最近很火的电视剧有哪些？

我认为最近很火的电视剧有《烈火英雄》、《陈情令》、《小欢喜》、《激荡》、《亲爱的、热爱的》、《逆流而上的你》、《破冰行动》、《少年派》等等。

《陈情令》是由郑伟文、陈家霖联合执导，肖战、王一博、孟子义、宣璐、汪卓成、于斌、刘海宽主演，李若彤、陆剑民、黄子腾、修庆特别出演。沈晓海友情客串的古装仙侠剧。

《破冰行动》是由傅东育、刘璋牧执导的缉毒题材悬疑刑侦剧，由陈育新、秦悦、李立编剧，黄景瑜、吴刚、王劲松、任达华、李墨之、张晞临、马渝捷、公磊、唐旭等主演，高明、施大生、石燕京、骆应钧友情出演。该剧以李飞父子的缉毒行动为双线索，讲述了两代缉毒警察不畏牺牲，拼死撕开当地毒贩织起的错综复杂的地下毒网，冲破重重迷局，为“雷霆扫毒”专项行动奉献热血与生命的故事。

《少年派》共40集该剧围绕四个家庭，讲述了家庭成员迎着阳光风雨努力奋斗，最终收获成长的故事。总之。最近有很多好看的剧，喜欢宅在家里的朋友们可以尽情看啦。

一部打着彻头彻尾烂片的旗号，让全网封杀却又让网民好奇想看的**。第一、故事很狗血，讲述一群以叛逆为宗旨的90后艺校女生，在校园里迷失堕落的生活以及她们的情感纠葛。第二、人物名称很奇葩，小艾、讯仔、子怡、Angela，是不是觉得很熟悉？是不是觉得很想要对号入座？

片子本来被禁了，需要找种子才能看得到，但是某视频网站胆子比较大，剪成短片播放中，如果想看的，可以放肆搜一下。

三观不正的**，还是早日禁了点好

小艾、讯仔、子怡、Angela这几个女高中生正处于青春叛逆期，她们不忍学校苦闷与压抑的封闭生活，每日沉沦于夜店、酒吧、KTV，在迷醉中不断堕落、毁灭。

剧情简直震碎了我的三观。这几个女生不满足于学校的厮混，为了追寻刺激，相约去夜店，但是钱不够，于是偷抢，于是兜售情爱内裤……画风让我想起岛国综艺里一些猥琐的画面。更恶心的是，这群姑娘们真是“无恶不作”，又是打架、又是开房、又是酗酒、又是变装，而且连老师也变态到不行，简直就是“污人眼睛”。

**后半段更毁人三观，某女生被轮jian，受不了这等羞辱，割腕自杀，她妈妈看到瘫倒在浴池血水里的她，竟然不是第一时间打120，而是选择疯狂的摇醒她？她的同学姐妹为了帮死去的姑娘报仇，化身为“正义女神”，不是搜集证据报警，也不是拿刀拼命，而是献出自己引鱼上钩……这个脑洞有点大……这样的三观恕我不能苟同……

污名化演员，一个比一个不像高中生

除了价值观扭曲，主角的取名也是一大槽点，什么讯仔、子怡、Angela，导演确定不是借着**含沙射影？

在选角上，也让我大吃一惊，看到好几个姑娘的脸，我还以为她是某主角的妈妈，顶着阿姨脸来演花季少女，也是有勇气啊！还有几位姑娘本一直在国产恐怖片里出演角色，这回依然顶着恐怖片的妆容来演青春片，不知是导演故意，还是演员故意，也真是太不把观众当回事了。

还有剧中出现的花美男也实在长得不敢恭维。看完**，好奇心驱使我去搜了下这些演员的资料，让我讶异的是他们居然都是科班出生。这样剧情的**他们竟然也愿意出演！！！简直就是带坏青少年观众啊。

**最后来了个360度大转弯，竟然还好意思劝诫年轻人不要当个坏孩子，以免在青春期误入歧途，耽误了大好人生。可是啊，就像偏离轨道的列车一样，这部**弘扬的价值观也很难改过来，想在最后挽回也没有任何余地，无论如何都改变不了它三观不正的事实。

总之，这部**打着“反映当代90后真实生活和心理”的旗号“招摇撞骗”，作为90后，我还是要抗议，一小部分特殊的人又怎么能代表整个90后群体呢？它必然不能引起广大观众的共鸣。也许这部**的导演是恨透了90后吧，不然怎么把90后黑得体无完肤！！！以上。

《我和我的父辈》光是预告片，就能看到太多的惊喜。惊险激烈的战争现场、激动人心的瞩目时刻、带有年代感的经典记忆等等。这就难怪有网友在观看点映后表示：周围哭成一片。也有观众说，“这部**，太适合全家人一起看了，很有意义！”

