叶锦添叶大湿设计的呗~
叶大湿发挥很不稳定，不时搞出雷人设计，李亚鹏版的《射雕英雄传》里面黄蓉的肚兜装，杨康的兵马俑造型就是一例。
当然有了叶大湿这个雷公是不够的，最后搞成这样少不了烧红李这个对《红楼梦》谈不上丝毫理解的电母。最后新红雷梦这个大杯具就这样酿成了~！
这个也说得通吧，古代的女子是怎么化妆的？她们可没有爽肤水精华液粉底液，通常使用铅粉打底，用胭脂打腮红，涂嘴唇，就算是贾宝玉自制的高级化妆品也不过是紫茉莉花种的粉，花露蒸的胭脂膏子，这种化妆品，又没有定妆喷雾消除粉感，涂在脸上怎么会不浮粉呢？
浮粉这个是时代局限了浮粉这个是时代局限了，毕竟浮粉了确实比不浮粉要怪一点，但是这也是没办法的事，那拍摄于1987年，那会化妆品制作工艺肯定和现在没法比，我见过一个80年代左右的粉底膏，虽然保存的很好，但是质地粗糙得很，涂都涂不开，放到现在就是用来刷墙的。当时还有一个貌似是纪录片的采访，那会甚至没什么修容粉的概念，睫毛膏都不防水，有些演员偷偷涂了睫毛膏，结果一拍哭戏就成熊猫眼了，后来还是导演严令禁止偷偷涂睫毛膏——那样的化妆品质量，浮粉简直太正常了。
哪怕是现在，演员和日常普通人的妆面肯定不一样，普通人顶多带妆十个小时就算多了，还在开着空调的室内待着，一个持妆的粉底液涂一涂，一个定妆喷雾喷一喷，一个粉质细腻的粉饼随时补补妆，还无法完全避免浮粉情况，演员就更别提了，美人上镜要求无瑕疵，什么黑眼圈，痘印通通不可以有，那么粉底又轻薄又遮瑕这个就没法两全其美，再加上演员还要演戏，哭，笑，生气，淋雨，厚重的戏服裹着，摄影棚动辄三四十度的高温，出汗也是个问题，只能不停的补妆补妆，再怎么巧夺天工的手法技巧，在大量补妆之后，妆面都会越来越厚，现场看演员模特之类的，其实妆面都薄不了，看起来吹弹可破的皮肤质感，其实都只不过是因为现在的拍摄技术高了不少，后期，打光都可以解决浮动卡粉脱妆的问题。
那会儿可没有那么先进的东西，那个时代连绿布抠图都不晓得是啥，差不多同时代的西游记，特效现在来看的话五毛钱都觉得多，那能怎么办？
但是妆面设计是绝对没问题的但是妆面设计是绝对没问题的，讲真，谈起古典美人造型，最有韵味古意的就数87版红楼梦了，每个美人都有自身的特点，一眼看过去，不用她们说话你就能分得清哪个是黛玉哪个是宝钗，哪个是主子奶奶哪个是大丫头。比如说，黛玉的造型，黛玉的发型都是偏髻比较多，加上垂下来的小辫子，看起来整个人风流婉转中多了几分俏皮，眉毛大胆的采用了偏八字眉的画法，传统美学里眉毛应该画了以后显着精神才好，但是黛玉这里的八字眉反而衬出了黛玉楚楚可怜的气质，契合了这个人物。
宝钗的发型和黛玉相反，几乎都是平滑整齐的发髻，贴合宝钗为人处世平和温厚，与人为善的性格特点，而且我没记错的话宝钗几乎没有在两边垂小辫儿的造型，因为她的角色是个大姐姐，需要看起来比别人都稳重成熟一些，少了点活泼，多了点端庄。凤姐的眉毛也很值得说一说，王熙凤长什么样？
书里明明白白说了，柳叶吊梢眉丹凤三角眼，所以她的眉毛比传统的柳叶眉要更弯更挑一些，弧度大的眉毛比起平缓的眉毛，会显得人更精神更有气场，神情更灵动，看起来比传统温柔的美人更多了几分凌厉，这个眉毛画在普通人脸上肯定说不出的怪异，但是配上王熙凤这个张扬精明，雍容华贵的美人就特别适合。
再比如，丫鬟们的造型也很用心，晴雯的妆面看着就比袭人更娇俏些，袭人一看就是个温柔的大姐姐模样，晴雯，不管是单边垂着的小辫子还是头上灵动的发簪，看着就是个活泼伶俐的小丫头。平儿是通房丫头，所以把头发梳了上去，作妇人发髻，这个现在的古装剧有几个注意到了？不管女人结没结婚，一股脑的披着个头发满镜头乱跑，古代女子为人妇时可是要把头发梳上去的，87版里，太太奶奶，不管年纪大小，结婚了有丈夫的通通都不留辫子。
