一个单立人一个爱念什么？

他将单立人形容为「一只公鸡」，笑果则是「一群狮子」。关于「狮子」与「公鸡」如何度过了过去的五年，石老板这样描述单立人和笑果：「过往五年，我们都因为有了彼此而受惠无穷，受益无穷。」

采访｜谢梦遥 赖祐萱

文｜谢梦遥

编辑｜金石

图｜受访者提供（除特殊标注外）

那是「爷商」，不是「友商」

在过去一年多的时间里，脱口秀（stand-up comedy）生态系统里已经有了明确的等级划分。金字塔顶端，创立于上海的笑果文化一枝独秀，拥有《吐槽大会》和《脱口秀大会》两档王牌综艺，签约演员上百人。在各个城市冒出的脱口秀俱乐部构成基座，线下小规模演出是他们的主场，只有少数实现了真正的公司化运营，或者拥有编剧团队。

而在这两个层级之间，其实还有一个层级，准确地说，是一家公司。一家位于北京的、名叫「单立人喜剧」的公司。

在脱口秀圈内，人们时常会热衷于将这两家公司「并立」，制造出一种竞争的氛围，「南笑果，北单立人」的说法流传许久。在脱口秀内容创作领域，这种「并立」是成立的——单立人拥有一批原教旨主义者，他们不求速成，笃信开放麦的打磨作用，潜心钻研技术的升级，坚持使用「单口喜剧」来称呼「stand-up comedy」，脱口秀行业初兴的阶段，在一些业内的比赛中，获胜的也几乎都是单立人的演员。

但回到商业的语境，一家财经媒体曾在相关报道中毫不客气地指出：「南笑果，北单立人」的说法完全不成立，对于单立人而言，这甚至是一种「抬举」——单立人内部也认可这种判断，在很多场合，包括周奇墨、创始人石老板在内的多位单立人成员都说过类似的话：「笑果文化哪里是我们的友商？两个公司规模和水平差不多才能叫『友商』，笑果文化是我们的『爷商』。」

「爷商」的确是整个行业的开创者。

「笑果」的创始人叶烽早年间做过外贸商人和体育记者，后来在湖南和上海东方卫视干了近10年的综艺导演，参与制作的综艺节目包括在湖南经视播出、名噪一时的《明星学院》，东方卫视的《加油！好男儿》。他以性格暴躁、大胆著称——一次下班打车时，他曾暴打过一个插队者，后来才知道那是副台长的儿子；还有一次，他试图说服台里让他做一个原版来自德国的喜剧节目，播放的样片则是两个老太太聊怎么解决生理问题，其中一个还掏出了生殖器假体。

2012年，周立波带着爆款节目《壹周立波秀》跳槽至浙江卫视，为了弥补空档，叶烽临危推出《今晚80后脱口秀》，节目开播四周后，收视率一度升至全国第二。某种意义上，这是中国观众认识脱口秀的开始。

《今晚80后脱口秀》播出两年后，2014年5月29日，「笑果文化」在上海成立。

《今晚80后脱口秀》的观众资源为笑果初创期提供了助力——节目里放入二维码作为粉丝报名通道，实际上导向的是笑果自营的公众号。加上丰富的综艺制作经验，对大众娱乐心理的精准把握，叶烽的目标是做一家行业公司，去开拓一个行业，而不是简单的节目制作。

叶烽 图源《脱口秀大会》截图

2017年1月17日，「单立人喜剧」在北京成立，创始人石介甫人称「石老板」，曾是金融白领，2015年辞职成为一名全职的单口喜剧演员，决定成立单立人的原因是北京的开放麦练习场地太少，求人不如求己，他想张罗起来。他找到的合伙人是之前在上海做猎头的大学同学Icy，一个直率果断、很少纠结的短发酷女孩，但完全不会说脱口秀。

石老板自己是观察喜剧的高手，小圈子里小有名气，单立人的初创成员中，周奇墨、小鹿、教主，与石老板认识有年头了，喜剧能力大致在同等水准线上，早就惺惺相惜。「石墨鹿教」，他们这样称呼这个小团体。

