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解析:
第70届（1997-1998）
最佳影片： 《泰坦尼克号》
最佳男主角： 杰克·尼高逊 《尽善尽美》
最佳女主角： 海伦·亨特 《尽善尽美》
最佳男配角： 罗宾·威廉斯 《骄阳似我》
最佳女配角： 金·贝辛格 《洛城机密》
最佳导演： 詹姆斯·卡梅隆 《泰坦尼克号》
最佳原创剧本：《骄阳似我》
最佳改编剧本：《幕后嫌疑犯 》
最佳摄影：路西尔·卡蓬特 《泰坦尼克号》
最佳美术指导： 《泰坦尼克号》
最佳服装设计：德波拉哈·L司克特 《泰坦尼克号》
最佳剧情片配乐：詹姆斯·厄诺“我心依旧” 《泰坦尼克号》
最佳音乐及喜剧配乐：安·丢乐《光猪六壮士》
第71届（1998-1999年）
最佳影片： 《莎翁情史 》
最佳男主角： 罗伯托·贝尼尼 《美丽人生》
最佳女主角： 格温妮丝·帕尔特洛 《莎翁情史 》
最佳男配角：詹姆斯柯本《忧伤》
最佳女配角： 朱迪·丹奇 《莎翁情史》
最佳导演： 斯蒂芬·斯皮尔伯格 《拯救大兵雷恩》
最佳原著剧本： 《莎翁情史 》
最佳改编剧本： 比尔康朵 《众神与野兽》
最佳摄影： 《拯救大兵雷恩》
最佳美术指导： 《莎翁情史 》
最佳服装设计： 《莎翁情史 》
最佳化妆：《伊莉莎白》
最佳音效： 《拯救大兵雷恩》
最佳音效剪接： 《拯救大兵雷恩》
最佳**剪辑：《拯救大兵雷恩》
最佳视觉效果：《美梦成真》
最佳剧情片**配乐： 《美丽人生》
最佳音乐或喜剧类**配乐： 《莎翁情史》
最佳**主题曲：“当你相信” 《埃及王子》
最佳动画短片： 《兔子》（BUNNY）
最佳实景短片：《选举夜》（Valgaften）
最佳纪录短片：《私人启事--黄金时代的恋爱即兴曲》
最佳纪录长片；《最后的日子》
最佳外语片： 《美丽人生》 （意大利）
第七十二届 （1999-2000年）
最佳影片： 《美国美人 》
最佳男演员： 凯文斯佩西 《美国美人 》
最佳女演员： 希拉里·斯万克 《男孩别哭 》
最佳男配角： 迈克尔凯恩 《苹果酒屋的法则 》
最佳女配角： 安吉丽娜朱莉 《被骚扰的女孩》
最佳导演： 萨姆·蒙迪斯 《美国美人》
最佳原创剧本奖： 阿兰-波尔 《美国美人 》
最佳改编剧本奖： 约翰-爱尔文 《苹果酒屋的法则 》
最佳摄影： 康拉德-L-霍尔 《美国美人 》
最佳艺术指导： 里克-黑恩里奇斯/皮特-杨《无头谷》
最佳服装设计： 林迪-海明 《混乱世界 》
最佳音响： 约翰-贝兹，格莱格-鲁德洛夫， 大卫-坎贝尔和大卫-李 《骇客帝国 》
最佳音效剪辑： 丹尼-A-戴维斯《骇客帝国 》
最佳影片剪辑： 扎奇-斯坦恩伯格《骇客帝国 》
最佳视觉效果： 约翰-盖伊塔，詹尼克-西尔斯 ，史蒂夫-考特利和乔恩-山姆 《骇客帝国 》
最佳化妆： 克里斯汀-布兰德尔，特莱福-普劳德《混乱世界 》
最佳原创音乐： 约翰-克里格利亚诺 《红色小提琴 》
最佳原创歌曲： 菲尔-科林斯 “你将长存我心” 《人猿泰山 》
最佳动画短片： 亚历山大-彼德洛夫《老人与海 》
最佳短记录片： 苏珊-汉娜-哈德利和威廉-A-怀特福德 《花边国王 》
最佳真人短片： 巴巴拉-斯科特和塔米-提伊 《母亲梦见撒旦的门徒在纽约 》
最佳长记录片： 亚瑟-康和凯文-麦克多纳德《九月的一天 》
最佳外语片： 《关于我的母亲 》（ 西班牙）
特殊荣誉奖：安达拉杰瓦基达 AndraejWajda
欧文·塔尔伯格纪念奖： 瓦伦碧迪 WarrenBeatty
第73届 (2000-2001)
最佳影片： 《角斗士》
最佳男演员： 拉塞尔克鲁威 《角斗士》
最佳女演员： 朱丽娅罗伯茨 《永不妥协》
最佳男配角： 本尼西奥德尔托罗 《毒品网络》
最佳女配角： 玛西亚盖哈登 《波拉克》
最佳导演： 史蒂芬索德尔伯格 《毒品网络》
最佳原创剧本奖： 卡梅隆克劳 《几近成名》
最佳改编剧本奖： 史蒂芬伽汉 《毒品网络》
最佳摄影： 《卧虎藏龙》
最佳艺术指导： 《卧虎藏龙》
最佳服装设计： 《角斗士》
最佳音响： 《角斗士》
最佳音效剪辑： 《U-571》
最佳影片剪辑： 《毒品网络》
最佳视觉效果： 《角斗士》
最佳化妆： 《圣诞怪杰》
最佳原创音乐： 谭盾 《卧虎藏龙》
最佳原创歌曲： 鲍勃迪伦 "事物已改变" 《奇迹小子》
最佳动画短片： 《父亲和女儿》
最佳短记录片： 《伟大的母亲》
最佳真人短片： 《我想成为…》
最佳长记录片： 《陌生人的手臂》
最佳外语片： 李安 《卧虎藏龙》
特殊荣誉奖：
欧文·塔尔伯格纪念奖：
第74届 (2001-2002)
最佳影片：《美丽心灵》A Beautiful Mind
最佳导演：朗·霍华德Ron Howard，《美丽心灵》
最佳男主角：丹泽尔·华盛顿Denzel Washington，《训练日》Training Day
