偶/ 玩偶的位置从背上扩展到肩膀、袖子等其他地方/ 给玩偶穿上不同的服装作为和其他机构（比如NASA）的联名/ 和泡泡玛特等IP类的公司联名。品牌最火爆的单品始终集中在玩偶的款式上，其他的一些尝试（比如美少女战士的印花）似乎没有得到很热烈的反响（除了之前有一件蝴蝶刺绣和金属链装饰的西装也算是爆款），日后还是得花力气在如何开辟新的设计元素来吸引消费者，玩偶这一元素持续发力的稳定性是一个值得考量的问题。

衣服的价位基本上在1-3k左右，一件夏季的T恤也要1500左右，相对来说这种单品的单价算是偏高的，不过据说各个买手店内部这个品牌的销量都特别好。很多人是因为喜欢的idol穿了想买同款所以知道的这个品牌，但会觉得价格稍微偏高。

该品牌的营销在明星上身上的投入应该特别高，在各种平台上有很多明星同款或者街拍类的宣传，这可能也是这一品牌能够迅速侵略社交媒体、进入大众视线的原因。小红书和微博官方账号的内容大多是明星上身的，多数为年轻的男团女团成员，最近就是R1SE成员、火箭少女、时代少年团、德云社穿得多，明星同款的帖子一般转发点赞回复比较多，其中相对来说时代少年团的成员相关帖子点赞数最多，可以有几百-几千个，发lookbook或者是单品的帖子却几乎没有互动（不过服装品牌基本上都是这样的情况）；淘宝上大多数是买手店和集合店在售，展示的也基本为网红明星上身图；Ins账号和facebook内容基本为lookbook，几乎没有互动量；知乎上的互动基本上是时尚官方账号发明星穿搭的时候提到，或者是询问哪里可以买到正品，有少数推荐设计师品牌的帖子；搜索引擎上少有官方或者媒体发布的文章介绍之类的，搜索结果基本都是购买链接或者是提问/鉴定

问题：

1）官网购买没有售后，不能退货，发货很慢，官网知道的人其实不多，不知道哪个才是真的官网，语言难以切换到中文版

2）比较神秘，对于设计师的宣传较少，有些人诟病的地方在于觉得它其实是个国潮品牌但大肆宣传是个法国品牌(假洋牌，在外网查不到它，谷歌地图查不到它，在工信部网站查出来是杭州的公司)

3）觉得衣服价格虚高

某些单品款式：

二、sei carina y

统计的买手店中有22家在售，

官网： http://wwwseicarinaycom/，官网建设不是特别完善，

微博粉丝29w，小红书粉丝21k

淘宝有天猫旗舰店，粉丝数76k，有京东官方旗舰店，

在芮欧百货有官方线下店铺，帽子偏多

ins粉丝496，没找到facebook的账号

Sei Carina Y是上海随一网络科技有限公司在国家商标总局申请注册的商标品牌，于2017年01月10日创立。这是从女性角度出发的一个品牌，品牌名称 Sei Carina 在意大利语中的意思是你很可爱，Y为设计师名字缩写。设计师希望女生找到自己，独立又可爱，强调做工作上的大女人，生活上的小女人。

品牌的配饰价位大概在几百，衣服在1-2k左右。

从设计风格上来说这个品牌整体比较少女，爱心、蝴蝶结等元素，珍珠、羊羔毛、纱等材质使用比较多。相对来说配饰品类比服装品类似乎销量更加好，贝雷帽尤其是渔夫帽有很多明星都戴过，也顺势出了很多类似的款式。首饰有一些珍珠和金属的混搭，最近出了几个跟justine clenquet 有点像的款式，采用金属材质和钻的搭配。

总体来说个人依旧觉得这个品牌的设计风格不是很突出，没有特别大的新意，很多东西都能比较轻易地找到替代品。

搜索引擎上能搜到品牌注册信息（设计师和公司法人是谢晓瑶，但查不到设计师的相关信息）以及一些报导（ELLE明星同款在百度平台的文章，vogue，搜狐时尚等等）

小红书和微博帖子内容基本是明星同款，女明星多（赵露思、金晨、刘诗诗、古力娜扎、袁冰妍等等），男团女团成员没那么多，明星内容基本点赞几百评论几十条（孔雪儿、袁冰妍、蔡徐坤、路柯燃的一条特别多），其他的品牌内容帖子却没什么互动；小红书上明星内容的赞一般是十几个，品牌发单品类的帖子赞一般是几个；Ins内容基本上为明星同款，但上次更新是2018年了；知乎内容基本为时尚号分享明星穿搭（多为帽子），推荐配饰/帽子品牌。

一些问题：

1）据说官方旗舰店的店员服务态度很不好，试了几顶帽子之后就不让试了

2）设计师信息很少

3）不能只靠营销撑起品牌的销量，在产品本身上还需要更加有辨识度

一些单品款式：

三、deepmoss

统计的买手店内有22家在售，

官网： http://wwwdeepmosscom/ ，

小红书内提及的笔记3100+，小红书粉丝12k，

微博粉丝54w，ins粉丝44k

deepmoss意为“深色的青苔”，与美和自然相关的、有趣的事物都能成为deepmoss的灵感，以流畅的剪裁与强烈的女性气质为设计语言，来呈现不受年龄、时间和季节限制的设计。

单品价格T恤在700左右，其他在2-3k左右。

目前品牌已进驻北京 SKP、南京德基广场、Joyce、Labelhood 等50余家买手门店。发布的第一季服装作品即亮相伦敦时装周。此外，品牌还曾被 VOGUE 评选为最值得关注的8个中国品牌之一，康泰纳仕集团亚太区创意总监 Gene Krell 称之为诗意与浪漫的代表，并视其为时装行业的先驱力量。品牌成立至今受到诸多主流媒体的报道采访，其中包括 VOGUE、BoF、BAZAAR、ELLE 等。

deepmoss 是理性的浪漫主义者，旨在呈现当代语境下的古典美学，希望通过抽离于现实与时代的设计，构建一个轻盈的梦境世界。设计师基于对美和日常的洞察，为每一季的时装系列注入“软雕塑”般外柔内刚的特性，打造不受年龄和时间限制的设计，呈现女性最本真的状态，如贝母一般柔软而坚定。借由服装去探索和表达女性超越时代和年龄的拱形之美，流动的设计线条传递出内向的诗意和温柔蓬勃的生命力。

品牌标志性的设计元素就是水波纹一般的面料（好像有点三宅一生那意思），配合上合适的文案、视觉宣传和大力的营销，这一季的产品据说销售情况特别好。

deepmoss设计师刘小路成长于海滨城市厦门，曾就读伦敦中央圣马丁艺术与设计学院设计与市场营销专业，于 2013 年创办时装品牌 deepmoss。设计师善于通过女性视角，汲取当代文化和古典主义的养分，设计中独特的女性气质和剪裁中空灵的流动感成为 deepmoss 的标识，呈现柔韧且活泼的多元化女性形象，在力与美的表达上独具风格。

搜索引擎的结果比较多，有很多时尚报导、时装周发布等等内容，各大时尚相关的网站也都有品牌的介绍。

小红书微博内容基本为博主穿搭或者顾客打卡或者穿搭推荐，没有明星上身；ins内容基本上是lookbook和单品，facebook也是，但上次发帖是2015年了；知乎一般内容都是单品或者品牌推荐。

问题：

1）官方旗舰店在售的一些冷门的款式显得整体的风格不统一，有点杂

2）除了倚重面料之外还需要开发其他的亮点，而且这类面料似乎更适合春夏季节穿着，秋冬适用范围较窄

一些单品款式：

四、shushu/tong

统计的买手店有20家在售，

官网： https://wwwshushutongstudiocom/，

小红书笔记13800+ ，小红书没找到官方账号

微博粉丝5w，ins粉丝518k

SHUSHU/TONG由两位90后设计师 蒋雨彤和雷留树建立于2015年，他们毕业于伦敦时装学院女装设计研究生课程，曾在独立设计师品牌Simone Rocha和Gareth Pugh实习，先后受教于上海和伦敦两座时尚都市，他们同时拥有比同龄人更童趣的少女心，他们的设计系列也拥有强烈的具像能力，将一个少女纠结的心理完完全全反映在服装上。

单品价位在1-6k左右，算是国内设计师品牌中单价相对比较高的了。

shushu/tong 将熟悉的传统中国美学和伦敦街头文化解构重组。充满自我追求的审美在中西方文化的重叠交融下，迸发出新鲜的设计灵感，通过精细的工艺、特殊面料和蝴蝶结、钉珠、荷叶边等多种女性化特质的元素，呈现出他们眼中将少女的甜美和张扬的摩登酷感结合的新街头女孩，表达当代女孩在成长中的独立与自信。

shushu/tong 是一个辨识度很高的品牌，看到它的单品几乎就能够联想到这个品牌。有人说它是中国版的simone rocha，但个人感觉这个品牌身上并没有很多其他品牌的影子，simone rocha更倾向于用层层叠叠轻薄的面料堆积，轮廓更为轻柔，而shushu/tong倾向于用更挺括的面料描绘出清晰又蓬松的轮廓。shushu/tong的品牌整体视觉形象也极具特色，模特的选择、摄影等等各个方面都十分统一。

它不算是一个适用的受众那么广泛的品牌，很多单品看起来不是那么日常实穿，但喜欢它的人一定就会很喜欢。对我来说它是一个我会很欣赏，但是购买的频率会比较低的品牌。

在搜索引擎上能够搜到比较多除了购物链接之外的内容，有专业的时尚媒体的报导和采访，有详尽的品牌和设计师的介绍。

算是社交媒体上声量很高的品牌，发布新品和lookbook 的微博一条点赞数目也基本能维持在几百到一千不等，转发数目大约是几十到几百之间，可能算是国内设计师品牌知名度最高的之一，也算是国际上知名度最高的年轻设计师品牌之一，另一个可能就是angel chen；微博内容大部分是look分享和新品发布，明星街拍穿搭的内容比较少；ins内容基本上也是lookbook，点赞数目维持在几百到一千多，互动量很大；知乎上的内容大部分都是正面内容，基本上是在推荐小众设计师品牌的回答里涉及到shushutong。

问题：

1）很多单品相对来说不日常、不实穿而且挑人

2）单价相对比较高

3）据说鞋子比较硬不好穿

一些单品款式：

五、KIMHEKIM

统计的买手店内在售的有20家，

官网： https://kimhekimcom/，

小红书笔记8900+，

微博粉丝10357 / 眼镜号粉丝：10026，

ins粉丝144w

KIMHEKIM是一个成立于2014年，由韩裔设计师Kiminte Kimhekim创立的巴黎时装品牌。KIMHEKIM是韩国古代皇室的全称，它象征着黄金王国的时代。虽然是韩国设计师品牌，KIMHEKIM本身却带着法式品牌独立与温柔并存的特性。