单立人成立半年后，石老板决定接受一笔200万元人民币的天使投资，他为此犹豫了很久，担心受资本指挥，「往不断追求规模这个路子上去走」。

但与此同时，笑果文化刚刚完成A轮和A+轮的融资，第一季的《吐槽大会》和《脱口秀大会》也相继上线，其中2016年7月上线的《吐槽大会》第一季，迅速成为当年的爆款综艺，全网播放量近17亿——2017年5月，完成两轮共22亿人民币融资的笑果文化，公司估值12亿。

这是一个行业中两个完全不同量级的公司，就像两个级别差异巨大的拳手，他们也完全没有视对方为竞争对手。

在这个新兴的行业中，笑果既是领跑者也是巨无霸。而单立人更像是一个爱好者俱乐部，专注线下，希望用一场一场的演出打磨技术，对他们而言，成为优秀的单口喜剧演员似乎比经营一家成功的商业公司更重要。

最初，单口喜剧的原教旨主义者们认为这会是一个「共存」的游戏，播放量动辄上亿的线上与每场最多上百个座位的线下共存，估值12亿的「大鱼」与刚刚拿到200万投资的「小鱼」共存，但现实显然不是这样。

时间过了四年，2021年夏天，笑果制作的《脱口秀大会》第四季播出时，单立人的处境已经十分尴尬。四大头牌「石墨鹿教」中的小鹿解约了，与另一位女演员璎宁一同离开。周奇墨从北京搬去上海，圈内都说，他大概永久「租借」给笑果了。在赶开放麦演出的过程中，教主也时常陷入迷失，「我又多了几场开放麦，然后呢？我又多了五分钟段子，所以呢？又被几个人知道呢？」作为老板，在各种不同的场合，石老板都会遇到同样的提问——

那些去了笑果的演员，你会认为他们是叛徒吗？

你为什么没有参加《脱口秀大会》？

单立人的资深演员博博也说起一件事，不久前，他与一个曾在《脱口秀大会》出镜5分钟的选手聊天，一个新人演员冲他们走过来。出于礼貌，博博冲那人打了个招呼。那个人指着旁边那位短暂出镜选手，粗鲁地回答博博：「我认识他，我不认识你。」那一刻，他头脑陷入空白，幽默感和尊严同时失去了，竟无言以对——而在几年前，他还曾被笑果邀请去担任一档综艺的总编剧。

商业世界中最基本的游戏规则用现实告诉单立人，面对笑果，这其实是一场生存游戏——一群淡泊自甘的理想主义者，如何在名利与资本的双重夹击下，不被吞没。

「石墨鹿教」，从左至右：周奇墨，石老板，教主，小鹿

「我演一百个场子，演一百次不就行了吗？」

在单立人，最初的演员合约由小鹿拟定，她的本行是律师。此后相当长的时间，这份合约都没有违约条款。「大家能聚在一起，一起做点事就可以了。」合伙人Icy说。最初，成为单立人的签约演员也没有固定工资，这更像是一种共同体身份的认证。

Rock是第一个离开单立人去笑果的演员，理由是想往线上走，石老板承认自己当时有一点难受，但也十分理解，「我们当时确实也没有那个能力给他提供线上的机会，我说那你过去吧。」

这次「出走」发生得很早，那时单立人刚成立没多久，在北京的脱口秀圈内，是上升势头最快的那一个。

欢迎来到2017年初的北京线下脱口秀世界——如果要问哪个厂牌能成为未来京城线下脱口秀的扛旗者，没有人会押注给单立人。黄西的「笑坊」拥有全国影响力最大的脱口秀演员——他本人；老牌俱乐部「北脱」成立年限最久，拥有最多的签约演员；前央视记者Tony Chou创立的「幽默小区」则拥有最高的演出品质，那里可以看到从上海和广东请来的演员。

单立人是如何崛起的？一个显而易见的答案是，它聚拢了对这个行业而言可能最宝贵的资源：人。

从一开始，石老板就确定了一件事：人得常待在一块儿，互相学习、刺激，才能快速成长。在单立人，所有人都彼此追赶着。「如果开放麦老讲一样的段子，自己就会有压力。你周围的人都在讲新段子，就是这种氛围，大家玩命地更新。」教主说。

