真正的澳洲本土品牌护肤品有哪些？

1、NATIO

NATIO是拉丁文，有创造、出生的意思，也是古时“自然女神”的名称，象征纯洁及自然，而NATIO全部的产品都是源自植物。

NATIO于2009年创立于澳洲专门制造护肤品及化妆品的家族生意，在过去的75年，该家族为全国研制超过4代的国际性品牌。

NATIO在澳洲是很平价的护肤品，身体乳、洁面之类都是挺大支的，很耐用。所以喜欢天然环保美肤品的要注意了，那些消耗量很大的护肤品譬如洁面、身体乳之内的，NATIO绝对是不二之选。NATIO除了护肤系列，还有彩妆系列，天然又平价，商场和药房都有销售，吸引了大批的拥护者。

2、AESOP

这是一家从来都不做广告的澳大利亚护肤品公司，甚至连店内的产品海报上也没有使用过模特，但1987年成立的Aesop被认为是护肤行业内最有前途的几个高价护肤品牌之一——Aesop的产品价格在200元至2000元不等。2011年，澳大利亚遭遇了50年以来最严重的零售疲软，但Aesop全年销售额却同比增长了30%。

AESOP这家公司从产品理念开始就与绝大多数护肤品牌背道而驰，你能看到的主流护肤品宣传的主要是抗衰老、抗皱、美白等概念，但Aesop不出售类似的产品。

创始人DennisPaphitis不相信有什么护肤品能让时光倒流，“就像你不可能指望一个80岁的老太太没有皱纹。”Aesop产品定位是“让皮肤保持在相对健康和平衡的状态”，相对强调立竿见影的营销做法，它们试图推广“抗氧化”等专业概念。

3、 JURLIQUE

一提到澳洲护肤品，大概几乎所有人都会先想到Jurlique，它的大名无人不知，更是受到不少演艺明星的推崇。Jurlique所选用的植物原料均是取自南澳无污染的种植基地，产品中不含任何化学成分、香精等，被称为“世界上最天然纯正的活肌护肤品"。

由生化学家JurgenKlein和他的妻子UlrikeKnew于1985年创建的纯天然护肤品牌。Jurlique虽然已经全面进军了国内市场，但在国内的售价要比在澳洲高出不少。

茱莉蔻(Jurlique)产品有基础洁肤、日夜保养、特殊治疗、手部身体头发护理、芬芳精油、婴儿保养，还有数支唇膏等。同一系列中各产品的基底十分相同，以不同精油为区别，服务不同肌肤。芬芳植物的味道十分独特，部分的草药味比较重，同时天然成分浓度很高，不易保存。

4、EAORON

EAORON作为海外品牌，被本届博览会推荐为进口好品牌，受到众多中国消费者深深的喜爱。EAORON，源于法语“爱意情浓”，被誉为澳洲美容风向标，更是唯一获得三任澳大利亚总理亲自签名支持的澳洲知名护肤品品牌，EAORON前不久进行了品牌升级，升级后将以更简约、清晰、安全、高效的理念为更多人解决肌肤困扰，并联合线上线下营销推广新产品，立志让所有女性更美更自信！

5、MOINA

MOINA莫伊纳来自澳大利亚，一个专注于研究葡萄护肤的天然品牌，主要在美妆店和药房销售。

莫伊纳品牌自带多重优质基因

1、MOINA是源自澳洲的天然护肤品牌，符合了当代女性追求天然护肤的需求。

2、品牌定位聚焦而清晰，主打葡萄精粹成分，将葡萄护肤这一个点做到极致。

3、品牌化运作，采取线上线下媒体投放相结合，借势新媒体、大IP的合作，放大品牌声量；在零售端，通过路演、快闪店、KOL合作等方式，快速与消费者建立链接。

4、严格的渠道和价格管控，大力度的终端推广活动。在合作过程中，让MOINA的合作伙伴获得更好的收益，共谋长久发展。

5、MOINA布局全球市场，携手兄弟品牌MOR，在其已布局的21个国家同步上市销售。

6、环亚集团向来稳健的品牌运作思路，也给了MOINA支撑。

7、MOINA团队有丰富的市场规划和品牌营销的经验，工作作风务实。

NATIO官方网站

凤凰网-澳洲EAORON震撼亮相上海美博会

Jurlique官方网站

凤凰网-澳大利亚品牌Aesop:不做广告的小清新护肤品

凤凰网-澳洲天然护肤品MOINA莫伊纳进驻中国市场

第一名李子柒，本名李佳佳，1990年出生于四川省绵阳市。李子柒幼年时父母离异。

1996年，父亲早逝 。因为继母对她不好，爷爷奶奶心疼，便接她回了家。爷爷做过乡厨，善于农活，也会编制竹器，邻居有了红白喜事都乐意找他帮忙。而在爷爷做饭的时候，她便在一旁打下手 。李子柒还曾和爷爷一起做木工，陪奶奶做饭，她也会下地干活。在她读小学5年级的时候爷爷去世，奶奶开始独自抚养她，生活也变得难以为继。

2004年，李子柒为了谋生，开始在城市中漂泊。她露宿过公园的椅子，连续吃过两个月的馒头。在做服务员的时候，一个月的工资只有300元人民币。

2009年，李子柒找到了在酒吧打碟的工作。

2015年，李子柒开始自拍自导古风美食短视频。短视频《樱桃酒》被某短视频平台CEO点赞，并推到首页热门。

《兰州牛肉面》特意去兰州拜师学习，该视频全网播放量5000万，点赞60万。李子柒之后就开始在全网火了，她在西瓜视频上有4160万粉丝。李子柒还开了淘宝店，在北京开了快闪店，可以说是相当成功的大网红。

第二名，papi酱，本名姜逸磊，1987年2月17日出生于上海。

2005年高考时，papi酱的父母不大希望她通过艺考的方式考大学，但她以女子吹奏乐团萨克斯手的特长为高考加了20分，并从上海市第三女子中学顺利毕业，考入了中央戏剧学院导演系本科。