最佳女主角：哈莉·贝瑞Halle Berry，《死囚之舞》Monster\\\'s Ball
最佳男配角：吉姆·布劳德本特Jim Broadbent，《携手人生》Iris
最佳女配角：詹妮弗·康纳利Jennifer Connelly，《美丽心灵》A Beautiful Mind
最佳原创剧本：《高斯福德庄园》Gosford Park，朱利安·费洛斯Julian Fellowes
最佳改编剧本：《美丽心灵》A Beautiful Mind，阿基瓦·古德斯曼Akiva Gold an
最佳动画长片：《怪物史莱克》Shrek
最佳艺术指导：《红磨坊》Moulin Rouge，凯瑟琳·马丁Catherine Martin/布里奇特·布洛科Brigitte Broch
最佳摄影：《魔戒首部曲：魔戒现身》The Lord of The Rings，安德鲁·莱斯尼Andrew Lesnie
最佳服装设计：《红磨坊》Moulin Rouge，凯瑟琳·马丁Catherine Martin/安格斯·史翠西Angus Strathie
最佳音效：《黑鹰坠落》Black Hawk Down，迈克尔·明科尔Michael Minkler/迈伦·内廷加Myron Nettinga/克里斯·穆洛Chris Munro
最佳音效剪辑：《珍珠港》Pearl Harbor，克里斯托弗·博耶斯Christopher Boyes/乔治·沃特斯Gee Watters II
最佳剪辑：《黑鹰坠落》Black Hawk Down，皮特罗·斯卡利亚Pietro Scalia
最佳视觉效果：《魔戒首部曲：魔戒现身》The Lord of The Rings，吉姆·雷吉尔Jim Rygiel/兰道尔·威廉·库克Randall William Cook/理查德·泰勒Richard Taylor/马克·斯坦森Mark Stetson
最佳化妆：《魔戒首部曲：魔戒现身》The Lord of The Rings，彼得·欧文Peter Owen/理查德·泰勒Richard Taylor
最佳**配乐：《魔戒首部曲：魔戒现身》The Lord of The Rings，霍华德·肖Howard Shore
最佳**歌曲：《怪物公司》Monsters Inc，《If I Didn\\\'t Have You》，兰迪·纽曼Randy Newman
最佳外语片：《无主之地》No Man\\\'s Land，丹尼斯·塔诺维奇Danis Tanovic，波黑
最佳动画短片：《献给鸟儿们》For The Birds，Ralph Eggleston
最佳真人短片：《会计师》The Accountant，Ray McKinnon and Lisa Blount
最佳纪录长片：《周日早上的谋杀案》MURDER ON A SUNDAY MORNING，Jean-Xavier de Lestrade/Denis Poncet
最佳纪录短片：《透特》THOTH，Sarah Kernochan/Lynn Appelle
第75届 (2002-2003)
最佳影片：《芝加哥》Chicago
最佳导演：罗曼·波兰斯基Roman Polanski，《钢琴家》
最佳男主角：艾德林恩·布洛迪Adrien Brody，《钢琴家》
最佳女主角：尼科尔·基德曼Nicole Kidman，《时时刻刻》
最佳男配角：克里斯·库帕Chris Cooper，《改编剧本》
最佳女配角：凯瑟琳·泽塔琼斯Catherine Zeta-Jones，《芝加哥》
最佳外语片：《无处为家》Nowhere in Africa，德国；
最佳动画长片：《千与千寻》Spirit Away
最佳原创剧本：佩德罗·阿莫多瓦，《对她说》
最佳改编剧本：罗纳德·哈伍德Ronald Harwood，《钢琴家》
最佳摄影：康拉德·赫尔Conrad L Hall，《毁灭之路》
最佳艺术指导：John Myhre/Gordon Sim，《芝加哥》
最佳服装设计：Colleen Aood，《芝加哥》
最佳剪辑：马丁·沃尔什Martin Walsh，《芝加哥》
最佳录音：David Lee/Michael Minkler/Dominic Tavella，《芝加哥》
最佳配乐：艾略特·戈登塞尔Elliot Goldenthal，《弗里达》Frida
最佳**歌曲：《Lose Yourself》Eminem/Jeff Bass/Luis Resto，《8英里》8 Mile
最佳化妆：Beatrice De Alba/John E Jackson，《弗里达》Frida
最佳音效剪辑：Ethan Van der Ryn/Mike Hopkins，《魔戒2：双塔奇兵》
最佳视觉效果：Jim Rygiel/Joe Letteri/Randall William Cook/Alex Funke，《魔戒2：双塔奇兵》