2009年毕业后，Kiminte在Balenciaga工作了四年，在那里了解到了手工艺的技法和态度的重要性，这样的经历深深地影响了KIMHEKIM的创作核心， 他致力于研究女性的轮廓与实验元素。Kiminte的诗意哲学理论是：花的生命是人类生活的缩影。他说：“花朵的生命就像人生的缩影，两者太相像了，它发芽、绽放、蔓延、凋零然后消逝，人类也是如此。 只是花的生命更为短暂，你可以感受它的每个美丽的时刻，它从土壤中萌芽时很美，盛放时当然也美，甚至它凋谢时也是一种美。”

KIMHEKIM将古典与现代结合，设计突出女人的一面，又和大胆创新的剪裁相结合，体现了现代女性的甜美优雅和飒爽英姿的结合，既有女孩的天真烂漫，又有女人的优雅随性。

KIMHEKIM结合标志性元素（爱心、蝴蝶结、褶皱珍珠）和基础单品，做到了平衡实穿性和设计感，有趣又百搭，让人可以穿着它们，出现在任何正式或非正式的场所，并且在推门而入的瞬间吸引所有人的目光。

柔美如花的女性风格是它的特色，不过却不仅仅是单纯的用浪漫元素堆叠而成，在设计上更适度的透过剪接、放大、装饰细节来创造独特品味，例如招牌的蝴蝶结设计，放大尺寸后的戏剧感，每个细节都充满了不凡的想像。KIMHEKIM虽然使用珍珠却用粗放的褶皱中和过于女性化的材质印象，或者在使用透视纱质材料时，仍然保持轮廓分明的廓形，在梦幻和优雅的感官中仍然保管着利落有型。

Ins的内容基本上是品牌的单品和lookbook，没有明星类的内容；微博有一个官方微博和一个眼镜官方微博，但是没有发任何内容；小红书上他人的分享内容有穿搭/小众品牌介绍以及设计师集合店的上新，在小红书上的两个同名账号粉丝数目太少应该不是官方账号；知乎上有一些吗某一季的介绍以及明星穿搭的同款。

国内搜索引擎上搜索基本上都是某一季的报导或者品牌介绍的内容，内容同质化比较严重。

问题：

1）曾经因为涉及疾病的秀场创意而被诟病不够尊重病患群体

一些单品款式：

六、both

统计的买手店内有18家在售，

官网： https://bothcom/ ，

小红书笔记1w+，小红书粉丝1944

微博粉丝 18904，ins粉丝37w

而在近两年，以巴黎为据点的鞋履品牌 both 就正在被越来越多人关注着，品牌在 2016 年正式发布第一季产品，于2017年进入中国市场，迄今已持续发布了7季完整产品线。这家公司研究橡胶工艺已经有超过 30 年的历史，在这方面的鞋履设计及制造经验，可以说是驾轻就熟。正是因此，橡胶材质成为了 both 自打诞生时便一直强调的品牌核心，着重强调专业化的橡胶处理工艺。

Both坚持以自己的方式解读当代鞋履的品牌形象：在不断研发创新鞋履款式的同时，也专注融合推广全球创意 、艺术和文化 。在艺术、时尚十字路口，带来对周围环境的潮流新视角。凭借着为全球新世代人群打造独特、创新且耐用鞋履的品牌哲学，both 独辟蹊径探索未来新风格。

both有丰富的联名款式，与世界的艺术家合作：both的联名合作对象包括小众设计师品牌 MONSE、加州成衣品牌 SECOND LAYER、新锐时装品牌 SMFK、 LOST GENERAL、韩国 HAN STYLE 、《DAZED》杂志等。 还携手国内设计师Lu Yang合作了品牌Lookbook，与东京设计师 Jenny Fax共同打造艺术装置。both方面表示，只有这样多方的合作，与不同领域的艺术创作者聚合在一起，才能创作出不一样的both。未来希望还能与更多年轻有为的艺术家们展开合作。

鞋款的单价在1-4k左右，包在2-3k左右。

可能对于大众消费者来说，橡胶这种用料再平常不过，不过在 both 的设计语言里却被赋予了更多的可塑性，将天然的原料与现代制鞋工艺相结合，再在设计中融入更多的美学理念和艺术元素，正如 “both” 这个名字的意义一样，是一种对各方平衡的探索。

品牌揉合了各种与众不同的经典款式元素，着力强调其简洁线条和硬朗款型，突显简约和独创之间的巧妙平衡。

BOTH对聚合物材料的自然可塑性的运用可谓炉火纯青，其流线型的单品更是充分展现了创新技术和专业工艺。在一众国际合作方的通力合作之下，BOTH品牌由东南亚橡胶树中提取天然聚合物，并将原材料进行压平和硫化处理以制成BOTH的标志性鞋面，最终打造出个性十足的耐用鞋履。

小红书上别人发布的内容基本是安利和穿搭，官方号的内容夹杂了品牌lookbook，单品，明星上身等等；微博内容明星上身比较多，点赞的数目也比较多基本上再几百个的水平，流量高一点点的明星（蔡徐坤）可能有上万；Ins上的内容单品和lookbook相关的比较多，但是也有一小部分的明星上身内容

搜索引擎上的结果中品牌和工艺、材料的介绍比较多。

问题：

1）除了靴子和运动鞋之外其他一些偏女性化的款式鞋子的设计看着比较别扭

一些单品款式：

这一期最受买手店欢迎的设计师品牌盘点就写到这里了，之后继续整理稍微排在后面一些的设计师品牌，鞋、包、衣服、首饰各种品类都有。

希望通过这一篇的介绍，让你了解了更多值得关注的宝藏设计师品牌，扩大了平时购物可以选择的范围~

在四川出生的80后90后影视演员我能说出以下十二位:

王子文 1987年2月28日出生于四川省成都市，原名王蒙蒙，毕业于中央戏剧学院，影视女演员。代表作《欢乐颂2》、《第二次也很美》、《如果蜗牛有爱情》、《男人帮》……

谭松韵 1990年5月31日出生于四川省泸州市，毕业于北京**学院表演系，影视女演员。代表作《以家人之名》、《锦衣之下》、《旋风少女》、《甄嬛传》……

李易峰 1987年5月4日出生于四川省成都市，毕业于四川师范大学**电视学院，影视男演员。代表作《古剑奇谭》、《动物世界》、《栀子花开》、《老炮儿》……

1994年6月18日出生于四川省遂宁市，毕业于四川音乐学院附中，影视女演员。代表作《芸汐传》、《新白娘子传奇》、《热血长安》、《漂亮书生》……

戚 薇 1984年10月26日出生于四川省成都市武候区，毕业于浙江传媒学院，影视女演员。代表作《我是杜拉拉》、《夏家三千金》、《我的经济适用男》、《美女心计》……

张歆艺 1981年5月29日出生于四川省资阳市雁江区，毕业于中央戏剧学院表演系，影视女演员。代表作《风吹云动星不动》、《风声传奇》、《北京的爱情》、《柳叶刀》……

唐艺昕 1987年10月9日出生于四川省遂宁市，原名唐婷，毕业于重庆大学**电视学院表演系，影视女演员。代表作《甄嬛传》、《陆贞传奇》、《加油爱人》、《独步天下》……

谢 娜 1981年5月6日出生于四川省德阳市中江县，毕业于四川师范大学**电视学院，影视女演员、主持人。代表作《青年刘伯承》、《射雕英雄传》、《想吃麻花现给你拧》、《少年英雄方世玉》……

罗云熙 1988年7月28日出生于四川省成都市，毕业于上海戏剧学院舞蹈学院，影视男演员。代表作《最美的时候遇见你》、《夏日心跳》、《你好外星人》、《何以笙箫默》、《儿科医生》……

赵露思 1998年11月9日出生于四川省成都市，毕业于中国台湾明道大学，影视女演员。代表作《传闻中的陈芊芊》、《哦！我的皇帝陛下》、《三千鸦杀》、《我 喜欢你》、《凤囚凰》……

车永莉 1980年1月28日出生于四川省成都市，毕业于中央戏剧学院表演系，影视女演员。代表作《盘尼西林1944》、《爱情呼叫转移》、《寻找刘三姐》、《工人大院》、《大轰炸》……

陈法拉 1982年2月24日出生于四川省成都市，美籍华裔，毕业于美国埃默里大学，中国香港女演员。代表作《东西宫略》、《巾帼枭雄之义海豪情》、《冲上云霄2》、《舞动全城》……

在四川出生的80后90后影视演员你能说出哪几位？

柚子能说出一下56 位：

四川80后影视演员：

王子文

李易峰

戚薇

唐艺昕

谢娜

张歆艺

郁可唯

孙艺洲

陈丽娜

罗云熙

吉克隽逸

李宇春

张嘉倪

张靓颖

张含韵

谢娜

李颖

马雪阳

罗震环

罗漩

何亚男

胡杨

姚思羽

廖娟

曲文婷

唐伟

许多多

李永鑫

张志涵

董俊峰

林霖

Mars毒药

罗唯薇

江映蓉

四川90后影视演员：

龚俊

谭松韵

鞠婧祎

尚语贤

赵露思

陈瑶

吴谨言

陈钰琪

李斯丹妮

吴俊余

白举纲

柴格

李予溪

铭亮

刘力菲

罗俊林

何明

马国芯

王露茜

李任远

汪婧玟

纪凌尘

以上就是《在四川出生的80后90后影视演员你能说出哪几位》全部回答了。

我是柚子，明星八卦**电视一网打尽，做有态度有观点的吃瓜群众~

四川，被称之为“天府之国”，一个令人们向往的地方，下面就来盘点一下那些在四川出生的明星们。

第一位：李宇春

李宇春，1984年出生于四川成都，小时候的李宇春是一户普通家庭的孩子，由于家教严格，12岁就住校生活，唱歌天赋也在那时候显现出来，中学时代就获得“校园歌唱比赛”第一名，2002年，年仅18岁的李宇春就举行了人生第一场演唱会，以专业分数第二名的成绩成功考入四川音乐学院，三年后，又成功夺取“超级女声”音乐比赛总冠军，自此正式走上了职业歌手的道路，先后出版了《冬天快乐》、《皇后与梦想》、《我的》等多部专辑，有着“舞台皇后”之称的李宇春不但有着超高的发片效率，而且每一张专辑都获得销售总冠军的荣誉，她的唱片成了销量的最佳保障，她在乐坛创造的奇迹不仅影响着中国，更影响着世界。

