中年不愿演妈，70岁扮少女，女星的死活“不服老”，真是迷之自信-

没有人能够一直是少女，但圈内的女星们却有死活不服老的倔强，扮嫩、不愿演妈，别人喊句阿姨都会炸毛，她们到底什么时候才能清醒呢？

林心如的“不服老”，从她之前接的戏就能看出来了。36岁她投资了《倾世皇妃》，出演十多岁的“楚国第一美人”，一个全剧男人都爱、女人都在嫉妒的玛丽苏角色。

40岁，林心如主演《秀丽江山》，出场就是一个刚及笄的少女。虽然林心如的脸部状态已经出现老态，但只要她不妥协，就能跨越年龄鸿沟超龄出演。出道20余载，归来仍是妙龄少女。

43岁，林心如在综艺里接受采访时，吐露心声。她说自己不能接受演主角的妈妈，如果真的有难那么一天，她可能就不会演戏了。

此话一出，震惊全网。林心如的年纪已经不小了，也有了自己的小孩，竟然会对演妈妈的角色这么排斥。网友评论说，可以理解这种心态，但是作为一个演员，有这样的想法真的非常不应该，演员就该演绎人世百态，一直不服老地活在青春美梦里可不行。

反观其他演员对演长辈类角色的看法，真是高下立现。跟林心如同年龄层的女演员接受采访时，说自己不会因为保养得还不错就演二十岁少女。

影后巩俐对演婆婆也毫不抗拒，认为这也是个好角色，可以演。但不是所有明星都能像巩俐这样活得通透，像林心如这样“不服老、不愿演妈”的中年女星，倒是大有人在。

跟林心如同岁的大S，在综艺里提到自己现在无戏可拍的现状。她说如今别人找她演戏，居然都是些妈妈角色，最大的是演王大陆的妈妈，真的太夸张了！

大S说出这段话时，是满脸的不可置信，但当时已经44岁的她，确实也不太适合演以前青春偶像剧的戏路了。

琼女郎陈德容，在 时尚 活动上的一段“不演妈”采访，引发了热议。因为当时已经46岁的她，对着镜头亲口说出了这样的话：“我保养得这么好，再要我演一个大孩子的妈，我死都不会接的。”

何止是不会接演，陈德容还认为这是奇耻大辱。实际上，保养得再好也扛不住岁月的侵蚀，镜头下的陈德容皮肤开始松垮、法令纹明显。大家认她能说出这样的话，不仅没有演员的专业素养，还没有认清现实的自知之明。

随后陈德容只好出面澄清，解释自己只是不愿意演二十几岁大孩子的妈，年纪太大，视觉上没有说服力。经纪人也出面澄清，甚至搬出了之前大S的话，印证陈德容这么想是没错的。

乍一听，似乎有些道理，但其实细品他们的话，其实就是“不服老”的倔强。可以演年轻的妈，但不能演大龄妈妈，因为我保养得很好，根本还没老啊！

换个角度想想，46岁演二十多岁小年轻的妈，视觉上真的很难接受吗？现在吴磊、张子枫、都是二十多岁了，如果让陈德容演他们的妈妈辈，你会觉得违和吗？我觉得是不会的，因为郝蕾在42岁时就已经演了。

还有内地美人曾黎，跟大S、林心如同岁。43岁时，她就在在《下一站是幸福》里，给21岁的宋威龙演了妈，一样好评如潮。比起陈德容、大S，她难道保养得很差吗？

其实陈德容、大S年轻时都演过妈妈辈的角色，现在年纪上来了后，反而放不开手脚了。她们变得不自信了，觉得演了妈就真的老了。

好像很多台湾的女星永远都把自己当小女生，除了林心如、大S、陈德容，台媒曾经还爆料了54岁的伊能静，说她在参加《浪姐》后复出拍戏，也拒绝演妈妈角色。

同样50多岁的李若彤，就清醒了很多。她自从复出后，就演了很多妈妈辈的角色。反倒是探班的粉丝不接受了，认为无瑕的“小龙女”怎么可以演妈妈，而且还是个反派？

李若彤还反过来开导这位粉丝，要她懂得接受岁月催人老的事实，也希望粉丝能相信自己她，时光荏苒，自己已经成熟到可以演出母亲一角。这种清醒自觉，某些扮嫩的明星怎么就不能学学呢？

可能是台湾的女星少女心比较泛滥，她们不仅不接受演妈妈，甚至被喊一句“阿姨”都会炸毛。

歌手田馥甄签售会上，一名还是学生的粉丝拿着专辑上台签名，并且希望田馥甄能够祝福她明年学测上岸，可能是比较紧张没多注意，她称呼田馥甄的时候，说的是“馥甄阿姨”。

这也有可能只是一句无心之过，却让田馥甄很生气，她尴尬的笑了一下，拿起话筒特地回怼了一句“也祝你懂得怎么做人做事”。

因为这段视频，不少网友都觉得田馥甄有点情商低，不愿接受自己已经不再年轻的事实，一声“阿姨”就戳到了痛点。

其实从年龄上看，小粉丝喊田馥甄“阿姨”是没问题的。学测是指台湾高中生考大学，这位小粉丝说自己明年学测，所以的年纪可能才16、7岁。签售会当时，田馥甄也37岁了，20多岁的年龄差，她难道只能接受别人喊她“姐姐”？

