sai画图必备小技巧!发现不少同学都有个疑问,“为什么同样是画画,大佬能够快速的绘制出好看的作品,而自己却还是在画火柴人?其实,那主要还是大家对于SAI软件的掌握不够深入!下面,羽兔为大家分享一个教程,专业教大家SAI绘画~其实,SAI绘画靠的不仅是天分,更是方法!来,专业学习SAI自学视频课,综合全面从0开始学起,软件基础操作、工具使用、案例实操~不怕学不会,让你从绘画手残党变大神~
SAI板绘美人鱼插画教程:
1打开SAI,先用铅笔工具绘制圆形、梯形等几何体来表示人物的动作和结构,腰部以下是尾巴,要用流畅的弧线来表示尾巴。
2降低图层的不透明度,新建图层,开始绘制线稿,这里给女孩一个大卷发,在加上珍珠的装饰。
3然后勾勒身体的线稿,鱼尾和腰部连接的地方,用连续的波浪线段,表现出鱼鳞的感觉。然后再勾勒头发里面的发丝,在胸前画上贝壳比基尼,脖子画上珍珠项链。
4然后在手臂上添加一些装饰,鱼尾上添加一些鱼鳞,注意鱼鳞不要铺满整个尾巴。然后再勾勒五官的线稿,效果如图示。
5新建图层,在美人鱼周围画一些大小不一的圆形,表示气泡。然后用魔棒工具选择背景区域,点击选择-反选,新建图层,填充浅蓝色。
6魔棒工具选择人物区域,新建图层,填充肤色。再新建图层组,勾选剪切图层蒙版,再新建图层,分布为头发、鱼尾、配色涂上颜色。
7接着给五官上方,先涂出眼白,再新建剪切图层蒙版图层,用灰色画眼白的阴影。再给眼睛涂上蓝色的底色,然后用喷枪选择深蓝色,画出眼睛的暗部。
8然后在眼睛中间画出瞳孔,新建图层,模式为发光,选择蓝绿色画出眼睛的光泽。新建图层,用白色画出眼睛的高光。
9接着给嘴巴进行上方,然后使用笔工具为皮肤画上阴影和高光。用喷枪工具画上腮红,并且柔和阴影的边缘。
10头发上方新建图层,勾选剪切图层蒙版,先用喷枪喷出明暗关系,再用笔画出头发的纹理。新建发光图层,画出头发的光泽感。
11然后用蓝灰色画出装饰的阴影。再用喷枪给鱼尾的亮面喷上浅紫色,新建发光图层,画出鱼鳞的发光质感。
12降低气泡底色图层的不透明度,新建图层,勾选剪切图层蒙版,用深一点的蓝色,在气泡中间涂一个不规则的圆形。再新建图层,用白色画气泡的高光,用浅蓝色绿色画反光。
13新建钢笔图层,用曲线工具单击鼠标一下,绘制一个描点。再按Delete旋转画布,重复操作,直到绘制一个圆。按ESC结束操作。
14新建图层,Ctrl+E向下合并,再将圆形填充蓝色,新建图层,勾选剪切图层蒙版,用铅笔画出海面和波浪。
15再新建图层,分层画出云彩,绘制效果如图示。
16最终效果如图示。
综上就是为你分享到的“SAI怎么板绘美人鱼插画?”相关知识点分享了,希望对你SAI绘画有所帮助!一篇文章就想要掌握SAI绘画技巧,可能不大现实,那就更多SAI文章全面学习!想学SAI绘画,很简单,选对课程就可以!选对方向,有技巧的学习是会比你零零散散的学习掌握更快更有效率哦~
相信经常用SAI做画板画的人对SAI图层蒙版是很熟悉的,但是对于我们的新手小白来说可能不是很熟悉!因此,接下来就教一教怎么使用蒙版图层!新手怎样自学sai?带你零基础sai入门!多套SAI自学视频基础课,综合学习sai软件工具功能使用,动漫、插画、原画实例加持,由浅至深带你晋升手绘达人~
SAI软件的图层蒙版使用方法:
1,打开SAI文件,降低草图不透明度。新建图层,使用铅笔画出线稿。多余的部分可以用橡皮檫擦掉。
2,新建图层,画出植物草稿。修饰人物草稿。
3,新建图层,用笔工具画出五官。隐藏草稿图层。
4,新建组,在组里新建图层,给人物上色。选取豆沙色,先将线稿没有封闭的地方连接起来。用魔棒工具,勾选可见图像。点击背景空白处。用选择笔,涂抹魔棒没有选择的角落。
5,点击-选择-反选,Alt+Delete填充选区。将线稿图层和五官线稿图层的混合模式改为正片叠底。在上色图层上勾选剪贴图层蒙版。线稿图层上勾选指定选取来源。
6,用油漆桶工具,选区抽取来源为指定为选取来源的图层。对皮肤进行填充。用笔将没有填充上的角落补充完整。
7,分别新建图层,填充衣服,头发、帽子的颜色。瓶子的颜色有两层,灰色和白色。降低白色图层的不透明度,做出透明材质。
8,选择草图层,勾选保护不透明度,填充绿色。取消保护不透明度,用笔画出叶子。
9,用笔先画出眼白,新建图层,勾选剪贴图层蒙版,画材效果为水彩边缘,用灰色画出眼球的阴影。眼球底色为棕色,分别画出瞳孔、阴影。
10,新建图层,混合模式为发光。画出眼睛高光。用喷枪工具丰富五官线稿。新建图层,画眼睛最亮的高光。再画出眉毛。
11,每一部分的阴影,都采用剪贴图层蒙版的方式来画,工具是笔。先画出阴影的大概位置。再用透明色擦除。用喷枪画出比较柔和的阴影。新建图层画出人物的腮红和唇彩,再画出鼻子的阴影。
12,衣服的阴影,先用喷枪喷出立体感。再用笔画出褶皱。用色相/饱和度,调整衣服色调。头发和帽子的画法也是一样。在帽子上写上文字。
13,给瓶子画出高光。在上色组上新建图层,勾选剪贴图层蒙版,混合模式为覆盖,在人物亮面上喷上**。暗面喷上蓝色。给草大致喷出阴影和高光。用笔画一些头发丝。
14,打开花环素材,Ctrl+A全选,Ctrl+C复制,Ctrl+V粘贴至背景。Ctrl+T自由变换,调整大小。
15,最终效果如图示。
以上就是关于“SAI软件的图层蒙版怎么使用呢?”的分享内容了,希望能够帮助到你哦!全面掌握SAI绘画技能,多学多练是关键,羽兔更多SAI文章不容错过!学会SAI绘画,不仅是技能的收获,更可以后期作为自己的一份兼职工作来做哦!心动就赶紧学习吧~
边缘柔化(Anti-aliasing):由于在3D图像中,受分辨的制约,物体边缘总会或多或少的呈现三角形的锯齿,而抗锯齿就是指对图像边缘进行柔化处理,使图像边缘看起来更平滑,更接近实物的物体。
用清水把边缘部分上一遍,让颜色自己渲染过去。可以通过改变笔刷浓度和笔尖形状来达到效果。笔尖形状就是在笔刷浓度上面的那4个黑点,从左到右是虚边到实边的渐变。
