1、春秋战国时期
的衣着,上层人物的宽博、下层社会的窄小,已成为趋势。深衣有将身体深藏之意,是士大夫阶层居家的便服,又是庶人百姓的礼服,男女通用,可能形成于春秋战国之交。深衣剪彩独特,衣与衫相连在一起,制作时上下分裁,中间有缝相连接,用途最为广泛,隆重程度仅次于朝祭之服。
公元前307年赵武灵王颁胡服令,推行“胡服骑射”。胡服指当时“胡人”的服饰,与中原地区宽衣博带的服装有较大差异,特征是衣长齐膝,腰束郭洛带,用带钩,穿靴,便于骑射活动。
2、秦汉时期
衣料较春秋战国时期丰富,深衣也得到了新的发展。西汉建元三年(公元前138)、元狩四年(公元前119),张骞奉命两次出使西域,开辟了中国与西方各国的陆路通道,成千上万匹丝绸源源外运,历魏晋隋唐,迄未中断,史称“丝绸之路”。于是,中华服饰文化传往世界。
3、隋唐时期
中国由分裂而统一,由战乱而稳定,经济文化繁荣,服饰的发展无论衣料还是衣式,都呈现出一派空前灿烂的景象。隋唐时期最时兴的女子衣着是襦裙,襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期,妇女的短襦都用小袖,下着紧身长裙,裙腰高系,一般都在腰部以上。
有的甚至系在腋下,并以丝带系扎,给人一种俏丽修长的感觉。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些,其它无太大变化。隋唐女子好打扮。从宫廷传开的“半臂”,有对襟、套头、翻领或无领式样,袖长齐肘,身长及腰,以小带子当胸结住。因领口宽大,穿时袒露上胸。
半臂历久不衰,后来男子也有穿着的。当时还流行长巾子,系用银花或金银粉绘花的薄纱罗制作,一端固定在半臂的胸带上,再披搭肩上,旋绕于手臂间,名曰披帛。女装男性化是唐代社会开放的表现之一,妇女穿着男装是当时一种时尚。
4、宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式,一般百姓多穿交领或圆领的长袍,做事的时候就把衣服往上塞在腰带上,衣服是黑白两种颜色。当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直掇」的对襟长衫,袖子大大的,袖口、领口、衫角都镶有黑边。
头上再戴一顶方桶形的帽子,叫做东坡巾。宋代的女装是上身穿窄袖短衣,下身穿长裙,通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子,很像现在的背心,褙子的领口和前襟,都绣上漂亮的花边。男服服饰:冕服,宋朝开始减少冕服的种类,大典礼穿非冕服的情形,就经常出现。
朝服,宋代在劲下加上特别的装饰谓之方心曲领。公服,宋代以常服为公服。女服服饰:礼服,其服色大致与唐代相同。常服,均以大袖上衣,长裙、霞帔为常服。
5、元代
是中国历史上民族融合的时代,服装服饰也充分体现了这一特点。元太祖成吉思汗自1206年建都,灭西夏、金之后,民族组成主要以蒙古族为主。元代由于民族矛盾比较尖锐,长期处于战乱状态,纺织业、手工业遭到很大破坏。宫中服制长期延用宋式。
直到l321年元英宗时期才参照古制,制定了天子和百官的上衣连下裳上紧下短,并在腰间加襞积,肩背挂大珠的"质孙服"制,汉人称"一色衣"或"质孙服"。这是承袭汉族又兼有蒙古民族特点的服制。元代女服分贵族和平民两种样式。
贵族多为蒙人,以皮衣皮帽为民族装,貂鼠和羊皮制衣较为广泛,式样多为宽大的袍式、袖口窄小、袖身宽肥,由于衣长曳地,贵夫人外出行乐时,必须有女奴牵拉。这种袍式在肩部做有一云肩,即所谓"金绣云肩翠玉缨",十分华美。
作为礼服的袍,面料质地十分考究,采用大红色织金、锦、蒙茸和很长的毡类织物。当时最流行的服用色彩以红、黄、绿、褐、玫红、紫、金等为主。 元代平民妇女穿汉族的襦裙,半臂也颇为通行,汉装的样子常在宫中的舞蹈伴奏人身上出现,唐代的窄袖衫和帽式也有保存。
6、明清时期
明代以汉族传统服装为主体,清代则以满族服装为大流。而两代上下层社会的服饰均有明显等级。上层社会的官服是权力的象征,历来受到统治阶级的重视。自唐宋以降,龙袍和**就为王室所专用。百官公服自南北朝以来紫色为贵。明朝因皇帝姓朱,遂以朱为正色。
又因《论语》有“恶紫之夺朱也”,紫色自官服中废除不用。最有特色的是用“补子”表示品级。补子是一块约40~50厘米见方的绸料,织绣上不同纹样,再缝缀到官服上,胸背各一。
7、现代
中华人民共和国建立后,服饰崇尚简朴实用。50~70年代,中山装渐成男子主体服装,此外流行过军便装,人民装;女装受苏联影响,连衣裙风靡城市,此外还流行过列宁装等。但在农村,上衣下裤一直是大多数农民的传统装束。1978年后,中国实行改革开放政策,体现时代精神。