2009年，papi酱从中央戏剧学院导演系本科毕业，成为导演系毕业作业胶片短片的副导演，并在此片担任该片女主角。2009年，papi酱担任上海话剧艺术中心出品的话剧《马路天使》的导演助理。2016年，papi酱从中央戏剧学院导演系硕士毕业。

2016年2月，papi酱凭借变音器发布原创短视频内容而为人熟知 ；6月16日，获得超级红人节微博十大视频红人奖。

papi酱可以说是在微博火的，她以语速比较快的搞笑短视频，在微博上迅速蹿红，还成立了MCN公司，旗下有很多网红。papi酱在西瓜视频上有3451万粉丝。

第三名，代古拉k，抖音有2563万粉丝，本名代佳莉，96年出生，东北人。

家庭条件应该不错，代古拉k跳的甩謦舞，收获了干万的点赞，播放次数过亿，可以说火透了抖音！是在抖音上第一批火的舞者，还上过《天天向上》。

代古拉能歌善舞，笑容亲切，跳舞还比专业舞蹈演员跳得好，是个很有才华的女孩纸。

第四名，李佳琦，西瓜视频粉丝4360万。

李佳琦，口红一哥。2011年，考入南昌大学艺术与设计专业，多次在本专业的化妆课程中拿到优异的成绩。2015年大学毕业后，李佳琦顺利当上了江西省南昌市的一名欧莱雅化妆品专柜美容顾问。

2018年9月，成功挑战“30秒涂口红最多人数”的吉尼斯世界纪录，成为涂口红的世界纪录保持者。自此被称为“口红一哥”。

2018年“双十一”与马云pk卖口红，最终战胜马云。

第五名，薇娅，本名黄薇，1985年出生于安徽省庐江县，全球好物推荐官，淘宝第一主播。

2016年，薇娅与淘宝直播结缘，当年5月正式成为淘宝直播的一名主播，四个月后引导成交额便达到了1个亿。2017年10月，薇娅在一场直播中，为一家零粉丝的皮草店引导销售额达到7000万。薇娅的西瓜视频有742万粉丝。

目前是淘宝直播里最火的带货一姐，是谦寻文化旗下的女主播，而谦寻文化正是薇娅老公的公司。

第一个是Brand Marketing 品牌部，有些公司会称之为product marketing产品部门，主要是定位品牌形象，以及新产品上市计划，制作全盘的产品推广计划。

第二个是Social Marketing 新媒体部门，主要是关注online social media的品牌建设以及口碑传播。

第三个是PR也就是公关部门，主要是维护品牌与媒体的关系，通过杂志媒体来扩大品牌的影响力。

第四个是CRM客户关系维护部门，主要是负责品牌招新，二次回购，维护老客人，沉睡客唤醒等等。

还有一个是VMD视觉陈列部门，主要是负责柜台的搭建以及品牌在线下的视觉陈列。

第二大类部门是Sales 销售部，

销售部是肩负起一家公司销售指标的重要部门，通常会有月度或者季度奖金，也会拿到年终奖，基本是弹性工作制，坐班时间不是非常固定，销售部门有如下几个分支：

第一个是Trade Marketing 通路营销部门，主要是安排店内活动，比如说路演、快闪店等等，以及店内的促销机制，制定店内外的曝光计划，比如店内广告位的安排。

第二个就是EC 电商部门，主要是负责天猫、京东等大型电商平台官方旗舰店的运营以及销售。由于现在的电商蓬勃发展，所以有些公司是单独把EC部门拿出来独立运营的。

第三个就是线下销售部门，主要是负责线下的专柜、旗舰店、经销商等等渠道的运营以及销售。

第四个是BD部门，也就是销售拓展部门，帮助品牌扩展更多的销售渠道。

第五个就是销售运营部门，主要是负责日常销售，目标管理，过程指标监控以及日常销售数据的收集管理，以及分析等等。

中国有哪些优秀的**海报设计师，有哪些代表作？

中国影史票房亚军《哪吒之魔童降世》海报,“是魔是仙,我说了算”,兼具故事性与艺术性**海报虽必须依附**本身的故事、人物、世界观、价值观,但海报作为一张画、一幅摄影作品、一次设计,它本身也应是一种独立艺术。所以,**海报是否优质,与海报设计师的水准不无关系。顶尖的**海报设计师,不单能凭借设计作品,强势助力**宣传,同时,也能让自己以艺术家的身份,进入公众视野。“将一部**的动态故事,显影在一张海报的静止画面中”,这正是国内外**海报设计师孜孜以求的境界。中国就有这样一位顶级**海报设计师,擅长“在静止中制造故事”。

这位设计师,名叫赵力。

**海报设计师赵力,这个名字,对圈外人而言或许有些陌生,但

他的海报作品,早有盛名,比如这幅《一念魔,一念佛》。

《西游记之大圣归来》海报,这是2015年爆款国漫《西游记之大圣归来》的一款预告海报,同时也是该片的戛纳版海报。

国内观众对“国漫崛起”这一概念的最初印象,就来自这部《大圣归来》,此片在《西游记》原作基础上,彻底放大孙悟空这一角色在“佛”与“魔”之间的挣扎,赵力设计的这款海报便凝聚着这种挣扎的力量。

孙悟空身着黄金铠甲,身体呈撕裂姿势,手握铁索,是无尽束缚,也是极致释放,他站在巨大佛首之上,四周如炼狱,头顶却笼罩佛光,简洁而富有层次的构图中,神魔之间的痛苦张力,跃然眼前。

这只是赵力众多**海报中的一幅,但并非他最早的作品,他的入行之作,是2013年徐克导演影片《狄仁杰之神都龙王》的海报。

腾讯顶尖设计团队总结的2019C2020设计趋势：IP形象篇

在本文中,我们将分享ISUX设计趋势报告的第二部分,关于对IP行业的见解。因为在产品或服务的应用中可以提供亲切而积极的形象,IP角色通常被用做营销工具。而随着童心成年人数量的增加,IP角色市场最近不断地扩大。虽然IP角色在过去被视作小孩的事物,但现在作为一种与消费相关的产品文化,更多集中在20到30岁。人们渴望买到由IP角色设计出来的限量版。