最佳纪录长片：《科伦拜恩的保龄》Bowling for Columbine
最佳纪录短片：《世贸双塔》Twin Towers
最佳动画短片：《The Chubbchubbs》
最佳真人短片：《有魅力的男人》This Charming Man(丹麦)
第76届 (2003-2004)
最佳影片：《魔戒3》
最佳男主角：西恩·潘，《神秘之河》
最佳女主角：查理兹·塞隆
最佳导演：彼得·杰克逊，《魔戒3》
最佳原创剧本：《迷失东京》
最佳改编剧本：《魔戒3》
最佳摄影：《怒海争锋》
最佳外语片：《残酷入侵》
最佳**歌曲：《魔戒3》
最佳剪辑：《魔戒3》
最佳**配乐：《魔戒3》
最佳纪录长片：《战争之雾》The Fog of War
最佳纪录短片：《切尔诺贝利之心》CHERNOBYL HEART
最佳音效剪辑：《怒海争锋》
最佳音效混合：《魔戒3》
最佳化妆：《魔戒3》
最佳视觉效果：《魔戒3》
最佳短片：《两个士兵》
最佳动画短片：《HARVIE KRUMPET》
最佳女配角：蕾妮·齐薇格，《冷山》
最佳服装设计奖：《魔戒3》
最佳动画片：《海底总动员》
最佳美工：《魔戒3》
最佳男配角：蒂姆·罗宾斯，《神秘之河》
第77届 (2004-2005)
最佳**(Best motion picture of the year)
《百万宝贝》(Million Dollar Baby)
最佳导演(Achievement in directing)
克林特·伊斯特伍德(Clint Easood) @ 《百万宝贝》(Million Dollar Baby)
最佳男主角(Performance by an actor in a leading role) 杰米·福克斯(Jamie Foxx) @ 《灵魂歌王》(Ray)
最佳女主角(Performance by an actress in a leading role) 希拉里·斯万克(Hilary Swank) @ 《百万宝贝》(Million Dollar Baby)
最佳男配角(Performance by an actor in a supporting role) 摩根·弗里曼(Man Freeman) @ 《百万宝贝》(Million Dollar Baby)
最佳女配角(Performance by an actress in a supporting role) 凯特·布兰切特(Cate Blanchett) @ 《飞行者》(The Aviator)
最佳动画长片(Best animated feature film of the year) 《超人特工队》(The Incredibles)
最佳外语片(Best foreign language film of the year) 《深海长眠》(The Sea Inside)，西班牙
最佳化妆(Achievement in makeup)
《雷蒙·斯尼奇的不幸历险》(Lemony Snicket\'s a Series of Unfortunate Events)
最佳配乐(Achievement in music written for motion pictures)(Original score) 《寻找梦幻岛》(Finding Neverland)
最佳歌曲(Achievement in music written for motion pictures)(Original song)
“Al Otro Lado Del Río” @ 《摩托日记》(The Motorcycle Diaries)
最佳动画短片(Best animated short film)
《瑞恩》(Ryan)
最佳真人短片(Best live action short film)
《美国异教徒》(Wasp)
最佳音效剪辑(Achievement in sound editing)
《超人特工队》(The Incredibles)
最佳音响效果(Achievement in sound mixing)
《灵魂歌王》(Ray)
最佳视觉效果(Achievement in visual effects)
《蜘蛛侠2》(Spider-Man 2)
最佳改编剧本(Adapted screenplay)
《杯酒人生》(Sideways)
最佳原创剧本(Original screenplay)
《美丽心灵的永恒阳光》(Eternal Sunshine of the Spotless Mind)
最佳艺术指导(Achievement in art direction)
《飞行者》(The Aviator)
最佳摄影(Achievement in cinematography)
《飞行者》(The Aviator)
最佳服装设计(Achievement in costume design)