曾经33岁的刘亦菲比小20多岁小朋友喊姐姐，当场真实回应：“应该叫阿姨”。旁边的主持人立马打圆场，说还是喊姐姐，刘亦菲却毫不在乎，认为阿姨这个称呼还好啦，没那么难接受。她这种坦然面对年龄的样子，反而更圈粉。

除了拒演大龄角色，不满阿姨称呼外，有些女星的“不服老”，体现在在伪装冻龄上。但她们的强行不服老，真的挺累的。

赵雅芝的每张照片都要精修，明明已经68岁了，真实状态也满脸的皱纹老态，但她仍旧坚持“冻龄”假象，一点皱纹都不能容忍，把自己的脸修成剥壳鸡蛋的样子。

同样的时间、同样的造型，赵雅芝的生图和精修完全就是两个人。自然老去并不是一件丢人的事情，她却只执着于追求虚假的“年轻无瑕”。

年过70岁的潘迎紫，以前就被夸是冻龄美人，但岁月对是公平的，现在72岁的她是真的老了，脸部和颈部皮肤越来越松弛，整个人都有了明显苍老感。

潘迎紫却放不下包袱了，靠高 科技 修图与岁月做着最后抗争。她动态里的自拍，涂着芭比粉口红、留着齐刘海，仿佛还是个二十岁的小姑娘，直接靠美颜磨皮拉回50年的光阴。

有些女星的迷之自信，就是：只要我不承认、不服老，就可以一直是少女。于是我们观众看见了“丫头教”，60多岁的刘晓庆演妙龄少女，50多的刘嘉玲演青春歌女，她们的那种迷之自信，在屏幕上伤害了我们的眼睛。

一些对青春的执念，其实大家也能理解，毕竟普通人迈过30大关，要接受自己青春美貌不再、正在老去，也需要一些过程。但有些女星迈过40岁、50岁，甚至70岁，还不愿承认自己已经老了，那就未免有些自欺欺人了。