具有中华民族特色的服饰如雨后春笋般发展起来,面貌簇新。其中长期代表中国传统服饰且受多民族服饰影响的汉服大放异彩。20年代前后出现中山装,逐渐在城市普及。
广大农村一直沿用传统的袄裤,头戴毡帽或斗笠。脚着自家缝纳的布鞋。女装。辛亥革命带来了多样化,一身袄裤之外,又多穿用袄裙套装。20年代以来,妇女喜爱旗袍,旗袍逐渐成为时装而不衰。
-中国服饰
2021年6月初,在某短视频平台,一段制作非遗云锦中式婚服的短视频走红了,热度非常高,获得了230多万的点赞,还有很多网友评论,纷纷表示云锦也太好看了,像织进去了一片星河。
视频是由周双喜创作的,周双喜是江苏南京人,国家级非遗项目南京云锦木机妆花手工织造技艺代表性传承人。周双喜曾用5年时间,复制出了一件400年前的帝王华服。之后,他为国家抢救复制了一大批具有很高文物价值的云锦,受到文物专家的高度评价。
我国是一个织物发展历史很长的国家,在我国古代的丝织物中,“锦”代表的是最高技术水平的丝织物。“锦”最早的记录是出现在周朝,称为“周锦”。
之后三国鼎立时期,周瑜从袁术处俘获了百工和鼓吹部曲三万多人到了吴国。魏晋南北朝时期,中国的织锦得到了飞速的发展,形成了宫廷御府织室,也是后来南京织锦业的起源。
“云锦”这个名字最开始是在南朝出现,主要是指加了金银薄饰的织金锦。有文献记载是在南朝的《殷芸小说》“天河之东有织女,天帝之子也,年年织杼劳役,织成云锦天衣”,这是最早出现“云锦”这个词汇。
之后随着历史的发展,中国的织锦业的生产中心移到了江南,尤其是南京金陵这一带。
在“锦”上妆花织物是我国明朝早期的织物,用配色制造,会用到不同的材质的织物,最后只在一起形成妆花织物,这个创新将我国的织物技术发展到了一个新的水平。
发展到清朝,清朝政府在南京设置了“江宁织造局”,统管织造,一直发展到现代,南京地一直是丝绸和云锦的高质量代表,现在织造云锦的人越来越少,有了国家级非遗项目传承的方式传承。
新中国成立后,穿衣打扮与革命紧紧地联系在一起。
西装和旗袍被看做资产阶级情调,它们在人们的生活中逐渐消失。
中山装和列宁装成为人民的普遍选择。
男性穿中山装,显得庄重、精神。
中山装: 上身左右各有两个带盖子和扣子的口袋,下身是西式长裤,由孙中山提倡而得名。
中山装是在广泛吸收欧服饰优点的基础上形成的,孙中山综合了西式服装与中式服装的特点,设计出的一种直翻领有袋盖的四贴袋服装,定名为中山装。
此后,又出现了青年装、学生装、军便装等中山装系列。
加之毛主席喜欢灰色的中山装,就将小领改为阔而长的新型尖领等的毛式服装。
这些都成为当时的主流款式。
列宁装:文革时期的服装,以军装和蓝、黑、灰、黄的单色调为主流。
本是男装上衣,却在当时的中国演变出女装,并成为革命“时装”。
它的外观是西服领、双排扣、双襟中下方均带一个暗斜口袋。
穿列宁装、留短发是那时年轻女性的时髦打扮,看上去既朴素干练又英姿飒爽。
所以它具有中西合璧的鲜明特点,属于中西合璧的产物。
布拉吉:是俄语(платье)的音译,在俄语中布拉吉就是连衣裙的意思,但是由于俄罗斯的连衣裙有其特有的特色,所以中国就直接将这种俄罗斯风格的连衣裙叫做布拉吉。
它一方面具有“进步”的政治意义,另一方面又能够显示女性的身体,它便捷、轻盈、活泼、经济,上至中央级的大演员,下至幼儿园的小女孩,都能穿,爱穿。
工装裤:背带的式样,胸前有一口袋。
新中国刚刚成立,人人参加劳动。
需要耐磨耐脏的日常服装。
工装与军装的灰蓝绿自然成了最实际的流行色。
60年代的服装有人戏称为“集体撞衫”,不过人们的衣服颜色单一,款式相同却是真实的。
“头三年赶上严重的自然灾害,全国物资奇缺,人人勒紧裤腰带,什么都要 供应,买布料当然也得凭布票。”60年代初期,是新中国历史上最艰苦的时期,由于三年自然灾害,1959年到1960年棉花大幅减产,棉布定量为每人21尺。
人们买服装、棉布和日用纺织品都要凭布票,为了尽可能地节约,购买服装的标准是耐磨和耐脏,灰、黑、蓝色成为街头流行色,千篇一律、季节不分、男女不分的服装样式也更通行了。
一位漫画家曾经形象地描绘出“人人一身蓝”的情景。
所有的花衣裳、旗袍都成了“封、资、修”的象征,当革命革掉了旗袍等资产阶级的尾巴,剩下的只有解放装、青年装、中山装、对襟衫。
我们从一些反映这个时期的照片中看到,一群中学生队列整齐服装统一,猛一看以为是部队战士的队列,清一色的学生装。
处在那个年代他们没有权利选择服装款式,也没有什么款式可以挑选。
中国女性服饰在60年代中后期以后实际进入了虚无状态,留下的是一片空白。
雷锋帽:本是中国人民解放军55式冬常服中的棉帽,因雷锋而闻名中华,也成为了雷锋的象征之一 海魂衫:是指各国水兵们穿的内衣,通常为白蓝相间的条纹衫,俗称海军衫,又称海魂衫。