《飞行者》(The Aviator)
最佳剪辑(Achievement in film editing)
《飞行者》(The Aviator)
最佳纪录片(Best documentary feature)
《生于妓院》Born into Brothels
最佳纪录短片(Best documentary short subject)
《奇迹时分：孩子们的进步》(Mighty Times: The Children\'s March)
终身成就奖：悉尼·卢曼特(Sidney Lumet)
琼-赫肖尔特人道主义奖：罗杰·梅耶(Roger Mayer)
法国**《艺术家》(The Artist)成为2012年度第84届奥斯卡最大赢家，一举囊括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳配乐、最佳服装等5项大奖。
另外请参考这个
奖最多的有三部影片，它们都获得了十一项奖，分别是：《宾虚》，《泰坦尼克号》，《魔戒3：王者无敌》
第三十二届（1959）
最佳影片：《宾虚》
最佳男主角：查尔顿．赫斯登《宾虚》
最佳男配角：休．格里菲斯《宾虚》
最佳导演：威廉．惠勒《宾虚》
最佳摄影，彩色片：罗伯特．瑟蒂斯《宾虚》
最佳艺术指导，彩色片：威廉．霍宁，爱德华．卡法诺，休．亨特《宾虚》
最佳音响：弗朗克林．米尔顿《宾虚》
最佳剪接：拉尔夫．温特斯，约翰．邓宁《宾虚》
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：米克洛斯．罗沙《宾虚》
特技效果：阿诺德．吉莱斯皮，罗伯特．麦克唐纳德，米洛．洛里《宾虚》
最佳服装设计，彩色片：伊丽莎白．哈芬登《宾虚》
第七十届(1997-1998)
最佳影片：《泰坦尼克号》
最佳导演：詹姆斯-卡梅隆(《泰坦尼克号》)
最佳摄影：《泰坦尼克号》
最佳艺术指导：彼德-拉蒙特等(《泰坦尼克号》)
最佳音响：汤姆-约翰逊等(《泰坦尼克号》)
最佳剪辑：哈里斯等(《泰坦尼克号》) 詹姆斯-霍钠：(《泰坦尼克号》)
最佳原创歌曲：《我心依旧》(《泰坦尼克号》)
最佳视觉效果：罗布特-拉各托(《泰坦尼克号》)
最佳服装：戴拨拉(《泰坦尼克号》)
最佳音效剪辑汤姆-贝尔福特(《泰坦尼克号》)
第76届奥斯卡金像奖获奖名单：
最佳影片：《魔戒3：王者无敌》
最佳导演：彼得·杰克逊，《魔戒3》
最佳改编剧本：《魔戒3》
最佳**歌曲：《魔戒3》
最佳剪辑：《魔戒3》
最佳**配乐：《魔戒3：王者无敌》
最佳音效混合：《魔戒3：王者无敌》
最佳化妆：《魔戒3：王者无敌》
最佳视觉效果：《魔戒3：王者无敌》
最佳服装设计奖：《魔戒3：王者无敌》
最佳美工：《魔戒3：王者无敌》
在观看魔戒时，我并没有考虑太多上述因素。而是跟着剧情的发展，体会人物的悲喜辛酸，继而在我们的现实生活中找到了映射。
弗罗多就像社会上，我们一个又一个，极其平凡，甚至有时像霍比特人一样，由于矮小、长相奇特而被人忽略。但最后，是他自始至终，反反复复地与内心的欲望做抗争，才来了到了末日火山，在山姆的帮助下，毁掉了魔戒，拯救了中土世界。
等等，一系列的还有——山姆对弗罗多如此的忠诚，受到埋怨、误解时的不离不弃，就好比人一生中难能的知己和手足；梅里和皮聘虽然常常惹祸，但他们的善良勇敢却依旧动人，就像我们身边常打打闹闹，却情谊深厚的朋友；甘道夫自然而然就成为了人生的导师（且不一一赘述）
因此，才会有——
甘道夫一行人能如此夸张地突破重重阻碍（没有被什么石头之类的埋掉、一箭射死大象之类的），那是因为在人们心中，这样的正义才是应该得以永存的。况且，这是一部魔幻片啊，没有了这样的魔幻色彩，影片不也遗憾许多了吗？
其实，最后我想说：**毕竟是**，最重要的是，我们从这部**里了解了人性的贪婪、虚伪，朋友间的情谊，以及团结起来的力量，都或多或少满足了我们在现实生活中的遗憾。
以上，仅仅是我个人拙见。且当**是一场梦吧，一场梦过后，总会留下些什么的。而我真切地希望，魔戒能为您留下的是美好。
2001年12月19日，新西兰导演彼得·杰克逊的奇幻**魔戒三部曲第一部《魔戒首部曲：护戒使者》在北美上映，获誉无数；影史上一段经典的冒险之旅自此启程。时光荏苒十八载，影片中仙境般的中洲仍然无时无刻不令“戒迷”们魂牵梦绕、心驰神往。
《护戒使者》作为最负盛名的**三部曲的开篇，是原著改编**的优秀范例，也是视觉效果与影视原声完美结合的盛宴。现在，就让我们跟随恩雅为首部曲演唱的主题曲“May it be”，探寻中洲背后的点点滴滴，重温那十五年前的改编、选角、配乐和拍摄，重拾那些**带给我们的感动瞬间。
▌走向银幕的漫漫长路
把托尔金的小说《魔戒》拍成**的尝试很早就开始了。1957年的一天，在《魔戒》小说出版两年后，文学经纪人Forrest J Ackerman敲开了托尔金的房门，他想将小说改编为一部有真人参与拍摄的动画**，托尔金欣赏他带来的概念画，却没有当场答应，此事随后不了了之。