每个人都会老，坦然接受自己的年龄，接受不再年轻的现实，也许会活得更美、更通透。

很多影视剧里都有这样的剧情，就是母亲身上的恩怨情仇会延续到女儿的生活里。

为了增加戏剧性，母女的长相通常也会设定为一模一样。

所以，观众常能看到，同一位演员在剧中分饰“母女”两角。

不过，通过妆造的变化和演员的演技，观众一眼就能认出“母女”各自的身份，甚至“母亲”还能艳压“女儿”。

琼瑶剧《青河绝恋》是很多观众的童年回忆了吧？

该剧集齐了蒋勤勤、王艳、于莉三大美女，正处于颜值巅峰期的蒋勤勤，还一人分饰了沈心慈和赵绣云母女。

沈心慈原本是知书达理的千金**，秀外慧中，温婉端庄，发型多为编发或盘发，符合大家闺秀的气质。

但后来她经历了家道中落，和相爱的人无奈分开等遭遇，终日郁郁寡欢，脸上失去了神采。

而她的女儿赵绣云，长大后依旧被反派逼迫着嫁给自己不爱的人，好在结局是圆满的，弥补了上一辈人的遗憾。

沈心慈和赵绣云的妆容、发型区别不大，只是从民国服饰换成了毛衣、衬衫等洋装，少了点我见犹怜的古典韵味。

相比之下，还是沈心慈的扮相更加惊艳一些。

《还珠格格》里的夏雨荷和夏紫薇母女，也都是由林心如扮演的。

以前追剧时还很好奇，紫薇明明跟母亲长得一模一样，皇上怎么没有一眼就认出她来呢？

虽然为推动剧情，剧集必须要这样设定，但母女俩的扮相也太像了吧？

发型、服饰基本上都是一样的，只是妆容有点细微的差别。

夏雨荷的妆容更浓重，看起来更成熟，而且她的性格温婉内敛，表情幅度较小。

夏紫薇的妆容更加清淡，虽然也端庄大方，但她多了几分活泼俏皮，表情也更加丰富、灵动。

所以，即使扮相差别不大，还是能从不同的气质中分辨出母女。

还有一对让观众印象深刻的母女，是张琰琰在《武林外史》中分饰的李媚娘和朱七七。

这部剧的服化道还是挺用心的，母女的妆容、造型差别很明显，也很符合人设。

李媚娘在剧中的设定是“江湖第一美人”，温婉娴静，楚楚动人。

三七分的蓬松长发，额头上贴着珍珠花钿，脸上的腮红、眼影都不太明显，妆容温柔又有质感。

顾盼生姿、袅袅婷婷，举手投足间都散发着绝世美女的氛围感。

朱七七虽然继承了母亲的美貌，却古灵精怪，娇蛮任性，服装也有点花里胡哨。

或许是为了展现出角色的少女感，朱七七是更加清爽的抓发式发型，头上还戴了色彩鲜艳的头饰。

同样还是那张脸，给人的感觉却完全不同。

而演员张琰琰本就中庭偏长，长相偏成熟，过于少女的打扮会有种违和感。

所以，很多观众都觉得李媚娘妥妥地艳压了女儿朱七七。

比起演母女的女演员，王丽坤就更厉害了，居然一人分别出演了祖孙三代。

她在《美人心计》里分别饰演了聂慎儿的母亲屏花、聂慎儿本人和聂慎儿的女儿王娡。

屏花的戏份很少，但她粗布麻衣的朴素，妆容清淡的素雅，淋漓尽致地展现出了角色的朴实无华与忠贞无私。

王娡的服饰以鲜艳的红色为主，粉色的眼影和口红少女感满满，她为人忠贞聪慧，笑容也非常明媚动人。

而戏份最多的聂慎儿，则是性格偏执又阴暗的反面角色。

她的服装颜色明快，妆容清新淡雅，眉间还有一颗美人痣。

长相清纯，眼神却妩媚妖娆，强烈的反差感让她极具魅力。

或许是聂慎儿的“蛇蝎美人”形象比较立体，所以大部分观众更能get到这个角色的美。

李若彤在出演《天龙八部》时，也饰演了齐御风、李青萝和王语嫣祖孙三代。

但齐御风只是惊鸿一现，剧集中主要呈现了李青萝和王语嫣这对母女。

虽然李若彤的美貌广受认可，但她出演这部剧时已经30岁了，演起不到20岁的王语嫣，多少有点违和感。

而且，她的五官非常立体，眼眶略微凹陷，王语嫣的素衣、淡妆显得她气色不太好。

李青萝的造型却贵气逼人，一身黑底红花长袍，头发高高盘起，眼神也时不时流露出几分傲慢，将贵妇人的姿态拿捏得恰到好处。

一个性情乖张，外形华丽；一个性格软萌，外表清纯。

李若彤游刃有余地展现出了角色的不同，观众一眼就能辨认出来，甚至觉得李青萝更加貌美。

在陈小春版《鹿鼎记》里，梁小冰饰演了陈圆圆和陈圆圆的女儿阿珂。

阿珂在原著中是姿容出众，清丽脱俗的佳人，但梁小冰出场时，让观众们有点失望。

她长得颇具古典韵味，气质也楚楚可怜，但面中和鼻子都较为扁平，过于素淡的装扮，会显得她一脸苦相，在剧里的一众美女中黯然失色。

同样是这张脸，陈圆圆却令人眼前一亮。

陈圆圆顶着精致的盘发，精心勾勒出了眉眼的线条，双唇鲜艳水润，穿着打扮雍容华贵，简直是艳光四射的绝世美女。

而且，相比阿珂的大大咧咧，陈圆圆举止端庄优雅，一颦一笑间风情十足。

连韦小宝都忍不住感慨，阿珂跟她长得很像，却不如她漂亮。

妆造对颜值的影响之大，完全超出了饭姐的想象。

几乎每一版《倚天屠龙记》中，纪晓芙和杨不悔母女都是由一人所饰。

但潘仪君所饰演的版本中，母女颜值的反差比较明显，简直不像是同一个人。

纪晓芙穿一身素净的白衣，眉间有颗美人痣，半丸子头的造型清清爽爽，额前的空气刘海还修饰了过宽的额头，面部线条也干净利落。

她的举止也很端庄，既有侠女的飒爽，也有少女的娇羞。

杨不悔的造型却显得有点拉胯了，两侧的碎发显得头发很凌乱，中分刘海儿还暴露了过高的发际线和宽额头。

面部线条也不再流畅，颧骨略微凸出，眉眼又偏寡淡，看起来有几分男相。

再加上杨不悔的人设也不讨喜，刁蛮任性，咋咋呼呼，美貌值大大下降。

刘诗诗也在古装剧《轩辕剑之天之痕》中，挑战过一人分饰两角。

她饰演的挞拔玉儿聪明活泼，古灵精怪，眉眼间都透露着一股机灵劲儿。

高马尾的造型也飒爽利落，脸型流畅又小巧的她，特别适合露出整张脸的“大光明”造型。

玉儿的母亲戏份很少，但她盘起长发，戴上了华贵的头饰，一看就端庄大气。

其实妆容的区别不大，可是从或沉稳或灵动的眼神中，还是能将二者辨别清楚的。

美女如云的《仙剑奇侠传》中，蒋欣饰演的配角女苑，虽然只有短短几个镜头，却让观众至今都念念不忘。

女苑是一只千年狐妖，为了救出锁妖塔里的妖，故意接近蜀山弟子姜明。

她穿着一身白衣，将长发松松垮垮地挽成发髻，身段婀娜，媚眼如丝，一颦一笑都美得摄人魂魄。

女苑的女儿姜婉儿造型有点雷人，长发披肩，戴了条发带，还挺有摇滚范儿？

比起母亲的妖娆美艳，姜婉儿更加青涩稚嫩，美艳度也打了折扣。

年代剧《小娘惹》中，年轻演员肖燕分别扮演了母女菊香和月娘。

因为造型上的限制，乍一看根本分不清哪个是妈妈，哪个是女儿。

但根据剧情设定来看，菊香是个聋哑人，温婉柔弱，楚楚可怜，用眼神表达心中的千言万语。

月娘则活泼俏皮，大大咧咧，比母亲更加勇敢坚韧。

肖燕也塑造出了两种不同的性格，让观众很好区分母女，完全不会出戏。

明明是同一个演员，但大多数母亲都比女儿更好看。

这或许是因为女儿通常是“傻白甜”主角，从造型到表演都要往少女感的方向去靠。

但母亲的人设就丰富多了，要么沉稳大气，要么温婉柔美，造型更精致，演员的表演也更内敛。

希望以后的影视剧中，除了“傻白甜”少女之外，能有更鲜活、生动的角色形象。

#同时扮演母女#、#蒋勤勤#

作者：朝暮

责编：Seven Dreams

导读上个世纪八九十年代，娱乐圈美女如云，她们是百分百纯天然美女，即使不用化妆也能魅力十足，但是女神们重新复出，容貌恐怕要令人失望了，甚至有些老牌艺人，驻颜可惜效果不佳。

