蓝色几何化妆品使用顺序

洁面→水→精华→眼霜→乳液→面霜。根据查询蓝色几何化妆品官网得知，蓝色几何化妆品使用顺序为，早上：洁面→水→精华→眼霜→乳液→面霜，晚上：卸妆→洁面→水→精华→眼霜→乳液→面霜。蓝色几何化妆品店，成立于2011年，位于西藏自治区拉萨市，是一家以从事零售业为主的企业。

最理想的彩妆是，没有妆的痕迹在脸上，但却明亮动人，呈现出或温柔，或浪或狂野的个人鲜明风格。新嫁娘多半期望拥有这一生最无瑕的美丽，在宾客云集中，迎接每一个惊叹的眼神。 将眉型以外的杂毛，如两眉之间、眉峰下方，及眉峰过厚部份拔除。

定眉型后，再观察唇部上方的汗毛是否太粗、颜色太深，许多汗毛较粗、颜色较深的女性在此部位即有此问题，如果不处理，不管如何上妆，总令人觉得太男性化，最好定期以刮刀剔去，也不须担心剔去后是否会变得更粗、更黑。 是决定粉底的颜色：

先决定为有光泽或无光泽，油性肌肤应使用无光泽粉底，因油性肌肤已极易出油造成脱妆；干性肌肤应使用光泽粉底，但拍婚纱照时则须使用无光泽粉底以免拍照时反光。

挑选两、三种接近自己肤色的粉底，试擦于脸颊，以确定与自己的肤色最接近颜色，如已有上妆，最好于耳前方局部位置卸妆再试，颜色才会准确。

也可以尝试比自己肤色较深的一号的粉底，如此妆看来为更有立体感的效果。 在家上妆可以蜜粉上妆。如须较浓的效果，可以蜜粉均匀的揉擦再轻按于脸上，如此蜜粉及上粉的效果较持久且不易脱落。淡妆则以粉刷沾粉再自脸部上方至下方、油中到外的顺序刷上，最好使用有附过滤蜜网的蜜粉，可避免沾上过多的粉，使得脸上粉妆浓、淡、厚、薄不均匀。

粉的颜色也须选择最接近肤色，标准的粉底，粉色上完妆后，脸部的颜色应与颈部的肤色相同，才是最自然、正确的色调。如希望有较白肤效果，可以使用较肤色淡一号的粉底及蜜粉。但须在颈部及上衣领口露出部位都上同色调的粉底与蜜粉，以达脸、颈色调一致的效果。外出补妆时，先以吸油纸吸去分泌出的油脂，再上粉底，如此效果较好。色调也才与脸部其它位置相同，此时如携带多用途的水粉饼最为方便，可兼具粉底与蜜粉的功能。 进入彩妆步骤，首先要选择色调、肤色漂亮者，上任何色系的彩妆效果都好，如白里透红的肤色。如为苍白的肤色，通常较适合上寒色系的彩妆。深肤色或**系肤色则较适合暖色系的彩妆，此一原理应用于服装上也极适合。

选出适合色系的腮红刷上眼睑，连接至颧骨、脸颊处，位置约于眼下两指及鼻翼两指的位置；由下往上刷，使用时每次的腮红量要少，可多刷几次直至效果完美，才不致颜色太浓、泰重、不自然。如为较丰润的脸颊可于上粉底时在颧骨下方淡淡上些深肤色的粉底，如此脸部看来较为立体。 一般人不敢画眉多由于两边眉不易画得好且相同、对称。这里可以交给大家两个简单的方法：一为眉刷沾眉笔顺着眉型刷出来，一为使用眉色粉，以眉刷沾上眉粉刷出眉型，两种方式眉型都会很自然，即使是能熟练使用眉笔的人，也须以眉刷作最后的整理，如此才不致在眉上看出一条一条画眉痕迹，而显得不自然。眉笔的颜色须选与自己眉毛颜色最接近的，东方人通常为棕色或灰色，有些人眉毛长得很长，会掉下影响眉型，可以用小剪刀修短，或以睫毛刷固定眉型，尤其是本身眉毛很稀疏者，或不想时常修剪眉毛者，可以使用此法。

