有人觉得她的演技已经很好了。她在《杀戒》里饰演的江月娥,就将人物的内心刻画得入木三分,让人知道江月娥这个幼儿园老师肯定是有多重人格的,随着剧情的深入,果然是如此的。看来倪妮的表现还是很好的,她在表演上还是很用心的,正如她自己说的表演很饱和。可见对自己是有多么的自信。当演员,就是要有这一份自信。
有人觉得还是有提高的空间。倪妮在演技上是不是很优秀?有的人说不是的,因为没有在表演上演出人物的感觉,演出人的内心。正如倪妮自己说的,表演还是有进步的空间。可见这个是对自己的清醒认识,不知道现在的倪妮表演如何了,只是在表演上花的时间比绯闻上多一些的话,那么,演技是很快提高的。
我觉得倪妮还是靠绯闻出来的,演技上没有什么。我不是倪妮的黑粉,准确的说,我不是一个粉丝,因为我已经过了当粉丝的年纪了。我知道倪妮是因为她的绯闻,之后就是在娱乐板块里偶尔看到她的新闻,都是与绯闻有关。我没有看过她的影视剧,但是,总是在娱乐绯闻板块出现的人,是不是就不会那么用心表演呢?可能是我片面了,对不起!
倪妮,算是一个有演技的人,毕竟是科班出身的(当然啦,科班出身的人也有演技差的),只是希望她能用心在表演上,这样,才能更好的发展。这一行当,演技和作品是立足的根本!你说呢?
根据个人口味和使用经验,帝美妮和715都是不错的选择。帝美妮的产品线更丰富,产品包括口红、眼影、粉饼、睫毛膏等多种彩妆,且以粉嫩可爱为主打,适合喜欢少女风格的年轻女性。而715则以自然、清新、低调为主打,更适合追求自然妆效和商务妆容的职业女性。因此,选择哪个品牌应基于个人口味和使用需求。
行业主要企业:上海家化(600315)、拉芳家化(603630)、珀莱雅(603605)、 青岛金王(002094)、国药现代(600420)、朗姿股份(002612)、青松股份(300132)、名臣健康(002919)
本文核心数据:中国化妆品发展历程、中国化妆品市场现状
行业概览
1、定义
在我国《国民经济分类》(GB/T4754- 2017)中,将化妆品定义为以涂抹、喷洒或者其他类似方法,撒布于人体表面任何部位(皮肤、毛发、指甲、口唇等),以达到清洁、消除不良气味、护肤、美容和修饰目的的日用化学工业产品。
化妆品行业产品主要分类如下:
2、产业链剖析:商品分销渠道较为多样
化妆品行业产业链上游主要为原材料行业(包括油脂、粉质、胶质、活性剂等)和包装原材料行业(包括纸质、玻璃、塑料、铝包装等),行业下游则主要为商品流通行业(包括线上分销商和线下零售商)。
行业发展历程:国货品牌正在崛起
1931年,我国第一个国产品牌,百雀羚成立,但受制于经济体制,我国化妆品行业发展缓慢。直至上世纪90年代,在改革开放的推动下,我国化妆品本土品牌才正式起步。但在国门打开的同时,外资品牌也涌入中国,本土品牌一度处于弱势。直至互联网普及带动电商兴起,综艺及社交媒体等新营销当道,我国本土品牌才抓住机会破局崛起。
行业政策背景:化妆品监管逐步规范化
近年来,我国化妆品产业迅速发展,但也存在行业发展质量和效益不高、创新能力不足、品牌认可度低、非法添加等问题,针对此,我国近年来不断出台政策规范行业发展。2020年,我国出台了新版《化妆品监督管理条例》(下简称“条例”),这是自1989年之后首次对化妆品相关行业监管规章制度进行的改革,条例中创新性提出对化妆品实行分类管理,对风险程度较高的特殊化妆品及新原料实行注册管理,对普通化妆品及其他新原料实行备案管理;除此,条例也首次提出注册人和备案人,并对其所负责人进行清晰界定,强化了主体责任,规范了监管体制,并加大了处罚力度,有利于促进化妆品行业规范化发展。
行业发展现状:
1、化妆品直播带货实现大爆发
中国线上零售规模位居全球之首。2020年,中国线上零售增长率达到275%,接近线上销售总体水平,市场规模达到23万亿美元,已经连续7年位居全球线上销售榜首。截止2020年12月,我国网络购物用户已经达到了78亿,占整体网民规模的79%。2020年3-12月,我国网购用户从71亿人次增长到78亿人次,3个季度增长率达到986%。
