叔约翰尼·德普（Johnny Depp）与34岁的前妻，有美国版马蓉之称的Amber Heard诽谤指控在周二伦敦开庭，双方正面交锋，也是阔别一段时间后的难得同框。
两人之间互相指控对方家暴，这一年多来也贡献了许多瓜给我们，剧情也随着录音证物等出现不断反转再反转，两人的法庭着装也很有看点。
都穿了正式的海军蓝，都戴上了印花遮口巾，如果不是打离婚后的家暴诽谤官司，还以为他们这样是情侣装。
从德普来说，他的名声几乎败坏，既失去了迪士尼的长期饭碗，还被翻起了几笔暴力旧账，包括90年代和凯特摩斯拍拖那阵，在酒店砸了一个房间，还有1999年时候，因为前女友凡妮莎怀孕，与追逐拍摄的狗仔起过争执，再加上有酗酒前科，对他名誉恢复来说会有难度。
所以德普叔在这次指控上是出尽力气的，一改放荡不羁的造型，难得走起了三件套正装，内搭白衬衫，打起了领带，戴上一副白框墨镜，看上去真的像是一个熟年大叔，有几分精灵王子奥兰多·布鲁姆的样子。
即使再狂野不羁，也要给人端正的印象，这也是叔这么多年来少有的白衬衫穿着。
十年时间，即使酒精摧残、爱母去世、妻子反台，也没将大叔折磨得太糟，穿起西装，还是人样。
端正的着装对法庭上陪审团们针对他酗酒甚至是否有毒瘾，影响了自己的行为举止而不自知有重要作用。在法庭上，也针对了德普过往的暴力史进行多番询问，西装与白衬衫，让德普形象正面。
出庭的第一天，德普声称他决定与赫德离婚，因为她打她，并表示在整个婚姻过程中她一直在虐待他。德普说，在他发现赫德在他们的大床上大便做恶作剧后，无论是赫德做的还是她女友做的，他都决定与之离婚，他否认在婚姻中有打过她，甚至相反的他被暴力对待，德普还指控赫德是一个“自恋型 社会 变态者”，利用了他的善良。
在这场指控中，赫德明显处于劣势，在从之前证据爆出以后，她就处于舆论风头，人们给她命名为美国马蓉，此前为弱势女子站台的慈善家的印象，及靠蹭德普大叔而获得的影视资源、 时尚 资源也为人所诟病，半年前，前助理也跳反，说她婚内就嫌弃德普是一个不修边幅的大叔。
在这场官司中，赫德是担心的，所以去到现场，也需要一队人马给自己壮胆，法庭现场，赫德与姐姐和律师紧握双手出现在现场，排场盛大，三人都穿着海军蓝色的裙装，相当正式。
女朋友也紧跟其后。
所以也必须要把自己的傲气收起，红色系与金色系是她平时参加活动时候的主打色，但也给人纸醉金迷的颓废感，所以她也聪明地走起低调路线，也选用了海军蓝做主打。
但是红色应该是她的幸运色，她也选择了一款红色的遮口面巾，居然撞了德普的花颈巾，这是红队与蓝队之争呀。
从露出的眼神中，可以看出赫德的无力感，不过她是一个优秀的演员，是不是想用柔弱的一面唤起法庭的同情心就不知道了。
德普还出动了两个神器——两个前女友，90年代与之相恋三年，48岁的薇诺娜·赖德。
以及特地从巴黎飞来，两个孩子的母亲——凡妮莎·帕拉迪丝（Vanessa Paradis）。
凡妮莎的着装走休闲路线，毕竟不是两个拉锯战的主角，需要用着装来虚张声势，她穿着黑色皮夹克配一条蓝色牛仔裤，鞋子与黑色包包都来自香奈儿，毕竟她可是香奈儿的缪斯。
现年47岁的凡妮莎曾与约翰尼·德普相恋14年，最好的青春都给了他，育有两个小孩，却从来没有结婚，2012年分手，按很多人的说法，14年的青春喂了狗。
不过他们依旧保持良好的关系，凡妮莎离开德普后自己带大两个小孩，两年前又有了新的家庭，去年圣诞还邀请孤苦无依的德普一起过圣诞节，如今又来作证撑前男友，怎么说呢？
又美又善良啊！
相比之下，德普一见倾情，并马上娶回家的年轻的老婆赫德，结婚一年多不过为了钱与名利，媒体们从他们外出活动的照片中都可以分析出，她的肢体动作，显示出对德普的极致不耐烦。
只可惜有些男人啊，总是用自己的人生去买教训，有些人，错过了，就不会再来。