1、腮的形近字:鳃、偲、愢、揌
2、甚的形近字:堪、湛、勘、椹
3、呜的形近字:鸣、鸟、鸭
腮拼音sāi
释义:面颊的下半部,脸的两旁(亦称“腮帮子”):腮颊。
扩展资料汉字笔画:
相关组词:
1、痄腮树[zhà sai shù]
乔木,高5-10m。
2、桃腮红[táo sāi hóng]
面如桃花气色很棒。
3、别颏腮[bié kē sāi]
瘪嘴。
4、鹳骨腮[guàn gǔ sāi]
颜面骨突出的腮帮子。
5、连腮胡[lián sāi hú]
络腮胡子。
PS,AI巧使照片变插画
写在前面:本教程需要有AI和PS基础
一、分析插画特点
扁平插画是目前非常流行的一种插画风格,要制作扁平插画必须先了解分析它的特点。
在造型上:简洁,把复杂的造型简化。
在光影上:去除光影渐变,以及肌理效果,多使用纯色。
二、插画绘制工具
造型是AI比较擅长的,所以我们使用ai来绘制物体的造型,颜色则使用AI,这两个软件相互配合,几乎可以满足我们所有的需求。
三、构图
以一张照片为主体,照片上的物体可以适当进行删减、修改,例如竹筏的造型和位置不是那么理想,我们可以使用右边上的竹筏进行替换。
我们可以将画面分为三个层次,近景是竹筏,中景是山体,远景是天空。
两边高,中间低的V字形构图。
四、绘制步骤
步骤1:
用ai中的斑点画笔将近景、中景、远景一层层的绘制出来,只需要绘制大致的轮廓,可以把照片锁定后直接在照片上临摹,只需要画出轮廓,然后将里面的路径删除,得到一个面即可。
步骤2:
将绘制好的ai使用插件转为分层psd,到psd中绘制颜色,每一层的形状以单色为主。颜色的选择可以参考照片的颜色,例如,清晨,下午,或者晚上,吸取颜色即可。
步骤3:
添加水面倒影以及细节纹理,使用布尔运算,给倒影添加波纹的,细节,不需要很复杂,可以抽象一些。
AI教程:Illustrator视频教程,AI软件入门到精通
PS教程:PS教程全套,零基础也能学会的ps教程
如何把照片画成插画这次画的是我亲友,她是一个超级漂亮的女孩子,也是个摄影大佬,最终完成图如下:
下面分享下画亲友的教程吧!
首先,要画的像,人物一定要有她本人的特点。亲友眼睛圆圆大大的,是很可爱的少女脸了。当然,一般来说也可以画比较卡通的面部,用服装和发型来体现亲友的特点。最简单的方法,就是让亲友发给你一张好看的照片!
照片是在公园里的银杏树林中,亲友拿着一片叶子微笑,非常温暖清新的感觉。
数位板(wacomctl671)+Photoshop软件
草稿就是快速概括你想表达的事物,这个草稿概括出,一个戴着贝雷帽穿着黑毛衣白裤子的短发女孩手里拿着一片银杏叶。此时对整个画面的风格也应该心中有数,要表达一种温暖的感觉。笔刷为ps自带硬边圆压力大小。
减小笔刷大小,在草稿图层上新建一层,勾出线稿。草稿是快速记录整体感觉,线稿就要把一些细节考虑到。
铺出大色块,定好这张画的颜色基调。为了突出温暖的感觉,我设想的是偏黄褐色的一张暖色调插画。我非常喜欢运用这种色调统一的邻近色,画面和谐且不易出错,也很适合新手。要考虑到环境对固有色的影响,在这张暖色调的画中,黑毛衣和黑发其实用的是褐色来表达,白裤子用的是淡。
仔细刻画人物细节,画到这里我觉得面部不够可爱,颜色过重脸过尖,于是做出了修改,同时给衣服细化。
我这种善于偷懒之人,一定是擅长使用复制粘贴大法的。画两株银杏,剩下的就是复制粘贴+自由变换(Ctrl+T),一大片银杏就画好了。之前的文章有详细介绍,这里就不赘述了。
用ps自带柔角笔刷画出树的光影,在背景随便画出模糊的银杏树影。画布下方拉一个暗色渐变。给人物随意做出一些提亮,同样是柔角笔刷。
柔角笔刷画出几束光,所有图层最上方新建一层,填充褐色,模式设置为“叠加”,看感觉调整一下不透明度,这一步是为了进一步统一色调。最后加上文字和署名,这张画就完成啦。亲友收到了非常开心呢~
放一张过程动图总结一下:
我所有绘画教程文章请戳:绘画教程目录
ps怎么把人物照片变卡通1怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物
操作如下:1首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。
2按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。
使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。3点击滤镜->液化,使用液化工具调整人物。
首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。4Ctrl+J复制图层。
执行滤镜->艺术效果->绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。
使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。
5建立新图层,打开一张并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。
Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。
6执行滤镜->纹理->纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。
一幅真人照片就变成了漫画。
2ps怎么把人物照片做成动漫效果
1、修改分辨率,200~300都行,像素大小10M左右即可。
2、然后就是调色。3、把背景层复制两层,图层1副本模式为柔光,把图层1中间值,数值5。
4、在图层1副本上面执行滤镜——其它——高反差保留,数值85,然后ctrl+e向下合并图层。5、然后再把图层1复制一层,执行滤镜——杂色——中间值,数值为7。
