铜钱头，鸡毛眉，刮大白，红眼妆
叶大师这边设计的是昆曲，聊斋，更有杨思敏版《金瓶梅》，张曼玉版《青蛇》等类的造型，倏尔神鬼乱出，忽又妖魔毕露，甚至于扬幡过会，号佛行香，锣鼓喊叫之声远闻巷外。满街之人个个都赞：好一出鬼戏，别人家断不能有此等魔幻红楼！
新红楼梦的造型，好象已经被下定论了——就是不合适！问题的焦点在于，简直是俩阿姨抢一小奶孩……见上图。虽然这宝玉是少年版而两位女主角是成年版，根本不会在剧中出现于同一画面（那干吗要拍这张定妆照，汗死），但已经可以看出造型中的关键问题：男子造型比女子要单薄。其实这是李少红导演的片子里一贯的毛病，只不过这毛病有时候无伤大雅，有时候却是后果很严重，观众很生气。
这是宝钗。难道化妆师不知道除了脸要刷白白之外，耳朵、脖子和手都要上粉吗？
这是黛玉。问题出来了，两人的气质差别在哪里？假如没有标明，会不会把两者颠倒一下也完全成立呢？对于艺术形象的塑造，铁律就是要个性鲜明，居然违反到黛钗不分，这也太颠覆观众的欣赏规则了。
再仔细看一下新造型的细节。从戏曲中采用造型元素我一点都不反对，但我强烈反对乱用，打破应有的平衡。宝玉的成熟感不够，发式单薄，装饰层次不足而显得力量欠缺，精致方面算合格，阳刚方面严重残缺。再说二位女主角发造型中最最不可容忍也是最最失败的地方是：居然在日常妆里用到舞台妆的贴片！
晕倒以后我还得爬起来说说为啥不能用：舞台妆里旦角使用的贴片是为了在浓重的妆容和闪烁翻覆的头饰间划分一个明确的界限，并修饰脸型。为了使这个界限更美观，就不象现实生活那样而是处理成一连串规则的椭圆形组成的波浪。如果把这个贴片从浓妆、水钻闪烁一大片的环境中抽离出来用在日常妆造型上，就是明显的失衡，这个过于规则的发际抢了大部分的注意力，而且显得十分僵硬。用戏曲中的旦角造型做个比较就明白了：
最后再回顾一下老版的造型吧：男是男，女是女，宝黛钗一望即知，均衡的美丽啊。不是不允许改变和发挥，只是，在改编大家都知道并有明确心理预期的作品时，是一定要斟酌又斟酌，如何出新实在是太微妙太需要功力的事。
简直是拿斧子削鼻尖上白垩那样精准的事！随便换个人就是削鼻子或砍脑袋了……
孟晖的新作《贵妃的红汗》，我愿意称之为细节之书。或许是男女有别，男性写者专注于历史的宏大叙事，女性写者却对那些幽微的细节情有独钟。对细节的重视是孟晖一贯的书写风格。从《潘金莲的发型》、《花间十六声》、《画堂香事》到这部新著，莫不如此。她由《诗经》、《楚辞》中的蕙兰香草说到古人的香薰和沐浴，从潘金莲的发型拓展到明代女性的服饰，在五代文人花间词中窥探当时的女性生活。在阅读孟晖的过程中，似乎始终有一股氤氲的女人香，穿越历史的时空迤逦而来，经久不散。 本书的叙事对象依然是那些女性日常所用之物。澡豆、妆粉、头油和胭脂到草木灰、红蓝花等等，几乎囊括了古代女性每日梳妆所需。俞平伯先生曾说过，古人的生活奢侈浪漫，今人的生活奔波劳碌，情趣大不相同。我们对古人的生活，甚至对历史的理解存在着天然的隔膜。许多被当时人视为平常、无须解释的生活细节，在今人看来却匪夷所思，甚至不知所云。 不用太久远，清代的很多生活细节我们已不甚了了。少时读《红楼梦》，第三十八回有一个场景让我迷惑了很久。宝钗和湘云请贾府的女眷赏桂花吃螃蟹，凤姐命小丫头去取“菊花叶儿桂花蕊熏的绿豆面子来，预备洗手”。这绿豆面子是磨成粉的绿豆么？用菊叶桂花蕊熏，取其香味？它的功效是否等同于香皂？读过此书后，豁然开朗。豆子的细末是古代此类卫生用品的主要成分，除了洗手，还被用来洁面和沐浴。豆面加入白芨、白芷等中药后，更具有美白功效。