PS绘制可爱的漫画人物图像处理教程
绘制漫画需要较强的美术功底,因为漫画不同于写实风格画,需要更多的抽象思维,抓住人物图像的一些特性,用夸张的手法表现出来。
最终效果
1、打个草稿:
因为不是凭空想的,所以绘画之前需要一张人像照片,表情夸张生动最好,可以激起你的创作欲。草稿是个很关键的步骤,因为不是写实,所以咱们可以在他表情的基础上再继续放大化,夸张化形象,这样就避免呆板啦 生猛,在生猛一点。
2、整个形象都是用Photoshop完成的。新建一个面板,大小随意,因为是用钢笔的形状工具完成的矢量图。
3、整个绘画过程都是用钢笔工具完成的。
4、整个形象分成三大块:头发、面部、身体(身体的造型是后来确定的,暂时不去管它啦)。接着就在草稿上边的图层开始勾形状吧!为了不完全覆盖草稿,可将勾勒的形状的透明度调成半透明。
5、接下来我们就开始各个局部进行绘画啦!先整后细准没错,先勾出整个形状,再添加小细节。关于细节,这个需要平时的积累和观察。
6、眉眼:先整,再添加细节,诸如瞳孔,瞳孔可以添加外发光的效果,看起来很像带了美瞳,继续添加高光,反光,让眼睛更有内容,眼睛的表现尤为重要,心灵的窗户嘛。
7、嘴巴:依旧大块颜色,再添加小细节。大家可能觉得很粗糙,不够细,这个是需要边画边调整的。
8、鼻子:需要过渡的地方我习惯性会添加图层蒙版,然后用渐变工具去调整。
9、鼻子的处理方法同眉眼和嘴巴。
10、面部基本完成,继续丰富细节吧,高光,反光,投影统统加上,如果不知道在哪加,怎么加,把照片拿出来,咱们照葫芦画瓢可以吧。还有要注意男生长胡须的地方肤色都会发青,这都是可以丰富画面的细节。
11、气色不好给涂个腮红吧。先用形状工具勾出个腮红的形状,然后滤镜-高斯模糊,再通过调整半径的像素或者透明度,直到你觉得自然为止。
12、总觉得还缺点什么,嗯,生猛必不可少的武器,胡子。先是一个胡子的基本型,然后再一撮一撮的添加,再一根根的添加。
13、该画头发啦,此次头发的处理比较简单,没有太多细节,跟胡子的处理一样
14、如果你想要头发更有质感,可以通过渐变工具来处理,然后添加高光,反光,诸如下图的效果
15、头部完成啦。
配合头部,咱们穿的也要生猛些,再配上个道具。身体的处理就不细说了,都是同理的。你还可以不断的加细节让他变的更立体化,再添加点场景就更是好了
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手绘插画如何画需要什么材料
一、如何画
1、几何素描造型训练。
先从方体、圆形、结合体等几何体开始学,只有通过对几何形的理解才能把一些复杂的事物简单化,更容易地描绘出来。学生在初学阶段对几何体的造型、比例、透视较难以掌握,容易画得变形,所以需要大量地练习和学生与学生之间的对比学习,修改。
2、简笔画的学习。
它与漫画相似,相对容易掌握,在教学过程中,首先,老师布置学生画一张比较简单的人物插画,针对出现的问题,发一些五官、头部、脚、手的资料给学生参考。其次,绘画过程中学生发现手是比较难画的部分,老师利用结构的知识讲解,用赏析和绘画示范的方法使学生理解关节的构造。
3、速写的训练。利用简单的线条对人物场景做出简单的概括训练,丰富自己的图库资料。通过这些基础训练后,在人物画绘画中出现困难,特别是背景,或者表达内容方面的困难,老师都一一做出示范和评讲,学生能更快地理解和接受,解决问题,在以后进行设计创作时就容易得多,从而打下扎实的手绘插画基础。
二、材料
1、手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔,这些笔是画设计初稿时,运用最普遍的工具。
2、绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。绘图用的工具,宜求正确、精密、优质产品,误差小为好的绘图仪器。
3、调色用具:调色盘、碟、笔洗、色标等。
4、手绘工具:裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带。
扩展资料:
插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。
而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。
参考资料:
ps怎么把人物照片变卡通
1怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物
操作如下:1首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。
