《梦华录》大结局，陈晓晒卡通图告别，他在这部剧中发挥出演技了吗？

热播剧《梦华录》大结局，陈晓在剧中饰演的顾千帆得到了很多观众认可。陈晓在《梦华录》中饰演的是一名不苟言笑、同僚及下属眼中恐怖的“活阎罗”，但在爱人赵盼儿身边时却像一只找到归宿的流浪小狗。不得不说陈晓在《梦华录》中发挥出了他的演技，一双含情眼不仅让赵盼儿沦陷，也让无数观众为之沦陷。

《梦华录》上映初期，除了天仙姐姐令人毫不意外的令人感到惊艳外，顾千帆的出场也惊艳了无数观众，首先陈晓的姿态拿捏的十分到位，十分符合不苟言笑的皇城司指挥副使职位，不会令人感到出戏。加上处理帽妖案阶段陈晓的骑马斗篷穿搭也让无数网友感到惊艳十分，量身打造的妆造加上陈晓对顾千帆这一角色的拿捏让顾千帆让无数观众为之倾心。

顾千帆因身份原因不断受伤，而陈晓也把“战损美人”这一点拿捏的十分到位让观众既心疼顾千帆又沉迷顾千帆的破碎感之中。剧中无论是顾千帆雷厉风行的处理皇城司事宜、沉溺于与赵盼儿之间的感情还是后期与故人池衙内之间的互动都让观众觉得毫不违和。陈晓把顾千帆饰演的十分自然，不得不说《梦华录》是一部大部分演员演技与颜值双在线的电视剧，对于观众来说《梦华录》许多画面都仿佛艺术品一般，观看这部电视剧是一种精神享受，而这精神享受离不开演员们演技的加持。

陈晓在《梦华录》中无论是台词还是肢体动作都拿捏的十分到位，加上与刘亦菲一同出现时拉丝的眼神再到自然的相处状态都很难不让观众沉沦。陈晓在事业上升期结婚，婚后也无传出绯闻，陈晓在很多人心中都是一个把家庭看的十分重要的人，而《梦华录》中陈晓的演技也不得不让观众们承认，陈晓把工作和家庭都协调的很不错。

这部电视剧是根据关汉卿的元杂剧《救风尘》改编的。剧情很简单，讲的就是三个好姐妹被渣男辜负，上京城开茶楼搞事业。这么简单的一个并不复杂的剧情，让其爆火的原因有如下几点：

1、刘亦菲回归了纯粹的美，这是一种必须正视的社会受众心理。

让《梦华录》第一波热度沸腾的几乎就是刘亦菲，凭自己的一己之力给掀起来的狂欢。时隔16年重返古偶，她居然好像一点没变，一出场就告诉大家什么叫好看的人披着麻袋都好看。在《梦华录》爆火之前，刘亦菲已经眼里16年的扑街**，然而除了勉强过线的《鸿门宴传奇》之外，每一部的口碑评分都低于6分，于是她陷入了何以至此的嘲讽之中。为什么这么说呢？刘亦菲在她17岁出道即巅峰，然后她就拒绝了很多电视剧邀约，一门心思决定做**咖。几十年来下来几乎是无绯闻零综艺，但是战果却惨不忍睹。几乎是演一部砸一部，直到《三生三世》评分已经滑到了40，于是和杨洋一起被打入了面瘫派。真的好像就是那种越努力越狼狈的状况。刘亦菲等于神仙姐姐这一固化现象已经让人们对她的认知和期待，就只剩下一个简单的“面瘫美”。

但在部《梦华录》中大家就原谅了她，因为这一次刘亦菲的美的很正常，终于这一次在《梦华录》里面刘亦菲和赵盼儿完美结合，平稳中还带有一点娇憨，完成了常规的动作，刘亦菲还在她的特质上面多加了一份轻熟感，恰到好处。反观刘亦菲早年的那些白月光作品，有名的天仙三部曲《天龙八部》《神雕侠侣》《仙剑奇侠传》几乎都是那种不谙世事的仙女人设。没有复杂的内心戏，一双纯真空灵的眼睛，在加上剧本很扎实，对手戏演员演技也在线，视听语言很优美，所以每一部都成了白月光。所以，到了《梦华录》，观众猛然发现这才是真正的文艺复兴，刘亦菲就应该是这个样子，稳稳地展示简单的美就可以了，给观众纯粹而简单的美就满足了。