本次研究将首先分享IP市场的总体流程,并介绍一些最近值得注意的IP品牌合作案例。

往期回顾:《腾讯顶尖设计团队总结的2019C2020设计趋势:图形篇》

IP市场概述

每个国家都有各自的文化与情感,他们流行的IP角色也会不同。但我们浏览这些角色时,我们发现好的角色在世界都受欢迎。动画、漫画和游戏中这种传统上的IP角色已深受喜爱,如今,被许多人在通信APP中使用的表情贴纸也备受青睐。这些在线创造的角色,不仅仅停留于线上,还被应用在各种各样的产品中,与传统的IP角色在线下市场展开竞争。

1IP市场的增长

全球IP产业规模

根据韩国创意内容机构的数据,2018年全球IP市场增长约1806亿美元,比2009年(1510亿美元)增加了20%。

IP产业的特点

我们发现IP市场有4个特征:第一,独特的故事讲述。第二,比起简单的消费品,跨界更容易,也更受喜爱。因此对于多元文化的敏感度十分重要。第三,业务许可证也很重要,因为它占总销售额的50%。第四,有很多把原始内容转换和扩展为各种形式的「一源多用」的案例。

2流行角色的主流变化

诞生于漫画书、电视和游戏中的传统IP角色流行了很长一段时间,随着Kakao和LINE等通信APP的增加,帮助表达用户情感的表情贴纸也变得越来越流行。此外,随着IP产业的发展,很多公司创造了许多品牌都希望与之合作的,以艺术家为基础的具有独特故事的IP品牌,中国的Molly,韩国的StickyMonsterLab和SuperFiction是代表性的例子。

3流行角色的特点

创意故事

如果你看一下流行IP的特征,就会发现他们有一个独特而易记的故事,这个故事和我们的日常生活并没有什么不同,可以很容易引起共鸣。Niniz和BT2这两个新晋设计的IP形象就有一个很有趣的背景故事。

诙谐有趣

随着角色们被用作表情贴纸,可以传达各种情感的充满诙谐的IP角色正变得越来越流行。比起简单地可爱,蠢萌而独特更受欢迎。

简约的形状

简单和可爱形状的IP角色有着很高的人气。一个看起来很简单的角色,不但外形可爱漂亮,还可以将它的基本形状运用到各式各样的产品中。

高质量的3D形状和纹理

随着3D技术的发展,具有生动纹理的3D角色也深受喜爱。即使对于成年人也具有吸引力。

4世界著名角色比较

中国

韩国

美国

日本

角色联合趋势

最近很多角色都通过合作其他行业来扩展业务。有时尚品牌、人气艺术家或具有最先进技术的产品,这些合作往往能扩展角色的品牌形象。从公司或品牌的角度来看,通过角色可以传达友好而积极的形象。我们总结了几个值得注意的角色合作案例。

1时尚

CovernatXRyan(KakaoFriends)

韩国街头品牌Covernat和KakaoFriends最受欢迎角色之一Ryan的合作。角色合作很容易变得激萌而可爱,但由于他们只使用了没有表情的Ryan,与Covernat独特的街头品牌形象也很吻合。

AntiSocalSocialClubXBT21

AntiSocalSocialClub曾经将他们灵活的logo应用在各式短语或品牌名称中。这次联名,他们把标志性的logo与BT21的角色,品牌名称还有缺乏萌性、略显笨拙的logo相融合,很好地协调了ASSC独特的品牌风格。

NikeXSuperFiction

这是Nike在2019年Airmaxday与SuperFiction的一次联名。用户可以创建角色**并使用散列的标签将其上传到Instagram上。Superfiction的角色特征在Nike上得到很好的应用,使用SNS的活动吸引了相当多的年轻消费者。

KAWSXSESAMEStreetXUniqlo

时尚品牌Uniqlo推出了由潮流艺术家KAWS与儿童电视节目SESAMESTREET合作的KAWSXSESAMESTREETUT系列。UT(优衣库T-Shirt)是一款独特的T恤,它选择和应用了许多潮流文化概念,如音乐、艺术、**和动画等。

BapeXSnoopy

以大猩猩logo和图案而闻名的街头时尚品牌Bape,和史努比合作庆祝它的20周年。Bape将其独特的迷彩图案与史努比角色一起应用于各种各样的产品中。

2化妆品

EtudeHouseXDisney

韩国领先的化妆品品牌EtudeHouse与迪士尼可爱的猪角色Piglet合作庆祝2019金猪年。「HappywithPigletCollection」是提供可爱包装和各种各样产品的限量版,可以打造带来新年好运的可爱妆容。

VTCosmeticsXBT21

随着K-beauty市场的发展,VTCosmetics将BT21和BTS作为其品牌的主要模型。他们在包装设计中使用BT21的形象,还在最近开了一家快闪店。

3艺术与文化

EsquireXRyan(KakaoFriends)

时尚杂志Esquire将Ryan描述为一个真实的自我,并让它成为他们的封面模特。3DRyan与真实背景相结合的设计,使角色看起来更真实。

MaisonKitsuneXSuperFiction

这是SuperFiction和全球时尚品牌MaisonKitsune的合作项目。他们设计了一个玩具形象,以此反映MaisonKitsun的狐狸特征。这只具有狐狸形象的大雕塑正在韩国第一家MaisonKitsune的商店门前展出。

HelveticaXLINEFriends

KellyParkXApeach(KakaoFriends)

KakaoFriends的Apeach与书法艺术家KellyPark合作东京商店的开业。KakaoFriends经营的「StudioKakaoFriends」与来自世界各地且在不同领域的创作者合作。第一个合作者就是韩国的书法艺术家KellyPark,Apeach粉红可爱的角色特征与KellyPark强劲时尚的书法结合在一起,创造出独特而时尚的产品。

4生活方式

SnowpeakXLINEFriends

日本露营品牌Snowpeak与LINEFriends的一次联名。Snowpeak以其在野营装备行业的精细技艺而闻名,同时也以优秀的设计质量和热爱自然的精神而著称。它尝试将LINEFriends热情友好的品牌基调运用到产品中,这种运用是出色的。