1920年，夏奈尔根据水手的喇叭裤，设计出女子宽松裤。两年后，又设计出休闲味道很浓的、肥大的海滨宽松裤。整个20世纪20年代，夏奈尔接二连三地构思出一个又一个流行式样：花呢裙配毛绒衫和珍珠项链；粗呢水手服和雨衣改成的时新服装；小黑衣套装镶边、贴袋的无领羊毛衫配一条齐膝短呢裙……她当时的创新还有黑色大蝴蝶结、运动夹克上镀金纽扣、后系带凉鞋、带链子的手提包和钱包。她对珠宝业也有较大的影响。
Coco Chanel生平简介
可可·香奈儿（Coco Chanel 1883一1971）
姓名：可可·香奈儿
国籍：法国
出生日期：1883年8月19日
逝世日期：1971年1月10日
出生地：法国索米尔
逝世地：法国巴黎
品牌名称：香奈儿
商标logo
原名加布里埃·邦思·香奈儿(Gabrielle Chanel) 如果要问二十年代的时装女王是谁，那么答案只有一个Coco Chanel，她超越生命极限的设计和崇尚自由随意搭配的风格，把女性从笨拙的扭曲体型的束缚中解放出来，强调优雅简洁而容易穿着，成为现代女性衣着的革命先锋。 她曾说过:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰”。她要“创造一个年轻的形象”香奈儿的服装坦率、自由，裙子为齐膝短裙，上衣为宽松直线型外套，不再强调胸部和臀部的曲线。她的毛呢无腰四分之三长外套，去掉花哨的装饰，简朴得像男装一样。她反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀”。“烦躁、杂乱”，她壮涨造型县简洁、朴实、舒适自如，色彩单纯、素雅，她喜欢黑、白两色。香奈儿改变了时装的概念，是服装艺术真正迈入20世纪。
这位意志坚强、有着超凡创造力和生命力的女人使CHANEL的名字及其两个双C字相紧扣的标志成为一种时尚和文化的象征，对于注重品质的人来说，它代表着风格和地位。在二十年代她率先将男性的针织毛衣演绎为女装；从水手裤取材，推出“sailor pants”和 “beach pyjamas”,鼓吹女性如男性般穿上长裤，开创了“男装女穿”的先河。而她对人造首饰与衣服搭配的重视，特别是成串成串的珍珠链，为她简洁的衣服设计添上华丽感，更开启了现代衣着的观念——怎样穿着一件衣服比衣服本身更重要，以及我们所说的“total look”。
可可·香奈儿一生未婚，被她拒绝的求婚者不计其数。他们中绝大多数来自豪门贵族，不但地位显赫，对香奈儿更是一往情深。就连著名的威斯敏斯特公爵也是她的追求者之一。当然，公爵最终也没能如愿。有一次，他伤心地问香奈儿：“对你来说，难道连威斯敏斯特公爵夫人这个头衔也不够好吗？” “亲爱的，你要知道，” 时尚大师微笑着说：“地球上有很多公爵夫人，但只有一个可可·香奈儿。”她这句话，后来成了香奈儿公司著名的宣传语。
1971年6月10日,香奈儿独自为即将到来的时装发布会工作到很晚很晚,凌晨时她服用安眠药,她睡了,却从此再也没有醒来她穿着喜欢的套装,戴着项链,带着她的机智和俏皮,偃然长逝了,结束了她传奇的一生,终年八十八岁她一个人悄悄地离去了,没有人停下来询问,没有人听到她是否呼救,她不喜欢孤独,却不得不孤独地度过了余生她曾是那么的显赫,她的临终又是那么的平淡。
创始人Gabrielle Chanel 香奈儿于1913年在法国巴黎创立香奈儿，香奈儿的产品种类繁多，有服装、珠宝饰品、箱包，配件、化妆品、香水，每一种产品都闻名遐迩，特别是她的香水与时装。
相关**：《时尚先锋香奈儿》
