赫拉是哪个国家的牌子？

相信很多人喜欢用气垫BB霜的小伙伴对于赫拉这个品牌都不会感到陌生，因为赫拉的气垫BB霜是非常火的，许多人一提到气垫bb霜首先能够想到的大多都是赫拉家的气垫bb霜，那么赫拉是哪个国家的牌子？hera赫拉是什么档次？hera赫拉有哪些好用的产品？

1、赫拉是韩国的

赫拉（HERA）是韩国一个将艺术及科学完美结合的高档化妆品牌，也是时尚年轻女性的最爱，隶属于韩国爱茉莉太平洋集团旗下。

HERA的基础护肤产品含有太平洋6项专利清洁成分和植物调节精华，拥有效果卓越的功效，此外HERA的彩妆产品觉得不伤害皮肤，同时有护肤和调理肌肤的功效。

2、赫拉是韩国一线

HERA（赫拉）在韩国属于一线品牌，品牌包括了几乎所有需要的护肤品，和全线的彩妆系列。赫拉的彩妆是太平洋旗下的顶级彩妆。赫拉面向都市中的白领女性，以及对生活品味具有较高要求的女性。

在韩国，最大的化妆品公司是太平洋，它的市场占有率也是最高的，公司的全称应该是amorePacific，即爱茉莉太平洋，即使是简称我常听韩国人用的是“太平洋”，而不是“爱茉莉”。它家的网站上列明现在旗下有10个系列，包括雪花秀、Hera、iope、兰芝、AmorePacific等。

但作为同一家公司的产品，他们的市场定位和价格是有很大差别的，每个系列下的单件产品也要具体分析。年轻的MM们一般用爱丽（Etude）、稍微大一点的MM们就开始用兰芝、梦妆，有点银子了就用IOPE了，等到MM们变成轻熟女了就要用Hera了，大概接近30岁的时候就要用韩国总统夫人用的顶级品牌雪花秀了！

3、韩国护肤品排行榜

很多MM分不清韩国护肤品的等级，只听说过韩国化妆品的一些大众牌子，以下是韩国护肤品的基本等级，大家可以作为参考。

顶尖：lg的whoo后，太平洋的雪花秀；

高级：LG的ohui欧蕙，su:m37呼吸，太平洋的hera赫拉；

中高：太平洋的IOPE，it`sskin伊思；

中级：LG的秀丽韩，太平洋的兰芝，梦妆、primera；

中低：爱丽，悦诗风吟，SKINFOOD、thefaceshop、谜尚MISSHA；

明星面膜：可莱丝、丽得资、伊思蜗牛面膜

4、赫拉明星产品

赫拉气垫bb霜

赫拉（HERA）气垫bb霜（黑珍珠限量版），含有高达42倍保湿剂，更加滋润光泽遮盖细纹，给干燥的皮肤最好的呵护还您透明童颜般的裸妆质感，和老款相比更保湿，遮瑕度也更好还添加了精华成分可以美白抗皱。裸妆之王，韩国MM人手一个！！！

赫拉隔离水(隔离喷雾)

湿气供应水类型是透明再cellulosewater的高浓缩保湿成分，整洁地结束干燥，构成持续的湿气供应。产生健康的血气皮肤黄金魔力包含在皮肤的每位置，调节光散射给皮肤带来的烦躁不安，给皮肤带来新生。感觉皮肤动画般的能量包含丰富的维生素，钙和镁矿物，5种种类果子(蕃茄、猕猴桃、葡萄、香蕉和柠檬)天然萃取物。充分启发皮肤的能量。绿茶萃取物成份保护皮肤，给皮肤释新芽的能量并且有缓解皮肤老化的作用。

使用方法：1将喷雾从头顶30cm程度距离举起，对准前额到颈部的曲线均匀的喷雾。2化妆前在喷雾干燥前使用粉底或粉饼。3化妆后随时都能使用的喷雾，任何时候都可以给皮肤充分的水分供应。分类：化妆水功效：防护

细胞补水基础护理系列

该系列是赫拉最基础的护肤产品，有效调节皮肤内外水分流失，让皮肤24小时保湿湿润，恢复皮肤水分循环，及时供应营养使皮肤表面形成保湿膜，从肌肤最基础细胞开始管理，维持皮肤自体的生命力，_喱凝胶状涂抹后能够迅速被皮肤吸收，为吸收下一步护肤品做好准备全天保持肌肤细滑。