建议女士们尽量不要纹眉，因为眉型的造型或粗细常受流行趋势的影响，纹眉后就无法调整；此外，纹眉的颜色多极为僵硬（色泽过深）不自然。 眼影是彩妆中最具挑战性，也最富变化且有趣的步骤了，因为精彩的眼影是运用无穷的创意。如何将不同、丰富的色彩组合在一起，做出抽象、梦幻、多样化的面貌来。通常服装的色彩运用都尽量避免将对比色或不同色系的色彩放在一起，如紫色和**、桃红色和橘红色等，但是眼影的色彩运用则完全不受这层限制，眼影的画法有下列几种：

（a）渐层法：这是最普通也为简单的一种方法，同一色彩以不同深、浅的色彩，字眼睑下方至上方、由深至浅渐次画上，可以塑造深邃眼睛的效果。

（b）清纯型：此种以腮红刷上眼睑后，在双眼皮的位置刷上深灰色或深棕色的眼影，由眼头至眼尾都使用同一种色彩，下眼线以灰棕色或深棕色由眼尾至眼头，由粗到细自然画出，如此几乎看不出有上妆的感觉，但眼睛看起来会便大至少1/3且很有神、很亮。

（c）欧式立体画法：眼窝处以深棕色或深灰色画出眼窝的效果，增加眼部的深度及三维效果。

眼睑上可搭配金**橘色橄榄绿等暖色系，或蓝紫色、酒红色等寒色彩，表现不同的主色调。

如此搭配以深、浅、明、暗创造出立体轮廓。

（d）几何造型法：以眼睑中间画出曲quot;造型，如中间以湛蓝色做出造型效果，眼头则以桃红色，眼尾则以亮酒红色，整体勾勒出浪漫风情，营造出迷人的韵味。

化妆是一种技巧。时常练习，一定可以培养出纯熟的技巧与手法，但是如何运用色彩则是一种艺术，需发挥想象力与创意，才可挥洒自如地将多样的色彩幻化出不同的风格，这也正是眼影迷人的地方。它是那么地具有挑战性，也完全不受任何限制，甚至暖、寒色互相搭配也常有出人意表的效果。 眼线有多种画法：

(a)以液状眼线笔画出，为持久且不会晕开，但较不自然，通常都用在浓妆。

(b)以眼线笔画出，很自然但较易晕开，最好画好以后以同色调眼影再刷上会有较好的固定效果。

©以眼睑上最深色眼影画出眼线效果。画眼线可上、夏都画，也可以只画下方或上方，浓妆时下眼线由眼头画至眼尾；淡妆则自眼头算起1/3处开始由淡至深，由细渐粗，如此会很自然。 东方人睫毛大多短而直，甚至向下垂，最好在刷睫毛前以睫毛夹压卷后再刷，睫毛应压3次：第1次夹根部，角度为45度；第2次夹中断，呈90度，并轻轻向上弯；第3次夹尾端，呈120度，向上弯更大角度，夹时注意物夹到眼皮。

最好使用两用式睫毛刷，取出任一边睫毛刷时，可与另一边睫毛刷滤去多余之纤维，才不会刷出凝结一团的效果，也不会过于浪费，先刷上睫毛，再以小睫毛刷刷下睫毛，刷好以后以眉刷刷出睫毛造型，也使其不会黏着有更浓密的效果。

中 国 女生的化妆特点就是过于清淡，因为相对于外 国人来讲，他们喜欢化浓妆，尤其是眼妆和唇妆都是比较浓的。既然说到中 国女生化妆了，我们来看看一个化淡妆方法。

化淡妆第一步：妆前补水

不管是什么时候，都需要时时刻刻给肌肤做到充足的补水护肤，当然也不是让你每时每刻都在化妆的状态，水分充足化起妆真的请以很多，可以用这一款玫瑰花瓣水，补水的效果很好，同时还能够起到收缩毛孔的效果，最重要的是不会让水分流失。

第二步：妆前乳打底

补完水之后就用妆前乳，不要太着急跳到面霜BB霜之类的，可以先用柔色妆前乳来打个底妆，主要是有隔离的作用，紫外线时时刻刻都存在，所以这一点一定不能缺少，而且还让肌肤看起来更加自然。

