人们在变老时,会更多地关注身体的形状,而保持身体形状也会变得越来越困难。随着新陈代谢的减慢,如果您年轻时就不在乎,那现在您的体重一定会发福,甚至孟晚舟也无法幸免。在法庭上的最新露面中,穿着精致的香奈儿西装的她,也无法掩饰她发福的身材。
可能是对季节的呼应,孟晚舟不仅为这种出庭场合选择了亮丽和新鲜的粉红色,而且整洁的短裙套装也充满活力。她有一个发福的圆滑身材,但气质依然优雅,使整体造型依然诱人而又高级。与孟晚舟之前出现在法庭上苗条的身材相比,尽管她的身体很胖,但她的性情依旧保持不变。这也表明,如果您想改变自己的身体,那么良好的气质是最好的选择。良好的性情可以抵抗时间的侵袭,并且不受衰老的影响,并且可以将性感变成魅力,这对所有年龄的女性来说都值得。
孟晚舟在这次出庭露面中,面对诉讼也非常理智。而她这种令人耳目一新的色彩搭配,剪裁和面料的美感,很容易穿出柔软且廉价的感觉。但是,香奈儿的服饰,包括旋转袖在内的一叠西服的高腰边缘位置,可以起到修饰身材的作用。选择了合适的风格,并使其与一个高个子的身材以及悠闲自信的步行姿势相匹配,可以穿出高贵的气质。从照片可以看出,领口的V形修饰的肩膀和脖子彰显了气质,肩垫和腰部形成对比,高腰裙摆显示出长腿,使腰部更加修长,而且气质很容易流露出来。
孟晚舟并不是完美的身材和姿势,但她的气质和穿着修饰也不错。如果您非常努力地保持身材挺拔,但效果仍然不佳,请尝试孟晚舟的穿衣技巧。第一个是突出肩膀和脖子的V领,它显示一张小脸,并且可以更改脖子长度,这种类型的衣领经常出现在她身上,例如西装裙,大衣和长礼服,她喜欢这种类型的衣领。与圆脖子相比,三角形和脸部具有更好的对比感。即使是圆脸和肉脸也没有圆脖子的土味,这使得整体风格和穿着更加棱角分明和清爽,强烈建议您参考。如果您没有领口造型的福气,您还必须选择腰围修饰高且腰围比例明显的款式。无论是用腰带还是选择的腰带制成,都最好在腰部收紧效果。它不一定要紧,有点像孟晚舟一样宽松,但与腰部和臀部形成对比,并且易于穿着,具有高级感。
实际上,您可以看到孟晚舟穿圆领稍微柔和一些,没有V领可以增强气质。但是,使长裙仍然优雅的原因是高腰和清晰的腰线营造出一种轻薄的感觉。宽松的裙子可以遮盖肉体,而腰部和臀部则变得苗条。即使是长裙也依然优雅动人,这是该版型的优势。除了衣服样式上的小细节之外,衣服的精致度也对气质产生影响。特别是对于领口等醒目的位置,堆叠一些配件可以更好地彰显奢华感,并具有提亮穿着的效果。孟晚舟在许多搭配中,都选择了低调的项链,手镯和其他配件作为点缀,有些衣服的领口很大,如果未更改领口,则很容易出现单调。
配件的巧妙使用不仅可以遮盖细小的肩膀和脖子,还可以在脖子之间创造出时尚而明亮的点缀。即使您穿着深色,也不会有变老的问题,这值得尝试来改善气质和细节。每个人都必须经历身体的发福,如果很难去维护自己的身材,则可以通过修饰来对其进行弥补。孟晚舟是一个很好的例子,正确的风格和个人气质使其易于穿出优雅的奢华感,这是能够承受发福和衰老的独特魅力。对此,你怎么看?
