法国娇兰护肤品怎么样

问题一：法国娇兰护肤品怎么样 必须好啊，国际大牌

问题二：法国娇兰什么档次 娇兰是属于一线品牌。

娇兰品牌享有盛誉的国际品牌，自创办170多年以来，推出的娇兰香水品种超过300多种。这个香氛王国一抹最骄艳的骄子，一百多年来，娇兰以她那特有的贵族气质与幽雅浪漫的品质保障，奠定了它在法国及世界上的品牌地位。

问题三：法国娇兰什么档次 法国娇兰护肤品怎么样 高档产品 护肤品有些口碑挺不错的 不过效果因人而异

问题四：娇兰化妆品怎么样？ 没用过，太贵了，我觉得保湿的话像是契尔氏、肌肤森林这些不都不错么，价格又都更好接受

问题五：娇兰护肤品适合多大年龄用 娇兰护肤品适合24岁左右的人使用。

娇兰（Guerlain）：成立于1828年，主营香水、化妆品及保养品。是酩悦・轩尼诗－路易・威登集团（Mot Hennessy - Louis Vuitton, LVMH Group）旗下的产品。娇兰（Guerlain）是以香水起家的美容护肤品牌，1828年创建于法国巴黎，从一家小香水店开始便坚持对品质及完美的追求，由于品质优异，娇兰很快风靡巴黎上流社会，并获得欧洲王室的青睐。

问题六：娇兰的护肤品怎么样呀？ 娇兰的水合系列补水保湿以及淡化细纹效果真的蛮好的 ！！就是性价比不高！！水合青春的面霜以及精华性价比真的不高。。而且效果和娇兰快乐美肤效果差不多！美白系列一般。。。。面膜贵的吓人效果和 SK-2的 差不多。。建议可以使用娇兰水合青春的水+快乐美肤的面霜。。精华，眼霜另选吧！强烈推荐水合青春还原奥秘棒！！补水效果超好！而且使用非常的方便！！

问题七：法国娇兰和韩国后哪个护肤好 这个要看你的肤质的。不过后的护肤系列比较好。娇兰是彩妆和香水比较好。

问题八：娇兰的护肤品怎么样 这个牌子可以 只是看你是不是敏感肌肤 我有个朋友买了套装 用了过敏

问题九：娇兰的护肤品如何？ 产品好不好得看她的成分，和用过的人怎么说膜束妍如初很不错推荐

问题十：韩国兰芝和法国娇兰哪个好 完全不同的档次，据说兰芝在韩国人那并不受欢迎，价钱是被中国人炒起来的，但是不得不说，娇兰等欧洲牌子比较适合欧洲人的肤质，我个人比较推荐用亚洲的护肤品，资生堂也不错

3持久的留香效果

总之，娇兰香水系列是一款非常优质的高级香水产品，其高雅的外观和优质的香气深受消费者的喜爱。虽然价格较高，但是其高品质的产品也是值得投资的。

1高品质的产品

娇兰是法国著名的高级化妆品品牌，其香水系列备受关注和喜爱。下面就来介绍一下娇兰香水的特点和评价。

娇兰是法国的高级化妆品品牌，其香水系列也是非常高品质的产品。每一款香水都是由优质的原材料制成，经过精心的调配和提炼而成，让人感受到浓郁的花果香气。

娇兰香水的瓶身设计非常精致，外观典雅，有着浓郁的法式风情。瓶身上的花纹和图案都非常精美，给人一种高雅的感觉。

法国娇兰臻彩宝石唇膏（一千零一夜限量版）是限量销售的一款口红，本身法国娇兰臻彩宝石唇膏（一千零一夜限量版）的名字就是非常浪漫的，具有童话色彩，早就俘获了众多美眉们的心，那么法国娇兰臻彩宝石唇膏（一千零一夜限量版）好用吗？