当时，其他厂牌每周只有一场开放麦，单立人却将开放麦疯狂地开到每周六场。开放麦的演出时间分为三档，新人3分钟——最大可能让他免于冷场的恐惧；普通演员5分钟——这也是一般开放麦平均给到每个人的时间；老演员7分钟——故事型长段子可以放在这里讲。单立人的开放麦不收门票，有些场次只有两三个观众，还要倒贴场地费，但却成了演员们练习、交流的场所。

演出细节上，单立人下了许多功夫。他们专门总结了一套制作手册，舞台上要放硬面高脚椅，丝绒的不行，因为水瓶（国外演出这是标配）搁上容易倒。瓶盖先扭开，撕去包装，尽量减少可能吸引观众注意力的选项。观众席的摆放呈扇形打开。

就像一片球场，一旦高手们占了一个筐，就会源源不断吸引着其他高手来接拨。「都不会觉得我是在从谁那儿去撬人，来，咱们来一起玩。」Icy回忆，「有点像红军打天下，到处收编队伍的那种感觉。」博博本是黄西的助理，杨笠和周欣雨的合约则在北脱，他们都脱离了原有厂牌，汇聚到单立人旗下。还有郝雨，多年前，他曾写过一首风靡全国的《大学生自习曲》，单立人刚成立时，郝雨总跑来看演出，看着看着就从台下窜到台上了。

单立人早期演出的现场

尽管当时已经有了第一季的《吐槽大会》和《脱口秀大会》，但在笑果，除了池子和李诞，其他脱口秀演员的存在感并不高。单立人的绝大多数演员也都安心于线下，即便当时基本没有收入。

那个时候的单立人，全职演员想养活自己，要么靠做编剧赚外快——小鹿即是如此，要么靠积蓄过活——这是周奇墨的选择。教主当时还没辞去新东方教职，是四大头牌中唯一有本职工作的人，因此感觉自己不够专注。别人骑共享自行车赶开放麦，他开车总不好意思，生怕被人夸有钱。愧疚转为动力，他变得更勤奋，每晚都去演出，把国外能买到的关于脱口秀的英文书都买回来硬啃。

2017年年中，城中有了新的来客——笑果的线下演出品牌进驻北京。

最开始的几场，单立人主动提供了运营支持，帮着制作了遮光布、KT板，还把场地、供应商资源一大堆汇总表格与对方共享。Icy回忆，她当时有个天真的想法，「笑果是不是可以签演员的线上约，把线下约留出来给单立人？你擅长那个你做那个，我擅长这个我做这个，是不是也可以？」她把这个想法和对方提过，不了了之。

但两边的关系依然是友好的。2017年10月，笑果自制节目《冒犯家族》（这是一档结合了sketch和stand-up comedy的综艺秀）还邀请博博去上海做总编剧。

在单立人，博博被视为是「石墨鹿教」之后的第五号人物。他非常适合在节目里出镜，在表演时，他会有意收敛笑容，再加上咬字很重，因此有了一个充满记忆点的鲜明人设：喜剧怒汉。但他却没有往线上发展的强烈欲望。此前，《今晚80后脱口秀》两次邀请博博登台，他都婉拒了。他对自己段子不满意，也怕一旦播出，同样段子就不好意思在线下继续讲了，毕竟那里才是他安身立命的地方。

这一次，他接受了笑果的邀请去了上海几个月，再回北京时，他发现单立人的演出水平上了一个台阶。以至于过了一段时间，笑果再请他去参与《周六夜现场》，他没多想就拒绝了。「编剧那么高强度的一个创作环境，我回来之后可能就要被这些人给彻底甩开了。」

2017年底，「石墨鹿教」都有了口碑不错的个人专场。当时，能开专场的演员全国寥寥无几——在单立人，写出5分钟的段子不难，专场才是最重要的评价标准，演员们都以此为最高目标，没有多少人看重线上的曝光。