林青霞：

刚出道时候的林青霞，浓浓的粗眉毛让人印象深刻，造型简洁没有过多修饰，除了鼻子不够尖不够挺，林青霞的容貌觉得倾国倾城。

阔别18年后林青霞重归公众视线，容貌明显老去，虽然依旧是浓黑的错眉毛，不过面部松弛宽大，两颊也塌下去了。

林青霞今昔对比：

年轻时候的林青霞眼神最吸引人，脸型尖尖，当年还是完美鹅蛋脸，如今老了之后面部开始有赘肉了，不过在同龄人中还是很漂亮的。

李若彤19年后再扮“小龙女”

李若彤浓黑粗眉毛，还有白皙的底妆，妆容似乎不太适合她，底妆太白了不够自然。双眼凹陷的太深了，眼睛有点恐怖了。

虽然保持不笑的表情，让面部看不到什么，但是表情太僵硬，饱满的苹果肌没有微整形吗？

李若彤，曾经是最美的“小龙女”，仙气十足的李若彤，五官轮廓还有少许混血范，大大的眼睛，鹅蛋脸型，白皙的肌肤，当年不知迷倒了多少人，如今也算保养的不错，只是这造型太雷了，这是有人要“黑”她吗？

复出之后两次面对媒体，形象相差甚远，不得不说人老了，妆容造型太重要了，这方便面发型和红红的脸蛋，这是要转型当谐星吗？

王祖贤：

王祖贤近照，为了反驳网络上的“说”，王祖贤公开这张素颜照，不过五官还是很怪异，特别是眼睛上扬完全没有年轻时的美艳。

王祖贤年轻时候的照片，没有艳丽的口红，没有精致的眼线，这样的王祖贤美的自然、清纯。

但看王祖贤的容貌，五官中眉毛最抢眼，眼睛、鼻子、嘴巴还有牙齿并不出众。但是整体容貌美呆了。

王祖贤返回香港，被记者拍到王祖贤容貌巨变，都快认不出这位是王祖贤了。

王祖贤生活照，这可不是 的，不过正常状态下的王祖贤容貌也不过如此，尖尖的鼻子还有颧骨好别扭。

杨钰莹：

杨钰莹今昔对比，当年还是很清楚的，虽然脸型不够尖，但是年轻时候皮肤紧实脸型也好看多了，不过现在重新复出，身材有些臃肿了，脸型都变成了大饼脸，五官扁平不够立体。

杨钰莹，年过40岁的杨钰莹，近期各种卖萌让人不敢直视，眼部的细纹，还有臃肿的身材，每次少女打扮太雷人了，正常的老去也没什么啊，不装嫩不卖萌大家也能接受。

杨钰莹，重新复出后，各种 造型出场，但是身材发福，齐刘海大眼娃娃妆，这把年纪真的不适合装嫩了。

萧蔷今昔对比照：

萧蔷，当然绕不过武林第一美女林诗音和一帘幽梦的绿萍！然而如今那饱满的塑胶苹果肌，还有高高的颧骨森森的出卖了她的年纪。

如今的萧蔷“逆生长”，紧致的皮肤，丰满的苹果肌，装嫩卖萌一副18少女的造型，但是身材和面容都不知动过多少刀了，笑容变得僵硬尴尬。

早已是半老徐娘了，但是依旧不服老，夸张的浓黑大眼妆，装嫩齐刘海，还有各种卖萌表情，但是这张整容僵硬的塑胶脸，实在没办法让人喜爱吧！

拍戏遭“屈辱”的几位女星，李若彤成童年阴影，俞飞鸿至今不能释怀

前言：很多人羡慕演员的工作，可以演绎各种不同的人生，多精彩多过瘾，但殊不知，作为演员，其实每一个角色都需要融入其中，成为剧中人，去经历这个角色的命运和遭遇，很多角色是非常悲惨苦情的，这对于演员来说，其实也是一种创伤。

在一些女性角色的悲惨遭遇中，遭人强暴算是经常出现的一种遭遇，作为观众我们看的时候都会觉得不寒而栗，惊叹于演员表演的逼真，那么演员在表演的时候，是如何拿捏尺度，完成拍摄的呢？我们不妨看看几位女星的经历。

第一位：李若彤

出演小龙女的时候，其中有场戏，就是小龙女被尹志平侵犯，当时小龙女以为是杨过，所以就没有做任何反抗，再加上当时被点穴不能动弹，以至于冰清玉洁的小龙女不再是清白之身，还误会了杨过始乱终弃，直接导致了后续的悲剧，这场戏其实表现得非常隐晦，也没有特别大的动作幅度，但对于演员来说，更多的是内心戏，要去揣摩人物的内心变化，相信很多剧迷和书迷都对这个情节印象深刻，毕竟是推动故事的重要节点，无疑也是大家的童年阴影。

第二位：李沁

鸡腿姑娘在《楚乔传》中可是出演了一个大反派，元淳公主最初还是个天真烂漫的小姑娘，但是求而不得，再加上国仇家恨，最惨的是被人玷污，这些遭遇让元淳性情大变，彻底黑化，不少观众开玩笑说，影视剧中的黑化其实就是个眼线和口红的事儿，但对于演员来说，在角色经历的变故中去感受角色精神世界的变化，才是最宝贵的体验，李沁虽然出演了反派，但却让观众非常心疼，确实演技不俗。

