宋徽宗是个艺术家,不能当皇帝?

　　在中国古代帝王中，宋徽宗赵佶（1082一1135）一直是个颇遭物议的人物。一方面，在政治上，他昏庸无能，重用蔡京、童贯等奸佞小人，制造了历时长达20年之久的臭名昭著的“花石纲”浩劫，给人民生活带来深重苦难；在外交上他更是软弱，丧权辱国，留下千古骂名；另一方面，在艺术上，他又是一个颇有建树的大画家、大书法家和美术教育家。因此，史学界对宋徽宗的评价就难免见仁见智，毁誉参半。这里仅从艺术层面上，略述宋徽宗在古代书画艺术和美术教育方面作出的贡献。

　　据《光明日报》介绍，赵佶生活在诗书画全盛、名家辈出的北宋时代。赵匡胤陈桥兵变黄袍加身后，逐渐弱化、废除了将领、节度使的权力，军人逐渐失去了以往左右政局的力量，文官政治被确立为统治国家的最高原则。由于皇室与重臣们对绘画的偏爱和重视，文人士子购藏赏鉴蔚然成风，推动了城市平民对绘画作品的大量需求，文化普及和大众化，各种文艺无论是诗词、话本，还是绘画和书法，均出现了一派繁荣景象。总之，中华文化的许多方面在宋代都达到前所未有的成就。诚如陈寅恪先生所言：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极赵宋之世。”

　　出身在帝王家的赵佶自幼便受到良好的艺术教育，展示出优秀的艺术天赋，尽管后来位登大宝，政务缠身，但还是取得了令人称奇的多方面的艺术成就。他创作的瘦金体书法，独步天下。这种书体，挺拔秀丽，笔力金坚，劲瘦淡雅，堪称中国书法史上的一枝独秀。其代表作《瘦金体千字文》、《欲借风霜二诗帖》、《夏日诗贴》等，悉为书法史上的神品，迄今无人堪与比肩。在绘画领域，无论花鸟，山水、人物无一不精。其代表作《祥龙石图》、《芙蓉锦鸡图》、《翠竹双雀图》、《瑞鹤图》、《柳鸭图》、《四禽图》等，悉为花鸟画精品；山水画杰作《雪江归棹图》，意境清远高奇，为一般山水画家所不能望其项背。《听琴图》则是赵佶传世的人物画代表作。有趣的是，画面上的弹琴者，就是赵佶自己，而那身穿红袍的听琴者正是他的宰相蔡京。这是昏君与奸相的机缘巧合，历史被无情嘲讽，也是赵佶人生悲剧的重要组成部分。宋朝最终走向灭亡的原因固然很多，但画面上的这两个惺惺相惜的君臣“知音”是起了关键作用的。

　　赵佶在执政的二十几年里，收藏了大量古物和书画，并亲自主持由文臣编辑刻印了《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等书，对绘画艺术起到了很大的倡导和推动作用。此外，宋代画院的发展也在赵佶时代达到了全盛时期，不仅规模宏大，名手众多，而且在建制上比其他历史时期更趋合理和完善。政和、宣和年间(1111—1125年)，赵佶从艺术发展角度来构建画院。他首先提高画家的待遇，允许书、画两院和其他文官一样佩带鱼袋(一种代表身份、等级的金质或银质的鱼形装饰)。他按照自己的审美意向选择和培养画家。崇宁三年(1104年)，又在国子监增设画学，使画院成为科举制的一部分，又设“博士”衔作为监考官。在考试内容、课程设置、画学建制上，提出了许多创造性的实施方案。据《萤窗丛说》、《绘事微言》等记载，画院的考试采用古人诗句为题，以考查学生的创作能力。评画标准和录用原则是：“以不仿前人，而物之情态形色，俱若自然，笔韵高简为工。”(《宋史·选举志》)山水画大家李唐出道前，就是通过考试而被录用的。他的《竹锁桥边卖酒家》较好地选取了桥边竹林外挂一酒蟠，赫然写有“酒”字的细节描绘，以表达出“锁”之意境。再如《踏花归去马蹄香》、《野水无人渡，孤舟尽日横》、《嫩绿枝头红一点，动人春色不须多》等等以诗句命题的画作也大都此。