海魂衫的寓意为广阔的大海与蓝天,水兵们穿上海魂衫更显得精神抖擞。
在60年代中期,走到大街上放眼一望,年轻人和孩子们几乎都穿海魂衫。
军便装:是中国20世纪70年代最流行的服饰。
青少年喜欢穿一身草绿色的军便装,头戴草绿色军帽,肩挎草绿色书包。
拥有一套“军便装”是那个年代无数年轻人的理想。
70年代的很长一段时间都处在“十亿人民十亿兵”的十年“文革”时期,这一时期,服装的等级意识逐渐消失,取而代之的是阶级意识。
在原有的艰苦朴素、勤俭节约的思想风尚中,又增添了浓烈的革命化、军事化色彩。
因此,这一时期的着装继续延续着60年代末期的一些特点。
艰苦朴素还是那时最主流的时尚。
为了表现自己的艰苦朴素,有人甚至将新买的衣服在水中做旧,或者在并未被损坏的衣服上打上几个补丁。
这种今人看来相当可笑的行为,但在文革十年中盛行一时。
四个兜军装:是解放军废除和恢复军衔制年间的产物。
当时人民解放军军装的一种特殊标志,只有排级以上的军官上衣才有四个兜,而一般的战士军服只有上面的两个兜,在军装成为最时髦服装时代,“四个兜”显得尤为珍贵。
“的确良”:又作“的确凉”,由英文“dacron”或“terylene”音译过来。
的确良”,其实就是涤纶。
当年,涤纶中加了棉(卡其),就叫“涤卡”,意即“涤纶加卡其”。
“的确良”面世于上世纪六十年代末,风行于七十年代。
它挺刮、滑爽,尤其是印染出的鲜亮,对熟悉了粗布、粗衣或者是洋布、洋衫的单一灰暗的国人来说,不能不说是一次巨大的视觉冲击。
那时,拥有一件“的确良”衬衫,如果算不上时髦,起码也是一个洋气的必不可少的砝码。
而且,更的是,它很耐用,非常很省布票。
假领子:又叫节约领、经济领,穿在外衣里面,以假乱真,露出的衣领部分完全与衬衣 黑布鞋:是个永远和母亲联系在一起的名词。
那种慈母一针一线钉出来的鞋,黑色洗得旧旧的,略显灰白,以前鞋底是由布底合起,后来是塑胶底的,穿着很硬 1980年是中国改革开放的第三个年头。
随着时代的发展,人们的穿着越来越丰富,色彩也从单一的蓝色灰色变得五颜六色。
喇叭裤:指裤腿成喇叭形的西部裤。
在结构设计方面,是在西裤的基础上,立裆稍短,臀围放松量适当减小,使臀部及中裆(膝盖附近)部位合身合体,从膝盖下根据需要放大裤口。
按裤口放大的程度分为大喇叭裤和小喇叭裤及微型喇叭裤。
喇叭裤的长度多为覆盖鞋面的长度。
喇叭裤,在今天看来是一种极其普通的裤子,商场里、马路上也随处可见。
可是在1978年,谁要是穿一条喇叭裤上街,肯定会被周围的人指指点点,成为众人口中“不正经的人” 红裙子:80年代,《街上流行红裙子》大受追捧,银幕上的“红裙子”使中国女性从单一刻板的服装样式中解放出来,开始追求服装色彩和式样的变化。
一时间,色彩鲜艳的裙子成为大街小巷的女性追求时尚的标志。
牛仔裤:英文名为“Jeans”,是用一种靛蓝色粗斜纹布裁制的直裆裤、裤腿窄,缩水后穿着紧包臀部的长裤。
风行世界100多年,上世纪80年代登陆中国,伴随着打工潮,牛仔裤在年轻人中迅速流行。
那时候在年轻人中间流传着一句调皮的口头禅——“牛仔裤,省钱又省布!”而牛仔裤也因其紧臀、窄腿的造型而一度被当成颓废、叛逆的象征。
如今牛仔裤已成为男女老少喜爱的休闲服装。
西装:又称“西服”、“洋装”。
西装是一种“舶来文化”,在中国,人们多把有翻领和驳头,三个衣兜,衣长在臀围线以下的上衣称作“西服”,这显然是中国人民对于来自西方的服装的称谓。
新中国成立以后,占服饰主导地位的一直是中山装。
改革开放以后,随着思想的解放,经济的腾飞,以西装为代表的西方服饰以不可阻挡的国际化趋势又一次涌进中国,人们不再讨论它是否曾被什么阶级穿用过,不再理会它那说不清的象征和含义,欲与国际市场接轨的中国人似乎以一种挑战的心理来主动接受这种并不陌生但又感到新鲜的服饰文化。
于是,一股“西装热”席卷中华大地,中国人对西装表现出比西方人更高的热情,穿西装打领带渐渐成为一种时尚。
幸子衫:1982年,日本电视连续剧《血疑》在中国大陆播出,面孔青春靓丽的山口百惠饰演的幸子嘟着嘴,貌美如春日的铃兰,而让中国女性眼前一亮的是幸子那件代表着服饰新潮的短上衣,时髦女青年爱屋及乌,称之为“幸子衫”。
据当时的一家报纸报道,在电视剧《血疑》上映期间,有个针织厂积极组织生产一大批“幸子衫”,迎合一些青年人的弄潮心理,结果所产商品,抢购一空。
所以在当时,满大街“幸子衫”,“幸子头”、“光夫衫”、“大岛茂包”不仅让个体户赚个钵满盆满,也让中国大众第一次明白了什么叫“名人效应”。
蛤蟆镜:其实就是太阳镜的一种,由于其夸张的造型而被人形象地戏谑为蛤蟆镜。
改革开放初期,国门打开,复苏的社会,中国人的生活在不知不觉中发生着变化。