第三位：俞飞鸿

俞飞鸿出演的作品不多，很多角色都是比较仙的，但是在《乱世桃花》中，她因为拍摄了一场被凌辱的戏，导致久久不能忘怀，甚至在后来都会特别关注剧本中是不是有这种戏份，因为出演一个弱女子被人欺辱，还要达到效果逼真，真的是非常难为演员，尤其俞飞鸿那场戏还有不少群众演员，所以在拍摄的时候确实受了不少委屈，但是为了角色都得承受，但是她也说自己这辈子再也不想拍这样的戏了。

第四位：梅婷

想必大家一定知道是哪部剧了吧，就是《不要和陌生人说话》，梅婷也说虽然知道是演戏，但是看到冯远征老师还是害怕，有的时候没真打的，但是冯远征表情到位，再加上情绪到位，当时这个剧拍完，自己真的是不敢看，有场戏导演让冯远征用脚踩梅婷的脸，冯远征最后也没做出来，演员也有迈步过去的坎儿，不少人说这么多年讲家暴的影视剧，看着一部就够了，确实是太真实了，代入感太强。

其实演员拍戏的时候不是像咱们生活一样，按照剧情顺序去演，而是按照计划集中拍摄，遇到这种比较特殊的戏，女演员都要提前找状态，搭戏的演员也不容易，平时关系再好，演起来也得逼真才能过关，所以大家现在还羡慕演员这个职业么？

每个行业都有自己的辛苦，作为演员其实也是很被动的，不见得你喜欢的剧本就能谈下来，也不见得找你的角色你都喜欢，所以遇到这类比较特殊的女性角色，对于演员来说也是一个挑战，事实证明，挑战不易，弄不好就成心理阴影了，大家看过觉得最逼真的受辱戏份出现在哪部影视剧呢？主演是谁？欢迎分享。

影视剧中常常有父亲基因完败的情况，那就是女儿长得跟妈妈一模一样，父亲毫无参与感。甚至有些电视剧里更离奇，祖孙三代共用一张脸。

有意思的是，明明是同一个人演的，妈妈大多数时候却比女儿漂亮。

下面，我们来盘点一下自己给自己演过妈的女明星。

一、李若彤：97版《天龙八部》李青萝VS王语嫣

出道做演员之前，李若彤是一名空姐，因为外形漂亮时常被拉去拍广告，后来开始客串**。

经历了一段失败的感情后，她接受了《火烧红莲寺》制片方的邀请，本想着远走内地拍剧治疗失恋之痛，没有想到因此而成了一名职业演员。

两年之后，TVB制作人李添胜着手翻拍金庸剧《神雕侠侣》，他通知《青春火花》里的所有女演员去试镜，李若彤就是其中之一。从小到大被说长得像外国人的李若彤当时一点把握都没有，却意外被这个大饼砸中。

她演小龙女爆红后，TVB翻拍《天龙八部》继续启用她演女主角，这次更是一次性地给她安排了王语嫣、李青萝、齐御风三个角色。

这三角的人物关系是外婆、妈妈和女儿，齐御风只是惊鸿一现，我们今天主要对比王语嫣和李青萝，也就是王夫人。

李若彤的颜值是没得挑的，她饰演的“姑姑”小龙女至今仍被奉为经典，后来《神雕》翻拍了无数个版本，也就刘亦菲饰演的小龙女的讨论度可以跟她相提并论。

但是她饰演的王语嫣是好评差评参半，因为出演该角时她已经30岁了，相对于原著出场18岁，大结局时21岁的王语嫣来说有点“超龄”。

而且她的五官本来就比较欧化，比较适合演高冷的角色。

这也是为什么很多观众小时候追剧重心都在王语嫣这里，长大后重温发现凶巴巴的王夫人其实比软萌萌的王语嫣更漂亮的原因。

王夫人的造型贵气逼人，一身黑色底色加些许红色花朵点缀的长袍，头发高高挽起，步摇随着肢体动作而随之摇曳。虽然她的人设颇为狠辣，说话总是恶狠狠，可谓又毒又凶又傲慢，但是那种优尊处优的姿态真的是拿捏得死死的。

这里必须要夸夸李若彤的演技，她并非科班出身，但是在同一部剧中演绎三个完全不同性格的角色游刃有余，可狠可娇可软萌。

二、梁小冰：《鹿鼎记》陈圆圆VS阿珂

梁小冰1990年参加“港姐”竞选获得季军出道，之后凭借《风之刀》、《圆月弯刀》、《新梁山伯祝英台》等剧成为炙手可热的女星。

她的一个外号叫“古装皇后”，古装扮相堪称一绝。

在陈小春版《鹿鼎记》里她饰演了陈圆圆、陈圆圆的女儿阿珂两个角色。

阿珂的人设在剧中其实没有那么讨喜，造型也显得她比较小家碧玉，远远没有原著小说中描绘她“白玉镶珠不足比其容色、玫瑰初露不能方其清丽”的这种惊艳之感。

加之韦小宝的老婆个个绝世，衬托得阿珂似乎也没有传说中那么惊为天人。

但同样是她饰演的陈圆圆就不一样了。

陈圆圆一出场，连韦小宝都惊掉了下巴，一方面感慨她与阿珂长得之相像，另一方面惊讶于虽然阿珂长得像陈圆圆，但陈圆圆却比阿珂漂亮。

不得不说以前TVB的演员个个演技出挑，像梁小冰可以把跨度这么大的两个角色刻画得如此生动，甚至于很多观众当时完全都没有认出来阿珂和陈圆圆都是她演的。

当然，除了有演技的加持，妆造这一块也提供了不少助力。阿珂的造型比较素淡，因为她的师傅以为她是吴三桂之女，把她抚养长大的目的是当“棋子”报仇，并不会花多少心思在她的小女儿家姿态上。