但类似的创意并没有流产，1978年动画版《魔戒》中的奥克们便是由真人演员扮演的。小说的永久**改编权自1969年卖出后几度易手，又经历了曲折的近十年方才有这部**诞生。影片只讲了整个故事的一半，票房成绩不错却未拍摄续集。两年后，动画片《王者归来》公映，这则是另一个团队制作的一个完整故事，作为1977年动画《霍比特人》的续集。
终于到了1995年，新秀导演彼得·杰克逊敏锐地意识到，发展迅速的CGI技术可以为《魔戒》的拍摄助力，他立刻央人洽谈拍摄《魔戒》的新**事宜，可等到两年后其东家米拉麦克斯公司拿下改编权时，他已陷入了事业危机。抓住《魔戒》这个大项目作为救命稻草后，PJ开始了前期准备，而紧接着到来的预算问题险些令全世界观众无缘一部史诗巨作：米拉麦克斯的母公司迪士尼不愿对这个项目加大投入，而导演本人又不愿拍出一部普通的烂尾片，无奈之下只能选择项目转手。
前期为彼得·杰克逊项目领投了1000 万美元的韦恩斯坦兄弟公司非常焦虑，要求PJ在三周内找到新买家。PJ不得已录制了一张36分钟的录像带来介绍自己的项目，最终在三个星期内找到了在苛刻的要求下愿意接盘的下家——新线影业。原本PJ担忧自己把**拍成上下两部的计划会成为项目被拒的原因，而新线影业的CEO鲍勃·沙耶看完录像带后问他们的问题，也就此成为了影史上被人津津乐道的佳话：
“既然小说有三部，为什么你们不做三部**呢？”
当然，后来新线官方表示决定拍三部曲是出于商业考虑，但这句话无疑救起了这艘即将下沉的巨轮；版权转手的法律流程几周便走完了。PJ之后要忙的事情就是重新为三部曲写一份剧本了。有了新金主的支持，影片的前途光明了起来。
于是，在即将跨入新世纪之时，彼得·杰克逊，以他的惊人的决心和横溢的才华结束了这场长达半个世纪的《魔戒》的**改编长跑，交出了一份令世界瞩目的完美答卷。
▌异彩纷呈的卡司阵容
“奉子接戏”的阿拉贡
维果·莫特森塑造的阿拉贡是整部影片的灵魂人物之一，但谁能想到，这个又酷又帅的阿拉贡是被剧组临时拉来救场的，并且要不是有儿子的说服，也许就不会接这部**！
原来，剧组最初选择了另一位演员来扮演这个角色，但开拍之后，发现这名演员太过年轻，驾驭不了饱经风霜的阿拉贡。但戏已经开拍了，不需要拍摄阿拉贡戏份的时间只有短短几天，这可把剧组给急坏了！
而维果·莫特森就这样在家中突然接到剧组的电话，问他愿不愿去新西兰拍《魔戒》，然而，维果根本就没看过这本书，也不知道这个故事！没多大兴趣的他于是在电话中说考虑一下。但已经呈狗急跳墙状态的剧组非常想让他来演，于是就求他不要考虑得太久，当天下午给他们一个答复。很凑巧，这通电话被他的儿子亨利听到了，而亨利是个魔戒迷，神马！魔戒要拍成**了？！有人找我爸爸演阿拉贡？？？最后，好爸爸维果“奉子接戏”，这才有了这个经典的“阿拉贡”。就连导演彼得·杰克逊都忍不住要说，能说服维果参演，最应该感谢的人就是他的儿子亨利。
导演是他的粉丝
高大的身材，威严的形象，锐利的眼神，浑厚的嗓音……克里斯托弗·李爵士演活了白袍巫师萨茹曼。他是剧组中的《魔戒》专家，超级《魔戒》迷，这套作品一出版他就拜读过，而且，从那时起每年都会重读一遍！他的梦想就是这部作品有一天能被搬上大银幕，而他能够在其中扮演一个角色。
此外，他恐怕是剧组里唯一见过托尔金教授的人，他出演萨茹曼一角也是受到导演本人之邀。原来，导演彼得·杰克逊就是他的影迷，特别喜欢看他主演的影片！两人一拍即合，在影片开拍四个月后，李爵士飞赴新西兰。偶像加盟，导演本人也激动不已：“你的偶像出演你的**，而且是由你自己来当导演给他拍戏，天啊这感觉简直太棒了！”
一个龙套的逆袭
本来只是个出场不到3秒的龙套，却因令人刮目相看的颜值，愣是人气高到成了有名有姓有戏份的角色，这就是布莱特·迈克肯兹上演的“龙套大逆袭”。
他本在《护戒使者》中跑龙套，在埃尔隆德会议上只出场了几秒，但因为造型是一个嫩得可以掐出水的精灵小正太，结果被眼尖的观众发现，纷纷打听他是谁。但是龙套并没有名字啊，于是粉丝们给他起了个绰号叫Figwit，“弗罗多很棒……这家伙是谁？（Frodo is great……who is that？），还给他建了个网站。就这样，他的人气惊动了剧组，导演专门给他加了戏，在《王者归来》里又演了个精灵，虽然还是没名字，但好歹有特写、有台词啊！
这还不算完，等到拍摄《霍比特人》的时候，剧组又把他请了回来，扮演埃尔隆德的秘书林迪尔，由一个出场3秒的龙套跑成了和甘道夫等主角们一样贯穿六部曲的演员，这个龙套跑得也是大写的“服”！
一波三折的至尊戒
作为本片的核心矛盾，至尊魔戒位列卡司自然也是当仁不让。为了设计至尊戒，剧组在1999年3月找到瑞典金匠Jens Hansen，想让他帮忙画几张设计图。可汉森一口回绝，说自己对奇幻故事毫无兴趣，这种书他根本看不下去！剧组原本打算找别人了，可几天后却接到汉森的电话，“我快被我儿子骂死了！没想到这枚戒指这么重要！好吧，我愿意帮你们设计！”最终他向彼得交上了自己设计的15种戒指原型。**拍摄期间，用到了约40种不同材质和大小的戒指来应对不同的场景。