爱买衣服是女生的天性,而女生的衣服款式和种类也是出了名的多,就光裙子的种类就数不胜数,有蓬蓬裙、波浪裙、法式淑女裙、鱼尾裙、长裙、短裙、连衣裙、超短裙、皮裙等等,风格和颜色更是能让人挑花眼,在这里盘点了世界十大女装奢侈品的品牌,你最爱买哪一家的名牌呢~
世界十大女装奢侈品品牌
1LV
2香奈儿
3阿玛尼
4古驰
5博柏利
6范思哲
7普拉达
8迪奥
9纪梵希
10华伦天奴
1LV
成立时间:1854年
总部:法国
LV世界著名的奢侈品品牌之一,它的中文名称叫做路易威登,以古典奢华的风格受到了许多名媛们的喜爱,LV的皮包和手袋更是不用多说,是每个女生都想收藏的珍品,而它的女装成衣系列在各大秀场一经展出,就成为潮流热点
2香奈儿
成立时间:1910年
总部:法国
香奈儿是在全世界范围内都知名的奢侈品品牌,其旗下的产品的种类覆盖范围非常的广泛,如香水、彩妆、护肤品和衣服包包等等,香奈儿的女装以高贵典雅闻名,是名媛贵妃们衣柜的必备品,而最近的香奈儿的服装风格也是越来越年轻化,让许多年轻女孩也爱不释手。
3阿玛尼
成立时间:1975年
总部:意大利
阿玛尼是全球知名的奢侈品品牌之一,在女性和男性的时尚生活方面做出了很大的贡献,旗下的成衣和高级定制系列是上流社会人士们的标配,许多知名明星都以穿着阿玛尼的高定为荣,是身份与地位的代名词。
4古驰
成立时间:1921年
总部:意大利
古驰的logo一直都以显著闻名,将高调与奢华体现的淋漓尽致,而它的女装系列也是五彩缤纷,大胆的设计剪裁和颜色搭配,受到了许多
富豪
们的喜爱,就连一件短袖,logo也要做到最大化,引领着超前的时尚。
5博柏利
成立时间:1856年
总部:英国
博柏利是英国著名的奢侈品品牌之一,时常被国人叫做巴宝莉,它经典的格纹围巾,体现出了英国早期贵族的浪漫与优雅,名媛们几乎是人手一条,而她的女装也将优雅这个风格延续到底,将淑女风走到极致。
6范思哲
成立时间:1978年
总部:意大利
范思哲是有着独特风格的时尚帝国,它的logo采用的是古希腊神话当中的妖女美杜莎,寓意着范思哲的产品也有着蛊惑人心的作用,它的女装系列有成熟女性系列、年轻女性系列和童装,满足了不同人群对服装的需求。
7普拉达
成立时间:1913年
总部:意大利
排行榜,品牌排行榜
普拉达是意大利著名的奢侈品品牌,它与著名**《穿Prada的女王》的合作,更是掀起了一股热潮,**中女主角所穿的服饰40%都是来自普拉达,将影视中的时尚与现实完美的相结合,上映之后,剧中所穿的普拉达服饰更是被一扫而空。
8迪奥
成立时间:1947年
总部:法国
迪奥是全球知名的高级奢侈品牌之一,它将高雅与奢华完美的融入到了产品中,而它的高级时装更是从创立之初就享有盛名,迪奥的出现打破了二次世界大战后,女装古板的印象,将女性身上摇曳的风情体现的淋漓尽致。
9纪梵希
成立时间:1952年
总部:法国
纪梵希这个品牌是以著名设计师于贝尔德纪梵希的姓名命名,在20世纪50年代时,他碰到了生命中的缪斯奥黛丽赫本,他在《蒂凡尼的早餐》这个剧中为赫本设计的小黑裙让他名声大噪,此后更是多次与赫本合作,将纪梵希这个品牌跻身于奢侈品行列。
10华伦天奴
成立时间:1960年
总部:意大利
华伦天奴是世界知名的能高级定制时装的奢侈品品牌,产品线后续也新增了许多,有成衣系列、女鞋、香水和眼镜等,最著名的还是它的高级定制系列,为消费者定制专属于自己独一无二的服饰,运用意大利传统的手工手艺,将人的魅力放大、气质提升。
香奈儿也是闻名全球的一个品牌,该品牌属于一个奢侈品品牌,旗下有售卖服饰鞋包、香水、彩妆美妆、护肤品等各种用品。其中香奈儿的女装也是比较受欢迎的,也有不少人想要购买香奈儿的女装。但由于是国外品牌在国内专柜较少,有许多人都想知道香奈儿女装专柜哪里有呢?香奈儿服装设计怎么样呢?