2按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。
使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。3点击滤镜->液化,使用液化工具调整人物。
首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。4Ctrl+J复制图层。
执行滤镜->艺术效果->绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。
使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。
5建立新图层,打开一张并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。
Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。
6执行滤镜->纹理->纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。
一幅真人照片就变成了漫画。
2ps怎么把人物照片做成动漫效果
1、修改分辨率,200~300都行,像素大小10M左右即可。
2、然后就是调色。3、把背景层复制两层,图层1副本模式为柔光,把图层1中间值,数值5。
4、在图层1副本上面执行滤镜——其它——高反差保留,数值85,然后ctrl+e向下合并图层。5、然后再把图层1复制一层,执行滤镜——杂色——中间值,数值为7。
6、在图层1副本上建立白色蒙版,用黑色画笔把五官擦出来,画笔的不透明度可以小一点,然后向下合并,这张图的皮肤就完成了。7、现在再弄头发,用快速选择工具把头发大致选出来,羽化12个像素后ctrl+j复制一层。
8、用涂抹工具顺着头发的走向涂抹,随时调节涂抹工具的大小了力度,左边是涂抹过的。9、全部涂抹完之后调一下色,如果觉得边上的碎头发不好处理的话可以用画笔吸取背景色把它们盖了,用加深减淡工具处理一下,减淡亮的,加深暗的。
10、用钢笔工具勾出路径,走向要按头发来,吸取头发上深一点的颜色,不是黑色哈,用画笔描边,再用方框模糊,数值12。11、新建图层,填充黑色,模式改为颜色减淡,用白色低不透明度画笔在头发上点,高光就出来了,也可以用钢笔在上面勾路径,白色画笔描边。
12、最后加点细碎的发丝,画笔大小5左右就行,颜色深一点,这样就完成了。
3怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物
操作如下:
1首先找到一张人物的照片,用PS软件打开。
2按快捷键Crtl+J复制图层。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径,右击建立选区,再按快捷键Ctrl+Shift+I反选,再按Delete删除选区内容。
3点击滤镜->;液化,使用液化工具调整人物。首先使用冻结蒙版覆盖身体,调节脸部,脸部调节好后,再用冻结蒙版覆盖脸部,调节身体,调好之后点击确定。
4Ctrl+J复制图层。执行滤镜->;艺术效果->;绘画涂抹,按下图设置好,点击确定。设置图层混合模式为叠加,不透明度为65%。使用涂抹工具涂抹头发,眉毛等处。右击“图层1副本”,单击“并可见图层”。
5建立新图层,打开一张并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下。Ctrl+T调节背景大小,回车确定。右击"图层1副本",”合并可见图层“。
6执行滤镜->;纹理->;纹理化,设置缩放,凸现值,点击确认。至此,就完成了任务。一幅真人照片就变成了漫画
4如何用ps把照片变成漫画人物详细过程
方法如下:1、用PS打开要修改的照片。
2、点击“滤镜”。3、选择“模糊”。
4、点击“高斯模糊”。5、设置参数,点击“确定”。
6、再次点击“滤镜”。7、选择“滤镜库”。
8、点击“艺术效果”。9、选择“干画笔”。
10、调整好后,点击“确定”。11、点击“创建”白色图层。
12、设置不透明度为20%。13、用钢笔工具勾选轮廓。
14、然后删除白色图层。15、打开“图像”。
16、打开“调整”。17、点击“曲线”。
18、按照个人习惯调整。19、最后效果如图。
:AdobePhotoshop,简称"PS",是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。
使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行编辑工作。ps有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