第三步：涂抹BB霜

这一步才是BB霜，化妆桌上昂贵的BB霜也不少，其实最实用效果最好的一款就是的这款帅派气垫BB霜，平价又好用，成分都是植物精华很保湿又安全。遮瑕度高而且很持久，吃火锅、打电话等等都不会脱妆。

第四步：遮瑕

遮瑕这一个步骤还是需要的，除非你的肌肤很好，没有斑点、痘印等小瑕疵就可以不用它，但是它还可以有效的遮掩住黑眼圈哦。

这样在化妆的过程能够看起来更加的完美，这一款柔色遮瑕膏是值得推荐的一款，遮瑕效果很好，也可以直接用指腹轻轻按摩拍打就可以了，摆脱黑眼圈、痘印、色斑等肌肤问题。

第五步：画眉

一个完美靓丽的妆容少不了要画眉，眉形不够好看还会影响整个脸型，不会画眉的MM还可能化成蜡笔小新一样的眉毛。

可以直接用眉粉来画眉，三个颜色一次涂画，由浅色到深色依次晕开就可以，再用粉刷轻轻刷一下就好了，这一款新颜三色眉粉是很值得推荐的喔！画出来的眉毛很自然好看。

第六个：画眼线

这一步骤主要是能够让你的眼神看起来更加有神，不过眼线是比较难画，尤其是单眼皮的MM，这样的情况最好是选择比较细小的眉笔来画，这一款眉笔有点液体状，很好上手，不会在涂抹的过程中出现断水的问题，直接一笔带过，整一个眼妆看起来会更加字让亮丽。

第七步：眼影

这一步骤可以要也可以不要，但是对于爱美的MM这一个步骤还是要的，这样是为了让眼睛看起来更加有立体感，更加明亮动人。

，“学习素描对化妆有什么意义？”。素描是一切造型艺术的基础，做为化妆本身就属于造型艺术，因此，答案就在眼前。所谓素描：就是指单色绘画，其绘画材料有很多，像铅笔、碳铅、碳条、钢笔等等；它包括三大面（黑、白、灰），五大调子（亮面、暗面、明暗交界线、反光和中间灰）。素描的最基本要素是：点、线、面。近些年来，做为化妆师，素描的基本功是必不可少的，可见，素描在造型中的作用以及它的地位。因此，打下坚实的素描造型能力是现代造型师的首选课程。

一、素描要素与化妆造型 1、 绘画化妆

绘画化妆法是化妆中最基本、最常用的表现手法。绘画化妆是利用绘画的方式和原理，如明暗层次、线条造型、色彩变化等，在模特的脸上表现体积，调整五官比例、改变肤色、塑造形象，完成化妆设计，达到造型要求的一种化妆方法。

素描作为造型艺术的基础，其绘画追求的是三度空间和平面得巧妙结合，画家通过对线条、明暗、块面、材料的运用，在一个二维平面上创造出具有真实感和艺术性的形象，在创作中很少受到制约。而绘画化妆的对象是人，人的脸部和头部是一个六面得立方体，由于个体差异因素，通常只有在人物原形的基础上进行改变，这样就会受到人物本身形象的诸多限制。

（1）线条造型

素描造型的第一要素是线条，线条有粗细、长短、曲直、深浅等特性。化妆师在化妆过程中，利用线条的长短、粗细、弧度，以及明暗中的黑白灰、色块面积的大小和晕染等手段，塑造和矫正脸型、五官，表现物象。比如在化妆眼线、唇线、眉毛部位时，都离不开线条。以眉毛的化妆为例；长脸型的人适合平直且松散的粗眉，目的是缩短脸的长度；而圆脸的人适合有弧度的稍纤细的挑眉，这样的线条就会造成脸型的纵向延伸。眉毛下垂的线条让人联想到软弱、可怜，而眉毛上扬的细线条使人感觉干练、精明，正如曹雪芹笔下的王熙凤“柳叶吊稍眉”的描述。又如：在将来年轻人化妆成老人时，其脸部的化妆处理必须将骨骼、肌肉、皮肤、五官的衰老现象表现出来。就需要先用结构线条以绘画的形式做勾勒，确定新的结构，组成新的形。矫正眼睛的大小、改变嘴唇的厚薄、调整眉毛的高低，这一切都应该在化妆对象原有结构和比例的基础上进行。线条的粗细、长短、弧度、浓淡都会造成错视，从而改变了人物脸型与五官的特点，影响化妆效果和角色的性格塑造，这是造型艺术的真正涵义。