与今日各种洗面乳相比，不遑多让。 现代人大约以为自己才是文明人，讲究沐浴化妆，用各类护肤品。古人都是蓬头垢面，卫生状况堪忧，皮肤的保养当然更谈不上。这本书将颠覆很多现代人对古代莫名的优越感。那些精致的洗浴和化妆用品，几乎都是源自天然，没有现代护肤品里让人糟心的添加物。而且，绝大部分都好用不贵，惠及普罗大众，亦有专门售卖这些物品的粉铺或粉店。选择较为简单的配方，普通家庭妇女皆可DIY，并不是大户人家才能享受的奢侈品。当然，少数的富贵人家仍会自制高档的水粉胭脂。 还是《红楼梦》，第七回喜出望外平儿理妆，平儿无辜被卷入贾琏和凤姐的争吵，挨打受气。宝玉以他一贯的细心和体贴，安慰平儿，并照顾她梳妆。“宝玉忙走至妆台前，将一个宣窑瓷盒揭开，里面盛着一排十根玉簪花棒拈了一根递与平儿。又笑向他道：‘这不是铅粉，这是紫茉莉花种，研碎了兑上香料制的。’平儿倒在掌上看时，果见轻白红香，四样俱美，摊在面上也容易匀净，且能润泽肌肤，不似别的粉青重涩滞。然后看见胭脂也不是成张的，却是一个小小的白玉盒子，里面盛着一盒，如玫瑰膏子一样。宝玉笑道：‘那市卖的胭脂都不干净，颜色也薄。这是上好的胭脂拧出汁子来，淘澄净了渣滓，配了花露蒸叠成的。只用细簪子挑一点儿抹在手心里，用一点水化开抹在唇上；手心里就够打颊腮了。’” 这段引文比较长，曹雪芹在呈现一幅活色生香的美人梳妆图的同时，亦向我们透露了清代女性化妆品和妆容的若干细节。首先，孟晖告诉我们，妆粉的容器是含苞未开的玉簪花。以花盛粉，终日熏染，取其香气。再以瓷盒密封，香气不致散发。其次，粉是紫茉莉花种。宝玉特地提到不是铅粉而是茉莉花粉，可见当时市售的妆粉中，几乎都含铅，才会“青重涩滞”。铅粉久用面色会变黑。孟晖指出，古人早就意识到铅对人体的伤害，并在化妆品的制作过程中设法减轻。因此，饱含细腻白色粉末的紫茉莉花种就是最好的纯天然替代品。再次，当时的胭脂是以丝绵浸染红蓝花汁液，阴干而成，用时蘸水化开即可。宝玉说市售胭脂颜色薄，是为降低成本，用生产布匹染料所剩下脚料（红蓝花饼之类）的缘故。不像贾府自制的胭脂，不惜工本。除了红蓝花之外，还动用了花露。清人化唇妆讲究樱桃一点，并不涂满嘴唇。荧屏上近年来清宫剧乱飞，各种装扮，随心所欲。就我所见，《苍穹之昴》里女性的妆容还算比较接近。 清代女性的妆容，在唐宋女性看来也许太素净了。可以说，中国的历史有多长，中国女性的化妆史就有多久。不同时代有着截然相异的审美观，这种差异在女性的妆容上得到了充分的体现。环肥燕瘦，在当时都是绝色美人。汉代贵族妇女流行长眉，它的特点是长、阔。到了盛唐时期，则流行把眉毛画得阔而短，形如桂叶或蛾翅。从南北朝到唐代，美人都抹着大大的腮红，额头绘着额黄，双颊贴满各种颜色和形状的面靥，妆饰相当富丽。而元和以后“腮不施朱面无粉，乌膏注唇唇似泥，双眉画作八字低”的啼妆，则大概比朋克的装扮还要新潮。唐宋时还流行用檀色点唇，檀色就是浅绛色，所谓点绛唇是也。这种口脂的颜色现在依然流行。 除了用于修饰面容之外，古代化妆品更有针对不同肤质，增减配方，解决个体使用者的皮肤问题。这就很类似于今天的药妆产品了。孟晖认为，化妆品的这个特点，与它最初的掌握者有关。最初的化妆和皮肤保养的配方，由少数医生掌握，专供皇家和富贵之家。配方亦由医家代代相传，秘不示人。自唐宋以后，这种垄断才被打破，逐渐形成行业规模。由于它的源头在医，关于化妆和护肤产品的配伍方法多被记载于药典，如《千金翼方》、《肘后急备方》、《本草纲目》等等。今日化妆品行业为标榜产品身价不凡，多用宫廷秘方之类招徕。