有一次，博博的女友和他聊起，总在线下演，什么时候能够让一万人看到呢？他愤而回道，「我演一百个场子，演一百次不就行了吗？」

「水滴石穿，绳锯木断，你不要老想着噌的一下翻那么高，扎扎实实做好你的基本功。」博博说。但他后来承认，能够保持平稳心态还有一个原因，「当时没有一个真正意义上的爆款节目能让你看到」。

博博

「你得有好酒啊，你光会吆喝有什么用呢？」

暗流在涌动。

2018年5月，第三届国际喜剧大赛的现场。这是一项脱口秀圈内的顶级比赛，就像说唱世界的ironmic赛事，代表着某种意义上的纯正与权威。在前两届比赛中，获得冠军的分别是石老板和周奇墨。

第三届比赛，笑果参与主办，决赛从只能坐几十人的俱乐部小场地升级到live house，李诞坐在评委席。某种程度上，这也是北京与上海之战，其他地域只有零星几个演员入围。

「有点各为其主的感觉了。」身在单立人的郝雨回忆，「很多演员都带着一股（劲儿），让上海感觉一下，北京就是牛逼，单立人喜剧在这个领域里是有话语权的。」

笑果的成名卡司如庞博等均选择观赛，但屡屡在线下炸场的最强新人呼兰在选手之列。单立人派出7人，最终5人进了决赛。客场仿佛变成主场。

《人物》观摩了比赛全程。当很多演员还在用寻常角度讲着挤地铁等话题时，单立人的演员已经将内容拓展到了截然不同的维度与尺度：女人洗澡站着撒尿才是真正的女权，高铁上兜售的哈根达斯也许从不存在，进入小孩的视角看家长的一天是如何度过的……当然，很多段子难以在线上播出。那届比赛也没有任何影像资料在网络上留存下来。

笑果的复仇失败了。教主以一套讽刺「二十四孝」的段子夺冠。但现场的气氛却很微妙，在后台等待颁奖时，教主想着，「这回应该能认识李诞了吧，很喜欢看人家的书嘛，一起聊聊天，交个朋友」。李诞走进来，直接跳过他，走向未进前三的呼兰：「我最喜欢你的段子。」另一位单立人演员回忆起那天的场景，「（李诞）颁完奖瞬间就走，连合影都没合。」

那晚的最后，两个团队就没有交集了。笑果首席编剧程璐问教主，要不要去喝两杯，公司欢迎大家参加after party，教主婉拒了。心照不宣地，所有单立人演员都离开了，池子跟周奇墨是老交情，他也是唯一跟着单立人去吃火锅的笑果演员。

「没有聚起来。你玩你的，我玩我的。这个我觉得有点遗憾，有点遗憾。」性格随和的郝雨说。

经过上海一战，单立人伙伴之间的认同感更加深了。「那个感觉（就像）我们一块去打仗，都活下来了，而且战功显赫。」博博说。他拿了第三名。

得胜归来后，2018年的夏天，单立人过得极为热闹——他们搞了喜剧节，「石墨鹿教」和博博的个人专场、第二梯队演员的拼盘秀、新人赛连轴转，每天从下午演到晚上，还搞了为期一周的喜剧培训营，面向全国的演员全程免费还包住宿。

日后在笑果成名的杨波、小北、杨蒙恩参加了新人赛。杨蒙恩和小北败于初赛，杨波则完全成了小透明，几乎没有人记住他。几年后，Icy还是和同事翻照片才发现他在其中。

当然，这只是属于小圈子的热闹，如果说除了口碑还有什么留下了，那就是一本10万字的创作手册，石老板之前根据《喜剧圣经》写了初稿，教主又加入大量例子。训练营营员人手一本，后来还免费传到网上——后来，这个培训营走出的多位学员都创建了地方俱乐部。

单立人喜剧节幕后

那个夏天还发生了一件事，第二梯队的中坚杨笠南下上海了。她成为继Rock、卡姆之后第三个由单立人转投笑果的演员，对于正在上升期的单立人，这无疑是种挫败。

《人物》第一次遇到杨笠，是在2017年底单立人的开放麦，当时，她负责引座，和观众聊了一会儿，大家才意识到演出已经开始，眼前这个人就是开场演员，而不是酒吧的运营人员。