根据Edmonde Charles-Roux撰写的香奈儿传记《惊世骇俗的人》（L'Irreguliere）改编，由法国女导演安妮·芳婷执导，香奈儿公司的艺术总监卡尔·拉格菲尔德将担任影片的服装顾问。重点描绘香奈儿早年间的奋斗史，讲述她的少女时期直至在时装界初露锋芒这段时期的遭遇。香奈儿童年很是不幸，幼年丧母的她一直寄居在孤儿院中。直到她独自去巴黎闯天下，25岁时，她遇到了第一位情人耶田·巴桑，一位热衷于骑术的中产绅士，和巴桑一起生活，香奈儿也成了一名美丽的女骑师。1910年，香奈儿和一位年轻的英国人邂逅，并相爱了。他就是亚瑟·卡保，一位马球运动员兼年轻的实业家。香奈儿认为“他不只英俊，而且相当优秀”，她甚至曾在多次说过，这是她一生唯一爱上的男人。然而，香奈儿并不满足无所事事的情妇生活，在情人的资助下，她开始了她的事业。传奇开场。
清凉的短袖丝质纱衣，腰处放宽，一根黑色的缎带寄予腰间，更显身材妙曼，领口微微有些放低，说不出来的风情。黑色的热裤，裤子很简单，就连最基本的兜扣都没有，简简单单的一色黑，黑色的厚底凉拖。精致的脸上依旧素颜，嗜血般的颜色、红眸，眉间奇异的凤羽花更显妖异。银发高贵的挽起，有些复古的挽了一只黑玉簪，其价值，不可估算。一袭黑色的装扮，加上与生俱来的气质，冷艳的容貌，她似乎就是个暗夜的使者，不适合在着阳光底下生活。有些不耐的皱了眉，来到学院。
黑色的长发披散在肩头，妖异的紫色眼瞳慵懒的看着眼前的一切。樱唇涂上了唇膏，把樱唇显得更加诱人。高挺的鼻梁，这一切都让人感到她是一个完美的人。 黑色的衬衫，露出精美诱人的锁骨。紧身的衣服包住少女曼妙的身姿。腰间绑着一条腰链。黑色的衬衫是一个骷髅头，黑色短裤上有几颗星星，一条银色的链子将星星连起来。八厘米的坡跟高跟鞋。 颈间是一条银色的十字架链子。从车库里取出爱车，一路飙车，来到了目的地。从车上迈下修长的腿，一个富家公子就走了过来想要搭讪，少女皱了皱秀气的眉头，并没有理会。
冬季的早晨，站在阳台上，尽享阳光带来的一丝温暖。不同的是，夏季阳光给人带来的没有暖意，只有热意；冬季则相反，没有暖意，只有寒意。纤长的睫毛如蝶翼轻颤，脸蛋因冬季的寒冷却白里透红。墨黑色的秀发因为在家，随意的垂放在腰际，散发着淡淡的玫瑰余香。
一袭单肩的雪白色长裙及脚裸，完美的收腰设计更显出她纤细的腰身。身上随意地批了件灰色的小外套，虽是如此，少女还是感到了寒冷。缩了缩脖子，瞳眸有节奏的闪烁着，朝阳台下看了看，却发现空无一人。眸间一抹失望划过眼底。走回房间，房间的暖气却没有让她感到丝毫暖意。心底的冰冷永远比不过身体的温暖。烦躁地拿起一本杂志，随便的翻看，却不知道自己看的到底是什么。电脑的音乐还回放在房间，歌星空灵的嗓音让少女心里多了一份安慰。
秋，夏天的燥热散去，剩下的只是一阵清凉 早晨，一位娇俏可爱的少女在围着公园跑步。一身白色简单的运动服，并没有做过多的装饰。脖子上围着一条用来擦汗的毛巾。同样的运动鞋。紫色的长发为了不拖累跑步，扎起了一个高高地马尾辫，余下两缕发丝垂在耳边，显得自然清新有活力 手上带着一条粉色的手链，手链上有着两条流苏，流苏上是两个可爱的小球，随着跑步的动作而晃动。如羊脂玉般的皮肤，小小的脸上并未化妆，却依旧明媚动人 可爱的粉色眸子里透露着自信。粉嫩的小嘴因为跑步，微微喘气着，让人想上去咬一口。有些许的累了，停下了脚步，坐在了椅子上，用毛巾擦了擦汗。拿起身旁自己带来的水，小小的喝了一口。
你可以去校斗服装吧里弄 这是其中的一些 如果还要的话我去找一些给你 望采纳~
时尚是不分性别的。只要你是对的，穿什么并不重要。这是真的，但在现实生活中，很难找到一群既能穿男装又能穿女装的人。如果你密切关注时尚界足够，可以发现欧洲和美国模型和汉族男明星粉丝能够容易产生女性服装造型，事实上，王一博，大家都知道，是内地娱乐圈女星着装男性穿典型代表。
王一博的外表不是女性化的，骨架是优越的，走路的衣服是骨架的，“时尚不分男女”这句话在他身上都能充分体现出来。王一博的女装并不局限于女性化的服装。大多数时候，他只穿外套。作为一名潮酷男孩，他一直都有自己的穿衣经验，这件樱桃粉色的外套，带有几分浪漫的气息，非常适合他清秀的面容。
大码女装穿在他身上没有娘气，反而穿出了他帅气清凉的气质。粉色的外套款式宽松，给了自己一身慵懒的感觉，外套上的金属扣子与之搭配，色彩碰撞强烈，为这件衣服增加个性潮感。