其实，真要好好挖掘，中国古代的化妆品配方中有很多值得今人借鉴的地方。 小时候，我的外祖母每天晨起梳洗，妆台上总有一小碗刨花水，或谢馥春的冰麝头油，用小刷子刷上，令头发顺滑，再盘成发髻。她清洁头发用皂荚，浆洗衣服多用煅烧的草木灰，或土制胰子。洗刷油腻的锅碗，则以过期的面粉加上热水，洗得干干净净。在不长的岁月里，这些东西都在我们的日常生活中消失了。我常常怀念这些取自天然的物品，在使用完毕后，复归于自然，真正环保无污染。如今我们的洗护用品中充满了添加剂，化学化工制品在给现代人的生活带来不少便利的同时，相应也带来很多问题。从人与自然和谐共处的层面来说，我们有必要向古人取经。书中展现的生活方式在工业化时代断裂了，如果我们有心，就有接续的可能。 正如孟晖在后记中所说，《贵妃的红汗》在“悦读”程度上不如此前数本。之所以如此，是因为作者为了更为详尽地呈现细节，主动舍弃了华丽的辞藻。不但为我们揭示出古代化妆品的具体制作工艺，更让有心一试的现代女性有本可依。孟晖在《潘金莲的发型》中曾想象有人能用咖啡机来蒸制花露，我亦很希望听说有爱美的女性在读了《贵妃的红汗》后，依法炮制，做成玉女粉、玫瑰碱、露花油等物。 北魏孝武帝永熙三年（534），当时洛阳最壮丽的伽蓝永宁寺毁于大火。孟晖曾多次在文中对此表示慨叹，并在《潘金莲发型中》写下《珠帘秀》一文。我以为，那些迷人的历史细节，就像那扇散落于永宁寺大火中的珠帘，谁精心串起那些纷乱的遗珠，谁就打开了历史的奥义之书。至于贵妃娘娘为什么流红汗，您可以到书中去寻找答案。
87版红楼梦里男男女女的妆面，要呈现出演员们仿佛是用当时的化妆技巧和化妆品画出的妆容，不可出现明显的现代化妆手法的痕迹，所以什么假睫毛、睫毛膏、粗眼线之类的东西，是一概没有的。
而妆容最大的难题，一是黛玉的眉形，二是王熙凤的眉眼。在这里只为大家介绍林黛玉的眉形。原著中“似蹙非蹙罥烟眉”是黛玉的最大特点，可是谁也说不好似蹙非蹙罥烟眉到底是个什么眉形，定妆时杨树云用眉镊去修陈晓旭的眉型，渐渐地出现了一种前高后低的八字眉。陈晓旭惊叫起来：“我不喜欢倒八字眉！这让我怎么见人？”
杨树云只好耐心向她解释自己的研究成果：“罥”即挂也，“烟眉”是说眉毛像中国水墨山水画中飘挂在山腰的青烟，这里说出了眉的色彩。
古代描述这种浅淡的眉型，还有一种叫远山眉。《西京杂记》中记载：卓文君的眉淡而曲，望之如远山，号“远山眉”。黛玉“身体又极怯弱”，清淡的眉是符合她生理特征的。再加上黛玉平日多愁善感，清代画家改琦就有别于“千人一面”的画匠，为她画了一对“愁眉”。有关“愁眉”的记载见《后汉书》：梁冀之妻孙寿，创新妆巧样，改惊翠眉为愁眉。白居易的“双眉画作八字低”更见其形。
最后陈晓旭接受了这个造型，并造就了一代经典。
忽然瞥见这个问题，忽然觉得可以说道说道，妆容问题不是87一家的重灾区，甚至可以说，87的妆容还是各版红楼梦中比较出彩的。
为了让某些粉丝滤镜很足的憨憨闭嘴，我尽量选择剧照截图，而非精修。
一、先说8787的妆容有如下问题：平儿凤姐脸白的不自然，黛玉探春等演员颜值忽高忽低，头发刘海等看起来油腻腻一缕一缕的。
比如初见刘姥姥这场，凤姐的脸有一种诡异的白。
再加上她的眉毛画得很细，就越发凸显她的大白脸了，这场戏平儿的脸也异常的白，未知是不是同一化妆师所为，还有室内打光的原因。
再比如黛玉，船上第一场戏，刘海很凌乱，可以看得出粉有点厚。
糟糕的地方在于，陈晓旭忽胖忽瘦（毕竟剧组第一爱吃道具），因为拍摄跨度比较大，所以有时候的黛玉会有点胖，镜头前颜值会忽然变低。