几个月后，《人物》再次见到杨笠，她进步迅速，已颇有Ali Wong（黄阿丽）的神韵。但在巡演计划和自制节目的安排上，她的优先级始终是在头部演员之后的。2018年年中，教主带她一同接受《人物》采访，她不是主角，报道刊出时只用了她一句话。

石老板的性格从来是和和气气的，他长着两团粉色腮红，娃娃脸上总挂着笑。但在杨笠离开后不久，一次与《人物》聊起这件事，他鲜有地透露出了负面情绪。但他并不能阻止这一切发生，那份没有违约条款的合约就像是一个悖论——单立人能集合这么多优秀人才是因为自由平等，但恰恰是自由平等，离散该发生时就发生了。

杨笠决定去上海时，从北脱时期就与她是好友的周欣雨决定留在单立人，「我还想坚持演我的，不着急去上海。」当时，杨笠的离开对单立人似乎也没有什么影响，队伍还在继续壮大着。

学地质学专业的璎宁签约了。之前的新人赛，她表演时，观众的笑声并不密集，但却拿了高分。教主后来向《人物》解释，不像其他初学者将碎段子拼凑在一起，她的段子全是围绕自己的生僻专业展开的，有很强的个人属性，在同一个点上不断翻出新梗，这是单立人所推崇的。「我判断一个梗高级不高级，在于它有没有智力活动、容不容易想出来。所有精妙的比喻、混合，那是非常高级的东西。」教主说。

新人赛冠军毛冬也从上海搬到北京加入单立人。而另一位身在上海却千里来投的人叫吕东，他的志向甚至不是讲脱口秀。「当时我妈还问我，上海没有这种公司吗，我说有啊，还挺大的。」后来成为单立人音频制作人的他回忆，「（她说）你怎么不去那家公司，我说我不喜欢那家公司，你得有好酒啊，你光会吆喝有什么用呢？」在单立人，他的薪水只有前东家的一半。

不约而同地，好几位成员提起那时的单立人，都会把它比作喜剧行业里的锤子科技，小而美，有着某种倔强的理想主义。一个巧合是，曾任罗永浩助理的石晓宇也在这里，艺名「六兽」。

2018年，笑果没有举办第二季《脱口秀大会》，第三季《吐槽大会》也口碑平平，但依靠着此前积攒的巨大线上影响力，以及行业内无人能敌的商业体量，它开始在全国攻城略地，将多个俱乐部纳入成为子厂牌。「喜剧联盒国」是一家成立于2017年底的上海本地脱口秀厂牌，也专注于线下，那段时期，它的创始人Storm也领着笑果的工资。

这在某种程度上触动了石老板，他做了一个相关的决策：让吕东在上海组织开放麦，「不想全都给笑果占了」。但现实是，单立人在上海并没有号召力，开放麦达不到期待的标准，很快便偃旗息鼓了。吕东撤回了北京。

《脱口秀大会》第二季在2019年夏天推出，笑果启用的全部是自己体系下的演员。节目没有大火，只是在社交网络上留下了几个传播很广的卡段，最终，两年前从单立人去笑果的卡姆夺得了冠军。

关于从单立人去笑果的演员，石老板常常会被问到「是否认为那是一种背叛」，他的回答基本都是，内心会难过，但不认为是背叛，只是「正常的人员流动」，就像来自巴西的足球天才们成名后加入欧洲豪门。只有一次，在播客《无聊斋》与教主对谈时，他提到了卡姆——夺冠后的卡姆在一次接受采访时，暗讽了单立人的清高，「把我描述成一个画大饼的人」，石老板说，那一次，他有点生气。

看到那篇报道时，石老板的脑子里突然出现了一个画面——单立人成立之初，自己在台上讲段子嗓子总是会哑，有一次，他跟卡姆探讨发声的问题，学表演出身的卡姆很热情，带了一本专业教材，去石老板家里给他讲了一下午应该怎么练发声。石老板说，那是一段很纯粹的时光，「大家都没有钱，都不知道未来在哪儿」，但短短几年过去之后，很多东西都变了。