2、古今联动的文化传播。

其中的一些文化现象同时也是引发了我们观众的一些关注。比如剧中刘亦菲在剧中去展示一些茶百戏、还有点茶等宋代的一些茶艺技巧也是引发我们对宋代茶艺的一个热议。还有一个原因就是，其实我们影视圈对于高分古偶剧的需求量还是挺大的，而且高分古偶剧在我们影视圈也是一个稀缺的资源。要不然一到饭点我们看的还是《甄嬛传》、《武林外传》这种一些以前的老片子，《梦华录》的出现满足国内对于高分古偶剧的这样一个需求 。

3、女性独立引发情感共鸣。

古偶剧的观众都是以我们女性居多。其实之前也有男导演去拍摄女性题材，还是以男性的目光来看待问题。一些职场剧里面，遇到问题大多数还是寻找男性帮忙，但是《梦华录》里面三个女生遇到问题往往是向闺蜜或者向其他女性寻找帮助 ，而且这部剧的导演和编剧都是女性 ，也就是说取材和拍摄的立场上面 ，他们都是站在女性的立场上来考虑问题 。这部剧倡导的其实是我们女性之间互相帮助，共同进步这样一个立意。那不像我们以前的古偶剧或者宫斗剧 ，它们围绕的是女人之间的争风吃醋、勾心斗角这样一个剧情 。《梦华录》剧中对于女性角色的塑造，也主要是以三姐妹之间的姐妹情谊来引发的，这能够引起我们女生观众的一个共鸣。三位女性用心的去发展事业 ,也符合当下独立女性的一个思想觉醒。而且大家也能够慢慢地从这部戏里面体会到爱情婚姻并不能够给我们女性带来足够的安全感 和幸福感，我们需要的是靠自己 、靠独立、靠自觉。

4、跳出“流水线”、剧情创新。

《梦华录》让人耳目一新的地方在于跳出了”流水线” 。比如在剧情方面 ，它既然是古偶剧，它就有了俊男靓女的配置，但是它似乎又多了一些反套路的表达 。比如男女主的人设是比较鲜活的“双商在线”，女主也不是什么活菩萨 ，在遇到危险的时候她自己先逃跑，男女主一开始也是互相猜疑等 。然后女主也不像我们往常的女主，恋爱脑、傻白甜等，两个人也是在这种你来我往的过程中奠定了这种感情基础。两人双强的模式，也是更符合我们现在的观众 对于我们理想爱情的一个期待 。也就是说我们现在观众对于理想爱情其实是势均力敌的，是平等的 。这与《梦华录》里面带给我们的观念是一致的。

当下的人们对现实的失望与逃避，让很多人在对过去美好事物的缅怀当中，寻求安慰。美貌依旧的神仙姐姐便是其中一个符号。粉丝的热情造就了古偶剧世界的新cp，顾盼生辉，最终这些又转化成了《梦华录》的高数据和高评分。

《梦华录》之所以能够成为爆款剧，主要是因为以下三方面原因：1、质量高；2、男女主角太适合；3、大家被古偶荼毒已久。

1、质量高

首先，《梦华录》之所以能够成为爆款，最主要的原因就是质量足够好，要知道古偶剧一直都是饭圈的专属，但是《梦华录》不一样，《梦华录》是让很多路人都想看的电视剧，这就是因为质量足够高，剧情方面是事业和爱情齐头并进，男女主角的人设都挺不错的，而且剧情也都是讲究逻辑的，而不是靠着各种误会、巧合、家族联姻来推动剧情，男女主也是完成自己的工作，而不是为了拯救“四海八荒”，这种踏实的电视剧自然能受到欢迎。

2、男女主角太适合

其次，不得不说《梦华录》的男女主角实在是强悍，刘亦菲和陈晓都是很标准的古装美人，此前的很多古偶剧要么是男女主角长得不够好看，要么就是造型不够好，而刘亦菲和陈晓这样的长相，搭配上《梦华录》中的好造型，男女主看起来实在是太养眼了，而且他们在这部剧中的演技也很出色，所以大家都很磕这一对cp，以至于这一对cp不断登上微博热搜，这也就是男女主角适配性高的好处。