香奈儿女装专柜在国内许多地区都有,比如有郑州丹尼斯百货香奈儿专卖店、重庆远东香奈儿专卖店、重庆太平洋大都会香奈儿专卖店、长春欧亚商都香奈儿专卖店、长春卓展时代广场香奈儿专卖、长沙王府井百货香奈儿专卖店、青岛海信广场香奈儿专卖店等等,国内好多地区都是有香奈儿的专柜。
香奈儿的服装设计是比较独特的,它的服饰设计特点主要是高雅简洁。香奈儿服饰有着高雅、简洁的设计风格,与传统的设计不同,比较符合现代人的审美,旗下的运动女裙、毛衫外套两件和三件套装、黑色短裙等,每一种时装都流行了许多年。
香奈儿服装的经典是永不过时的,正有了它所独有的设计理念,才有了如今经典的服装和闻名全球的香奈儿品牌。
二十年代之后的美国在一战猛捞油水后,经济突飞猛进, 社会 财富迅速累积,草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年(1919-1929) 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代,人人信奉“只要肯奋斗,没有什么不可能”,美国梦意味着大把的机会和金钱。
不过,当钱越来越多时,人们就开始了盲目崇拜金钱,赚快钱, 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。
**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活,高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。
Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰,还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。
一战后的服饰文化
第一次世界大战后, 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ,妇女选举权的文化广为传播,女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中,或者参加不同的活动,会穿着相应的服装。
白天她们穿着套裙,到了夜晚,她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中,引你着迷,诱你堕落。
女生们剪短了头发,战前精致打理又耗时间的头发被抛弃,波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。
服装的设计变得更有实用性,裙子越来越短,露出脚踝,腰线的位置下移到臀线,乳房和臀部被有意压平,视觉中心中心转移到臀部,外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。
群星璀璨的二十年代
· Gabrielle Chanel
说到20年代,不得不提到Chanel,Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏,适时推出针织面料的套装(史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上)。
她为女性设计的服装穿着方便、简约,掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号,表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。
我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏,创造出了小黑裙,但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料,小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。
这预言了一种新的巴黎时装风尚,黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说: “时髦并不仅仅停留在衣服上,它是在空气中的,是思想方式,是生活方式,是周围正在发生的事。”
· Paul Poiret
Paul Poiret,盛极一时却沉寂至今,他的设计在那个年代非常具有改革意义,他也是 解放女性时装的先驱设计师 。
Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例,当时女性穿衣就是以富有曲线为美,他将女性从束腰中挣脱出来,推出高腰身的希腊式风格悬垂服装,贡献出了更加轻便简约的新轮廓,这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说,无疑是一种巨大的打击。
他改良了女性裙装,设计出 Directoire line ,这种裙装由丝绸面料缝制, 腰线提升到了胸部下面的位置 ,搭配薄纱质感的外套,裙摆自然下垂到地面,轻盈飘逸。
Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次
Paul Poiret热爱东方风格, 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源,被Paul Poiret复刻设计推出后,迅速取代了礼帽,这些头巾镶嵌华丽宝石,人人沉浸在异国风情的装扮中。
Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。
他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”,在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装,大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。
他还为女性设计出了裤装,灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可,却为现代女性裤装的发展奠定了基础。
多褶的灯笼裤和紧身腰带结合,既显身材又方便运动,受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。
虽然Paul Poiret一直主张解放身体,但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿,从膝盖以下就开始收紧的设计,致使女性在行走时举步维艰。
这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧,很多人不惜用布条绑住自己的双腿,也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间,就再也没有回归到 时尚 的舞台。
· Mariano Fortuny
说起褶皱,或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生,但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny,而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜,没人准确地知道它是如何制成的。
Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中,对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计,雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好,一生有22项发明和专利。
Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格,传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中, Delphos长裙 是他最著名的代表作。
Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发,Delphos 这个名字既是希腊的地名,亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。
以丝绸为原料,
手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性,
令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。
下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰,
淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。
肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。
Delphos 裙子都是均码
拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合
Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里,裙子本身很轻,非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后,不仅不会变形,反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。
自 Delphos 于 1909 年诞生起
除了各种色调、图案、面料的变更以外
它的轮廓基本上保持了 40 年不变
Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品,他本人也更愿意以画家的身份被人记住,但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计,即使是今天,褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。
遗憾的是,Mariano Fortuny1949年年去世后
由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来
致其不得不停止生产
随着纺织技术的发展
三宅一生及华伦天奴等品牌
使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品
但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴
· Madeleine Vionnet
Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ,她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ,而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用,比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。
Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪,而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物,将花纹面料翻转,这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性,更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物,使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱,利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈,勾勒出女性曼妙的体态。
由斜裁法做基础,Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用,使得服装整体效果更加飘逸,造就了一种全新的女装结构。
Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝,精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作,她放弃了传统裁剪技术,直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。
约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。
克里斯汀·迪奥 对她的评价是: “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”
· Jean Patou
“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法, 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情,每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou
提到高级定制,Jean Patou必须有姓名,他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士,设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他,是那个年代高级定制流行的引领者。
Jean Patou可能比女人自己还要了解女人,对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解,而这让他的设计抓住了女人的心,也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。
Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮,他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装,比如马球、网球、高尔夫等,并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。
Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来,并引入了大众 “便服” 的概念,就是露出腿部的无袖连衣短裙。
从 时尚 的角度来看,我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师,还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。
风华绝代的Flapper
在20世纪20年代,人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻,她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙,留着BOB头,戴着Blingbling的首饰,浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。
“Flapper”风格的特征
· 齐耳Bob头
· 夸张的烟熏眼妆
· 低腰线的“H”型直线连衣裙
· 钟型克罗歇帽
这股风潮从法国开始蔓延,女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙,便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然,裙子最好能点缀些亮片,最好使用些羽毛般轻盈的装饰,就像flapper这个单词原本的意思: 刚学会飞的小鸟 。
此外,由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐,人们把穿短裙,留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发,同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的,钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。
法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格,他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志,在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰,无论从服饰的设计上还是画面的排场上,都充满耐人寻味的细节。
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美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》,完美契合20年代flapper风格。
白天忙于工作,夜晚奔赴派对,女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换,以绝对自信的姿态,向世界宣告自我的独立。
下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手,描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。
1910-20年代,探戈在巴黎十分受欢迎,探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部,所有的人都在跳探戈,Flapper也是当时的探戈舞裙。
重返岁月往昔
2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年,正好是一百年的时光 。
在灯影变换中,交杯换盏中,迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。
用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说:
”二十年代是一个奇迹的时代,一个艺术的时代,一个挥金如土的时代,也是一个充满嘲讽的时代。那时,在年轻的我们眼前,一切都像镀上了玫瑰红,浪漫无比。“
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在穿衣方面,与以前简单而又干练的方法相比,这次可以说尝试了另一种风格。穿着芭比粉红色的香奈儿套装,这种罕见的小香风形状显示出一个小女人的外表,整体气质和灵气。49岁的孟晚舟气质佳,身穿70,000香奈儿西装出庭,小香风并没有失去女人味。
49岁的孟晚舟仍然保持简单,优雅的妆容,基础妆容仅着眼于眉毛形状的描绘,整个人看起来精致,面部略带妖,没有丝毫皱纹,非常年轻。黑亮的刘海直发弥补了发际线高的缺陷,从大女人到小女人的风格变化给人以明亮的感觉。众所周知,孟晚舟一直非常先进在时尚品位上,她站在潮流的最前沿。在这次出庭露面中,她脱掉了过去的全黑服装。她穿着稀有的芭比娃娃粉红色套装显得格外诱人。当然,她对服装款式的选择也很讲究。孟晚舟是典型的肥胖人物,但幸运的是,身高有一定优势。选择衣服时,您只需要描绘腰围并增加腿部的裸露面积即可获得较高的外观。
这件来自著名奢侈品牌香奈儿的衣服价值高达7万元人民币,但款式设计似乎是为孟晚舟量身定制的,非常适合身体修饰。小香风夹克采用短版设计,既增加了腰围,又将上半身和下半身的比例分开。白色深V领白色T恤放置在内部。深色和浅色的对比度营造出强烈的视觉感,并适当地露出颈部的视线。也很薄。裙子的长度与下半身放在上方膝盖,这会增加腿部的暴露量。皮肤区域,拉长的腿部线条使身高更加明显。整体的短款西装设计,收紧了身体的性感感,有助于延长身体的比例,这非常适合肥胖女性的身材。在脚上穿一双薰衣草高跟鞋,以进一步达到显示身高的目的。
说到小香风,它在近年来,由于材料的独特性和独特的剪裁属性,该版本的剪裁属性现已成为时尚界每个人所模仿的样式。小香风夹克来自名人气质,易搭配,显得过于成熟。因此,如果要摆脱对穿着的批评,可以配牛仔裤以配合样式约束。高级时装和街头商品的混合搭配不仅可以达到视觉美学的平衡,而且还可以使整体形状看起来更加高级,具有异国情调和非常规。
对于想要提高造型女性气质的女孩,可以搭配阔腿裤,两种不同风格的单品组合,同时考虑到光环和气质,特别适合身材高挑的女性,可以玩互补的效果。小香风大衣搭配裙子,是最经典的CP组合,但裙子长度的选择应特别注意。膝盖以上的短裙最好。裙子越长,年龄越大,裙子越短,年龄越小。无论是高个子还是适合胖胖的人,增加腿部的裸露面积都可以帮助延长腿部和增强女性气质。
导读:27岁古力娜扎颜值能打!完美驾驭玫红色Chanel,行走的人间香奈儿
各位点开这篇文章的朋友们,想必都是很高的颜值吧,我们真的是很有缘哦,我每天都会给大家带来不一样的 时尚 资讯,如果对我的文章或者其他的什么,有什么一些意见的话欢迎在下方积极评论哦,我每条都会认真看的。那么本期的内容是:27岁古力娜扎颜值能打!完美驾驭玫红色Chanel,行走的人间香奈儿!那么我们就来看看吧!