作为“国庆三部曲”系列第三部，《我和我的父辈》继续将大众的情感细腻化，从“小家”出发，通过具体的故事，让观众从不同时代，进行情感上的共鸣。甚至可以说，它的每一个镜头带着极强的记忆“烙印”。有了这样的强大内核，《我和我的父辈》成为“爆款国庆**”，或许只是时间问题。下面我就与大家聊一聊它，到底凭什么？

1、鲜活的故事背后，藏着中国人的浪漫

中国人的“浪漫”永远都是一股浓烈的家国情怀，无论是前作中“祖国”、“家乡”这样宏大的主题，还是《我和我的父辈》中聚焦“家”这样微小的社会结构，里面都承载着割裂不断的情感。当中，有对国家的热爱，也有对家乡的眷念。

而《我和我的父辈》更加的“直接”，镜头下不同年代的父母群像中，它表达的东西更加炙热与感人。它将历史的发展融入到了每一个家庭当中，并以血缘为纽带，不断传承下去。而片中由吴京导演的第一个故事《乘风》就是如此。

马仁兴（吴京 饰）与马乘风是对抗战时期的骑兵父子。1942年，马仁兴率领的冀中骑兵团因叛徒投敌陷入危险，为了掩护群众与冀中区机关，在日军的强大的火力下，他们靠着信念与敌人展开了一轮轮殊死搏杀。就像片中马仁兴说得那样：好好的，老天爷站咱们这边呢！毫无疑问，这对眼神坚定的父子无疑是战争时代的英雄。

可《乘风》不仅仅局限于父子之情，它将情感升华到了家国层面，以“守护”为基调，展现出来的超燃场面，亦是表达对祖国、对人民的热爱。而让观众破防的也正是这样“无私”的情感。

时间荏苒，当来到60年代，章子怡导演的《诗》的故事在我们所不知道的地方，悄然发生。作为中国的第一代航天工作者，他们呕心沥血，无私的奉献出自己的一生。矮小的房子、尘沙飞扬的环境、带着补丁的衣服虽然充斥着孩子们天真的欢笑声，可对他们来说，心中一直有一个疑问：爸爸，你是干什么的啊？

其中一位父亲说，“我是个诗人，每天在天上写诗”。而其母亲却说，“爸爸做的东西，和这个灯笼差不多”。对孩子描述得很浪漫，但实际这些人的工作却充满危险。以章子怡饰演的火药雕刻师为例，她的主要工作就是雕刻固体火箭发动机推进剂，一旦燃剂燃烧或者爆炸，瞬间释放出来的温度就有几千度。

而从中生还的可能几乎为零，所以对于他们来说，很多时候，都抱着“回不来”的决心。正是这样的“决心”，这一代航空人用牺牲换来了无数的“国家高光”。而浓郁的爱国情怀下，他们也有着独特的浪漫，对生活，对情感，也对家庭。

转眼来到1978年的上海，徐峥导演的《鸭先知》成为社会“创新”的代表之一。徐峥饰演的赵平洋作为药厂的销售科科长，为了把滞销的药酒卖出去，决定要做第一个“下水的鸭”，开拍中国大陆第一支电视广告。

理想很丰满，现实很骨感。那个年代下，国内不光没有电视广告的先例，就连开拍的过程都异常曲折。于是就上演了一出“斗智斗勇”的搞笑经历。不过事实证明，新浪潮之下，敢突破禁锢的人，才有创造奇迹的可能，也是这些敢于创新的父辈，才将中国“新时代”拉到了现实当中。

沈腾导演的《少年行》则是将观众视角带到现代。长在笑点上的男人沈腾饰演饰演的机器人老爸肩负使命来到2021。偶然间与“小科学迷”小小成为了“父子”。跨越“机器”与人类的情感，在追梦的路上，相互治愈。四个不同年代的故事，伴随着“父子”关系，在时间的绵延下，让我们感受到情感的变化。

厚重的历史感、独特的年代味及映射现实的共鸣。不得不说，《我和我的父辈》真的很会“戳人”，它给我们的感染是悄无声息的，但后劲却很足。不沉重的观感下，它让我们对家、国有了更深的羁绊。

2、顶流导演的合作，带来“王炸”效果

目前中国影坛，吴京、章子怡、徐峥、沈腾，四个名字都可以说顶流。

作为导演，吴京的《战狼》系列，拿下623亿的票房，代表着国产片的巅峰成就。他的作品，无疑是“全程高能”。而作为演员，《乘风》中，当他发现敌人来袭，嘶喊的那一刻，“血性”隔着屏幕都能感受到。

再说徐峥，《我不是药神》的“余温”仍在。百亿影帝的他，无论是演戏，还是导戏，都有着自己的一套。他的**里，你能看到最真实的“自己”，小人物的背后往往折射出时代的“痛点”。这就是属于徐峥的魅力。所以在《鸭先知》里，你能从中找到很多年代记忆。