可惜的是，汉森在**上映前罹患癌症去世，没能在大银幕上看到自己设计的魔戒……
▌匠心独具的布景设计
建造霍比屯
风光明媚、安静祥和的霍比屯是故事开始与结束的地方，依偎着葱绿起伏的山丘，鳞次栉比地坐落着霍比特人的小屋、花园、菜圃和农田，那个屋顶上长着一棵老橡树的可爱小房子当然就是袋底洞了！
霍比屯在怀卡托镇的玛塔玛塔取景。这里原本是新西兰北岛一个盛产奶牛的著名小镇，拥有大片翠绿的牧场，抬头可见散落在蓝天中的大朵白云，清澈的小溪依偎村庄静静流淌。彼得·杰克逊带着两位概念设计师艾伦·李与约翰·豪物色外景地时来到了这里，两位画家立刻被景色迷住，相继坐上山坡掏出画笔。顿时，一座座房屋、一个个花园、一条条小路、一片片石墙顺着山势的起伏从他们的笔下流泻而出，宛如天成。
接下来就是布景团队的工作了。他们首先根据素描稿搭建了一个4~5平方米的模型“纸上谈兵”一番，然后开始实地开挖房屋，规整花园，种植各种植物。美术执导丹·汉纳对彼得说，这里的草地应该是存在很久的样子，果树上应该挂满真的果实，一切都要很自然。于是彼得问，你觉得多久能搞定？丹的答复是需要一年。彼得说，成啊，一年没问题。于是，霍比屯的外景在开拍前恢复了一年的时间，让大自然的手抹去了一切人工的痕迹。
可惜的是，当初由于没有按永久建筑标准来建设，霍比屯在拍摄完成后就慢慢荒废了。剧组吸取了教训，在拍摄《霍比特人》时，一切都按永久建筑的标准来建造，现在霍比屯已经成了新西兰最受欢迎的 旅游 热点地区。
幽谷，艾伦·李牌疗养院
幽谷的部分外景在惠灵顿的凯托克地区公园内搭建。为了突出精灵与自然共生的概念，设计这个布景时用上了许多优雅流畅的线条，带有十九世纪新艺术或塞尔特文化的设计风格。考虑布景时，艾伦·李的想法是自己退休后想待的地方是什么样，就把这里设计成什么样！于是，他笔下的幽谷散发出一股宁静、优雅的气氛，好像是个自带“回血”光环的疗养院。
埃尔隆德领主的宫殿是在摄影棚内搭景拍摄的。埃尔隆德是一位智者，因此他的宫殿内拥有一座豪华图书馆，收藏各种精美的图书、雕塑和绘画。最重要的藏品是砍下索隆手指的纳熙尔圣剑的残片。围绕着它，周围墙壁上满是记载了精灵 历史 的壁画。这些壁画全由手工绘制，其中伊熙尔杜砍断索隆手指的那一幅就是由艾伦·李亲笔完成的。
艾伦·李本人特别喜欢这个布景，他不但动手设计，还亲历亲为地为它画壁画、刷油漆，甚至还很想在弗罗多的床上睡上一觉！只可惜，碍于道具组而没能实现。
▌彼得大帝的神奇视效
奥斯卡欠他一座小金人
《魔戒》中还有个令人又爱又恨的角色——咕噜，他的“My Preciousss”万千影迷都能脱口而出。提到咕噜，就不得不说到扮演者安迪·瑟金斯与动作捕捉技术。
动作捕捉技术，就是让演员穿上特制紧身衣，衣服与脸上贴上小点来跟踪演员的动作与表情，然后将捕捉到的动作结合虚拟建模，使人物的动作表情更加真实自然。彼得起初打算用电脑动画来制作咕噜，请来安迪只是为他配音。没想到安迪完全融入了角色，希望亲自扮演咕噜。安迪向彼得展示了咕噜的表演，打动了他，从而得到了角色。
与别人不同，安迪只能在空旷的摄影棚里穿着紧身衣对着空气表演，那时的动作捕捉技术也不成熟，设备总是崩溃。虽然困难重重，安迪却赋予了咕噜生命，完美诠释了这个深受摧残、人格分裂的角色；他们也没想到，这项技术会改变**。
咕噜是影史上最早使用动作捕捉技术的角色，此后安迪迷上了动作捕捉表演，相继在《金刚》中扮演大猩猩，在《丁丁历险记》中扮演船长，在《猩球崛起》中扮演凯撒……他不断钻研、挑战自我，在银幕上带给我们无数真实生动的角色，自己也开办了动作捕捉学校与专业工作室。2003年，《双塔奇兵》使他成为土星奖最佳男配。而那年奥奖却因“有电脑后期制作”将他拒之门外。
世界不断改变，正是因为这些优秀的**人让我们从小小的银幕上看到了无限。
“最萌身高差” 的秘密
彼得镜头下的多彩中洲，少不了那些可爱的种族。人类、精灵、霍比特人、矮人……护戒队中，莱戈拉斯和吉姆利站在一起，可谓“最萌身高差”。然而饰演吉姆利的约翰-莱斯·戴维斯竟是护戒队中最高的演员！护戒队的行动贯穿整部**，要把1米85的约翰拍得这么矮，彼得该怎么做到呢？
最常用的就是替身。剧组请了很多侏儒替身演员，他们身材矮小却经验丰富。可是替身只能够用于看不到演员正脸的镜头，如果能够看到脸该怎么办呢？
彼得也善于运用视觉差，近大远小；两人在镜头里看来很近时，霍比特人/矮人演员站得要比人类远多了！甘道夫出场后和弗罗多同坐一辆车，实际上，那辆车是特制的，弗罗多的座位要比甘道夫远了半米多！甘道夫和弗罗多在壁炉前将魔戒扔入火中时，甘道夫则是蹲在架子上。袋底洞内的场景，则是做了两套布景和道具，甘道夫一套，霍比特人一套，分开拍摄后合成。