6、在图层1副本上建立白色蒙版,用黑色画笔把五官擦出来,画笔的不透明度可以小一点,然后向下合并,这张图的皮肤就完成了。7、现在再弄头发,用快速选择工具把头发大致选出来,羽化12个像素后ctrl+j复制一层。
8、用涂抹工具顺着头发的走向涂抹,随时调节涂抹工具的大小了力度,左边是涂抹过的。9、全部涂抹完之后调一下色,如果觉得边上的碎头发不好处理的话可以用画笔吸取背景色把它们盖了,用加深减淡工具处理一下,减淡亮的,加深暗的。
10、用钢笔工具勾出路径,走向要按头发来,吸取头发上深一点的颜色,不是黑色哈,用画笔描边,再用方框模糊,数值12。11、新建图层,填充黑色,模式改为颜色减淡,用白色低不透明度画笔在头发上点,高光就出来了,也可以用钢笔在上面勾路径,白色画笔描边。
12、最后加点细碎的发丝,画笔大小5左右就行,颜色深一点,这样就完成了。
3怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物
操作如下:
1首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。
2按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。
3点击滤镜->;液化,使用液化工具调整人物。首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。
4Ctrl+J复制图层。执行滤镜->;艺术效果->;绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。
5建立新图层,打开一张并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。
6执行滤镜->;纹理->;纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。一幅真人照片就变成了漫画
4如何用ps把照片变成漫画人物详细过程
方法如下:1、用PS打开要修改的照片。
2、点击“滤镜”。3、选择“模糊”。
4、点击“高斯模糊”。5、设置参数,点击“确定”。
6、再次点击“滤镜”。7、选择“滤镜库”。
8、点击“艺术效果”。9、选择“干画笔”。
10、调整好后,点击“确定”。11、点击“创建”白色图层。
12、设置不透明度为20%。13、用钢笔工具勾选轮廓。
14、然后删除白色图层。15、打开“图像”。
16、打开“调整”。17、点击“曲线”。
18、按照个人习惯调整。19、最后效果如图。
:AdobePhotoshop,简称"PS",是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。
使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行编辑工作。ps有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
Adobe支持Windows操作系统、安卓系统与MacOS,但Linux操作系统用户可以通过使用Wine来运行Photoshop。Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一。
多数人对于Photoshop的了解仅限于一个很好的图像编辑软件,并不知道它的诸多应用方面,实际上Photoshop的应用领域很广泛的,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。参考资料:PS_。
5用ps怎样把真人p成漫画人
1、将人物提取出来,肖像中的纯白色背景可以很容易地提取出人物。
用快速选择工具(W)。2、将头部和衣服部分进行隔离。
切出人物特征的各个元素。身体和衣服层应遵循他的衬衫领口。
3、将每个图层都转换为智能对象。分别抓住每一个图层,图层>智能对象>转换为智能对象。
为了防止质量因变形而损失。4、一个常见的漫画的技术是使头部的比例非常大。
要做到这一点,就要收缩身体层,编辑>自由变换。5、使用编辑>变换>变形,开始塑造头层。
将颈部适配到衬衫的领口并且膨胀头部。该步的目的仅仅是要建立的头部的基本形状,并且在作为其它层的基础。
6、将之前切好的下巴扭曲拉长,并稍微打磨它。使其尽量与其保持一致,这样的接缝不是太明显。
7、同理,将之前切好的其他部分进行同样的处理。8、现在对每一层添加图层蒙版,并使用软刷黑漆处理每个图层,将他们连成一个连贯的整体。
9、使用向前变形工具,大约有200画笔大小,来增加自己的额头的大小,轻推肌肤朝发际线方向。10、使用冻结工具,以提出突出眼镜框。
主要是用来防止帧的扭曲,方便与一会我们对眼部的处理。11、应用液化效果后,效果应该是这个样子的。
12、最终调整一下颜色,完成最终效果。。
6ps中如何把人物照片改成卡通风格
可以通过转手绘的方法。
转手绘(又名:仿手绘、转鼠绘)是利用绘图软件、处理工具(sai、photoshop等,),将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种处理方法,现在越来越多的使用数位板进行绘画,手绘成分越来越多。
转手绘常用工具设置:
钢笔描边:设置画笔大小颜色。用钢笔勾画,右键-描边路径,不勾选模拟压力(之后可以用柔角橡皮擦擦除边角),确定,然后选择Esc键消除路径,或选右键删除。
画笔低透明度:设置大约在20%-30%之间。
高斯模糊:滤镜-模糊-高斯模糊。数值在3-5之间。
吸取颜色:选择前景色,然后点原图需要吸取部分确定即可。
模拟压力:先选择好画笔大小及颜色,然后选择右上角画笔设置框(选择窗口-画笔也可以看到),其它,不透明度抖动控制选择钢笔压力。
大致步骤:
1、对进行整体处理。(比如去logo、去杂色等)
2、对皮肤进行处理(常用“高斯模糊”使皮肤变得平滑)
3、对眼睛进行处理(使用钢笔工具勾勒眼睛轮廓,加深眉毛)
4、对鼻子进行处理(使用钢笔工具勾勒鼻子轮廓,通过描白高光和高斯模糊刻画鼻子高光)
5、对嘴巴进行处理(钢笔工具勾勒出轮廓,对嘴巴边缘进行加深操作,调整嘴唇颜色)
6、对服饰进行处理(选择快速蒙版工具,选定衣服区域,进行表面模糊操作)
7、对头发进行处理(选择快速蒙版工具,选定头发区域,进行表面模糊操作)
7ps教程:如何把人物转成卡通
一、用PS打开需要处理的人物照片原图,按CTRL+J复制图层二、执行滤镜-液化,把人物照片中的眼珠放大三、液化好眼睛复制图层,去色,滤镜-模糊-高斯模糊,高斯模糊的半径设为4像素左右,然后图层模式改为柔光并调整,透明度,这也是磨皮的一种,磨皮方法还有很多,大家也可以用其它的方法来磨皮,这个是没有规定的四、接下来新建图层,用钢笔工具,要开始化妆了,先画眼线,画笔预设里,形状打勾,新建路径,描边路径,画笔模拟压力打勾,画完后滤镜-模糊-高斯模糊处理一下,模特的半径在07左右即可。
五、然后用同样的方法画睫毛,和给眼睛画眼线描边。六、画完眼线睫毛后,我们再给眼珠加个瞳孔笔刷,降低笔刷的透明度,图层改为柔光。
七、用滴溅笔刷在眉毛上轻轻点几下,然后再用涂抹工具降低不透明度在眉毛上涂抹,把眉毛画一下。八、用深咖啡色画笔降低不透明度在眼线上一点的地方打个底九、画完后给皮肤上色,涂抹时避开眼睛和嘴巴的地方,然后,图层模式改为柔光滤色都可以,再降低不透明度十、给头发染色,我这里用咖啡色的,大家也可以选自己喜欢的颜色,不透明度50%左右,图层改为颜色,再用橡皮擦,擦去多余的部分就可以了。
十一、给头发用笔刷点高光模式改为柔光。十二、再新建路径,用钢笔工具开始画头发,头发丝的多少看个人喜好,画多点看上去就假点十三、头发画完后,再用滤镜-模糊-高斯模糊,模糊的半径小点,看效果可以重复几次十四、差不多了,现在加点腮红,图层模式,颜色再调节腮红的不透明度。
十五、在图层副本里,用减淡工具把眼白和眼珠的高光部分擦出来,再用加深工具涂出眼珠黑色部分,让眼睛看起来更明亮些。
8怎么用ps把照片变成漫画
使用软件:PhotoshopCC
使用PS将照片变成漫画、插画风格步骤如下:
1、前期准备
准备好要处理的照片(分辨率要大点)和动漫风格的天空素材。这里所采用的原图是:
注意:这个教程只适合于处理风景,不适合处理人物。而且风景的处理也不适合车辆、流水等的物体,所以其实挺挑照片的。
2、油画滤镜
现在觉得原版教程中的「干画笔」滤镜并没有什么用,所以已经只用「油画」滤镜了。「油画」滤镜位于「滤镜」菜单里,PhotoshopCC2014可能没有这个滤镜。
现在所使用的6个参数分别为「01」、「5」、「10」、「0」、「0」、「0」。这些参数值你可以先用我给的作为参考,等做多了以后你也就自己能把握好了。滤镜使用完以后如果觉得效果不强,可以Ctrl+F(Mac是_F)加倍一下。
3、CameraRaw滤镜
虽然「油画」滤镜很关键,但此刻你可能还无法察觉什么明显的改变。别急,用「CameraRaw」滤镜以后你就看到效果了。这个滤镜在PhotoshopCC里位于「滤镜」菜单里。
如图所示,曝光+1、对比度拉到最小,阴影、黑色、清晰度、自然饱和度拉到最大,
4、偷天换日
把蓝天抠掉,然后换上事先准备好的动漫风格天空素材(继续偷懒用新海诚的云)。抠图方法很多,在此也不赘述。如果你原片的天空蓝得很纯粹或灰得很纯粹(就是没有一朵朵云)的话,用「魔棒」工具至多只需要10秒钟吧。
换上天空素材后,记得用「曲线」或其他工具调整一下天空的曝光,使之与前景协调一点。其实到这一步为止,对于大部分人来说就已经完成一张不错的作品了。
5、最后修缮
动画片和**的画面相对摄影作品来说对比度都偏低,所以在最后的修缮中我往往会增加一个调小对比度的「调整」图层。
另外,也可以观察一下新海诚作品中对饱和度不高的蓝紫色(暗部)、暖(亮部)等色彩的运用,采用「色彩平衡」等方式处理一下你的作品,然后亮部加一点暖的光斑。后续调整可以根据实际情况自行发挥,比如镜头光晕、光线、光影的调整,完成图如下:
学习插画时怎样绘画Q版插画人物
首先你需要一块手绘板。。wacom的或者友基的随便,然后你需要了解ps或者sai或者Pinter的使用方法,然后你需要会画画,不会的话可以先从临摹线稿开始,可以从淘宝购买几块钱的电子资料联系人物比例,线条,色彩,搜索合适的背景素材,字体素材,笔刷素材,期间不间断临摹好的成稿,临摹顺序可以使线稿+简单上色,之后尝试独立创作,在绘,学,霸,上和同学交流下绘画的心得
古风彩铅教程——手把手教你把古风人物变身Q萌插画最近有不少小伙伴问我:学画画很难吗
很多热爱绘画的同学,总是会被现实打败
要练习速写才能画出人物动态
要有素描基础才可以处理好体积感
要练习配色才可能想画就画
难道就因为学绘画很难
我们就只能
把自己感兴趣的事情只是放在心里吗
偷偷告诉大家一个“秘密”
就是把人物
变成超软梦、可爱的Q版人物
今天我们就来画一幅Q版的古风人物
绘画材料:
英雄777油性彩铅100色
32K彩铅纸
铅笔,橡皮,白墨液
绘画过程:
用几何形状组合概括出大体轮廓
2用概括的线条,画出具体的外形
3细化线稿
4彩铅分色勾线
5给皮肤上颜色,浅肤色平涂打底,深肤色从暗部向亮部单色渐变
6画出五官,眼仁部分最后要叠加深颜色,注意流出高光,红色画出腮红和鼻头。
7头上的颜色,棕色平涂打底,用浅蓝色画一些多色渐变。深棕色从暗部向亮部单色渐变,画出深浅层次,最后用削尖的笔画出一根根的发丝。
8衣服,用了一个清单的绿色,里面的衣服,轻轻蹭了一点点分色,有前后的深浅变化。
9衣服上加一些花纹
10绿色画出手里拿着的荷叶。
11白墨液点出眼睛和金饰上的高光,调整一下细节,就完成了!