香奈儿(Chanel)作为优雅女士的最爱品牌,受到众多名人的高度赞誉,并凭借其超强的知名度和声誉,已成为业余爱好者中的第一个奢侈品。从衣服到配饰,几乎所有新产品中,名人都在争夺美感。这次被称为新疆最美的古丽娜扎(Gu Li Nazha)轻松管理了普通百姓不敢尝试的玫瑰红香奈儿,拥有漂亮的脸蛋,控制了普通百姓不敢尝试的玫瑰红是很自然的。
说到香奈儿,我们的业余爱好者可能最常购买经典款式和颜色,例如黑白格仔或卡其色米色外套。香奈儿(Chanel)作为经典和重品牌的外套已经流行了很多,是女性参加盛大场合的必备款式,但是古丽·娜扎(Guli Nazha)的玫瑰红色外套从优雅,高级的风格到香奈儿(Chanel)的正常状态都与之相反。更随意,自由和轻松。
偏向机车夹克的款式在佩戴时无需装饰太多配件,古力娜扎的古典和现代外观也将香奈儿的经典粗布夹克作为“盐女孩”穿着。这很酷。领口处选择了带拉链的立领,非常适合秋冬季节。它干净整洁,但也符合基本的保暖要求。
这款玫瑰红色链条包呼应Guli Nazha的玫瑰红色外套。链条的风格表现出优雅和名人的风格,但它与这件“摩托车服”外套相匹配。,是另一种风味。尽管某些品牌的整体风格基本是固定的,但在每个季节的新产品中,您总能找到独特之处和新灵感。
实际上,香奈儿的服装和配饰包含了整个品牌的 历史 和风格,因此当我们看到相似的元素时,我们总是习惯性地醒来:这种风格乍一看就是香奈儿,如果您想很好地管理这样的品牌,您可能仍然需要依靠您的个人光环和传承。
与这次相比,纳扎的玫瑰红色香奈儿单品,在她参加活动之前,她还使用香奈儿的新西装作为自己的活动着装。香奈儿西服一直以精致的名人风格出现在大家面前,在古力扎扎似乎真的找到了可以控制它的人,粉红色的粗编织格子裙仍然很经典,与同一系列的贝雷帽搭配,表现出奢华感。
在Nazha的短发造型期间,她还使用Chanel的黑白格子大衣作为自己的私人服装。黑白物品的匹配和穿着一直比较自由,而且不容易出错。因此,当我们穿着黑白格子大衣时,您还可以使用相同的颜色在内装或裤子和鞋子等物品上呼应。黑白配色简单而令人耳目一新,这是女孩们可以参考的。
香奈儿最著名的是西装裙。将相同颜色的织物制成相同的外套和短裙。这也是许多明星喜欢的风格。当然,黑白系列是最安全的选择。穿着的时间和场合会更多。娜扎的诠释也恰恰契合了香奈儿精巧但又不乏力的精神,以她自己的 时尚 态度,并将其贯彻到底。
1920年,夏奈尔根据水手的喇叭裤,设计出女子宽松裤。两年后,又设计出休闲味道很浓的、肥大的海滨宽松裤。整个20世纪20年代,夏奈尔接二连三地构思出一个又一个流行式样:花呢裙配毛绒衫和珍珠项链;粗呢水手服和雨衣改成的时新服装;小黑衣套装镶边、贴袋的无领羊毛衫配一条齐膝短呢裙……她当时的创新还有黑色大蝴蝶结、运动夹克上镀金纽扣、后系带凉鞋、带链子的手提包和钱包。她对珠宝业也有较大的影响。
Coco Chanel生平简介
可可·香奈儿(Coco Chanel 1883一1971)
姓名:可可·香奈儿
国籍:法国
出生日期:1883年8月19日
逝世日期:1971年1月10日
出生地:法国索米尔
逝世地:法国巴黎
品牌名称:香奈儿
商标logo
