介绍:
TF口红中文叫汤姆福特,但是很少有人叫中文名,一般如果不是叫TOM FORD,就是直接叫TF,一般大部分宝宝就会直接叫TF。
Tom Ford是一个彩妆的品牌,成立于2005年,属于大牌彩妆,一开始推出的香氛BlackOrchid,到及后的PrivateBlend及Signature香氛系列都大受欢迎。2011年推出各式化妆品,其中口红最为火热,是最火的口红之一。
tomford口红是美国彩妆,TF这个品牌的创始人就是美国人,是以前是GUCCI和YSL的创作总监,2004年离开GUCCI专心经营自己的品牌,以自己的名字命名,就叫TOM FORD。
扩展资料:
TF创始人简介:
被影星RitaWilson称为“世界上最性感的同性恋男人”的TomFord,似乎从没有过青涩的阶段,即使是在高中,当我们中的绝大多数被长着青春痘的皮肤和不算太好的时尚品味而苦恼时,汤姆·福特(TomFord)就已经拥有完美得无懈可击的外表了。
出生于美国圣达非的汤姆·福特(TomFord),曾在纽约上学,制作过电视商业广告,之后到纽约和巴黎的Parsons设计学校学习了室内设计和服装设计,在1990年获当时GUCCI的总监DawnMello赏识加入GUCCI之前,曾先后为设计师CathyHardwick和PerryEllis工作。
参考资料:
主要内容如下:
哈利让拉环(一个妖精)带他们到古灵阁里,去找一个伏地魔的魂器:金杯。但是拉环却叫来了古灵阁的保安。千钧一发之际,三人跳上一条火龙飞走了。飞到湖上之后,哈利等三人跳下去了,之后又从霍格莫德回到了有求必应屋。当斯内普把学生召集起来开会时,哈利和纳威等人进入了礼堂。
麦格教授为了保护哈利,把斯内普打跑了。哈利波特又在有求必应屋找到了另外一个魂器,但马尔福、克拉布、高尔也跟了进来,并放了一股厉火点燃了有求必应屋,最后,在罗恩和赫敏的帮助下,逃出了屋子,并用密室中死蛇怪的牙齿把拉文克劳的冠冕也销毁了。
哈利通过思想知道了伏地魔的另外一个魂器是那条蛇,但也让伏地魔发觉了他们的行动。哈利又一次进入伏地魔的思想后推断出他的位置,三人来到了此地。他们看到伏地魔命令毒蛇除掉斯内普,夺得魔杖。
弥留之际,斯内普把记忆送给哈利,原来他一直爱着哈利的母亲莉莉,因此从来都是站在邓布利多一边。 哈利勇敢的站出来独自去与伏地魔战斗,发现海格被押作人质。哈利一现出身来就被一咒击倒,醒来时彷佛进入一个生与死的边缘,碰到已死的邓布利多。
哈利发觉咒语正巧击溃了藏在自己体内的那一部分伏地魔的灵魂。伏地魔命令海格把貌似死了的哈利带回霍格沃茨,杀杀士气。
哈利趁乱逃往霍格沃兹大殿与众人会合。纳威敏捷地抽出格兰芬多剑,并在之后的打斗中,千钧一发之际砍掉了毒蛇纳吉尼的脑袋,救下了罗恩和赫敏,这样,藏在毒蛇体内的伏地魔最后一个魂器也被毁掉。哈利在大殿里面直面伏地魔,老魔杖在伏地魔手中。
哈利推测老魔杖原来的主人不是斯内普而是马尔福,解除邓布利多武装的是马尔福,而斯内普只是依照邓布利多的愿望把他杀掉。然而在马尔福庄园里解除掉马尔福武力的人却是哈利,所以老魔杖真正的力量在哈利这里。
所以伏地魔用老魔杖对哈利施死咒时,哈利用缴械咒让死咒又反弹到伏地魔身上,伏地魔就这样死。
