铜钱头，鸡毛眉，刮大白，红眼妆
叶大师这边设计的是昆曲，聊斋，更有杨思敏版《金瓶梅》，张曼玉版《青蛇》等类的造型，倏尔神鬼乱出，忽又妖魔毕露，甚至于扬幡过会，号佛行香，锣鼓喊叫之声远闻巷外。满街之人个个都赞：好一出鬼戏，别人家断不能有此等魔幻红楼！
新红楼梦的造型，好象已经被下定论了——就是不合适！问题的焦点在于，简直是俩阿姨抢一小奶孩……见上图。虽然这宝玉是少年版而两位女主角是成年版，根本不会在剧中出现于同一画面（那干吗要拍这张定妆照，汗死），但已经可以看出造型中的关键问题：男子造型比女子要单薄。其实这是李少红导演的片子里一贯的毛病，只不过这毛病有时候无伤大雅，有时候却是后果很严重，观众很生气。
这是宝钗。难道化妆师不知道除了脸要刷白白之外，耳朵、脖子和手都要上粉吗？
这是黛玉。问题出来了，两人的气质差别在哪里？假如没有标明，会不会把两者颠倒一下也完全成立呢？对于艺术形象的塑造，铁律就是要个性鲜明，居然违反到黛钗不分，这也太颠覆观众的欣赏规则了。
再仔细看一下新造型的细节。从戏曲中采用造型元素我一点都不反对，但我强烈反对乱用，打破应有的平衡。宝玉的成熟感不够，发式单薄，装饰层次不足而显得力量欠缺，精致方面算合格，阳刚方面严重残缺。再说二位女主角发造型中最最不可容忍也是最最失败的地方是：居然在日常妆里用到舞台妆的贴片！
晕倒以后我还得爬起来说说为啥不能用：舞台妆里旦角使用的贴片是为了在浓重的妆容和闪烁翻覆的头饰间划分一个明确的界限，并修饰脸型。为了使这个界限更美观，就不象现实生活那样而是处理成一连串规则的椭圆形组成的波浪。如果把这个贴片从浓妆、水钻闪烁一大片的环境中抽离出来用在日常妆造型上，就是明显的失衡，这个过于规则的发际抢了大部分的注意力，而且显得十分僵硬。用戏曲中的旦角造型做个比较就明白了：
最后再回顾一下老版的造型吧：男是男，女是女，宝黛钗一望即知，均衡的美丽啊。不是不允许改变和发挥，只是，在改编大家都知道并有明确心理预期的作品时，是一定要斟酌又斟酌，如何出新实在是太微妙太需要功力的事。
简直是拿斧子削鼻尖上白垩那样精准的事！随便换个人就是削鼻子或砍脑袋了……
红楼梦的书签怎么画简单如下：
1、取黑色的彩色笔在白色的卡纸上，画出卡通孙悟空的帽子和头的图形，并绘制出眼睛和耳朵的图形。
2、接着，用黑色的彩色笔画出卡通孙悟空的肩膀和手臂的图形出来，采用Q版简化的方法来画出图形。
3、然后，用黑色的彩色笔画出卡通孙悟空的腿脚和鞋子的图形出来。
4、接着，用橘色的彩色笔给卡通孙悟空的帽子和衣服涂上颜色，并用绿色彩色笔给围巾涂上颜色，这样图形就生动形象好看了。
5、最后，用红色彩色笔给卡通孙悟空的裤子涂上颜色，并用剪刀把白色卡纸上的卡通孙悟空图形，慢慢的剪出来，摆放在纸上。这样一个漂亮的卡通西游记孙悟空书签就制作好了。
《西游记》改编自明代小说家吴承恩同名文学古典名著。是由中国国际电视总公司出品的一部41集古装神话剧。由杨洁执导，戴英禄，杨洁，邹忆青共同编剧，六小龄童、徐少华、迟重瑞、汪粤、马德华、崔景富、闫怀礼、刘大刚等主演。
该剧讲述的是孙悟空、猪八戒、沙僧辅保大唐高僧玄奘去西天取经，师徒四人一路抢滩涉险，降妖伏怪，历经八十一难，取回真经，终修正果的故事。 改版《西游记》于1982年开拍，1986年春节在央视首播。2000年《西游记续集》在央视开播。
鞠婧祎在电视剧中塑造的造型，在日本和韩国很流行，尤其是在《新白娘子传奇》中，像仙女般的白色连衣裙就很受欢迎，而且更是被韩国电视剧《朝鲜驱魔师》抄袭了，但是抄袭的效果并不是很好。尽管很多人认为，无论鞠婧祎穿什么时期的戏剧，都总是化着永远不会改变的“鞠式妆容”，无论是什么样的角色，在什么场合，她都可以用“鞠式妆容”来演绎。