蛤蟆镜等装扮动摇了中国人数十年的整齐划一和单调乏味,成了年轻人流行文化里最初的冒险,“引领时代新潮流”。
1984年,中国女排的姑娘们在美国洛杉机奥运会上实现“三连冠”的时候,北京流行起了运动装。
色彩鲜艳的运动装成为爱美的人们首选服装。
人们几乎随时随地地穿着运动服,甚至还成为了学生的校服和工人的厂服。
由此,也引发人们对运动休闲的趋之若鹜,古老的中华大地上一时间出现了外穿运动装的时尚。
宽松,舒适,健康风尚使得运动装不再是竞技场上的专利,而成为健康养生,陶冶情操,调剂生活的一种服饰,进入了寻常百姓家。
90年代,人们的生活向小康过渡,思想观念更为开放。
众多国际时尚品牌开始大举进入中国。
1990年,卡地亚以“拓荒者”身份率先进入中国市场。
1992年,路易·威登进驻中国,那时如果你不知道“LV”这个名字,只能说明你跟时尚无缘。
随后,“巴宝莉”、“香奈儿”、“古姿”、“爱玛仕”、“乔治·阿玛尼”、“范思哲”纷至沓来,成为国人追求时尚潮流的风向标。
百姓衣着服饰一改过去“从众”和“趋同”的心理,变得色彩斑斓,令人目不暇接。
吊带衫、迷你裙、松糕鞋、透明装、露背装、露脐装、乞丐服……人们的服饰日益多样,穿着日益优雅,表情日益生动,显示出一种开放的精神与心态。
一位来中国访问的波兰记者撰文写道:“几年或十几年前,北京是一个灰色的城市,有人甚至称它为‘世界的农村’,人们的穿着既单调又一律……如今大街上到处可见穿着入时、欧式打扮的姑娘,有一种令人应接不暇的特殊美感。” 健美裤:也叫踏脚裤,流行于20世纪80、90年代的一种服饰,因地域不同,多有脚蹬裤、踩脚裤的别称。
一般以黑色为主,由丝质的材料和适当的人造纤维混纺而成,有很大弹性,类似于舞蹈裤,上宽下窄,裤脚下连着一条带子或直接设计成环状,以便踩在脚下,穿上后,产生一种拉伸感,衬托出腿部的修长,体现出一种线条美。
踩脚裤让当时的女人们共同发烧,凡女性莫不人腿一裤,再后来,集贸市场卖菜的大妈、嫂子与小姑娘也都“踩脚而裤”。
糕鞋:是一种新形式的高跟鞋,世界各国非常的流行这种新式高跟鞋。
在90年代的中国,松糕鞋一度风靡,所有时尚女性都人“脚”一双。
它最吸引女人的地方,毫无疑问就是厚度。
松糕鞋的鞋底高度从5-10厘米不等,有的甚至高十几厘米。
试想一位身高一米六的女孩子,穿上十厘米高的鞋子,视觉效果顿时修长很多,也难怪松糕鞋在日本被称为矮子乐。
爱美的年轻女士们穿上这种鞋底像发糕一样厚的鞋,感觉颇为良好。
但是最近英国、日本研究机构的调查发现,穿这种鞋的女士容易受伤 萝卜裤:是一种高腰、宽松、收脚、裤筒似萝卜的裤子。
自80年代后期,“小虎队”席卷而来,三个翩翩美少年穿着萝卜裤与白衬衫,跳着轻快的舞步。
很快,校园里的男生全都穿起了萝卜裤,双手插在裤兜里,如果用白色的萝卜裤搭配白色上衣,更觉得自己就是“白马王子”。
蝙蝠衫:是20世纪80年代末开始流行的一种服装。
当时,一部名叫《霹雳舞》的美国歌舞片成了青年人的“流行风尚标”,影片里的演员身上穿着蝙蝠衫,一遍遍模拟擦玻璃或者外星人行走动作的情景,成为了当时年轻人追逐的偶像。
那袖子大得出奇夸张,跟衣服侧面连在一起,张开双臂,形似蝙蝠的蝙蝠衫,一时间,成了那个年代颇具代表性的流行服装,并且引发了后来一系列肥大衣服的流行。
迷你裙:也叫超短裙,是一种长度只及膝盖以上(通常是20厘米或以上)的裙子。
迷你裙1995年,正是这年,喜爱日本卡通的年青一代开始喜欢充分展示上身线条的紧身T恤,也开始把裙子改短,迷你风逐渐露出了苗头。
文化衫:也就是t-shirt(音译“T恤”),但是一种特别的T恤!一般是指在服装上设计一些具有特定意义的文字或图案的短袖圆领衬衫。
中国在1992~1993年开始流行印有被称为“不健康文字”的圆领衫:“挣钱累,没钱苦”、“累不累啊”、“别理我,烦着呢”等等。
21世纪:有个性就是流行,最时髦字眼:唐装旗袍、复古装、环保、中性、
麻烦采纳,谢谢!
气质对于女人来说多重要我相信每一个女人都深有体会,又有多少女人就算空有一张漂亮的脸蛋,可是一旦变成“动图”的时候却瞬间拉低档次,气质全无!而气质这汇总看得见却摸不着的“玩意儿”到底是怎么来的呢?其实很简单,只需要坚持,坚持读书、坚持运动、坚持文明、坚持提升审美,那么气质就会不知不觉的来到你身边了!
说到李小璐相信早就是家喻户晓的人物了,还在几年前她在我们的印象中还算得上是甜美类型的,可如今却物是人非感觉一个人的前程被“毁”真的太容易了,更何况是作为一个公众人物,自从和PGONE的事情曝光之后,她的人气可以说是一落千丈,一些莫须有的罪名铺天盖地间向她袭来,弄到现在竟沦落到网红的地步,从大红大紫到网红不知道李小璐的 情感 动线是如何?