19年后,哈利和金妮有了三个孩子:詹姆,阿不思和莉莉,而罗恩和赫敏也有了两个孩子:罗丝和雨果。两家人在国王十字车站送孩子去霍格沃茨学校,在这里他们遇见了不少故人。火车徐徐地开走了,哈利摸着前额上的闪电形疤痕。19年了,这块疤痕再也没有痛过。一切都好。
扩展资料:
该**主要获奖:
第83届奥斯卡最佳艺术指导,最佳视觉效果2项提名。
第37届美国**电视土星奖最佳奇幻**,最佳导演,最佳服装设计,最佳化妆,最佳特效五项提名。
第 58届音效剪辑者协会(MPSE)“金卷轴”奖最佳剧情片音乐剪辑,最佳**对白剪辑2项提名。
第9届美国**视觉效果工会奖最佳视觉效果,最佳动画角色(多比),最佳动画角色(克利切)三项提名。
经历了前几部的文戏铺垫,哈利·波特将在《哈7-下》里迎来与伏地魔的最终决战,精彩的魔法与特效场面堪称本片最大的看点。在过往的“哈利·波特”**里面,巫师间的战斗大多只为魔杖以及各种咒语,而在《哈7-下》里,正邪两方的对决也终于演变成为了痛快淋漓的群殴。
片中的“霍格沃茨保卫战”可谓极其宏大,面对伏地魔与大批食死徒的围攻,麦格教授唤醒了石头巨人,师生们则共同用一道咒语,在霍格沃茨上空构筑起了一道漫天炫目的保护罩。相较这些激动人心的震撼画面,哈利·波特与伏地魔的终极决战,更成为了整部**最宏大的篇章。
平均每十分钟就有一场的魔法大战,众多的打斗场面也让观众大呼酣畅淋漓,“之前几部‘哈利·波特’**的遗憾,都在这部《哈7-下》里得到了最壮观的弥补。”
《哈利·波特与死亡圣器(上)》在北美地区开映午夜场票房达二千四百万美元,打破先前哈利·波特系列**最高午夜场开映纪录保持者《哈利·波特与“混血王子”》的2200万的票房纪录。本片也成为午夜场排行第三高票房纪录,仅次于《暮光之城:蚀》和《暮光之城:新月》,分别为3000万和2600万美元。
然而,在IMAX厅院的表现上,本片以140万超越《暮光之城:蚀》100万美元的票房纪录。**开映当日北美票房总计6120万美元,在单日票房排行第五;前面分别为《暮光之城:新月》(7270万美元)、《暮光之城:蚀》(6850万美元)、《黑暗骑士》(6720万美元)和《变形金刚:堕落者的复仇》(6200万美元)。
不过仍成为哈利·波特系列中,最高单日开映票房记录,超越《混血王子的背叛》的5820万美元。
北美周末票房总计125亿美元,使得成为在系列**最高首映当周票房记录,打破《哈利·波特与火焰杯》102亿美元的纪录。
同时成为十一月开映票房纪录第二高,仅输给《暮光之城:新月》的1428亿美元。 而在全美周末票房纪录中排行第六高,在全美2010年**排行第二高,仅次于《钢铁侠2》的1281亿美元。 英国部分,**分别打破周末三日的票房纪录,三天内达1830万英镑,前纪录者为《火焰杯的考验》的570万英镑。
海外地区,本片首周估计收益205亿美元,在海外开映首周票房排行第四高,次于《混血王子的背叛》(236亿美元)、《蜘蛛侠3》(2305亿美元)、《加勒比海盗3:世界的尽头》(216亿美元);2010年发行**票房排行第一,以及哈利·波特系列**中排名第二高,仅次于《混血王子的背叛》。
全球首周票房统计3301亿美元,在历年票房排行第五;在前分别《混血王子的背叛》(394亿美元)、《蜘蛛侠3》(3817亿美元)、《加勒比海盗3:世界的尽头》(344亿美元)和《凤凰社的密令》(3327亿美元);在系列中全球票房为第三高。
