香奈儿哪国的品牌，香奈儿是哪国品牌

在人们日常生活中，大多数人是经常听到香奈儿这个品牌的，并且在国内，香奈儿这个品牌是比较受欢迎的，不管是彩妆、美妆，还是服饰、鞋包都是有不少人在购买使用的。但香奈儿并不是属于一个国货品牌，那么香奈儿哪国的品牌呢？香奈儿是哪国品牌呢？

香奈儿是一个全球奢侈品品牌，该品牌产品种类繁多，有服装、珠宝饰品及其配件、化妆品、护肤品、香水等，在全球各地，都是有专柜售卖各种产品的。并且在国内，香奈儿品牌也是有不少专柜的，但香奈儿它是实打实的法国品牌。是由创始人是Coco Chanel(原名是Gabrielle Bonheur Chanel，中文名是加布里埃·可可·香奈儿)于1910年在法国巴黎创立，并且该品牌的名称是以创始人的名字进行命名的。该创始人一生都奉献于香奈儿这个品牌，且一生未婚。

由于香奈儿是法国的品牌，除了创始人创立了比较好的品牌以及文化理念以外，它也是深受着法国巴黎的文化影响，产品所设计出来的产品比较符合法国的风格和观念比较简洁、时尚、有气质。

I家是指爱马仕Hermas，是品牌爱马仕的简单说法。。

C家指品牌香奈儿Chanel，是Chanel的简写。

G家是是品牌纪梵希Givenchy。

B家就是指品牌巴宝莉Burberry(官方中文名叫博柏利)。

扩展资料

1、爱马仕

爱马仕（Hermès）是世界著名的奢侈品品牌，1837年由Thierry Hermès创立于法国巴黎，早年以制造高级马具起家，迄今已有180年的悠久历史。

2017年6月，《2017年BrandZ最具价值全球品牌100强》公布，爱马仕在全球排名第41位 。爱马仕一直以精美的手工和贵族式的设计风格立足于经典服饰品牌的颠峰。

它奢侈、保守、尊贵，整个品牌由整体到细节，再到它的专卖店，都弥漫着浓郁的以马文化为中心的深厚底蕴。

2、香奈儿

香奈儿（Chanel）是一个法国奢侈品品牌，创始人是Coco Chanel（原名是Gabrielle Bonheur Chanel ，中文名是加布里埃·可可·香奈儿），该品牌于1910年在法国巴黎创立。

该品牌产品种类繁多，有服装、珠宝饰品及其配件、化妆品、护肤品、香水等。该品牌的时装设计有高雅、简洁、精美的风格，在20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适的设计。

2018年12月20日，2018世界品牌500强排行榜发布，香奈儿位列44位。

3、纪梵希

纪梵希(Givenchy)是来自法国的时装品牌，优美、简洁、典雅是纪梵希最大特点，纪梵希最初以香水为其主要产品，后开始涉足护肤及彩妆事业。在世界品牌实验室编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第411位。

2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，纪梵希排名第433。

4、巴宝莉

巴宝莉（Burberry）是极具英国传统风格的奢侈品牌，其多层次的产品系列满足了不同年龄和性别消费者需求，公司采用零售、批发和授权许可等方式使其知名度享誉全球。

巴宝莉（Burberry）创办于1856年 ，是英国皇室御用品。过去的几十年，Burberry主要以生产雨衣，伞具及丝巾为主，而今巴宝莉强调英国传统高贵的设计，赢取无数人的欢心，成为一个永恒的品牌。

2018年12月，世界品牌实验室编制的《2018世界品牌500强》揭晓，排名第224。

-爱马仕

-香奈儿

-纪梵希

-博柏利

一个月前，

香奈儿就宣布2017年11月7日，

将在中国成都

再现以 “ 古典的现代性 ” 为主题的

香奈儿2017/18早春度假系列发布会

Chanel形象大使Caroline de Maigret

更是把镜头从巴黎带到了成都

“老佛爷”Karl Lagerfeld说，

自己旅行从来不是做游客，

而是将世界各地美的地方进行国际化演绎，

呈现在秀场上。

这一次，

不是巴黎凡尔赛宫三泉林花园，

不是新加坡的登布西山，

不是迪拜的人工岛屿The Island，

而是成都东郊记忆

赵雷一首《成都》唱火了玉林路，

Chanel的大秀，

让这个城市文化景区进入时尚界的视野

东郊记忆 ，

一个尚未知名的中国内地“城市地标”