当然今天要说的并不是李小璐,而是她的妈妈张伟欣。其实李小璐颜值最巅峰的时候还是非常好看的,从一开始的青涩感到巅峰期的清纯甜美再到最后的“整容脸”,无论怎么变比起她的妈妈来竟然还逊色了一些,李妈妈的五官比李小璐更加的大气让人看上去也非常的舒适,和李小璐同一个发型却显得更加的有魅力值!或许这就是岁月的沉淀感和时间的魔力吧!
李小璐妈妈气质真好,中式衬衫披丝巾端庄典雅,比网红女儿更高级。不得不说的是李妈妈的气质确实是李小璐比不了的,而且作为纯天然美女,后天的根本就没有可比性的!这一次的李妈妈带着李小璐和甜馨一起参加活动整个人的韵味儿感迎面而来, 穿搭上的配色也是十分的高级清爽又知性,简单又不失 时尚 感!
中式白衬衫搭配素雅的水绿色丝巾端庄优美的女性魅力瞬间扑面而来,像这种比较简单的配色是特别不容易出错的。而且百搭精致的白色系列不仅可以穿出高雅的感觉 ,在衣身上选择一些比较有质感的元素就显得尤为重要,比如富有立体感的刺绣以及性感的蕾丝元素都是很好的选择,在运动丝巾的搭配衬托整体的高级气息!
女人的长相可以从母亲身上遗传,可是是品质是不行的,不要将所有的错都安在父母的教育上这是非常错误的想法。其实看得出来李小璐和妈妈的感情是非常好的, 经常挽着手一起走也没有隔阂, 一身米色大衣衬托的气质十足,选择格子元素的复古配色围巾将整体的魅力散发的淋漓尽致,而这种长款大衣也有一个很大的优点,那就是显高显瘦!
丝巾的搭配方式有很多种,款式也是各种各样,穿什么样的衣服搭配什么样的丝巾也是很重要的。比如李妈妈这一次利用卡其色的马甲搭配洁白的内搭就显得非常的素雅简单, 如果搭配起一条能够修饰整体风格的丝巾就可以起到画龙点睛的效果,几何图形的短款丝巾利用最基础的系法——死结系,打造女性韵味感!
当然除了利用丝巾来打造整体风格,那是需要必备性的,那就是在基础简单的款式下才可以很好地选择丝巾,不然会适得其反。而像这种整体风格统一有着自己的一套风格的服装就不用丝巾的点缀了, 小香风也是气质女人的衣橱必备,有着高级质感的麻料,没有丝绸质感的顺滑,也没有牛仔布料的硬朗感,它有着自己的独家秘诀,那就是气质名媛的独特风格 ,在香奶奶款式的基础上增加清新少女感的气息!
看到这里是不是觉得原来作为妈妈辈儿的女人居然还可以比自己的女儿更加的高级呢!其实这种感觉都是需要从身上的一些小细节做起的,而且李小璐还依靠了医美最后变成正宗的“网红脸”,比起纯天然的妈妈气质上当然比不过了,最主要的是在穿搭上也是李妈妈略胜一筹, 无论是似锦的选择还是气质风格的转变,都能彰显出自身的端庄典雅和那一份稀有的岁月沉淀感!
李小璐妈妈气质真好,中式衬衫披丝巾端庄典雅,比网红女儿更高级。
#该营业了姐姐##今天穿什么#
马可和王丹妮中式的婚纱照,看起来两个人非常的甜蜜。而我在拍婚纱照的时候最喜欢偏休闲的风格,而我和自己的爱人也拍摄了一组,两个人穿情侣牛仔外套的婚纱照。两个人看起来就没有过多的约束,因为在拍婚纱照的时候穿起婚纱,感觉整个人就像变了一个样子。而穿简单舒适的服装,也更能显得两个人比较自在,也并非是婚纱不好看,只是因为每个人喜爱的婚纱照风格不一样。
拍婚纱照在拍婚纱照的时候,自己也有八套衣服,而八套服装每一套的风格都会有所不一样。现在更多的都流行起了中式婚纱照,许多人也都会选择穿上一套红色的合服和对方来拍婚纱照。但其实因人而异,并不是每个人拍摄的中式婚纱照都非常的好看,而我在拍摄中式婚纱照就由于头型设计的非常的丑,导致拍摄的照片也并不是很理想。
拍摄的景色由于自己拍摄婚纱照是去到武汉,对于武汉这样的大城市来说,也还是有许多独特的景色。但是去到拍摄婚纱的地方,也是一个专业的婚纱摄影基地,这里边有许多人都会去拍照,但是设置的室内景让许多人都觉得有些压抑。反而没有室外景好看,所以在拍婚纱照的时候选择室外景更能让人放得开,而且室外景儿有山有水,拍出来的效果更好。
一生只有一次的婚纱照对于现在的年轻人在考虑拍婚纱照的时候,大多都是以结婚的目的才会选择去拍婚纱照,但是现在的年轻人也都不讲究这些事情。在两个人闲暇的时候,只要有时间,也都可以选择和对方去拍摄一组甜蜜的照片,来记录自己生活的状态。尤其是当自己的孩子都已经长大了,拍摄一组全家福是更多人的选择。
在回答这个问题之前,我们先来了解一下“奇技*巧”的意思:是指过于奇巧,让人着迷,却又无益的技艺与制品。那旗袍上身修身,下身为什么要开叉?
是一种“奇技*巧”吗?