全球票房$955,001,070,在2010年票房成绩中位列《玩具总动员3》和《爱丽丝梦游奇境》之后。
第二部午夜场收获4350万美元打破《暮光之城3:蚀》3000万的票房记录;开画日9210万打破《暮光之城2:新月》7270万的记录;开画周收获$169,189,427打破《魔境梦游》的116亿的3D**开周记录;打破《黑暗骑士》的1584亿的7月开画记录;
首周的全球票房约为48亿美元,创造了新的首周票房纪录。
美国海外首周票房307亿美元,打破《加勒比海盗4》26亿的记录;
创法国、意大利、瑞典、俄罗斯、丹麦、比利时、芬兰等国的首映日票房纪录。
参考资料:
-哈利·波特与死亡圣器
现在的化妆技术已经到了一个相当高的水平,好的化妆不仅可以帮别人“整容”,甚至还可以帮助别认“易容”。换句话说,就是好的化妆技术可以让演员变得更加的帅气美丽,也可以将演员化妆成完全的另外一个人,让观众根本认不出来。现在我就以上的两种情况分别举几个例子。
看这部《智取威虎山》之前,我有稍微做一点功课,知道梁家辉是主演之一。可是当我看完整部**之后,脑海中出现了一个大大的问号:梁家辉演的谁?因为我好像并没有在**中发现梁家辉的身影。于是我又查看了这部**的演员表,这才知道原来**中的大反派“座山雕”就是梁家辉饰演的。看到这里真是不得不佩服这部**化妆师的鬼斧神工啊,把梁家辉完全化成了另外一个人,如果不说是他的话,根本就认不出来,实在是佩服。
这部《怪物》是由林嘉欣和舒淇等主演的一部恐怖片,在这部**中,林嘉欣为了扮演影片中的“怪物”在造型上做了很大的牺牲,原本是酒窝美女的她这次在**中一改往日邻家女孩的形象,被装扮成了一个因痛失爱子而发疯吃垃圾的可怜母亲:头发稀疏,面容狰狞,衣衫褴褛,从外貌上根本认不出这就是林嘉欣。只能说为了演好角色,林嘉欣真的牺牲挺大的。
朱一龙;
1988年出生的朱一龙,在2018年凭借网剧《镇魂》火遍大江南北,跻身一线明星,又在年末的《知否》中凭借出色的演技、俊俏的外表奠定了一线地位,走上人生巅峰,但在之前他拍过的一些剧中,他的形象真的堪比 “毁容” ,这种外表以《猎野人》中的 “野人” 形象为最;熟知了他过往形象的大家,在看到他镇魂、知否等剧中的形象之后,甚至不敢相信这就是朱一龙,更没有觉得他只是简单的 “整容” ,更像是换了个头;
1975年出生于加拿大的她,2001年在陈浩民版《封神榜》中以 “柳琵琶” 一角崭露头角,除了她深入人心的演技之外,她在剧中角色的美貌也是数一数二的,甚至在当时被称为是可以碾压主角的 “神颜” ,可是在2005年,她接了另一部戏《啊旺新传》,不知道是得罪了导演还是得罪了化妆师,硬生生的把她当初的 “剧中神颜” 变成了兜齿麻子脸的邋遢形象,这样子虽然符合剧中人设,但却一度把一个美女变成了 “毁容脸” ;
1979年4月4日出生的希斯莱杰,2008年凭借《蝙蝠侠黑暗骑士》中疯狂有邪恶的 “小丑” 形象被大家熟知,并且也因此获得了第81届奥斯卡金像奖提名,他在剧中的形象非常 “吓人” ,但他现实中却是一个非常腼腆的演员,只不过 “小丑” 是他最后一个作品,甚至在他2008年1月22日被发现死亡时,蝙蝠侠还没公映,这个角色也成了他 “死亡的经典” ;