古风的人物
也是可以用简单的技法
画的又好看有可爱的哟!
快快拿起画笔,跟Alice一起画起来吧!
q版大头怎么画画q版大头如下:
先轻轻地画一个圆,再在圆上加一个十字。
在圆的边边上修出人物的头型和脸型轮廓。
画出人物的眼睛。
画出人物的眉毛。
画出人物的耳朵。
点上鼻子,画出嘴巴。
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。
插画表现的形象有产品本身,产品的某部分,准备使用的产品,使用中的产品,试验对照的产品,产品的区别特征,使用该产品能得到的收益,不使用该产品可能带来的恶果,证词性图例等等。
表现方法主要有摄影插画,绘画插画(包括写实的,纯粹抽象的,新具象的,漫画卡通式的,图解式的等)和立体插画三大类。摄影插画是最常用的一种插画,因为一般消费者认为照片是真实可靠的,它能客观的表现产品。
作为招贴广告的摄影插画与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征,扩大产品的真实感,而艺术摄影为了追求某种意境,常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。
作为招贴广告用的摄影插画最好用120单镜头反光照相机来进行拍摄,根据不同题材要求,还要配备一些常用的镜头,如广角镜,长焦镜,微距镜以及近摄镜等。招贴的摄影插画创作一般采用彩色反转片,以保证印刷制版的质量。
腮红品牌消费指南一个完美精致的妆容不仅要肤如凝脂,还要面若桃花。稍微用一点腮红让你拥有好气色,搭配整个妆容使用不同颜色的腮红会有不同的效果,一款好的腮红不仅要颜色好看,还要粉质细腻不易脱妆。消费者在选择时,也会有很多疑问,什么牌子的腮红好呢?腮红品牌哪些地区分布的最多?哪里产的腮红比较好?获得大品牌、著名商标、省市名牌等荣誉的腮红品牌有哪些?为了给消费者们提供真实的腮红市场情况以及准确的行业品牌信息,以下是CNPP提供数据支持,网站为您统计的腮红十大品牌榜单及相关品牌推荐,供您参考。
腮红什么牌子的好腮红十大品牌榜单十大腮红品牌排行榜,腮红膏-胭脂粉品牌排行,腮红哪个品牌好[2022]1NARS由出身时尚界的法国彩妆大师FranxoisNars于1994年所创立的美国专业彩妆品牌,隶属于资生堂集团。Nars在色彩、创意、显色度上,直至产品柜位的包装都2Clinique倩碧倩碧始于1968年美国,雅诗兰黛集团旗下知名护肤品品牌。以不含香料,经敏感测试的护肤品而闻名,推出针对不同肤质,制定有效护肤方案,精准解决肌肤问题。其中经典黄油3MAYBELLINE美宝莲始于1917年美国,1996年归于欧莱雅集团,全球知名化妆品公司。品牌定位于时尚、大众化,致力于提供专业脸部彩妆、眼部彩妆、唇部彩妆等系列产品,其睫毛膏与矿物粉4MAC魅可MAC全称是Make-upArtCosmetics,创立于1984年加拿大多伦多,1994年被雅诗兰黛收购,现全方位生产以彩妆为主体的专业性化妆品、化妆5L'OREAL巴黎欧莱雅始于1907年法国,全球知名美容护肤和美发品牌。巴黎欧莱雅的产品涉及女士护肤、彩妆、女士洗护发、家用染发、男士护肤、男士洗发及造型等诸多领域,全方位带来“从指尖6EsteeLauder雅诗兰黛创立于1946年美国,全球大型护肤、化妆品和香水公司。以珍贵成分搭配先进科技研发出各类精致优雅而又高效的产品而享誉全球,致力于提供更高效便捷、多效合一的护肤及美7Dior迪奥迪奥始创于1947年法国巴黎,是享誉全球的奢侈品品牌,隶属LVMH路易威登集团旗下。迪奥品牌设计始终保持高贵优雅的风格品位,演绎出时尚魅惑,自信活力,旗下产品涉8CHANEL香奈儿始于1910年,法国著名奢侈品品牌。由服装起家,发展至涵盖高级定制服、时装、包包、香水、彩妆、护肤品、腕表及高级珠宝等领域。香奈儿一直保持着高雅、简洁、精美的风9Givenchy纪梵希Givenchy创立于1952年,是来自法国的高奢时装和美妆品牌,纪梵希最初以时装为主要业务,后涉足香水、护肤及彩妆事业,现为LVMH集团旗下品牌。纪梵希以华贵10Benefit贝玲妃Benefit创于1976年美国,隶属于法国LVMH路威酩轩集团,充满好莱坞复古风的高端彩妆品牌。Benefit崇尚“快乐行事”及“大胆扮美”的快乐哲学。先后推知名(著名)腮红品牌[2022]以上品牌榜名单由CN10/CNPP品牌数据研究部门通过资料收集整理大数据统计分析研究而得出,排序不分先后,仅提供给您参考。我喜欢的腮红品牌投票>>知名(著名)腮红品牌名单:含十大腮红品牌+3CE,花西子,Canmake井田,玛丽黛佳MarieDalgar,CHARLOTTETILBURY,SHISEIDO资生堂,BobbiBrown芭比波朗,ShuUemura植村秀,ETUDEHOUSE伊蒂之屋腮红品牌分布情况买什么品牌的腮红好腮红产地品牌榜单现代的女性对妆容的装扮相比从前是前所未有的重视,一批新兴企业致力于服务广大女性,不断研发新的腮红产品,女性同胞强劲的购买力度,使得这些产业欣欣向荣。经济发展较好的地区腮红的市场销售也会随之水涨船高。广东省和江浙沪地区的经济发展情况相对全国来讲比较发达。广东省的生产研发技术一直是走在全国的前沿,它的产品研发、原料采购、生产、市场销售已经形成了一个完整的体系,先进的生产技术引得一批腮红品牌企业入驻。而一些国际腮红品牌则倾向于选择上海这个时尚繁华的大都市作为落脚点。