据国家统计局统计数据,2020年我国限额以上企业(单位)化妆品零售总额为3400亿元,较2019年增长了136%,2020年的疫情对整体经济造成了较大的影响,在此环境下化妆品零售仍能保持增长,尤其是年底“双十一”与“双十二”的推动,零售额增长更快。2021年1-10月,化妆品限额以上单位零售额达到3097亿元,同比增长167%。
注:“限额以上企业”指年销售额2000万元及以上的批发企业;年销售额500万元及以上零售企业
2、跨境电商兴起拉动美妆出口市场逐步繁荣
2020年中国美容化妆品及洗护用品出口量为999019吨,同比增长43%,出口金额为424392百万美元,同比下降112%。在出海的美妆产品当中,口红、眼影、腮红是最热门品类,睫毛膏、粉饼则有较大发展潜力。
3、市场规模不断增大
伴随我国经济的不断发展,居民收入水平的不断提高,在欧美及日韩大牌化妆品公司对中国市场的开拓下,国内消费者的化妆品消费理念逐步增强,国内化妆品市场规模迅速扩大。
据Euromonitor统计数据,2011-2020年我国化妆品的市场规模呈现逐年递增的趋势,但2011-2019年市场规模增长率呈现先下降后上升趋势。我国市场规模从2011年的3318亿美元增长到了2020年的7320亿美元,复合增长率约为922%。2020年的疫情对整体经济造成了较大的影响,在此环境下化妆品市场规模仍能保持683%的正向增长率,充分体现了我国化妆品市场未来发展的无限潜力。
行业竞争格局
1、区域竞争:广东省企业最多
化妆品生产企业主要集中华东和华南地区,集中度达到8416%,其中华东地区和华南地区人口超过5亿,部分省市城镇化率达到65%,一定程度上影响化妆品生产企业行业布局。另外一个因素,华东和广东等地区由于原料和装备供应比较集中,化妆品产品生产成本整体较低,有利于行业生存,但也面临同质化产品激烈竞争压力。
具体来看,截止2022年1月13日,我国登记备案拥有化妆品生产许可的企业共计5714家,其中广东省获得生产许可企业共计3224家,在全国范围内占据绝对优势,占比为5642%。
2、企业竞争:不同市场主导企业不同
国际品牌在竞争中占有较大优势,国际品牌注重产品营销、研发投入,产品品质有保障,树立了良好的品牌形象。国内化妆品企业则以中小企业为主,化妆品安全问题频出,也阻碍了国内品牌的发展。
基于Euromonitor的数据来看,高端市场主要由国际顶尖品牌占据,排名前三的品牌为欧莱雅、雅诗兰黛和路易威登,市占率分别为184%、144%和88%。高端市场中,市占率排名前十品牌的国有品牌仅有广州阿道夫和云南贝泰妮,分别排名第七和第九,市占率分别为3%和23%。
在大众化妆品市场,宝洁占据主要市场份额,为121%,其次是欧莱雅,占比约为89%。本土品牌百雀羚、珈蓝集团、上海家化、和上海上美占有一定的市场份额,占比分别为39%、37%、23%和19%。
发展前景及趋势预测
1、趋势预测:男性护肤与香氛市场受到消费者追捧
未来化妆品行业或会有以下发展趋势:
2、规模预测:2027年市场规模超过1500亿美元
综合来看,我国化妆品市场未来发展潜力较大,市场规模较大,预计在未来五年将会持续保持全球化妆品行业领军市场的地位。而且伴随着我国经济的快速恢复和持续增长,我国已成为全球最具潜力的化妆品市场,未来,在即时性美容需求的推动下,以及对个性展现的追求,我国化妆品消费市场将以更快的速度增长,2027年我国化妆品市场规模将达到1577亿美元,2022-2027年年复合增长率约为11%。
以上数据参考前瞻产业研究院《中国化妆品行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》