沈腾的《少年行》继续贡献“麻花式”欢乐，片中也出现大量开心麻花的班底。从《夏洛特烦恼》到《飞驰人生》，喜剧的路上，沈腾从来没有让人失望。而今，在这部**中，他继续贡献欢乐。有意思的是，上面的三位导演，刚好是华语影史“百亿票房先生”的前三名。

相比较他们，章子怡也毫不逊色，作为华语影坛最年轻大满贯影后，她的优秀作品太多了，《卧虎藏龙》、《一代宗师》、《2046》等等。即便是作为导演，她的《诗》也很有感染力。尤其是她在片中饰演的母亲，一边悲痛不已，一边忍泪坚强地安抚孩子，同时也害怕自己也有不再回来的时候，因而担心孩子，而独自爆哭。那一刻，她细腻情感的演绎，感染了无数人。

虽是首度执导，但她的故事中，比之前面的导演，多了一份女性的细腻。她的落点，更加的轻柔，也更加的扎人。3、豪华阵容，炸裂演技下，带着一股轻松与治愈

本片四个章节皆是导演主演，先不说吴京、章子怡、徐峥、沈腾这四位就带有极强的号召力，片中主演团队，更是堪称“豪华”。比如：在《乘风》中就有吴磊与魏晨。作为青年演员的他们，近年来吴磊可是给足了观众惊喜，在拍摄这部**时，他更是超级拼，接连的动作戏，很有看点。而魏晨也是以硬汉的形象再度示人。

《诗》中的老戏骨陈道明此番出现距上次已有7年之久，也是让人期待不已。讲道理，老戏骨的戏，光听不看都很有画面感，何况还有海清、黄轩、彭昱畅等实力演员的加持。

在影片中，徐峥自己说，“胶片我出，演员我来请”。我怀疑这句话，他是对着观众说的，在《鸭先知》里，知名演员可以说占了半个华语影视圈。其中有韩昊霖、宋佳、欧豪、陶虹、贾冰、张雨绮、焦圣祥、倪虹洁、樊雨洁、张建亚、张国强、宁理、胡可、沙溢、马书良、可凡倾听、万茜、祖峰值得一提的是，小戏骨韩昊霖此次又与徐峥合作，并且还叫“冬冬”，而陶虹也是与徐峥饰演夫妻。

惊不惊喜，意不意外。更刺激的是，在这个篇章中，张艺谋也以演员的身份出现，还贡献出超搞笑的台词，“别蒙我，我可拍过**”。

而到了《少年行》中，集结了近年来最好的喜剧人。马丽、艾伦、辣目洋子、常远、张小斐这也是“斐妈”爆红后的第一次出现在大荧幕上，在片中她同样饰演一位妈妈，还是很让人期待的。

当然，现身的还有久未露面的李雪健老师，这位可是斩获33个影帝的“戏神”级演员。这样的惊喜，谁能拒绝？谁能想到，张艺谋、陈道明和李雪健居然同时出现在《我和我的父辈》中，绝对的有生之年。当然，从他们身上也能感受到作为**人的“独特”传承，他们在这些年轻演员眼中，何尝不是“父辈”。这么看，**的寓意又似乎深刻了一层，赞一个！

当然，《我和我的父辈》中的惊喜还远不止于此。比如片中所展现的独特年代感，二八大杠、暖水壶、奖状这些元素无不透露着一股烟火气。

以及呈现出来的年代广告。比如战场上的宏大感与战争的焦灼感，仅仅一个镜头就能完全感受。再比如笑点与治愈力，沈腾与马丽的暖心表达，的确让人笑着笑着就哭了。

我敢说，《我和我的父辈》不会辜负观众的期待

它很形象的构建了跨越80年四个不同时代的父辈画像，用最直白的镜头解读了最暖心的故事，让无数观众形成共鸣。震撼人心的情感，往往能迸发出惊人力量。《我和我的父辈》做到了这点，它让我们看到了中国人才懂的“浪漫”与“热血”。相信，这个国庆里，与家人共赏这部**，一定是一个美妙且温暖的时刻！

给大家整理了一份豆瓣90+分的电视剧清单，方便大家无聊想看剧的时候查看

选择标准：首播日期是2022年，单集时长>15分钟。

先上一下总表，总表按区域区分，区域**按评分最高开始排，先上最新整理的图：

总表：

区域**表：

后半生 第三季

剧情介绍：以虚拟小镇坦布里为背景，讲述了一个当地报社的作者，也就是男主角托尼，在妻子死于癌症之后，生活发生了翻天覆地的变化。

可以说是一个反向治愈的过程了，围绕在男主周围的人个个都生活在低谷里，出口成脏，喜欢说狠话，但是却总能作善事救他人，因为拯救他人就是拯救自己，可以尽情的嘲笑自己，嘲笑困境，因为这也算是一种反抗。