3、大家被古偶荼毒已久

最后，其实以前的很多古偶都是很好看的，但是这几年来的古偶实在是太差劲了，很多的古偶都是号称“S+”，但是每次在豆瓣上的开分都只有五分，如今好不容易有一部真正的“S+”且养眼的古偶给大家看，观众都纷纷“报复性”看剧，而且在打分的时候也会酌情多给一些，这就好比是难吃的菜吃多了，吃到好吃的菜肴就会觉得格外好吃。

终于来了。

刘亦菲陈晓的《梦华录》，终于出现在腾讯五月新剧的播放名单里，再加上对外发布的招商信息，大概率，这回是真的要播了。

很少一部古装新剧开播之前，就如此备受期待。

仅海报和剧照，便在颜粉中口口相传。

评价两个字：绝美。

凭什么来，先上张图，给大家开开眼，刘亦菲+陈晓，这古装神颜组合，算不算颜狗盛宴。

刘亦菲《神雕侠侣》15年后再演古装剧，算不算万众期待？

不止，再来。

柳岩，皓齿蛾眉。

林允，一顾倾城。

加奈，艳光照人。

李沐宸，清丽飒爽。

提前预定，国产古装剧颜值新天花板。

但，真以为这部剧，只有颜？

剧集故事，改编自关汉卿的元曲话本《赵盼儿风月救风尘》，而剧名《梦华录》，当然令人想起孟元老在南渡之后，凭记忆回顾昔日汴梁繁华的名作《东京梦华录》。

换言之，这部剧，真的只是古装剧颜巅那么简单？

别忘了，宋朝的审美，是中国古代的一个高峰。而《梦华录》无疑还原了这种美妙的意境。

剧集放出的物料，可不是「对称的构图，细致的打光」寥寥几句话能概括的。

而是古诗宋词一样多变。

或古雅，或恬淡，或清丽。单是这剧集的风致，便似又一位风姿卓越的美人。

而打造她的，则是既有《记忆的证明》这种9分神剧在手，也拍过《将夜》这种高口碑古装剧作品的国家一级导演——杨阳。

故事、班底、神颜，全齐，这会是一部洗尽国产古偶剧浮夸、狗血、急躁旧习，细节尊重 历史 ，角色尊重人性，妆容尊重审美的古装大剧吗？

何不一同揭开这绝色“美”剧的面纱。比起男女主颜值，或许这三大核心看点，更关乎剧集成败。

第一层面纱，美人。

剧集根据关汉卿元曲话本改编，改编幅度确实不小，风尘自然是少了，但美人可不少。

故事讲述了在杭州开茶坊的赵盼儿（刘亦菲饰）收到未婚夫欧阳旭在京城高中探花的喜讯，结果却惨被抛弃。不甘命运的她誓要上京讨个公道，进京途中先是救下被骗婚而惨遭虐待的好姐妹宋引章（林允饰），又救了遇到古代渣男落水自杀的孙三娘（柳岩饰）。