Adobe支持Windows操作系统、安卓系统与MacOS,但Linux操作系统用户可以通过使用Wine来运行Photoshop。Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一。
多数人对于Photoshop的了解仅限于一个很好的图像编辑软件,并不知道它的诸多应用方面,实际上Photoshop的应用领域很广泛的,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。参考资料:PS_。
5用ps怎样把真人p成漫画人
1、将人物提取出来,肖像中的纯白色背景可以很容易地提取出人物。
用快速选择工具(W)。2、将头部和衣服部分进行隔离。
切出人物特征的各个元素。身体和衣服层应遵循他的衬衫领口。
3、将每个图层都转换为智能对象。分别抓住每一个图层,图层>智能对象>转换为智能对象。
为了防止质量因变形而损失。4、一个常见的漫画的技术是使头部的比例非常大。
要做到这一点,就要收缩身体层,编辑>自由变换。5、使用编辑>变换>变形,开始塑造头层。
将颈部适配到衬衫的领口并且膨胀头部。该步的目的仅仅是要建立的头部的基本形状,并且在作为其它层的基础。
6、将之前切好的下巴扭曲拉长,并稍微打磨它。使其尽量与其保持一致,这样的接缝不是太明显。
7、同理,将之前切好的其他部分进行同样的处理。8、现在对每一层添加图层蒙版,并使用软刷黑漆处理每个图层,将他们连成一个连贯的整体。
9、使用向前变形工具,大约有200画笔大小,来增加自己的额头的大小,轻推肌肤朝发际线方向。10、使用冻结工具,以提出突出眼镜框。
主要是用来防止帧的扭曲,方便与一会我们对眼部的处理。11、应用液化效果后,效果应该是这个样子的。
12、最终调整一下颜色,完成最终效果。。
6ps中如何把人物照片改成卡通风格
可以通过转手绘的方法。
转手绘(又名:仿手绘、转鼠绘)是利用绘图软件、处理工具(sai、photoshop等,),将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种处理方法,现在越来越多的使用数位板进行绘画,手绘成分越来越多。
转手绘常用工具设置:
钢笔描边:设置画笔大小颜色。用钢笔勾画,右键-描边路径,不勾选模拟压力(之后可以用柔角橡皮擦擦除边角),确定,然后选择Esc键消除路径,或选右键删除。
画笔低透明度:设置大约在20%-30%之间。
高斯模糊:滤镜-模糊-高斯模糊。数值在3-5之间。
吸取颜色:选择前景色,然后点原图需要吸取部分确定即可。
模拟压力:先选择好画笔大小及颜色,然后选择右上角画笔设置框(选择窗口-画笔也可以看到),其它动态,不透明度抖动控制选择钢笔压力。
大致步骤:
1、对进行整体处理。(比如去logo、去杂色等)
2、对皮肤进行处理(常用“高斯模糊”使皮肤变得平滑)
3、对眼睛进行处理(使用钢笔工具勾勒眼睛轮廓,加深眉毛)
4、对鼻子进行处理(使用钢笔工具勾勒鼻子轮廓,通过描白高光和高斯模糊刻画鼻子高光)
5、对嘴巴进行处理(钢笔工具勾勒出轮廓,对嘴巴边缘进行加深操作,调整嘴唇颜色)
6、对服饰进行处理(选择快速蒙版工具,选定衣服区域,进行表面模糊操作)
7、对头发进行处理(选择快速蒙版工具,选定头发区域,进行表面模糊操作)
7ps教程:如何把人物转成卡通
一、用PS打开需要处理的人物照片原图,按CTRL+J复制图层二、执行滤镜-液化,把人物照片中的眼珠放大三、液化好眼睛复制图层,去色,滤镜-模糊-高斯模糊,高斯模糊的半径设为4像素左右,然后图层模式改为柔光并调整,透明度,这也是磨皮的一种,磨皮方法还有很多,大家也可以用其它的方法来磨皮,这个是没有规定的四、接下来新建图层,用钢笔工具,要开始化妆了,先画眼线,画笔预设里,形状动态打勾,新建路径,描边路径,画笔模拟压力打勾,画完后滤镜-模糊-高斯模糊处理一下,模特的半径在07左右即可。
五、然后用同样的方法画睫毛,和给眼睛画眼线描边。六、画完眼线睫毛后,我们再给眼珠加个瞳孔笔刷,降低笔刷的透明度,图层改为柔光。
七、用滴溅笔刷在眉毛上轻轻点几下,然后再用涂抹工具降低不透明度在眉毛上涂抹,把眉毛画一下。八、用深咖啡色画笔降低不透明度在眼线上一点的地方打个底九、画完后给皮肤上色,涂抹时避开眼睛和嘴巴的地方,然后,图层模式改为柔光滤色都可以,再降低不透明度十、给头发染色,我这里用咖啡色的,大家也可以选自己喜欢的颜色,不透明度50%左右,图层改为颜色,再用橡皮擦,擦去多余的部分就可以了。