RhodiaXLINEFriends

LINEFriends与法国文具品牌Rhodia的合作,Rhodia是一个深受艺术家与设计师喜爱的品牌。LINEFriends可爱的角色形象被很好地应用在Rhodia充满奢华与艺术感的品牌形象当中。

5食物与饮料

QuartetXKakaoFriends

KakaoFriends江南旗舰店在三楼开设了第二家咖啡馆与四重奏面包店,并发布了两者合作的菜单与商品。除咖啡的所有包装之外,KakaoFriends的角色也被应用于面包之中,给四重奏品牌带来趣味性与机智性。

NaixueXPUPU

腾讯ISUX设计的新角色PUPU与中国流行的奶茶品牌奈雪的合作,它们在企鹅奇幻之旅的展览中被一同推出,并且正在中国深圳的奈雪店出售。

6技术

Bang&OlufsenXBrown(LINEFriends)

Brown与Bang&Olufsen的合作项目,Bang&Olufsen是丹麦一家生产昂贵音频设备的公司。Brown的象征颜色和面部被限制性地用在最小设计中,以此保持Bang&Olufsen高端的品牌形象。

小米XLINEFriends

基于「SuperMe(SUPERMI)」的概念,小米和LineFriends展开合作。这个版本使用了Brown的故事,它遇到小米后获得超级力量并成为「超级Brown」。小米和LINEFriends将会有更多的合作方式。

哆啦A梦/小黄人XClovaFriends

ClovaFriends是由LINEFriends的母公司Naver制作的AI扬声器品牌。他们用Brown和Sally两个LineFriends的角色设计了一款可爱而友好的人工智能音箱。很多AI扬声器都倾向使用可爱的角色,因为这些角色可以让人们对设备感觉更友好,并且有情感上的接触。最近,他们与哆啦A梦和小黄人合作设计了一些特别版,这些版本都很受欢迎。

7游戏

KakaoFriendsXBattleGround

KakaoFriends是由KakaoGames提供服务的,与热门PC游戏BattleGround的合作。KakaoFriends设计了一个在游戏中穿得像角色的Ryan玩偶,是BattleGround游戏迷们喜欢的少数项目。

KakaoFriendsX皇室战争(ClashRoyaleFriends)

Supercell公司制作的著名游戏《皇室战争》与KakaoFriends一起做了一款小游戏,在这款游戏里,皇室战争和KakaoFriends的角色被重新设计。

SundaytozX迪士尼(Disneypop)

使用迪士尼IP的手游正在陆续发布。Sundaytoz已经发布了一款名为《DisneyPop》的移动休闲益智游戏。

角色品牌战略

随着各种各样的角色被创建,角色业务的竞争越来越激烈,因此有很多使角色与其他品牌区分开来的尝试。我们总结了最为突出的品牌角色案例,并罗列了角色相关业务的特征。

1明星营销新角色

最近有很多角色被设计成与明星相似,或者是由偶像明星参与提出概念再开发新角色的案例。明星的粉丝会自然而然成为这些角色的粉丝,角色品牌会很容易受到欢迎。在品牌策略中使用明星,给予角色故事也可以帮助品牌变得更加有趣。最近,由世界知名偶像组合防弹少年团和LINEFriends合作而诞生的角色BT21就很火爆。

BT21

LINEFriends根据BTS成员所画的草图创建了一个角色品牌,并利用BTS的全球粉丝来提升这几个角色的人气。一年多来,BTS成员参与了从角色的初始草图、整体设计到角色个性和背景故事的所有过程。随着这些过程在制作**里曝光,尽管还没有发布,BT21就收到了国内外粉丝的爆炸性响应。截至2019年1月,BT21在SNS的粉丝数量已达到1600万。匡威和AntisocialSocialClubs等时尚品牌与BT21合作的产品在发布1-2小时后便全部售罄。

Roy6

Roy6角色由LINEFriends与中国新一代偶像王源共同创造。王源与LINEFriends一起参与了角色的开发并首次在中国推出。Roy6的主题曲《Willyou》大受欢迎,一经推出便在中国主要音乐排行榜上名列第一。

RunningMan

这是LINEFriends用人气综艺节目《RunningMan》制作的3D动画,每个角色都是根据节目中的真人明星而设计。基于节目的高人气,动画在全世界也广受欢迎。另外,他们还用这个3D动画角色制作了一款手游。

Krunk

Krunk是由韩国著名造星公司YG娱乐创造的角色。以明星歌手为概念,你可以很轻易地在与YG相关的音乐视频、活动或广告中看到它。用于推广YG明星的各种Krunk商品和人物也很受欢迎。

2角色全球化

人气角色往往也受到全球的喜爱,因此很多角色品牌尝试通过开设线下商店或在海外举办活动来宣传自己的角色。我们研究了几个最近在品牌角色全球化方面做得比较成功的案例。

ApeachOmotesando

KakaoFriends在东京的表参道开设了一家以Apeach为主题的角色品牌店。在日本发布,为适应日本独特情感而改进的Apeach角色与原始角色并不一样。在Apeach主题店,人们可以通过各种甜点和大型雕塑来体验角色品牌。基于其在日本的知名度,Apeach还被选为东京旅游公司的主角。

上海KakaoFriends商店

KakaoFriends最近在上海开了一家快闪店,这是他们在中国业务的开始。这家快闪店的概念是「第一次中国之旅」,他们在周围放了一个巨型角色形象供人们拍照。中国是有巨大商业潜力的国家之一,因此KakaoFriends也期待在中国市场会有所成就。

LINEVillageBangkok

LINEFriends去年在泰国开了一个名为「LINEVillage」的小型主题公园。当人们参观这个世界上的第一个室内景点时,可以看到实际尺寸的角色和在23个不同主题的房间里享受。LINEFriends商店不仅是一个销售商品的地方,也是可以让人们享受乐趣并拥有全新体验的景点。今年他们也准备在上海开设另一个主题公园。

3扩展的角色家族

早期流行的角色以重复图像持续了一段时间后会使人感到审美疲劳。一些品牌角色尝试通过改变风格或者与其他品牌合作带给大众新鲜感。也开发了一个使角色故事得到延展的新版角色,从而让品牌焕然一新。