而欧阳旭得知赵盼儿来到京城找上门来，竟设法将她赶出汴京。

本来是没打算在汴京呆，这下好了，赵盼儿和宋引章、孙三娘三人决定留在汴京，靠自己的本事搞事业拼实业，最终经历万般艰辛，姐妹三人终于将小茶坊经营成了汴京最大的酒楼。

虽然剧集有陈晓这样的古装神颜，还有王洛勇和保剑锋等老戏骨，

但最夺目的，确实是美人，这部剧有多美呢？是在国产剧中颜值超标的程度。

刘亦菲和陈晓的古装造型本来就是被全网公认的国产古装天花板，全剧美女演员也不少， 但杨阳导演要的美人，不仅在皮，也在骨。

目前公布的角色造型，信息量其实非常大。

首先所有人物的服装，都很符合宋代极简之美，不繁复，但极美。

而且每个角色都美得各有特色。

刘亦菲一身淡粉色的古装长裙，配一把蒲扇，用手撑着下巴看向远方一望，清丽动人中，又透出角色的少女气。

待到她如雪的手腕轻轻一转扇子，整个人顿时灵动飘逸起来，盈眸流转都是风情，但又不是魅惑，而是令人心悦诚服的美。

我承认无法理解剧中的欧阳旭，要多狠的心肠才会拒绝这么顾盼生姿的赵盼儿呢？这不是正常男子能做的事。

刘亦菲古装造型绝美是意料之中，林允的造型则在意料之外。

没想到她饰演的“宋引章”，在剧中换上艳丽的妆容和服饰，轻弹琵琶，画面感就溢出屏幕，整个人散发出迷人的气息，看来她终于找到了自己正确的古装打开方式。

柳岩的造型也与往日不同，一身青衣，领口和袖口有精致的粉色花纹，发髻上也简单缠绕了头巾，相比过往更加外放的造型，这次的造型明显更简单清爽，不张扬，却有种清新脱俗的美。

新疆美人加奈在剧中饰演“张好好”，看来大概演的是胭脂场的女子，妆容也是艳丽且精致。本就突出的五官在浓妆下更添古风韵味，有一种姿容绝世，风姿嫣然的倾城之美。

倒是在《司藤》中出演沈银灯，曾以空灵美惊艳众人的李沐宸，

这次走的是假小子路线，一身布衣模样出场，英气的扮相，别有一番飒爽的味道。

刘珂君则在剧中饰演皇后，雍容华贵的气场都一下就有了。

这些造型跟昔日的 历史 画像之间，有着极高的相似度。但又不止，导演是想把人物还原到 历史 中，用一种徐缓的节奏，带出这些人物的性格，用服饰，说出人物的遭遇。

故事当然是说女性成长，但要观众共鸣，不一定要靠大段大段的台词，让美开口说话，比什么都有效。

但人物之美只是开场，第二层面纱，是时代风华。

《梦华录》的细节有多考究？

预告片中一个古时汴京的夜景，便把一个时代的画卷徐徐铺开来。

夜间的汴京，灯火璀璨，人声鼎沸。

虽有身着夜行衣的江湖高手在夜色掩盖下的屋檐上追逐竞走，但却无意之间，带给观众另一重古代汴京的美。

还有一场戏，是一群女子在繁花间翩翩起舞。

舞姿翩跹，飞花动人。

古韵就在这翩翩舞姿之间，从屏幕溢出来。

不难看出，相比日益塑料、样板化的国产古装剧布景美工，本剧追求 历史 美感的偏执，用心良苦。

当年的《东京梦华录》貌似科普读物，实则含着作者的深情，而凭借今天的制作技术，要复制一座东京汴梁其实不太难，难的是，用大量细密的针脚，不动声色地编织出一副朝代画卷。

史学大师陈寅恪曾言：

「华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世」。

那个时代，固然有苏洵、苏轼、苏辙、欧阳修、曾巩、王安石、晏殊、范仲淹、包拯、文彦博、吕夷简、韩琦、黄庭坚这样的名人雅士，但也有赵盼儿这样的角色民间女子。

他们共同构成了宋代的清朗气象。

像女主摇扇、起舞这样的场景，如果囫囵吞枣，很容易错失剧中细微的魅力。

除了捕捉细节。

更要沉下心来去看，去感受，那个时代才会扑面而来。

说到这，其实不难发现。

《梦华录》绝不是一部打着 历史 剧旗号撒狗血的爽剧。相反，导演应该并不会一味追求流行的甜宠，而是用古装轻喜剧的模样，把更多功夫花在人物的雕琢上。

于是就有了第三层面纱： 古装气韵。

过去编剧张巍的作品，类似《女医明妃传》《陆贞传奇》等，评分和热度其实不低，但多少失之于狗血。但看过导演杨阳导过的《心术》《将夜》等剧，就能看出导演并不热衷于狗血。果然柳岩在采访中的一句剧透说明了一切：许多夸张的戏根本没演。