那生日宴会上满是霍比特人，甘道夫站在中间的场景，是怎么做到的呢？答案是——甘道夫是个假人！而阿尔玟和弗罗多同骑的戏，阿尔玟怀中的弗罗多也是假人，仔细看看**，可以发现，露馅儿了！
▌音符织就的奇幻史诗
**音乐家霍华德·肖凭借《护戒使者》中的出色演绎获得了自己的首座奥斯卡，击败了同届提名的《哈利·波特与魔法石》《美丽心灵》等优秀作品。魔戒三部曲的配乐是他最出色的创作之一，整体以管弦乐团和混声合唱陈述乐篇，同时加入管风琴和竖琴的大量使用，辅以特殊乐段中来自世界各地的民族乐器，如波斯纳伊笛、挪威哈登角琴、突尼斯雷贝琴等，以达到最完美的艺术张力。
在语言学者大卫·萨洛的协助下，霍华德笔下的合唱都根据场景主题有着相应语言的唱词，不论是洛丝罗瑞恩森林中精灵语的甘道夫挽歌，还是墨瑞亚深渊上气势滔天的矮人战吼，每个细节的至臻完美使乐曲无一不被赋予了充分的个性表现力。同时，霍华德为每段独唱精心选择的歌手，为每段合颂恰当搭配的声部，以及伦敦爱乐乐团与新西兰交响乐团的精准演绎，都是配乐大获成功不可或缺的因素。
弗罗多的夏尔之歌（上）
正如故事开始于霍比特人的这片宁静乡土，夏尔的主题乐句是观众对影片最初的记忆。霍华德·肖将这一主题称为“夏尔之歌”；十五年前的今天它首次在银幕前奏响，俘获人心的旋律使听者无不在霍比屯的平和安逸中徜徉沉醉。炉火噼啪间，埋首案前的比尔博开始他的写作，缓和放松的曲调随之流淌，配合比尔博的悠然叙述带出一段霍比特人在夏尔乐业安居的诙谐蒙太奇。夏尔是影片第一部分的主要舞台，其中这段主题的出现始终伴随着情节的和谐明快；但随后，它伴着弗罗多旅途间的心路历程不断发展，步步升华出更宏大的意蕴。
弗罗多沿途历经磨难后在幽谷伤愈苏醒，背景中起初只有泉水和鸟鸣；随后山姆惊喜地奔到床边，夏尔之歌就从这片安宁间悄然升起，之后由埃尔隆德的出场发展成幽谷的旋律。弗罗多在山姆陪伴下漫步幽谷，并与梅里和皮平重逢。他们的欢笑被处理成回音，幽谷的辉煌主题弥漫全场并发展到高峰；但这时镜头循弗罗多的目光看向了园中一隅的比尔博，垂垂老矣却自在悠然。
乐风的转向如流水般平滑无隙，夏尔之歌核心乐句恰如其分地响起，听者无不像弗罗多们那样从比尔博熟悉却苍老的笑容中看到了他们热爱的远在身后的家乡。而旋律依旧持续，在弗罗多看到比尔博书中的夏尔地图时进一步发展：“我好想念夏尔，想念这个我从小就幻想自己能离开的地方。我是那么想离开这儿去经历和你一样的冒险……但现在看来我的冒险故事却是这么不一样。”
有别于当年的比尔博，弗罗多冒险伊始便背负着中洲的命运，也因此危机重重；他承受着难以想象的重担，刚刚得到稍许安宁的内心又因故土的出现而泛起波澜。
弗罗多的夏尔之歌（下）
旅程在墨瑞亚矿坑面临更多曲折。在大敌的重重阻挠下，为了顺利翻山，护戒队不得不选择这条危机四伏的黑暗道路。当队伍在岔口犹豫不决，弗罗多的内心挣扎变得更为激烈。静寂间弦音由高转缓，陌生而未知的紧张里流淌出夏尔之歌的旋律，弗罗多向甘道夫道出自己的疲倦和动摇：“我真希望魔戒没来到我手上，……我真希望这一切都没发生！”而甘道夫则回答：“生逢其时者都会作此想法，但我们没法决定它。我们所能决定的，是应有何样的作为来面对自己所在的当下。”伴着家乡的曲调，弗罗多再次坚定了面对重担的意志。他此番所要拯救的不止是中洲的自由生灵，还有他从来深爱的家乡土地。
夏尔之歌的再次出现，是在甘道夫坠落深渊之后很久。护戒队在安度因大河边夜宿，弗罗多依然被自责和忧心包围，愈发憔悴。此时他渐渐明白自己的重担只能独自背负，依靠同伴只会置他们于危险，不论是为保护他而牺牲自己还是渐渐屈从于魔戒的诱惑。当山姆走近劝他进食，对夏尔的回忆伴着山姆的关心随音乐响起，这次却带上了些许悲戚和无奈。山姆说自己向甘道夫保证过会帮忙照看弗罗多，但后者只是忧伤回应：“不，山姆，你帮不了我。这次你帮不了了。”
影片尾声部分，夏尔之歌被反复奏响。在摆脱最终服从欲望前来抢夺魔戒的波洛米尔后，弗罗多终于下定决心离开同伴，独自踏上前往魔多的险途。孑立河岸，耳边呼啸风声向他预示前路未卜。但为何偏偏是他而非别人来背负如此重担，当世界的命运突然系于己身，又能怎样面对绝难逃避的挑战？前奏的悠长弦音由远及近，耳畔犹响着甘道夫的回答，来自矿坑看似毫无希望的黑暗：“生逢其时者都会作此想法，但我们没法决定它。我们所能决定的，是应有何样的作为来面对自己所在的当下。”
镜头转向弗罗多，他在夏尔之歌缓和却开始辽远的旋律中泪流满面。至此，他终于抛却疑窦，结束挣扎，坚定信念踏上河边小舟，向东岸出发。救上执意相随不惜跳水的山姆后，山姆身上所代表的故园温暖随着台词弥散；二人紧紧拥抱时，刚经历一次升华的旋律忽然回转，弦乐被最初的和润笛声平稳替换，听者仿佛回到故事开始的那片淳朴乡野，但这两个原本闲淡悠然的霍比特人却处在一片陌生土地，即将踏上危险重重的漫长征程。