同样是在2001年的陈浩民版《封神榜》中,饰演痴情女 “莲花” 一角,从头到尾都是美美的形象,但在 “三太子调戏莲花” 这段剧情中,她也从最开始的 “整容” 形象短暂的变成了 “毁容” 形象;但可以肯定的是,虽然她在剧中是清纯可爱的形象,但生活中是绝对没有这么美的;
凭借这些演员的这些 “整容又毁容” 的例子来看,演员还是不要轻易得罪化妆师的好,不然很容易变成 “最想删除的回忆” ;
《功夫》龅牙珍
相信看过周星驰的喜剧**《功夫》的人,对于里面的龅牙珍印象都非常深刻。这个贫民窟里的小女生,总是和包租公有着不清不楚的关系,丑中带点浮夸的演出让她成为了《功夫》里非常出彩的角色。龅牙珍现实中的名字叫做陈凯师,其实她的牙齿并不像**里那样,整个人看起来非常淑女漂亮。
《食神》双刀火鸡
双刀火鸡是莫文蔚在《食神》里面扮演的角色。她曾经因为保护偶像食神的一个旗子而和别人大打出手。最后被砍到神经导致破相。当初看这部**的时候,真的完全看不出这是莫文蔚,只是觉得周星驰能找到一个这么丑的女演员来做女主角真的不容易,结果最后变回莫文蔚的时候,我真的被惊到了,前后反差真的显得女神很美。
《少林足球》阿梅
以往星爷的**大部分都找的香港演员,但是这一次他继巩俐之后找来了赵薇,并且为了给观众巨大的反差,周星驰把她变成了一个非常难看的女人。阿梅和双刀火鸡一样,也是非常喜欢阿星,但是因为一直很自卑不敢表白,到后来被情所伤远走他乡去练功。最后学成归来不但样子变美了,还帮了男主角一把。
这些年看了周星驰这么多**,印象最深刻的就是他片中刻意扮丑的女主角了。其实星爷不是看不起丑的人,而是想通过**表达出同一个主题,即便你长得难看,通过自己的努力付出人生也是可以变好变美的。让演员扮丑并不是周星驰的终极目的,只是这样会让观众对剧情主题更加印象深刻而已。
看到这个问题,第一个想到的**《情癫大圣》里的阿Sa蔡卓妍的扮相。说真的,当时看**的时候,完全不知道那个丑女是蔡卓妍,后来看到丑女变美,成了蔡卓妍,我还以为是导演找的两个人演的。
《复仇者联盟4》里的古一法师,这个让人辨不出男女的长相,其实是一个性感美女扮演的……
这是古一法师私下长发的样子。你们来康康,这么有神仙气质的美女谁能联想到是那个能力强大,寡淡的古一?
十几年前非常火的电视剧《丑女无敌》,饰演丑女林无敌的女演员李欣汝,让我一直以为现实中她的长相也并不出众。毕竟在剧中她的脸给人一种并没有过多装饰,而是一种天然的丑的感觉。
直到后来在《宝莲灯前传》中看到了超凡脱俗的嫦娥的扮演者,竟然是李欣汝……只能说,《丑女无敌》制作组的化妆功力太深了,两人完全不像。
还有泰国经典校园爱情片《初恋那件小事》里的小水,片中的她刚开始就是普通到不能在普通的女生,黝黑的皮肤、厚厚的镜片,还有戴着牙套的龅牙,完全称得上是丑,但是后期的小水大变样,皮肤白皙,身材高挑,清新美少女一枚。
还有风华绝代的石榴姐,苑琼丹。当时看**真的是丑到我了,但是也能看出来是化妆特效,故意扮丑的。
现在的影视剧制作手法越来越高超了,与时俱进,想要什么样的角色几乎都能做出来,再不济还有高 科技 特效。但还是觉得以前的影视剧好看,虽然画面上不是很精美,但是内容很精彩,回味无穷。
个人认为作为一个演员外在形象不是最重要的,最重要的应当是一个演员的专业素养——演技,但是,如果有着一个与角色匹配度极高的妆容,那就是如虎添翼了。