黛玉葬花的时候，明显的胖。
还有刚搬进大观园的时候，也很显脸大。
但随后一个特写镜头却又绝美无比，可见是因为化妆、造型，打光一系列原因造成的。
探春也差不多，在芦雪庵一回，感觉emmmm，好像是变胖了，眉毛有点粗，粉也很厚
看一下其他妆容的对比，我最爱的一身妆容
87囿于时代，存在比较多的问题，但在妆容上，是下了狠功夫的，每个人物拥有不同的造型和服装，服务于她们本身的角色和性格，也服务于她们的身份和阶层，这一点是十分可贵的。
二、再说89如果87的厚粉和颜值忽高忽低你不能容忍的话，你八成是无法接受89了，因为89所有人的脸都看起来油腻腻的，非常不舒服。
这是黛玉第一个镜头，你说这个粉是不是不厚？
然后一个正脸，妹妹你是不是有点热，出汗了，脸上油腻腻的？
下面这张更明显，把打光师和后期拉出去祭天
而且不是黛玉一个人的问题了，凤姐中招：
可卿中招：
宝钗中招：
全篇就在这种油腻腻的氛围下展开的，里面全都是美女啊，虽然顶着这油腻腻的妆容也还是很美，但是，这个油腻腻是真的很难忍啊。
三、最后说10不是我嘲讽它，这玩意真的不能叫《红楼梦》，前面两个虽然妆容上有问题，但毕竟还有妆容，10的你敢说妆容？
别扯额妆，10那个片子头是效法昆曲的，那叫额发，或者贴片，专业点叫小弯大柳。额妆是指额黄，花钿，跟贴片子远了十万八千里。想了解这个去看我的分析文章，不再赘述。
其他都不提，你告诉我眉毛呢？莫非那个年代不画眉毛？李纨寡妇没眉毛，寡妇嘛，可以不画
黛玉没眉毛
宝钗探春惜春没眉毛
秦可卿也没眉毛，但人家有眼影，绿色眼影，和指甲是同步的。
找了一圈就王熙凤画了个眼线，就她一个人画得起啊？画得起眼线你也画个眉毛不好吗？
其实老太君也是没有眉毛的
这个妆容好看？
林黛玉没有似蹙非蹙卷烟眉，宝钗也没有唇不点而红，眉不画而翠，凤姐也没有柳叶吊稍眉，更没有丹唇未启笑先闻，曹雪芹是胡说八道，李少红导演及全剧组才是正确的？
如果这也叫妆容，你让其他剧组及化妆师还活不活？
人为什么要化妆，首先肯定是为了美，其次这是一种生活态度，放在电视剧里，要求的更多：
第一，是为了好看，让观众看的舒服，哪个观众喜欢演员素面朝天毫无气色？举个例子，《大人物》里的李心洁，这妹子演鬼片是一绝，但这部武侠剧里似乎是素颜上镜的，你喜欢吗？她的状态日常不如丫鬟，更被剧里的其他女演员给秒了。
第二，你的妆容一定是为角色服务的，是为了表现角色在不同状态时期的反应。比如武则天的一系列妆容变化。
甄嬛传亦然，不同的妆容和造型，直观地表现出了甄嬛的心路历程。
再回过头去看87的妆容问题，你还想说什么？
-----------丸-----------
文：祁门小谢
怎么会觉得奇怪？红楼梦里面的人物就是应该这样粉墨登场的。
古代的大家闺秀们，本来就是很注重妆容的，看看清朝的皇后婉容和妃子珍妃的照片。即使是黑白照片，也明显可以看出眉毛修的修长浓黑，口红颜色很深。发型一丝不苟，发饰端庄典雅。
可见，那时候的贵族们是流行浓妆的，她们平时无所事事，又不能随意外出游玩，在家里装扮自己，肯定是很精心的。
红楼梦描述的是世家大族，不仅豪富，而且地位很高，家里的公子**们，在仪容上可是马虎不得，绝对不会素颜见人的。而且那时候封建礼教的条条框框很多，女孩子们更是要精心修饰自己。贵族女子的一举一动都受到严格的监管，仪容不整，装扮不齐全，是会被家规处罚的。