没演，大概率，是被克制的杨阳导演拿下了，这样的克制，让我对剧集的信心，又多出一分。

而要想进入《梦华录》的节奏，要读懂剧中的绝对主角：赵盼儿。

过去的古装剧，女主要么是等着让男主拯救的，要么是武力值超人的大女主。

《梦华录》的女主，自然是不需要男主救，不但不靠男主，还要靠自己奋力前行，当街擂鼓。

但能看出女主武力值也接近于无，杨阳想要的，绝不是一个梦幻般的女主，而是要先撕掉角色那层金光闪闪的外衣。

给元代话本上的一个名字，一个救风尘的女性符号，添血肉。

美，只是表层。

进一步解码这个角色，你需要看到另一个字：刚。

哪怕是预告片，你都能看到她频繁进击，雨中前行，逼视男主。还有刘亦菲被按入水缸受刑的镜头。

被未婚夫辜负，现实中孤掌难鸣，还遭遇罗织陷害，但刘亦菲的角色，可曾有半分退缩？

不得不说，在真个充满绝色和阴谋等复杂元素的故事中，刘亦菲的演绎，看起来够准确，可圈可点。

绝美、含蓄、走内心。

不露峥嵘的表演，靠的不只是演员。更需要足够的 情感 蓄势、情节铺垫。

《梦华录》花大量笔墨，要把这个“刚”字刻进肌理，入木三分。

为的，就是立住一个人。

女性题材的古装剧应该怎么拍？答案就在剧中的台词里——“为什么要因为一个男人，一场风雨，就忘了我们的初心。

无论是生在钱塘山间，还是生在御园，自然会有赏味之人。”

要是别的导演，肯定拍女性相互厮杀，两女对垒，明枪暗箭。

《梦华录》却拍人心成长，女性张扬。

拍女性崛起外壳下挣扎和复杂的人性。

因为杨阳导演追求的，是一场种由精密的布局、绵延的 情感 共同编织出的交鸣。

有余音，有回甘，更有隐隐的震动。

导演不吝惜画幅，对几大女性角色做细细铺垫。这是一份难得的耐心。

更难得的，是一份深沉悠远的气韵。

这种气韵，不是拉高逼格的手段。而是酝酿意蕴的必要之法。

真正的古装好剧，文火慢熬才能出醇美。

而对于观众来说，好剧，也需要耐心品尝。

不仅是看到古装颜值天花板，更应该去领悟每一场戏，每一个镜头的深意，才不枉费

国产古装，这场绝世好梦。

《梦华录》这个剧开播之后一直都是热度不减，除了带火了剧中的几个演员之外，也让观众们看到了宋朝的一些文化，例如茶百戏，这部剧是以宋朝为背景，所以观众们也更加了解了宋朝人民的生活方式。大家在看剧的时候，除了冲着神仙姐姐刘亦菲的颜值去，也会发现剧中演员的衣服都非常好看，非常的飘逸，里面的人物造型个个都非常唯美。

《梦华录》一经上线就成为了顶流，将宋朝人民的生活像一幅画卷一样铺展在人们的眼前。电视剧在播出早期的时候，豆瓣的评分就打得非常高，甚至很多人都说这是古装偶像剧的天花板。从这部剧的制作来看的话，剧组确实花了很多的功夫，从演员的服装，再到背景的取景以及构图和整体的色调，都让人觉得非常真实，好像真的还原了宋朝的生活。不管是烟雨蒙蒙的江南还是繁花似锦的东京，都非常有氛围感。

刘亦菲在这部剧里面饰演的是赵盼儿，有的时候会穿着一身素色的衣服，有的时候则是穿的非常隆重和繁华。身穿素衣的时候，刘亦菲的外衣会穿着白色的披风，然后梳着很高的发髻，身上再佩戴一些小首饰，就像是画里面走出的仙子。尤其是身穿纱裙的时候，一阵微风吹过纱裙也会随风摇曳，让刘亦菲整个人都变得特别轻柔，有一种婉转绰约的美。

但是宋朝的服饰又不仅仅是素雅之美，还有繁华之美，像这部剧里面的皇上和皇后穿的衣服就极尽奢华，给人一种雍容华贵的感觉。还有赵盼儿后期在开酒楼的时候，也有进行浓妆艳抹，可见宋朝的文化是兼容并蓄的。很多观众都觉得这部剧才真正算得上是“风雅”两个字，这里面的造型全部都是宋朝的规格，而且会运用宋代瓷器方面的配色，参考了一些宋朝的画作，给人一种非常飘逸和流动的感觉，非常轻便，但是又不失典雅。

《我叫刘金凤》自从播出以来，由于演员们的穿着打扮问题，受到了很多网友的抵制。据了解，该剧的主角服装和日本传统文化里的和服极为相似，甚至服装的印花图案都是樱花，整部剧里有太多的日系元素，所以上线没多久，就引来了很多网友的质疑，最终也就下架了。除了《我叫刘金凤》以外，还有一些眼尖的网友发现热播的《星汉灿烂》里，也有一些疑似“倭风”的服装，不得不说，现在观众们的眼睛真的是雪亮的。