现在看87版，里头的美人们个个眉如墨画现在看87版，里头的美人们个个眉如墨画，口若含朱，纤秾合度，粉光脂艳，就像从工笔画上走下来似的，再加上她们的演技加成，美目流转间含情脉脉，一颦一笑，宜喜宜嗔，这才是我想象中古代的那些美人啊。现在的古装剧呢，不是不好看，但是总觉得少了点什么，怎么看怎么像是一帮现代人穿着古装在演戏，而达不到那种“这就是一帮古人”的感觉——现在好像好了点，起码比前几年好，前几年青云志里杨紫，锦绣未央里毛晓彤堪比精神小妹一样的大平眉，哪里好看了？
既不适合演员本人的长相也不适合人物气质，明明杨紫在香蜜里弯弯的柳叶眉，毛晓彤在甄嬛传里清淡的眉毛就很好看。近几年比较好的古装造型，甄嬛传排的上号，妆容浓淡适中，没有采用夸张的假睫毛粗眼线来画蛇添足，芈月传有点翻车，用力过猛了，知否也可以，调色打光相当不错，香蜜的造型设计很良心，毕竟仙侠剧，仙气满满不落俗套就很可以了，清宫戏的话，延禧攻略的风格更有味道，如懿传虽然很精致，但是总觉得说不上来的怪，也有比较好的，例如如懿封后的时候那一身，还原度很高。
现在总有人沉迷于千篇一律的妆容，不论角色性格，演员特点，上来就是一个大平眉，长睫毛，芭比粉的嘴唇，然后无视婚姻状况，个个披着及腰长发在风中凌乱，然而我还是觉得雍容大气，古色古香的造型更香。
不是，那是昆曲样式的额片。古时候是不会这样打扮的。这还得“感谢”艺术总监叶锦添。新版红楼梦借鉴了大量昆曲元素。里面的戏曲也都是昆曲，而不是京剧。由于时代模糊，暂且认为那个时候还没有京剧。建议你对中国戏曲种类多加了解。
现在很多古装剧一播出，妆容往往受到吐槽，因为剧中的女主不是一字眉，就是韩式眉，要么浓妆艳抹，要么身着古装却像画着女团妆，甚至还用着当下最流行的唇色。其实，古装妆容不一定就要大浓妆，也不能只顾着紧跟潮流，毕竟古典的美，并非千篇一律，而是各有千秋。就像87版《红楼梦》中人物的妆容一般，每个人都有自己的特色，看上去既符合那个朝代，又古典精致。
首先来看林黛玉的妆容。林黛玉是一个从小体弱多病又心思细腻的人，她双目含情，眼波流转。书中对她眉毛的描绘是：”似蹙非蹙“，就是看上去像皱着眉，又没有真的将眉毛皱起。而眉毛形状是”肙烟眉“，那是一种温柔的、细长的眉型，与黛玉的人物性格非常吻合。于是，从影视作品中我们可以看到，林黛玉的眉毛是细细的、弯弯的，眉毛尾巴是微微向下垂的。不要小看眉毛的作用，这小小一笔勾勒，立刻将黛玉的形象塑造得楚楚可怜，温柔似水。
再来看另一位女主角薛宝钗，宝钗是一个聪明伶俐、善于揣摩他人心思的女子。从书中描述上来看，她是一个圆脸、杏仁眼、秋波眉的外形。再来看电视剧中的宝钗，她画着柔和的眉型，略带弯度，却又不失柔美；一双标准的杏仁眼顾盼生姿，配上银盆似的面容，立刻塑造出了书中所描述的宝钗形象，就像原著中的薛宝钗从书中走出来了一般。
还有一个典型人物王熙凤。王熙凤伶牙俐齿，颇有些厉害。于是，剧中的王熙凤画着眉梢上挑的眉型，眼尾的眼线略微向上走，这简单几笔，立刻将一个雷厉风行又风风火火的女性形象刻画了出来。试想，如果王熙凤画着大平眉，是不是立刻气势少了一半？
这里还只是简单说了剧中三位女性眉眼的妆容，就已然与现代剧拉开了差距。所以说，87版《红楼梦》的妆容是现在的古装剧比拟不了的。
红楼梦一百零七回主要内容是，给凤姐3000两银子。散余资贾母明大义 复世职政老沐天恩主上宣旨，皆宽处理。革去两个世职，贾赦往台站效力，贾珍往海疆。 贾母散余资。贾政感叹老太太真真是理家的人，都是我们这些不长进的闹坏了。凤姐感激贾母。 贾政袭了贾赦丢掉的世职。雨村投井下石，包勇醉骂雨村。贾母把做媳妇到如今积攒的财产拿出来，分给儿孙们。贾母分给贾赦，贾珍和凤姐一家三千两银子，给黛玉回乡安葬留500两银子。惜春的嫁妆由贾母出。贾母告诉贾政，用变卖金子的钱还债务。她还有一些金银珠宝等物，变卖后的钱分给李纨和贾兰母子一部分，剩下的都给宝玉。