（2）块面造型

素描造型的另外一面素就是面，注重黑、白、灰三大面及五大调子的运用来塑造形体的空间感是素描立体刻画的又一表现手法。化妆严格的来讲究就是在人的脸上塑造不同形状的块面，运用绘画中的块面造型是非常有效的方法，无论是胖人的圆弧线条组合或是瘦人暗影的结构刻画。例如，当我们需要把一个中国人化妆成欧洲人时，首先就是要改变脸部大的块面结构。利用明暗和色彩的冷暖等绘画手法，收缩内轮廓，使平而宽的亚洲人的脸看起来瘦窄些。用同样的方法来突出额头、鼻梁、下颏及造成眼窝凹陷的效果，使得化妆过程充满了艺术塑造的手法

（3）明暗层次

明暗层次的处理在绘画化妆手法中是相当重要的一步。尤其是在结构复杂又立体的脸上化妆，加上光线的因素，绘画化妆法对明暗层次的处理绝不等同与在平面上作画。以脸的结构特征为依据是处理脸部明暗层次的关键所在。一般影色用在需要凹陷的部位，亮色用在需

要突出的部位，过渡色则起到衔接明和暗的作用。这种方法可用在一般的矫形化妆中，比如，在收缩脸的轮廓、强调脸部立体感时，这种方法必不可少。又如，在皱纹的深色下用亮色通过反衬法加强其深度。在肿眼泡的化妆中，可以在肿眼皮部位涂上影色，在眉弓骨、鼻梁、眼睛下方涂亮色。这种从骨骼入手的方法丰富了修饰的手段。

在遮盖眼袋时，可选比肤色深的遮膏薄涂在微鼓的眼袋处使其收敛，再用亮色涂在暗影处，自然的衔接起到了很好的矫正作用。以皮肤的颜色特征为依据是选择明暗色的关键，脸的结构特征是重组脸部明暗层次的重要因素。

2、 立体化妆

立体化妆法就是在演员造型中采用添加附属物品，利用加减法的形式来完成平面绘画所不能完成的特殊化妆。但立体化妆一般需要绘画化妆法的辅助，要不很难独立完成造型任务。 常用的几种立体化妆法：

（1） 毛发造型主要指对假发套、发片、眉毛、胡须以及除脸外的手部、胸部、腿部的化

妆造型。使得演员所扮演的角色更加具有真实性，符合剧情的需要。

（2） 牵引法造型一般是用胶水将薄绢纱贴在皮肤上，以减法的形式将松弛下垂的皮肤或

局部五官朝一定方向牵拉，从而去除脸部多余结构，调整局部五官的化妆方法。

（3） 粘贴法造型是用一些附加物通过粘贴手法以加法的形式进行造型化妆。它可以单独

运用，也可以结合其他立体化妆方法共同进行造型，但只是临时效果。

（4） 塑型发造型借助于对皮肤无刺激伤害的可塑性材料，在化妆对象的脸部或身体的部

位进行雕塑的化妆方法。塑型化妆有两种：一种是用塑型材料直接在演员的脸上塑造局部形象：另外一种事将化妆造型所需要的塑型物件先制作好，然后粘贴在演员的脸上

二、绘画与绘画化妆关系

良好的素描功底也是视觉艺术表达的基础，它培养人们良好的观察习惯及正确的观察方法。早在文艺复兴时期，达芬奇就曾对眼睛的特征做过科学的研究，他指出，人的两只眼睛能把两个角度看到的影像综合起来，这样就能较明确地感知到物象的体积、距离和空间。当睁开眼睛看一个物象时，通常两眼的视线就集中于物象的一点，正常情况下被注视之点事非常清晰的，而注视点的周围则相应模糊一些，这种现象被称之为自然的、有焦点的习惯性观察。绘画中的观察有别于常人一般的观察习惯，而是把物象做整体的、有机的联系，然后对其中某个部位的强度，位置做出准确的比较、判断，才能使自己的观察变得主动起来。否则，依照习惯性的焦点观察，则焦点落在哪里，哪里就是最清楚，表现的物象就会主次不分、强弱不分、支离破碎。化妆师化妆前，也必须对模特进行认真的观察，进而分析其外部特征，如：脸型、五官、皮肤等，这样便于更好地把握造型法，实施化妆。“观察”是化妆前的一个重要的环节，而“观察”的质量将直接影响化妆师妆面作品的表现质量。因此，对一个化妆师而言，眼睛往往比手更加重要。观察方法也就是对表现对象的认识方法，没有正确的认识方法，就难以正确地表现对象。