而陈圆圆作为一个当年被吴三桂、李自成和崇祯三个人争夺的绝世美人，年轻时艳光四射。人到中年虽然出家了，也是一个风韵犹存，让人不忍移目的美人。

梁小冰的长相非常有古典韵味，但是五官是有bug的，她的鼻子比较扁平，素淡的妆容会略带苦相。而如果配上烈焰红唇等厚重的妆容，既显得雍容华贵，又有成熟女人的风韵。

她把陈圆圆跟阿珂这两个角色演绎出了“可爱在风情面前不值一提”的效果。

三、朱茵：《小宝与康熙》陈圆圆VS阿珂

就像很多演过小龙女的女演员会被邀请再演王语嫣一样，很多版《鹿鼎记》里演阿珂的演员都自己给自己演了一次妈，顺带把陈圆圆也一并给演了。

2000年台-湾华视版《小宝与康熙》由王晶执导，他依旧秉持着他一贯用美女堆砌的作风，这部剧里包括林心如、朱茵、陈法蓉、舒淇等两岸三地的众多美女演员。

由朱茵分饰阿珂和陈圆圆。

这一版阿珂的造型不太友好，朱茵本来皮肤就偏黑，服装还是各种紫色、鹅黄等对黄皮不友好的颜色搭配。

发型没有用发包，小辫子紧贴头皮有一种压迫感，让这一年29岁的朱茵看起来没有那么多少女的灵动，反而有一种苦大仇情的感觉。

怎么说呢，整体造型中古不洋，莫名有一些土气，暴露了她皮肤较黑，个子较矮等短板。

相比较而言，活在回忆里的陈圆圆造型就好看多了。

那时候的陈圆圆还是一个如花似玉的舞姬，身着一袭翠衫，纱衣增添了几分朦胧感。发型用了发包支撑不会紧贴头皮，配上零零碎碎的头饰，两缕青丝缓缓垂于肩头，婉约大方，难怪吴三桂会冲冠 一怒为红颜。

四、潘仪君：《倚天屠龙记》纪晓芙VS杨不悔

很多版《倚天屠龙记》里纪晓芙和杨不悔母女都是由一人所饰，像吴启华版是滕丽名饰演，马景涛版由潘仪君饰演。

吴启华版里的一众演员都非常出彩，滕丽名就显得没有那么突出，而马景涛版拉胯的演员很多，最亮眼的就是周海媚饰演的周芷若、孙兴饰演的杨逍和潘仪君饰演的纪晓芙母女。

台版《倚天》的剧情较原著有很大的改变，也许是受琼瑶的影响，武侠里掺杂了很多你侬我侬的爱情元素。比如纪晓芙与杨逍的相识始于一场“美女救英雄”，当时杨逍中了殷野王的暗器，脸部中毒溃烂，正在集市上神志不清地被人胖揍，心善的纪晓芙于心不忍上前搭救，从而种下了孽情。

潘仪君饰演的纪晓芙造型干净利落，有侠女的飒爽，也有小女儿娇羞的一面。剧中殷梨亭和杨逍都对她一见倾心，观众也很磕她与杨逍的CP。

毕竟杨逍那一声声“丫头”，真的很苏。

杨不悔的人设则没有那么讨喜，她的性子跟杨逍如出一辙，一开始各种顶撞杨逍，咋咋呼呼尽办坏事。

她的造型偏可爱风，小女儿情怀刻画得栩栩如生，但论美貌值，似乎不如端庄大方的纪晓芙。

五、张棪琰：《武林外史》媚娘VS朱七七

拍摄《武林外史》时，张棪琰还是一个在校大学生，是黄磊当老师后的第一批学生。

那时候王艳已是炙手可热的女明星，制片方与她接洽后让她自己挑角色，她选择了人设更加有张力的白飞飞。

为了与她的咖位相配，编剧给原著中的女二号白飞飞加了很多戏份，所以白飞飞理论上是女二号剧本，实际上主角光环与朱七七不相上下。

很多人说张棪琰在这部剧中被王艳吊打，其实她也挺冤枉的。一方面那时候她还是个新人，观众缘不如王艳，演技也还尚显生涩；另一个方面，她的人设和造型都不如王艳亮眼。

比起出身凄惨，腹黑又歹毒的“美强惨”白飞飞，心地善良，活泼可爱的“傻白甜”朱七七没有那么吸引观众。张棪琰那会儿虽然才20出头，但长得不显幼态，剧中的造型花里胡哨让她看起来并没有很强烈的少女感。

而朱七七活在回忆里的娘亲媚娘就不一样了，闪回里的媚娘也还是一个花季少女，她与朱富贵有婚约，却因为一次意外搭救柴玉关而被柴玉关惦记上了。

媚娘的美貌，确实是有让两个男人惦记的说服力的。她的造型更加温婉，衣衫上面各种蕾丝花边，发饰是花朵，珍珠等淑女范儿十足的，整体造型让她看起来更加乖巧可人。

而且她的人设也更加稳重，综合起来比朱七七与张棪琰本人的气质更加契合。

六、袁姗姗：《笑傲江湖》雪心VS任盈盈

不知道袁姗姗是该感谢于正还是该恨他，按她在综艺节目中表现出来的情商和在影视剧中表现出来的业务能力来看，如果没有于正，她很可能很难出来。但她在于正公司的那几年，公司给她定位的“黑红”路子确实也很败坏观众缘。