第二位：李易峰

李易峰，1987年出生于四川成都，2006年成功考入四川师范大学**电视学院，2007年参加 娱乐 节目《加油！好男儿》宣布正式出道，两年后发布专辑《小先生》，2010年主演《幸福一定强》和《幸福最晴天》获得最佳新演员奖，三年后凭借《千金归来》获得最受欢迎男演员奖，先后更是凭借《古剑奇谭》、《活色生香》等获得多个知名大奖，自出道以来，就以帅气的外形，阳光的的笑容治愈了许许多多的人，也让他获得了大量的影视资源。

第三位：赵露思

赵露思，1998年出生于四川成都，毕业于台湾明道大学，2016年参加芒果TV选秀节目《超级女声》意外走红网络，一年后出演了首部电视剧《凤囚凰》正式步入演艺圈，同年参演了喜剧**《缝纫机乐队》，自出道以来，赵露思以清新自然的笑容，可爱俏皮的动作，收获了粉丝无数，更将那份独特的纯粹展现的淋漓尽致。

第四位：谭松韵

谭松韵，1990年5月出生于四川泸州，2005年拍摄首部电视剧《山菊花》进入观众视野，2017年5月凭借《旋风少女》获得最佳新锐奖，同年更是凭借《最好的我们》获得最佳互联网**女主角奖，作为新时代演员，谭松韵不靠颜值，只用作品说话，经过多年的努力，将清新自然的演技带给了更多的观众，也获得了业内外的一致好评。

第五位：鞠婧祎

鞠婧祎，素有“四千年美女”之称，1994年6月出生于四川遂宁，2013年以《剧场女神》正式出道，2014年7月荣获SNH48第一届总选举第四名，一年后，又荣获SNH48第二届总选举第二名，两年后又荣获SNH48总选举第一名，以极其甜美的长相收获了大批粉丝。

第六位：张歆艺

张歆艺，1981年出生于四川资阳，小时候的张歆艺家境一般，年仅7岁就去深圳歌舞团当舞蹈演员挣钱补贴家用，为了能有更大发展，2001年，年仅20的张歆艺就考入了中央戏剧学院，成为了一名演员，2004年，出演了首部电视剧《风吹云动星不动》进入观众视野，自此戏剧不断，先后出演了多部影视作品，2012年凭借《北京爱情故事》中饰演“林夏”一角，获得年度飞跃演员奖，同年更是凭借《匹夫》获得最佳女配角奖，她的成功离不开自身的努力，她能把剧中的人物特性演绎的淋漓尽致，是个有灵气的演员。

第七位：唐艺昕

唐艺昕，1987年出生于四川遂宁，2010年毕业于重庆大学表演系，2011年出演了首部电视剧《甄嬛传》开启了演绎生涯，一年后出演都市 时尚 剧《胜女的代价》同年出演了《上错花轿之三嫁奇缘》，之后 陆续出演了《隋唐演义》、《西游降魔篇》等多部影视作品，以苗条的身材、精致的五官和活泼自然的青春气息让人过目难忘。

第八位：郭敬明

在四川有这三个出名艺人，他们分别是：

戚薇，李易峰，谢娜

戚薇（1984年10月26日），女，四川成都人，有四分之一韩国血统，内地歌手兼演员。2006年凭借东方卫视选秀节目《我型我秀》出道，以一首《外滩十八号》红遍全国。发表个人单曲《太过爱你》、《如果爱忘了》、《黑白之间》、《没收》、《放开爱》、《仙侠世界之错过》等，主演电视作品《美人心计》、《无懈可击之美女如云》、《夏家三千金》、《爱情睡醒了》、《我的经济适用男》

李易峰，1987年5月4日出生于四川成都，中国内地男演员、流行乐歌手、影视制片人，毕业于四川师范大学**电视学院。2007年参加《加油！好男儿》出道，同年12月发行首张EP《四叶草》。2009年发行首张个人专辑《小先生》。2010年主演电视剧《幸福一定强》和《幸福最晴天》，获2011年国剧盛典最佳新演员奖。2013年凭借电视剧《千金归来》获得乐视盛典最受欢迎男演员奖。

谢娜，1981年5月6日出生于四川省德阳市中江县，毕业于四川师范大学**电视学院表演系，中国多栖女艺人。

1996年，拍摄第一部**《青年刘伯承》，之后相继主演了**《娜娜的玫瑰战争》、《笑功震武林》和《快乐到家》等影片。2002年，因主持综艺节目《快乐大本营》而成名，之后曾主持过《百变大咖秀》等节目。2005年，发行第一本书《娜是一阵疯》，之后相继发行了《娜写年华》和《娜么快乐》。2010年，谢娜自创潮流品牌“欢型”在淘宝正式营业。至2011年，已发行三张个人专辑，分别为《菠萝菠萝蜜》、《乐玩乐疯》和《蓝色巧克力》。2017年3月9日，谢娜宣布留学意大利。7月8日，获得跨界歌王第二季总决赛亚军。

2018年5月5日，获“第一个累计粉丝数量达到1亿的微博账户”和“粉丝数最多的微博账户”两项吉尼斯世界纪录。

2019年1月8日，谢娜被授予“关爱儿童亲善大使”荣誉称号。

这三个演员都是我比较喜欢的，还有喜欢他们的人吗？

出生在四川的80后、90后演员还是很多的，那我们就看看这些演员吧！

一、龚俊（1992年，四川省成都人）

二、李易峰（1987年，四川成都人）

三、王子文（1987年，四川省成都人）

四、赵露思（1998年，四川省成都人）

五、鞠婧祎（1994年，四川省遂宁人）

六、谭松韵（1990年，四川省泸州市叙永人）

七、戚薇（1984年，四川省成都市武侯人）

八、张歆艺（1981年，四川省资阳市雁江人）

九、唐艺昕（1987年10月9日，四川省遂宁人）

十、罗云熙（1988年，四川省成都人）

十一、张嘉倪（1987年，四川省成都人）

十二、邓家佳（1983年，四川省内江人）

十三、孙艺洲（1983年，四川省成都人）

十四、陈瑶（1994年，四川攀枝花人）

十五、吴谨言（1990年，四川省成都市都江堰人）

十六、陈钰琪（1992年，四川省成都人）

十七、陈法拉（1982年，四川省成都人）

十八、王鹤棣（1998年，四川省乐山人）

十九、黄梦莹（1990年，四川省成都人）

二十、尚语贤（1994年，四川人）

这些影视演员你最喜欢谁呢？你还知道哪些80后、90后的演员出生在四川呢？欢迎补充讨论！

奔驰S级最近火了，原因是在网上爆了几张照片。

近日，微博上的汽车博主们几乎在同一时间段围绕几张汽车谍照展开了密集的发博和讨论，而中的主角，正是代号为W223的全新一代奔驰S级。

从曝光的来看，全新奔驰S级过于锋利轻盈的车身造型、前脸的“三角眼”大灯、车尾的“丹凤眼”尾灯、内饰简单粗暴的竖向大屏幕等设计元素，显然是被网友吐槽最多的要点。这些指控均指向了同一个“罪名”：奔驰S级的豪华气质传承不再。

然而，与互联网上的“民意”相左的地方在于，结合之前国外流出的测试车谍照，如无意外，下一代奔驰S级基本就长成这样了。

在一众键盘侠眼中，即便引入的新科技和新功能再多，但颜值全方位下滑的奔驰S级已经不再拥有设计buff的加成，而一旁的宝马7系和奥迪A8此刻已经兴奋得搓起小手、等待翻盘了。可事实果真如此吗？

工业设计的美丑是一个极为主观的议题，再多的争论也得不出一个标准答案。因此，我们不妨暂且放下是非对错，转而关注事物的本质。

当代设计大师迪特·拉姆斯曾提出过著名的“设计十诫”，其中第一条便是：好的设计是不断创新（Good design is innovative）。

从这层逻辑来看，不论是美是丑，在应用全新家族式设计语言进行内外饰大幅革新的全新奔驰S级身上，已经很难再看到上一代车型的影子。在变了味道的同时，你也不得不承认全新奔驰S级的确做到了彻头彻尾的创新（至少是相对自身而言）。

一种观点认为，相比于外观层面尚可以接受的变化，全新奔驰S级的内饰设计更能体现出奔驰品牌在设计领域的姿态转换。

根据谍照基本可以断定，全新奔驰S级的内饰设计策略已经由此前的“双屏主导”彻底转变为“大屏主导”，随之而来的便是车厢内其他设计元素的尽可能简化。

虽然内饰整体的简约之美并没有被破坏，但这种变化无疑令人联想到特斯拉以及国内一众造车新势力发起的“大屏潮流”革命，而奔驰在其中似乎只能成为一个“追随者”的角色——在奔驰的死忠粉们看来，这几乎是一种妥协甚至倒退。

不过话也不能说得如此绝对。

举个例子，苹果公司的iPhone曾长期被认为是智能手机创新力的代名词，但类似指纹解锁、多摄像头、全面屏等前卫配置，iPhone都是在一众安卓旗舰机几乎标配之后才不紧不慢地用上。单凭这一点，就能说明苹果已经沦为二流科技厂商了吗？

当然不能，在正式上市前尽可能地降低试错成本并不断打磨、优化使用体验，最终拿出后来居上的产品，才是这些巨头们真正关注的东西。

诚然，设计是一个扑朔迷离的概念，我们都没有资格去定义奔驰S级究竟要成为什么样，或者它本该是什么样。我们只需知道，全新奔驰S级之于上一代奔驰S级，已经成为了设计风格截然不同的两款车型。

这是商业世界“求变”的根本要求，同样是时代发展的必然规律。至于结果究竟是好是坏，最终也只能交给时间去回答。

俗话说：宝马的精髓在3系，奥迪的精髓在A6，奔驰的精髓在S级。

的确，奔驰作为地球上资历最老的豪华汽车品牌，以豪华、舒适著称的大型轿车才是最能展现其品牌积淀和技术实力的细分领域。

因此，在历代奔驰S级上，你都不难看到最具开创性的设计语言和最具革新性的技术装备。从刚性安全乘员舱、空气悬架到ABS，这些卖点都是由扮演“掌舵者”的S级最先配备，再逐步通过技术下放，造福E级、C级等更低级别车型和它们的用户。

上世纪80年代末期，奔驰S级通过各种渠道被引入国内市场。彼时，代号为W140的第七代奔驰S级由于其方正肥硕的身躯和虎头虎脑的前脸造型，被中国人民生动地冠以“虎头奔”的昵称。

恰好，那一时期的香港**也充斥着黑帮大佬、商界巨贾乘坐奔驰S级的画面，一代人关于“虎头奔”的集体记忆便不胫而走。

2013年，代号W222的现款奔驰S级在德国汉堡首发。为了迎接这次辉煌的换代，奔驰甚至打出了“汽车发明者再次发明汽车”的豪言壮语。而从实际产品力来看，这一代奔驰S级的确不辱使命。