一向低调的Chanel，

这次将曾经伫立于巴黎大皇宫曲线长廊中的

“ 雅典帕特农神殿 ” 和 “ 波塞冬神庙 ”

以巧妙的形式

带到东郊

随之而来的还有满溢着金色的整个系列

以及值得期待的超模阵容

而东郊记忆，

能撑起成为Chanel巴黎大秀复刻版的原因，

就在于东郊记忆

将音乐与艺术、文化与创意

相得益彰地跨界、融合以及创新

东郊记忆是由东区音乐公园改造而来，

其前身是

位于四川省成都市东二环外

一个工业电管厂旧址改造的地块

东郊记忆，

经历了几次的改造更名

以音乐为主题的东郊记忆

调整为

集音乐、美术、戏剧、摄影等文化形态

为一体的多元文化园区

简单的说，

就是将原来的音乐公园，

融入了其他的文化元素

2013年改造亮相后，

东郊记忆业绩大卫可观，

正在逐步迈向一个现代化、国际化的

成都文化创意产业新高地

成功举办了600多场大型活动

而香奈儿的这场大秀会成为

东郊记忆发展历程中

具有里程碑意义的国际化记忆

其实这并不是Chanel在成都办的第一场秀，

早在2015年，

Chanel同样在东郊记忆为VIP们举办了 Trunk Show

而这一次的早春度假系列，

是今年五月在法国巴黎大皇宫曲线长廊的复刻秀

典的审美标准以及古希腊美学观至今依然适用，

它不仅为我们留下了最庄严优美的柱式建筑，

也为我们描绘了最典雅美丽的女性形象

淡金色系，

花样褶皱，

圆柱式高跟设计，

各类金色饰品以及古代箭筒

化身为时髦的金色褶皱背包

均符合古希腊式的风

发布会的明星阵容，

也是可以看出这场秀的规模之大

Caroline de Maigret

刘雯

陈伟霆

白百何

刘诗诗

周迅

奚梦瑶

宋茜

马思纯

辛芷蕾

欧阳娜娜

刘昊然

其实成都的这次大秀，

也不是早春度假系列的第一次复刻秀，

比如说，

2013年在 巴黎凡尔赛宫的凡尔赛花园 ，

办了一场秀

随后，

这场大秀

又被搬到 比弗利山庄 重演过一次，

比佛利山庄？

又是哪？

比佛利山庄

比弗利山庄是举世闻名的全球富豪心目中的梦幻之地，作为洛杉矶市内最有名的城中城，这里有全球最高档的商业街，也云集了好莱坞影星们的众多豪宅，同样还作为世界影坛的圣地

2013年比佛利山庄早春度假系列

这个带喷泉的小花园，

竟然！

只是！

Chanel家的VIP客户 ！

Susan Casden的家里？

Susan Casden

是谁？

高定周的常客！

她如今已经成为 Chanel, Dior,

Givenchy,Jean-Paul Gaultier

等品牌的 高定礼服收藏家

由于她在高定领域的重要性，

甚至奢侈品界的巅峰品牌

——爱马仕都已经出现以她命名的包

顺便说一下，

他老公是美国身家亿万的房地产大亨

Alan Casden

根据Chanel全球精品部总裁Bruno Pavlovsky提供的数据，

全球大约有一千位高定女客

（准确说是“ 买得起又愿意买的潜在女客 ”）

其中每季固定购买的常客，

大约有200到300位。

居住在美国洛杉矶Beverly Hills的Susan Casden，

是Chanel高定最重要的女客。

品牌到西岸的巡演，

有时会选址她家后院搭一个一模一样的秀场宴客。

所以说，

Chanel都能把秀搬进顾客家里了，

你觉得下一场会在中国哪呢

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和我们一起，从今天开始好好生活

传记1：

传记1 生命不息，野心不止，这个女人不简单！走进香奈儿的世界

传记2：

“失去了那个男人，我失去了一切”揭开香奈儿终生未婚的秘密

在博伊离世后的非常长的一段时间，chanel一直专注于工作，仿佛世界所有的事情都与她无关了，也就在此时chanel设计出了意义非凡的小黑裙。

然小黑裙被很多设计师都赋予了他们自己设计的灵魂，但实际上真正意义上的小黑裙是chanel在1926年设计的Chanel's Ford，

《Vogue》杂志将它称作“属于全女性的制服”，这款小黑裙在当时的热度非常高可以跟美国的福特（Ford） 汽车 相媲美，这就是Chanel's Ford名字的来源。