她最当红的那几年，资源好到炸裂，但出演的角色常常被观众的吐槽声淹没，比如《笑傲江湖》里的任盈盈。

金庸小说的读者群体大，这些年来翻拍的版本也多，于是当于正阿宝色系列的《笑傲江湖》上线后哪哪都是槽点，被削弱成女二号的任盈盈也给袁姗姗带来了不少差评。

这一版东方不败成了女人深爱令狐冲，任盈盈看起来更像一个小三，人设本身不讨喜。服化道和布景又没有什么江湖味，任盈盈的衣服大多是饱和度极高、显皮肤黑的深紫色、玫红色，配上死亡芭比粉口红，十分有冲击力。好不容易来一件浅色的，却是又加垫肩又加腰封的奇装异服。

这样的任盈盈，确实很难让人爱起来。

但同样是袁姗姗饰演的雪心是惊艳的，雪心是任我行的妻子，任盈盈的母亲，出场让人以为是个王者，谁知是个青铜，只活了半集就领了盒饭。

她一袭淡紫色长衫，耳饰和额饰都颇具民族风，整体造型有些异域风情，看起来既端庄大气又有古典韵味。

要是任盈盈的造型有她娘的这么用心，估计也不会受到那么多的抨击吧。

以上六位演员都是自己给自己演过妈，且妈妈的造型要美过女儿。

大概是因为女儿一般是主角，人设比较活泼跳脱，造型也多是往少女上打造。但演员们的年龄大多在三十岁左右，其实更适合端庄大方，或者温婉可人一些的造型吧。

你觉得呢？

国货彩妆没那么好赚钱：花西子卖产品还卖 情感 。

作者 | 苏苏

编辑 | 莫莫

出品 | 投资人说（touzirenshuo）

3年销量30亿，最懂营销的花西子，又出手了。

2月23日，花西子官宣签下中国新生代男团代表「时代少年团」7人作为品牌大使。

作为自带妈妈粉、女友粉的顶流偶像， 时代少年团背后近400万的粉丝，为新国货彩妆品牌花西子注入了新的想象力 。

过去的很长一段时间，业界喜欢用花西子和完美日记做比较。但很快，花西子就超越了已成功上市的完美日记，成为新锐国产美妆品牌中增速最快的品牌。

数据显示，2020年花西子淘宝3、4月份的销售量比去年增加了300倍以上。同年618期间，花西子以7580%的增速成为当之无愧的国货美妆届翘楚。

完美日记的成功上市，离不开真格基金、高瓴资本、红杉中国等一众资本的资金助力运作。但成立4年的花西子，却从未拿过一次融资。

从新锐品牌一跃成为国货翘楚，花西子的每一步都集齐了天时、地利、人和多个条件。

本文将带你复盘， 花西子究竟是如何抓住新消费人群，如何一出道就自带网红特征，在一众国货彩妆中拼杀出一条血路的。

“投资人说”尊重每一个有价值的认知，并希望这些深度思想被更多人看见。

抓住年轻人的“国潮本命”

不知何时起，国风国潮从小众爱好变成了年轻人的“本命”。

从前的商品追求海外进口，加上美式、日式的标签，都可以令品牌与众不同。而现在，国风国货成了新的仙女棒，引领起了新时代的消费。

花西子恰好踩中了这一风口，精确瞄准年轻人的兴趣点，把中国风与彩妆融合成了极致。

诞生于2017年的花西子，借着苏轼的一句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”横空出世。在国潮当道的新世纪，花西子这个品牌仅凭借着名字就赢得了无数追逐国潮年轻人的好感。

不同于市面上其他国货定位，出道伊始，花西子就独树一帜地打出了“东方彩妆，以花养装”的slogan，而且从包装到设计，从色彩的搭配到广告的宣传，花西子无一不再向消费者们展现着“花+东方美感”的定位。

花西子先从外观开始渗透、输出品牌的中国风概念。

2019年4月，花西子推出一款名为“花西子花隐星穹雕花口红”的产品。与其他仅在外部包装下功夫的口红产品不同，这款产品将微雕工艺搬到了口红膏体上。正是这个举措，帮助花西子创造了销售奇迹，在2019年上半年花西子口红品类增长高达7946%。

雕花口红一夜之间成为了无人不知的爆款。有数据显示，从4月到9月的五个月内，雕花口红登上口红单品前十，月销量达10万+件。

正是中国风、高颜值这一属性，花西子旗下的星空雕花口红、雕花眼影盘成为了备受追捧的国民网红产品。

品牌四周年之际，花西子又与新华网联名——陶瓷限定版彩妆礼盒“百年好盒”，该产品将陶瓷这一古老工艺融于东方彩妆。

除了在产品外观设计上融合中国风主题，花西子对产品的命名也是别出心裁。如“涅槃”“劲簇”“百鸟朝凤”等用词用也让人联想到国风文化。

东方彩妆之后，花西子还延伸出了东方美妆。以花养妆，更是重在养，贴合护肤品类。花西子向护肤方向发展品牌理念，可以一脉相承。

目前除了口红、眼影、蜜粉、修容等基本品类外，花西子打造的美妆帝国，还向周边延伸出了套刷、卸妆巾、妆前乳、唇膜等产品。

如果说，套刷、卸妆巾是现有的流量产品延伸，加速流量收割，那么妆前乳、唇膜则是全新的品类，主要希望 探索 护肤产品，在通过现有流量对新品进行导流。

从品类的延伸上可见，花西子在做实质性突破尝试，为品牌未来打开更多发展空间，可见品牌未来想象空间很大。

跨界、联名，深度绑定李佳琦

好的产品是品牌收获销量的第一步，但营销也很重要。

明确了花西子的国风定位，一切从营销上就变得游刃有余了。

不同于完美日记的“下沉”，花西子选择以明星阵容+头部KOL为主，选择大量流量级粉丝。

像许多早期的产品一样，花西子也在明星代言上煞费苦心。花西子的首位代言人鞠婧祎，彼时还营销着“四千年美女”的称号，对花西子来说，在开局时完美符合其东方文化的主基调。