1、找点灵感。2、选个风格。3、拥有一种吸血鬼的风度。4、穿得像个吸血鬼。5、化点妆,配点饰物,让你看起来更像吸血鬼。6、像吸血鬼一样走路。7、举办吸血鬼聚会。8、多吃红色食品,吸血鬼就总爱吃红色的东西。9、像吸血鬼一样讲话。10、把你自己定位清楚。不论是万圣节、化装舞会、舞台表演,许多的人很喜欢扮成吸血鬼,着迷于身上那股魔力般的感觉。有些人甚至会坚持以吸血鬼一般的方式来生活!下面我们就来给你一些建议,告诉你怎样让你的吸血鬼形象更逼真,并介绍吸血鬼所具有的怪癖。
1、找点灵感。让人又爱又恨的吸血鬼形象,是从文学、电视剧以及甚至是历史记载中来的。全世界的人都能在吸血鬼话题上产生共鸣。要是你发现了喜欢的吸血鬼形象,仔细想想为什么你这么喜欢他或她。可以从这些地方着手开始:约翰威廉姆斯波里道利的《吸血鬼》,这是第一本主流吸血鬼传记。如果你买不到书,在古腾堡计划下本电子版小说。
布莱姆斯托克的《德拉库拉》。这本书在二手书店应该都有卖。如果没有,也可以来古腾堡计划找本电子版。另外吸血鬼题材的**也有不少。
当代吸血鬼故事。吸血鬼题材的书籍、漫画以及绘图小说数不胜数,总有一款适合你。斯蒂芬妮梅尔的《暮光之城》和安妮莱斯的《吸血鬼列传》是两部著名系列书籍。在网上找找,还可以发现更多吸血鬼题材的作品。读读上个世纪各时期的不同吸血鬼小说,你可以知道吸血鬼题材一路是怎么走下来的。
目前有好几部吸血鬼题材的网络电视剧,比如《吸血鬼猎人巴菲》、《天使》还有《吸血鬼日记》等等。
读读有吸血鬼有关传说的资料,以及据目击者称“真实存在”的吸血鬼档案。这些吸血鬼因其仪式性的杀人方式,以及乖张的行为总让人感到不寒而栗,而且总在历史中隔一段时间就突然出现。现在有的人还相信,吸血鬼是真的,而且就在我们身边。还有一些人认为吸血鬼是象征性的,他们象征着会从身边的人身上吸取生命能源的“低能量”的人群。把吸血鬼当成历史中的传奇来看,会让你明白,为什么吸血鬼题材一直以来都这么让人心跳加速。此外,这些传说,也让狂热的吸血鬼迷们更有力地回击怀疑吸血鬼传说的人们。伊丽莎白米勒博士是吸血鬼研究领域首屈一指的专家,怀疑性探究委员会也在吸血鬼问题上发表了一些文章。
2、选个风格。深入领悟了一番吸血鬼的形象以后,你就可以把自己打扮成心目中吸血鬼的形象了。你想扮成弯曲着利爪的吸血僵尸诺斯费拉图,酷酷朋克风格的吸血鬼猎人斯派克,花言巧语的德拉库拉伯爵还是粗旷不羁的女吸血鬼西丽妮?吸血鬼的等级种类有好几种,选择你自己最喜欢的类型吧。要是你想要一种吸血鬼的生活方式,不用转变得太快,只要向着适合真实的你的那种吸血鬼慢慢努力就好哦。
3、拥有一种吸血鬼的风度。现在,你已经设计好了自己的吸血鬼形象,可以朝着模仿吸血鬼的性格特点努力了。吸血鬼的典型特征是(当然不局限于这些):迷恋黑夜,不喜白天。甚至厌恶阳光。对光线非常敏感,容易晒伤。比享受白天多享受点你的夜晚吧。
整体视力很好,夜视能力也极佳。可能你得借助点科技的帮助,才能在月黑风高夜不跌的鼻青脸肿。但如果别人都在抱怨光线太暗时,你还在淡定地看书,说明你有吸血鬼的潜质。
极度的自恋狂,总喜欢成为焦点中心。日常生活中称呼人为“吸血鬼”,常常说明这个人可能从我们身上“吸收了能量”。对这种“黑暗能量”自然而然有兴趣的人,一半都会被吸血鬼吸引,因为在吸血鬼身上有他们可以一眼就看出来的和自己相关的特质。如果你不是会经常发呆、爱寻求他人注意且容易紧张的话,最好不要特地改变你的本来性格来接近吸血鬼的形象。这些性格的确会让别人感到厌倦,而且朋友会越来越少。如果你想试试这样的做法的话,不要做的太过火了。
另外吸血鬼在用尽能量的时候,也会是孤僻沉闷、严肃到一言不发的。这时他们就需要“充能”。如果你也这样,就找个躲藏的地方,让自己恢复能量吧。
伤口可以自动回复得很好。你的淤青、割伤和划伤的地方很容易就恢复吗?如果不容易恢复的话,就化点妆把它们掩盖起来。
和大多数人不能长久保持稳定的关系,虽然可能会对某个过世(当然也可以是在世)的人迷恋很久。你有个让你迷恋的特别的人吗?你也可以和一个历史中的人物保持了几百年的不朽的爱情,并且经常和别人谈起你的“爱人”。