单立人一周年合影

「有意无意把自己神圣化」

早在第二季《脱口秀大会》开始前，李诞就通过石老板邀请过周奇墨，但周奇墨犹豫了一下，最终还是没去。至于原因，周奇墨告诉《人物》，「当时在北京还是有一帮人，你瞅瞅我，我瞅瞅你，你也没去，我也没去，我们就好好做线下，我们都挺厉害的，有这种感觉。」

但现实中，线上线下的影响力差距正在渐渐拉大。

第二季《脱口秀大会》播出期间，单立人进行了名为「浪马车」的全国巡演。那是一场古典意义的浪漫旅行——单立人演员们两人一间住着快捷酒店，每一站轮流拍vlog，演出结束的夜晚都舍不得散去。郝雨为整个活动写了首主题曲，副歌是一段rap，「还要走多么久，我们也don't know；知道前头有路，我们就继续走！」

整个巡演去了很多城市，几乎都是100人到300人不等的场子，时常要送出赠票。演员们发起了一个接力游戏，每场演完看微博粉丝长了多少个，基本都是个位数，有人还掉了两个。

几乎与此同时，杨笠在第二季《脱口秀大会》中亮相，表现一般，但在那之后，她开线下主打秀，500人的票瞬间就卖空了。教主回忆，那是他内心唯一起过波澜的时刻。

好在，单立人的成员们在精神层面上还有许多值得宽慰的事情。北京的传媒文化界珍爱他们，总有采访拍摄主动找来，演员「都快人手一个纪录片了」。在俱乐部老板组成的小圈子里，单立人也能够赢得尊重。沈阳大风天的创始人宁家宇对《人物》说，只要单立人的演员来沈阳，他都会开车去机场接，请吃饭请搓澡。而对方也会无私分享业务，开读稿会帮大家改段子。

但现实中，越来越多的人开始问他们：为什么没有去《脱口秀大会》？郝雨还为此写了一个段子，「你看超人那么牛，为什么不去帮钢铁侠打灭霸呢？因为他们不是一个公司的。」他承认，自己敢将单立人形容为可以与漫威抗衡的DC，是因为内心有骄傲。

回看那个阶段单立人演员的状态，博博说了一句意味深长的话：「你会有意无意把自己神圣化。」

小众领域的口碑，并不能大量转化大众领域的追随者。那时，单立人经常在微博搞转发抽奖，员工纷纷去转，转发量还是非常有限，这导致一次又一次，平台公布结果显示中奖者是自家人。这事最初有点难堪，后来大家也能大方面对了，还将其玩成一个梗，说这是「单立人的传统艺能」。

作为一家公司，单立人在2018次轮拿到优酷1000万元后就再无融资进展了，线下演出账面上有微利，但考虑到行政人力支出，就又是赔钱了，这导致老板们在支出上节衣缩食。排sketch剧，道具能省则省，反复利用。有次剧场演出，公司花一两千块钱定制了一套一个人多高的舞美装置，用完还叫货车拉回来，后来再没有用过，搬家也没舍得扔，又带上塞进新办公室。难免有成员嘀咕：「几个大铁条子，这么个玩意儿，你在哪用啊，换一个剧场，条件就会变。省一些不该省的钱。」还有一件让大家诟病的事情，Icy总不厌其烦地提醒大家随手关厕所灯，「这件事不应该是一个COO去做。」

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2019年年末，成都搞喜剧节，第一天以笑果演员为主，1500个观众把场子坐满了，第二天轮到单立人，尽管很多到场观摩的同行看过后都表示「单立人太厉害了」，但当天到场的观众数比前一天少了一半。

石老板并不着急。他有一种能力，好像可以随时快乐起来，让人难免怀疑，那究竟是真的，还是强大的信念感所制造出的假相连他自己都被欺骗了。

虽然艺名是「石老板」，但他完全不像老板。在单立人，每个员工都可以怼他，自制的音频节目里，他经常是被其他主播嫌弃的那个。一次立项会议上，由于理念不一致，吕东当着所有人的面和他激烈地争吵起来。他也只是风轻云淡地说：「哪怕你在其他公司，你也不能跟老板这么说话。」