关于《林海雪原》中的座山雕一角有过不少人的演绎,就比如说最近火红半边天的世界第一“作爹”——倪大红。 在这部作品之前有一部叫《智取威虎山》的作品,这部作品就是截取字《林海雪原》中的智取威虎山部分,座山雕就是其中浓墨重彩的一个人物。
当得知这里的座山雕是由梁家辉主演的时候,真的可以用震撼来形容,秃眉、贼大的脑门、“聪明绝顶”锃光瓦亮的头、六亲不认的发型以及那充满内容的三角眼,根本就联想不到梁家辉的身上。后来有机会看这部**的时候已经忘记梁家辉长什么样了。
在西方国家演员的长相一般是十分立体的,五官鲜明,所以很多影视作品有时会可以用妆容弱化演员本身;同时西方有很多科幻、童话类的影视作品,在为了配合这些作品中的人物时,演员也会画着比较夸张的妆容。
就比如约翰尼·德普大叔,在看他的**的时候,每一个妆容都觉得很震撼很有冲击力,每一个人物和另外一个人物都是差别巨大,所以我把这种妆容也理解为整容式妆容。
你知道为什么乌鸦长的像写字台吗?
就像我爱你,不需要理由。
以上就是个人认为印象深刻的整容式妆容
周星驰的**《新喜剧之王》中有这么一个片段:主角如梦为了能被海选上“白雪公主”的角色,不惜花费重金去整容,结果只得到了一个替身的职位。
其实这是许多演员必须面临的选择,影视剧中有很多角色的形象、样貌、气质太过独特,所以演员们只能通过化妆、整容等方式来使自己与角色达到一个比较高的契合度。下面我们就来看看影视作品中哪些人物的妆容,堪比整容。
1杨颖——《创业时代》
杨颖在《创业时代》中塑造了一个成熟干练的职场女强人形象,她的皮肤和气色看起来就像刚毕业的女大学生,浑身散发着朝气蓬勃的活力,青春的气息在她身上展现的恰到好处。可是这一切,都要归功于一个人——化妆师。
要知道,杨颖现在已经是30岁女性了,而且已经生过了孩子,皮肤松弛、气色暗淡那是必然会出现的情况,但是在化妆师的精心打扮之下,杨颖却能完美撑起这个角色的形象。
看着杨颖被网友拍到的素颜照与剧照形成的鲜明对比,我内心忍不住惊叹:果然是“一分钱一分货”,日薪两万化妆师的化妆技术堪比整容。没有真正的实力哪能获得这么高的薪酬。
2李欣汝——《宝莲灯前传》、《丑女无敌》
李欣汝曾在《宝莲灯前传》中出演过“嫦娥”一角,但因为是配角,所以称不上经典。值得一提的是,她在剧中的气质却惊艳了观众,被评为最接近观众心中理想的“嫦娥”形象,那一双柔情似水的眼睛给我们留下了非常深刻的印象。
随后,她又出演了电视剧《丑女无敌》中林无敌。一口大暴牙、麻花辫、黑框眼镜的丑角造型实在让人无法把她和昔日的女神“嫦娥”联系到一块,这种化妆技术也着实堪比整容,让人震撼。
李欣汝也因为“林无敌”这个角色一炮而红,不过她并没有乘热打铁,而是静下心来磨练演技,过着低调的生活,据说后来因为家暴的原因,现在五官尽毁,令人惋惜。
3刘波——《欢天喜地七仙女》
刘波并不是很出名的演员,但他的演技却稳压主角,把任何小人物都塑造的入木三分。就拿扫把星来说吧。不知多少观众还记得曾经风靡一时的电视剧《欢天喜地七仙女》,这部剧中除了柔情绰态的七位仙女和玉树临风的七个男主之外,还有一位是我们童年的阴影——扫把星。
该角色是天庭里扫地的下仙,剧中有着一副雷人的造型——扫把头,扫把脸,扫把胡子扫把衣。这种化妆和造型,任谁也一眼认不出来他就是刘波,为了能塑造好这个角色,他去掉了偶像包袱,也是非常令人值得敬佩了!