艺术的形式随着人们审美标准的改变也更加丰富多彩，更加自由多样，对于从事艺术创作的人而言，构图是一种真正的造型能力。如果说素描是一切造型艺术的基础，那么，构图就是这个基础中不可缺少的一块基石。构图体现的是一种艺术意图，一种创作的构想，它培养创作者的意思素养，也是对创作能力的训练。要创作一个完整而协调的艺术作品，化妆师心中要有强烈而敏感的构图观念，脸的形状本身就是一种构图，化妆师在造型过程中大脑要整体思维，眼睛要整体观察，并对模特进行全面的分析，包括造型对年龄、性格、气质、身体等特征的考虑，依次设计造型风格，选择适应的。

造型材料及元素，通过脸型与五官的结合，如眉毛位置的高低、唇形厚薄的调整，胭脂形状的掌控等，在其脸上进行目的性的空间组合、分割，使人物的性格和特点更加鲜活，从而达到完美的面部构图。 自然界在创造人类的时候，其比例之美已孕育其中，无论是在现实生活中，还是在绘画审美观念中，一个好的构图还需要美的比例来实现。构图离不开比例，绘画及所有造型艺术都离不开比例。多少年来，人们一直在寻找比例的最佳尺度，对于艺术，比例可以刺激和调节人们的视觉感受和审美心态，控制绘画构图的节奏，可以说比例是构图的灵魂。许多绘画大师都善于用比例来达到所需要的视觉效果。在素描绘画过程中，发现比例、运用比例是入门的开始。化妆师进行创作，实际创作的就是美的构图和美的比例。它与素描的要素——点、线、面有关，与平面和立体有关，与透视及空间有关，这其中最值得研究的是黄金分割法。从古希腊的毕达哥拉斯，到欧几里得几何学，黄金分割被人们公认为美的比例分割，人们总是无意识地偏爱接近于黄金分割的比例关系黄金分割规则适用于对线条或二维平面的分割，也适用于对三维空间的分割。在科学与艺术领域，常有人把他誉为神圣比例，或称其具有非凡之美。无论用何种度量方法去计算，人类的头顶到眉毛的距离与眉毛到下颏的距离比为黄金分割比：从鼻尖到嘴唇的距离与嘴唇到下颏底部的距离也约为黄金分割比。这种黄金分割律从古希腊至今仍被人们认为在造型艺术中有一定的美学价值。美学家根据这美的比例，将人的五官比例定为“三庭五眼”。化妆师依据这美的比例打造五官，在脸型的内部合理设置、构建、诠释对美的理解和感悟。

艺术学习和研究的领域没有绝对的东西，在不断积累课堂教学经验的过程中，对于从事视觉艺术的学生而言，基础阶段的教与学是十分重要的。实质性地超越平面，增强形象的三维立体效果，就要抓住光影明暗的变化。纵使素描只限于黑白两种色调，它也能使人们对外界的色彩产生敏感。所谓黑白灰即：物体在光照下的三种状态——背光、迎光、顺光。背光为黑，迎光为白，顺光为灰，从衔接与过渡的意义上讲，中间的灰色调发挥着重要的作用。素描作品中，物象在特定光线下呈现出明暗色调的变化规律，从而表现立体感及空间感。化妆艺术同样受用，如果把人的头部看作立方利的话，那么脸部就可视做三个面——正面及两个侧面。化妆师通过粉底不同明度的选择，塑造立体的视觉效果：脸部的内轮廓打高光，外轮廓用暗影收缩，在黑与白之间利用中间灰进行过渡。由于环境的影响，其暗部的黑色调有渐变关系和反光，层次的晕染与过渡的过程体现的也正是素描的五种基本调子。