1、产品介绍

法国娇兰臻彩宝石唇膏（一千零一夜限量版）

参考价格：￥480

产品规格：35g

所属系列：彩妆系列

产品分类：彩妆/口红

产品功效：滋润上色

产品简介：

产品功效：臻彩宝石唇膏令人赞叹的配方，充盈并平滑唇纹，令双唇如红宝石般闪耀动人色泽。

主要成分：透明质酸因子能帮助双唇恢复原有的丰满和柔软。没药树精粹则能平滑唇纹。

2、色号推荐

臻彩宝石唇膏821号亲亲唇膏一千零一夜限量版563

娇兰家的唇膏一直是我的心头大爱，除了独树一帜的华美外形，唇膏的高滋润度和完美显色度都满足了我对唇膏选择的一切要求！毕竟娇兰家的东西都是值得收藏的艺术品，每款唇膏不入个好几只怎么对得起“真爱粉”这个title？！

臻彩宝石唇膏也一直是Natalia包中常备，必不可少的彩妆品。精巧的盒子和镜面设计，不仅方便随时随地补妆，更是随时随地夺人眼球！这回的限量版臻彩宝石唇膏加入了蓝宝石般的装饰点缀，瞬间幻化为珍贵瑰丽的印度珠宝。唇膏蕴含可减淡唇纹的透明质酸及令双唇润泽丰盈的野生芒果油。膏体色调则采用深色宝石红，灵感来自于印度女性装饰在额间的「红点Bindi」。

一千零一夜系列另一款低调奢华的KissKiss亲亲唇膏，富含透明质酸因子和没药树精粹，能帮助双唇迅速恢复原有的丰满和柔软，打造出天鹅绒般娇嫩丰润的迷人俏唇。这次推出新的圣诞限量色号，也是不得不收啊~

大家平时逛街应该看到过植物医生还有娇兰佳人这些卖化妆品的店铺吧。大家应该好奇过娇兰和娇兰佳人有什么关系吧啊，名字这么像。其实她们没有什么关系哦，一个是法国的高端品牌，护肤品，彩妆，香水都有产品，一个是中国化妆品零售连锁品牌。看完本文，你会更加了解。

1、娇兰和娇兰佳人一样吗

娇兰，来自法国的高端品牌，以香水起家，如今在护肤、彩妆、香水、美发、美甲都占有一席之位。品牌本身比较低调，广告宣传较少，同时2012年才进入中国市场，直到今年启用杨洋做系列代言人，国内大众才开始熟知这个品牌，但是，天猫双11开售的9500一瓶的御廷兰花黑兰面霜出自他家。

娇兰佳人，创立于2005年，是一个立志成为中国第一连锁的化妆品零售连锁品牌。目前娇兰佳人已成立了8家分公司：广州分公司、北京分公司、重庆分公司、上海分公司、杭州分公司、武汉分公司、成都分公司、郑州分公司，在国内是一款知名的化妆品品牌，拥有非常好的知名度。

2、娇兰和娇兰佳人什么联系

法国路易威登集团的娇兰

我们平时所听说的娇兰指的是法国娇兰，是一家以香水起家的美容护肤品牌。它的创建时间相当早了，生于1828年的法国巴黎。现在是世界知名的时尚品牌，隶属于路易威登集团。和娇兰佳人完全没有关系的。娇兰由一家小香水店凭借对品质的完美追求，很快风靡了巴黎的上流社会，直到现在它已经成为世界女性的香水最爱，并受到了欧洲皇室的一致青睐。娇兰香水品种多样，品位高雅。许多特定香水一直是香水界不可超越的经典，只为皇室成员打造，极其高贵奢华。后来，法国娇兰向美容护理方面发展。它的护肤品都是提取了极高品质的原液，效果非常之好。最有名的就是它的蜂皇精华系列，可以有效改善皮肤松弛衰老，是熟龄肌肤的修护圣品。娇兰的彩妆非常地绚丽多彩，多样的选择让使用法国娇兰成为时尚个性和高雅品位的代表。