十一、给头发用笔刷点高光模式改为柔光。十二、再新建路径,用钢笔工具开始画头发,头发丝的多少看个人喜好,画多点看上去就假点十三、头发画完后,再用滤镜-模糊-高斯模糊,模糊的半径小点,看效果可以重复几次十四、差不多了,现在加点腮红,图层模式,颜色再调节腮红的不透明度。
十五、在图层副本里,用减淡工具把眼白和眼珠的高光部分擦出来,再用加深工具涂出眼珠黑色部分,让眼睛看起来更明亮些。
8怎么用ps把照片变成漫画
使用软件:PhotoshopCC
使用PS将照片变成漫画、插画风格步骤如下:
1、前期准备
准备好要处理的照片(分辨率要大点)和动漫风格的天空素材。这里所采用的原图是:
注意:这个教程只适合于处理风景,不适合处理人物。而且风景的处理也不适合车辆、流水等动态的物体,所以其实挺挑照片的。
2、油画滤镜
现在觉得原版教程中的「干画笔」滤镜并没有什么用,所以已经只用「油画」滤镜了。「油画」滤镜位于「滤镜」菜单里,PhotoshopCC2014可能没有这个滤镜。
现在所使用的6个参数分别为「01」、「5」、「10」、「0」、「0」、「0」。这些参数值你可以先用我给的作为参考,等做多了以后你也就自己能把握好了。滤镜使用完以后如果觉得效果不强,可以Ctrl+F(Mac是_F)加倍一下。
3、CameraRaw滤镜
虽然「油画」滤镜很关键,但此刻你可能还无法察觉什么明显的改变。别急,用「CameraRaw」滤镜以后你就看到效果了。这个滤镜在PhotoshopCC里位于「滤镜」菜单里。
如图所示,曝光+1、对比度拉到最小,阴影、黑色、清晰度、自然饱和度拉到最大,
4、偷天换日
把蓝天抠掉,然后换上事先准备好的动漫风格天空素材(继续偷懒用新海诚的云)。抠图方法很多,在此也不赘述。如果你原片的天空蓝得很纯粹或灰得很纯粹(就是没有一朵朵云)的话,用「魔棒」工具至多只需要10秒钟吧。
换上天空素材后,记得用「曲线」或其他工具调整一下天空的曝光,使之与前景协调一点。其实到这一步为止,对于大部分人来说就已经完成一张不错的作品了。
5、最后修缮
动画片和**的画面相对摄影作品来说对比度都偏低,所以在最后的修缮中我往往会增加一个调小对比度的「调整」图层。
另外,也可以观察一下新海诚作品中对饱和度不高的蓝紫色(暗部)、暖**(亮部)等色彩的运用,采用「色彩平衡」等方式处理一下你的作品,然后亮部加一点暖**的光斑。后续调整可以根据实际情况自行发挥,比如镜头光晕、光线、光影的调整,完成图如下:
零基础怎么学插画零基础学插画分为几步:第一步每天都要画速写、第二步幻想速写、第三步是色彩练习
第一步每天都要画速写
如果想快速提高画功,最好每天不少于5张。起初可以从临摹开始,临摹完几本书后,可以开始画实体,时间要控制在5分钟内,而且越往后要越短,最后在自己可以把控造型的时候,要开始练习动态速写。
(就是比如在火车站你看着周围的人来画画,他们是不会为你停下来的,要用眼睛记住动作,然后实现在画笔上。)这样反复练习一段时间,你会发现无论你想到什么样的动作,即使没有真人在你眼前摆出这个动作,你都可以画出来。
第二步幻想速写
当然在第二步练习中仍然不能放下速写,但是此时速写的造型方向需要更换,也就是停止画真人和实景,开始进行幻想速写,画你喜欢的风格。认准一个你的风格,比如漫画风格,Q版风格,写实风格等等,开始针对性的速写训练,在最起初的阶段可以先选择临摹。
第三步是色彩练习
首先要挑选好教程,根据自己擅长的软件来学习,优先学习软件,然后是人家的上色步骤,记住前期你不大可能会学到人家上色的具体方法,但是步骤是可以完全拿来用的(比如先画草稿,然后勾线,然后平铺底色,然后上暗色加高光之类之类)
在熟悉了绘画步骤之后,就先把书都合上,教程都关闭。根据现在已有的水平来画一张彩稿吧XDDD。你会发现OMG自己画的很渣这个时候再打开教程,仔细看人家的具体上色方法,对比着修图。最后图依然会很渣,但是相较之前的以及有些提升了。
之后的一段时间我建议你临摹彩色插画,临摹到什么地步呢,动作,背景,色彩都是人家的,但是造型不是,就是脸长得不一样,或者发型,衣着什么的不一样。(这样可以规避临摹久导致自己失去风格的风险,当然如果你还没找到自己的风格可以完全临摹)。
然后在上色阶段,一定要用吸管吸取原图的颜色(包括高光暗影每一寸不同的颜色都要去吸取原图)。然后回想之前学到的上色步骤和具体方法,参考着原图尽可能的进行还原绘画。这样练习一段时间,你会发现自己的上色水平很突飞猛进哦。
如何把真人PS成插画的感觉。使用ps滤镜啊,比如油画、碳素画等效果的滤镜,或者有许多特效照片在线制作的网站也都可以做出这种效果的
怎样学手绘插画
01手绘插画学习过程是由浅到深的,首先定一个具体主体和创作方向,熟练以后再开始尝试抽象的主题。构图的选择会影响到主体的呈现,所以构图要选择能够搭配主体,以及传递内容的。通过透视原理来观察画面的角度,其次负空间与图底关系,视觉引导与动势,点、线、面的关系都要掌握,最后要控制好色彩搭配的比例,训练时质量大于数量。