　　有论者认为，宋徽宗或许是中国历代帝王中艺术天赋和才能最高的皇帝，如果没有皇位，他可能就是中国艺术史上彪炳千古、超绝一时的大艺术家；但他是中国历史上一代帝王，大宋江山就毁于他的手中，因而他又是中国历代帝王中最糟糕的帝王之一。他和南唐时期的李煜(937一978年)的情况极为相似。李煜也是一个才华横溢，能书善画、擅于词作的大艺术家。然而，作为皇帝，他不理朝政，政治上庸驽无能，生活上奢靡挥霍，整日沉溺于歌舞声色之中。在敌军兵临城下时，不顾尊严“肉袒出降”。这个被后世称为“词中皇帝”的亡国之君，一曲《虞美人》成就了他的千古绝唱。无独有偶，赵佶在“靖康之变”中被金人所俘。看到京都沦丧、皇宫中的金银珠宝甚至后宫嫔妃被金兵掳走时，他显得无奈；但当他听说皇城里的文物书画全被金兵掠走时，他顿时面无人色，泪流如注。这不能不说是皇权符号下的一种身份和角色的错位。

何明沙画，（He ming，2005）于2005年创建，何明先生是当代写实派画家、书法家，实力派油画家，沙画家、沙画大师。

画家简介

何明，汉族，（He ming,1986）于1986年生于中国-西安，他把自己的全部经验和技巧，全都用于以其自己的方式去解释和表达他所绘画的现实。不仅如此，现实对于他，仅仅是创造另一种他自己尚未明确认识到的事物的根据，这另一种事物便是艺术。 是国内沙画界80后之中最早成名的艺术家。5岁开始接触美术，此后的十年一直从事美术绘画方面的学习，在国画，油画等方面颇有建树，2002年开始了属于自己的艺术之路，2003年受匈牙利杰出艺术家弗兰克·库科的影响开始从事沙画艺术的创作，2005年开始从事沙画艺术的表演工作。他尝试用多种不同的艺术元素表达沙画，他的画风中有着油画的虚幻，透露着壁画的线条感，涵盖着国画的山水写意气质，有属于自己的强烈个人风格。　沙画代表作品《印象三秦》，《秦岭四宝》，《大爱无疆》，《童年》，《成人礼》，《星空》，《十三朝》，《大西安》，《中国年》。沙画作品《秦岭四宝》，得到嘉宾的一致赞赏与广大市民的称赞。　正是因为在艺术之路上有着自己独特的悟性，何明沙画已经成为陕西省，乃至全国沙画界的标杆人物。 何明被誉为：中国青年艺术家，西北沙画代表人物，西北光影画第一人，中国瓶中沙画第一人，沙影画创始人，中国胶水画第一人。

沙画的表现不仅仅是可以在沙画台上做画，还可以用立体的形式表现，在2010年的世博会上，约旦的几位艺术家表演了瓶中沙画这个新奇的艺术，在国内何明是第一个作出这样作品的人物。在创作沙画之余，何明也学习了当时世界流行的各种新兴画系，比如土耳其水影画，日本光影画等。因为是小众画系，当时市面上很难找到可以研习的成熟作品，为了学习这些，特意从日本买来了光影画幕，从土耳其空运回最正宗的水影颜料。自己“研发”光影画，水影画，并创作出相关作品。结合所学所用，何明自己创作了真正属于自己的艺术画系，沙影画就是其中之一，用沙子的影子作画，在全世界一直还没有见到相关的类似作品；用平常用来粘连纸张的胶水作画，在国内还没有出现这样的艺术类型。 苏大宝，当代最具影响力的沙画艺术家之一，中国沙画创始人。2008年北京奥运会、2010年上海世博会、2015年央视春晚特邀表演艺术家。苏大宝先生自幼研习书画艺术，深受中国传统文化艺术的熏陶。