能看穿灵魂的敏锐目光。吸血鬼的目光可能能直接射穿你,看到你的灵魂深处,甚至没有工夫看你,因为他们的注意力集中在完全不一个世界的东西。学习吸血鬼的这个特质时,别吓到别人了。同样也不要因为别人以为你只活在幻想世界里,而感到惊讶。想要既做到这一点,又不让别人感到不爽,是很难做到的。
苍白的皮肤好像能发散光芒。要达到这点,就不要被太阳晒到,一丝不苟把防晒霜涂在身上,并把适合肤色的亮色定妆粉扑在脸上。吸血鬼在进食以后可能脸会变得通红,尤其在吃了肉类之后。
傲慢对待他们视为“蠢货”的人类。吸血鬼以自己智力为傲,也尊重聪明的人。所以如果你想吸引聪明的人,自己也变得聪明点。
严重的强迫症。碰到真正幽默快乐的时候把笑容收起来,碰到俗气平凡的事情的时,反而要笑笑。
低声说话。你可以说得沙哑,说得有魅力或是很感性。你可以听听老**里演过吸血鬼的演员,来多了解如何像吸血鬼一样说话。
4、穿得像个吸血鬼。时代不同的吸血鬼,着装是不同的。但都有一个共性:衣服质量一般很好,常常是暗色(一般都是黑色)带点彩色的浮雕(一般是红色、白色或灰色的),看起来可能挺性感,也可能有点滑稽,但至少能以最佳的效果呈现身材,同时又使得吸血鬼可以在静谧的夜晚无声无息地行动。大斗篷是典型的吸血鬼装束,虽然现代的吸血鬼很多看起来都没这个特点。但尽管如此,化装舞会或戏剧表演时,吸血鬼都带有一个大斗篷。白天用个又大又暗的(不透明的)墨镜,比如飞行员眼镜或女士大框墨镜来盖住你的眼睛和大部分上半脸。多存几副墨镜,其中包括你出席晚间活动要戴的墨镜,偶尔换换。
白天时围个围巾,戴个帽子等等来把自己遮盖起来。撑把雨伞或阳伞来防止被太阳晒到。
留长指甲。好好打扮你的指甲,吸血鬼以自己保养得好的指甲为傲。(但注意现在的社会更接受女性的吸血鬼留长指甲。)
穿得精致点,外面套件长长的、轻飘飘或圆鼓鼓的外套。
要是你去参加动漫真人秀(Cosplay),或参加化装舞会的时候,让个朋友带上一根棍子、一些大蒜和一个十字架。你可以让你的朋友追着你,滑稽地模仿传统赶走吸血鬼的方法。(注意一些现代的吸血鬼秀已经不用传统的一些驱除吸血鬼的方法了,取而代之的是一些更复杂的方法)。
5、化点妆,配点饰物,让你看起来更像吸血鬼。化了妆,你的脸就可以变得像经典的吸血鬼形象中那样的苍白色。在整张脸用白的或高亮色的妆粉,让脸看起来惨白惨白的。
在双眼下面或周围画点深色眼影。要上得够深,这样你看起来很残暴很神秘的样子。当然也别上得太多,要不看起来你好像刚刚被胖揍一顿。如果你的学校或工作场所不容许你涂深眼影,还是等到晚上,或周末和假期的时候再涂吧。睡前都要卸妆,皮肤需要透气。
如果你想变得像暮光之城里的吸血鬼一样,你可以在皮肤上用点闪光粉,来模仿男主角爱德华库伦在阳光下“闪耀”的皮肤的样子。
如果你还没有一对够明显的尖牙,找点质量好的假尖牙吧。如果你想长期像个吸血鬼一样生活,假尖牙其实可有可无。但如果参加化装活动,应该就需要买一副了。试试买点以假乱真的假尖牙,也不要买带胶布的尖牙。长远来看,特别定制的假牙其实会更便宜。Vampfangscom是提供假尖牙的最好供应商之一。
如果你想让眼睛看起来不一样,试试带点有色隐形眼镜。比如说,暮光之城的吸血鬼据说是金色眼睛,其他的传统吸血鬼的眼睛虹膜是红色或黑色的。
有的人不怕疼也不怕辛苦,把自己的牙齿锉成尖的。这样的做法太极端了,而且永不可恢复。当然把牙齿磨成尖尖的本身就不容易。
找只塑料蝙蝠,把它黏在斗篷上。
6、像吸血鬼一样走路。吸血鬼是无声无息,大大方方地走的。试试在走的时候潇洒地带起一阵风。如果你走路还不够落落大方,考虑考虑去健身房,或跳跳舞,或者上个武术课。
尽量让身体保持巅峰状态。无论你身材如何,保持健康很重要,因为吸血鬼要是能走的轻快无声,会有很多的好处。
7、举办吸血鬼聚会。找些和你信仰、兴趣以及对吸血鬼的认识都很相似的人。花点时间和他们讨论讨论吸血鬼传说、吸血鬼研究、吸血鬼文学和表演,甚至花点时间开心地聚一聚。参加大大小小的吸血鬼聚会,以及其他类似的活动,来找到和你志同道合的其他吸血鬼或吸血鬼迷。
