插画在APP设计中的应用
现在APP的数量越来越多,制作也越来越精美,各种APP都想在设计上能够与其他APP区别开来,从而更好的吸引用户的注意,将插画运用在APP当中,无疑是一种好的选择,在iOS
11的AppStore“Today”中就用了很多的插画,给用户带来了全新的体验。
一什么要在APP当中使用插画
增加视觉冲击感,总结为两个字“惊艳”,例如“walkup”APP,当中的每一个页面都运用了插画,而且设计得极其精美。
增添趣味性,使页面不显得单调、乏味,一个明显的例子就是APP当中的空页面和错误页面,例如淘宝在无网状态下,显示一幅可爱的插画要比单纯的显示文字要给人的感觉好得多,也可以尽可能的减轻用户的焦虑。
承载更多的信息量,更加的直观,这一点在图标上显示的比较明显了,例如百度糯米的分类图标,采用了写实的风格,给人的感觉就更加的直观了。
满足用户的情感需求,情感化设计,这一点在keep当中得到了很好的体现,在刚刚过去的七夕节,keep把跑步路线变成了粉红色,还配上了一条狗,七夕节还在跑步的人,很有可能是单身狗啊,意思不言而喻。
二目前比较流行的几类插画及其特点
扁平插画
肌理插画
手绘插画
MBE插画(dribble一位大神创作了这种风格,因此被称为MBE风格插画)
渐变插画(有时也称微光插画)
立体插画(也叫25D插画)
描边插画
下面分别对各种插画进行举例,所有例子均来自dribble。
扁平插画:扁平插画的特点是扁平,简洁明了,扁平插画是现在很流行、也是最常用的风格
肌理插画:我觉得肌理插画也属于扁平插画的一种,但是在最后要增加颗粒感,肌理插画最明显的特点应该就是有质感,光影关系表现得比较好。
手绘插画:我认为这是难度最高的一种,也是对设计师的美术功底要求最高的。手绘风格的应用比较广,可以展现的东西很多。下面这位设计师的作品富有童趣,像梦境一样美好。
MBE插画:简洁、圆润、可爱。
渐变插画:一种很唯美的风格,在颜色的运用上一般采取近似色,颜色的种类不要过多。
立体插画:从名字就可以看出,这类插画最大的特点就是立体了,能够在二维的空间里表现出三维的事物。
描边插画:除了运用形状,还要运用描边,可以很好的对事物进行抽象化处理。
MBE插画:下厨房当中的图标,MBE风格很适合用来制作icon
渐变插画和立体插画:拉勾。把这两种放到一起来讲,是因为很多时候一幅插画是包含这两种风格的。(用在banner、专题)
描边插画:拼多多、网易云音乐(用在icon、启动页)
总结一下:插画适合用在APP当中的启动页、banner、专题、刷新、icon、弹框、背景图等等。
哑舍主笔晓波的作品都有那些?是晓泊,不是晓波。。。
晓波,国内新锐插画师,毕业于中国传媒大学动画学院。《哑舍》御用插画师。代表作《哑舍Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ》插画及其漫画,《白川》,《哑舍大画集》等。
个人作品有
《四季之言》组图(发表于《男生女生》)
《月亮上的风景》(发表于《绘心》)
《哑舍Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ》插画(发表《漫客·小说绘》)
《星光》(发表于《约绘》第九期附刊《虹色》)
《微光》
《小船》(发表于《漫客·小说绘》32期)
《白鸟幻想》(白色鸟儿的拟人明信片)
《凌微微系列》插图(发表于《男生女生》月末版)
《女巫林卡系列》插图(发表于《男生女生》月末版)
《相见欢系列》插图(发表于《男生女生》月末版)
《琉璃砂》封面
《唯一堕落的花》(发表于《知音漫客》,可在“漫客栈”搜索)[2]
《七寻记》插图
《哑舍(漫画版)》(发表于《知音漫客》,可在“漫客栈”搜索)
《小**》部分插图
《哑舍大画集》
《白川》
《厨房帝国》封面
《少年周小舟的月亮》封面
《天诛玉(琉璃砂2)》封面
《十夜桃花》组图
装饰画在网上怎么买?哪些店铺的装饰画比较推荐?umbluela懒伞画廊,三**的店旗舰店,贝占风格饰画,1911画廊,星川旗舰店,这几家店的装饰画设计非常独特,色调非常温暖,治愈。
太空宇航员的画法
1、画一个圆圈,后面再画半个圆。
2、画宇航员的制服,胸口有一个长方形的仪器盒子。
3、画上宇航员的双手,还有背后的装备箱。
4、画出宇航员的右腿,制服上有一些绑带。
5、画上左腿,衣服上画一些褶皱的线条。
6、然后涂上颜色,制服是白色的,面罩是金**,添加天蓝色的深空背景。
扩展资料:
画画的好处总结:
培养性情,增加艺术思维,增强审美理念,使生活更丰富,其实你走到哪都能看见绘画给人带来的美感。
美术基础上的有石膏人体,可以了解人体美,素描和色彩是培养绘画的基础,除了这些还有插画,版画,艺术字都离不开绘画。
建筑,电子产品,饭盒,路灯,教室,船只,这些东西的来源也都离不开绘画。我想告诉你的是艺术源于生活,高于生活!
