敦煌舞的特点是什么？

敦煌舞具有以下特点：

1 手的形态丰富多样，纤细秀丽，富有中国的古典美。

2 手臂柔曼、棱角、多弯。

3 赤足而舞，脚的形态为勾、翘、歪，脚的位置也丰富，它是形成特殊舞姿的重要环节。

4 体态多为下沉，出胯冲身形成三道弯，有圆润、直角两种类型（推胯、坐胯所形成），也有多道弯的肢体曲线。

5 使用长绸、腰鼓、琵琶等道具的舞姿。

总之，敦煌舞以柔美、婉转、灵动、优美的舞姿著称，是非常具有艺术魅力的舞蹈形式。

据有关消息报道称，2019海峡两岸敬天祈福盛典在中国泰山天地广场拉开帷幕，而这次的盛典与国泰民安共谋发展为主题，随后伴随着一曲乐舞飞天，这次举办的盛典也由此开始，而这次表演乐舞飞天舞蹈是来自甘肃敦煌艺术团的演员，随着音乐的响起，演员们飞舞的彩带，千姿百态，演员们随风飘在的衣裙，将敦煌壁画真实再现，演员们用他们的舞蹈将伦敦壁画中的情景展现在人们的眼中，让人们整五点钟了解敦煌壁画的内容。而演员们的穿着服饰都是根据伦敦壁画中的人物穿着打扮，把敦煌壁画中的飞天形象展现的活影活现，而敦煌壁画中的人物，就是借助飘拽的衣裙，展现出飞天的情形，敦煌壁画也是我国艺术史上的一个奇迹，而月舞飞天作为本次盛典的开场舞蹈，舞蹈的目的就是象征着人类热爱自然，昂首向上的精神，同时代表着我国的思想文化，用舞蹈的形式展现出我国的经济繁荣之景。敦煌舞的创建与发展是怎样的？敦煌舞的由来是从敦煌壁画中演变而来的，同时敦煌舞也是近40年来一个新兴的舞种，它具有我国西部特色，属于我国的古典舞范畴。同时敦煌我也是我国西部民族的宗教信仰和民俗民风的艺术载体，敦煌我在西部的异域风情与东风的婉约之美中破土而生，因而独具风格，在历史年轮的推进中，敦煌我也在不断的进行艺术革新，也呈现出了自身别具一格的艺术风格和特征。敦煌舞的发展，从十六国延续到了宋元，并且贯穿了上千年的历史，这也是一部古典音乐记载史，后来我国对敦煌壁画的不断发掘，我国的艺术家们也开始用舞蹈来演绎壁画中的内容，让沉睡千年的敦煌壁画再次点亮

敦煌舞属于中国古典舞蹈。

敦煌舞具有浓厚的丝路文化特色，内容以莫高窟壁画素材为原型，再现了丝绸之路各民族的舞姿、服饰与音乐。其直接来源是敦煌莫高窟壁画上的大量古代舞蹈姿态。

它是当代舞蹈艺术家们根据对古代敦煌壁画舞姿的研究和受敦煌乐舞壁画的灵感启发，“复活”和创作出来的一个新舞种。

简介：

敦煌舞蹈，中国古典舞流派之一。敦煌石窟群藏有大量十六国时期至元代的乐舞资料，包括文物中的舞蹈形象及曲谱、舞谱等。其舞蹈形象主要包括经变画的天宫乐舞、壁画的民俗歌舞场面以及胡旋、胡腾、柘枝、霓裳羽衣舞等民族舞蹈形象。

敦煌舞蹈是在继承这一传统的基础上，秉承中国传统美学原则，吸收、借鉴西域各民族舞姿，运用古典舞蹈的节奏韵律，将静止的姿态和与其风格统一的动作过程结合而形成的较完整的舞蹈运动和造型体系。

典型形态为歪颈、拧腰、移胯、勾脚的“S”形三道弯式，以及手臂的多棱多角多弯。主要代表人物为高金荣、贺燕云、史敏等。代表作品有舞剧《丝路花雨》、《大梦敦煌》，舞蹈《飞天》、《千手观音》等。

有一定舞蹈基础即可。根据查询，跳敦煌舞相关数据得出，跳敦煌舞需要有一定舞蹈基础条件即可。敦煌石窟群藏有大量十六国时期至元代的乐舞资料，包括文物中的舞蹈形象及曲谱，舞谱等。其舞蹈形象主要包括经变画的天宫乐舞，壁画的民俗歌舞场面以及胡旋，胡腾，柘枝，霓裳羽衣舞等民族舞蹈形象。

一、是敦煌舞

二、敦煌舞的来源

敦煌舞最早在20世纪初，梅兰芳先生的京剧《天女散花》中首次以敦煌壁画中飞天伎乐的形象为构思。1954年，戴爱莲先生创作的双人舞《飞天》，成为敦煌舞发展的源头。直到1979年，舞剧《丝路花雨》成功的搬上了舞台，丝路花雨最大的艺术成就在于开掘和创立了令人耳目一新的敦煌舞蹈流派，向世人展示了敦煌舞蹈的独特艺术魅力，《丝路花雨》成功问世，著名舞蹈教育家、敦煌舞教学创始人高金荣先生编创了《敦煌舞基本训练教程》，高金荣老师对承载着千年历史壁画上的敦煌舞进行了细密梳理，他抓住了敦煌舞的基本格调，确定了敦煌舞的风格，编创了一套科学的教材，由此从实践和理论两个层面确定了敦煌舞自成一派的舞蹈艺术地位。