我印象最深的是哪里呢？在最后的秋景里，狗消失了，人也消失了，他独自老去，带着对亡妻的无尽思恋。

了不起的麦瑟尔夫人

剧情介绍：在20世纪50年代，纽约客米琪麦瑟尔是一个25岁的犹太女子，精明，阳光，充满活力，可爱，她给自己的生活做出了规划：上大学，结婚，生两三个孩子，然后在优雅的曼哈顿公寓中提供赎罪日晚餐，她的丈夫突然在某日离开他了，毫无预警的她，只能尽快的想出新的出路

MrsMaisel从低谷中走出，穿着纯色的长款大衣，踩着精美漂亮的高跟鞋，迈着小碎步踏入下一场表演。她对生活充满希望，努力让自己更好的态度总能击中我。

绝望写手 第二季

剧情介绍：拉斯维加斯的传奇女凯欣得为了开拓年轻观众市场，经纪人就给她找来一位可以帮助她更新表演素材的人。一位有才华，年仅二十五岁的年轻人。两个人逐渐成为彼此的良师益友。

这部**可以说是一部少女成长记，两师徒之间的类似情人，类似母女的瞬间特别的让人感动，两代女性心心相惜，在互相经历中变成了更好的自己。

你不喜欢男人，你也不喜欢女人，你只是个自恋狂

我觉得这句话真的是太精辟了。

电视剧中最美颜反派的角色，个人印象比较深的是《伪装者》中的王鸥饰演的汪曼春，剧中汪曼春是汪伪政府76号特工总部情报处处长，美艳不可方物，心狠手辣得让人齿寒，说的就是这个角色的特点。

在电视剧《琅琊榜》中认识王鸥这个演员，如今是个看脸的时代对演员漂亮的外表犹为要求高。王鸥就是那种长的特别漂亮的女人，至少很符合笔者个人对美女的审美，标致的长相，精致的五官，她的外表在古装剧《琅琊榜》更突出了她的美，即便在这部剧中她饰演聪明而心机甚深的反派角色让人对她生不起恨意来。《伪装者》的班底几乎都是《琅琊榜》的班底，而王鸥则继续饰演她的反派角色。

汪曼春是剧中明楼的前女友，对明楼仍然余情未了。但她同样是汪伪政府狠辣的情报处处长，在处理公务上汪曼春是个心狠手辣，杀人不眨眼的狠角色，是一个不折不扣坏透了的女特务。《伪装者》中由于化妆师适度加持，给本来就貌美的王鸥用上了鲜艳的大红唇装，精致的面容配上妖娆的红唇，令汪曼春的杜如蛇蝎狠辣无比的女特务形象跃然屏幕之上。王鸥在饰演发挥空间比较大的反派角色中，也表现良好，观众认可度还是挺高的。如果说《琅琊榜》中的秦般弱是个心机深沉的潜伏者，那么《伪装者》的汪曼春则是个性张扬的艳如桃李的一杯毒酒。卿本佳人奈何做贼！

张龄心，她出演《五号特工组》反一号日本女间谍酒井朝香，是酒井美惠子的妹妹。她心狠手辣，诡计多端，而由她为首的日特组织与五号特工组展开的惊心动魄较量，极其精彩。

这小丫头片子，机灵鬼怪，美艳夺人。虽然，出演的是恶贯满盈的女特务，但漂亮、靓丽、美艳是毋庸置疑的。小丫头俩眼睛放光有彩会说话，俩嘴唇生动感性最迷人。

记得，当年日本电视剧《血疑》里有个幸子叫山口百惠，那迷人的嘴唇，令人神魂颠倒。如今，终于又欣赏到咱们自己演员同样的迷人嘴唇。

最近，又在很火很火的《父母爱情》里看到她，演的是鬼精鬼精的大亚菲。同样，会说话的大眼睛，迷人的幸子嘴唇，令人过目不忘。

张龄心，的确是咱东方惊艳的典型美女，是那种让人见了还想见的美女。

最美反派周也被提名女配角，从魏莱走出来，她首次出演古装戏值得期待！

看过**《少年的你》的朋友都会对女反派魏莱的形象印象深刻吧，一个叫“魏莱”却在青春期生命嘎然而止没有未来的女孩，一个生于家境优越却得不到家庭温暖的女孩，一个长相美、成绩好、控制欲极强的女生，表现是那么清纯甜美，是那一种让人看一眼就会喜欢的类型，偏偏内心却是如此叛逆与黑暗，成为校园可恶的欺凌者，这么一个角色着实让人既爱又恨。

而周也在戏中恰到好处地演绎出这么一位霸凌女生，把外表长相甜美热情可爱，内心冰冷毒如蛇蝎的角色演绎得淋漓尽致，尽管观众非常讨厌魏莱这么一个人物设定，但是她的颜值惊艳了我，周也本人的演技也有了大胆的尝试和进步。