太空宇航员怎么画太空宇航员画法如下。
先画两个圆圈,画完圆圈以后,在下面再弯个弧度。现在来画宇航服了,四个角都要认真画好画右边的衣袖了,下半部分有点往下垂,右边衣袖补充了以后,记得要画手哦。画出背后出现的一个氧气瓶,因为太空没有氧气,人类的生存离不开氧气,所以这个是必备的哦。
把大空服中间补充好,然后再画左手的部分,给宇航员穿上裤子,,画出宇航员左脚的部分,最后,画上右脚的部分。给宇航员涂上好看的颜色吧,这样我们的宇航员就画好了。
相信小朋友都会向往外太空,第一个登上太空的人是前苏联的加加林;第一个登上月球的人是美国宇航员尼尔·阿姆斯特朗。太空还有许多奥秘还等着我们去探寻。
宇航员,或称航天员,全称宇宙航天员,则指以太空飞行为职业或进行过太空飞行的人。确定太空飞行的标准则没有完全统一。在美国,以旅行高度超过海拔80公里(50英里)的人被称为宇航员(astronaut)。
国际航空联合会(FAI)定义的宇宙飞行则需超过100公里。到2004年4月18日为止,按照美国的定义共计440人,在太空里度过了一共27,082个全体乘员天(crew-day,美国的定义),在太空中散步共享了98个全体乘员天。
在国际航空联合会的定义下,只有434人符合资格。进入太空的宇航员来自至少32个国家。在香港及东南亚,航天员亦称太空人。截至2013年,全世界仅有前苏联/俄罗斯、美国、中国三个国家拥有发射载人航天任务的能力。其他国家的宇航员都需要与以上三国合作来完成载人航天任务。自1961年人类首次飞天以来,共有来自38个国家的宇航员先后飞天。
宇航员简笔画怎么画?第一步:先画一个圆圈,这是宇航员的头盔,注意画大一点,后面还要在里面画出宇航员的脸。
第二步:画出透明的面窗,注意弧线的走向,线条不要重合。
第三步:在头盔上画出简单的纹理,使头盔看上去更加立体。
第四步:在面窗中画出宇航员的脸,这里我们只要简单画出宇航员的眼睛和鼻子就可以了。
第五步:先画出宇航员的一只手,注意整体比例。
第六步:画出另一只,两只手在身体两侧张开,呈漂浮状态,我们要知道,在太空中宇航员是失重的。
第七步:画出上半身。
第八步:出漂浮着的腿,注意腿部是弯曲着的。
第九步:画上他的脚,以及上面的鞋子。
第十步:在宇航服上画出花纹,宇航服是宇航员探险的最重要的保护伞,它能保护宇航员不受太空中的各种危险。
第十一步:最后涂上喜欢的颜色,一个漂浮在太空里的宇航员就完成了!