第一,根据中华 历史 服饰的演变,人类生活实践总结出的经验
旗袍作为袍服大家庭中的一员,也是拥有很悠久的 历史 的,它是在袍服的基础上进化而来的。
而袍服式样历代都有变制,汉代深衣制袍,唐代圆领裥袍,明代直身,都是典型的宽身长袍,穿着者多为知识分子及统治阶层,久而久之蔚成风尚。
后来袍服开始流行于少数民族地区和游牧民族,为了方便运动,他们把又宽又大的袍服进行了改造。
上面都较为紧窄合体,而下袍开叉则是利于骑射或其他激烈活动,这就是旗袍的雏形。
尤其是经常可以在影视作品中看到,皇太极大喊:我们的江山是从马背上打下来的!
所以不难理解,旗袍为什么会开叉了,是为了方便骑马射箭打江山。
还有一点就是方便随时上厕所,所以长袍开叉势在必行,这是 社会 活动中,人们通过实践得出来结论。
第二,政治环境和西方文化的影响,旗袍的变化反映了女性思想的独立和女权的解放
从字面意思上理解一下,旗袍泛指旗人所穿的长袍,这些长袍都有一个特点,衣身为宽博,造型线条平直硬朗,衣长至脚踝。
袍身上多绣以各色花纹,领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边,看起来十分繁琐。
后来随着帝国主义的坚船利炮攻破了清朝封闭的国门, 社会 服饰观念也跟着的变更,受西方服饰的影响,旗袍逐渐演化为融贯中西的新式款型。
此时的服装装饰一扫清朝矫饰之风,趋向于简洁,色调力求淡雅,开始注重体现女性的自然之美。
后来出现的改良旗袍在结构上吸取了西式的裁剪方法,使袍身更为称身合体,旗袍虽然脱胎于清旗女长袍,但已不同于旧制,成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子的标准服装,更加修身显身材,而开叉也是一种女性解放的标志。
总括而言,有书君认为,旗袍上面修身,下面开叉是为了便于活动和如厕,同时也是女性思想独立和女权解放的标志。
所以,开叉并不是奇技*巧,而是中华服饰经典文化的一种传承和思想的解放的标志,具有现实意义。
旗袍作为国粹一直与时俱进,融合了时代元素,值得我们去传承和发展!
很明显是为了方便,不开叉的,人根本迈不开步子,或者说迈开的步子很小,非常影响走路和工作。
有人说那可以做成裤子类型啊!连着衣服两条裤筒不行吗?这个,你可以自己想想你怎么穿上去,反正我觉得是极其的不方便,而且做成这种类型,那旗袍意义何在?上半身修身,下面和上半身非常不匹配。
而且我们需要了解旗袍的发展。
旗袍属于袍服类中的一种,它是从春秋战国时期(2700年前)的深衣发展下来的。所谓深衣就是中国古代人穿的上衣下裳合为一体的衣服。也就是说旗袍一定是上下一体的衣服。
在旗袍黄金年代的20世纪30年代到40年代,旗袍样式多种多样,开叉不是必须的,开叉高度也不尽相同。这里就当今大众意识中的旗袍——民国时的海派旗袍,和现代旗袍这两大类旗袍简单说一旗袍开叉这回事儿。
1、民国时期旗袍的典型代表——海派旗袍
民国旗袍起源于20世纪20年代后期,旗袍起源说里面有彼时女子为寻求思想独立和女权解放,而出现效仿男子穿左右两开禊男子长袍的举动。
思想解放潮再牛,绝大部分女性还是更喜欢穿贴合身形的旗袍,因为,更显女性身材魅力。旗袍修身,还要保证行走活动方便,在裙摆两侧开叉上多下功夫是最好的解决方式。(请原谅邓丽君的这配图有点夸张,还不是典型的海派旗袍)
张曼玉在**《花样年华》中的这件中长款旗袍,非常紧身,开叉只到膝盖,并不适合大步流星地行走,如果没有开叉,行走更不方便。
30年代至40年代是旗袍的鼎盛时期,旗袍样式多种多样,长度从膝盖到及地各不相等,领型有高中低和无领几种分别,袖子样式 多种多样,裙摆肥瘦也不尽相同,而开叉也不是旗袍所必须的元素。从民国时期的画报中可以发现,为了方便行走,低开叉旗袍的下摆较为宽松。
开叉高度到膝盖的旗袍,裙摆更修身,开叉恰到好处,既显女性身体特征,又不失端庄。章子怡所穿的旗袍就是典型的海派旗袍。
外交官顾维钧第三任太太、南洋富商黄仲涵之女、 时尚 名媛黄蕙兰,身着的旗袍也是非常标准的海派旗袍样式之一。美过《VOGUE》评选她为20世纪20~40年代中国“最佳着装女性”,身穿旗袍穿梭于国际政治交际舞台上。
20世纪30年代,随着西方高跟鞋传入中国,爱美之人穿高跟鞋搭配旗袍,大众发现高跟鞋不仅让穿旗袍之人增加了美感,也让女性身材显得更纤瘦修长、婀娜多姿。
渐渐地旗袍搭配高跟鞋之风盛行,而高跟鞋一度改变了旗袍的流行风格,裙摆渐渐加长,开叉越来越高。不过,即便再高,也并为达到民国时期画报里面的那种高度,只是到臀部下方的大腿中部,相比到膝盖的开叉,多了几分性感妖娆。