广东省知名腮红品牌卡姿兰CARSLAN完美日记PERFECTDIARYLANCHEN蓝秀花妍丽Faceyarn天使色彩AC上海市知名腮红品牌玛丽黛佳MarieDalgar羽西YUESAI小奥汀LittleOndine橘朵Judydoll深蓝彩妆BLEUNUIT腮红等级/荣誉榜单一个企业获得的品牌荣誉和奖项,在一定程度上代表了它较高的市场价值和品牌品质。品牌荣誉、品牌奖项让企业在众多竞争对手中脱颖而出,让消费者所熟知,从而带来荣誉之外的市场价值,也为消费者选择知名腮红品牌提供一些参考的作用。能够获得这些荣誉和奖项的企业,都是有较高的市场声誉和商业价值、产品质量达到先进水平,处于领先地位、市场占有率和知名度在行业前列、用户满意度高等,是有品质、有口碑、有市场竞争力的腮红品牌。
腮红名牌时尚L'OREAL巴黎欧莱雅EsteeLauder雅诗兰黛Givenchy纪梵希LANCOME兰蔻Guerlain娇兰腮红板品牌规模历史企业注册资本腮红品牌历史行业推荐品牌品牌品牌历史/创立时间企业名称Guerlain娇兰1828年年法国LVMH集团SHISEIDO资生堂1872年年资生堂(中国)投资有限公司L'OREAL巴黎欧莱雅1907年年欧莱雅(中国)有限公司MaxFactor蜜丝佛陀1909年年科蒂(中国)投资有限公司CHANEL香奈儿1910年年香奈儿(中国)贸易有限公司MAYBELLINE美宝莲1917年年欧莱雅(中国)有限公司LANCOME兰蔻1935年年欧莱雅(中国)有限公司EsteeLauder雅诗兰黛1946年年雅诗兰黛(上海)商贸有限公司Dior迪奥1947年年法国LVMH集团Givenchy纪梵希1952年年法国LVMH集团ShuUemura植村秀1967年年欧莱雅(中国)有限公司Clinique倩碧1968年年雅诗兰黛(上海)商贸有限公司VOV薇欧薇1968年年上海薇欧薇化妆品有限公司Benefit贝玲妃1976年年法国LVMH集团AnnaSui安娜苏1980年年安娜苏公司腮红品牌注册资本行业推荐品牌品牌注册资本/企业规模企业名称小奥汀LittleOndine34471510万元广州逸仙电子商务有限公司完美日记PERFECTDIARY34471510万元广州逸仙电子商务有限公司SUQQU25189451万元花王(中国)投资有限公司Bourjois妙巴黎13845197万元科蒂(中国)投资有限公司MaxFactor蜜丝佛陀13845197万元科蒂(中国)投资有限公司CoverGirl封面女郎13845197万元科蒂(中国)投资有限公司KATE10115280万元佳丽宝化妆品(中国)有限公司LUNASOL日月晶采10115280万元佳丽宝化妆品(中国)有限公司SHISEIDO资生堂4940884万元资生堂(中国)投资有限公司NARS4940884万元资生堂(中国)投资有限公司Za姬芮4940884万元资生堂(中国)投资有限公司3CE3891623万元欧莱雅(中国)有限公司LANCOME兰蔻3891623万元欧莱雅(中国)有限公司ShuUemura植村秀3891623万元欧莱雅(中国)有限公司羽西YUESAI3891623万元欧莱雅(中国)有限公司腮红选购事项腮红知识大讲堂1、粉质腮红
适宜人群:油性肤质、混合性肤质等
妆效特点:健康自然美感
相比膏状和霜状腮红,粉状质地能够帮你抑制一部分油光。但是干性皮肤的女性可要慎用,不要觉得粉质腮红容易扫匀,就一味地尝试。因为肌肤表面的水分和油分的缺失,会使腮红粉浮在脸上,看上去像戴了面具。
不过,如今不少品牌都推出了一种“蘑菇头”腮红,它们大都也是以粉质的状态存在,因为直接包裹在细腻的海绵头里,所以色彩和质地会更加柔和自然,也会更贴合肌肤,如果是干性皮肤不妨尝试一下“蘑菇头”吧。
2、膏状腮红
适宜人群:干性肤质、混合性肤质等
妆效特点:滋润服贴美感
膏状腮红中含有的油脂成分正好可以满足干渴的肌肤需求,同时又容易将色彩服帖地上在肌肤表面。一般来说,膏状腮红的色彩会相对浓重一些,可以更加突显出红润的好气色,再加上持久的妆效,因而比较适合在隆重的场合使用。
3、液体腮红
适宜人群:所有肤质
妆效特点:持久自然美感
自从Benefit推出第一瓶液体腮红后,不少品牌也开始推行起这个概念。这瓶看起来不起眼的液体,可以给你的脸蛋由内到外自然透出的红润,而且还很持久,不会脱落。更加神奇的是,它还可以用在嘴唇,让你没有气色的双唇恢复童年的娇嫩。
4、幕丝腮红
适宜人群:所有肤质
妆效特点:光滑丝缎美感
颠覆了粉状与膏状腮红的传统,幕丝腮红的灵感来自肥皂泡泡,虹光色彩与湿润的触感,使用时如丝缎般的光滑质感,就如同你的第二层肌肤般细致、柔嫩。腮红的上妆重点是不夸张,若隐若现的红扉感营造出一种纯肌如果冻般的娇嫩可爱。
腮红知识大讲堂>>
小白如何学习原画插画
1、一切的开始都应该是兴趣驱动,如果喜欢原画,就立刻开始,不要纠结所谓的天分问题,热爱就是最好的天分。
2、如果有条件,可以参加一些培训班去做一下基础素描和色彩的训练。如果没,可以尝试买一些素描书和色彩书看看。要是书也买不到,可以搜下教程,素描色彩的很多。或者可以关注微信公众号:绘画就酱紫超多学习资料提供。基础训练的最大作用是建立对事物本质的认识,训练人能分析物体,能感知环境里细微的美感。
3、如果觉得素描开始的基础训练太枯燥很容易叫人觉得乏味并导致放弃,就可以找自己最爱的画手的作品开始临摹,以一模一样为目标,边临摹边思考,为什么要这样画,积累问题,并且通过网络寻求答案。
想学插画,怎么入门?一_掖庸蟠侵埃俗约阂桓鲅_安寤睦碛
我大学的专业是理工科,在国企工作了两年后辞职,辞职后的这一年我是怎样学插画的呢?