这件外套的风格更甜，但是白色的嘻哈裤和运动鞋，青年和不失阳光活力，再加上女性风格的小配件，香奶奶的迷你包，非常适合凹形，即使男孩回来，没有不和谐的感觉。
王一博的“女装”王一博到底有什么本事，把“女装男装”的造型诠释得如此惊艳。尽管王一博身高180，体重却只有59公斤。他的骨架很瘦，他令人印象深刻的头身比和头肩比构成了美的基础。
1、小香风衣
女人穿男人而不是妈妈，第一件事就是要有一个男孩子气和出众的骨架，自己的时尚气质也很关键，让衣服要得心应手。这套小香风金丝质大衣造型，展现出复古的高级感，搭配白色底色，充满了内向的清新与优雅。
2、小香风衣+荷叶底，充满仙子气息
王一博真的是我见过最会穿一个小男明星的香味，而且我认为这个小男孩香水的味道，这件外套更多的青年，金线格子设计，加上粗花呢面料，充满了小香风的味道。根据事实，男孩为了避免这组造型太女性化，把里面的选择将会更加谨慎，他专门匹配的超级女性松弛衬衫做基础，很多女性元素，其实一点不“娘”,也非常先进的看起来不错。
3、潇湘风套装风格
这套衣服的夹克类型的黑色和白色背心配色经典大气，简单的设计穿一个优雅的感觉，一肩长发显示了女性化的男性魅力，也只有他可以很容易地控制长发造型，珍珠项链和大饰项链叠穿，复古优雅不失潇洒潮流。
4、金色条纹外套，充满霸气
独特的设计，线条分明的外套下是他的搭配，全部来自女装类的气质，将他的个人魅力完全彰显出来，这一件上是一件黑色的丝绸长外套，他穿着一件潇洒的感觉，里面拿着一件干净的白色t恤，一套完整的拟合与右侧的模型渲染风格正好相反，但各有长处。王一博的“女装男装”用力量诠释了时尚无论男女，他能穿出女性的个性帅气清凉气质，自然控制男装更是不在话下一句话。
一九二零年至一九二四年间，香奈儿的名望逐渐蜚声国际。她魅力十足，受到各方邀请。那段短暂的时期里，香奈儿可以骄傲地说：“我不进入社交界，因为我得设计服装。而我设计服装，又恰恰是因为我曾经进入过社交界。我是第一个真正活在这个世纪的人时尚不均存在于服装上，还存在于空气中、天空中和人行道上。时尚融在风中，人们能感觉到它，把它吸入体内。时尚取决于理念、风俗和时代
没有一个女人能像她那样漠视自己在社交界取得的成功。在此之前，“社交界”的大门从未向任何女服装设计师敞开过，不论她们多有才华。那些富有创造力的女士顶多被冠以“女裁缝”的称号（“裁缝”这个词以前仅指男性）。接着，突然之间，一切都因为香奈儿而改变了。但发生在她身上的一切似乎都非常自然，就像她在时尚界引发革命一样顺理成章。一九二五年起，香奈儿风格便逐渐发展壮大，并最终代表整个现代理念。
一九二六年，法国版《时尚》刊登了这幅插图，并配上了如下评论：“这简直就是’福特‘式香奈儿。”此言指的是香奈儿服装就像福特车一样批量生产。尽管男记者们发动恶意攻击，哀叹香奈儿的服装又诸多限制——不显胸、不显臀，还没腰身——但她的那些‘福特’式装束依然如预期一样大受欢迎。唱反调的人无计可施，只能嘲讽：“二十世纪的女性时尚将会被净化得'一无所有’。”这些现今十分出名的“小黑裙”象征着逆反文化的成功，标志着男性左右女性着装的时代的结束。随着香奈儿简约风的流行，女人们才得以彰显自己的个性。
同年，美国版《时尚》预测，香奈儿设计的某款黑裙将获得所有女性青睐，成为一种类似制服的服装。这种裙子用绉纱做面料，并配以长而服帖的袖子。但让一大群女人都穿同样的裙子，这种预测真的合理吗？接着，为了向读者们展示这一巨大的成功或许要归功于该裙装不带鲜明个性的简约风，杂志冒险做了一个对比：有人会因为一辆车没有区别于同类品牌的不同之处，就在购买时犹豫不决吗？相反，它与其他同类品牌车的相似之处，恰恰是其质量的保证。于是，该杂志总结道：”这便是‘福特式’香奈儿时装。“因此，时尚也进入了标准化时代。事实证明，这场革命已经不可逆转。