2004年，他开始了沙画艺术的探索，并致力于以这种新型的艺术形式来继承、发扬、创新中国传统文化艺术。通过10年的研究与探索，逐步形成了具有独特中国韵味的艺术风格，从而提出了“中国沙画”概念，引起了社会广泛的关注与赞誉，受到国内外众多主流媒体的竞相报道，被誉为“中国沙画第一人”。苏大宝的艺术之路颇具传奇色彩。在艺术道路上，他孜孜以求，大胆创新，独创彩色沙画，创作了大量优秀的沙画作品，收获了众多荣誉。

曾受邀为世界五百强企业中的200多家打造过作品。在沙画艺术的推广与沙画教育方面，他同样付出了艰辛的努力，做了大量的实践与总结的工作，是第一位构建了沙画创作理论体系的艺术家，为沙画艺术的发展作出了重要贡献。

其代表作品：《古韵千秋》、《春晚·丝路》、《One World One Dream》、《梁祝》、《满江红》、《纪念迈克尔杰克逊》、《我心永恒》、《彩云之南》、《中国古诗词系列》等。 中国著名沙画表演艺术家张明聪，宁波人。中国第一代沙画师，浙江沙画第一人，光影艺术绘画师，是中国迄今最优秀的沙画表演艺术家。他凭借独特的创意和高超的技法，结合中国传统绘画艺术融入到沙画技艺中，作品风格大气而震撼，根据不同的沙画主题内容或细腻或粗狂，在沙画艺术思维的领域中不断创新并赋予其最新的性质和内涵，使作品从外在形式到内在意境都表现出作者独特的艺术见地，形成现代沙画艺术的视觉盛宴！

刘楚晨

中国沙画艺术家安徽人出自中国沙画之父高赞民的门下，曾在北京跟随老师现场演出，自幼就学习书画艺术，是中国早期从事沙画艺术探索与研究的沙画艺术家之一，具有丰富的艺术实践经验和不断挑战自我的创新意识和独特的沙画创作思维沙画格言：坚持坚持再坚持。07年了解并对沙画进行潜心研究，一直坚持着对沙画艺术的热爱和追求，10在赞民老师的指导和跟随老师现场的演出，有着自己独特的作画风格。　　楚晨沙画经典作品：《和平鸽》、《乡愁》、《保护地球》、《逃离繁华》、《父与女》

中山著名沙画表演艺术家，安徽人，毕业后一直在中山从事舞蹈创作和培训。2008年，一次偶然的机会认识了沙画，就开始钟情于它。几番思量后，千里迢迢前往北京拜师学艺，并如愿以偿成为一名沙画师。

“我第一次在网上看到世界著名沙画大师Ferenc Cako的表演时，我震惊了，完全被它吸引和感染了。”杨阳说，沙画与纸上作画不同，画面转换快且流动性强，”一幅画两三秒就能画出来，用手轻轻擦过就可以换成另一幅。”杨阳说，这个过程和画面很美，由不得人不喜欢。

如果说一段视频让杨阳认识了沙画，那么，随之而来的一场实地表演则真正将她带进了创作之门。

2011年，Ferenc Cako亲临珠海进行沙画表演。见过大师本人后，她打定主意要去学沙画。正在她琢磨着如何与Ferenc Cako联系，是否要前往匈牙利学习时，突然发现国内也有沙画大师，“我在电视上看到高赞民老师在画沙画”。

惊喜过后，还来不及思考老师招不招人、能不能学好等问题，她就背上行囊赶到北京。多方打听后，她找到了高赞民的工作室，并表达了想要拜师的想法。幸运的是，老师只是问了几个简单的问题就收了她。杨阳认为，老师愿意收她为徒，很大程度上与她的经历和综合能力有关。“我是学舞蹈的，在校期间辅修了美术，毕业后又跟着朋友学了魔术，做过瑜伽教练，还自学了平面设计和会计、金融等课程。” 叶江，沙画表演艺术家，成都玖品沙画工作室首席沙画师。男，年龄30岁，四川眉山人，自幼爱好画画，从事工艺设计多年，2011年开始接触沙画表演这个新兴绘画形式，2012年正式开始沙画演出。其沙画风格唯美大气,情感丰富，受到业内外人士的好评。作品《烟花易冷》《月满西楼》《荷塘月色》《笑傲江湖之东方姑娘》《我的早更女友沙画宣传片》等