影片结尾，镜头自弗罗多和山姆从下至上抬升，投向贫瘠旷野和座座陌生峰峦，直到远方的魔多大地；夏尔之歌洋溢希望的激奏渐渐平稳雄浑，伴以节节鼓声，更坎坷曲折的乐句开始变奏升腾。弗罗多早已明白自己此去无从归返，但山姆仍然保持固执的乐观。弗罗多随即回眸：“山姆，真高兴有你陪着我。”渐次低沉的变奏再度鲜活，流淌出和润但更明亮的笛音，凄清远景中两个渺小而坚强的霍比特人踏上了黑暗的旅程，《护戒使者》至此由夏尔之歌结束尾声。
这就是十五年前的观众们获得的最初一轮感动，而这曲载誉无数的仙乐则伴随这份感动一直回响至今。
▌《魔戒》的深远影响 奇幻**的标杆
“好”的**与“伟大”的**是不同的，好的**能够满足观赏者的需求，提供愉悦的观影感受。而伟大的**作品则是要在此之外对**这个领域产生深厚影响。毫无疑问，《魔戒》系列能当得起这种评价。
首先，如果说托尔金教授的《魔戒》作品本身是西方世界奇幻文学的鼻祖，那么，《护戒使者》同样可以算得上是开创了“奇幻**”这个**类型的先驱者之一。当随着**画面的缓缓展开，屏幕上出现的瑰丽风光，矮小的霍比特人，俊美飘逸的精灵，勇武粗壮的矮人，丑陋嗜血的奥克……就仿佛是在观众的眼前打开了一个真实存在的异域世界，从视觉和想象力方面带给了观众极大的冲击。
可以说，这个系列的**已经成为了奇幻**的标杆，每当一部奇幻**上映，影评人就会下意识地将它与《魔戒》进行比较。在奇幻**的影评中更是屡屡出现它的名字。而有意思的是，在首部曲上映了15周年之后，仍然未能出现一部奇幻**达到《魔戒》系列的高度。它一直都在被追赶，但仍然未能被超越。
其次，它的拍摄方法对**技术的发展产生了极大的推动，首当其冲的就是动作捕捉技术。**技术的革新给**界带来一波又一波的大发展，人们似乎已经习以为常，甚至还会对技术的革新表示质疑，就像质疑李安对着演员的脸一秒拍上120帧到底表现出了什么一样。但十五年前，人类刚刚跨过千禧年的门槛，电脑没有普及，智能手机更无从说起，**特技对大多数人来说还是模型加一点电脑处理。就在此时，咕噜出现在大银幕上，一看便知不是真人，偏偏眉毛眼睛，动作神态活脱脱跟人一样，观众不由对其印象深刻。通过动作捕捉合成的角色与真实演员同台，一同演绎剧情的喜怒哀乐，本身就是技术的胜利。
此外，《魔戒》也是最先大规模运用绿幕拍摄、后期加以电脑合成的**。高耸的末日山、燃烧无睑之眼的巴拉督尔、辉煌的地下厅堂墨瑞亚等，都是数字动画工作者们的心血结晶。
第三，《魔戒》系列是难得的票房、口碑、奖项三丰收的**作品，它告诉人们，票房大卖奇幻**不一定就是爆米花，也可以是艺术品和精品。
票房方面，2001年《护戒使者》全球狂揽871亿美金；紧接着，2002年的《双塔奇兵》和2003年的《王者归来》分别将926亿与112亿美金收入囊中，更夺得了这两年的全球票房冠军。在口碑方面，《魔戒》三部曲在IMDb评分榜上分列第8名（《王者归来》）、第11名（《护戒使者》）和第15名（《双塔奇兵》）。
奖项方面，作为奇幻作品的《魔戒》系列破天荒得到了主流青睐，《护戒使者》得到第74届奥斯卡的13项提名，其中不乏“最佳影片”、“最佳导演”、“最佳剧本”这种重量级奖项，最终在“最佳影片奖”的角逐中败给了《美丽心灵》，虽败犹荣，但也获得了摄影、视效、化妆、配乐四项大奖。而《王者归来》横扫第76届奥斯卡，夺得了包括“最佳影片”、“最佳导演”、“最佳改编剧本”等在内的11座小金人，堪称奇迹！奥斯卡史上迄今只有三部影片有此殊荣。哪怕近些年来，视觉效果令人眼花缭乱的高投资影片一部接着一部，但要想在以上三个方面都获得认同却是难上加难。
都说**就是讲故事，其实《魔戒》的故事并不算复杂，但把简单的故事讲好却并非易事，需要导演，编剧，演员，包括投资人等等剧组成员的共同努力。通过前面的种种幕后故事可以看出，当年从投资人到导演，到剧组的全体工作人员，对于这部作品都有着发自内心的热爱，希望能呈现给观众一个精彩顺畅的故事，克服重重困难，前后付出三年艰辛，最终才取得这样丰硕的成果。因此，在追求视效的同时讲出精彩的故事并非不可能，归根到底，要传达给观众的触动与感受才最为重要，缺少了这点的影片就失去了灵魂。这，恐怕就是《魔戒》系列迄今为止仍然久久为人称道的原因。
第一个问题见仁见智，我个人认为暂时没有
魔戒三部的拍摄总共花费两亿九千七百万美元
分部算
《护戒联盟》
制作费用 109,000,000 美元
发行和广告费用 40,000,000 美元
全球票房 868,621,686 美元 列影史第十七位
《双塔》
制作费用 94,000,000 美元
发行和广告费用 50,000,000 美元
全球票房 926,284,377美元，列影史第九
《国王归来》
制作费用 94,000,000 美元
发行和广告费用 75,000,000 美元
全球票房 1,129,027,325 美元，列影史第二，仅次于《泰坦尼克号》
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