KakaoLittleFriends

KakaoFriends设计了一个婴儿版的角色家族「KakaoLittleFriends」,它们与原始角色并没有太大区别,形象却更柔和而温暖。此版本被应用于KakaoFriends的各种产品,尤其是与儿童相关的产品。

BT21Universe

为BT21新设计的各种人物,传达了BT21亲朋好友的设计理念。这些不同的角色版本也受到BTS粉丝的喜爱。

4角色艺术人物化

通过收集角色形象,消费者可以以最完整的形式拥有自己喜欢的角色。随着童心成年人数量的增加,制作精良的角色形象也正在迅速增长。人们喜欢收集许多特别的版本。跟随这一趋势,角色品牌们将其角色塑造成玩具形象,让人们通过拥有它来对其有更多的感情。

Bearbrick

Bearbrick是日本MediComToy公司设计和生产的可收藏玩具。通过与著名品牌还有艺术家的合作,他们设计了各种不同版本的熊,这些熊的形状有着鲜明的特色,长期以来深受收藏家的喜爱。

Molly

Molly是香港设计师KennyWang创作的角色,通过与各种品牌的合作,Molly被制作成玩具人物。这个脾气暴躁、外表可爱的女孩在世界各地有很多粉丝,他们对她的限量版充满狂热。

SuperFiction

SuperFiction为他们的角色制作了很多高品质的形象,还设计了大尺寸的雕塑作为艺术品。

Avofriends

Avofriends是最近在中国大陆和香港都很流行的,由韩国小型工作室设计的角色品牌。他们与韩国的一个电子支付系统Lpay合作,该系统利用Avofriends来进行推广宣传。

5角色线下展

角色线下展可以使人们更深入地了解角色品牌。由于人们喜欢在有趣的地方拍照并分享到SNS,很多角色品牌都倾向于用开展览的方式来宣传角色,并让人们与喜欢的角色合影。

BapeXXV25周年展

街头品牌Bape在东京开了一个大型合作展览庆祝25周年。由10位艺术家定制的角色babyMilo和与各种品牌合作的产品被放在展览里一同推出。

IamSally展览

全球角色品牌LINEFriends在上海的东方明珠塔推出了一个名为「IamSally」的展览。这是LINEFriends的首次单独角色展览,它在Sally生日当天开幕,周末有超过6万名当地粉丝和游客参观。展览放置的46米高的大型Sally尤为特别地吸引了人们的注意,里面还设计了各式各样Sally主题的展览摊位和快闪店。

MomoPlanet艺术展

MomoPlanet用其新设计的图形海报在中国开了一个艺术展,传达与原始角色完全不同的品牌形象。

6角色新业务

众所周知,许多角色都通过与其他品牌合作来扩展业务。但近年来,拥有自己IP的公司已经开始在原有领域开展不同的业务,尤其是餐饮业。

SundayCheezzzball(KakaoFriends)

KakaoFriends推出了一款以Ryan为主要模型的独特零食品牌「Sundaycheezzzball」。从Ryan喜欢奶酪球的背景故事开始,KakaoFriends将Sundaycheezzzball的销售网扩展到线下。以「给日常忙碌而孤独的人们提供治愈式零食」为概念,他们还设计了一个快闪店。

此外,基于奶酪球的主题,KakaoFriends正准备在首尔南山塔开设第一个VR冒险乐园。人们可以享受VR的吸引力,同时也可以享用各种与SundayCheezzzball相关的食品,饮料和商品。

BITE&BITE与LINEFriends

LINEFriends在香港国际机场开了第一家BrownandFriends主题餐厅BITE&BITEwithLINEFriends。这个基于LINEFriends的餐饮品牌旨在通过LINEFriends的角色提供最佳口味和愉快体验。LINEFriends一直在推出各种流行饮料和零食产品,并通过在韩国和中国经营「BROUND」等咖啡馆继续扩大其餐饮业务。

BabiSnack(NaverWebtoon)

韩国网络漫画平台NaverWebtoon,用人气漫画《Yumi’scell是》的部分故事做了一款Babi小吃,这是一款出现在webtoon上的产品,它尝试在口味上与有着30多年历史的传统炒年糕保持一致。《Yumi’scells》在故事中用描述炒年糕哲学和绝佳美味的方式来吸引读者,目前,这款炒年糕正在网上商店出售,为了Yumi’scells的粉丝,Babi餐车已在全国各地巡游了6个月。

现在角色已不再是出现在儿童**或动画中的事物,高品质的角色甚至被当作是一门艺术,许多有童心和有购买力的成年人对此展现出非一般的狂热。

3D和VR技术的发展使角色能够以更高质量的方式展示,同时也越来越生动越来越逼真。我们期待IP产业的快速发展与变化。

共有多少名艺术家参与2012伦敦奥运会奖牌及海报设计

海报设计:12名

在每4年一届的奥运会中,海报也是人们关注的焦点之一,随着伦敦奥运会会徽、吉祥物、火炬、奖牌的先后公布,伦敦奥组委昨日宣布,由12名英国顶尖艺术家参与创作的12幅2012年伦敦奥运会和残奥会官方海报也新鲜出炉了,在昨日的海报揭幕仪式上,12名艺术家携带各自的作品与伦敦市民见面,并详细解读了自己的作品。

自1912年开始,每届奥运会的举办城市都会创作一幅或多幅海报以示庆祝。伦敦奥组委与英国泰特美术馆从100多名候选艺术家中挑选出了包括菲奥纳·班纳、翠西·艾敏、马丁·克里德在内的12名英国顶尖艺术家,为伦敦奥运会和残奥会各创作6幅海报。在这12位设计大师中,有4名获得过英国最著名的视觉艺术大奖———特纳奖,5名曾代表英国参加过威尼斯双年展。

根据伦敦奥组委的计划,这一系列海报不仅将于明年在唐宁街10号以及英国泰特美术馆展出,还将作为“英国,现在”这一英国艺术展的一部分在中国巡展。另外,海报及其相关的限量印刷品即日起已在伦敦奥组委的网上商店开始出售。