通过仔细观察发现，为了在剧中创造中国特色妆容，化妆师不仅保留了一些眉毛的野性，而且还画了秋天的波浪形眉毛，中国古典魅力逐渐浮出水面。她的脸除了白皙的肤色，这种微妙而精致的中国妆真的很适合她。
说起来，最近中国妆的人气确实很高，特别是在热门电视剧《斯托》中，景天取而代之的是传统的杨柳眉毛，故意拉长了纤细的弯曲眉毛。长眼妆的确有点像《红楼梦》中的描写，“两个弯头像皱着眉头的烟熏眉毛，一双像快乐，但不快乐和深情”的感觉，确实展现出古典美女的魅力。这样的妆容，加上长长的卷发，精美的旗袍显示出一个不错的身材，的确与美貌和风格并存的原始“中华民国共和国”相符。世界富足而珍贵。辫状，眉毛弯曲，或眉毛弯曲，或眼睛充满情趣地向前看。
柳叶眉是每个人都熟悉的，顾名思义，眉毛的两端都是尖的，像柳叶一样，经常受到称赞。古代女性喜欢画自己的眉毛，以突出我们天生的眉毛，随之而来的美丽。许多古装戏都使用这种眉毛形状，人们首先想到的是眉毛形状“错误的轿车椅子嫁给合适的人”中黄易的作品。眉峰的顶端略微悬垂，彰显了喜欢跳舞剑和剑的李玉虎的英勇精神，有一种明亮而迷人的感觉。
王一燕所用的眉形，看起来像文艺复兴时期的人物一样温柔美丽表演。这个很漂亮！当然，中国妆不仅是关于刘野的眉毛。二十多年前，毛格平先生已经对中国妆进行了彻底的分析，现在仍然值得学习，所以让我们一起学习吧！选择轻巧自然的粉底液。用粉扑大范围均匀拍打。别忘了在脖子上打上薄薄的粉底。化妆时，选择柔软的刷子，蘸上透明的散粉，擦拭脸部和颈部，一定要控制用量，过多的粉末会感觉过重，少的则不会柔和的感觉有雾。播放阴影和高光时，建议使用刷子轻扫。阴影主要集中在下巴和脖子的关节上，而高光则集中在前额，下巴和脸颊上。
接下来是高光眼妆。进行眼部化妆之前，请使用肤色浅的眼影膏打底眼睑。选择浅棕色的眼影，从眼尾逐渐扩散到眼球，然后使用干净的刷子轻轻涂抹。然后在睫毛附近涂上深褐色的眼影，并使用干净的眼影刷加深轮廓感。画眼线时，建议仅涂抹后半部分以保持眼妆自然，然后用棉签轻轻涂抹一下。画眉时，根据眉形的方向画下半部，拒绝前后的明暗度，不要画相同的眉。画完后，记得用牙签整理杂毛，使眉毛的下边缘更清晰。涂口红时，您可以先用唇线笔勾勒出嘴唇的轮廓，然后再使用唇刷从外到内融合，从而加深嘴唇的丰满度。
怎么样，看完之后感觉很美吗？它不是浓密的妆容，但看起来端庄而优雅，难怪很多人都说毛格平的妆容是最适合中国人的妆容，但是气氛却很温柔，您还在等什么呢？赶快安排吧！
画简单又漂亮红楼梦的手抄报方法如下：
1、首先在白纸的中间上方用红色的笔写上“红楼梦手抄报”体现手抄报的主题，再用**笔勾勒一下字体。
2、在白纸左下扮友滚角画一颗花树，有花朵从书上落下来到地上。在树下画蹲着的林黛玉，红楼梦中有黛玉葬花这一典故厅余。
《红楼梦》，中国古代章回体长篇小说，中国古典四大名著之一，一般认为是清代作家曹雪芹所著。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以富贵公子贾宝玉为视角，以贾宝玉与林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻悲剧为主线。
描绘了一批举止见识出于须眉之上的闺阁佳人的人生百态，展现了真正的人性美和悲剧美，可以说是一部从各个角度展现女性美以及中国古代社会世态百相的史诗性著作。
红楼梦的优美句子
1、才自精明志自高，生于末世运偏消。
2、清明涕送江边望，千里东风一梦遥。