何明沙画，（He ming，2005）于2005年创建，何明先生是当代写实派画家、书法家，实力派油画家，沙画家、沙画大师。 维维，学习绘画艺术20年。是中国杰出的女沙画表演艺术家，国内首席女沙画大师，最具舞台表现力的动态沙画艺术先行者，其绘画手法融汇中国传统绘画神韵,结合西方现代艺术形式,形成独特的沙画表现

风格，其舞台表现力更是沙画界中堪称一绝。

主张艺术源于生活，擅长观察思考、提炼、升华，从平凡的生活中挖掘素材，并获取创作灵感，创作出大量为人称道的优秀作品，取得了很高的艺术成就。艺术作品多次收录于各大新闻媒体，中央电视台、新华网、各地方电视台、羊城晚报、北京青年报等。与众多演艺明星同台表演，一直致力于打造高质量、高品质、高效率的沙画表演盛宴。作品多次收录于各大新闻媒体，百强企业用于巡回播放。

维维的艺术作品雍容大器，古朴隽永；气势磅礴，意蕴悠长，颇受大众乃至国际友人的喜爱和青睐，具备较高的艺术品位。潇洒熟练的笔锋、立意深刻的构思、高雅清秀的色彩，已经构成了沙画名家维维独特的艺术风

曾智老师毕业于湖南工艺美院，有多年沙画艺术创作经验，曾做客于湖南经视频道特邀嘉宾及多家媒体访谈报道，并与内地和港台明星同台演出。精彩绝伦的沙画创意，给您带来神奇震撼的演出现场。沙画表演成功案例百余场，曾做客湖南经视频道和昆明电视台特邀嘉宾及多家媒体访谈演出，有与内地和港台明星同台演出经历，在**《指尖太阳》片中担任沙画艺术指导，负责影片中沙画创作设计。 1985年出生在浙江台州，从2005年开始沙画的创作与研究，形成了中国独特的沙文化。在表现手法上更加追求高的表现力，在不同的演出中掌握了更多的演绎技巧，更高的灵活性，更多的加入中国的传统元素，用沙子的灵动完美演绎唯美画面。沙画是一种潮流，更是一种品味！沙画是一种艺术，更是一种文化！

1975年生 祖籍湖南常德，自幼酷爱美术，在深圳发展，是目前活跃在沙画[界的最有影响力的沙画大师之一，泰山沙画艺术中心 创始人，中国雕塑委员会会员，从事雕塑设计和艺术品的开发工作十多年，2009年从事沙画表演沙画培训工作，绘画功底好，，尤其在创意方面很独到，非常难得，中国沙画创意第一人!手法大器！创意新颖唯美！台风沉稳！----高端沙画之首选！作品《游子》在电视台播出后在华人世界反响强烈。 ]李泰山从事沙画事业以来沙画作品受到同行，客户和煤体的一至认可！“李泰山沙画”是业内高端沙画品牌之一 。 武艺1968年出生于郑州,自幼喜爱绘画, 1991年毕业于上海国画家学院，从事国画二十多年，现为河南国画家协会会员，擅长中国传统山水、人物写意画。在上海国画院学习期间，跟随现代山水绘画大师陆俨少之子陆亨学习山水画，跟随海派人物画大师毛国伦先生学习人物画，跟随吴门画派代表人物杭英老师学习花鸟画。在学习期间勤奋努力、画功扎实、颇有灵气和悟性，深得老师们的欣赏与偏爱，得以真传。回到家乡后又拜河南著名人物画家张文江先生为师，在绘画的道路上努力探索。绘画作品屡次获奖

同时他也是 国画家协会会员，中国沙画艺术家，喜欢传统文化，擅长写意的人物、山水，其画多被欧美等国家友人珍藏。近几年活跃于前卫的沙画艺术，多次参加大型的活动，经常往来于全国各地沙画表演，是最为优秀、专业的沙画师。