奖牌设计:

在伦敦奥运会倒计时1周年活动上,伦敦当局在特拉法加广场发布了2012伦敦奥运会的奖牌设计。

本次奥运会的金、银、铜奖牌是由英国艺术家大卫-沃特金斯设计的,奖牌的直径为85毫米,重量高达400克,其重量要大大高于以往大部分奥运会的奖牌,在夏季奥运会中最重的,很多运动员可能因此需要在回程时支付更多的行李运费。

由于受到奥运会规则所限,奖牌设计其中一面必须刻有希腊女神耐克,这被指是象征着胜利和奥林匹克精神的体现,在女神上方印着的是本届奥运会主办城市伦敦以及主办年份2012,当然不能少了代表奥林匹克的五环标志。

奖牌的另一面则完全由设计师发挥,沃特金森起用了较为大胆的抽象设计,背面正中刻着伦敦奥运会“2012标志”,而旁边则有纵横交错的线条组成,据说这象征着伦敦城市跳动的脉搏

,而在奖牌的正中还有一条蜿蜒的泰晤士河。

三里屯太古里的广场，朝阳公园的写字楼，开往东四十条的地铁，都时不时会有身着汉服的年轻人穿梭在穿着现代服饰的路人之间。他们有的一袭青衣罗衫，有的身着赤色长衫，配上流云飞袖和刺绣花纹，气定神闲地喝着可乐、刷着手机，让人恍然间有时空错乱之感。

96年的女孩雅颜就是其中一员，她告诉投中网，他们把穿汉服的称为“同袍”，取自《诗经·秦风》“岂曰无衣，与子同袍”。从大一就喜欢上汉服的她，亲眼见证了汉服越来越火，快速出圈。

每次在街上遇见同袍，雅颜说，常常相视一笑，心中欢喜。事实上，推动汉服潮水的，不是中年人，而是无数像雅颜一样的年轻人。2017年的汉服同胞问卷显示，汉服消费者的平均年龄为21岁，其中16岁-24岁的消费者占总数的80%。

《汉服产业报告》显示：2015年时汉服消费人群接近50万，2017年时近120万，到2018年，已超过200万。需求的膨胀让汉服供不应求，天猫《2018汉服消费人群报告》数据显示，2018年购买汉服人数同比增长92%。走高端定制的汉服品牌明华堂，一件单品的价格普遍在四五千左右，套装更是在上万元起，然而目前官网显示工期已经到了明年12月底，光有钱不够，还得耐心足。

汉服潮只是冰山一角，和年轻人穿衣打扮相关的市场，特别是美妆、鞋、服装三大品类，中国元素风行，国有品牌也在撕下“土味”标签，愈加“潮”起来。

“李宁最近的秀就很火，简直潮爆了。” 数位95后的采访者不约而同地向投中网提及李宁。今年6月，李宁再次回到巴黎，发布了2020年春夏系列。复古几何图案搭建的秀场内，模特举着象征文化融合的旗帜，穿着以国球兵乓球为设计灵感的服装拉开了秀场大幕。去年2月，李宁在纽约时装周以“悟道”为主题的中国风系列大热，一些款式相继出现了排队、摇号的情况。

绑定国潮、拉拢年轻人的李宁正在扭转中年危机，6月26号，李宁公司发布盈利预喜，19年上半年，公司净利润相比于去年同期的269亿元增加不少于44亿元，同比增幅超过160%，李宁股价在当天盘前一度上涨接近20%。

除了李宁一类的经典品牌，新国货品牌也愈发会玩。天猫618期间，589个国货美妆成交额同步增长100%以上，而增速超过1000%的有183个。 赫丽尔斯、完美日记、花西子、冰希黎、dreamtimes等小众品牌成长迅猛，增速分别高达2182%、1192%、7580%、2192%、2228%。

完美日记是当中最大的黑马，2017年才开设天猫旗舰店，2018年就实现天猫双11成交额破亿，今年618中，完美日记更是拿下天猫彩妆第一，爆款哑光唇釉卖出26万支，其中平均每10支这样的美妆国货，7只都是18岁-25岁年龄段的年轻人在掏腰包。

月亮不再是国外的圆，年轻人已成为国货消费的主力。苏宁购发布的“国货消费大数据报告”显示，90后对国货的热情有超越国外品牌之势。 在所有国货消费者中，90后占比3564%。而在外国品牌消费者中，90后占比3093%。其中，国货化妆品的销售增速更是达到了10488%，而国外品牌仅为1418%。

国潮热看似热闹，现象的背后，消费者、营销渠道、品牌商、供应链都在发生深刻的变化。

以95后、00后为代表的新人群出生在国力强盛的年代，他们有更强大的文化自信，和天然的民族认同感，上一代人 “进口=好货”的概念在他们身上逐渐消弭。

“不好意思，这都什么年代了，完全不觉得进口比国货好啊！” 22岁的露露和其他接受投中网采访的年轻人一样，表示“进口”这个词，本来就很老土。

唯品会发布的“ 社会 新人消费报告”也和露露的表达一致，4756%的消费者表示“对国货有好感”，“不买国货的”只占056%。

三谷资本创始合伙人曾凡华在接受节点 财经 采访时提到：“不客气地说，上一代企业家，大部分骨子里有点自卑心理，甚至有点‘崇洋媚外’，这是他们贫穷、落后而封闭的成长环境和曲折的人生经历造成的心理影响。而新一代的创业者和消费者，由于自记事起，就知道国外什么情况，通过出国留学、 旅游 、日常交流，对国外的月亮一清二楚；对于中国的月亮也一清二楚。越来越多地会出现平视洋品牌的正常心态：他们既懂欣赏国潮，也懂得欣赏洋品牌里真正有内涵的东西。”

梓轩是个95后，剧迷，他告诉投中网，这种文化认同和“看剧有关”，他说，很多剧里都涉及武侠、 历史 、传统文化的东西，它们和漫威一样，甚至比漫威更有穿透力。

“比如昨天晓星尘自杀了。清风明月晓星尘，傲雪凌霜宋子琛，道长成功骗到了我的眼泪！”梓轩指的是根据《魔道祖师》改编的《陈情令》，同时期，《长安十二时辰》、《哪吒》、《九州缥缈录》等根植于中国文化世界观的内容也达到了刷屏级热度。