比如外形设计，简洁流畅、刚柔并济的车身造型完美平衡了豪华稳重与年轻动感的临界点，加上拿捏得恰到好处的细节，这款旗舰车型对于各个年龄段的消费者可谓做到了“通吃”。

更值得称道的是内饰设计，双幅式方向盘、一体式中控液晶仪表、圆形出风口等元素在经典中找到了现代之美，华美的线条搭配上考究的材料工艺，不仅确立了豪华车内饰设计的标杆，也单枪匹马地将汽车内饰设计的水平提高到了一个新的天花板。

最重要的是，这套设计语言的逐步下放、扩散，让奔驰全系车型都享受到了长达数年的“设计红利期”。

从硬派越野车G级到入门轿车A级，但凡拥有与S级相仿内饰设计的奔驰车型几乎都拥有了更大的溢价能力，也大多在销量上获得了不小的提升。奔驰品牌也由此开始逆转此前并不理想的销量表现，力压宝马、奥迪一筹。

这也足以解释人们在面对新一代S级到来时的种种不悦，因为W222实在是太成功、太深入心了。

坊间传闻，全新奔驰S级背后的设计操盘手是韩裔设计师李一焕，著名的第二代CLS级正是出自他手。

不过在笔者看来，奔驰历史上最年轻的全球设计总监戈登·瓦格纳或许在其中起到了更为决定性的作用——全新一代CLS级的“三角眼”，就像是为如今的全新S级到来而铺好的前奏。

当A级、GLC级、GLE级、GLS级等车型相继采用了与之同款的设计语言之后，即便情感上再不愿意接受，换代后的S级难逃相同“命运”，似乎也是情理之中。

回到迪特·拉姆斯的理论：一项产品的创新、变化是永远不可能枯竭的。人们总是能藉由技术、科技的发展，激发出更多更多的创新设计。而创新的设计永远会伴随着创新的技术、科技而来。

站在前人的肩膀上，不论全新奔驰S级的设计担子落到谁头上，要想做出惊天动地的创新，难度都堪比登天。

以戴姆勒集团的企业体量和人才团队而言，即便这套设计在外人看来多么“糟糕”，也必然是经过高层点头的。因为他们的目光早已望向了更远的地方：总有人正年轻，总有人会去买豪华品牌。对于奔驰来说，改变可能有风险，但不改变，只会被历史洪流落下。

当90后乃至00后成为汽车消费的中坚力量，成功人士的年龄层也在不断降低。当后浪们手持财富的接力棒，他们对于豪华、商务、科技、时尚等概念的定义早已与前人大不相同。一台能够标榜自我的豪华汽车，将不再拘泥于四平八稳的经典设计，而在于是否足够标新立异。

聚焦到此次曝光的全新奔驰S级的幕后团队，你说豪华就一定得是优雅的、庄严的、不可动摇的？好，那他们就一定要把豪华弄成新潮的、不羁的、可被议论的。

在这之外，其实也有一些东西在悄悄地被传承。比如W223的前脸仍保留着人们熟悉的盾形进气格栅，这正是源自1951年初代奔驰S级的经典设计元素。只不过，“传承”这个曾在汽车行业中被看得很重的词汇，今后或许只能成为一个“彩蛋”般的存在。

随着整个社会的突飞猛进，人们的审美、旨趣都在被各种信息潜移默化地重塑着，谁也说不好下一分钟的人类会喜欢什么、讨厌什么。今天发生在奔驰S级身上的一切，未来也可能发生在宝马7系、奥迪A8乃至其他所有豪华品牌旗舰车型身上。问题的关键在于，我们能否用包容的眼光去看待它们。

正如鲍勃·迪伦在半个世纪前所唱：这时代一直在变呐，而你们不应该批评那些自己无法理解的事物。

或许是联想到先前带来“审美暴击”的改款E级，有些媒体在此次S级谍照风波中甚至断言：连S级都变丑了，奔驰品牌今后恐怕再无经典可言。

这种粗暴的论调，其实大可不必。W222是很好，但奔驰S级不能也不该永远活在W222的影子里。

再说了，之所以寥寥几张照片就能在网络上引起如此巨大的波澜，我想跟偷拍者的迷之拍摄角度、构图以及取景地的光线、环境也脱不了干系吧。如果不信，那就在最后放上一张外媒的渲染图，是不是看上去没有谍照那么辣眼了？

本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。

不得不说，《浪姐3》如今面临的境遇很像《浪姐1》。

　　两年前《浪姐1》能大爆，一来，是它当时创新了同质化严重的101选秀模式，嫁接30+女性年龄焦虑的强话题做出了足够差异化的节目观感；二来，大环境背景上，它大大满足了疫情宅家期间人们突然爆棚的娱乐需求。

　　摆在《浪姐3》面前的，则是从去年6月以来秀综被叫停接近一年的“空窗期”，人们想看类似竞演节目的需求将甚为强烈；而大环境方面，上海等地因疫情而宅家的人士众多，《浪姐3》将会是解其燃眉之急的宅家娱乐佳品。

　　看点多多的路透阵容则让《浪姐3》备受期待。

　　犀牛君发现，该节目在这两天集中曝出的路透照多到夸张的程度，这不得不令人怀疑他们究竟是出自站姐们手笔，还是官方故意放之。要知道，所谓路透虽原意指“路人透露”，但很多时候就是官方为了做前期宣发“佯装”成路人爆料罢了。

　　在这一轮“不明出处”的路透照中，我们可总结出几类看点各异的选手类型。首先是一人独占一类别的郑秀妍，这位“国民韩团”少女时代的前成员是《浪姐3》里唯一外籍选手，她的出现在微博上争议极大：韩粉们乐见于业务过硬的她打进内地市场，反对者们则对一位美籍韩裔人登上国综颇有微词。

　　童年女神们的到来，则令这季节目情怀满满。Twins组合的阿娇和阿SA“组团”来到芒果舞台，想必会惹出不少90后和古早CP粉们的眼泪。多年没来内地的王心凌，十年前是凭《睫毛弯弯》等唱跳歌曲在华语乐坛独树一帜的“甜心教主”，来到《浪姐3》的她会是这个舞台上一道最甜美的风景。

　　还有一类嘉宾可被统称为“远古大咖”。“二进宫”的宁静、那英不必多说，她们这次多半会以顾问身份来打辅助。观察员里“TVB女神”黎姿会是个话题爆点，颜值抗打的她鲜少在内地露面，此次她的国综首秀或将掀起一阵回忆杀。而网传两名90年代天后级唱将许茹芸、江美琪也会来到节目，但她俩暂无“实锤”的路透照流出。

　　第四类嘉宾则带动节目获得了舞蹈圈受众的关注。唐诗逸和朱洁静，一个是毕业于北舞、曾凭《水月洛神》《孔子》等剧目出圈的“中国歌剧舞剧院首席舞者”，一个是毕业于上戏、主演过2021年春晚节目《朱鹮》的“上海歌舞团首席”。两名专业舞者的到来，或会帮助抬高《浪姐3》整体的舞蹈表演规格。

　　还有两人的加盟走的也是“跨界”路数。从鼕奥自由式滑雪赛场归来的徐梦桃，首度挑战唱跳舞台据说非常紧张，台下姐姐们齐声为她加油的场面十分暖心。过往多担纲主持的阿雅虽说曾以《锉冰进行曲》等歌曲混迹过音乐圈，但时隔多年来到《浪姐》的唱跳舞台也颇值得观众关注。

　　此轮路透曝光的其它姐姐们，可简单地被归类到“歌手队”和“演员队”。歌手队有谭维维、吴莫愁、于文文、赵梦（新裤子乐队的贝斯手）和刘恋（Mr Miss组合的成员）坐镇，演员队则有吴谨言、张天爱、齐溪、黄小蕾、张歆艺、黄奕、毛俊杰、王紫璇、张俪、赵樱子等人出战。

　　选手阵容炸裂之外，《浪姐3》最令老粉们欣慰的是吴梦知导演的回归。当年《浪姐1》出圈，节目开头吴梦知那段致30+女艺人的文案功不可没，树立了节目核心的价值观立意和基调。《浪姐2》吴梦知退出，晏吉独挑大梁，很多人把节目质量下滑归到了导演身上。此次吴梦知回归《浪姐3》，算是给《浪姐》的老粉们喂下了一颗定心丸。

　　“大型女性唱演秀”缺位两年

　　终于等来《浪姐3》

　　仅仅因为路透就能上热搜，足以看出观众对于《浪姐3》的期盼，这种期盼情绪形成的原因有很多，但若只从市场需求这个角度去看，我们会发现，其实《浪姐3》某种意义上充当了秀综的替代品。

　　一个有趣的现象是，《浪姐3》这轮路透在微博超话、豆瓣小组等过往饭圈女孩的舆论重地被大规模热议。历经清朗行动、叫停秀综、豆瓣小组大整顿后，犀牛君还没见过一档节目带动明星微博和小组那么高频、详尽的跟帖讨论（尤其围绕郑秀妍的讨论）。

　　而另一个有意思的现象是，就在4月6日《浪姐3》曝出路透的同时，有两个选秀综艺话题也悄然上了微博热搜，一个是 #《偶像练习生》决赛四周年# ，一个是 #《创作营2019》开播三周年#。这些高热话题共同说明了，虽然秀综没了，但很多人对秀综、唱跳舞台的怀念情绪浓烈，对类秀综的大型唱演节目更为渴求了。

　　纵观这两年市场，在秀综被叫停前，去年几档秀综打的都是男团选秀，而《披荆斩棘的哥哥》《追光吧》等大型唱演节目走的也是男性向路线，这意味着，在这两年时间里，打出“大型女性唱演秀”的节目只剩下《浪姐2》，以及隔了整一年才回归的《浪姐3》。

　　“大型女性唱演秀”缺位的两年，我们不再有《浪姐》这样汇聚歌唱界、演艺界、舞蹈界、体育届、主持人界等各界杰出女性一同竞技的节目。芒果综艺平台基于对长期市场需求的深刻洞察，几乎令《浪姐》系列成为此赛道“独苗”的存在。

　　其实回到两年前，《浪姐1》的制作思路本身就可被视作更高阶玩法的秀综。它在借鉴秀综“自由组队+多轮公演”总体叙事框架的基础上，在全娱乐圈找寻更具国民度的女艺人，押中30+熟龄女艺人这一潜力选题，缔造了爆款神话。