1、头一页上便画着两株枯木,木上悬着一围玉带,又有一堆雪,雪下一股金簪也有四句言词,道是: 可叹停机德,堪怜咏絮才 玉带林中挂, 金簪雪里埋 此写林黛玉和薛宝钗 2、画着一张弓,弓上挂着香橼也有一首歌词云: 二十年来辨是非,榴花开处照宫闱 三春争及初春景,虎兕相逢大梦归 此写贾元春 3、后面又画着两人放风筝,一片大海,一只大船 ,船中有一女子掩面泣涕之状也有四句写云: 才自精明志自高,生于末世运偏消 清明涕送江边望,千里东风一梦遥 此写贾探春 4、后面又画几缕飞云,一湾逝水其词曰: 富贵又何为,襁褓之间父母违 展眼吊斜晖, 湘江水逝楚云飞 此写史湘云 5、后面又画着一块美玉,落在泥垢之中其断语云: 欲洁何曾洁,云空未必空 可怜金玉质,终陷淖泥中。 此写妙玉 6、后面忽见画着个恶狼,追扑一美女,欲啖之意其书云: 子系中山狼,得志便猖狂 金闺花柳质,一载赴黄粱。 此写贾迎春 7、后面便是一所古庙,里面有一美人在内看经独坐其判云: 勘破三春景不长,缁衣顿改昔年妆 可怜绣户侯门女,独卧青灯古佛旁 此写贾惜春 8、后面便是一片冰山,上面有一只雌凤其判曰 : 凡鸟偏从末世来,都知爱慕此生才 一从二令三人木, 哭向金陵事更哀 此写王熙凤 9、后面又是一座荒村野店,有一美人在那里纺绩其判云: 势败休云贵,家亡莫论亲 偶因济刘氏,巧得遇恩人 此写巧姐 10、后面又画着一盆茂兰,旁有一位凤冠霞帔的美人也有判云: 桃李春风结子完,到头谁似一盆兰 如冰水好空相妒,枉与他人作笑谈。 此写李纨 11、后面又画着高楼大厦,有一美人悬梁自缢其判云: 情天情海幻情身,情既相逢必主* 漫言不肖皆荣出,造衅开端实在宁 此写秦可卿 可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪雪里埋。”“可叹停机德”、“金簪雪里埋”，指薛宝钗，“金簪”喻“宝钗”，“雪”，谐音“薛”，句意暗寓其结局之冷落与凄苦。“堪怜咏絮才”、“玉带林中挂”，指林黛玉，“玉带林中挂”，前三字倒读谐“林黛玉”三字，又暗示贾宝玉对林黛玉的牵挂。 “二十年来辨是非，榴花开处照宫闱。三春争及初春景，虎兕相逢大梦归。”“三春”隐指迎春、探春、惜春，“初春”指元春。 “子系中山狼，得志更猖狂。金闺花柳质，一载赴黄粱。”“子”、“系”合而成“孙”字，指迎春的丈夫孙绍祖。“判词”寓意迎春被“中山狼”般的孙绍祖迫害致死。 “才自精明志自高，生于末世运偏消。清明涕送江边望，千里东风一梦遥。”前两句写探春虽然才精志高，但时运不佳。后两句写探春远嫁海隅，一去不返。 “勘破三春景不长，缁衣顿改昔年妆。可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁。”“判词”暗示惜春的结局是出家为尼，伴青灯，穿缁衣终其一生。 “富贵又何为，襁褓之间父母违。展眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。”前两句说史湘云自幼父母双亡，家庭的富贵并不能给她以温暖。后两句说史湘云婚后好景不长，转眼间夫妻离散。“湘江水逝楚云飞”，句中嵌有“湘”、“云”二字。 “欲洁何曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中。”洁，既指清洁，亦指佛教所说的净。佛教宣扬现实世界是污秽的，惟有佛国才算“净土”，所以佛教又称净教。妙玉有“洁癖”，又身在佛门，故云“欲洁”。“金玉质”，喻妙玉“出身不凡，心性高洁”，但“终陷淖泥中”。 “凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。一从二令三人木，哭向金陵事更哀。”“凡鸟”合而成“凤”字。此“判词”隐寓王熙凤的结局。据脂批，贾府“事败”，王熙凤曾落入“狱神庙”，后短命而亡。 “势败休云贵，家亡莫论亲。偶因济刘氏，巧得遇恩人。”“判词”前两句写巧姐在贾府势败后，被“狠舅奸兄”所卖。后两句写巧姐母亲王熙凤曾济过刘姥姥，最后也得到刘姥姥的相救。 “桃李春风结子完，到头谁似一盆兰。如冰水好空相妒，枉为他人作笑谈。”首句“李”、“完”寓“李纨”二字。次句“兰”字寓李纨之子贾兰。 “情天情海幻情身，情既相逢必主*。漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。”根据脂批，小说第十三回回目原为“秦可卿*丧天香楼”。判词是说秦可卿与公公贾珍通奸，伤风败俗的秽行都是从宁国府开始的。 从第五回的“判词”中，我们已得知《红楼梦》中的“金陵十二钗正册”为林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾探春、史湘云、妙玉、贾迎春、贾惜春、王熙凤、贾巧姐、李纨和秦可卿
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古代的大家闺秀们，本来就是很注重妆容的，看看清朝的皇后婉容和妃子珍妃的照片。即使是黑白照片，也明显可以看出眉毛修的修长浓黑，口红颜色很深。发型一丝不苟，发饰端庄典雅。
可见，那时候的贵族们是流行浓妆的，她们平时无所事事，又不能随意外出游玩，在家里装扮自己，肯定是很精心的。
红楼梦描述的是世家大族，不仅豪富，而且地位很高，家里的公子**们，在仪容上可是马虎不得，绝对不会素颜见人的。而且那时候封建礼教的条条框框很多，女孩子们更是要精心修饰自己。贵族女子的一举一动都受到严格的监管，仪容不整，装扮不齐全，是会被家规处罚的。
红楼梦中，请了许多知名的顾问和红学家来对各个细节进行把关，亭台、楼阁、街道、摆设、桌椅、一举一动、一颦一笑等等，无不是经过专家考究后才设计的。而演员的妆容，更是重中之重，既要符合时代特点，又要反应人物个性，还要大方得体、符合大众审美观念。每一个人的妆容都是慎之又慎，经过多人推敲才确定下来的。
《红楼梦》中，“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病”是对林黛玉的描述。化妆师杨树云和服装设计师史延芹，给林黛玉设计的服饰和妆容以浅色为基调，即使衣襟和滚边上带有绣花，也是以梅花、兰花这样素净典雅的花朵为主，绣工精致。素净飘逸，有一种超凡脱俗的仙气。
之前看过杨树云专门讲如何给黛玉化妆。黛玉眉毛的样子，是经过仔细商讨后，再研究了各类古籍才确定的，当时他们看到了《西京杂记》中写到卓文君的眉毛“远山眉---淡而曲，忘之如远山”，所以他们决定用灰青色来给黛玉画眉毛，符合黛玉的病态美和生理特征。同时，他们又研究了杨贵妃的妆容“八字愁眉，面涂黄粉，乌膏注唇“谓之泪妆，秋妆，愁妆。又对比了西施，分析了什么是似蹙非蹙。不仅如此，他们还浏览了许多名画家画出来的黛玉图，又经过红学家沈从文的推敲。综合这么多因素，最后给黛玉定妆。如此精心画一条眉毛，怎么能不贴近原著？
而对于薛宝钗的妆容设计，就体现了其华丽温暖，与林黛玉的素淡清雅截然不同。不仅如此，剧中每一个姐妹的妆容都是精心设计过的，并且考虑到姐妹们经常有聚集在一起的活动，如果色调太乱，会造成一种凌乱不和谐的感觉，因此，在人多、人少的不同场景，服装的搭配都是不同的，非常用心。
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