武艺沙画工作室为社会公益活动及企业品牌推广做了诸多创意沙画表演，受到业界好评以及诸多媒体报道，武艺老师也被业内誉为“中原沙画第一人”。 李韬——中国沙画引导者与传承者，李韬沙画艺术研究中心创始人，中国最早从事沙画艺术研究与探索的沙画表演艺术家之一，因创作了《这就是爱》这一新的沙画形式而闻名，推动了沙画艺术的发展。

湖南人，自幼学习书画艺术，曾专业从事绘画、平面设计、室内设计、等多个领域设计工作，有着十多年的绘画经历。具有深厚的绘画功底和丰富的艺术实践经验，具有不断挑战自我创新艺术和独特的创作思维。

他的沙画作品独具一格，创意新颖，以中国文化为底蕴，中西绘画技法相结合，作品意境深远，雍容大器，气势磅礴，意蕴悠长，富于中国特色古风神韵的灵动，具备较高的艺术品位，已经构成了沙画名家李韬 沙画的独特艺术风格。

被各大媒体电视台报道及邀请节目录制，是少数能登上人民大会堂这一神圣殿堂的沙画艺术家之一。

人生格言：世上没有绝望的处境，只有对处境绝望的人 丁亚奇毕业于四川美术学院，毕业后到外国专业学习沙画表演艺术。09年开始专业从事沙画表演工作。 结合西方沙画艺术，行成有创意有感染力的沙画作品。在绘画手法上不断创新，使沙画艺术性加强。表现富有号召力和感染力。配合音乐节奏，是国内唯一一个将艺术感染和产品推广有机结合的沙画大师。作品原创，有这丰富的艺术效果。作品还把中国元素和外国元素有利的结合在一起 使沙画表演有这强烈的现代时尚气息。

2011年在视典文化创作期间和丁艺洪老师一起研究水影画和光影画的创作并有自己独立的作品，一池水，一滴油，到了水影画大师手里，就变成了神奇的表演，水影画表演符合现代化城市人们对艺术欣赏要求，传统的艺术类演出活动已经不能满足观众的要求，水影画表演，瞬间万变，油随形而动，水随有而散。图形变化万千。光影画的背景是一块绿色留光型荧光板，画者手中的是一支LED高亮小型手电筒。荧光板被照射后由于光强的差别会有不同的留光亮度和留光时间。所以画者可以通过手电筒的远近、手掌的对光的遮挡，手电筒的方向来营造梦幻的感觉。同时由于荧光板的留光时间不会很长，所以画出来的画就会自动慢慢淡去。 中国著名集沙画，水影画 和光影画创作为一体的光影大师。丁艺洪老师，山东人，毕业于鲁迅美术学院，擅长光影艺术创作，绘画风格大气 富有中国特色 印染风韵。水影画讲究的就是一个“流”字，水影画和沙画一样，非常注重画面与画面之间的衔接和过渡，这一个瞬间的艺术性很高。在艺洪老师创作中，注重艺术造型结合水和油的的同时，也注重了笔与笔之间的衔接和穿插。2011年，有做光影画，是全国光影画师中的先驱者之一。商演作品：

《天翼阅读》、《可口可乐酷乐仕杭州发布会》、《温州品质天瑞会所》、《红星美凯龙天津站》、《南京本田4S店》、《西安东方航空公司水影画表演》、《乌鲁木齐电信年会水影画表演》、《天津上品之都光影画 》、《威海高尔夫球会沙画表演 》、《青岛香格里拉圣诞嘉年华》、《福建九州通公司年终答谢会光影画》 湖南人，硕士研究生，中国第一代女沙画师、新锐派画家，自幼练习书画，高校艺术设计教师。

咏泽沙画作品独具一格，创意新颖，以中国文化为底蕴，中西绘画技法相结合。咏泽沙画，湖南电视台、长沙晚报、三湘都市报、红网等媒体多次专访。

作品：《我眼中的岳麓山》《他》《佛说》《荷塘月色》《快乐车行》《献礼2012伦敦奥运》 原名李娜,安徽亳州人。当代丙烯画家，青年沙画艺术家。新

疆美术家协会会员，1983年出生，毕业于新疆师范大学美术系研究生班。自小接受美术教育，研究书画艺术，毕业后从事美术教育工作，教学严谨，具有丰富的教学经验，其油画作品及丙烯画80多次参加全国各种展出，并被新疆美术馆收藏。