3、富贵又何为，襁褓之间父母违。展眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。
4、欲洁何曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中。
5、凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。一从二令三人木，哭向金陵事更哀。
6、欲洁何曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中。
导读：文章出轨事件后，姚笛与马伊琍之间就一直在被比较。万年短发的马伊琍与万年齐刘海的姚笛两人也是不相上下。下面我就为大家盘点姚笛在影视剧中主要造型，看看你更喜欢哪一款。
《裸婚时代》
说起姚笛最成功的作品，首先我们就会想到《裸婚时代》，这个开启了80后新爱情观的电视教会了我们一个观念，什么叫裸婚。而姚笛在剧中饰演的童佳倩，敢爱敢恨，成为一代国民女友的代表，现在这部电视剧又开始播了，这不知道是好还是坏。姚笛一首次在剧中出现了齐刘海造型，厚重的齐刘海马尾辫造型很是甜美减龄。
这部电视也让很多人知道了梨花头，可爱的齐刘海梨花头造型配上姚笛的圆脸型很是甜美可爱，又很时尚。
《北京青年》
电视剧《裸婚时代》之后，姚笛又饰演了电视剧《北京青年》中的唐娇，也算是四对人物中很有个性的一个。还是那样齐刘海长发的样子，可爱而又刁蛮，叛逆中又很是执着。
《新恋爱时代》
《新恋爱时代》这部电视让姚笛与任重这对萤幕情侣诞生，其相配的指数几乎就快让人忘了之前她在《裸婚时代》中创下的经典。还是清爽的齐刘海中长发，更多的情况下都带着这样可爱的小帽子，也也让这样的同款很是火爆。将披肩发随意的半扎起，随性的公主头更显甜美可爱。
清纯的马尾扎发发型也是她在剧中很长见的一款发型，高高扎起的马尾辫，两颊较长的刘海很好的修饰了脸型，可爱清纯而又不失活力。
内口的中长发梨花头，清爽的齐刘海，时而随意侧分的弧度很是随性自然显气质，尽显邻家女孩气质，是时尚都市中很可爱的一个女孩子。
作为曾经的国民女友，扮得了萝莉装的了御姐这样的素质可是很必备的，同样的齐刘海马尾辫发型，换件衣服立刻气场就转变了。
**剧照
在**《午夜心跳》的剧照，与吴镇宇亲密牀照曝光，差点让人一位又是新的绯闻了。棕色的齐刘海长发，两人看起来很是亲密。不过姚笛给人的感觉也是越来越没有辨识度了。
电视剧《失恋33天》剧照
电视剧版《失恋33天》中的这样款齐刘海蘑菇头造型真的是很土气，本来的就不是很惊艳的长相更是完全盖住了，厚重的短发显得整体造型很是沉重，完全没有都市时尚剧的那种亮眼感觉。
电视剧《嫦娥》剧照
古装剧《嫦娥》，真的很想知道是谁定的演员，姚笛虽然长相还算甜美但远不够嫦娥这样角色美女的级别。特别是这样的古装发型造型完全就暴露了她大额头的缺点。艳丽的红色也没有嫦娥的那种仙气，姚笛在剧中的造型也给人感觉过于浓妆艳抹了，圆圆的大饼脸太抢镜了。
电视剧《新红楼梦》剧照
《新红楼》中所有人的造型都是奇葩，所以也就不单单只是姚笛的错了，这样京剧一样的假发造型虽然很是古典，但感觉过于生硬，花装的鬓角配饰简直就跟唱大戏的一样。
近照看着还可以，粉色的眼妆很是可爱惊艳，细细的柳叶眉也很显古典气质，圆润的脸型还是很符合古典的审美。
新版《红楼梦》里，李少红要让所有的姑娘奶奶们顶着一个戏子头！
因为懒因为懒，老红楼梦里，单就凤辣子一个角色的发型就有十几个，还要搭配不同的妆面、服装、配饰，造型师密密匝匝写了一大本笔记！一堆太太**婆子丫鬟外加男角，要根据他们不同的性格特点身份地位人生阶段去塑造外在形象，可想而知，老红楼服化道的工作量是相当巨大且细致的！