图为两条出现在巴黎，后被刊登在了一九二七年一月那期法国版《时尚》的香奈儿裙装。一条是巴里纱裙，一条是黑缎裙。它们激发了保罗·普瓦雷的灵感，促使他写下了一句著名的评论：“香奈儿创造了什么？奢华的灾难！”他接着写道，“以前的女人极具形体美，就像勇往直前的大船。可如今，她们却都一副营养不良的电报员样。”
道格拉斯·波兰德为法国版《时尚》画的插图。图中出现了更多黑色服饰，更多香奈儿风格，以及两样让人们更激动的新玩意儿：摩洛哥绉绸和钟型女帽。塞姆之类崇尚旧日风格的权威人士们进一步讽刺道：“那些帽子简直就是柔软的滤茶器。女人们双手抓着帽檐，就把脑袋往里塞一切都消失了，都被吞进了那个有弹性的口袋里——除了鼻子，头发、额头、耳朵、脸颊都不见了。如此看来，她们还不如直接用鞋拔好了。”
一九二八年，大获成功的香奈儿在康邦街三十一号三楼再开新店。直至她去世，那间房子都依然存在。里面除了反光镜营造出的空间感，主导风格就是彻底的简约节制。这幢建筑的底层，便是盛大的高级订制时装展示沙龙。经过构思和建造，这个房间看起来仿佛没有墙壁，其镜面护墙营造出了一种无限空间之感。简约的盆式吊灯发出一团团光晕，继而又被无数面镜子反射。总之，香奈儿的这个大沙龙成了“爵士乐时代”向二十世纪三十年代过渡的象征。
香奈儿在家中。事业的成功让嘉柏丽尔得以在圣奥诺雷近郊二十九号的贵族酒店——“私人客栈”的底楼拥有一处居所。
一九二五年三月，嘉柏丽尔·香奈儿和威斯敏斯特公爵在全国跑马大赛上。上流社会的女士们都效仿香奈儿，穿着厚厚的、手工编织的米**长袜。
伊顿堂——威斯敏斯特公爵的乡间别墅。二十世纪三十年代，香奈儿看见的伊顿堂便是这个样子。
一九二六年至一九三一年和威斯敏斯特公爵相恋期间，香奈儿爱上了英国风格。不论是在伊顿堂，还是在公爵游艇上，她把每样令她着迷的东西都利用了起来，并把那些新发现作为自己时装系列的主题。
一九二八年，在和公爵钓鲑鱼的时候，香奈儿和另一位客人——英国人薇拉·贝特拿走了主人的衣服：夹克、毛衣、长裤和鞋子。这种跨界穿衣惹来了好一阵嘲笑，但与此同时，它也让香奈儿接触到了苏格兰粗花呢。
回到巴黎后，香奈儿将带黑袖的西装背心变成了时装。该背心正面饰有公爵色的条纹，是伊顿堂的男仆们早晨做家务时穿的。如今，优雅的女士们也开始戴贝雷帽。这种一直拉到眼皮上方的帽子，是威斯敏斯特游艇——卡蒂萨克号上的水手们戴的。
处在英国时期的嘉柏丽尔·香奈儿。没有任何一位英国上流社会的女士敢像她那样，把配晚礼服的珠宝用来配便服：珍珠项链像瀑布一般垂在制服马甲胸前，而贝雷帽上则镶了一簇宝石。可以说，香奈儿的这身装束洋溢着一股奢华之风，却又是一股极为内敛的奢华之风。嘉柏丽尔·香奈儿一生都认为：让简单的东西显得不平凡，是奢华唯一的目的。
一九三二年至一九三七年，两方面因素对香奈儿的生活影响巨大。一是她与让·科克托基于创作层面的热烈友谊，二是她不断提高的创作才能。这时，这位女设计师已经誉满全球。
两件香奈儿晚礼服，科克托绘于一九三二年至一九三五年间。
一九二九年发生了一场意料之外的邂逅。在摩纳哥，季米特里大公，这位沙皇后裔安排了香奈儿与好莱坞的独裁者——萨姆·戈尔德温会面。戈尔德温决定说服嘉柏丽尔·香奈儿投身**事业。而且，他最希望她每年能来好莱坞两次。他起草的合同给了她难以置信的高薪：一百万美元。因为这位**大腕不仅需要这位法国女装设计师为好莱坞名媛们设计服装，也希望她能改变她们的品味。那简直就是道圣旨：从此以后，那些迷人的演员们不论是私下里，还是在荧屏上，都只能穿香奈儿的服装。可是，明星们会乖乖听话吗？协商了很长一段时间后，香奈儿终于如戈尔德温所愿，同意去加利福尼亚。可以说，她待在**业大本营的那段时间，还是过得非常成功的。
一九三一年的香奈儿。从嘉宝到斯特罗海姆，从迪特里希到丘克，每个与她交往的人都觉得很荣幸。当地媒体称她为“时尚界有史以来最有头脑的人”。