红楼梦中，请了许多知名的顾问和红学家来对各个细节进行把关，亭台、楼阁、街道、摆设、桌椅、一举一动、一颦一笑等等，无不是经过专家考究后才设计的。而演员的妆容，更是重中之重，既要符合时代特点，又要反应人物个性，还要大方得体、符合大众审美观念。每一个人的妆容都是慎之又慎，经过多人推敲才确定下来的。
《红楼梦》中，“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病”是对林黛玉的描述。化妆师杨树云和服装设计师史延芹，给林黛玉设计的服饰和妆容以浅色为基调，即使衣襟和滚边上带有绣花，也是以梅花、兰花这样素净典雅的花朵为主，绣工精致。素净飘逸，有一种超凡脱俗的仙气。
之前看过杨树云专门讲如何给黛玉化妆。黛玉眉毛的样子，是经过仔细商讨后，再研究了各类古籍才确定的，当时他们看到了《西京杂记》中写到卓文君的眉毛“远山眉---淡而曲，忘之如远山”，所以他们决定用灰青色来给黛玉画眉毛，符合黛玉的病态美和生理特征。同时，他们又研究了杨贵妃的妆容“八字愁眉，面涂黄粉，乌膏注唇“谓之泪妆，秋妆，愁妆。又对比了西施，分析了什么是似蹙非蹙。不仅如此，他们还浏览了许多名画家画出来的黛玉图，又经过红学家沈从文的推敲。综合这么多因素，最后给黛玉定妆。如此精心画一条眉毛，怎么能不贴近原著？
而对于薛宝钗的妆容设计，就体现了其华丽温暖，与林黛玉的素淡清雅截然不同。不仅如此，剧中每一个姐妹的妆容都是精心设计过的，并且考虑到姐妹们经常有聚集在一起的活动，如果色调太乱，会造成一种凌乱不和谐的感觉，因此，在人多、人少的不同场景，服装的搭配都是不同的，非常用心。
87版的妆容看起来非常和谐，而且符合人物身份，又很有个性。这样用心的拍一部剧，现在已经很难得见到了。
古时候女人化妆用的铅粉，只会比这个更白更不自然，87版还是很好的还原了当时的服饰、妆效风貌。
不知道你是哪个年代生的，我80后小时候看红楼，觉得里面的姑娘都很美丽，也不觉得妆容奇怪，如果你是00后，你觉得奇怪很正常
作者评论89年和李少红导演执导的电视剧《红楼梦》，我都赞同。可是却无法赞同批判87版《红楼梦》。
87年这部，拍摄用了三年时间，演员当然会有变化。有的还在拍摄期间结婚生子了呢。而且有的演员还是调换过的，“迎春”开始那位演员，后来因为考上中戏，就临时退出了，又由另一个顶上。王扶林导演对这部电视剧倾注了毕生的心血，从演员选角到服装、道具，音乐都是费尽心力，光是衣服就做了几百件，演员们当时都是采用军事化管理，吃住学习都在一起，闲来还要吟诗作赋，绘画、唱歌，这些都是为了使他们更加能身临其境把自己带入这个角色。这么用心的制作，可不像今天，选角像作秀。后来，经过大家的努力，迄今为止这部都是无法逾越的经典之作。
在化妆上，为了体现大观园中人物的富足生活，个个都是细皮嫩肉的，都是太太**们，当然要白点无瑕疵，80年代的化妆，女孩子觉得嘴巴涂大红色就是美，脸上涂的白就是漂亮，化妆品哪里像现在什么粉底液、遮瑕膏、腮红等。可是我觉得一点也不影响审美，我第一次看这部电视剧，就觉得贾府真有钱，林黛玉真是美，王熙凤真是辣，经典无法复制。
首先，作为富贵之家，大家闺秀们红涂艳抹是一种常态，也是 身份的象征 。尤其像凤姐、黛玉之类的高消费人群。通过对比会发现，即使丫鬟和**们，擦粉的浓厚也是不一样的。
细心的话，我们会发现，大观园的女孩子们平时没事也喜欢捣鼓胭脂、花粉。包括贾宝玉也是，总是喜欢替姑娘们打磨花粉胭脂。男人喜欢的，一定是女人愿意为之追逐的。 士为知己者死，女为悦己者容。化妆，是扮美。