李少红接新红楼这个活儿，本来就是半路出家（原先的导演不是她），自己也不见得有多喜欢红楼梦（她自己对红楼梦的认知仅限于小时候读过的小人书），恰烂钱而已。不仅发型是统一的铜钱头，服装也统一是V字领宽袍大袖，妆面也统一是淡眉淡眼，区别只有铜钱头上戴的花不同，宽袍大袖颜色不同，口红色号不同而已。然后找一个知名造型师做排面，用“因为红楼梦没有朝代背景，只是一个虚构梦境”来掩饰怠惰的事实。
作为一个年少时期看过七遍红楼梦的人，对87版的喜爱和10版的厌恶，我都已经快要说倦了！87版红楼梦，是红楼梦影视化的能够达到的最佳水平，你能提及的缺点大多在于年代所限的技术层面！10版红楼梦，除了技术水平有所上升（这还是时代发展带来的好处，而非新红楼自己的优点）几乎是一无是处！
搞噱头，突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”搞噱头，突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”。事实证明，无论是四大名著哪一版翻拍，再努力翻拍，也会落得个“经典就是经典，永远无法超越”的结论。李少红导演之前有那么多的代表作如《大明宫词》，《橘子红了》等。叶锦添与李少红的合作已有数次，而前几回的《橘子红了》与《大明宫词》更成为令观众过目不忘的成功典范，叶锦添造型中的清冷留白与李少红剧集中的深宅寂寥感异常契合，可谓相辅相成。
单以上两部戏可以说李少红导演的戏是非常有个人特色的，而对于同样是名著的翻拍，李少红却为了挣出桎梏却最终困于桎梏。大白话来讲就是为了突出个人特色而与大众审美所拮抗，在大众看来这就是弄巧成拙。想要别出心裁没错，但搬起石头呼脸就不对了。她把李少红标签继续标在了新红楼梦上，不顾原著意境，不顾大众审美，不管符不符合历史生活，把夸张手法用于电视剧上，终究要翻车！
李少红与王扶林（原版导演）在美学追求上的不一样，后者基本属于大众审美趣味，而前者就为了“特色”而“特色”。从她对红楼梦理解的基础是小人书就着手开拍，可以看出，这部戏功利因素太多太强。新版红楼大观园中那道圆门拱墙应该出自红楼梦连环画；再看铜钱头、鱼泡眼、婴肥脸的林姑娘，活脱脱就是青年俊美的梅兰芳；那王夫人、薛姨妈的样范儿酷似老年的梅大师；再加上声声袅袅的昆腔，修修改改的戏装……所以网友戏称“聊斋红楼”“昆曲红楼说”一点都不为过。
结合昆曲元素，但过于夸张了，忽略了最基础的人文知识结合昆曲元素，但过于夸张了，忽略了最基础的人文知识。李少红导演想要利用昆曲的唯美感觉给红楼梦的拍摄添加一份古韵味。并且他们希望有别于87版红楼梦，所以对整部戏赋予了昆曲灵魂。
李少红的红楼美学出处在戏曲，新版《红楼梦》中出现的‘铜钱头’只有戏曲演员在舞台上使用，是一种夸张的舞台装扮，戏曲演员下台后也不用这种头饰。戏曲艺术是写意的可用极其夸张的表现手法，但电视剧是写实的，应该体现逼真。不管你再怎么喜欢昆曲，再怎么想表达自己的特色理解，脱离常识就是最大的谬误。从新版红楼梦开播以来，收视率一跌再跌就可以看出，背离了大众审美和人文常识的特色，不加也罢！
红楼梦作为四大名著，本在好好研读一遍的前提下都很难就理解完全，更不要说是非一手加工的小人书了。这样的基础之上就去拍它，我觉得是对它的不尊重，功利又儿戏！
欢迎分享，转载请注明来源：品搜搜测评网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