8、多吃红色食品,吸血鬼就总爱吃红色的东西。浆果是最理想的,苹果、草莓、红球甘蓝和西红柿,以及任何带有红色色素的食品。饮用越橘汁、树莓汁或红色的甜香酒来代替血。
人们把吸血鬼描绘为各种东西,从吸血者到素食者,各种形象都有。所以你想吃什么完全决定于你自己。
参考“警告”部分里对吸食血液的提醒。
9、像吸血鬼一样讲话。培养出高雅的用词用语,并练出一口没有瑕疵的完美发音。吸血鬼被描绘成极度智慧的生物,他们经过了几百年的寿命,具有高度的文明。时刻准备用吸血鬼的方式回答别人。你应该可以用如下几种方式,遵照吸血鬼的特性,来回答别人的问题:别人问你最喜欢什么颜色,你要答:黑,也许是红。
别人问你最喜欢睡哪儿,你答:棺材里。
别人问你最喜欢吃什么,你就微微一笑,回答:“只要红红的、湿湿的,我都喜欢吃。”
别人向你求证吸血鬼的历史时,记得说:“那是真的!莱斯特吸血鬼昨晚还和我说话了。”或用别的吸血鬼的名字。
10、把你自己定位清楚。只有深深反思,而不是去模仿别人或别的风格,才能真正了解自我。如果因为吸血鬼的一些特质,和你有点关联,你就对成为吸血鬼特别感兴趣,不如说,你只是在给自己的真正自我寻求一个看起来挺酷的外衣罢了。另一方面来讲,可能吸血鬼只是你对更消极、更麻烦、甚至更迷惑人的个性或生活里实实在在的问题,不愿面对也不想解决的借口罢了。或者,浪漫化的吸血鬼形象,可能是外面的世界里和你内心深处的痛楚产生共鸣的一个形象罢了。无论你模仿吸血鬼的动机是什么,要是你为自己的消极行为,或为自己消极的态度辩解,把它们用虚幻掩盖住,长远看来对你一点好处都没有。甚至那些相信吸血鬼存在的人,也会觉得,要是一个人有成为吸血鬼的天分,也需要把持住自己,才能控制自己吸收别人的血。要是你是是为了能高人一等、剥夺别人的力量并摆弄别人的生活而想成为吸血鬼,把你毁灭性的的倾向好好地在脑子里过滤一遍。你绝对不应该为了能欺凌他人,让自己比谁都重要,甚至伤害别人,而想要成为一个吸血鬼。要是有这样的行为,你绝对交不到朋友,而且很可能会遭人排斥,让人鄙视。
现代的吸血鬼形象常常在血的欲望和自我的情感之间挣扎,并作出抉择。因为现代的吸血鬼在人群中生活,和人类极其相似,他们常常有强大的力量(祝福),但也对血有着渴望(诅咒),而且总在两者之间挣扎。要模仿现代的吸血鬼,你要做到这些:很享受恶作剧的感觉,以自己的智力为傲,并且心甘情愿地总在问别人自己做事的后果。
警告一定要避免为了你的“吸血鬼信仰”而和别人吵起来。成熟点。
如果你要像吸血鬼一样生活着,人们很可能会嘲笑你。如果你不能忍受他们的嘲讽,就不要这样做吧。更不要觉得自己高人一等,这样只会让别人嘲讽你的事情成真。
这篇文章只是介绍给你一些角色扮演、化装舞会上扮演吸血鬼的方法,绝不是想让你有杀戮欲望的行为,或是真正进行吸血鬼的仪式或吸血行为,这最多只是变态的行为,而且是犯罪。
不要到处“咬”别人。这是很冒犯、很危险的行为,而且显得极端荒唐。
不要传播有人吸血、割喉等等的谣言。这是一种侮辱人的行为,且有损别人的名誉。
有的人把自己当成吸血鬼,饮用人血。他们把自己称作“嗜血者”,并宣称自己饮用的血是经过默许从成年人得来的干净的血液。实际上任何其他人的血液都不卫生,而且对健康有潜在危险。可能会传染艾滋病之类的病毒。
你需要准备吸血鬼的相关知识
暗色服装(可选)
化妆(可选)
吸血鬼的尖牙(可选)
有色隐形眼镜(可选)
涩谷辣妹是什么意思教你看懂涩谷风和原宿风
相信很多对日系风格感兴趣的姐妹都听过涩谷风和原宿风这两种风格,曾经的涩谷可是现在辣妹潮流的创始地。今天我深入为大家介绍这两种风格。
涩谷辣妹是什么意思
所谓涩谷辣妹也被称为109辣妹,并不是黑皮就可以称为涩谷辣妹。要具备茶色的头发、黑色皮肤,以及最有标志性的夸张白色眼影和银色口红以及鼻妆。在服装上必备厚底鞋和迷你裙。整个涩谷辣妹的风格可说有不小的金属摇滚成分,这也与上世纪摇滚在日本的大热息息相关。