来自中国本土的娇兰佳人连锁而我们所说的娇兰佳人并不是一个护肤品品牌。它是来自中国本土的化妆品零售连锁，2005年成立于广州，在各大城市拥有很多家的分店。是如今比较大的化妆品销售品牌。它的经营单品种类非常多，涵盖到全身护理的各个方面，与多家品牌进行了合作。因此，我们在购物时看到了娇兰佳人品牌，只是化妆品连锁店，并不是化妆品品牌。和法国娇兰是没有什么关系的。

3、娇兰佳人什么东西值得买

1娇兰佳人水分保湿补水喷雾

其实我还是比较中意里面的这款补水喷雾的，第一就是用起来方便，能够让皮肤能好的吸收，给皮肤补充足够的水分和养分，还能细致毛孔，稳固定妆，全身都通用。

2大宝眼袋霜15g茉莉香型

大宝也强势入驻了娇兰佳人，因为大宝作为多年的明星国产品牌，一直在质量上下功夫，这款大宝的眼霜有效滋润眼皮，延缓眼部皮肤的松弛，对于黑眼圈、眼纹等眼部问题都有很好地效果。

3强生美肌恒日水嫩润肤乳

这款强生的美肌润肤乳是专门根据女性的皮肤量身打造的，采用的是植物润肤的滋养，能够深层补水，让肌肤充满嫩滑饱满，对于干燥粗糙和角质过厚都有很好地效果。

4美宝莲芭比大眼睫毛膏

这款美宝莲芭比的美妆睫毛膏，能够让你摆脱苍蝇腿和打结的问题，而且不易晕妆，刷头质量也是很过关的，能够让你轻松画出来芭比娃娃的一样的长睫毛，而且容易卸妆，不伤眼。

5玉兰油套装多效修护系列

玉兰油这款修复套装能够完美解决我们皮肤的7大问题，里面富含维他纳新、维他命B5还有B3等对肌肤有效修复的成分，能够起到滋润保湿、细致毛孔、改善粗糙、对抗暗沉的作用

4、娇兰有啥好用的

1法国娇兰KISSKISS亲亲唇膏

娇兰唇膏因为杨洋的代言，专柜经常卖断货啊~迷妹们心甘情愿掏钱包呀，这款最火的就是344了，也是斩羊色哦~上唇效果很棒，淡淡的珠光，显得双唇粉粉嫩嫩的！滋润度杠杠的！能很好地修饰唇纹！秋冬季节天气干燥选这个非常适合哦~

2法国娇兰幻彩流星粉球

娇兰的小彩球相信仙女们都对它不陌生，也是娇兰的明星单品了，经典的幻彩流星六色配色包括三个标志性的色彩，细腻的淡紫色用来捕捉光线；粉色让脸色更清新；**则可以遮盖暗沉并修复泛红。能很好的提亮和修饰肤色。

3法国娇兰幻彩流星粉饼

其实流星粉饼就是流星粉球的压制版，而且粉饼也比粉球更好携带~（七七觉得这只是在变相圈钱！）亚光和珠光效果交错的粉饼轻轻一刷非常提亮肤色。

4法国娇兰幻彩流星完美修颜液

幻彩流星系列的产品都很美腻啊，这款修容也是~_喱状的液体里漂浮着粉色的珍珠，柔软又细腻亮闪闪的珍珠能够淡化瑕疵，掩饰暗沉。能够有效地舒缓肌肤，令肌肤柔软娇嫩，涂上后在日光下可以看见均匀的珍珠粉反光，有提亮肤色的作用，但是它太清透了。所以遮瑕作用有点弱哦。

5法国娇兰金钻亮采凝露

娇兰这款24K黄金膏可是名不虚传呀，也是真正做到了往脸上贴金这款金钻最大功效就是保湿，非常适合干皮的仙女，透明的的乳状体，流动性很强，添加稀稀的金箔，涂在脸上轻轻按摩金箔就会融入脸颊哦，不必担心金箔贴在脸上~6法国娇兰金钻莹亮六色眼影