其实很多影视作品里反派角色或是黑化之后，大部分都会画上很浓的眼妆和挑到飞起的眼线，但是有些演员的演技真的是不需要眼妆加持就完美诠释反派角色了！既是清纯可爱的气质校花，又是明媚动人的富家千金，更是霸道欺凌的坏女孩，周也的多面魅力的人物设定，无疑让《少年的你》增色不少。

周也在这部**走红后，尽管网上对她的演技有不少的争议，但是正体现了她的能力热度不错，因此各方面资源也不错。在《天涯客》中她饰演人物顾湘，这是一部武侠剧，讲述江湖恩怨情仇的故事，9月23日该剧杀青，相信很快会和大家见面。

之前有些网友就十分期待周也的古装形象，更有一些网友给她P过古装的样子，清新温婉很有当年刘诗诗的味道。而她民国服饰穿搭，简单的白衬衣就已经显得清新脱俗了，眼波如水，迷人的酒窝，似空谷幽兰，这种辨识度在演艺圈中我觉得非常难得。

周也的脸型小型精致特别容易上镜，就好象一位涉世未深的小仙女一样。作为主演女一号周也首次一身古装扮相，甜美中带着侠女气息，颜值自然是没得说，她的演技更是如何，这更是我十分期待的。

周也在另外一部待播青春励志革命 历史 剧《我们的西南联大》中会饰演林华珺这一角色，她又会以热血青年的民国女生形象出现，也是值得期待。今年22岁的周也在演艺圈中仍然算得上是一位新人，未来的路，相信她会越走越好！

《小鱼儿与花无缺》应该是一部由一个女反派差点灭掉整个剧中人的电视剧了，这里的江玉燕是我见过最艳丽的女反派了，她让我感到艳丽的地方有三点。

第一点：她为了得到至高无上的权利，得到花无缺，自己先后杀死了姐姐和亲爹，不用任何妆容的装扮也能把这份狠心演绎的深入人心。

第二点：为了得到花无缺，得到他的心，表面处处帮助他们，暗地里杀死了无缺的爱人，结果花无缺和小鱼儿他们到最后才知道，牺牲了很多人。

第三点：江玉燕学会了移花接木，吸收了花无缺的两位师傅的武功，害死了她们。自己最后穿上了龙袍要当皇帝，一身龙袍很是艳丽。

我想到了《美国往事》里美艳无双的女主黛博拉，四个小时观影下来，直到最后一秒才发现她的真面目。

**里有个经典画面，男主面条站在同样的地方偷窥里面的谷仓，那个如天使般的女孩穿着粉红色的纱裙随着音乐翩翩起舞，美如天堂的场景把少年看呆了。这时进来了少年胖乎乎的老莫，对着女孩喊叫，说客人很多父亲让她去帮忙。女孩不理会他继续跳舞，等老莫出去后，她明知道墙后面条在偷看她，她还是有意当着背后的眼睛换衣服。

黛博拉，她其实也是名利的忠实粉丝，她厌恶麦克斯是因为他们都是同一种人。

她从小就有抱负，她不屑于跟周边的人为伍，她要出人头地，她要扬名例外，所以她坚持自学舞蹈，从不去店外帮忙，她喜欢上了面条，但他只能是个混混，所以她也强忍着自己对面条的感情，放弃面条去好莱坞追梦。

面条永远没办法让她停留，哪怕是麦克斯，后来也是成功洗白从商人走向政途后，她才会委身于他，与其说是他们相爱在一起，不如说是名利的相互吸引。但在这功利 社会 ，他们这样的人往往更能走向人生的巅峰。只是名利需要太多的代价去置换，比如黛博拉用爱情，麦克斯用兄弟。

不管是麦克斯还是黛博拉，他们都在 历史 的洪流中随波逐流，而面条不愿去屈服于那些东西，他有自己的道义标准，他永远都做不出那些牺牲兄弟，但黛博拉比他狠，她宁愿牺牲爱情来换取名利的事情。

祝绪丹 在《三生三世十里桃花》扮演的玄女虽然让人没有丝毫同情，恨的人牙痒痒，就想一巴掌拍死她。但是不得不说的是她的黑化后的造型实在太美了。

陈瑶在《无心法师》里面扮演的岳绮罗心狠手辣、但是呆萌的外表又增加不少光彩。是她的成名角色。

赵丽颖和周冬雨主演的《宫锁沉香》中饰演的琉璃就是一个反派角色。虽然赵丽颖饰演的反派角色不多，脸型也圆润，显得不是很适合，但是在该剧中由于赵丽颖老道的演技以及服饰的加成效果还不错。