至于当今部分影视作品里面的复古旗袍,旗袍开叉着实用力过猛。
2、民国旗袍新演绎——当代旗袍
修身、侧开叉、衣领与衣襟风格拘谨是民国旗袍典型的特征,总体上并不是适合现代日常生活穿着。现代设计们以民国典型的海派旗袍为设计基础,再加入现代审美元素,形成现代旗袍,一种在大众看起来并不像“旗袍”的旗袍。
赵雅芝所穿的这件就是改良过后的旗袍,上半身是削肩样式,背后拉链代替右衽,下半身是礼服样式中的鱼尾造型。
各大 时尚 品牌借鉴海派旗袍元素,重新演绎的现代旗袍,其中既有国外一线 时尚 品牌,也有国内品牌。
2004年巩俐在戛纳**节红毯身着YSL by Tom Ford 2004秋冬系列改良版旗袍,风格非常符合巩皇。
其实,旗袍也可以不用像旗袍黄金年代的海派旗袍那样注重显示女性曲线,李宇春在2107戛纳**节红毯上所穿的Gucci刺绣高开叉旗袍,和在卫视春晚上穿的无开叉旗袍中的棉袍,大概,李宇春让大众对现代旗袍有了新的认识。
现代的中式旗袍是一种形成于民国时期的民族服饰。旗袍最简单的特点就是右衽大襟、立领盘扣、侧摆开叉。那么旗袍为何是上身修身下身开叉的设计?有些人说这是设计者的个人爱好,是一种“奇技*巧”,那当然是不对的。我总结有以下几个原因。
一、时代背景
中式旗袍,是一种融合中国古代传统服饰和西方新兴服饰的中西结合产物。现代旗袍的款式基本与民国时期相同,中国汉族的传统服饰两千年来一直是“上衣下裳”,穿袍服一直是男性的专利。民国时期,女权解放,开始效仿男人穿长袍,后来结合西洋的理念,诞生了女式长袍,也就是“旗袍”。上身更加贴合女人的曲线,下身保留了男士长袍开叉的款式。
二、实用性
旗袍作为民国时期中国的国家礼服,肯定是要衬托东方女性的美。上身修身是为了更好的衬托女士的曲线,开叉也更能秀出女人的性感美又不失风雅,也是作为国家礼服的基本要求。而且旗袍下身开叉,也更加方便行动。旗袍的材质多为丝绸,缺乏弹性,若无开叉将会极大影响穿着的行动能力。
三、思想解放
民国时期正式正式女子思想独立和女权解放的斗争时期,中西文化开始大面积交流,中国女性也开始接受并学习西方开放的思想。这种思想斗争正式通过剪短发和穿新服饰开始的,当时的女人不再学习保守刻板的传统,而更愿意接受西方开放自由的思想,开始变得原意展现女人的形体美,也不介意了露臂露腿,所以旗袍这种流行服饰必然要符合人们的需求,修身和开叉是必然的。
旗袍如今依然可以称为中国国粹和女性国服,是一种最能展现中国女性美的民族服饰。
那么关于旗袍的前世今生有着哪些故事呢?
旗袍真正诞生至今仅有百年,形成于上世纪二十年代,当时正处于文化和科学变革时期,中国人正从封建 社会 的阴影中慢慢走出,女性的权力得到了极大的解放,灵感来源于中国满族传统服饰结合西方现代裙子的特点应运而生。当然设计师则是中国汉族设计师们。因此中国汉族文化和传统在旗袍身上得到了十分的体现。一件神奇的服装就是在这样的背景环境下诞生了!
旗袍的特点可以概括起来十二个字: 右衽大襟,立领盘扣,侧摆开叉。
这十二个字大家看到了,其中最后四个便是题目中写到的侧面开叉。为何非要开叉到大腿间呢?原因其实很简单。
清朝末年,随着西方国家的先进思想开始进入中国这片古老的国都和土地上。女性越来越多的开始了争取女权独立的斗争,到了民国时期,上层 社会 的女性已经彻底的改变了曾经大门不出、二门不迈的 历史 形象,开始积极地读书学习,外出做事,参与 社会 各项事务,更是破除了裹脚、束胸等传统的歧视女性的封建行为。自然传统的服饰也必须要变革。
因此,旗袍的出现很快的受到了这些新时代女性的欢迎,这些经常需要出门参与 社会 事务的新女性,对于穿着的要求,不仅要体现自己的完美身材,更要大步流星,不再扭扭捏捏故作病态,因此,在这样的消费群体需求下,旗袍在设计的过程中选择了 “侧摆开叉”。 这样的设计就是为了满足女性更好的走路。
旗袍有“东方女装代表”的美誉!是清末的产物,根据当时旗人的服饰而命名!
她是根据女士的身材而修身设计,尺寸恰到好处,旨在展现女性曼妙的身姿曲线,所以臀部以下变窄,为了不影响行动走路,所以在两侧设计了开叉!
第二点设计开叉的原因,就是便于穿着,因为臀部下面比上面细!
还有一点人性化的设计,就是为了便于如厕,俗话说人有三急嘛!这三点原因的开叉设计真是旗袍的精髓所在,不仅体现了东方女性的美丽妖娆,而且也给生活带来了便利!
从这点就可以看出,古代服装设计大师的水平真是NumberOne,水品一点也不逊色与现代大师啊!
所谓“美人兮在东方,美衣兮亦在东方”!