从去年这个时候开始学插画,整整一年了,跟大多数人一样,刚开始萌芽要学插画的时候,我也收到了很多阻碍的声音,比如:你现在开始太晚了做插画是很需要功底的,而你没有这些说的都没错,但是还是没能阻止我开始。
原因当然是热爱。如果能做自己热爱的工作真的太幸运了。
尤其是现在插画已经广泛运用到各行各业中,包括启动页、banner、专题、刷新页、详情页、icon、弹框、背景图、节日闪屏、表情包、包装、vi设计、书籍插图,还有很多的插画周边等等,甚至现在ui设计中会插画也成了一个加分项。会插画太重要了,就算是只当作一个爱好,你也会发现整个生活都更美好了。
二_鹑怂盗慊≡趺纯赡苎Ш貌寤!_宜担耗埽虻ィ荒
这一年有很多人问我,非科班、零基础真的可以学好插画吗?你真的是零基础吗?我的学习经历告诉我,是可以的!没有人生来就会插画,所有优秀的插画师都是一点点学的,所以我们也一样可以。而且很多插画师都很善于分享,我也从中受益颇多,虽然我现在画的离他们还是有很大差距,但是在我整理我这一年的作品时,很欣慰已经有飞一般的进步了。
三_没有方法的自学插画,其实只是在给自己挖坑
我刚开始自学插画的时候,就知道抱着书看,或者从网上扒拉了一堆视频教程,但是总觉的学着学着就卡壳了,学的总是散乱差,脑子一团浆糊,在自学的道路上,越前进,越费劲,越有一种想要放弃的冲动,内心真是越来越崩溃啊。
后来我请教了一下大学同学王羽柔,她大学毕业后做的是插画这一块,她说,你现在连半瓶子不满一瓶子晃悠的水平都没达到,还好意思玩自学,甚至于说,你连最基本的概念都晕头晕菜的,你这不是在自学,你这是在自我欺骗。然后王羽柔把我整到了一个原画板绘插画大型学习资源(裙),里面各种视频教程都很系统,每天都有老师在里面分享相关知识,我就在里面天天猫着听呗,还别说,我还真的正儿八经的学会了插画,我内心的疑惑也都一扫而光。
很多小伙伴一直在问我那个原画板绘插画大型学习资源(裙)怎么找到,我给大家分享一下吧,首先开头的一组数字是:二三九,其次位于中间的一组数字是:八六九,最后处于尾部的一组是:三七七,把以上三组数字组合起来即可,我个人感觉,在学习的道路上,能够有一个好的学习基地陪伴,自己心里不会发慌。
四_我学插画的过程,你们可以复制,相信自己,未来可期
(1)工欲善其事必先利其器-工具篇
我常用的工具包括一台电脑、PS软件、wacom手绘板。电脑我用的是,macbookpro15寸笔记本。目前我所有的插画都是用PS画的,PS是相对SAI、AI、SKETCH来说最综合的软件。手绘板是需要一些手感的,很多小伙伴说不是很会用,多练几次就好了。可能是我恰恰没有手绘功底的缘故,我第一次用手绘板的时候反而觉得好用,觉得在板上画几下就可以在PS里呈现出来,太有趣了,分分钟爱上了手绘板,所以我接触插画并不是从纸上过渡到手绘板,而是直接上手手绘板,根据遇到的问题反复查缺补漏。
(2)临摹---不会咱就模仿,先抄了再说
因为没有美术基础,手绘对我来说是最难的,刚开始真的没办法画出来,我就从网上找好看的插画临摹,挑一些画面简单的,比如一些植物,一只小动物,一个小人像这样的。
(3)半临摹---光模仿没意思,模仿了还要玩花样
临摹了大概三四个之后,其实板绘的大概几个表现方式就已经掌握了,而且会发现跟原作比较的话,临摹的还是不错的。接下来我就发现,光临摹是没有用的,因为临摹的再好,也是别人的成果,你只是在模仿,能学到的就只是原作的表现方式,说白了就是一些软件的技法。真要自己去画,脑子里根本没想法,手上也不知如何下笔。
这时候我开始试着半临摹了,也就是在原作的基础上,加一些自己的想法,相当于在掌握的技法上加入一些自己的手绘想法,通过搜集素材,把认为有用的,替换或者修改到原作的画面中(方法是先在纸上画草稿,再手机拍照传到PS里画),或者改变原来的画面构图等等。总之,将原作按照自己的想法修改,这些都是那个阶段的作品。对于没有美术基础的我来说,这一步能做好挺难的,那时候就感觉画什么都很费劲儿,自己也在本子上练习过,但是还是有种闭门造车的感觉,进步太慢了。
我从王羽柔说的那个学习基地里,找了一套素描教程,来恶补一直以来被所有人提到的美术功底。刚开始连线都画不直,所以从画直线开始练习,到几何体的起型、上调子、塑造明暗关系等等,通过学习素描,我开始对光影的表现、造型等都有了系统的理解。
学习素描——几何体,静物,风景,人体结构及速写。将学到的知识,我尽可能的运用到我的板绘中,渐渐感觉不是那么吃力了,画手绘也会好一点了。
(4)原创---把别人的东西学到手,融会贯通形成自己的
接下来就是原创了,其实原创并不是完全的凭空去想出来,然后就画,而是建立在很多素材的基础上的。我的方法是,把我想画的东西在网上搜集、照片,找出自己喜欢的,然后把脑海中的画面所涉及到的元素,从不同的领域搜集到一起,按照自己的想法,组合成一幅画面。这里印证了一句话:创新,就是旧元素的新组合。