2006年开创了当代丙烯写实画法被誉为中国丙烯画第一人；

2008年通过潜心钻研将精湛的绘画与沙画艺术完美结合，作画风格独特而大气，多次受邀参演国内外大型文艺晚会现场表演；

2015年回到家乡安徽亳州创办红山果艺术培训中心。

内资日化企业在供应链管理环节方面的不足，也许就是拥有强势后台管理系统的外资化妆品企业肆意并购的原因。

在甘家口商场一楼的大宝化妆品专柜前，王**拿着新买的一大堆大宝产品唏嘘感慨，“大宝也卖了，现在多买一点吧，以后就不再是民族品牌了”。言语间，透着对大宝出售的感伤以及对中国日化行业宿命的无奈。

2007年3月底，美国强生以23亿元人民币的天价完成对北京大宝的收购。记者在网上一搜索，网友留下的关于这桩收购案的评论达上万条。虽然直到目前，双方尚未就并购一事做出具体说明，但其对国内化妆品行业发展趋势和市场格局的影响以及其所显示的代表性含义，已开始令行业人士议论纷纷。

作为被并购方，北京大宝化妆品有限公司（简称大宝）给人的感觉并不脆弱，首先是我国专业生产化妆品的大型国有骨干企业，其次是内资中最为知名的化妆品品牌。在其发展的十几年间，通过以零售促批发、建立大宝专柜等方式，在全国各大城市的大中型商场建立了几百个专柜和数千个经销点，全面实现了对全国一、二、三级市场的覆盖，成为国内化妆品企业中渠道铺设的翘楚。 如果优势和劣势一起成长，当优势无以复加时，劣势也就是致命的。为了追求快速的市场增长，大宝的渠道建设采取了数量型扩张原则，因此当大宝渠道网络取得成功时，后台管理上的匮乏使这家曾具有象征意义的内资化妆品企业不得不低下了头。

渠道广而不坚

大宝一直以来最引以为豪的庞大的销售网络，并不能掩盖其在终端渠道掌控方面的不力。

大宝采取的是典型的区域代理经销制，即由代理商买断产品，在各自的区域内推广市场进行销售配送，这一点对于企业来说，能够免除一定的风险，但这也造成了市场中大宝渠道管理的不力和价格的不统一。

记者以一个个体化妆店老板的身份打电话到大宝公司询问时，大宝北京地区的销售负责人将记者委给了北京地区的一个代理商。这个代理商告诉记者，他的销售方式和价格是自由的，大宝方面没有任何限制。因此，为了增加出货量，无论是下一级的经销商来进货，还是消费者个人购买使用，他都接待，而且出货价统一为其在大宝公司的上货价，他的利润点在于大宝厂家的返点和奖励，“但实际上，我的出货价是多少，大宝公司并不干涉，也没有什么管理办法。为了增加销售量以争取返点和奖励，我甚至可以将出货价降到上货价以下。”这位代理商说。基于这一点，其下一级销售商的产品售价是多少就更没有定数了。

所以，起码从现实来看，大宝在全国并没有一个完善的售价体系作为渠道管理的支撑，即便是在其老根据地北京城内，产品售价也是高低不一。甚至是大宝在各大商场超市里设立的一些销售专柜，价格也各定各的。例如其刚推出一年左右的一款名为大宝雪晶活力蜜的产品，记者就发现了至少两种价格，在北京西城区甘家口大厦的大宝专柜，这款产品的定价为53元，而在丰台区的丰益亿客隆超市，同样的产品标价却仅为42元，两者之间相差20%左右。亿客隆超市的大宝促销员告诉记者，不同专柜之间价格的差异原因在于卖场之间的加价不同，言外之意就是，大宝的最终售价是完全受卖场左右的。一位网友在评论大宝出售事件时就如此写到，“大宝的市场是不成熟的，因为连个起码的全国统一售价都没有。”记者在山东一家名为泰安中百配送有限公司的网站上，还初步了解了大宝在其他省区的渠道状况。这家公司代理大宝在内的皮肤护理和洗涤用品，并根据下一级客户的进货额和进货品项多少自行确定价格，并有权制定各种促销搭赠政策。此外，这家公司还对进货达到一定数量的客户免费送货。记者还进一步了解到，这家代理公司并没有明确的代理区域，对于其代理条件不同是否影响了其他的代理商，大宝也一概没有限制。“我们这儿的大宝代理商，基本上是不问出处，也不问去向”，山东另一位代理大宝的小店主在QQ上告诉记者。