物体的细节特点,表现不一,有的明显,有的则不大明显,写生应通过比较,同中求异,并运用夸张的方法把各种物体的细节特点表现得鲜明突出。如画不同的树,在树冠和枝干相似的情况下,可突出树叶或花果的不同特点,
画人物,既可通过五官、须发表现年龄和性别特点,也可利用"穿衣戴帽"表现在民族和职业特点。也可借助于头、驱干和上下肢的基本形及其它比例的变化表现高矮胖瘦年龄的个性特点。
亲,找到啦
其作者简介:
Enakei是韩国著名的插画家。作品以唯美著称,其画风浪漫委婉,时而朦胧忧伤,时而明朗欢快,画面干净、色调柔和,感觉温暖,在韩国极受欢迎。
朴素兰(박수란/Park su ran)
自由画手(Freelancer illustrator)
韩国首尔人
这些都是enakei画的(8张)
首尔瑞草区良才2洞392-6世纪大厦B1,2,3,4层
(서울 서초구 양재2동 392-8 세기빌딩 B1,2,3,4층)
Enakei的作品分为两大类:jennie和enakei,是以韩国女星闵孝琳为创作原型而创作的一组插画。
作品主要描述名为jennie和enakei两个风格各异女生的生活。jennie是个可爱唯美的女孩,她时而安静,时而有点小忧伤。而enakei是个时尚活泼的女孩,她时尚,独立,有着自己的穿衣风格风格。画面上简单的文字,记述了两个女孩每天的生活,有点小趣味,也有点小想法。Enakei个人网站当前提供少女记事本APP应用下载,APP主要以日历为主,提供记事和提醒功能,背景是Enakei的个人最新作品。
:
贴吧及网页都有许多她的插画
亲,求采纳哦,只需轻轻一点哦~~
出自《创龙传》插画
《创龙传》是日本著名畅销书作家田中芳树的代表作之一,作者以中国古代神话为素材,当代日本为时代背景,以幻想罗曼史的笔致书写了一部东方少年的冒险传奇故事。
中人物为——龙堂始
(动画版CV:堀秀行 / 林保全,广播剧CV:速水奖,宫本充)
龙堂家的长男,朴实的历史教师,前世为四海龙王之首东海青龙王敖广,有随时化身成龙的能力,能操纵重力和控制弟弟的变身。年约23岁,身高约188cm,是龙堂家的当家,共和学院世界史高等科教师、共和学院大学东洋史兼任讲师及共和学院十四名理事中最年轻的理事(之后的小说情节中已辞去所有职务)。性格温和稳重,对礼仪和形式特别重视,也讨厌学校形式化的教育权威主义。他醉心研读历史和文化古书(大部都是中国典籍)。有一青梅竹马的表妹鸟羽茉理,是他的恋人。
新版课本插画人物生动形象,满满的中国风,这样的风格符合大众的审美吗?
之前的人教版的插画引来了很多网友的热评,因为这些插画的画风都非常的不符合当代的审美,而且这些教材都是要拿去给那些即将入学的小孩子使用的。然后这些茶花面目非常的麻木和冷漠,而且他们的神情也是十分的怪异。然后就引来了很多人的讨论,那么现在这个事情已经有了一个结果,已经把一些插画给重新绘画上了,而且之前的插画师也是不再任用他们。那么新版课本插画人物生动形象,满满的中国风,这样的风格符合大众的审美吗
首先,这些新的插画还是非常的适合大众的审美的,因为有很多的网友都说这些插画比之前的那些插画好看的多了,而且这些教材会让一些使用者受益终生,也就是说这是他们即将入学的第一堂课,所接触到的书,所以这些插画对于他们来说也是要有深刻的影响的。所以对于这种童真童趣的插画,对于他们来说是在合适不过了。
从一些画风上来说,这些插画都是比较有那种动画片的感觉,这都能很好的促使低年级的学生在入学的时候能够被这书上的一些话给吸引,然后激发起他们学习的兴趣。所以对于这新一批的插画的审美也还是不错的,而且它的一些小动物画风也是非常的可爱。很好的,能够抓住学生的心。
那么,对于这次插画事件,也是有了一个句号。然后有一些插画也是全部的把它们给更换掉了,之前的那些插画着实是不符合大众的审美,可能也是插画师审美的问题。之前的插画总是带有一些冷漠和厌世的感觉,那么然后对于这些新的一些插画有一些口碑还是不错的,那么对于这些插画你怎么看呢
请问类似于中国风的这种插画设计用什么软件画出来,之后要怎么做啊?photoshop,SAI都可以,倾向于PS,需要下载一些特殊的毛笔,铅笔等笔刷,挑选自己适用的喜欢的笔刷就可以,然后和画画一样,草稿,线稿,上色,细化,电脑上绘画比较方便的就是可以分图层,有的不合适的地方可以重来,可以调整色调,添加机理和噪点等效果
中国风插画全是**封面的是什么书《芥子园画谱》
《芥子园画谱》最早成书康熙年间,此后一再翻版,逐渐漫漶。到光绪年间(1875—1909年),需要这部画谱的人很多,而原书因多年翻版,已磨损得不能再印。那时,有一个叫巢勋的画家,也是嘉兴人,他临摹了前三集,并增编一批上海名家的画作,同时又编绘了一集人物(即《芥子园画谱》第四集),于光绪二十三年在“上海有正书局”以石印法影印出版,世称“巢勋临本”。这套《芥子园画谱》虽是黑白版本,但比“康熙版”丰富得多了,从此《芥子园画谱》得到更广泛的流传。
还有现在印刷的一个版本,封面是**的,不知道是不是你说的那版这一版本是人民美术出版社,根据芥子园画传光绪年间巢勋临本影印的,(现在看到的大多是巢勋临本,文字为手写楷体)1960年第一次影印,已出版多次,内容比较好,较清晰,全部为黑白色图。原版为王概本,不常见了。
欢迎分享,转载请注明来源:品搜搜测评网