而这种黑色此时此刻已经变为了一种 时尚 ，不单单与葬礼，悲伤相关联。Christian Dior推出的“New Look”中也设计了一系列的黑色小洋裙，

当然还有给无数女孩营造了一个经典的形象的Givenchy纪梵希小黑裙。在无数设计师的手下，小黑裙已经代表着一种潮流 时尚 。

俄国情史

chanel的俄国情节就要说到斯特拉文斯基，是一名俄国的音乐家，是西方现代派音乐的重要人物，在1913年他作曲的《春之祭》首演很惨淡，但凑巧的把chanel迷住了，之后的chanel除了在工作外就是在追求斯特拉文斯基，但都被他拒绝了。

几年之后的苏俄十月革命让他一贫如洗，他带着四个孩子与患病的妻子逃到了法国，chanel富婆知道后，直接把他们安排了，把他们接到自己的一个不住的别墅，顺利的与自己的偶像搞在了一起

（从当别人的情妇，到自己包养情夫）

后来斯特拉文斯基还是选择了自己的家庭与chanel分手了。但与chanel的爱情让他恢复了对音乐的热情，重新演奏了《春之祭》，并且大作成功，成为了音乐史上的经典。至此以后，chanel对俄国男人有一种特殊的好感。

是chanel的朋友在一次聚会上介绍了一名俄国小鲜肉狄米崔大公，他是俄国沙皇尼古拉二世的堂弟，当时因为俄国正在闹革命，和皇族有关系的人都逃到了欧洲，逃亡的他口袋里没有一分钱，外加上有着英俊的脸庞和高挑的身材，于是乎他也成为chanel情夫的一员。

他们两人各取所需，一个要钱，一个要异性的新鲜感。

此时，美国参加了一站，所以在巴黎的街头有着很多美国军人，他们会带一些法国的纪念品回去，chanel的时装店爆火，但有着一个问题他们都在问：这里有没有卖香水的？chanel抓住了这次机会。

狄米崔大公便引荐了沙皇宫廷调香师恩尼斯·鲍，chanel给了鲍一大笔钱，让他调试一款所有女人用过之后无法忘记的香水，香气一定要独一无二，还要更加持久。

之后调试了很多香水，当香奈儿闻到标有“5”字的瓶子时，那种感觉似乎让她回想起了与博伊的日子，于是Chanel五号诞生了。这款香水推出后，五湖四海的订单源源不断，引起了巨大的轰动。

火爆的订单使得香水实验室无法承受，chanel需要与其他供货商合作，先找到了当时老佛爷百货的老板巴德尔，巴德尔便将维德摩尔家族的老大皮埃尔维德摩尔。

（这个家族有着自己的化妆品牌以及大规模的香水生产工厂和流水线）

chanel与维德摩尔家族成立了Chanel香水公司，chanel为董事长占10%的股份，巴德尔有着销售渠道占20%股份，维德摩尔家族占70%股份。

这款香水有多爆款，法国人戏称皮雅芙的歌剧，萨冈的小说与chanel五号是法国三大出口商品。

忙于事业并逐渐更富裕的chanel逐渐对狄米崔大公没有了什么兴趣，即使经常在一起搞一些事情，但两人最后还是分手了，chanel还给他了一大笔钱，让他能去做自己想做的事情。

（被富婆包养的感觉真的很不错）

二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。

不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。

**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。

Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。

一战后的服饰文化

第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。

白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。

女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。

服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。

群星璀璨的二十年代

· Gabrielle Chanel

说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。

她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。

我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。

这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”

· Paul Poiret

Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。

Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。

他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。

Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次

Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。

Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。

他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。

他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。

多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。

虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。

这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。

· Mariano Fortuny

说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。

Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。

Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。

Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。

以丝绸为原料，

手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，

令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。

下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，

淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。

肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。

Delphos 裙子都是均码

拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合

Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。

自 Delphos 于 1909 年诞生起

除了各种色调、图案、面料的变更以外

它的轮廓基本上保持了 40 年不变

Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。

遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后

由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来

致其不得不停止生产

随着纺织技术的发展

三宅一生及华伦天奴等品牌

使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品

但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴

· Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。

Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。

由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。

Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。

约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。

克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”