首先给个肯定的否定回答:并不是哦~
说起旗袍的上修身、下开叉设计,咱们先了解下旗袍的起源:
袁杰英、包铭新教授在《中国旗袍》中的观点,旗袍起源自几千年前的西周、前秦两汉时期的麻布窄形筒装或深衣;
卞向阳《论旗袍的流行起源》认为,旗袍是中式袍服马甲+西式裙装结合而成,象征新时代的流行风尚,较早接受旗袍的群体,是都市中受西方思想影响较深,反封建追求男女平等的新女性与学生群体等。
而旗袍的立体剪裁,穿上能让女性身形曲线优美、体态婀娜,在爱美天性&新思想新追求的共同催化下,就成了当时的流行服饰啦~
从时髦女郎、姐妹淘,到学生、教师大家都爱穿。
文中参考资料来源于;
现在可能很多人会认为旗袍是从满清服饰变化过来的。其实不然,至今,它的定义和产生都是十分有争议的。
在中国服饰史上,旗袍产生的时间有四种说法:第一:从清朝满族妇女旗衣变化来的;第二:源于先秦两汉的深衣,满族的旗衣就是继承的深衣,旗袍是在旗衣的影响下产生的;第三:旗袍虽然可以远追到周朝,但是跟清朝旗衣没有关系;第四:是中国传统服饰的西化。在台湾,研究者甚至提倡将旗袍改名为祺袍,区别满族女性的传统服饰。
旗袍我们应该都知道,它是非常修身的,充分展示了东方女性的知性美。上面很修身的下面开叉,为啥会开叉呢?旗袍流行的时间是在20世纪民国时期,那个时候上海的女性,都以身穿旗袍为荣。旗袍也充分的符合那个时代的特性。女性解放运动如火如荼,女性为了自由,也开始穿袍衣。要知道,清朝以前都是只有男性穿袍,女性都是穿裙。民国女权运动的展开,更多的女性也就纷纷开始穿袍。男性同胞也开始支持,喜爱这种服饰。
民国才女张爱玲是非常喜爱旗袍的,我们现在看到的很多民国女性照片也基本都是旗袍,这也是当时的一种文化特性。
蒋介石的夫人宋美龄也是旗袍的狂烈热爱者。宋美龄的旗袍数量非常巨大的,令人咂舌。她甚至拥有一个除了节假日,365天都在为她做衣服的裁缝师傅张瑞香。他的做工非常了得,也十分受宠于宋美龄。
旗袍开叉的原因就是它方便,上面十分地修身,下面如果不开叉,女性行动就会十分不便。开叉就能让女性灵活地参加 社会 活动。民国时期,各行各业涌现出来的优秀女性已经能充分证实这一点。
旗袍可能在很多人眼里都是比较妖艳的,就自认为这种服饰是低俗的。其实,旗袍充分的展示了东方女性的美,是种知性、优雅的美,是不同于西方礼服的美。在当今认可度也非常的高,***夫人出席各种国际活动也是身着旗袍,充满着东方魅力。而且,旗袍还影响了越南,越南的传统服饰奥黛也是受到了旗袍的影响。所以说,旗袍不是什么“奇技*巧”,而是中华文化博大精深,源远流长的体现。
这不是什么奇技*巧,而是实用主义。我觉得旗袍是我们中国最具特色的服装,最性感的服装。
旗袍是清末明初出现,逐渐演变过来的。上面修身不用多讲,就是为了凸显女性的特征,就像古代欧洲一样,用束胸衣凸显女性特征一样,只是旗袍更容易穿,成本更小,又舒服。当然还有一个不为人知的作用, 就是容易哺乳喂奶 。当时的妇女受到民国解放运动影响,思想逐渐开放,不再常居深阁,需要参与 社会 分工。因此如何平衡哺育后代和工作,旗袍的设计就考虑了这点,纽扣放在胸前,容易解开,方便喂奶。可谓是一举两得。
下面开叉,是因为只有开叉,且要开的很高,才方便走路,走路才快啊。之所以会让人觉得“*荡”,是因为你想多了,当然也是显示了旗袍性感的一面。即展现了中国女性的优雅,性感,又能防止走光,还能轻松的干活工作。 真是一大发明啊。只可惜,现在的女性舍本逐末,追求什么包臀裙,裤袜,热裤之类的“奇技*巧'的服装。让人唏嘘!
要想把满洲文明进一步美化,文字语言、服装肯定是少不了的。
满清能够顺顺利利的统治中国将近三百来年,在民族服饰文化与国人的发型上做得非常的好。然而呢?却偏偏在文字语言上做得不好,满语普及不下去了。
一个民族的文明想要成为中华文化的核心,文字语言不行了,必须要从服装设计入手。
自古以来的每个朝代,都不可能将永远的保持强盛不衰。这一点,作为一个来自东北渔牧政权的大清王朝来说,它们之所以能够顺顺利利的入主中原,和平稳定的统治中国长达数百余年,纯属是偶然的。对于清朝统治者来说,服饰改良早就心知肚明了。
一个满洲文明想要成为中华文化的核心,占据在中国的 历史 服饰文化上屹立不倒。满语、满文推广不下去了。既然满服:旗袍、马褂辫子装/唐装之所以能够顺顺利利的推广完好,安然无恙。其中肯定得全部国人的热烈欢迎。在国家的民族服饰文化上做手脚圆满成功,清朝统治者和民国独裁者兴喜万分,笑不拢眼。这样即使清朝被推翻了、民国被推翻了,但是满洲文明的满服:旗袍文化成为中国 历史 服饰文化的核心,依然还在。
当然,清朝、民国……的这种满族服饰发型对我们来说,强迫我们男人剃发留辫,女人缠足裹脚,男女老少统一穿满族服饰,剃留满族的发型。金钱鼠尾阴阳头猪尾巴与辣鸡蜈蚣僵尸服,当然是一种*技奇巧的了。尤其是女人的,不是缠足裹脚就是枝头卖骚。假借崇洋媚外,实则歌颂满洲。
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