日前，一则“山西农民赵伟被骗30万赴美追债成侦探”的新闻成为各大网站主打头条。人们啧啧称奇之外，更对赵伟的经历产生了莫大兴趣。而美国对赵伟则关注更早，赵伟的事迹曾被《洛杉矶时报》《美国侨报》等美国主流媒体多次报道，2012年11月28日至12月2日的惠斯勒国际**节上，根据赵伟真实经历改编的**剧本《赵伟的故事》打动了好莱坞，成为中美加三国2014年贺岁片的故事原型，该影片预计今年12月完成拍摄。

赵伟，38岁，运城市临猗县关源头村人。用曾采访过赵伟的运城资深媒体人张建群的话来说：“赵伟是一个很热情很真诚也很智慧的小伙子，他的成功不是偶然的。”

家乡亲人眼中1月5日，美国阿罕布拉市。山西会馆100多名山西同乡欢庆新年，席间，侦探赵伟成为在美山西同乡的热捧人物。然而，再多的光环，再耀眼的光芒，都无法淹没赵伟那颗拳拳赤子之心。他，一如他的微信签名般笃实：“不断地超越自己，且不能忘本。”

他是个孝顺孩子常往回寄钱

赵伟的故乡关源头村，距离临猗县城不过4公里之远。这里原名“崇关里”，至少有800年的历史，世代居住着名将关羽的后裔。谁曾想到这里还会出现一个轰动美国华人界的临猗“福尔摩斯”。

赵伟原名赵学伟，关源头村村民大多只知“赵学伟”，不知“赵伟”其人。几位村民经过反复核对，才确定正是本村赵学军的弟弟。“学伟从小就很聪明，透着一股机灵劲，见人很有礼数，跟我一口一个‘叔’地喊。后来说去美国了，回来几次也没见着，也不知道在美国干啥工作。”一村民从记者口中获知赵伟近况后，惊喜得唏嘘不已。

赵伟的母亲已近耄耋之年，一个人生活在原来的老院里。每天，赵伟哥哥赵学军会专门过来生炉子倒垃圾买菜，干完所有的杂务活。平常里，老人腿脚不方便，到院子里晒晒太阳、看看电视就是一天的消遣。

房间收拾得清爽干净，老人指着客厅里面的一间套屋，怀念地说：“学伟从前就住在这里面，直到他离开这个家。”

“他上小学时，很淘气，每天早上都不想去上学，坐在地上就是不走，两只脚扑腾，脚后跟都磨出血来，有那么两年都是这样。”老人说尽管如此，赵伟的学习成绩很好，总是名列前茅。“这孩子要强，凡事都要做好，不愿意落后。”老人育有六个孩子，赵伟是老小。她提到，自己生在过去那个年代受了不少苦，还遭受过丧子的不幸，“现在总算熬出头了，儿子这么争气。”“他是个孝顺孩子，常常给我往回寄钱。他生活好了后，回来了两三次，第一次回来把我高兴坏了，我抱住他哭啊，那一天等了8年……第二次儿媳妇和孙女也都回来了，我可高兴啦。他每次回来都给我买一堆礼物，花那钱做啥。村里每年还发钱，几个儿女都给买，我啥也不缺。”老人乐颠颠地取出几件羊毛大衣，用手摩挲着衣服的毛领，一副宽慰幸福的模样。

老人说赵伟在美国吃了很多苦：“他白天上班‘受苦’，晚上学习。”老人认为正是儿子的勤奋好学才成就了今天的好日子，“我媳妇很俊。”

赵学军，赵伟哥哥，目前在县城经营着一家门市部，他们哥俩的照片曾被刊登在美国媒体上。“这是我和他唯一的一张合影。”说起弟弟来，他很骄傲，“他有段时间一直说要去美国，我都不相信他。没想到，有一天，他就真去了美国。在美国没亲没靠，能做到现在这个程度，实在不易！说起来，我也很佩服他。”“他的英语非常好。他媳妇是美国某大学毕业的高材生，她对我说赵伟的英语比她的都好很多。”

无论是赵学军还是赵母，在本地都很低调，很少和别人聊起赵伟的事情，以至于本村人也不知道赵伟在美国是知名侦探。

美国华人眼中2010年，美国主流媒体《洛杉矶时报》首先对赵伟进行了报道。之后，《侨报》华裔记者高睿在加拿大**节上采访了赵伟。目前，网络上活跃转载的就是高睿的这篇采访报道。“《侨报》是美国华人第一大报纸，有着非同一般的影响力。”太原海归俱乐部负责人范锐说，“赵伟的故事很有启发意义，据美国一份人口普查数据显示，美籍华人总数为349万，占到美国人口总数的12%，其中洛杉矶属于华人分布较多的地区。能从这么多的华人里脱颖而出，成为‘华裔荣耀’，必有过人之处。”“我打听了一下，各商会中，赵伟的知名度随着媒体报道正在上升。我刚查到该**还没有备案，可能还待备案。”1月10日15时，于美国正是深夜时分，美国常春藤留学山西分公司副总经理李俊超，加班为本报查阅了《洛杉矶时报》2010年头版头条关于赵伟的报道，并进行了翻译。“十多年前赵先生在国内碰到一位美籍台湾人——‘亚特兰大国际集团的CEO’，说公司需要融资。赵先生相信了，他筹借了5万美元，结果这个人拿到钱就跑了。他只有一张这个人的名片，于是四处奔走，最终辗转到了美国，寻到了名片上的地址，发现公司注册地址只不过是一个普通民居，开门的人就是骗他钱的美籍台湾人。不过，他的真实身份是一个停车场的临时员工。“‘要么给我钱，要么我和你住一块’。于是，赵先生和这个人一起生活了三个月，最终，这个人决定把钱还他。可是他没有银行账号，只能求助美国唯一的朋友借用他的账户。没想到，他所谓的朋友拿到钱就消失了。“辗转多日，他终于找到一份每小时6到8美元的工作，这在美国是最低工资了。很快，他发现美国有很多像他这样被骗的人，不会英语，没有勇气，最后只能忍气吞声。他想为这些人维权。他做侦探的第一笔生意，来自于他当时任职保安的公司——MartiDelgadil（马丁德盖帝罗保安公司）。“一位中国女人要求追踪她不忠的丈夫，公司因为没有人能够说中文，于是把赵先生派了出去，几个小时之后，赵先生就找到了这位不忠丈夫和他的情人。从此之后，他另立门户，侦探生涯一发不可收拾……”

他在华裔中享有很高知名度

李俊超给记者讲述了大体内容。

通过李俊超，记者联系了《侨报》记者高睿，了解到了部分采访情况。

2012年12月，在加拿大惠斯勒国际**节举办的“中加影视大道剧本大赛”上，赵伟接受了高睿采访。“可以证实的是，《赵伟的故事》在109部参赛作品中先进入前12，后又进入前三。随后，赵伟称他授权加拿大制片人麦希和中影导演赵海城，目前计划由中加两国合拍该**。”

美国华裔，原忻州籍留学生高俊秀告诉记者：“在美国华人群体中，有不少骗子横行。华人移民不断涌入，他们不懂英语，不了解美国法律，被骗后一般不愿意和不懂中文的美国警察打交道，而华裔侦探中的佼佼者赵伟，成为了他们的首选。因而，赵伟在华裔中享有很高知名度。”

家乡记者眼中2011年2月，正值春节，赵伟回到了临猗看望老母亲，《黄河晨报》副刊主任张建群采访了赵伟。

他的坚韧品质注定他的成功

赵伟高大俊朗，谈吐得体流畅，一脸灿烂笑容，让人倍感亲切。“起初，他是运城市交警大队的一名协警，因工作卖力，又成为管理运城市区停车场的一名小组长。1993年，他去做二手车生意。两年多时间，也算小有积蓄。这时，他遭遇了人生第一场骗局。”

在被美国“CEO”骗钱后，赵伟费尽周折办理了美国签证，前去美国讨债。不料，赵伟一再被骗。一次，赵伟委托一位天津大学生朋友办理续签签证，花费了1万美元。最后，律师楼告诉他，他们只收取了1000美元，其余的钱被他的天津朋友拿走了。

那是种怎样的绝望痛楚！语言不通，生活艰难，又被多次坑骗……

赵伟又是如何打拼坚持，让昨日经受的磨难成为了今天的一笔精神财富？“1996年末，他买了一辆旧车，这就是他临时的家，晚上就在车上栖息。有一次，睡在车内的赵伟醒来后，看到了一双眼睛，美国‘CEO’那轻蔑、幸灾乐祸的冰冷眼神，永远烙在了赵伟的脑海里……年轻的赵伟就在这样的冬季，经历着刻骨的自然严寒与人际冷暖，将一颗心逐渐锻造得坚强。”张建群笔下的赵伟是一个执著追梦的异国游子，亦是河东大地孕育出的一棵劲松。

后来，赵伟找到了一份搬运工的工作。尽管这份工作可以解决他的食宿问题，但他的梦想更远更大。他毅然辞职，报名参加了一位洛杉矶退休警察开办的专业武装警卫训练班，并担任华人部的教练。

看到了美国洛杉矶私人侦探广阔的前景，赵伟想做一名侦探。多方求教下，没有一个私人侦探机构愿意接纳他。终于，一名韩裔侦探机构留下了他。赵伟用三年时间积累了侦探经验，自学了大量侦探书籍，并随之通过了美国侦探考试关卡，拿到美国的职业侦探证。

“他成立了全美侦探调查公司，并成为了美国洛杉矶第一位华裔侦探，现在雇有十多名美国当地侦探员工。”张建群说赵伟的成功来之不易，赵伟的坚韧品质和满腹才华，也注定了他会走得更远更好。

案件委托人眼中1月10日，在赵伟成立的“全美侦探调查”网站，记者浏览到了媒体报道赵伟侦破的部分案例。

他是上帝派来的天使

这是一起借助网络的诽谤案。美国圣盖博谷华人区发生多起利用电子邮件恶意诽谤中伤公司高管、竞争对手、律师楼、亲友案件。刘先生遭到诽谤后，找到私家侦探赵伟追查邮件来源。赵伟调查得知，邮件发送自一位IT专家，人在中国，频繁变换郑州、廊坊、石家庄等地的IP地址发送恶意诽谤邮件。

赵伟还侦破了多起诈骗案件。

2011年一段时间，洛杉矶接连发生多起汽车诈骗案，受害人全都是中国大陆90后创业者，当事人刘先生专门从上海飞到洛杉矶，请赵伟查出收钱不给车的骗子。

中国网购商家定期从美国购买货品，他们常请美方友人将人民币兑换成美元后交易。一商家向一洛杉矶华裔兑换30多万元人民币，该华裔拿到钱后藏匿。赵伟接到此案，认为与之前华盛顿州一起案子类似，并认定两起诈骗乃一人所为。尽管犯罪嫌疑人变更了手机号码，赵伟仍在波莫那市将25岁的骗子找到，交于警方。