国力提升和传统文化对年轻人的辐射，有助于提高他们对于国货品牌的认同，进而催生一批有质感的中国品牌。一些东方国家就经历过此历程，例如日本诞生了一批兼具东方美感又契合潮流的品牌，设计领域的三宅一生就是其中的代表。

除了对文化的认同，“性价比”也是95后们谈到消费时的高频词，而国货也借势扩大了市场份额。

“卡奈姿的999和迪奥的那款999一模一样，价格差了几十倍。我室友买了卡奈姿之后就不用迪奥那款了。” 露露是个“成分党”，要是花了冤枉钱在她看来是种耻辱，她才不在乎是国产还是进口，重点是哪个更值，“比如飞跃的鞋子，潮、性价比高、实用，为什么还要多花钱买大牌，我傻啊？”

作为互联网原生冲浪者，95后有能力进行钻研性消费，他们熟练地穿梭在各个平台之间，微博、B站、QQ群、贴吧、淘宝，对比产品和渠道的优劣，消费过程中的“种草、领券、拔草、返利”分别在不同的产品内完成，完全没有任何违和感。

此外，从众心理明显，对 时尚 和潮流敏感度高、看重消费的社交属性、对圈层有强烈的认同感这些年轻人的这些消费态度和行为，也不同程度地被国货品牌所运用，推动国潮的发展。

除了需求端的变化之外，渠道营销方式的变化同样是引爆国潮的推手。

线上渠道愈发碎片化，人们的注意力也在发生迁移，国货护肤品牌HomeFacialPro（HFP）就是利用这一机会实现爆发性增长的例子。 这个2014年才成立的品牌，在17年就已实现年销售额过10亿，在18年双11进入天猫品牌“亿元俱乐部”，获得全网个护美妆类第七名，并在今年618汇总再次破亿，击败传统欧美大牌。它是如何做到的？知情人士王林向投中网透露了各种营销诀窍。

“营销是可以出爆款，但首先是产品要有卖点，具备传播性。比如HFP它就是打‘药妆成分爱好者’的定位，产品以玻尿酸、熊果苷、烟酰胺这些热门成分为主，外形又是走那种高端性冷淡风。让消费者有种大牌的平价替代感。”

当产品有了爆款潜质后，再请流量明星王一博代言为品牌背书，接下来就是渠道投放。绕开传统的投放渠道，选择在各大种草平台推广，王林总结为两个关键步骤：

第一步、种草。通过和KOL合作，以软文和测评的形式覆盖目标用户，把产品“种”在心里。主流渠道可以细分为几类：微信、微博、淘宝、小红书、B站，据说HFP在17年就在公众号上投放了超过3000条的软文，在微博上投放了上百个腰部以上的KOL。

第二步、转化。通过促销、限时、狂欢节等契机，在天猫店进行外溢流量的收割。最典型的就是双11和618期间的优惠活动。

“营销也是赌博，高手要有经验，还要深谙人性” 王林以公众号的投放为例做了进一步解读。

投放上要密集，短期让目标用户形成深刻印象，最好是营造这样一种感觉：我怎么在哪里都能看见它家的产品？ 这对于小镇用户来说，这招更加有效。相比起信息流动更大的城市来说，他们更容易受到媒体的影响，从而产生信任感。具体方式是短期投放大量同类公众号，主要在 情感 、 时尚 类大号。

内容上要抓人性弱点，王某列举了HFP的一些标题，让投网中“感受”一下如何抓人，比如：

HFP重磅新品火了！不到33天变白一个度，让我对国货彻底改观了！

太佩服“天仙”刘亦菲了！在这一点上，她这么多年都没输过！

不愧为台湾第一美女！44岁撩到小7岁迷弟，林志玲的逆龄秘籍竟是它？

投放内容会根据效果一次次迭代，但都是在踩用户听信权威、捡便宜、渴望迅速变美变优秀的心理特点。

“其他平台和微信也触类旁通，不过在微博、小红书上，投放的矩阵很重要。”

王林口中的矩阵是流量明星、头部KOL、中小KOL的金字塔式投放比例。通过几个人气明星打造明星同款，比如林允同款、欧阳娜娜同款等，加强产品的背书效应，再通过KOL进一步造势，提供更加细腻的产品测评和种草攻略，同时通过素人的自动传播形成影响力的叠加，在用户圈层形成“爆款”效应。

除了线上渠道，线下渠道的业态也在改变，用大面积铺货来“占领货架”的策略日益疲软，注重体验、互动、沉浸感的线下店面开始风行。

李宁旗下品牌“中国李宁”近年来布局下线店，在三里屯的NING SPACE里，主题结构运用解构主义的设计理念，空间风格走复古主义，霓虹交错大有上世纪九十年代的街头感，还请来了街头艺术家OG Slick定制雕塑和涂鸦墙。而在青岛和成都，中国李宁继续走中国风，以“水墨山行”为主题开设快闪店，并陆续在哈尔滨、沈阳、南京等一二线城市落户。

这么做的不止运动品牌，国货香氛品牌气味图书馆也深谙此道，积极布局一二线城市，入住优质商圈，重视体验，而不追求坪效的最大化。创始人娄楠石此前在接受36氪的采访时，将这样的思路解释为“整体空投”：不只考虑单一的渠道，而是综合考虑线上线下的流量，用不同的信息渠道来拉动消费者的购买欲望，例如“消费者可以线下体验，再到线上产生复购。线上可以加大曝光，为线下门店导流。”

人群变了，渠道变了，没有跟着变的品牌会被快速拉下马，被更为生猛的新物种替代。

国货界有个现象叫做“成龙魔咒”，曾经请成龙代言的龙头国货品牌们，例如小霸王、爱多VCD、汾煌可乐、霸王洗发水，毫无例外都逐渐没落。这个看似让成龙背了锅的巧合，实则反应了不少国货品牌跟不上时代步伐，管理、营销、研发能力无法支撑进一步的扩展的现实。