其次，这种看似夸张的涂粉妆容，很大可能就是对原著、对当时朝代妇女们日常妆容的研究所得。毕竟，在过去那个时候，女人们的化妆技术有限，而且 化妆品、粉底液也不比今天这般精细 。正是因为产品功效和化妆技术的滞后，女子们只能通过厚涂来遮瑕。
再讲一点，凤姐化妆看似最浓，不排除她生下巧姐的原因。女人生过孩子之后，颜值和皮肤都会大大不如从前。更何况贾琏是个花心萝卜呢？凤姐不浓妆艳抹一番，也是情理之中！
最后，再从时间跨度上来说。很多人当时都处于青春期，少男少女脸上自然会有青春痘和雀斑，那些可爱到冒泡的痘痘当然就得依靠化妆来遮盖。与此同时，一部电视剧的拍摄是漫长的， 时间跨度大，中间女子们可能会生孩子，产生新的法令纹、体型 也会变，因此妆容时而浓厚，时而浅淡也就可以理解了！
更多时候，还是相信导演、制片人对于过去女性化妆习性的研究考量，所以才有了87版的妆容。 化妆技术+产品功效 可能都是影响因素，如果用今天的牌子，可能不会产生那种感觉。但同时，也就失去了真实。就像李少红版《红楼梦》，多少人觉得比不过87版的呢！
两版“凤姐”，通过对比可发现，妆容区别之大。
听古今神话，看中外文学
猛的看去是挺奇怪。我还记得我十几岁时重温，因为是隔了好久再见的，所以对妆容的不适感就特别深刻。后来知道那一版就这样，心里有了准备，习惯也就成自然了。
我觉得是审美的年代差异导致的吧。上世纪八十年代可能就流行那样的浓妆，现在所谓的裸妆那时候还没概念，剧中人的眉毛还剃成那样，现在早没人那么弄了，毕竟三十多年过去了啊，潮流更迭了多少代，我们现在看着不对劲也很正常，我们现在看的电视剧里的妆容，过三四十年估计也是一样看不惯。
而且我觉得最重要的是，87红楼不论从剧本，选角，演技，还是服化道，忠于原著，对红学的钻研以及后期制作，都处处透着认真敬业的态度，看的时候每一帧都能感受到所有演职人员付出的汗水，他们成就了这一版的经典，是后面所有翻拍都无法企及的高度，这些就够了，至于受年代，技术，资金所限造成的小小遗憾，跟这些相比真心不重要了。
87版红楼梦是很多人心中的经典，当然在观看电视剧的同时，也有人感觉到97版本的演员妆容很重，每个人都有浮粉现象。
其实这种现象并不奇怪，这是因为导演和化妆师尽量为了让《红楼梦》中的妆容更能达到接近古代妇女涂脂抹粉的真实面貌，这也是对小说的艺术形象再现以及当时特定的化妆技术所决定的。
剧组的化妆师当时本身就是为了效仿古代女性的妆容，带着一丝古感，因为古代女性化妆不用粉底液，一般都是直接涂抹铅粉，古代豪门大户追求“面如敷粉”的美白感，不是追求现代镜头里看到的宛若素颜的裸妆。
但是古代大家闺秀用的铅粉大多比较粗糙，涂在脸上不服帖，这样的话难免会浮粉，87红楼的化妆师是在呈现古代美女的妆面，那个妆配上衣服，一看就像是古人从画中出来了一样，因此87版红楼梦里面的每个人物才让观众感觉更接近真正的“古人”。
当时的化妆技术并不像现如今的化妆一样，现如今的演员都是各种打底以及涂抹遮瑕霜，然后定妆粉，而当时红楼梦拍摄的时候毕是87年，三十多年前了，那时候的化妆品技术还不像现在这么好。
那时候剧组用的应该都是配方很简单的散粉，化妆大多是用一层霜就直接拍定妆粉，不像现在对配方要求这么高。妆面很清淡，毕竟当时没有滤镜，没有精修，上镜以后，呈现给观众的脸很真实，这样难免有点干燥，造成浮粉的现象。
虽然87版红楼梦的妆容没有现如今电视剧中女演员的妆容精致，也有浮粉现象，但是也丝毫不妨碍成为众人心目中的经典。
非常高兴回答这个问题。
87版《红楼梦》堪称是红学史上的经典，即便后来再被翻拍，也始终没有还原出原著的韵味。