徐太太的女儿失踪已2年，她多次到警局请求协助但收效甚微，“就在我几乎天天以泪洗面时，经友人介绍到赵先生处，短短数月就找到我日夜思念的孩子。赵先生是上帝派来的天使！”

几年来，美国媒体对“赵伟断案”进行了全方位的跟踪报道。无论是他充满励志、颇有启迪的人生经历，还是让美国警察都咋舌的断案功夫，都让越来越多的华裔和美国人开始喜欢赵伟。一些**经纪人公司找到赵伟，要求与他签约拍摄**。去年12月，“中加影视大道剧本大赛”上，《赵伟的故事》成为三个获得优胜作品的剧本之一。

赵伟无疑成为了山西人在美国的一个创业楷模，也是山西人的骄傲。赵伟亲人透露，本月下旬，赵伟要回国筹备**拍摄事项，届时，更多家乡人可以一睹这位山西“福尔摩斯”的英姿。

本报记者 高 辉

（编辑：张清兰）

（转载于山西新闻网，腾讯新闻网有雷同报道，不知谁编辑的）

其实就是商品社会里面炒作出来的一个恶俗的敢于放纵的娱乐快餐式的胖子男而已。娱乐了大众。

一位其貌不扬、曾被经纪公司建议整容的韩国34岁胖大叔PSY（鸟叔）正以一首《江南Style》病毒般疯狂肆虐着全球的耳朵。

86天，两破吉尼斯、超4亿点击量、35个国家iTunes MV榜单排行榜冠军……此时此刻的地球另一边，一位其貌不扬、曾被经纪公司建议整容的韩国34岁胖大叔PSY（鸟叔）正以病毒般肆虐的疯狂速度、凭一连串令人咋舌的数据，轻松蹦上美国Billboard单曲榜亚军，成功将贾斯汀·比伯、阿黛尔等当红欧美歌手甩在马屁股后面捡马粪，自己则彻彻底底红个烂透，一场亚洲“土肥圆”屌丝大叔逆袭的励志故事神奇上演。这场看似纯属偶然的MV全球爆红现象背后，却是受众市场对韩国ZF联手演艺界多年海外文化输出的一次成果检阅。

1靠的是欧美巨星口碑营销

不得不承认，《江南Style》在全球范围内凭超4亿的MV点击量发酵一种“1秒钟变疯子”重度抽风型病毒。据说，在美国大街上，只要有一人开始跳招牌动作——骑马舞，身后肯定很快聚集一群人跟着跳“群马舞”。而在韩国夜店，这首神作一响起，方圆两公里内立刻就成农场。

然而，《江南Style》之所能最终晋身全球No1神曲笑到最后，除了韩国本土粉丝保驾护航点击率外，布兰妮等欧美大牌明星的连番转载力推和口碑营销才是其坚挺笑傲北美市场的真正推手，一度在点击率陷入低靡的初始阶段挽救了它日后的命运。事实上，MV刚发布阶段点击率并不理想，直到7月底当红偶像贾斯汀·比伯的经纪人斯古特·布劳恩和说唱歌手提潘均在Twitter上大赞《江南Style》，并附上MV的YouTube链接，才令低靡的点击率起死回生。前者顺水推舟成了PSY经纪人。紧随其后布兰妮、安妮·海瑟薇、凯蒂·佩里在8月底的新一轮Twitter力捧，再次为《江南Style》日后的火爆注入至关重要的强心剂。8月29日小甜甜布兰妮发文表示：“我太喜欢这支MV了，真是太有意思了！我是不是也该学下这个舞呢？有没有人愿意教我？”没多久，美国电视媒体和报刊媒体强势跟进，布兰妮身着红色旗袍在美国综艺节目《艾伦脱口秀》中邀请PSY手把手教骑马舞，美国CNN、《华尔街日报》、《赫芬顿邮报》等主流媒体均对PSY展开报道，至此PSY和他的《江南Style》才开始真正大红大热起来。

韩国CJ娱乐公司北京办事处音乐事业部经理周**表示，PSY之所以在欧美这么红火主要还是因为欧美大牌歌手在帮他做口碑营销，“有很多大牌明星愿意去宣传这首歌，比如说这首歌很有趣，想学骑马舞之类的，或者会转发MV，互联网力量是很强大的。”从早期赴美发展的Rain，到近几年日益打拼出一定知名度的Wonder Girls、少女时代，K-Hop日益得到欧美流行音乐的认可，其中少不了韩国娱乐经纪公司砸钱的大手笔和与当地音乐人、主流媒体关系网的建立。周**也称，“欧美巨星如此力挺，当然不排除背后有韩国经纪公司在运作和推广。”

席卷中国年轻化市场

2靠的是韩流潜在消费群

《江南style》之所以能轻松敲开中国市场大门，一定程度上得益于日益年轻化的韩流潜在消费群。《南方周末》文化部总监袁蕾曾做过一系列韩流报道，对于神曲的走红她更认同是中国的韩流基础起作用，“他们都是一堆80、90后，甚至00后，韩流对他们的影响非常深，韩国那些我们根本不知道名字的组合在他们那里被捧为圣经，而且他们都会韩语，已经有无数家长在跟我提到这个东西，他们也不明白他们的小孩为什么会喜欢韩国艺人。七八年前中国其实流行过一段韩流，但当时流行的是比较成人阶段的。慢慢往后，成年人对它的兴趣已经非常弱了，韩国变成大家取笑的话题。但在年轻人这里，他们的视觉系、唱歌跳舞人员长相，我估计非常对这些小孩的胃口。”

另一方面，欧美巨星扎堆的力荐和YouTube上数不清几个0的恐怖点击率，也足以让猎奇心重的国人按动鼠标。而向来“Fashion不落伍”的《快乐大本营》和《天天向上》继续发挥特长，及时响应，公开教学骑马舞；不服老的毕福剑也跟紧时尚学跳骑马舞……然而，最让人惊诧的则是铁了心要与群众拉近距离的央视，多频道不同时段在新闻节目中给亿万人民普及《江南Style》的红火……相比电视媒体的卖力推荐，网上则稍显滞后平静，先是陶喆微博发问“为什么《江南style》这么火”，引起中韩网友骂战，再到李开复发表“神曲主旨解析”答疑解惑，再到潘石屹“《江南Style》是什么”的卖萌提问，不论什么形式，不论刻意还是无心，《江南Style》都达到了预期的传播效应。

《江南Style》神奇法宝1

屌丝姿态唱响富人故事

外人看热闹 肥男跳着滑稽舞

很多人不理解《江南Style》的走红。“就看见一个猥琐大叔扭曲的脸啊！这货躺椅上那德性，我就想给他一刀。”更有网友直言：“夸张舞步感觉就像得了前列腺炎，欣赏不来。”

《江南style》在中国的流行并非顺风顺水。前有《忐忑》练胆，又有《最炫民族风》压阵，风靡欧美的《江南Style》在见多识广的中国网友面前，最早反响不大。网友“怪蜀黍推罗莉”，将其音译成中文版，赐予神曲一个前途无量、颠覆三观、让人不敢直视的凶残曲名——《偶把肛门塞》。这个版本在国内的传唱度、知名度、搞笑度，超过了鸟叔韩语原版。

同样，在地球对岸的美国，金发碧眼的西方人也没闲工夫去弄懂鸟叔的心。在接受CNN采访时鸟叔说：“我猜外国人会觉得我很搞笑，就像韩国人会觉得《王牌大贱谍》和憨豆先生是搞笑的。”英国《卫报》一篇文章解析称：《江南Style》无非就是一个肥男跳着滑稽搞笑的舞蹈，唱着重复无意义歌词罢了。歌曲视觉效果有鲜明的美国风格，是西方流行音乐的大杂烩、大拼盘，所以西方观众无需知道鸟叔在哼唱什么，就已经觉得似曾相识了。

韩人爱讽刺 鸟叔家喻户晓受尊重

尽管《江南Style》的含义让外国人不明所以，韩国人却对这首歌爱得深刻。现任中国传媒大学韩国专家的金恩静告诉记者，其实在韩国，《江南Style》受到追捧的重点不在于“骑马舞”和大叔歌手，而是“歌词和MV中表现出对追求物质的讽刺”，“旋律的确比较有共鸣，但更重要的是他的特点，他跟很多歌手不一样，他的歌既搞笑也有社会讽刺的一面，让年轻人特别愿意去接受。”

生于1977年的鸟叔，其实是个名副其实的富家公子。除了外貌上不可能与“帅”搭上关系，其他方面可都是不折不扣的“江南style”。鸟叔从小家境殷实，毕业于美国伯克利大学音乐系的他和王力宏是校友，但王力宏的毕业纪念册上却一定不会有他的名字。鸟叔当年因回国出道而放弃学业，这一拖便拖成了延毕生，顺利毕业还不知等到何年何月。然而他的才华并不需要一纸毕业证来证明，在《江南Style》火遍全球前，PSY早已是韩国著名的音乐人。2001年发行第一张专辑就因搞笑诙谐的表演方式加上多首经典热曲，在韩国成为当红明星。尽管曾因吸毒被捕，又陷过兵役风波，但之后鸟叔改头换面重新在民众心中树立起了亲民爱国的形象。“他以前做了很多公益性的活动，老百姓对他的印象是他很爱国，所以即使他讽刺现实，也不会让人觉得他不喜欢这个社会；做滑稽表演的时候，大家也不会讨厌他。如果什么基础都没有，光跳这样的舞、唱这样的歌，我们不会有这样的共鸣。”金恩静说。也正由于这种尊重，当鸟叔深陷“剽窃门”时，韩国民众选择了站在相信他的一边。事实证明，民众相信对了。在10月10日PSY演唱会上，金长勋意外现身，诚恳地向PSY道歉：“之前因为我心胸狭隘才导致和PSY的关系不融洽，我感觉我阻挡了在世界歌坛上逐渐成长的PSY，对此深感痛心。”两个好友冰释前嫌。

《江南Style》神奇法宝2

大叔耍宝越低俗越放松

在为了美貌可以每年往自己脸上划几刀的韩国，红了一个长相难看、满身肥肉的胖大叔，着实不可思议。小眼睛，大饼脸，表情猥琐还自恋地挺着一肚子肥肉……曾几何时，鸟叔也被经纪公司“好心”建议做整容手术，更被无情打击“戴个面具表演算了”，如今这位胖大叔，却在首尔8万市民的簇拥下在首尔市政府面前大开演唱会，裸身秀肥肉——这肥肉还令14名过度激动的粉丝当场晕倒，胖大叔的春天来得比想象中要疯狂。