当然是五正版《笑傲江湖》里的日月神教教主东方不败陈乔恩，

还有徐克**版《笑傲江湖》中的东方不败林青霞。

毫无疑问！

江玉燕啊！！！

这个女人不一般，相当不一般呀。

这是一个凭一己之力把整部剧杀的只剩剧名的反派，又能攻于心计又能练武成高手中的高手，宫斗打架骂人啥都不输，幸亏她是个反派，要是主角的话肯定成就不了这样的经典了，反而后来主角光环盛行的时候还被会拎出来单骂！

高圆圆吧！周芷若真的很美呀！

无美颜无滤镜的年代 这种自然美看上去真的太舒服啦

很少有电视剧终极大boss是女性的。

《小鱼儿与花无缺》便是剑走偏锋的那一个，将一个娇弱姑娘（江玉燕）塑造成为了翻手为云，覆手为雨的终极大boss。

那么作为一个carry全场的反派，江玉燕究竟有多“出色”呢？不妨听我来细数一番。

01

其武功，堪称前无古人，后无来者。全武林习武之人加在一起也难敌，而彼时她才刚二十出头。

作为女流之辈，其天资聪颖，智谋堪称女诸葛。

六壬神骰中藏有绝世武功，但是无人能解，江玉燕通过胡人音乐获得灵感，轻松将其打开。从而帮助其父获得移花接木的秘籍。

绝世武功移花接木又是极难练的，其中波斯文字难以识别，她又充分利用身份之便，将秘籍分成若干句，逐一请教不同大学士，因而习得无上神功。

身处深宫，风声鹤唳，夹缝中求生存。聪颖如她，联合小鱼儿、花无缺等人克制刘喜；同时，又与刘喜结盟，反过来对付小鱼儿、花无缺。 “鹬蚌相争，渔翁得利”是她；“螳螂捕蝉，黄雀在后”亦是她。

而她又是极为幸运的。

众人求之不得的移花接木，她轻松获得；修习移花接木，需要尽废武功，但她本无武功，反而事半功倍；移花接木需要吸取武艺高强人的功力，她又幸运地碰到了受重伤的邀月、怜星，一个毫无武力的姑娘于是乎顷刻间成为武功天下第一人！

感叹一句，开了挂的人生也不过如此吧。

如果我们能忘记她的残忍，她应该会将励志大女主的路线进行到底。

但，编剧扼杀了这样的励志girl，为她编撰了极为残忍的性情。以便足够黑化，让她走上反派巅峰。

02

作为一个反派，玉燕的“坏”，彻彻底底。

为了自己能够入宫，她将玉凤骗到了破庙，利用同情心，将亲姐杀害；

为了报复父亲，她将江别鹤流放到外，又骗其自毁武功，趁机击毙。

其父江别鹤身为一个反派，剧中从始至终的奸诈，但与玉燕的坏比起来，就是小巫见大巫，微不足道。

为了赢得花无缺的心，她又亲手杀了铁心兰，夺其孩子，纵然当初心兰对她有救命之恩。

除上述几个主要人物外，死于其手的还有很多，如燕南天、李大嘴等等，甚至到最后，至爱花无缺，也差点惨遭其毒手。我们的玉燕呀，真正的反派本色。

03

描述完这些，如果，玉燕是个丑妇也罢，关键，她的容颜又是绝美，总是一番楚楚可怜、善良贴心模样。这样的反派，让人防不胜防。

她会在江别鹤初见她，不打算认她时，道一句：只想叫一声爹，哭得梨花带雨，把伪君子江别鹤的心肠哭软。

她会为在宫中养胎的铁心兰提供珍贵补品，贴心地照顾心兰。

她会喊花无缺花少侠，眼神痴迷，柔情似水，我见犹怜。

外表的美和她的坏形成了鲜明对比，给人以最为强烈的冲击。我想如果不是因为观众的上帝视角，那么被江玉燕玩弄于股掌间的可能不只剧中人。

于此，不得不说，玉燕这个反派已经足够完美了，如果非要找点瑕疵，恐怕就是她对花无缺的情愫。

从一个弱女子成为主宰后宫的贵妃，她的快速成长是为了花无缺，但讽刺的是，正因为无缺，她在错的路上越走越远，终难回头。最终又香消玉殒在了花无缺手里。

成也无缺，败也无缺也，这也让人在恨她的同时，又生出很多悲悯。

04

最后，我们回到演员身上。

就演绎来讲，杨雪做到了江玉燕这个角色该有的一切。

外形明艳，风韵楚楚，开心时，她笑靥如花是纯良少女，狠毒时，便是蛇蝎美人。

一个低头，能惊艳众生。

一个笑容，倾倒众人。

一滴眼泪，柔化人心。

一个睥睨，能不战而屈人之兵。

这种反派的魅力，完全盖过了善良温柔的女主，也因此独树一帜，璀璨夺目。

在杨雪的演绎下，反派girl不用把眼线画长，不需把嘴唇涂黑，也不必把指甲变长。

反派girl的鉴定标志只有江玉燕的一颦一笑，一举一动。 而这比现在某些反派角色塑造高出不知多少档次。

开头我们便说，很少有电视剧最后的大boss是女性的，于此还想再补一句，把一个反派girl演绎得如此淋漓尽致的，那更是极少极少的。

感谢杨雪。

马赛克选择了叶倩文的《潇洒走一回》，岛屿心情则是凤飞飞的《追梦人》，两首都是曾经的金曲。

《潇洒走一回》诞生于1991年，时代底色非常符合马赛克的Disco风格。开头的合成器分解和弦加上1、4、1的鼓点就把歌曲的气势变得很有“武侠”感。主歌部分很干净，副歌时候合成器和管乐再进来，基本上是这么个交替。