· Jean Patou

“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou

提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。

Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。

Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。

Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。

从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。

风华绝代的Flapper

在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。

“Flapper”风格的特征

· 齐耳Bob头

· 夸张的烟熏眼妆

· 低腰线的“H”型直线连衣裙

· 钟型克罗歇帽

这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。

此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。

法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。

点击阅读：《VOGUE》百年插画大赏，跨越时代的审美

美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。

白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。

下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。

1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。

重返岁月往昔

2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。

在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。

用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：

”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“

更多文章：

1从Dior设计师梦之展回顾往昔

2极简优雅的Lemaire，背后的爱情或许更让人期待

3日本殿堂级画家，就连 时尚 圣经VOGUE的封面都是他画的

4 竹篮包肯定知道吧，但Cult Gaia里全都是我的心头好

END

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香奈儿香水广告词汇总

　无论是在学校还是在社会中，大家对广告词都再熟悉不过了吧，广告词可以增加产品或品牌的附加值。那么你有真正了解过广告词吗？以下是我为大家收集的香奈儿香水广告词汇总，欢迎阅读与收藏。

　1、Fashion passes, style remains

　时尚会过去，但风格永存。

　2、Don't spend time beating on a wall, hoping to transform it into a door

　不要浪费时间敲一堵墙，你无法将其变做一扇门。

　3、In order to be irreplaceable, one must always be different

　想要无可取代，就必须时刻与众不同。

　4、I love luxury And luxury lies not in richness and ornateness but in the absence of vulgarity Vulgarity is the ugliest word in our language I stay in the game to fight it

　我爱奢侈。奢侈并不意味着贵重与装饰华丽，奢侈就是屏除粗俗。粗俗是我们语言中最丑的一个词。我从事设计就是为了对抗粗俗。

　5、Look for the woman in the dress It there is no woman, there is no dress

　记得要寻找穿衣服的女人。如果完全看不到女人，衣服的意义就失去了。

　6、Some people think luxury is the opposite of poverty It is not It is the opposite of vulgarity

　有些人认为奢侈的反义词是贫穷。事实上不是这样。奢侈的反义词是粗俗。

　7、Innovation! One cannot be forever innovating I want to create classics

　创造！人不能永远创造。我想做的是制作经典。

　8、A girl should be two things: classy and fabulous

　每个女孩都该做到两点：有品位并光芒四射。

　9、“Where should one use perfume" a young woman asked "Wherever one wants to be kissed," I said

　“应该在何处擦香水？”一位**问我。“只要是想被亲吻的地方”我如此回答。

　10、Dress shabbily and they remember the dress; dress impeccably and they remember the woman

　穿着破旧，则人们记住衣服；穿着无暇，则人们记住衣服里的女人。

　11、I don't understand how a woman can leave the house without fixing herself up a little - if only out of politeness And then, you never know, maybe that's the day she has a date with destiny And it's best to be as pretty as possible for destiny

　我无法理解一个女人怎么可以毫不修饰就走出家门，哪怕出于礼貌也该打扮一下。而且，你永远也猜不到，也许那天就是她与真命天子约会的一天。而为了自己的真命天子总是越美丽越好。

　附加阅读：香水鉴别方法

　一、看包装

　人靠衣装，一个高品质的产品，也是依赖于产品包装，香水也如此。产品的质量往往能够根据外在包装是否精细体现出来。对于易挥发的香水，精致的包装就是决定香水内在质量高低的衡量香水之一。

　就好像Chanel 5号香水，竖立盒子在盒子的顶端正中心有一个有凹凸感的双C或者是一个有凹凸感的CHANEL(通常是香精的外包装)假如你看到盒子顶端什么标致都没有那就别买了即使不是赝品那也是至少5年前的货( N久以前CHANEL的香水盒子上没这个标致)。

　二、看香水瓶

　区分高档香水的真假(中低档香水别试)，真品高档香水的玻璃瓶采取的制造工艺比较复杂，它们的香水瓶很难摔碎，一大瓶50ML香水掉落在地上根本不会出现破碎的情况，甚至没有任何玻璃碎屑。迪奥的真我，娇兰的瞬间，古姿的亚洲版经典同名，正常失手掉落地面的力度，毫发无损。

　在鉴别香水质量时，要特别留意香水瓶的密封情况，瓶口与瓶盖之间要严密无间隙，否则易导致酒精挥发干涸。此外，还要留意香水包装是否整洁，图案是否清楚，瓶外观有无裂纹等疵点。若带喷头的香水瓶，还应检查喷头是否灵活，有无漏泄。