教你看懂涩谷风和原宿风
涩谷风
涩谷风又称为GAL系。GAL系在日本泛指辣妹系,黄头发,迷你裙,厚底鞋,黑肌这些都代表了GAL。当然白皮肤也能被称之为GAL,只要你够辣,打扮够出挑。涩谷的标志性商业建筑109里有多个品牌都是卖GAL系服装和配饰的,价格也从低到高应有尽有,所以你也会看到很多高中生穿着学校的校服但是头发和妆容却是标准的GAL装扮。
GAL系中最有特点的便是黑肌,她们为了一直能让自己维持黑色的肌肤,而且还能黑的发亮,可是想尽办法,每个星期都得花个好几千元日币,到专门的美容沙龙去,把自己从头到脚,用灯光晒上个好几个钟头,如果发现皮肤稍有退黑迹象,还能用专用涂黑的化妆品可以补强。近年来各大化妆品品牌更是为了GAL系推出了超黑粉底液以及配合这种妆面的亮白色眼影和接近病态感的裸色口红。可见GAL系对于现在时尚潮流的一种影响力。
原宿风
原宿风以色彩鲜艳的的服装和五颜六色的头发为主要特点。在原宿你会看到各种彩色的头发,当然也不是所有喜欢原宿风的年轻人都会把头发染成彩色,在原宿的美发店里有各种颜色的假发片可以选择。彩色的头发又以渐变色为主,如今在国内渐变色的头发也让爱美女孩争相尝试,其实这也是从原宿这里流行过来的。
在原宿你能看到很多混搭的服装搭配,所强调的仍然是色彩的混搭和配合,颜色虽然亮丽但又整体和谐。在原宿街头还可以看到很多cosplay打扮的年轻人,还有一些年轻人自愿组合的乐队,他们穿着色彩夸张青少年自愿组合乐队的演出服,这些色彩夸张、式样怪异的衣服,在自己家附近穿出来会显得格格不入,但在原宿,无论多么夸张也没有问题。
109辣妹
去过东京的人,尤其是拜访过日本新人类最喜欢出没的涩谷的人,应该有被一种人吓过吧,这种经常出没在涩谷的高校女生,有一头茶色的头发、黑色的脸蛋上有夸张白色的眼影和银色的口红,超高的厚底鞋和超短的迷你裙,这就是在日本横行近五年的「109辣妹」,日本人叫他们为ganguro,用日本话说叫做「黑面妞」。
为什么叫做109辣妹,其实理由很简单,「109」是涩谷一家服饰百货公司的名字,从涩谷车站出来,一眼就可以看到109百货和这栋建筑外墙上的大电视墙,109不只是涩谷的地标,还是新人类流行服饰的大本营。
回到主题,「美黑」倒底要怎么个黑法才叫做美黑到什么程度才算美像全亚洲男性心目中的女神饭岛爱那样,有一点黑又不是太黑的小麦色或是像黑人女歌手惠妮休斯顿这种真的想不黑都不行的黑
如果只是这种程度的「黑」,那那能称得上是「109辣妹」呢当然是更ㄅㄧㄤA点的罗!要让你看到之后,有「看得鬼」那种感觉的黑,才够资格叫做109辣妹。
可别小看这种109辣妹,她们为了让自己一直能维持这么黑,而且还能黑的发亮,可是想尽办法,每个星期都得花个好几千元日币,到专门的美容沙龙去,把自己从头到脚,用灯光晒上个好几个钟头,如果发现皮肤稍有「退黑」迹象,还有专用涂黑的化妆品可以补强。
109辣妹的由来,据说是从安室奈美惠开始的,出身冲绳的安室皮肤本来就比较黑,黝黑的皮肤、健康的元气、地摊都买得到的衣着,让安室出道后立即稳居「国民美少女」宝座,这种形象随著安室人气飙涨,立即在涩谷引起风潮,再经过不同程度的发酵与发扬光大,最后就演变成109辣妹满街跑的景象。
在校男学生怎么才能穿搭得低调又优雅呢?对于刚刚步入大学的男生们来说,大学是个多姿多彩的小世界,想要在大学邂逅一段美好恋情的你们怎么能不努力把自己意恋母加帅气呢!接下来,我就教教各位男生们一些容易上手的搭配小技巧。
不会出错的纯白上衣
其实在不少女生眼中,对穿纯白色上衣时的男生是最没有抵抗力的。不知为何,纯白色似乎能给男生增添一些干净利落又性感的味道,简单,不加修饰又强势的魅力。
铅笔裤
男生之间穿着最大的部分在于裤子的选择。铅笔裤的兴起,这些裤子早已不仅仅是女生的专利,更是许多潮男的必备品。所以要想最快最直接的改变自己的衣品,去换条短一点裤子吧!