整个版本显得很热闹， 但是感觉卓越的吉他发挥有限，可能是他的故意为之。以及最大的减分项是夏颖的那段“朗诵” ——大部分没有flow的纯朗读都真的不会起到正向作用，庆幸的是，没有上一季刺猬的石璐念的那么多。

延伸聆听：二手玫瑰也改编过《潇洒走一回》，收录在《人人有颗主唱的心》这张翻唱专辑中，用了Michael Jackson《Smooth Criminal》的经典片段做吉他Riff，很有趣。

有意思的是《追梦人》也是1991年的歌曲，罗大佑为了纪念三毛，在《青春无悔》的基础上加了四句专门描写三毛的歌词。色彩上也非常符合岛屿心情乐队的气质。

上一期他们的《8+8=8》虽然我不是很喜欢， 但吉他编配和音色是一个亮点，这一场该特色依然保持住了。 吉他手用的Jaguar制造出了麻麻的颗粒感，主唱用SG(感叹一下现在用双线圈吉他的独立乐队越来越少了)点缀的分解和弦符合歌曲原本的感情。主歌时候进来的管弦也没有压住吉他的表达，这一点好评。

歌曲后半段进入“狂躁”部分，没办法，作为一项“应试”比赛，痛仰的前车之鉴告诉乐队必须有一些炸场的环节。 我主观感觉后半段如果不唱副歌，只演绎基本的人声，把器乐部分再加长30秒到一分钟可能整体的感官会非常不一样。

如果我是大众乐迷，会把票投给岛屿心情。

五条人选择伍佰的《Last Dance》来自于1996专辑《爱情的尽头》，因为今年《想见你》的大火而爆红。这首歌其实不好改，因为它已经成为部分观众心中的一个ICON了。《Last Dance》已经取代《挪威的森林》成为了伍佰的第一收听量歌曲。

五条人开头加了段《梦幻丽莎发廊》的前奏，算是小彩蛋。 我很喜欢仁科主歌部分的处理，把原曲比较四平八稳的律动改得更显随性和潇洒， 但阿茂的副歌部分少了些特色。作为看过《想见你》的观众，管乐给我带来了更重的“穿越感”。

仁科也用了一把Gibson的SG吉他，但音色毫无动态，大概率是他的有意为之。 毕竟前采里他已经说“要带来塑料感”。这不禁让人想起每一个电吉他初学者买的那块Zoom的505或Vox的StampLab入门级综合效果器。

福禄寿是第一个选择改编大落差单曲的乐队，《少年》原曲是多么单薄想必大家都有目共睹。关于这首歌的改编有多么优秀，网上已经已经有非常多的讨论了。这里我想讨论一个题外话，就是 “喷福禄寿是不是已经成为了一种潮流” 。

首先，互联网发展到现在已经有了明显的 “信息茧房” 效应，我们所见并非现实。至少我在各个平台已经看到针对福禄寿完全不同的讨论立场。所以是否全网都在喷福禄寿还是一个需要调查的问题。

那么为什么 福禄寿改编如此完整，又新加了一些自己的创作，层次感明显， 情感 充沛 ，却依然被一部分人讨厌？五条人靠人格魅力圈粉肯定是一个大原因，但不仅如此， 面对一个出身好，技术强的学院派 ，更多大众无法和他们产生共情，会给人造成一种福禄寿很假的感觉。

说到底，讨厌福禄寿的人应该不会认为她们的音乐不好，只是觉得“不够有感染力”吧。音乐并不是越精致越完整就越能让人共情，各中原因很多。 大家虽然立场相左，但只要理性发言就没问题。

要说个人对于这个表演不喜欢的地方，就是主唱的吐字和竖琴手的一些设计过的动作（如配合鼓点敲琴）让我不是很舒服。

如果我是大众乐迷，会秉承“是否喜欢乐队的演出”这一原则把票投给五条人。

双方同时选择了《骑上我心爱的小摩托》，一首2018年的单曲。 由于这首歌只有2分多钟，和声简单，歌词的含义非常中性和聚焦，基本可以认为歌曲一大半都是“白纸”，改编的空间极其大。