娇兰的这款六色眼影盘超级实用啊，而且配色超级舒服！别看小小的一盒，质感超赞哦，镂空的外观很有质感，里边的眼影也是配合外观的镂空雕花，这款里面有六种颜色，哑光和珠光质地都有，适合很多妆容。

7法国娇兰金钻亮采粉饼

这款粉底含有金钻光微粒，光泽度那是没的说，能很好的均匀肤色提亮肤色，带有轻微的遮瑕功能，保湿度很好，娇兰的彩妆都是干皮的亲妈，基本都很保湿。

8法国娇兰臻彩宝石唇膏

娇兰这款口红多少人败在了它的外表上啊。流畅的线条，精细的磨具，金属的质感，真的像珠宝一样精致~这款滋润度比亲亲唇膏更好一些，非常适合秋冬，显色度也很棒~盖子上有一个小镜子，补妆超级方便。

9、法国娇兰小黑裙淡香水

小黑裙是娇兰最有名的香水啦，味道很清新，很有法国年轻女性优雅又自信的feel~前调很轻快活泼，后调柔和沉稳，闻起来非常舒服，优雅又可爱的花香，很经典很女人的感觉，浓淡都恰到好处前调：玫瑰、茉莉、橙花中调：樱桃、苹果、黑加仑，尾调：白琥珀、麝香。

你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的？

于我而言，我觉得这个设计属于是比较

大胆但是又在情理

之中。为什么我会这么说呢？因为将油画作为一种元素设计在衣服上，这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法，就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说，这个想法其实是在情理之中的，那为什么我又要说这个想法比较大胆呢？因为我确实没有想到，将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。

香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业，也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话，真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿，

打破了装饰堆砌的审美

，转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子，小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。

再到后来，就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知，又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候，喷上一点香奈儿五号，那她就是全宴会最靓的那位。

所以从香奈儿的创始以及发展历程，我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路，走得一直都是突破的路线。所以我觉得，这次香奈儿将印象派油画直接设计上身，这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念，这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是，要保护好模特的权益，也要注意维持好现在的稳定理念。

可以突破，但是原本的根基不要动摇

。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字

最近，Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。

这个封面的「拍摄」形式蛮特别的：一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品，被当做了「头饰」，「戴」在了这位女企业家的头上

事实上，这一期《Essence》的封面大片，统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。

过去这一年发生的事儿，很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。

因为各种安全因素和人员流动性的限制，让大型户外拍摄和复杂置景困难重重；

手绘形式的封面，似乎重新流行了起来。

事实上，在摄影技术普及之前，时尚杂志的封面，基本是靠时尚插画师们撑起来的。

从某种层面来说，用绘画形式表现时装，无论是色彩、细节，还是画面构筑的想象空间，可能都更胜实景拍摄。

上世纪上半叶，是时装的黄金年代，这个时期，也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位，搁现在，那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在

他就是ChristianBérard。

Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位，用现在的话说，身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。

ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友

刚刚过去的牛年除夕当日，恰是他逝世的72周年。

ChristianBérard

01是时装插画亦是艺术

ChristianBérard的故事，没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」；因为出众的业务能力，Bérard刚一出道，就迅速成为业内瞩目的「明星」。

上世纪三四十年代的法国版Vogue，Haper'sBazaar，Annabelle等杂志，经常可以看到他的作品。

他的绘画风格个人特色很强烈，辨识度超高。你或许不知道他的名字，但大概率看过他的插画。

它们多以水彩绘成，线条肆意浪漫、用色轻快明亮；看似是扁平化的速写风格，晕色却极有层次感。

是融合了新浪漫主义的诗意风格~

线条洒脱但克制精准，寥寥几笔就将人物和服装的动态勾勒得很传神。

他的作品还很有想象力，呈现出超现实主义风格。

Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超，空间的景深和情绪，在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。

毫无疑问，

Bérard提升了时尚插画的艺术水平，

不仅仅是单纯的记录和刻画时装，甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。

ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到，Bérard的作品「

为他打开了一个新的世界。

」

而他为Dior创作的这张BarJacket的插图，用他独到的晕染和勾勒方式，描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。