然而，尽管反响极佳，香奈儿还是离开了这个**中心世界，再也没有回来过。她无法忍受从属于明星的感觉。明星们拒绝接受强加于他们的风格，即便那是香奈儿风格。虽然这样的烂摊子只能由萨姆·戈尔德温来收拾，但他从未讨要过自己为此投入的钱。
一九三二年十一月，一场罕见的个人展览在巴黎拉卡帷幕。那是香奈儿的展览，地点就在设计师自己位于圣奥诺雷近郊皮耶·威尔酒店底层的房间里。从理发师们那里拿来的诸多半身蜡像上，挂着由她设计的首饰。为求完美，每尊半身像都由配有左轮手枪的守卫严密监视着。因此，这些首饰得到了犹如钻石一般的保护。
如今，这个曾劝女性们戴假珠宝的女人也开始接触真东西了。事实很快便证明了，真正的革新在这些首饰的形式和适应性上——它们都可以被拆成两件或四件首饰。
这是件很有巴洛克风格的首饰，一条适合“法老之妻”的刘海式头饰带。
这场展览的主展品：一对手镯中的一只。这只手镯额外附有一个搭扣，解开之后可以变成一条项链。
香奈儿没有选择项链的设计，而是给出了一件彗星状珠宝首饰。
一九二八年，四十五岁的香奈儿来到罗克布吕纳高处，送给自己一件礼物——一片面朝地中海，带橄榄树丛的美景的宅子。这是一幢夏季别墅，很有皇家气派，是她拥有的第一处度假屋。
莫朗曾转述香奈儿说过的话：“我不让人们奉承我的虚荣心，也习惯了不去羞辱他们（我有别的报复方法，我承认，我能把他们找出来）。但是，正如我所说，因为他们还有用，他们会在巴黎附近以我的名义传播很多事。而我自己呢，我每天很早就睡觉了。多亏了他们，我才能跟上每件事的进度。正如普鲁斯特足不出户，却对多有头天晚上的餐桌话题都了如指掌一样。”同样，“因为我很少外出，所以知道人们的动向，尤其是跟我的衣服有关的动向，就很重要了。我养成了一个习惯，一个全新的习惯，即既让达官贵人们聚在自己身边，又要保持自己跟社会的联系。俄国、意大利和法国贵族们，以及英国上流社会的女士们都来到康邦街，助我一臂之力。”接着，香奈儿又补充道，“我从不请游手好闲的人。”因此，会出现什么情况便很清楚了。乍一看，那群达官贵人好像都是寄生虫，全由一个出生平凡的女人供养着。而且，他们好像还完全不在乎她的社交史。一个塞文商贩的女儿，如今却依靠贵族子弟让自己过上了与他们相似的生活。不过，那种生活是他们与生俱来的权力，但却不是她的。
穿着海魂衫和泽西面料宽松长裤的香奈儿。一九二九年，穿宽松长裤显然还只是富有的女性才能负担得起的自由。不过，禁忌还是被打破了。一旦休闲时代和标准化服饰的风潮到来，香奈儿风格就讲席卷大街小巷，让成千上万的女性穿上长裤。通用牛仔普及和兼具两性服饰风格的时代，已经不远了。如今，有些偏好工作服的人认为自己的着装品味很有革新性。殊不知，香奈儿早已对这点有过预期：比如海员的套衫、码头工人的T恤衫和粉刷工人的传统白外套，都将成为一种着装潮流。她赶在所有人之前，将下层社会平民的服饰变成了时尚。
整个爵士乐时代（即“民谣时代”）的风格都听命于香奈儿：全都青睐黑色。然而，这一情形在一九二六年发生了改变。人们再也不穿筒状裙了。时尚自有一套调节方式，每十年都会发生一次改变。一九二六年至一九二九年，服饰逐渐变得越来越长，也越来越有魅力。在愈见灰暗的新时代里，时尚却朝着白色发展了。
“我是第一批把小地毯染成米色的人。它让我想起久经践踏的土地。很快，家具都变成了米色。直到室内设计师们都大呼受不了，我才说：‘试试白锻吧。’于是，白色席卷了一切”此外，香奈儿还注意到这场寻找“纯真和白锻”的行动也带来了远东风格的复兴：墙上的白色漆器、中国白的古董储藏柜，以及花瓶里的白色花朵。
图中的裙子香奈儿用了白色蝉翼纱。斯泰肯为法国版《时尚》摄于一九三零年。
图为香奈儿一九三五年的设计。这里，她采用了圆形小光片和薄纱。塞西尔·比顿为法国版《时尚》摄。