熟悉的人都知道，他不是大方的人，有次出差带实习生吃了顿人均200元的饭，他提议AA付款。但某些方面，他似乎又不在乎钱。办比赛、搞培训营，对演员都是免费的，在他看来，这是施肥。「你毕竟是个做行业的人，不能说每一分钱都留在你的口袋。」

「他立志于要推动单口喜剧在中国的发展。他弄出单立人的品牌的原因就是告诉大家，不是那种打打闹闹、说说笑笑，这是一门正经的艺术。」几年前的采访中，小鹿告诉《人物》。

但也正是因为这个「立志」，其他俱乐部想邀请单立人演员演出，需要通过很高的门槛。除了要考察场地和过往口碑，还严格限定不能录音录像，不能超额售票。有些俱乐部抱怨，单立人太清高了。

另一方面，单立人对签约演员越来越谨慎。整个2019年，一个新人也没有签。就连日后被认为「天生就是说脱口秀的」徐志胜，也经历过漫长的考察期。他在2018年成为单立人的线下服务志愿者，2019年在线下频频炸场，直到2020年春天，才正式签约单立人。

「有很多渴望走进这个团队里的年轻人，被拒之门外了。好多演员我们觉得特别好。我一直不理解。」郝雨说。

在这一点上，Icy与石老板也有分歧。向《人物》回顾时，她提到一连串遗憾错过的名字。其中包括在第四季《脱口秀大会》中有不错表现的童漠男。后者曾多次公开表达过对单立人的认可。Icy也想争取他的加入，但石老板一直犹豫不决。

商演时邀请外部演员，石老板也会抛开一切情面。「我说一个心里话啊，单立人是很残酷的。我演得不行，我就是跪地上求石老板，石老板也不会让我来演这个5分钟。」一位曾经和单立人走得很近的演员说，「我在单立人演出，是因为它确实觉得我演得好，它和情一点关系都没有。所以，（在这个层面上）单立人对我没有情，我对单立人也没有。」

有时候，标准在执行时显得笨拙、不通人情。单立人曾邀请在B站上人气极高的脱口秀演员付航来参加商演，但待遇与其他演员一视同仁，排7分钟时长，酬劳200元。「石老板可能不是这个意思，但是到下面干活的人，他也不用脑子想一下，他请的是谁？」和付航走得很近的同行为此感到不可思议，「付航老师能来演出吗？这不就结仇了

一、

虽然是个94岁年的老阿姨了，但是最近还是被2000年出生的欧阳娜娜吸引了。b站和微博上都推着欧阳娜娜的vlog，都被我逐个点开。欧阳娜娜在波士顿留学的日常生活，确实是比普通人要好一点，但是依旧是属于接地气那一卦的。

老阿姨还特意去翻了欧阳娜娜小时候的视频，其中一期是上小s和蔡康永的节目，里面的小小欧阳娜娜真的是Q弹软萌，捂嘴笑可以说萌翻全场。

对着这个四岁的小女孩，老阿姨可以吹出满天的彩虹屁。天真乖巧、小小年纪接话的情商很高；节目上的表现很有自己的特点，不至于乖到木讷，也不会闹到烦人。

之前一直被诟病的“鹿小葵，加油”梗也被天真和无邪打败了；特别是围观了欧阳娜娜的vlog后，发现电视剧里的傻白甜，在现实生活中其实很有自己的想法，对自己很了解，明白自己要做的是什么。