02服装设计的多面手

Bérard不仅是时装的「记录者」，也是「创造者」。

下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画，三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面，是一个融入人脸的太阳，有点超现实主义风格。

后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷，名叫「凡尔赛的阿波罗」，绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。

除此之外，Berard也和一些大公司合作，设计生产服饰。

Berard还为自己的好朋友，剧作家让·科克托（JeanCocteau）的**多次设计戏服。

1946年法国版的《美女与野兽》的服装，正是出自他之手，算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」，颇有新浪漫主义的调调。

相比于实用主义的成衣设计，Berard的浪漫天性，在戏服设计领域，显然更有优势。

他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团，设计过美丽的戏服。

Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作，为她设计了多部舞剧的服装。

我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙，就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的！

03全能美学设计师

除了负责芭蕾舞剧的服装设计，Berard还可以一手包揽舞美。

Berard认为，舞台布景的功能是为作品增色添彩，而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素，仅保留必不可少的要素——

就像他的时装画一样，人物和服装是主角，环境和氛围寥寥数笔，点到为止，却意犹未尽。

于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》（L'EcoledesFemmes），服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园，两个花坛和五个枝形吊灯。

Bérard这一创举是革命性的，可以说是改变了剧场的布局设计。

如今剧院仍在沿用Berard的方式：使用深红色来使观众集中注意力，其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。

那场在战后巴黎举行的，令人叹为观止的Thé_tredelaMode（时尚剧院），Berard也作为至关重要的「总指挥」，为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场

Berard在空间和装饰设计上的才能，使得他和一些家具公司以及设计师，合作进行了室内装潢的设计。

前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓，也特意请Berard为他设计了一款地毯，好与他原本的室内装修风格相匹配。

Berard大胆的用色和笔触，和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。

Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风，也是Berard为她所绘。

如今娇兰法国总部的办公室，有一扇很幽默的错觉视觉手绘门，亦来自Bérard的手笔

他的绘画作品，影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地，是不是就和他的这幅画，有这么点微妙的联系？

Bérard还曾跨界，为NinaRicci的香水，「喜悦之心」Coeur-Joie，设计了一款可爱的香水瓶。

有这么多「斜杠」设计，可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中，都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画，构想服装或者布景设计。

最高兴的是服务生，他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来，转手卖给收藏家。

04设计师们的「Bébé」

Bérard金发蓝眼，长了一张红润丰满的脸，据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。

上文就提到，Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好，他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~

Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道：「

能受到贝贝的赏识和钦佩，甚至成为朋友，是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。

」

据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour？」，引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮，也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响

众所周知，Schiaparelli和Chanel是死对头。

但Bérard，和嘉柏丽尔女士，也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间，这人格魅力，非同一般

香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画（乌木屏风上）

Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店，1938年

Bérard为香奈儿创作的时装插画

而ChristianDior先生的NewLook的诞生，也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服，都非常强调女性腰部的曲线

ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画

ChristianDior1947年的时装首秀

不仅如此，如今Dior钟爱的「茹伊印花」，也是采取了Bérard的建议。

Dior位于蒙田大道的首间店里，墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着：

是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料，把印有店名的帽子纸盒摆放于四周，包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱，他却赋予了生命。

Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。

我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏，「

感到无与伦比的感动，我一生中最不寻常的感觉

」，开始尝试制造自己的小剧院，用母亲的废布料和旧床单制作服装。

我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向，我想像他一样，为戏剧做设计。他知道如何塑造角色，他知道如何构建服装，捕捉轮廓和时间的精髓，他重塑了服装。

Bérard的设计和时装插画，一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中，不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。

1949年2月11日，Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时，从舞台上站起来突发心梗，永远地倒在了舞台上。

对于一个热爱舞台和设计的天才来说，这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。

巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会，Bébé被所有人深切缅怀着。

时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列，曾经致敬ChristianBerard，秀场布景以及服装设计，都采取了Berard的插画。