随后，花西子开始与吉克隽逸、李若彤、张嘉倪、郑合惠子、白鹿等一众明星合作，同步在抖音、小红书、微博等新媒体上推荐品牌，合力为花西子种草，增加曝光机会。

但是对于花西子来说， 最成功的流量并不是来源于与明星代言，而是选择与李佳琦深度合作，邀请李佳琦担任花西子“首席推荐官”。

“魔鬼”李佳琦作为知名头部KOL，带货能力不可小觑。花西子两款爆款产品散粉和雕花口红，都有李佳琦出镜，李佳琦将这两款产品列入2019年必买榜单。

《壹览商业》曾统计，在2020年前7个月中，李佳琦直播118次，花西子参与次数就达45场。

或许是人为因素，或许是自发传播，在这两款产品的评论中，出现大量“李佳琦推荐”的字眼，为产品反复地扩大了音量。

与此同时，为了热度不减，花西子也在社交平台上投放了大量KOL、网红。腰部和底部网红持续刷产品存在感，以 “中国风”、“高颜值”、“良心价”等标签定义花西子，让消费者接受花西子富含中国美、便宜又好用的设定。

很快，抖音、快手、小红书、微博等年轻消费者聚集的社交媒体平台成为了花西子的主要传播阵地。

一方面 ，经常活跃在这些平台的年轻消费群体对高颜值、有趣好玩、 时尚 等元素十分敏感； 另一方面 ，受限制于消费能力，这群消费者对大牌名牌产品消费力不足，而像花西子这种既满足好玩、 时尚 ，又满足价格优惠的产品，自然更容易被年轻群体所接受。

卖服务不如卖 情感

国货彩妆市场的红利面前，创业者们接踵下海。

想要站稳脚跟，除了追求营销带来的流量，用户的复购、留存不可忽视。

今年天猫双11美妆品类FAST分析中，其中T（会员活跃度）数据显示，花西子排在第三位，这说明这个活跃仅有两三年的网红爆品品牌，更注重老顾客的留存和维护，运营模式也更精细化。

花西子十分讲究用户体验，多次推出过类似“万人体验计划”的活动，只要购买过或者使用过花西子产品的消费者，都可以通过这个活动尝试花西子新品，先到先得。

微信官方公众号还有特殊的一栏叫“招募体验官” ，任何一个购买过花西子产品的用户都会收到花西子寄出的信，邀请其参与后续的体验。

曾在2013年，花西子的创始人花满天就在自己博客文章《推广将死，营销已来:淘宝店铺运营模式的3代论》中，提到了“ 营销三代论 ”：

1代 - 运维式运营:

包括进货、上架、促销、发货、售后等，店铺管理维护，门槛较低，成本不高，但不适用于推广 。

2代 - 推广式运营:

推广工具和平台合作的陆续推出，打造爆款，带动店铺销售。

3代 - 营销式运营:

在明确品牌和店铺定位的基础上，综合应用各种营销手段，借助各种营销方案整合资源。让顾客更容易记住甚至爱上他，可以在花同样钱的情况下引进更多的流量，可以让店铺转化率、客单价和顾客忠诚度更高。

花满天一直在奉行第三代“营销式运营”理论。

早在2012年，他为百雀羚策划了名叫“北纬30 -琥珀计划”的活动，围绕“东方美”的定位展开。

主题就是北纬30 草本集萃之旅，找到了当地彝族匠人吉伍伍各，传承草本文化，围绕着北纬30 的7个省份，最珍贵的草本植物，定制产品，作为产品主线故事元素就非常鲜明，活动形式也回归到公益上:与民间艺术家合作开发工艺品，义卖捐助他们。

为了体现自己克服种种困难发起这项传承民族文化运动，百雀羚团队声称至少提前两个月在做准备，“且专门组织了一个团队，遍寻四川和浙江两个省份濒危的民间艺术，与艺术家合作，为本次活动专门设计和开发了一批赠品”。

2020年，花西子全新推出的“苗族印象”产品的营销活动“薪火相传”也用了非常相似的手段来讲故事。

当然，这次为了创造更大的传播度，花西子不仅与人民日报合作了纪录片《非一般的非遗》，还邀请了李佳琦作为主持人。

最后，不忘强调下这项活动筹划了两年，自己是下决心要弘扬民族文化的。

正如花满天自己所说: “卖产品不如卖服务，卖服务不如卖 情感 。”

花西子成立第四年，在新时代的国货市场已然成为了数一数二的头部品牌，它用自己的方式，将极致的东方美学渗透进了整个国货行业，将中国的彩妆带上了全新的一个潮流平层。

传统的中国文化在新时代以前所未有的方式被唤活，这为国货市场增添了一个新的角度，品牌必须年轻化，也必须有文化。