不光是演员的举止，台词经得起推敲，就是简单的妆容也是尽量贴合原著的。87版《红楼梦》已经看了一遍又一遍，倒是不觉得演员的妆容重，反倒是看出了一份精致。
01 《红楼梦》讲述的是清代的故事，演员的妆容应该贴合清代妆容的特点妆容文化在不同的朝代，是有不同的讲究的。到了清代的时候，女子的妆容讲究是眉头高，眉尾低的柳叶眉。嘴唇讲究的是樱桃小口，小而薄的感觉。上唇尽量不涂，下唇只涂内唇不分。仔细看87版《红楼梦》，主要演员的装束，基本是按照这个主要原则来画的。再根据人物的不同特点，稍加改动。以林黛玉为例。黛玉初进贾府时，原著中对黛玉的样貌是这样描写的：两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似喜非喜含情目。那么黛玉的眉毛就应该是又细又小的，眉尾下垂，显现的是黛玉的体弱多病。搭配灰色的眼影，更显黛玉的灵动。
02 结合当时的摄影条件来分析
80年代的摄影条件有限，当时还没有滤镜、美化等先进的摄像软件，电视剧的视觉效果完全靠妆容来弥补。如果不画浓烟的状，拍完放到电视上根本看不出来。就像咱们平时看舞台演出一样，远远看去，觉得演员都很漂亮，脸色也很好，等到近处一看，都是很浓的妆容。
《红楼梦》厚重的妆容也是一个道理，人物没有台词的部分就只能拿妆容来给观众传达了。
03 角色的身体状况要从妆容上来体现，不同时期的妆容不一样，并不是单纯的扑粉就行了拿王熙凤来说吧，林黛玉初进贾府，是凤姐第一次出场，一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，顿时王熙凤精明的劲儿就出来了。
等到贾琏娶了尤二姐和秋桐后，正值国孝家孝期间，王熙凤的妆容就略显老成了。
再到凤姐入狱后，整个人都是黯淡无光的。
不同的时期，不同的情景，采用不同的妆容，并不是单纯的扑粉。
87版《红楼梦》不管男女演员，基本上都是带妆演出的，确实是妆容比较重，但不能说这样就不好了，得整体的看演出的效果。如果一个演员从头到尾都是一个妆容，观众也没法区分演到什么时候了。可能从现在的审美眼光来看，80年代的美已经过时了，但个人觉得在贴合原著的角度看，87版《红楼梦》是很完美的。
87版的《红楼梦》的化妆师杨树云老师本身就是效仿古状，《上错花轿嫁对郎》同样由杨树云指导化妆，就不会有人说奇怪。
是杨树云老师的化妆技术突变吗？不是， 是因为他秉承人物的妆容必须符合当时的 社会 背景、生存环境、当时的流行妆容、市面流行的化妆品 。
拿《红楼梦》来说，剧中人物的美貌，放在现在任何人脸上都不会好看，但在剧中妆容、人物动作、屋内装饰的配合下，就不会突兀。
且看平儿理妆这一段——
又笑问他道：这不是铅粉，这是紫茉莉花种，研碎了兑上香料制的。
平儿倒在手掌上看时，过见 轻香红白，四样俱美，摊在面上也容易匀净，且能润泽肌肤，不似别的粉青重涩滞 。
然后看见胭脂也不是成张的，却是一个小小的白玉盒子，里面盛着一盒，如倒膏子一样。宝玉笑道：那市卖的胭脂都不干净，颜色也薄。这是上好的胭脂拧出汁子来，淘澄净了渣滓，配了花露蒸叠成的。只用细簪子挑一点抹在手心里，用一点水化开抹在唇上，手心里就够打颊腮的了。
平儿依言装饰， 果见鲜艳异常，且又甜香满颊 。
平儿作为王熙凤的一把手，市面上好的化妆品自然是不缺的，但是到了怡红院看见宝玉他们自制的紫茉莉花粉，还是感叹“轻香白红，摊在面上也容易匀净，且能润泽肌肤，不似别的粉青重涩滞。”
说明市面上的都是铅粉，而且“青重涩滞”，按今天的话来说就是不容易推开。