尝试潮牌
放下格子以及条纹衬衫,动身去搜罗一些好看又不贵的潮牌吧!虽然大多数是一些基本款,但是绝对只会给你的穿搭增分不少。无论是卫衣还是外搭,出行就要时刻表明自己是来自21世纪时尚青年!
穿出态度
穿搭不仅仅要关注样式和品牌选择,更核心的内容是自己本身要传达的精神,俗称“主题”。比如说在花衬衫盛行的今天,花衬衫代表的是一种有些雅痞的思想,而下图的宽松上衣搭配直筒裤则有一种原宿风。一个主题性强的穿搭往往可以更好地突出形象,给人留意深刻的印象。
卫衣搭配短裤
简单的长袖圆领卫衣搭配及膝休闲短裤,显得运动风十足。在这里要提醒一下,上衣要选择宽松点的,否则就有点勒出身形,反倒不好看了。或者可以搭配的休闲一点,衬衫外套是件百搭的单品,这样看来才会比较有质感。
牛仔套装的搭配
男生穿牛仔服看起来更显帅气了,深色牛仔套装或者是牛仔裤搭配白衬衫,又或者搭配酷帅风格的时尚单品。
国潮风是不是真的已经流行起来了呢,对此你怎么看?“潮人”“潮流”,单从中文释义上来说,是非常广义的,而现在我们口中常说的潮,却是很狭义的「街头潮流」,事实上,或许是更狭义的日本里原宿风。
所谓的「潮」,是从穿衣风格到生活细节,所表现的形式都是前卫小众的,领先于当代大流,是对新新生活和前卫的美的追求。
从上世纪90年代,是日本街头潮流的黄金时期,很多现在知名的潮牌创立,比如:bape,neighborhood,wtaps,undercover,number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响,从嬉皮到摇滚,可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后,年轻人有条件开始接触服饰文化,除了音乐带给服饰的附属值以外,大多数「潮」都起源于运动,篮球,棒球,滑板等等。总之,音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。
人们都有一个从众心理,一个人说潮,我们不以为然,两个人说,不以为然,当我们发现身边很多人都在说,电视里的明星都在穿,可能我们就会觉得这东西真的潮。
所以,「潮」到底是什么呢藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看,那么特别吗陈冠希的搭配真的是潮爆了吗「潮」往大了说,是精神追求,是生活态度,往小了说,就是穿衣磨鞋,就是个玩,就是追求快乐。
国潮的字面含义,就是由国内的潮牌,是因为它们的主理人,设计师是中国人,包括陈冠希创立的CLOT,余文乐的MADNESS,阿信的StayReal,李晨的NICISCOMING等等。
但是要说到国潮大热,应该是参加纽约时装周的李宁,以“悟道“为主题,推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣,把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。
李宁国潮营销的成功,让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风,包括太平鸟,安踏等等,国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。
说到国潮,就不得不说故宫文创,打破传统束缚,一跃成为国潮中最耀眼的存在。
国潮没有固定的形式,目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接,是一种文化自信的缺失,但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言,未来,国潮必火!