　三、看光彩

　优质的香水必须是清澈透明、清楚度高的液体，无任何沉淀。颜色自然、纯正，在30摄氏度温度下，经24小时不变色。但有个别香水例外，比如含有很多浓茉莉精油的“喜悦”等香水，即使放到密封瓶里也会变成褐色。这是由于香水的颜色经过一段时间酒精蒸发之后会变得更浓的缘故。

　而假香水是采取了半真半假的办法，在真品香水里掺进了水或其他成分，这部分香水是很难区分的，只能依靠嗅觉来辨别，往往掺了水的香水其香味会变得很淡，隐约有水的气味透露出来;掺杂了其他东西的香水香味往往会变质，更轻易被识别出来。

　例如五号香水的基调是乙醛-花香调，所以新打开的香水刚喷洒出来会闻到略略的酒精味。在皮肤上停留10分钟以后，散发出香水的前调，格拉斯橙花油(苦橙树花)，香油树花和乙醛的味道会有层次的出现。 香水的味道会因应每个人的体质，体温而作用出不尽相同的香味。这就是香奈儿五号迷人之处!固然是相同经典的香水，每个人却拥有唯一的香味。

　补充：香奈儿企业文化理念

　“香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格”，Chanel女士如此形容自己的设计，并不是思索接下来要做什么，而是自问接下来要以何种方式表现，这么一来鼓动将永不停止。热情自信的Chanel女士将这股精神融入了她的每一件设计，使Chanel成为了相当具有个人风格的品牌。 香奈儿逝世后，1983年起由设计天才卡尔 拉格菲尔（KARL LAGERFELD）接班。卡尔拉格菲尔有着自由、任意和轻松的设计心态，他总是不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中，既奔放又端庄，既有法国人的浪漫、诙谐，又有德国式的严谨、精致。他没有不变的造型线和偏爱的色彩，但从他的设计中自始至终都能领会到“香奈尔”的纯正风范。

　香奈儿的发展愿

　近几年来，护肤品市场的竞争格局发生了很大的变化，而公司经过十多年的积累也已经达到

　了相当的规模——市场竞争环境的变化和公司的进一步发展都要求我们制定新的公司发展愿景，

　对企业文化进行修订以适应市场竞争的需要。

　经过公司营销部门经理们一天半时间的热烈讨论，近日公司新的发展愿景和企业文化修订完成。

　企业定位：致力于天然绿色原生态产品的研发、生产、经营、诚信经营、积极进取、开拓创

　新、发奋图强、为人类的健康美丽事业作出卓越贡献。

　企业目标：让每个女人都健康美丽，让每个家庭都和谐美满。

　企业愿景：中国的、世界的。

　企业使命：为员工创造机会，为客户创造生活，为社会创造价值。

　企业精神：爱，责任、共赢、卓越、

　企业经营理念：集大成布广信，汇至善疑大贤。

　香奈儿品牌介绍

　创始人Gabrielle Chanel 香奈儿于1913年在法国巴黎创立香奈儿，香奈儿的产品种类繁多，有服装、珠宝饰品、配件、化妆品、香水，每一种产品都闻名遐迩，特别是她的香水与时装。 可可香奈儿（Coco Chanel 1883一1971）

　Coco Chanel对现代时装发展的推动、创新和贡献是多不胜数，同时在其他领域，包括香水、化妆品、护肤品、珠宝、手表系列，在继承CHANEL一贯的精神下，不断推陈出新，注入了新时代的元素。

　CHANEL在商业上的成就是不容置疑的，而CHANEL的创始人或是后人也懂得在保留和延续其不受时间限制的东西的同时，引入时尚的新元素，永保其经典、优雅和引导潮流的地位。

　时光荏苒，八十年代Karl Lagerfeld开始成为CHANEL女装的创作总监，在延续了Coco Chanel的神话同时，使这个超级名牌散发出更强的光辉。他曾引用歌德的一句话“只有好好利用过去的东西才可以创造更好的未来”。相信CHANEL这个有着经典历史的品牌会给我们带来更多的故事。