虽然近期播出的几部古装剧的服装造型都不尽人意，但是也有几部古装极美的电视剧。比如之前热播的《梦华录》，里面的人物穿着打扮就非常养眼，不管是配色还是细节方面，都做到了极致。就像是画里走出来的古典美人一样，给观众们完美展现了我国传统文化的博大精深。

赵丽颖主演的《知否》，相信很多小伙伴都看过，剧情可以说是相当精彩。不仅如此，里面人物的古装造型也是可圈可点的。比如精美的罗衫、襦裙以及褙子，都非常精致，而且服装上还绣着很多精美的纹案。就像是祖母出场的时候，仔细观察，就可以发现祖母衣服上的花纹就是梅兰菊，除了服装，人们的首饰也都是非常精美，可以说，这部剧也是非常用心了，还是值得一看的。

除此之外，还有《如懿传》，里面的人物不管是服装还是配饰，相信不用我多说，小伙伴们应该都知道。皇宫里的不同人物所穿的朝服、吉服以及常服都是非常细致精美，而且根据每个人物的不同性格，都有属于自己的服装配色。在制作工艺上，每个服装都采取了满绣的手法，配上各种各样的花纹和图案，真的是非常优秀了。

我觉得梦华录能成为爆款剧，从目前来看，观看和评分都很不错，在b站等短视频平台衍生的剪辑都有热烈反响，后续剧情如果不烂尾，很可能成为网友接下来几年的下饭神剧。

一、路人盘大

1演员阵容

“天仙”刘亦菲和“古装男神”陈晓杀回古偶，营销号大多是这种的标题，梦华录开播豆瓣83再到87的评分，活跃在评论区的网友精彩发言“是朕要看她，是朕的错，要怪就怪朕”等等。

足可以看出演员路人盘有多大，这些自来水撑起了数据。

2宣传

这部剧的宣发确实跟上了，即使宣发内容比较中庸，不能更好地挑起热点，不过网友的反应都很热情，路人或者粉丝活跃在评论区，对此接受良好。

这也是路人盘大的又一印证，比起控评满满的评论区，其他路人对真实的评论会更有好感。

二、轻喜剧氛围

梦华录有着轻喜剧氛围，时不时冒出的段子缓和了剧情矛盾的冲突，也降低了观众的准入门槛，轻喜剧是大多数观众都可接受的，而正剧则要看不同的类型对口与否。

1市场需求

从现在推出的影视剧类型来看，相比较正剧，这几年精神压力较大的我们，更容易接受轻松类的影视剧，让我们能够在疲倦的生活中有个灵魂栖息的地方，这也是合家欢和日常番存在的市场空间，而近几年由于疫情影响，这个市场需求更大了。

蜡笔小新

2爆款剧的笑点

不是说要追求无脑，而是即使在严肃的正剧中，对话的幽默也能给这厚重的氛围增添一丝暖意，而这些片段就是二创的内容了，让人会心一笑，吸引路人。

武林外传

也不是说只追求笑呵呵，笑呵呵的喜剧也可以有很多教育意义，比如被盘了很多年的《武林外传》，剧情发展在线，很多对话蕴含的道理在如今还是适用的。因为道理是共同的，只是它选择用一种轻松的方式表达出来，降低观众进入门槛，提高观众接受度。

三、近年影视剧低迷

1颜值的滥竽充数

最近一直被诟病的，古装男神和天下第一长这样？导致网友纷纷翻出严屹宽、焦恩俊等人怀念。而今梦华录中陈晓扮相让人接受良好，顾千帆是能让网友拿来洗洗眼睛的角色。

2剧情反套路

一些影视剧毫无逻辑性的，重复性极强的剧情发展，是让我们讨厌的套路，面对这种纯纯只会让我们生气的套路，观众从一开始生一肚子气已经进阶到会主动放弃点叉。

梦华录中观众欣喜的两个反套路，让网友的从别的剧里面受的气发泄出来了。

赵盼儿欣喜接受渣男甩出的80两，并表示不够，要加钱——钱