AnnaSui1995年的春夏系列，有几条裙子，是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中，提取印花重新着色，使它焕发了新的生机。

Berard为Ascher设计的面料

AnnaSui1995SS

在Dior创立60周年之际，彼时执掌Dior的JohnGalliano，没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源，设计了一条裙子专门致敬Berard。

Schiaparelli2015年春夏高定，也有几件look的印花图案，深受Berard画风的影响。

ChristianBérard，这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物，理应被大家记得名字。

当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton，1959年生于伦敦。从孩提时代开始，对他最好的款待就是一大页白纸。然而，大卫没有想到的是，很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画，和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业，他的第一幅作品是20世纪80年代早期，为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画，材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间，大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生，他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型，以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名，是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似，他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张，醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画，模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅，很有质感，风格也不矫揉造作，可以很好地展现出人体的优美体态。因为这种独特的绘画风格，有一些人开始邀请他制作时装插画。其中，就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯，她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画，模特为卡门戴尔奥尔菲斯，服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像，他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起～完美！▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此，在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图，1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备，但是，巴黎时装秀实实在在地，激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候，大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行，他仅仅是摄影或者在一旁观看，并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画，模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如：试衣的时候，有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具，起笔和落笔之间动人心扉，浓淡皆宜。大卫说：“我最开始画的时候，认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而，第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上，在凯特摩斯消失之前，我仅仅才画出她的胳膊！所以，享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉，然后才是比例、颜色等一些细节，然而，这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样，然后从中挑选出最好的，画得差不多的时候他就开始剔除，“分解—重建”它们。他持续地画，一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体，如《泰晤士报》《独立报》，以及Harper’sBazaar(a澳洲版）等，撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展，在纽约也举行过一次个展。近年来，他还为香港的购物中心设计视觉图像，以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎，材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue（中国版）委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画，材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志（德国版）委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画，模特为蒂塔万提斯，服装由拉克鲁瓦设计，材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把性感舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针～想拥有超越别人之外的能力，就要将能力修炼到极致！

喜欢化妆的人有很多，不同的化妆产品有不同的效果，市面上的护肤产品有很多，不同的护肤产品有不同的功效，下面，给大家具体介绍一下法国娇兰幻彩流星粉球，我们一起来看看法国娇兰幻彩流星粉球到底有哪些，希望对大家有帮助，我们一起来看。

1、法国娇兰幻彩流星粉球

评测对象：娇兰幻彩流星粉球

产品规格：RMB520/33g

产品介绍：自1987年诞生那刻开始，幻彩流星粉球成为法国娇兰彩妆的镇牌之宝，25年来屡创销售奇迹，每3分钟即售出一盒。每一颗幻彩流星粉球都是手工打磨，收藏在精致的粉盒之中，极尽奢华。6款“智能”粉球汇聚成大自然纯净光芒，即刻柔化瑕疵，肤色自然剔透，散发年轻光泽。

外观评测：

打开全黑色系的外包装，小编首先就被这枚巴洛克风格金属浮雕般的圆盒所吸引了。立体纹路包裹下的圆盒犹如一月光下的宝石般闪闪发亮，散发出诱惑的金属光泽。盒顶雕有圆形渐变粉色的蔷薇花以及品牌的LOGO，令人迫不及待想要打开盒盖，探寻盒内珍宝。

外观评测：

打开厚实的盒盖，盒盖内贴心的放置着散粉海绵扑，避免过细的粉质外漏。轻轻掀起海绵，一颗颗灵动可爱的“珍珠”绽放出五彩光泽，想让人马上使用，让脸庞变成和这款产品本身一样的精致迷人！

补光神器法国娇兰幻彩流星粉球

质地评测：

真正如空气般无限轻盈的质地颗粒，细小到仿佛寻常质地千分之一的分子，当你摇动盒身时，粉球之间均匀碰撞，能撒出分量合适的散粉，赋予最微妙的色彩变化。轻扫在肌肤上，与空气混合在一起，仿佛在脸庞上飘落若有还无的蒙蒙薄雾，丝般顺滑的触感，瞬间获得轻盈和舒适的使用感。把平常比较不容易做好的定妆这一步，变成了易于实现的成功和乐趣。”