另外,这个阶段我也开始研究更多的板绘技法了,经常跟学习基地的老师要很多视频教程,然后跟着画,因为插画有很多风格的,比如写实的、扁平的、肌理的等等,对我来说我喜欢扁平的、比较清新风格的,所以我就分析这些插画是怎么表现的,用的什么笔刷、颗粒感是怎么做出来的、叠加了什么材质,配色为什么好看,然后吸这些配色看怎么能运用到自己的插画等等。然后开始将这些技法总结下来,成为自己的东西,但不能照搬,而是运用到无形中,形成自己的风格。
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学习需要一个过程,需要吃苦,不要总想着一步登天,这是不现实的,既要踏踏实实,也要讲究方式方法,在努力中展现智慧,在智慧中成就努力。
(1)关于软件
对于PS软件的学习,这里有个小插曲,因为在我没有学插画之前,当然,那时候我还不知道手绘板是个啥,那时候我在研究摄影,因为我比较喜欢摄影,而摄影就不可避免到要做后期,所以,我开始学PS是为了修图或者做海报的。好了,插曲讲完了,真正的干货来了。
我学习PS是通过看了一本书,叫做《毫无PS痕迹》,这本书很厚,我去年11月刚辞职那会开始学的,零零散散差不多看了快一个月,但是当时真的学的超仔细,毕业后很少这么卖力的看一本工具书了,还做了各种标记,现在看看都挺佩服自己的。看完这本书时,当时真有种精通了PS的感觉啊,哈哈。其实,只画画的话,没必要精通啦,用到的无非是那几个工具。
(2)关于网站
我日常用的最多的网站有站酷、花瓣,上面有很多优秀的作品,可以拿来临摹练习。站酷和UI中国上还有一些设计大赛,感兴趣的可以参加一下,我参加过海报设计大赛还有一些图案的设计大赛,都是一些很好的体验,主要是能学到在同一个题目下,其他的优秀设计师会用什么样的思路和表现手法。
花瓣网好好利用起来,也是很有帮助的,平时可以把自己喜欢的插画或者素材都分类采集到花瓣网,用到的时候就可以直接去看,像是自己的一笔财富。我还专门收集了一个我的灵感库,里面都是我浏览到的一些比较有创意的素材,基本都是会有我很难会想到的一个点。然后没有灵感的时候,我就会去翻翻看,往往会有一些收获。
(3)关于书籍
我之前是在国企上班的,国企真的是感觉温水煮青蛙,现在想想那时候要么上班,要么一下班就无所事事,周末就想着怎么消遣,去哪儿逛街,逛淘宝,买各种衣服,衣柜里塞的满满的,但是一到换季还是没有衣服穿
从去年辞职后,我慢慢改变了很多,买买买的不是衣服了,而是各种书,设计的、插画的、摄影的、学习方法的、文案的、运营的、生活品质的等等,学习资源基地的老师让我看的一些书单,我个人感觉也很有帮助。
《配色设计原理》
《速写实用教程》
《插画教室专业插画设计技法精解》
《如何成为一名插画家》
《自由绘画:插画师要知道的84个创作技巧》
(4)关于创作
创作,其实就是一个大量的积累后的有效呈现,这里的积累,我觉得是多看、多练、还要多记录。
多看是多看好的作品,激发创作欲望。
多练是多练手绘技巧,提高创作速率。
多记是多记瞬时灵感,增加创作思路。
以上都是我自己总结的,不知道对不对,但是我突然发现我总结的还挺好的,至少整齐,像是一本正经的胡说八道,哈哈。
多看我就不说了,上面都已经很详细的写了去哪里看。多练我也不说了,练就是了,不怕多,我也在持续练习中。
多记我要嗦一句,因为我发现很多灵感都是一瞬间的,不知道你们有没有这种感觉,比如,我在做饭的时候,突然想到一个画面一定要画下来,然后就想着,等会做好了饭,一定要记下来这个想法,但是等做好了饭,突然问自己,刚刚说要记下来的是什么来着????所以不管在做什么,或者外出,我也一般包里都装一个小本子,一有想法就立马记下来,因为下一秒钟你就有可能失去它了,导致你要再想好久才能跟它相遇。当然,如果你有忘不掉它的特异功能,可以忽略这一条。
以上就是我一些主要的学习方法,希望可以帮到你。记得哦,多看、多练、多记录!
PS怎么上色黑白稿上色技法原画插画漫画教程1,首先打开素材,找出渐变映射。
2,调一个好看的渐变,滑块放好该在的位置,就可以得到一个大致的颜色方向,会丢失一些细节,一般调完要手动补一下。
3,皮肤的固有色不是单一的,所以要复制一层出来做像腮红,胡渣青之类的固有色变化。直接大概调一下想要的那个颜色,然后蒙版只要局部。
4,由于这个是照片,没有像画那样把最大的对比度放在脸上,不得不调一下。不然你用渐变映射调到脸上对了,下面就全黑了。
5,渐变映射的那些颜色,是对应图中的亮度值来映射的,如果一个局部应该有高光颜色而现在没有,应该有像缝隙小洞那样的深色而现在却没有,就可以局部调一下色阶让他有。
6,最后保存导出之后就可以了。
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