老国货品牌想要华丽转型，新国货品牌想要占领心智，在消费信息更加对称的今天，品牌和产品本身显得更加重要。除了李宁之外，安踏的转身也具有启发意义。

“安踏已经潮到国外去了。” 球鞋爱好者，刚毕业的宇光告诉投中网。继KT3火了之后，以报纸为灵感，标记NBA球星汤普森的高光时刻的“KT4-报答”，一发售就遭遇疯抢，国内从一线到五线城市，几乎都排着长队，而在美国奥克兰，发售当天彻夜排队的更是达到了数千人。

不光是和篮球巨星联名，安踏继续在跨界联名的路上越玩越越溜。安踏联名故宫，以隆年间宫廷画家张为邦、姚文翰的《冰嬉图》为灵感来源，鞋款上有古代滑冰者的吊饰，鞋侧还有冰嬉幡旗勾边，一共8个配色，底蕴、精神、潮流，博人眼球的符号一个没落下，还特别限量1000双，一发售就被秒空。

安踏的联名列表里还有漫威、可口可乐、NASA（美国航空航天局）等国际知名符号，这一波操作下来，安踏在年轻人心里逐渐撕下“土味国货”的标签，变潮起来。

联名如今已成为打造国货潮牌的时髦手法。它可以提升品牌调性，例如完美日记与大英博物馆联名，推出了16色眼影盘“幻想家”，设计灵感来源于文艺复兴时期马约里卡陶盘，主推打破束缚、纵情爱与表达的概念，而这样一盒高大上的眼影竟然只卖一百多元，还有优惠可以领，年轻女孩们难免趋之若鹜。

联名还是品牌之间相互借力的方式，通过合力打造影响力、丰富品牌内涵。其中教科书级别的联名是国外品牌LV和Supreme的合作，LV借助Supreme提升自己品牌的时髦度，而Supreme借助LV拉高自身的品牌定位，不但联名款一件难求，也实现了品牌之间的共赢。

光靠联名可以抢一时的噱头，想要打造有持久生命力的国潮品牌绝非如此简单。 大众品牌的时代已经逐渐远去，小众品牌的兴起是大势所趋。安踏创始人丁世忠甚至认为，品牌战时代已经结束，想要领先，需要更加聚焦，占领细分品类。

以目标用户为中心，改造供应链和产研体系，打造有辨识度、有参与感、有 情感 共鸣的产品，注重数据的反馈，不断迭代产品，才能持续保持品牌价值。

安踏之前在生产流程上就有过于传统的问题，产品由鞋服商品中心研发，距离消费者太远。安踏此前向媒体表示，公司经历了痛苦的架构调整，推进品类制，建立了篮球、跑步、综训、运动生活四大品类事业部，每个事业部都要泡在虎扑、微博、贴吧上去看消费者的反馈，这才形成了缩短生产周期、能轻快响应需求端诉求的产研流程。

广告符号学家朱迪斯·威廉姆森曾说过：“人们通过他们所消费的东西而被辨认”。这一点在年轻人对待国潮消费上体现得愈发鲜明。多位分析人士向投中网表达了相似的观察结论：以95后、00后为代表的新人群在消费中是更为“精明”的一代，对于消耗性产品，他们更看重性价比；而对于和 情感 和附加价值高的消费，他们则看重品牌理念、看重消费体验。 很多场景下，年轻人今天买的不再是一件T恤，或是一支口红，更是附着在上面的圈层归属、 情感 诉求、价值认同。

新人群的特点，制造业的成熟、渠道的变迁都给了国有品牌弯道超车的好时机，特别是在“美业”，例如美妆、鞋品、服饰领域有大规模诞生新品牌的机会。目前的国潮或许只是星星之火，当想到化妆品，世界范围内的消费者想到的不仅是兰蔻香奈儿，还有国货美妆时；当潮人们买鞋的第一选择不再是耐克阿迪，而是中国品牌时，民族品牌的复兴才真正开始燎原。（文/雪颖 来源/投中网）

（文中提及采访对象王林为化名）

是的，今年3月10-12日在广州·琶洲开展的中国（广州）国际美博会，将会有多场供应链相关的活动举行。其中分别有三个板块，特色展、嘉年华以及生态圈，每个板块的活动如下：

1特色展：有第四届中国国际个人护理用品原料、包装机械展览会、化妆品检验检测展示区和2023包装创新作品展示区；

2嘉年华：内核驱动 研以致用——第七届原料节嘉年华；

3生态圈：2023中国美妆科学与技术高峰论坛暨核芯科技展、动须相应——第十届绿色供应链大会、灵感的N次方一第八届化妆品包装创新论坛、奉法先行时代——化妆品法规热点问题研讨论坛、2023化妆品检验检测创新论坛。

对了，这一次展会还有专业线版块活动、日化线版块活动、电商与新渠道活动以及医疗康复版块活动等等，比如说：

专业线版块活动：精吾门·美业人学习与成长论坛、中国美业校长论坛、国际SPA大会、医美皮肤科运营大论坛、第三届指尖花YOUNG（穿戴甲）集市、U3美甲美睫新款发布会、CIBE月子产康经营峰会、粉红丝带国际健康发展峰会等多场展会活动。

日化线版块活动：渠道好物快闪店、美业一公里--品牌声浪营销峰会、中华全国工商业联合会美容化妆品业商会化妆品渠道专委会--家宴、新鲜会-未来新品落地会等；

电商与新渠道活动：贵妇护肤体验区、第四届直播电商节暨中国短视频直播电商峰会、2023中国团长峰会暨第二届（快团联盟）全国团长帮卖大会、品牌供货私域渠道对接峰会、快手美妆营销专场、CIBE2023京东美妆新政策&新玩法&新赋能峰会、美妆品牌出海峰会、全国MCN&红人直播选品对接会等

医疗康复版块活动：广州国际康复论坛

具体内容就不在这里一一介绍了，详情可以登录中国（广州）国际美博会官网/关注官微进行查阅哦。