所以以《红楼梦》故事发生的背景，当时的化妆手法自然是怎么重怎么来，脸很白、唇很红，“鲜艳异常”。
87版《红楼梦》剧组不仅复刻了每个剧中的人物，就连当时的妆发、服装，都做到极度还原。
我觉得我们思考的不应该是妆容很重，而是透过很重的妆容了解当时的 社会 发展及生活样貌。
如果近百年一来，中国 历史 上的妆容都差不多，何来 历史 感可言呢？
首先我们得知道什么是罥烟眉，罥烟眉：形容眉色好看好看，像一缕轻烟。罥是“挂”的意思，在其他的版本中叫做“笼”，或作“罩”，或作“冒”，或经涂改，或改全句。一般以清代怡亲王府原抄本《胭脂斋重评石头记》为准，在后世的影视剧中，林黛玉这位角色的扮演者的眉形也都是十分纤细的，再配合上林黛玉那双含情脉脉的双眸与独特的忧郁气质，使得林黛玉的柔弱感更加强烈。
一、从“罥“字来解读林黛玉眉形《红楼梦》中对林黛玉的外形描述有多种版本，其中最具代表性的描写有三种，第一种是出自人民文学出版社1992版的，里面描写道这种眉形的女子有一双似喜似悲的双眼，非常璀璨夺目。三个版本的外貌描写大体相近，林黛玉的美，无以形容，罥不是指颜色，而是指形态，挂的意思，突出的是“自然的风流“
二、从“烟”字来品鉴林黛玉的美“烟”同“罥”一样都是虚写，两者都有表示朦胧美感的意思与自然空灵的清新之美，林黛玉的眉毛就好像一幅中国的山水画一样。一眼就可以看到如黛的青山，处处彰显着自然的美感。而且林黛玉到死都还是一位女娇娥，并不需要刻意的装扮，所以她的美貌也一定与她身上空灵自然的美感相契合。
三、美人如黛，斯人难忘罥烟二字主要是清新自然的空灵美感之意，而罥烟眉主要形容眉色好看，没有经过刻意的修饰，既像雾像雨又像风，所以林黛玉的“罥烟眉”更多的是强调一种视觉艺术感和自然的美感，而不是像现在一样指一种实实在在的眉形，比如以前很韩国风的一字眉，或者现在的八字眉弯刀眉等等。
胭脂水粉是用红蓝花为原料，红蓝花的花瓣中含有红、黄两种色素，淘去**后，即成鲜艳的胭脂。此外我国古医书中记载可用于制作胭脂的原料，还有蜀葵花、重绛，黑豆皮、石榴、山花及苏方木等，从这些中药可以提取天然的红色素来制胭脂。
胭脂水粉的作用：
胭脂作用在化妆中，胭脂是不可或缺的最后一步。胭脂作为点晴之笔，能让你看起来有年轻几岁的效果，除修饰脸形外，还可让整个妆容看起来更健康。纽约明星化妆师特洛伊-史莱特建议，在使用时，用化妆刷将嫣柔胭脂涂在脸上后轻轻匀扫开，因有持久配方，需要健康自然的效果时，开始用时量不宜太多，逐渐加深至满意效果。
扩展资料：
胭脂水粉的一些使用原则：
1、原则一：轻扫
不要过度用力地压刷子，而是轻轻地使刷子的毛尖沾满胭脂，在用刷子沾取粉状胭脂的时候，你是不是用力压得使毛根部都弯曲了呢？是的话，就表示用力过度了。
只需将刷子的毛尖轻轻地接触胭脂的表面，以画圆的方式来回刷过，刷子各处沾上的粉比较均匀，刷出来也比较漂亮。
2、原则二：适量
用刷子沾取胭脂之后，一定要养成习惯把多余的粉去掉，「胭脂在脸颊处涂得厚厚一层，无法自然的晕开」，你是不是在刷子沾取胭脂之后就直接放到脸颊去擦了呢？这样是不行的！
在刷子沾满了胭脂之后，要对着毛尖处轻轻地吹一下，这样就可以去除沾在刷子上的多余胭脂，刷出来的效果当然就会比较好了。
3、原则三：对色
在刷上脸部之前，先在手背上确认一下颜色，即使已经吹去了多余的粉，也无法知道实际刷在肌肤上的颜色是怎样的。所以，一起养成确认颜色的习惯。
-胭脂
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