原名加布里埃·邦思·香奈儿(Gabrielle Chanel) 如果要问二十年代的时装女王是谁,那么答案只有一个Coco Chanel,她超越生命极限的设计和崇尚自由随意搭配的风格,把女性从笨拙的扭曲体型的束缚中解放出来,强调优雅简洁而容易穿着,成为现代女性衣着的革命先锋。 她曾说过:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰”。她要“创造一个年轻的形象”香奈儿的服装坦率、自由,裙子为齐膝短裙,上衣为宽松直线型外套,不再强调胸部和臀部的曲线。她的毛呢无腰四分之三长外套,去掉花哨的装饰,简朴得像男装一样。她反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀”。“烦躁、杂乱”,她壮涨造型县简洁、朴实、舒适自如,色彩单纯、素雅,她喜欢黑、白两色。香奈儿改变了时装的概念,是服装艺术真正迈入20世纪。
这位意志坚强、有着超凡创造力和生命力的女人使CHANEL的名字及其两个双C字相紧扣的标志成为一种时尚和文化的象征,对于注重品质的人来说,它代表着风格和地位。在二十年代她率先将男性的针织毛衣演绎为女装;从水手裤取材,推出“sailor pants”和 “beach pyjamas”,鼓吹女性如男性般穿上长裤,开创了“男装女穿”的先河。而她对人造首饰与衣服搭配的重视,特别是成串成串的珍珠链,为她简洁的衣服设计添上华丽感,更开启了现代衣着的观念——怎样穿着一件衣服比衣服本身更重要,以及我们所说的“total look”。
可可·香奈儿一生未婚,被她拒绝的求婚者不计其数。他们中绝大多数来自豪门贵族,不但地位显赫,对香奈儿更是一往情深。就连著名的威斯敏斯特公爵也是她的追求者之一。当然,公爵最终也没能如愿。有一次,他伤心地问香奈儿:“对你来说,难道连威斯敏斯特公爵夫人这个头衔也不够好吗?” “亲爱的,你要知道,” 时尚大师微笑着说:“地球上有很多公爵夫人,但只有一个可可·香奈儿。”她这句话,后来成了香奈儿公司著名的宣传语。
1971年6月10日,香奈儿独自为即将到来的时装发布会工作到很晚很晚,凌晨时她服用安眠药,她睡了,却从此再也没有醒来她穿着喜欢的套装,戴着项链,带着她的机智和俏皮,偃然长逝了,结束了她传奇的一生,终年八十八岁她一个人悄悄地离去了,没有人停下来询问,没有人听到她是否呼救,她不喜欢孤独,却不得不孤独地度过了余生她曾是那么的显赫,她的临终又是那么的平淡。
创始人Gabrielle Chanel 香奈儿于1913年在法国巴黎创立香奈儿,香奈儿的产品种类繁多,有服装、珠宝饰品、箱包,配件、化妆品、香水,每一种产品都闻名遐迩,特别是她的香水与时装。
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根据Edmonde Charles-Roux撰写的香奈儿传记《惊世骇俗的人》(L'Irreguliere)改编,由法国女导演安妮·芳婷执导,香奈儿公司的艺术总监卡尔·拉格菲尔德将担任影片的服装顾问。重点描绘香奈儿早年间的奋斗史,讲述她的少女时期直至在时装界初露锋芒这段时期的遭遇。香奈儿童年很是不幸,幼年丧母的她一直寄居在孤儿院中。直到她独自去巴黎闯天下,25岁时,她遇到了第一位情人耶田·巴桑,一位热衷于骑术的中产绅士,和巴桑一起生活,香奈儿也成了一名美丽的女骑师。1910年,香奈儿和一位年轻的英国人邂逅,并相爱了。他就是亚瑟·卡保,一位马球运动员兼年轻的实业家。香奈儿认为“他不只英俊,而且相当优秀”,她甚至曾在多次说过,这是她一生唯一爱上的男人。然而,香奈儿并不满足无所事事的情妇生活,在情人的资助下,她开始了她的事业。传奇开场。
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