维密秀之前一群工作人员帮她挑看秀的衣服，一开始是试了这一件。

后面，欧阳娜娜觉得自己还是适合酷一点的服饰，并且实力吐槽了自己。官方吐槽真的很致命！怎么会有这么真实的片段，偶像包袱都掉一地，快捡起来来呀！

二、

刚刚提到欧阳娜娜小时候上的节目，旁边是姐姐欧阳妮妮。那时妮妮也只有7岁，但是个子已经很高了，有了小姑娘的模样。

蔡康永还打趣地问道，姐妹俩是不是班级里最扎眼的学生；妮妮还腼腆地摇摇头。

可是长大后的欧阳妮妮却越来越御姐，人中较长，没有了软萌的感觉。看她们小时候的节目就知道欧阳妮妮是有做牙齿矫正的，但是还是无奈牙齿有点前突，影响颜值。

三、

欧阳妮妮办了一个自己的频道，请其他明星到自己的频道里做化妆节目，其中一期就是自己的妹妹欧阳娜娜。

节目中可以看出姐姐对妹妹还是很疼爱的，中间还帮妹妹打腮红。姐妹俩感情还是很好的，独生子女可羡慕了。

但是姐姐长大后，长相变化也是让人揪心。从软萌小妹妹到御姐；很多人都会把长相变化和受宠成程度跟家庭环境有关，说姐姐不受爸爸喜欢，再加上代考事件，爸爸不疼妈妈不爱的言论更加剧烈。

其实，先入为主的印象会影响我们很多判断。特别是欧阳龙说的那句：“第一个孩子不懂得怎么用心，到第二个女儿才懂。”（不是原话，大意是这样）会给带来很多人的误解，没有人知道爸爸是不是真的偏爱二女儿呀，大家就不要代入自己的经历意*啦！

一开始真的很喜欢她，觉得五官很精致发量也多皮肤又白又好，但是后来仔细看她发的所有视频和vlog之后。

1、偶像包袱有点重 vlog里面说话特别轻声音特别细 口音和强调有点怪怪的（有点台湾腔？）可能本人个性就是这种吧 但我不吃这种。

2、我一开始觉得她素颜真的绝美 但是仔细看会发现绝对还是上了底妆的！也涂了口红（如图）甚至还打了修容 不知道是不是滤镜的原因哈 反正，略显做作。

3、不得不承认她的化妆技术比普通人好 但是她所有的妆容 眼影腮红和口红都很重！很重！虽然是个人风格吧但看久了真的会 稍显油腻而且化妆的定律是只重一点 她三点都很重。

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《向往的生活》从开播就收获了无数的忠实粉丝，因为这档综艺节目，不仅有“智慧星”何老师还有“神厨”黄磊老师。而且在第四季的时候不仅有这两位老师，更是新加入了彭昱畅和“国民妹妹”张子枫。等到节目最后几期的时候，节目组邀请了欧阳娜娜来参加节目。当欧阳娜娜出现的时候，张子枫整个人都是特别高兴的，这个时候网友们才发现原来两个人还认识。毕竟她们之前并没有什么交集，一个是音乐方面，一个是演戏方面的。在节目中欧阳娜娜主动提出帮张子枫化妆，大家本以为欧阳娜娜的妆容很好看，那么化妆技术应该也不会太差的，没想到欧阳娜娜给张子枫画出来的妆容却让观众们大为失望。

刚开始的时候张子枫自己擦水乳和防晒霜，从这里可以看出张子枫的手法并不是很熟练，不过这也很正常，毕竟张子枫年纪还小很少化妆。之后的化妆步骤便由欧阳娜娜完成，只见欧阳娜娜十分熟练的拿起粉底液、眼影、腮红和睫毛膏这些东西一一给张子枫上妆。大家看到欧阳娜娜熟练的操作就十分期待张子枫妆后的样子，没想到当镜头拍到张子枫近照的时候，网友们都震惊了，纷纷都欣赏不来欧阳娜娜的化妆技术。

因为她们俩个人之间的相处方式实在是太自然了，从欧阳娜娜一到蘑菇屋，两个小女生就凑到一起说悄悄话。而且她们俩个晚上也是睡在同一个床铺。两个人之间相差的年纪也不大，更何况还都是女孩子，所以她们之间的话题会比较多一点。当网友们看到欧阳娜娜和张子枫之间的相处状态时，都非常羡慕他们这样的友情。最后希望张子枫和欧阳娜娜可以保持初心，等到长大后也可以像现在这样好。