今天，有作为的艺术家在自己的实践探索中，尽可能的寻找完美的答案。素描作为一种绘画形式其作用不言而喻，为艺术的视角来认知、表达和感受客观“形”的能力，不仅是素描中最基本和最实质的问题，而且也是造型艺术中最实际性的问题。一个优秀的作品是掩饰不住艺术家赋予它独立的艺术价值的，用严格的基础素描训练，锤炼自己的艺术心灵，使自己具备作一个真正艺术家的品格。

你好，希望对你有所帮助哦，我们这边是奇天插画学校的 很多学习化妆或者摄影的同学过来学习的！

1、在画纸妆美人图前，要准备好工具和材料有白纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔、黑色彩色笔，如下图所示。

2、接着，用铅笔画出纸妆美人图中美女的草稿图形，并用黑色彩色笔画出纸妆美人图中美女的头发和脸型的部分，如下图所示。

3、然后，用黑色彩色笔画出纸妆美人图中美女的眼睛、鼻子和嘴巴的部分，如下图所示。

4、  然后，用橘色和粉红色彩铅笔给人物图形的眼睛涂上颜色。这里给美人图化的是淡妆，颜色不需要涂深，如下图所示。

5、接着，用粉红色彩铅笔给人物的嘴唇涂上颜色，并画上腮红，如下图所示。

6、 然后， 用橙色彩铅笔给人物脸上的皮肤涂上颜色，使化妆的效果和谐美观，颜色搭配自然，如下图所示。

7、  最后，可以美人图的头发进行添加头饰，这里可找些植物作为头饰，给人物图形添加了自然之美，这样美人图化妆效果整体上就好看了，如下图所示。大家按着这个步骤也来给美人图化妆吧。

扩展资料

艺术特点

1、由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。

2、素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。

3、素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

素描题材

1、以肖像和风景为主

素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的，后因其流畅、充实和美观，发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和风景为主，而西方的素描常是人物和静物。

2、日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描

19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。

3、立体派、表现主义、超现实主义素描

（1）20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。

（2） 在20世纪各流派中也有X射线式的技法，即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表"，超现实主义者则着重表现潜意识心理。

4、实用性和技术性素描

（1）实用素描要清晰地记载一件客观事物，从总体上说，它不重审美，而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家作过科学说明的素描。

（2）文学作品中的素描插图，一般是为某段文字描写而作的图画说明，但因它表现了画家特有笔法风格，至今还享有崇高的艺术声誉。与此相关的还有漫画，这是用于社会批评而创作的一种假定性图画。并由此而发展成连环图画，进而演变成现代卡通动画片。

参考资料：

glvenchy就是纪梵希。

1959年，于贝尔·德·纪梵希（Hubert de Givenchy）在Hôtel de Caraman的地址上创立了他的时装品牌和手工工坊。位于巴黎第八区George V大街3号的原址始建于1898年，曾是法国贵族兼政治家Maurice de Riquet的府邸。

这幢显赫而高雅的建筑出自建筑师Louis Parent之手，他吸取了同条街上其他当代建筑的艺术神韵，构思出这栋住宅。 

 1959年，底楼迎来了巴黎第一家Givenchy精品店。1969年，品牌精品店开启了男装产品线。 自2017年起，在主楼梯下设立了一个从街上就可以欣赏到的博物馆展示区，人们可以欣赏到品牌一些经典作品，进入Givenchy的奇妙世界。

扩展资料：

纪梵希 (GIVENCHY) 的设计，可从经典美女奥黛丽·赫本身上反映出来。纪梵希 (GIVENCHY) 与奥黛丽·赫本相识于1953年，原本单纯的主顾关系，因为相互欣赏彼此的才华而进展成好朋友。

随后四十年的时间里，纪梵希 (GⅣENCHY) 不但为奥黛丽·赫本设计日常衣饰，同时也负责打点奥黛丽·赫本在**中所穿的服装，包括《珠光宝气》、《甜姐儿》与《偷龙转凤》等。而1957年推出的L’lnterdit香水更是特别为赫本设计的。

纪梵希 (GⅣENCHY) 那种华贵典雅的风格，或多或少是其个性的反映。爽朗谦和，再加上法国人的浪漫深情，令纪梵希 (GⅣENCHY) 赢得服装界彬彬绅士的美誉。