毫无疑问，香奈儿有时会在不经意间再次流露出“表演咖啡馆”女歌手那种优雅而魅惑的模样。看见她穿着为瓦伦丁·雨果所做的服装，出现在“华尔兹舞会”上时，人们会不由得想起她在低级咖啡馆招待穆兰驻军的日子里，唱着自己主打歌的年轻模样。
一九三六年五月：人民阵线组织了一场罢工运动，向在巴黎公社运动中牺牲的人们致敬。香奈儿的雇员们也罢工了，那些女人们要通过罢工来维护自己的权益。在一个薪水极地、工作极无保障的国家里，这种行为激怒了香奈儿。因为无法容忍这种行为，所以香奈儿不仅对诸如雇佣合同、周薪、有限的工作时间、带薪假期等最合理的要求充耳不闻，还解雇了三百名拒绝让步的雇员。双方僵持了很长一段时间，直到顾问们说若再不尽快达成协议，秋装系列便要泡汤的时候，香奈儿**才终于让步。毫无疑问，在嘉柏丽尔·香奈儿漫长的职业生涯中，这种她没能隐藏自己内心极度惊慌的情形，是极为少见的。伊瑞普死了，她只剩下事业了。这世上，又只剩下她一个人，独自面对叛乱。
在这场已经演变为革命的动乱中，有一天，嘉柏丽尔·香奈儿到位于福煦大街的朋友家吃晚饭。司机开着劳斯莱斯将她送到了那里。这辆车的椅垫是极为高雅的小山羊皮。司机将车停在那条优美的大道旁，便下车去喝红酒、吃晚餐了。不幸的是，他忘了锁上车门。于是，一个叛逆的路人让自己的狗在后座上拉了一泡屎。香奈儿发现的时候虽然大为光火，但她也立刻开始思考怎样让时尚适应新时代。
微信扫一扫
关注该公众号
今日奢拍，说起女性钟情的时尚品牌，Chanel 香奈儿绝对占有一席之地，而提到香奈儿，首先就会想起「外双C」Logo、山茶花，甚至是老佛爷Karl Lagerfeld的形象，那除了这些知名的人事物，大家对香奈儿还了解多少
以下是几个关于香奈儿的冷知识，看完除了有趣，下回跟朋友聊时尚的时候也能多一项谈资喔!
1香奈儿首间店 不卖衣服也不卖包
香奈儿其实是做帽子起家的，所以第一间店铺就是帽子店。而这家店从1910年在巴黎31 Rue Cambon开业后，至今仍在营业，已然是百年老店了。
2经典的「外双C」标志竟不是香奈儿的设计
香奈儿的” Double C” 标志竟然是抄来的 这个说法不禁让人大跌眼镜，但有一定的可信度。虽然一般会以为品牌使用Coco Chanel的姓名首字母设计标志，但真相据说是Coco Chanel常受邀到法国尼斯Chateau Cremat举办的派对，从而获得了灵感;再看看Chateau Cremat拱形门上的双C标志， 就会发现这个说法不无道理了。
3创始人的名字其实不叫” Coco Chanel”
一般说起香奈儿的品牌创始人，大家会说是Coco Chanel，但Coco其实不是Chanel女士的真名，她的本名是Gabrielle Chanel，Coco只是她在歌舞厅驻唱时的艺名。
4香奈儿的指甲油也是一绝
其实除了包包、服饰和香水，香奈儿的Rouge Noir指甲油也是一绝，经典的深红色调深得女士欢心，是首支售罄后还有Waiting List的指甲油。
5经典”255”包之名的由来
香奈儿最知名的包款名为” 255”，这数字代表了什么意思 原来指的正是这款包的「出生日期」，1955年2月。
6买香奈儿包变成一种投资
买香奈儿包也是一种投资 原来香奈儿著名的255包价格年年攀升，照这升值的情况，难怪有人把买包当成投资了。
7时尚老佛爷Karl Lagerfeld是被挖角来的
带领香奈儿走过超过30个年头、人称「老佛爷」的Karl Lagerfeld，在此之前其实是Chlo_的首席设计师，据说香奈儿公司是用1百万美元的高薪将这位时尚大腕给挖角来的。
8被指「最不实际」的香奈儿包款
这只呼拉圈包现身在2013年的香奈儿春季发布会上时，的确引起不少话题，除了它高达2400美金的定价，它不实用的设计也引来不少批评和讽刺的声音。
9 Karl Lagerfeld的爱猫年收入300万美金