你还知道哪些化妆堪称整容的明星呢?
随着现在**制作技术的发展,化妆技术也随着发展中,而为了剧情需要往往要让人物外形符合剧情设定,需要采用特效化妆,前面其他网友已经说得很好了,我在这里和大家再分享几个影视作品的人物:
1、大表姐詹妮弗·劳伦斯在《X战警》中饰演魔形女
2、《辛德勒的名单》中饰演军官的拉尔夫·费因斯在《哈利波特》中扮演伏地魔,是不是完全看不出来?
3、比尔·斯卡斯加德扮演的《小丑回魂》中的小丑
4、理查德·布拉克在大火美剧中饰演的夜王,是不是连亲妈都认不出来了?
影视作品中妆容的魅力早就屡见不鲜了,完美的化妆技术往往能令一名演员改头换面。近期热播的电视剧中《大明凤华》中,明太祖朱元璋的亮相,堪比石破天惊。
剧中,明成祖朱棣担心自己的所作所为而时常梦魇,一日,他在梦中再见父亲朱元璋:缓缓一个转身,立刻把朱棣吓得一脸惊恐。画面里,这位朱元璋眉毛上挑、鼻子高耸、表情狰狞,一张神奇的“鞋拔子脸”。就连见惯了父亲尊容的朱棣都吓了一跳,更遑论在电视机旁的无辜观众了。
这大概是有史以来最令人震惊的朱元璋了。 但是《大明风华》为何将朱元璋的妆容刻画得如此丑陋呢?
官修正史中的朱元璋:异于常人,有奇骨。透过种种史料的描述朱元璋的容貌天生异象似乎并没有争议,但以往的电视剧中朱元璋作为光明伟岸的明太祖,其容貌形象都是中规中矩的。
这次《大明风华》可谓冒天下之大不韪,透过较大尺度的还原朱元璋的容貌来达到影视化效。 虽说是尊重了部分史实, 但明太祖毕竟是天下闻名的人物,如此一来戏剧效果有了,但剧组如此处理似乎有些哗众取宠之意。果不其然,这部电视剧一经播出就引起广泛讨论。甚至扮演朱元璋的演员都蹭了一波热度,用一个巧妙的道歉成功吸引了热点。
这部一众实力派演员倾情演出的制作能否持续吸引观众呢?让我们拭目以待吧!
一起来回顾一下,范伟老师在电视剧《马大帅》中饰演的范德彪,在不同时期造型的变化。以现在的特效和化妆技术,要把一个演员的形象改变成判若两人的效果,还是不难做到的。范德彪的造型变化,只是通过简单的化妆和服装变化完成的,效果虽说不上震撼,但演技绝对经得住考验。
一:维多利亚时期,一人之下万人之上,整个辽北地区,谁见了都要叫一声彪哥,开着大奔衣锦还乡,直接给乡亲们发现金,靠着一手鹰爪挠的绝技,主打了本市几场著名的恶仗。
二:创业时期,离开维多利亚自主创业,成立德彪投资股份有限公司,投资八万,建设鱼类批发市场,度假大厦,渔具商店,河鱼餐厅,和在水一方垂钓园。
三:落魄时期,投资被骗,身患癌症。
四:东山再起,从事医托行业,辽北第一狠人霸气再现。
五:解梦馆时期。
六:回归餐饮行业,创立辽北地区第一家中医滋补餐厅“彪记靓汤”
七:投身教育行业,担任常务副校长
只想到了一个人,《复联4》中的古一法师,这位真的是雌雄同体,完全因为妆容不同就会有不同的扮演效果,而且绝对认不出来是同一个人。先来看看正常的她长这样
扮演亦正亦邪的古一法师时,她的气质也很绝,那就是雌雄同体,离得远了看上去像是男的,但是大屏幕推进以后还是有女人气息的
当古一法师真的开始用女装出现在大家面前时,你能把她认出来吗?反正我不能,我觉得跟扮演古一法师时完全像是两个人,跟她的硬照也不是很一样