见到鸟叔第一眼，韩国以外的很多人第一反应是：“姜虎东开始唱歌了？”曾红遍亚洲的韩国综艺节目《情书》的主持人姜虎东和鸟叔有着相同的Style，腰上游泳圈、暴露身材缺陷带来欢乐。尽管走搞笑路线，姜虎东在主持界也有不可撼动的泰斗地位。而“土肥圆”的鸟叔也成了世界级音乐圈的当红炸子鸡。与此同时，越来越多的大叔也在影视剧领域也发出闪耀光芒。去年大火的《城市猎人》中，一路追随男主角抓贪反腐的大叔裴食重，胆小、爱做饭、秃头，搞笑逗乐又温馨，也令人印象深刻 。

事实上，搞笑大叔在韩国一直很吃香。袁蕾称韩国一直在流行这种低俗的搞笑，“原因之一在于他们的电视台，每个电视台的娱乐节目基本上都是这种类型，哪怕是国家电视台。尽管在七八年前韩国出过一批文艺片受到中国知识分子喜爱，但支撑他们**整个行业的还是性、搞笑和搞怪。这种搞笑是纯肢体语言的搞笑，比如抠抠鼻屎摸摸屁股，穿得花里胡哨，这是他们可以接受的。还有另外一点，其实韩国人并不懂得幽默，他们的幽默感非常少。美国人的幽默感在**里面进行体现，德国人也有自己的幽默感，看作品能看出来。而韩国的**电视剧，始终都没有一个高级的幽默，他们的文化基础造成比较低俗的搞笑。这也跟韩国人的生存状态有关，他们的生活实际上非常严谨，上班族压力很大，自杀率也非常高，这也可以印证，社会压力造成他们在8小时外需要极度轻松的放松，不带任何脑子。”

《江南Style》神奇法宝3

骑马舞各种舞越傻乐越风靡

《江南Style》风靡全球，最大功臣当属“骑马舞”。这支看上去二了吧唧、极易被头脑清醒者怀疑为精神病的屌丝之舞，以迅雷不及掩耳之势，让美国流行音乐榜单连续两个多月在马背上动荡，更令世界各地都在上演“群马抽风”：院子里大妈在跳，广场上快闪族在跳，电视里明星主持人在跳，就连美国政要也跟着跳——看似动作简单，想跳出鸟叔原版也不简单，PSY在美国一档节目上教授“骑马舞”秘笈时透露：“你要想着你骑在一匹马身上，你的身体不应该是严肃的，但你的脸应该是严肃的。”为了让广大群众贴切领会骑马舞“表情必须贱”的要领，并提前为年底公司年会做准备，网上骑马舞“慢动作分解”和“舞蹈教学”图解和视频都得到疯狂转发。

在竞争激烈的韩国流行乐坛，拥有一首神曲几乎是每个组合梦寐以求的事。神曲除了旋律简单易记朗朗上口外，标配大杀器便是同样通俗易学具有中毒性的舞蹈，因此，一位韩国歌手或一团组合打算发表新歌时，绞尽脑汁选择搭配的舞蹈便成了传承。鸟叔《江南Style》的骑马舞，并非头一炮。韩国CJ娱乐公司周**解释说：“韩国流行的K-pop除了听觉效果，也对视觉观感非常看重，韩国艺人在编排舞蹈上非常用心，像少女时代的大腿舞就是先有舞蹈，后网友取名。此后再做音乐就会先把握概念，编配出很贴切的舞蹈，取个相应名字，让大众觉得有趣易学。”另一方面，这类舞蹈更肩负重大使命—增加宣传点制造话题，“上节目主持人通常会问‘发新歌了跳跳看嘛’、‘舞蹈很有意思，不知道名字是不是可以取成XXX呢？’看似不经意的提议，其实之前可能都已经策划好了。”而金恩静分析此类舞蹈的成功因素还在于雅俗共赏，“必须要有一段一般人很容易就能跟上的舞蹈，其他的则是受过专业训练的艺人才能做到的炫技舞蹈。”

从风靡世界的《Nobody》“复古舞”到大人小孩都爱跳的《Sorry Sorry》的“搓手舞”，有太多歌手都从这类舞蹈尝到走红的甜头。从小以迈克尔·杰克逊为偶像的韩流代表Rain，你也许哼不出来他的音乐代表作，但你一定记得被众多艺人模仿过的“呼吸舞”；Wonder Girls就是靠着精心编排的复古舞MV《Nobody》登上女子组合霸主之位，随着网上模仿越来越多，攻占了全世界，英文版视频点击量在YouTube上顺利突破1000万。而少女时代当年之所以能突围，靠的就是神曲《Gee》中令人印象深刻的“狗腿舞”和日后《Genie》中性感“大腿舞”的巩固。另一个中国观众熟悉的韩国组合舞蹈当属男子组合Super Junior的《Sorry Sorry》，与《Nobody》在华语电视屏幕上轮番出现，模仿者队伍从普通人到明星，从综艺节目主持人到相声界的诸位，真正成为全民舞蹈，而共同特点就是标志性重复动作，容易模仿，表演效果强。

《江南Style》神奇法宝4

官方力推将韩流登峰造极

文_杨波

因《江南Style》是网络首发，迟迟没有推出实体唱片，不符合Billboard评选条件，“否则一定会登上榜首。”Billboard音乐总编本杰明·英格雷遗憾地说（尽管截稿前它已攀上亚军）。我相信他不是为这首歌，而是为他们那张老榜感到脸红。为这首舞曲证明的无数事中的一件就是，像Billboard这种靠统计唱片销量和电台播放率来核定歌曲受欢迎程度的榜单完全过时了，如今全球音乐潮流的起伏早已依附于iTunes下载量和YouTube点击率之上。

那么，在《江南Style》之前，人类文化史上尚未产生一部一年内点击次数超1亿的音乐视频，而仅在YouTube上，它三个月已超4亿次。因此，它遭到另一张老榜，吉尼斯世界纪录的利用。1964年，披头士的《我想抓住你的手》在Billboard上连续七周榜首，美国人惊慌失措，称之为“大不列颠入侵”；58年过去了，《江南Style》位于英国、美国、阿根廷、澳大利亚、比利时、厄瓜多尔、泰国、洪都拉斯等近40个国家地区iTunes下载榜冠军——按照那个老说法，韩国人替希特勒完成了夙愿，他们已经控制了全球。

对此最高兴的人并非鸟叔，而是韩国总统李明博。他一直强调的“靠提升韩国软实力来配合经济发展”的治国方针得到一次实验的机会。韩国文化的世界影响力是他所说的软实力的关键组成，而世纪初时至少席卷亚洲的所谓韩流式微，所以不少人将《江南Style》的爆红视为一次偶然事件，甚至韩流的回光返照。李总统却试图借此令韩流起死回生乃至更上层楼，颁予鸟叔文化勋章，在其演唱会期间满怀敬意地清道戒严，都表明了官方对这位天降国宝的重视程度。

但，这是一首多么烂的歌啊，音乐上，若将与之相提并论的《最炫民族风》评为零的话，它简直就是一坨屎。除了迪曲，后者至少还有民族风。说起民族风，韩国流行文化最缺乏的正是这个，相比一样不避舶来的日本，人家至少还有菊花和刀，韩国呢？泡菜？而《江南Style》能同时在墨西哥和厄瓜多尔获追捧，或许正基于这种毫不避嫌、极尽谄媚之能事的国际主义。

这首歌艺术上的不堪推敲并不妨碍韩裔的潘基文盛赞它“为世界和平做出极大贡献”，且基于“魅力直达心底的音乐”。你被我们这位联合国秘书长的音乐品位晃瞎眼没？还是韩国外交通商部公共外交官员马荣森（音译）的说法够磊落：“如果外国人对韩国歌手有更多关注，渐渐他们就会喜欢上韩国。如果喜欢韩国，他们就会购买更多的韩国商品。这就是我们的目的。”

在你试图嘲讽这种赤裸裸的文化功利主义之前，请注意金基德的《圣殇》刚在威尼斯获得金狮这件事，这当然也属于韩国的一项国际文化层面的荣誉，但或由于金基德一直以来的“靠丑化韩国来赢得关注”的名声，及《圣殇》“反省人类的可怕毫无意义，仅把人类的可怕描述出来就可以了”的主旨，此事没有博得韩国政府以及民众的欢呼，但关键是，也没有遭到他们的反对乃至封杀。

韩国文化体制允许烂俗的《江南Style》和偏激的《圣殇》，极端两面共存，或许才是它们能在各自领域登峰造极，在国际上获得声誉的关键原因。

江南Style，鸟叔赚疯

据韩媒统计，《江南Style》为PSY带来至少100亿韩元（约5000万人民币）收入。其中下载收入约为3亿6000万韩元（约200万人民币），唱片收入在3亿韩元（约170万人民币）左右，在线收听带来4000万韩元（约22万人民币）收入。10月11日首尔演唱会吸引3万名观众，带来约30亿韩元（约1700万人民币）。而PSY出演一部广告酬劳大约是4亿到5亿韩元，目前接拍广告数猛增，已超10个，令他将40亿韩元（约2200万人民币）收入囊中。对此，PSY澄清说自己收入并没那么多。

无非赤裸裸向往着江南

文_杨波

见到鸟叔第一眼，就直接想到曾红遍亚洲的韩国综艺节目《情书》的主持人姜虎东，两人都是腰挤救生圈的大叔，且都惯于靠不惜暴露身材缺陷的舞蹈给大家带来欢乐。《情书》证明了对一个韩国艺人来说，会跳舞不仅是基本功，亦是性命攸关之能力。鸟叔再次证明了这一点。《江南Style》当然胜在舞蹈，它首先是一部视觉作品，其次以及再次依旧是一部视觉作品，以二逼节奏为唯一要点的音乐不过背景，不可或缺，但毕竟背景。

近来颇红的韩剧《绅士的品格》亦是大叔做主角，亦低俗搞笑，但这些以张东健为表率的大叔们并非屌丝，而恰是鸟叔所嘲讽的那些造作不堪的高富帅。尽管最近大叔比较红，也不能将对他们的追捧视为突发现象，这是传统，或因为“小伙子不过是种马，大叔才是归宿”，这条上流社会女性婚恋规范早已深入人心之故。少女和大叔是文艺界和社会学中永远的主角，也是绝配，对此，小伙子们不必抱怨，因为你们只有极个别的才会变成大婶对不对。