老佛爷的爱猫名叫Choupette Lagerfeld，在Instagram上有837K的粉丝，原因除了长得可爱，当然也跟主人有关。光是2015年，Choupette就成功吸金3百万美元，商界菁英也未必比得过它。
如果说一个品牌始终能让你想起它的创始人，那么 Chanel 绝对是 Gabrielle Chanel 女士的精神化身。品牌历年来的经典单品，均是来自 Chanel女士的生命当中的灵感与爱意。正如品牌推出的 CODE COCO 系列腕表，它是一只腕表，亦是一件珠宝，它将品牌引以为傲的标志设计组合为风格代码，重新诠释 Chanel 美学的经典元素。从 255 手袋的搭扣设计，到绗缝菱格纹元素，无一不是专属于 Chanel 的签名式印记。不过细数这些经典元素，你又知道多少呢下面让我们为你解读 Chanel 诞生百年来的 12 个风格代码，从中不难发现风格永存的秘密。
双C标志
Chanel 的双 C 标志无疑是家喻户晓的一个记号，它最初是来自法国尼斯 Chateau de Crémat 酒庄窗户上的图形，酒庄主人 Irene Bretz 在 1920 年代将此图形交给好友 Chanel 女士重新诠释。
绗缝元素
关于绗缝元素的来源各有说法，有传说是来自法国科雷兹省 Aubazine 修道院的彩色玻璃，不过鉴于 Chanel 女士的骑马爱好，它多数被认为是来自骑师和马夫的夹克上的绗缝压花。
珍珠
Chanel 女士特别钟情于珠宝，而珍珠可以说是最爱之一。懂得欣赏，懂得收藏，她还将珍珠大量运用到设计上，透过不同的比例和款式，与服装混搭成为Chanel 的独特风格。
山茶花
1923 年的一件雪纺裙装上绽放的白色山茶花，从此代表 Chanel 的一个独特记号。首先山茶花气味不浓，不会影响香水的使用，其次它在冬季开花，神秘与顽强的个性深得 Chanel 女士喜爱。
双色Pump鞋
创立于 1894 年的 Massaro 鞋坊，于 2002 年加入 Chanel 巴黎高级定制工坊家族。其实早在 1957 年，它已经为 Chanel 创造出第一对双色Pump 鞋，米色皮革鞋身拼接黑色鞋头，经典一直延续至今。
255手袋
这款传奇手袋以 255 命名，一是因为它诞生于 1955 年 2 月，二是由于 Chanel 女士对数字魔力的着迷。据说，勃艮第红的衬里是来自童年时代她所居住的修道院制服的颜色。
雪纺
不同于粗花呢面料，雪纺面料更显轻柔飘逸。随着时光流逝，Chanel 女士对女性的身体曲线有了不同的认识，借着贴身薄透的雪纺面料，她创造出Chanel 小黑裙的流动魅力。
粗花呢
粗花呢是 Chanel 夹克的招牌元素，其灵感来自 Chanel 女士在 1920 年代初参观威斯敏斯特公爵的庄园受到的启发，不久之后，她便购入一家专门制造粗花呢的工厂。
软呢夹克
在 1950 年代中期，Chanel 女士用苏格兰粗花呢设计出一件改良男式夹克，它没有内衬，采用金属细链条镶边，塑造出柔软不失挺拔的轮廓。多年来，这款夹克始终处于经典的不败地位。
黑与白
以往的女性一直在追求彩色，然而 Chanel 女士认为，黑与白足以概括所有的颜色。Chanel 经久不衰的设计始终离不开黑与白，两者彼此和谐，代表着绝对的完美主义。
星星图案
占星术对 Chanel 女士来说别具吸引力，作为一个观察力敏锐的狮子座，她从神秘星空和古典文化之间找到无穷灵感，在珠宝与服装设计当中幻化为可以触碰的闪耀星辰。
中性风格
Chanel 女士是 20 世纪极具影响力的女性时装设计师，她如男孩般坚强的个性正是来自她的生活经历。从修道院学习的扎实手工，到男友外套上的宽阔肩线，这些都演变为 Chanel 女士解放女性时装的秘密武器。
欢迎分享，转载请注明来源：品搜搜测评网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