——纪梵希

巧了，我也是娃娃脸。我画的妆容同事都说很好看，整体视觉效果显得成熟了很多。现在，就把每天化妆的步骤教给大家，按照下面步骤操作就会让娃娃脸的妆容更好看：

眉型：画眉形选择流行的弯眉，带有明显眉峰的眉型，这样画，加强了脸部线条，使得整个脸没有那么圆了。

眼线：我们将眼线从眼头向眼尾方向拉长，长度参考下图点到为止，眼线可不是越长越好唷。

眼尾：娃娃脸有两眼间距偏宽的现象，这种开眼头眼线画法能改善这个视觉效果哒。

眼影：在眼影方面，娃娃脸选择自然的大地色系。除了上眼皮，就连下眼皮也要涂上有阴影效果的棕色眼影。另外，常常有女生会在下眼皮的上缘打亮制造假卧蚕，如果你想要跟童颜说掰掰，就省略这个步骤吧。

脸颊：关于脸颊的重点，我用的是玫瑰色、米色或橙色。方法：沿着颧骨两侧向下刷，这个步骤替你制造出阴影、加强脸部立体感。

唇妆：唇妆的部分，除了唇内部，脸部以外的唇部也需要利用深浅加强轮廓，下图就是以唇笔将下唇立体化的，这样整体可以改善娃娃脸圆形的效果。

总结：娃娃脸妆容，除了参考这几个部分以外，也要根据自己的肤色来选择合适的粉底搭配，如果皮肤偏白的话选择粉底尽量暗一些，整体的效果就没有那么的圆了，也会显得成熟有立体感。

当然要了！

人物形象设计：

（一） 培养方向：人物形象设计专业是培养具备形象设计所必需的基本知识及技能，有较高文化修养，能从事各类设计或营销工作的高级技术应用性专门人才。

培养设计者具有艺术设计的基本知识和技能，能够遵循美的规律，对人的形象进行整体设计、美化。特别是具有较强的影视剧人物造型设计能力以及对各类人物形象包装的高等职业专门人才。

培养具有良好的艺术修养和职业品质，掌握发型设计、制作技术和整体人物形象设计能力，能够在影视戏剧、影楼的美容美发以及美发企业从业的德智体美全面发展的大众化、综合型、实用性美发高级技术、管理专业人才。

（二）技能内容和开设课程：人物形象设计学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识，通过对不同人物形象设计包装训练，具有较强的人物形象整体包装设计能力。

专业核心课程与主要实践环节：美发学、化妆学、护肤学、服装设计基础、人体造型、化妆品制造、仪器美容、视觉艺术、美发与形象设计效果、护肤实习、美发实习、美容实习、形象设计实习、新娘妆实训、晚宴妆实训、休闲妆实训、化妆品营销实践、毕业实训等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

例如某一学校开的职业技能课有：

美学艺术概论与美发

素描与雕塑赏析

色彩学概论与运用

美发经营管理学

美发基础理论

美发行业素质教育

交流与沟通

各类人的气质与“型”特征分析与综合

基础解剖学

与洗护按摩

烫发与化学

染发学与工艺

立体几何与科学剪发

经典剪裁（VS、T&G、日韩风尚）

国际大赛发型创作

与时尚影视造型

实用彩妆体系

选修课(3选2) 1 摄影

艺术（美术）欣赏

形体训练

（三） 就业面向：广告公司、文化传播公司、形象设计公司、各大影楼、美容院、美发室，化妆品公司、电视台、影视公司的技术岗位和管理岗位。岗位包括电视台造型师，时尚造型师，影视剧组化妆师、发型师、造型师、美术指导，摄影广告造型师，时尚刊物编辑、记者、美容顾问，教师，培训师等。

（四）前景："人物形象设计"是近年来在我国迅猛发展起来的新兴行业。该行业对形象设计高级人才的迫切需求以及日常生活中人们日益增长的对自我形象设计的高层次需求，使得 "人物形象设计专业”应运而生，蓬勃发展！人物形象设计行业在我国目前还属于新兴的朝阳行业，该专业又是首次进入高等教育领域，没有现成的人才培养模式，也没有成熟的经验可以借鉴。

这个专业很有前途，但没经验可借鉴（国内）！

以上浅见，如有不当之处，望见谅！