这就是全球视角下，女团“少女时代”要红过男团BigBang的原因。观赏少女时代的MV时，你会产生一种奇妙的，观赏摈弃掉裸露和交媾镜头的日本A片的感受，可爱、纯洁，同时骚不可言，她们的着装、动作、表情……全部都是性，满满地将音乐什么的挤到后面去，成为背景。流行音乐史上，少女组合本就是用音乐打掩护的性对象，而韩国人将这层掩护转为墙纸，贴到后面。这是韩国流行文化的一大特色，即无限放大某风格或流派里最谄媚大众的一面，不再遮着掩着，对受众进行赤裸裸的煽动、勾引、唆使、拉扯，即伤其十指，毋宁断其一指的战略。

譬如韩流的主力军韩剧，它们大致可分为两类：一是虐心到变态的爱情剧，女主角（有时则是男主角）在患癌之后还可以出车祸，在残疾之后还可以忽然发现怀上的是同母异父（有时则是同父异母）的哥哥的孩子，其间或还遭到了强奸；二是动辄1000集以上的家庭剧，以一种停滞的剧情来衬托追看者某种被称为轻松的无聊状态，即为人们无感地浪费掉时间提供了一条踏雪无痕的路。与这种真正浸*于俗世审美的极端性相比，昆汀什么的那点血浆，真是都不够丢人的。

所以，《江南Style》不是在嘲讽，而是在迎合，它趋附的并不是大众对富豪阶层及其携带的高尚生活方式（甚至不惜携一丝轻蔑）的厌恶，而是向往。这才是真正的江南Style：直截了当，一刀断指，没什么隐喻暗讽隔山打牛，鸟叔对那些“有着知道要喝杯咖啡小憩的品格，到了夜晚就会让人心似火烧的女人”的垂涎是如假包换的垂涎，鸟叔对那些“连咖啡都会趁热一饮而尽，到了晚上就会心似爆炸的男子汉”的歌颂是货真价实的歌颂。迷醉此歌者亦是。

要怎么形容迅速红透全球的韩国大叔PSY？一脸横肉，中年发福。头发梳得油光，穿着锃亮的牛津皮鞋，滚边的丝绸西装，各种欧式褶边的衬衣……不用再多加描述，地球人耳熟能详，不仅是他的肥样，还有那劈叉的歌声。这阵卷起的“江南STYLE”据说创下100亿韩元的收入，这位大叔被称为行走中的企业、全球式的潮流。

对典型的“韩式时尚”立正

卷入“江南STYLE”热潮的不仅是粉丝，连带一些正经类的专家也陷入其中，对“江南STYLE”所代表的韩流席卷全球的特殊案例，进行纵深分析。有从其中学习传播经验的，有为这种现象感到担忧的。即是说，这个没有原创的韩国，居然成为全球精神文化的引导者？让人情何以堪！但好深究的时尚追潮者倒不用担心，哈韩一派将席卷而来，迅速吞并整体。

江南大叔全身上下，没有一件衣服可称为原创，就算他长着一张典型的棒子脸，他的服装也没有办法代表韩国。鞋子，英国牛津大学衍生的时尚单品；西装、衬衫统统不能说有什么韩国味儿，西式衬衫混搭哈伦裤不得不说真是醒目，但哈伦裤出于日本。抛开各组件出处不说，大叔的全体造型，恰恰是对典型的“韩式时尚”立正。在我们琢磨着怎么才能穿出欧洲贵族的优雅的时候，韩式风格已经通过对欧洲宫庭生活的意*，改装出整套足供流行的样式：适合亚洲人的身形，又容易迎合“骄矜”的需求。再通过韩剧的传播—不得不说，这几乎是铲地皮式的颠覆，把一个想象中的韩国现代生活输送给观众，用一个理想的生活方式重复教育自己的民众，直到它成为现实。

久违的天真变得难能可贵

易于传播的要点就是一看就会、一听就明、一学就懂，江南大叔的方式也是这样。全身上下，集韩式时尚之大成，既不能说他有创新，也不能说他没有创新。毕竟，在很久以后，好多人已经不屑于去回想80年代的的士高生活了，霓虹灯一样发光发亮的面料、镶钻细节，莹光系的明亮色彩……但又不止于80年代，在其中混合着复古的千鸟格、彩虹蝴蝶结。又不能说他是一本正经在山寨而没有自己的想法，他有球鞋消解过于正经的绅士装，也有懒汉鞋和七分裤破坏怀旧感……总之，一并集中在一起，它的作用就是形成了一个生动活沷的江南大叔，包括他的歌演艺，全可以看做是一本正经的自嘲。

作为中年危机的全面爆发，低智识领会了整个流行风尚的要决，因久违的天真，突然的复苏而变得难能可贵。破解权威是网络传播热衷追求的结果，现在，赢的是穿得崭新笔挺的江南大叔，把他对成功的抱负和对生活的微笑在肥胖而灵活的舞步中一一列出，再把那些“韩式风尚”，尤其是男人的风尚，再次推到人们面前。不管你信不信，反正他当下是最受欢迎的模仿对象。

PSY教室 怎么穿可以迅速红

传播速度快的形象，基本上变化保持着一致性，尤其是在辩识方面，即使扎在人群中，也务必让人一眼认出来。色彩明亮是必须的，长得好看与否显然并不是太重要，大叔走红再一次证明，娱乐圈并不独独需要俊男美女。其实想让自己快速走红，在现在网络自媒体这么发达、传播如此方便的条件下，席卷全球的可能性是这个时代赋予每个人的权利。面对“江南STYLE”的成功案例，我们总结出来一个道理：无论才艺为何，包装到位相当重要。

第1阶段 向广告板学习穿着

关键词：你好，色彩！

包装的要旨在于以上提到过的：一看就明、一学就会。就是说，你不能像尚文婕那样独创师太秘笈，吓人一跳，然后再教观众如何解读你身上的行头—记住！这是行不通的，因为你可能就失去了所有的机会。所以，在这一点上，从广告，尤其是户外广告板去研习包装效应是最快的办法。不管是形象专家还是广告大师，都会告诉你同一个要点：色彩是捉住眼球的最快途径，只需要3秒！款式重要吗？次重要。确定吸引眼球的色彩之后，再来考虑一种可延续的风格，最好是大家早就熟悉的，至少让任何一位不关心时尚的大妈看了也觉得心里舒坦、觉得亲切，千万不要独创—你丫又不是时装设计师，别在衣服上搞主义。

第2阶段 重复重复，再重复

关键词：染了泡菜味的牛津鞋

传播的第二要点是重复。要能够一再地重复，你的第一元素必须简单易记，不管是骑马舞，还是“江南STYLE”这句歌词，还是穿一双黑白牛津鞋，使劲穿一双鞋，就像你没有别的鞋子可穿似的。如果在第二阶段已经开始受到关注，你可以换衣服，原则：颜色可以自由，则款式不变；颜色保持第一阶段的色调，则款式可变。

第3阶段 经营风格细节

关键词：搞怪配饰

在你已经获得了走红所需要的一切关注的阶段，假若你不想就此偃旗息鼓、金盆洗手，而是希望更上一层楼，那么，你就得开始在同类风格里加入一些不协调的细节：比如像江南大叔用铆钉鞋来搭配挺古典的千鸟格。而且，从现在开始，造型的色调越来越“低调”—当然是你红得已经够高调的前提下，要越来越重视品质感，标准是：低调的奢华。而配饰运用得天衣无缝乃OBA的另一独门秘技，必备行头除了卡哇伊领结外就是墨镜了，圆圆的复古墨镜瞬间提升整体气质。

朴载相-----韩国Hip Hop艺人，PSY的演唱会一直被誉为不可错过的演唱会，除了非常High的现场live之外，每次都会表演韩国著名女歌手的歌舞。发表6辑《Psy6甲》，主打歌《江南style》在mnet、melon等6个主要榜单allkill。

90后有哪些值得追忆的韩剧？

作为90后的年轻人，都很喜欢看韩剧。今天推荐三部时间比较靠前的韩剧。

第一部是《我叫金三顺》。这部剧将搞笑与浪漫融于一炉，通过“没女”的主题告诉所有女性：即使生活欺骗了你，爱情伤害了你，也不要垂头丧气，也不要承认“人生不过就是这么一回事”而平凡地老去，而要变得更加勇敢、更加坚强 ，大不了再来一次。剧中的女主角金宣儿为了更好的贴近金三顺这个角色，忍着腹痛和消化不良，从而成功增肥9公斤，这在当时嗜美如命的韩国演艺圈实属罕见。

第二部是《豪杰春香》。这部剧不但有现代化的学校恋情、家庭生活等，还有融合了古代的那种对于爱情的坚贞和执着。春香真的是很爱梦龙，比梦龙成熟。在很多人看来，春香比梦龙付出的多。因为她为了成全他，远走他乡，还坚强的创造出自己的品牌。回国后，再次相遇，这次的梦龙比以前勇敢。他终于找回了自己的姑娘，最后还结婚了。

第三部是《仁显王后的男人》。这部剧当时的明星还是知名度还是比较低的，也没有铺天盖地的宣传。但是因为她的题材类型很有话题度，是一部有着穿梭古今的剧情。人物角色特别，男主是古装时期的一个官员，女主是一个小演员。他们相识相恋的契机是因为一张符咒，男主穿越过来，刚好是女主接拍了和男主同一时代的古装戏。

其实就我个人觉得的话日潮并非会比韩潮更胜一筹，这主要看个人的喜好吧，有些人就喜好偏向于日潮，有些人就更加喜欢韩潮，这也说不定的都是因人而异的东西，而且文化这种东西也并不能比较，文化之间的比较没有好坏之分，只有那一款比另一款更适合自己，所以这两者之间是没有什么好比较的。

每个人的审美都不一样所以我们不能用个人的眼光去评判一件事物的好坏与它们之间的区别，更加的不能比较随便谁更好。

潮牌品种千千万，美潮，国潮，日潮，韩潮等等，但对黄皮肤的亚洲人而言日潮算得上是亚洲潮牌圈里的前辈。

当美国潮牌开始风靡全世界的时候，保守的日本人也开始追逐起潮流来。为了将美潮的服装变得更本土化，日本人将衣服设计得更小一些，做工和细节也比美潮的服装更精细。

日潮走的是简约大气风，想对比来说没有美潮那么浮夸，而且日潮更加注重工艺和细节打造，让质量、品质和舒适度都要比美潮好太多了，也就形成了独具一格的日潮，所以即使日潮穿over size的版型也不会像美潮那么张扬，具有攻击性！

新生代过去，现在和未来的当代人共同朝着他们想要的文化方向共存。在这样的方向上，文化正以更加丰富多彩的方式发展。当代人是为每个人创造一些东西的创造者。韩朝可能在年轻人的眼中是比较好看的，而且呢我们中国人也掀起了一股韩潮风，认为他们的衣服是搭配十分好看的。

所以日潮还是韩潮都是一样的，在人们的心中呢，只要适合自己才是最好的搭配。