《雪国列车》有看过的吗?那个极端的压榨人的女资本家大家印象应该非常深刻才对,她自私丑恶,尽管她不是主角,但是她是一个无法让人忘记的存在,没错,扮演者就是古一法师,瞧瞧,是不是化妆堪比整容
这位演员的名字叫做蒂尔达·斯文顿,知道她为什么会千面一人吗?因为她长得太美太特别了,来看看她年轻时的样子吧
年轻的时候演过一部**《奥兰多》,饰演的是一位年轻的王后,很美丽
但是接下来这位老太太也是她,除了眼睛像她的眼睛以外,其他的看上去都不太像蒂尔达,这样的化妆真的堪比整容,而且丝毫看不出来演员的痕迹
下面这位相当fashion的lady也是蒂尔达演的,时髦又克制的 时尚 ,一看就是英剧,恕我直言,这张看起来有点像本尼
蒂尔达的 时尚 感也是雌雄同体的,来看看她的表现力
大家是不是已经忘了她女人的样子了呢?再看一下本来的她
她就是如此有魅力的女人
“服”,即服装设计,“化”,即化妆,“道”,即道具与布景。作为影视剧制作的幕后工作,常常较少受到观众的关注。
而随着部分影视作品的“服化道”在剧中扮演着越来越重要的角色,人们开始逐渐好奇这一领域为影视剧的成功做出的贡献,也开始探讨“服化道”在影视剧自身的商业意义之外更多的文化价值。
服化道的文化价值:
1、服装
影视剧中的服装不仅可以塑造角色的外部形象,更是体现演出风格、人物性格的重要手段之一。早期国内的影视服装的特点在于它的装饰性与夸张性,且角色的行当化和服装的程式化关系密切。在西方影视的影响下,中国影视剧中的“服化道”逐渐摆脱了程式化影响而进入写实化、生活化阶段。
总体来说,影视剧中的服装是源于生活服装,又有别于生活服装。影视剧服装应能帮助演员塑造角色形象,有利于演员的表演和活动;设计应力求与全影视剧的演出风格统一,并且能满足广大观众的审美要求。随着轻工业和艺术设计的发展,影视剧服装也有了更高的表现力,能传递更多故事线内容之外的情绪和思想。
2、化妆
化妆师的分类很多,一般常常被分为普通化妆师及特效化妆师,主要工作不局限于演员妆面的塑造,还包括饰品、毛发、塑型、伤效等妆容制作。影视剧的化妆除了进行人物形象的美化,也涵盖了美化与丑化的人物“造型化”、“角色化”、“脸孔化”的方方面面,以及对肤色、胖瘦、伤口等细节属性的仿真。
常常有人评论说:“古装剧里眼妆的变化就能彰显人物形象的转变、化妆师是将演员变成‘角色’的核心贡献者。”国际上,《哈利波特》里的伏地魔造型、《死神来了》中各种被烧伤、刺伤、挖眼等的效果都来源于化妆师的贡献。
在国内,经典电视剧《西游记》孙悟空猪八戒以及众多妖怪(狮子精,老虎精,大象精)的造型、魔幻**《画皮》中的小唯都是化妆师的倾心之作。
3、道具
影视剧的道具部门人员不仅要负责设计组织一部作品所需要的各种布光、布景和道具,也要负责编制道。
总体来说,影视剧中的服装是源于生活服装,又有别于生活服装。影视剧服装应能帮助演员塑造角色形象,有利于演员的表演和活动;设计应力求与全影视剧的演出风格统一,并且能满足广大观众的审美要求。随着轻工业和艺术设计的发展,影视剧服装也有了更高的表现力,能传递更多故事线内容之外的情绪和思想。
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