插画在中国俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。手绘插画教程主要包括素材搜集、草图绘制、明确线稿、确定基调、软件造型这几步,插画是一种视觉传达艺术,手绘插画需要具备较高的手绘能力,同时还要能完美的表达插画的内容和创意。
素材搜集
通过各种方式来选择与主题相关的素材。获得素材的途径有2种:一种是在闲时逛各类网站收藏一些自己喜欢风格的插画或者海报。另一种是去各类设计网站寻找与主题相关的优质作品。
草图绘制
草图也就相当于把创意用绘画的方式表现出来。通过草图能把自己一瞬间的灵感记录下来,特别是在做商业插画的时候,可以把插画最初要传达的东西以精准草图的形式给客户看,通过之后再进行下一步的细节处理,从而避免了多次重复返工。
明确线稿
在画线稿的时候不要害怕画错,在描绘的时候必定会经过反复的修改的。在描绘的时候要注意物体的透视、色彩、内部结构等方面。在画透视的时候要理解透视的本质,如地平线、视平线、一点透视、两点透视、三点透视等等。内部结构包括掌握线条、结构、动态、画面的表现力,好的线条能提高插画作品的视觉效果,不同的线条表现出来的效果不同。还要明确不同物体的结构特征。
确定基调
确定基调也就是明确色调,这就需要掌握色彩的基本构成和色彩心理学。不同的颜色带给人视觉上的感受不同,好的色彩搭配能激发人的共鸣,产生特殊的情感反应。
软件造型
需要根据自己的习惯来使用软件,需要运用的软件基本就是PS、SAI、AI等,每种软件都有各自的优缺点。处理杂点和肌理的时候选用PS较好,处理线条用SAI,绘制几何图形用AI。
ps手绘插画教程步骤步骤详情:
PS手绘插画目的是画一个春节氛围的福袋,核心知识点是体积的塑造,整体氛围的把控,使用到的工具是ps(cc2014)和数位板相结合。
打开软件PS,Ctrl+N新建一个画布,接着新建图层,使用画笔工具先绘制出画面的草图线条。
接着新建图层,使用椭圆选区工具按住Shift键绘制出圆形选区,调整颜色为**,Alt+Delete对选区填充颜色,Ctrl+J复制三层,调整好圆形的位置。
接着Ctrl+J复制一个**的圆形,调整颜色为红色,使用油漆桶工具填充红色,将Ctrl+T选中将圆形缩小,Ctrl+J复制三层,调整好圆形的位置。使用对齐工具将他们对齐分布。
新建图层作为红色圆形图层组的剪切图层,使用画笔工具在下半部分对颜色进行加深,接着复制一组**的圆形,Ctrl+E合并图层,Ctrl+U调整色相饱和度,将颜色加深,将位置下移。
同样的方式复制红色的圆形,Ctrl+E合并图层,Ctrl+U调整色相饱和度,将颜色加深,位置上移一点,选中图层Ctrl+G合并图层。
继续新建图层,使用椭圆选区工具绘制一个圆形选区,填充红色,Ctrl+T选中,右键选择变形,对圆的形状进行调整。
接着使用画笔工具调整颜色,绘制出福袋口的形状,新建图层作为福袋图层的剪切图层,使用画笔工具选择噪点的笔刷,绘制出暗部的颜色,新建图层,使用画笔工具选择**,绘制出袋口绳子的形状。
继续新建图层,使用画笔工具绘制出绳子的形状,新建图层作为绳子图层的剪切图层,图层模式选择正片叠底,使用画笔工具绘制出暗部的颜色条。
着新建图层,使用椭圆选区工具绘制一个圆形选区,填充**,锁定图层的透明像素,使用画笔工具选择噪点的笔刷,绘制出上面的纹理,接着Ctrl+J复制两层圆形,调整圆形的颜色。
新建图层,使用画笔工具绘制出方形的形状,锁定图层的透明像素,使用画笔工具绘制出渐变的颜色,接着建立剪切图层,使用画笔工具绘制出里面的红色矩形。
怎么样插画手绘简单小图案准备材料:画笔,彩笔,白纸。
1、先在纸上画出一个圆弧线,和一个圆弧勾。
2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。
3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。
4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵,这样更显得呆萌可爱。
5、再接着画上小兔子的眼睛,和另外一个手。
6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色,然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。
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