色彩评测：

轻轻摇动如首饰盒般精致的粉盒，打开盖子后，就会发现6种不同颜色的粉球颜色完美混合后更臻于完美，变成泛着珍珠光泽的透明色泽，为肌肤赋予自然和透明的裸妆感。利用大刷子充分的调匀混合，以打圈方式刷于脸上，即便最笨拙的使用者也不会失手。

2、菜鸟的化妆技巧

1、粉底

对于粉底，最重要就是要适合自己的肤色，否则涂到脸上就会很难看。所以我们在购买的时候就要试用一下，并且最好到自然光下观察，才能真正的选出适合自己肤色的粉底哦！另外，购买粉底时还要注意粉底的服帖度以及遮盖力能不能满足我们的需要哦！

上粉底前，记得先摇一摇，以免有油水分离或沉淀的问题，可以先在手上挤出粉底液，然后将粉底液用手指沾于脸上点五点，再用两手的中指及无名指，将脸上的粉底推匀，也可使用海绵，推匀后再上一层粉底液，这样的持久性及遮盖力会更佳，要特别注意眼角、鼻翼、发际处是否有推匀。如果脸上明显肤色不均，例如黑眼圈、痘痘、雀斑，可用盖斑膏遮盖。

2、蜜粉

使用粉扑轻沾蜜粉，先在手上轻轻推匀、或用粉扑相互搓匀，再用按的方式，从两颊到额头慢慢轻压，确实将上粉底的部分都压上蜜粉即可。

3、眼影

如果是一般粉状的的眼影（饼），先用眼影刷沾少量的眼影，画在眼窝处，然后再一层一层上眼影，可做出渐层感。如果是液状或膏状眼影，先用手将眼影膏点在眼折中间，然侯以放射状将眼影膏推开推匀即可。由于东方人的眼睛，多数较为浮肿，建议少用浅色眼影，如果要用，也要尽量画在眼折处，再用深肤色或浅咖啡色眼影画眼窝，如果没有浮肿的问题，就无此限制。

4、眼线

当下，画眼线有眼线笔、眼线液和眼线膏等多种产品，但是对于新手来说，还是选用眼线笔比较好。那么具体的画法是什么呢？首先我们要将眼皮抬起，然后从眼头到眼尾慢慢的描画出合适的眼线。注意眼线要尽量靠近睫毛，才能显得更加的自然哦！

5、浅色柔和眉

挑选合适的发色的眉笔，先从最重的眉峰至眉尾位置开始画，再用较浅的眉粉从眉头刷到眉中，接着以眉梳刷均匀。

6、眼线笔打底很重要

眼线笔顺着睫毛根部描绘，并填满睫毛的空隙，下眼线则用点涂的方式补满后二分之一的睫毛空隙，这样你的眼妆才会显得更加深邃。

7、睫毛

很多女性应该都被画睫毛的方法困扰过，那么怎么才能自然的画出漂亮的睫毛呢？首先，我们要用的是睫毛夹。想要夹出自然的弯曲弧度，就必须分为三段来逐步进行哦！然后才能使用睫毛膏哦！另外，在使用睫毛膏时要注意使用的方法哦！

眼睛往下看，将睫毛刷拿水平，以Z字形由上往下，由下往上，将睫毛膏由根部往尾部平均包覆涂上，如要更浓密，可等略干后再上一次;而下睫毛的上法，是将睫毛膏拿垂直，左右移动，将睫毛膏涂于下睫毛上，如有结块，用睫毛梳梳开即可。

8、唇线笔重出江湖

利用自然肤色的唇线笔描绘唇线，可以补正暗沉的嘴角和唇色，这样也能避免口红或者唇蜜容易脱妆。