「国潮风」的规律:
1,一定要有国潮二字,不然别人不知道这是国潮
2,一定的要戴凤冠
3,下身一定要混搭,不然凸显不出「潮」
4,折扇不能少,不然没有「国」的氛围。
目前所有的影楼国潮风系列摄影,都是遵循以上几个规则。
越来越多的品牌,无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界,其实国潮就在我们身边无时无刻的出现,国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴,国潮是要不断地发挥自身的想法,依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合,希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事,而不是随意跟风。
当下年轻人追逐国货品牌的现象,令人不禁思考,什么是“国潮”
从字面解读,“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立,他们从传统文化中汲取灵感,在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融,品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。
国潮设计取材于五千年华夏文明,博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素,正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空,这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中,在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮,已然成为一种崭新的文化表达方式。如今,越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化,从民族服饰中汲取灵感进行再创作,中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。
然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生,象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上,国潮兴盛并非中国独有的现象,其他国家也出现过多次新文化潮流,其中的佼佼者“美潮”与“日潮”,时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日,由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点,通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容,创新演绎了“国潮”的理念和内涵。
一波激起千层浪
国潮的盛行,是在中华文明复苏的大背景下,传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接,使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物,《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵,漫步展览中,你可以切身感受群山连绵、江河浩淼,从此,千里江山不再是宣纸上沉静的山水画,而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点,给观者带来耳目一新的感受,让传统文化走进大众生活。2019年,在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中,拼砌师洪子健(AndyHung)与团队以中国文化为主题,运用基础的乐高零件,拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物,保留城市记忆。2018年,旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓,用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造,复原建国后的家庭生活场景,其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。
作为中国最大的博物馆,故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步,比如故宫彩妆系列,就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感,取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素;“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆,外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”,外盒的色彩斑斓,又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”,松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中,演绎出纯正的中国风。未来,故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》,探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式,讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒,甚至输入法,如今的故宫已不仅仅是一座博物馆,而是化身国潮圈的“网红”,掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风,国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚,秉持传统中医草本护肤理念,携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型,演绎经典新国潮,其“山海经”定制版精华礼盒,用时尚画笔谱写古典韵味,一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉,旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎,国潮的兴起为品牌迎来新的生机,“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。
金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产,当越来越多的消费者愿意为国货买单,“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒,美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎,交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心,在世界范围也呈现出强劲的势头,大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月,老国货美加净和大白兔跨界合作,推出“大白兔奶糖味润唇膏”,一上市即成为网络爆款。
国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来,“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼,越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周,李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌,在那个冬天改头换面,将中国元素与年轻潮流巧妙结合,把中国底蕴注入现代运动文化中,尤其是“中国李宁”四个大字,最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周,秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳,“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。
李宁秀场的隔壁,太平鸟(中国服饰品牌)则主打怀旧复古风潮,开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐,超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型,把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。
在影视创意文化领域,国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》,一改以往宫廷剧不严谨的服化道,尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌;《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原,让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇:缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台,《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些**也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方,可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街,汉服热已成为一股新文化潮流,汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒,将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合,用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”,灵感来源于诸葛亮。
新与旧的磨合
国潮为什么深受年轻人热捧看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力当我们探究这个问题时,或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例,它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点,“年轻人在哪里,故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后,很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘,时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹,外观呈现出别具一格的美感,瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机,快马加鞭推出故宫口红,同时品牌推广紧跟潮流,在微博、小红书等社交软件上开帖讨论,与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销,这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯,也使品牌不再局限于本土小众,与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球,一经推出便售罄,足见年轻消费者对国货的巨大购买力。
国潮可以赋能品牌,品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒,将脸谱元素融入设计,用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧;农夫山泉的“四季插画瓶”,在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景,展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到,一个又一个老品牌,在“国潮”的加持下逆龄生长,新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物,口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感,分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色,用3D多层打印科技,将传统图案打印在口红管上,彰显织物的肌理和刺绣的立体感。
国潮的崛起,一方面源于品牌自身的不断努力,另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升,物质文明的富裕带动了精神文明的发展,中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后,对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似,外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代,90后和00后们不再执着于国际大牌的名气,而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”,已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。
当褪去肤浅的商业化模仿,国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说,目前市场存在不少跟风现象,商家嗅到热度,仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后,我们更要保持清醒的认识,明辨“真假国潮”。
之前红极一时的“国民小白鞋”回力,其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天,实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利,企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意,成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红,李宁登上纽约时装周后,没有高开低走,反而在设计上一再突破,靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周,被赞为“国潮代表”。
又比如,故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本,融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性,但对彩妆产品的评价却褒贬不一,很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期,品牌声誉受损。
因此,对文化产业而言,传统文化只是助燃剂,重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证,不能只照搬表象的文化元素;对于老国货而言,没有形成自己特色鲜明的品牌基因,潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本,在于原创,其背后如果没有真正的文化内核做支撑,将只是一场喧闹的作秀。
意识到这一点,回力也致力改革,新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺,在设计中注入轻量中国风元素,协调了品牌的运动感,给人耳目一新的感觉。
尽管当下的国潮文化中文化属性还不够,国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注,改变了他们的生活习惯,清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美,但这是一个必经的发展历程,中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀,我们有信心。
个人觉得,中华的文化本应该好好推广和被记录,并成为常态,因为中华上下五千年的文化,有太多的沉淀,例如龙,刺绣,旗袍,汉服,中山服,尤其唐装这些都是中华瑰宝,它不仅仅是中华民族人们创造的美,更是世界的,个人觉得,我们中国也该加强,在我们身上这一代发扬光大,不应该是国潮流行,更应该是成为一种中国文化,大型节日,比如国庆,新年,学生毕业,成人礼都可以去推广,而不仅仅是在口号上,而是行动上!
所谓国潮确实最近很流行的一个词语,但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多,商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品,大家拭目以待!
其他行业不知道,但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱,一套礼服或旗袍,现在的配备是一套婚纱,一套中式,更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆,符合我们的传统文化。
不是的
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