事实上，大宝对其地方上的代理商并没有管理制度，也没有制约能力。“大宝的渠道，可以用一个词来形容，那就是‘广而泛之’”，一位行业人士如此戏称。

后续负面影响显现

销售渠道漫天撒网，使内部管理、物流配送成本居高不下。事实上，大宝一度由于市场渠道开发过快，出现了库存高、在制品储备高、生产周期长、不能及时交货，尤其是对异地销售分公司的产品库存及资金不能有效控制等现象。

在竞争中对市场销售量的过于重视，使大宝没有耐心在后续发展中完成对渠道和配送体系的完善，这使大宝的渠道不仅仍属于传统的铺货方式，物流配送体系更是乏善可陈，市场后续服务支撑不力。而这些因素正在成为销量和利润低迷的诱因。在二、三线城市甚至是乡镇市场，大宝的批发渠道和市场影响力尽管还非常强壮，但是由于对渠道管理的不完善使得大宝的终端市场表现并不尽如人意，再加之销售价格不确定，串货现象时有发生，其品牌形象也因此受到很大影响，销售业绩近几年来鲜如人意。

据有关媒体报道，近几年来，大宝销售额一直徘徊在7～8亿元左右，陷入停滞状态。这种停滞的真实状况在于，大宝在渠道开拓和覆盖方面已做到极至，以瓶为单位的销售量已远高于其他品牌，这意味着，大宝如果不在产品市场定位和售价上做出调整，单纯以量的增长已近极限。而由于渠道管理跟不上所导致的上述问题，反过来又使大宝在定位、价格调整和利润维持方面明显疲软。

在产品线调整上，虽然大宝近年来也开发了包括日霜、晚霜等在内的十几种产品，然而在长期平民化的形象宣传影响下，这几种力图摆脱低端定位的产品没有取得成功，市场表现差强人意。市场售价10元左右的大宝SOD蜜仍为其多年来主力产品而独树一帜，甚至占到了整体销售的60%或者以上。单薄的产品结构，使大宝很难应对越来越激烈的市场竞争。

在多年占据内资护肤品企业界销量第一的位置之后，近两年来，大宝的市场份额从百分之十几迅速萎缩到百分之一。更堪忧的是，中高端的化妆品利润率一般都在10%～30%左右，而大宝却仅维持在2%左右。尽管这与大宝的平民化路线有关，但其物流渠道管理不到位亦是不可免除的因素。　 两年前，在国内一家主流媒体上，大宝还宣称以“高质量、低价位、面向大众”的经营特点，作为民族企业要坚持发展下去。大宝最初的出售消息也表示，大宝最初只想出售产权的51%。很显然，目前的出售并不是大宝由来已久的打算，而是目前面临现实的发展困境所做出的决定。有业内人士曾认为，大宝整体产权出售，更多的应是与企业运作模式有关。

记者在大宝的网站了解到，大宝不仅拥有化妆品生产线，而且还涉足美容美发服务业、出租车行业、广告业、培训业等，甚至还成立了广告公司、驾校、大宝饭店、物业管理公司等。多元化对于企业转型是一种准备，但对于企业精专化发展肯定是不利的。

大宝的出售，多少让人有些不舍，无论是作为内资化妆品的中坚力量，还是那广为人知的亲切形象和实在的感觉，其出售原因无论是研发后续乏力，或是营销能力与已逼进国内的对手相差悬殊，还是金蝉脱壳以挟资本另寻道路，都已经预示着我国当前化妆品行业经营模式的败走。