　香奈儿（Chanel）品牌历史

　姓名：可可香奈儿 国籍：法国 出生日期：1883年8月19日 出生地：法国索米尔 逝世日期：1971年1月10日 逝世地：法国巴黎 品牌名称：香奈儿

　原名加布里埃邦思香奈儿(Gabrielle Chanel) ，生于法国索米尔1883年8月19日，卒于法国巴黎1971年6月10日。

　如果要问二十年代的时装女王是谁，那么答案只有一个Coco Chanel，她超越生命极限的设计和崇尚自由随意搭配的风格，把女性从笨拙的扭曲体型的束缚中解放出来，强调优雅简洁而容易穿着，成为现代女性衣着的革命先锋。 她曾说过:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰”。她要“创造一个年轻的形象”香奈儿的'服装坦率、自由，裙子为齐膝短裙，上衣为宽松直线型外套，不再强调胸部和臀部的曲线。她的毛呢无腰四分之三长外套，去掉花哨的装饰，简朴得像男装一样。她反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀”。“烦躁、杂乱”，她壮涨造型县简洁、朴实、舒适自如，色彩单纯、素雅，她喜欢黑、白两色。香奈儿改变了时装的概念，是服装艺术真正迈入20世纪。

　这位意志坚强、有着超凡创造力和生命力的女人使CHANEL的名字及其两个双C字相紧扣的标志成为一种时尚和文化的象征，对于注重品质的人来说，它代表着风格和地位。在二十年代她率先将男性的针织毛衣演绎为女装；从水手裤取材，推出“sailor pants”和 “beach pyjamas”,鼓吹女性如男性般穿上长裤，开创了“男装女穿”的先河。而她对人造首饰与衣服搭配的重视，特别是成串成串的珍珠链，为她简洁的衣服设计添上华丽感，更开启了现代衣着的观念——怎样穿着一件衣服比衣服本身更重要，以及我们所说的“total look”。

　可可香奈儿一生未婚，被她拒绝的求婚者不计其数。他们中绝大多数来自豪门贵族，不但地位显赫，对香奈儿更是一往情深。就连著名的威斯敏斯特公爵也是她的追求者之一。当然，公爵最终也没能如愿。有一次，他伤心地问香奈儿：“对你来说，难道连威斯敏斯特公爵夫人这个头衔也不够好吗？” “亲爱的，你要知道，” 时尚大师微笑着说：“地球上有很多公爵夫人，但只有一个可可香奈儿。”她这句话，后来成了香奈儿公司著名的宣传语。

　1971年6月10日,香奈儿独自为即将到来的时装发布会工作到很晚很晚,凌晨时她服用药,她睡了,却从此再也没有醒来她穿着喜欢的套装,戴着项链,带着她的机智和俏皮,偃然长逝了,结束了她传奇的一生,终年八十八岁她一个人悄悄地离去了,没有人停下来询问,没有人听到她是否呼救,她不喜欢孤独,却不得不孤独地度过了余生她曾是那么的显赫,她的临终又是那么的平淡。

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这也实在没法怪大伙儿，不知是为了营造谜一般的范儿还是单纯的忘记，卡尔·拉格斐有时自称出生在1938年，下一回采访又说是1935年。这个谜最终由法国杂志《Bild am Sonntag周日画报》刊登出他的受洗记录才敲锤定音。1933年9月10日出生，处女座。

老佛爷全名卡尔·拉格斐，是德国的著名服装设计师。人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。他的经典形象作为时尚界的凯撒大帝，老佛爷Karl Lagerfeld一直是Chanel的活招牌。他永远精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠。他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。每年为Chanel制作8个系列的服装，包括成衣和高级时装，为Fendi制作5个系列，同时还有他自己的个人品牌Karl Lagerfeld创意设计，这种超强的能力令他在时尚界独步天下。总是佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，永恒的墨镜白发长辫形象一直占领着时尚界的制高点。

终于卡尔的时尚生涯在1954年正式拉开帷幕，当时他将一张设计稿投给了“国际羊毛局”举办的业余服装设计大赛，而这个比赛的评委都是声名赫赫的设计大师，比如皮埃尔-巴尔曼与于贝尔-德-纪梵希，卡尔的作品获得他们的一致好评，并被评选为当年的“最佳外套设计图”，而借此他也得到了在巴尔曼手下的工作机会。

1971年品牌创始人Coco Chanel**去世以后，香奈儿曾一度陷入了瓶颈期，直到1983年Karl的加入，才挽救了香奈儿这个品牌。这位来自德国的设计师，用他的坚持和高标准将香奈儿的每一件作品都胜似工艺品一样推出，成为世界上最赚钱的时装品牌之一。