椅子的电琴也是用的Jaguar，混响的大小保持了应有的克制，好评；音色让人极其舒服，好评；尾奏有solo，好评。

椅子真的是一只非常统一的乐队，他们这次的改编和第一次亮相的《Rollin' On》一脉相承。虽然有不断的重复，但听感上不会厌烦，歌曲的结构简单，整体感觉非常松弛和快乐。一只不太喜欢椅子乐团的我这一次有所改观，发现他们非常会做取舍。

独立音乐发展到现在，会做减法是一种能力。不仅如此， 椅子给我的感觉是他们很开心，现在已经很难看到一支开心的乐队了，每个艺术家人格的创作者似乎都在给自己增添一些莫须有的使命和对这个世界过度的审视，而回归音乐的本质，保持松弛，成了一个稀缺品质。

白皮书终于找了外援来现场演奏合成器了，欣慰。 全曲勾画了一个带有英雄主义理想的外卖员在内心翻涌着激情的画面。

开头合成器的动机非常欢快，接外卖单子的采样想起以后，色彩斗转直下，把从“休息”到“工作”的状态转换完成，很快就进入编曲的满格状态，异域风情Riff带来强烈的**原声感，脑海中已经出现了外卖员接单带上头盔发动小摩托的一系列画面。

主歌的低吟为了和后边的情绪产生对比。白皮书在编曲上用了不少元素，显然比“椅子乐团”多，不至于是“恰到好处”，起码都有自己的作用。间奏汹涌的荷尔蒙就像每一位极度前进的外卖小哥的身体状态。

而最后贝斯手的嘶吼配合刘同学压低声音地说一句“小摩托”明显地告诉听众，这一切都是外卖员幻想的飙车情景，幻想自己是一个城市英雄，歌曲情绪的直转带来的是把人拉回现实——他只是一个骑着小摩托要遵守交通规则佩戴头盔及时送达食物的小小外卖员。

如果我是大众乐迷，会给两支乐队都投票。如果必须二选一，则只能主观上投给我更喜欢的白皮书。

《天竺少女》因为86版《西游记》家喻户晓，作曲人许镜清老师也可以说是中国电子乐鼻祖了。

后鲨的这版演绎看的我有点想哭，觉得他们很像当年快要分崩离析的刺猬乐队。 小武退队很久，乐队成员也都有了各自的打算，感觉付菡是想带乐队再搏一把，玩不出明堂可能真的就想换个方式生活了。

即便付菡本期修音比上期有过之而无不及，但个人魅力积累的粉丝对这件事其实都不是很在意。只是当年那么酷的女孩，现在要来表演一出颇有春晚感觉的舞台歌曲，多少有点让人恍惚。

中间那段集体打鼓展现生命力的部分其实是个编曲思路，应该在这个基础上做的更复杂更多样一些，因为付菡的演唱本身就不能加分，不如把器乐部分搞的多一点好一点，可惜这段也只是很快就结束了，只算是一个点缀。

整体上觉得最大的问题在于， 付菡的演唱和乐器的音色没有搭配感，器乐部分和演唱部分割裂感比较严重，中间我一度觉得付菡别开口这歌还不错。

哎，希望后鲨所有人未来都能更好吧！

延伸聆听：曾经有一张专辑叫做《你在红楼我在西游》，主题是国内乐队改编《西游记》和《红楼梦》里的曲目，木马吉他手邓力源作为主唱的东海龙王乐队改编过《天竺少女》，偏迷幻，大家可以去听听看。

大波浪毫不犹豫选择的《爱情买卖》发表于2009年，可以说是广场舞王者单曲。提到这首歌，我先给大家讲一个笑话。

在北京的雾霾问题还很严重的当年，如果你无法容忍当地的空气质量，决定呼吁大家处理雾霾问题，大声喊出“除霾”的时候，你已经开始演唱《爱情买卖》了。

正所谓“消除恐惧的最好办法就是面对恐惧，加油奥利给”一样， 消除低俗的最好办法就是把自己往所谓的低俗里整，让所有精致、美丽和高雅在自己创造的环境下彻底失语，失去了对比坐标以后，雅俗共赏就达到了。

新裤子是用精英的身份来反对精英，《艾瑞巴蒂》就是代表。大波浪采用了同样的方法，第一场用《No Such Disease》以新浪潮方式亮相，精致妆容宣告站在朋克的对立面，而面对《爱情买卖》这种站在草根极端点的歌曲， 只有用反精英和消解主流审美意义的方式才能化腐朽为神奇。所以看到了 邢星 这样的演绎，加上外形酷似Sid Vicious，宣告这是一次朋克的回归。

相比之下，李剑演唱的部分比较无聊了，但毕竟是改编，原曲的部分也不能完全抛弃，也许只能如此了。听完后，再体会一下《爱情买卖》传递的歌词含义和后来引发的讨论，感觉真的是一首很朋克的歌。

如果我是大众乐迷，会把票投给大波浪。

我们下期见！