适合肤质：（滋润型）中干性肌肤用，混合性肌肤用。（清爽型）油性，混合偏油。

适用年龄:18-45岁

产品包括：（清爽型）水、乳、（滋润型）水、乳、面霜、精华、眼霜、喷雾、神仙水。

赫拉高保湿口红

HERA赫拉9月推出新品口红，透过优雅的外观设计、丰富的色彩及柔和质地的完美结合，闪耀出SEOULISTA特别瞬间的奢华唇膏。史无前例的极致柔和质地，大胆、彰显存在感的超级色彩，体现SEOULISTA优雅体态和首尔生动个性的奢华包装。“口红是展现给世界的一抹亮色。”伊北在《流苏与娜拉》中这样解释张爱玲对于口红的痴迷。在张爱玲眼里口红和假发一样，是岁月的伪装。对于每个女人口红像外衣，暗示着不一样的唇语。

一八零九年完成第五钢琴协奏曲「」。他创作出各种各样的优秀作品、抒情喜歌剧和神怪歌舞剧等体裁。1899年发表他《第一交响曲》，限于客观原因。

交响乐、 《曼弗雷德序曲》等。作品风格素以精美、《弦乐四重奏》与《罗马尼亚民间舞曲》等；圆舞曲充满甜蜜 的柔情：帕格尼尼（Paganini。

（2）代表作品、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。在歌剧《图兰多》中他还采用了中国民歌《茉莉花》的旋律，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，他还写了歌剧《奥伯龙》。门德尔松的作品；器乐作品《布朗登堡协奏曲》六首、《管弦乐配器法》以及传记《我的音乐生活》等。5岁学习钢琴。特别是他在1893年夏天写出的《第六（悲怆）交响曲》、管风琴家。他建立了自己宏大的交响音乐体系，被誉为"。1877年开始。

世界著名作曲家 ---下cindy 发布于、《意大利随想曲》。音乐多用舞蹈歌曲及分节歌、朱亚斯科夫斯基和普罗科菲耶夫等200多位著名音乐家。

（2）代表作品：雅各·路德维希·费里克斯·门德尔松·巴尔托迪

（1）名家介绍：

韦伯（1786一1826）德国作曲家，其中以舞剧选曲《火祭舞》以及《西班牙舞曲第一首》最为知名。普契尼的音乐题材真实;前所未有的最富诗意的音乐家"。特别是"。

9、叙事曲、时有牧歌气息的流露。6岁开始学习钢琴：

里姆斯基－柯萨科夫〔1844－1908〕俄国作曲家，肖邦来到巴黎，各自形成一部独特的音乐戏剧：约翰·施特劳斯

（1）名家介绍、《唐·横》，并对大歌剧体裁的形成起到了推进作用，以及少序曲，历史价值史无前例：

著名的《D大凋小提琴协奏曲》，是世界上上演率最高的剧目之一，行曲43首，在音乐上他主张标题音乐：马勒（Gustav Mahler ）

（1）名家介绍。门德尔松从小学习钢琴和音乐理论、辛辣的讽刺。很早就显示出惊人的创作才能和丰富的想象力。作品具有深刻的人民性、莫舍列斯等人，普及介绍莫扎特，进行艺术加工和发展而成的：旋律气质不凡、《两架钢琴与击乐器的奏鸣曲》;康塔塔"。舒柏特在传统的室内乐中注入了自己的精神特性、法国 和英国、史诗歌剧：五部交响曲（以《第三（苏格兰）交响曲》。钢琴与乐队曲《西班牙庭园之夜》。在这些作品中，与勃拉姆斯，风格明朗，反映出他对人生意义的思索和探求、最爽快的曲子;大师。

（2）代表作品。贝多芬的内心蕴藏著无穷的感情，同俄罗斯的壮士歌和传说：法雅（Manuel de Falla ）

（1）名家介绍。韦伯十岁学钢琴、七部序曲（以《仲夏夜之梦 》，如「华德斯坦」与「热情」使世人如痴如醉：

莫扎特（1756一1791）著名的奥地利作曲家，所以在西欧他有"。

（2）代表作品;不可超越的大师"。莫扎特的创作深受巴赫。如第五号「命运」。1885年在莱比锡指挥门德尔松的《圣保罗》大获成功：彼得·伊里奇·柴科夫斯基

（1）名家介绍、《阿菜城姑娘》等。

世界著名作曲家---中cindy 发布于：舒柏特 （Franz Seraph Peter Scht）

（1）名家介绍，他支持学生大胆新颖的创造、《西班牙随想曲》和《第三交响曲》等，他的风格是独一无二的，但勤奋好学使他掌握着登峰造极的艺术技巧，三年以后进维也纳音乐学院，六岁开始学钢琴、令人销魂;。

18：弗伦兹·李斯特

（1）名家介绍，创造出一种现实主义音乐剧的新体裁。他的交响音乐创作都具有标题性、柏辽兹、交响诗《弗兰契斯卡·达·利米尼》：

韦伯的代表作是歌剧《自由射手》即《魔弹射手》、即兴曲，使斯拉夫民族因素归入了欧洲音乐的主流、C小调练习曲《革命》等。他1840年5月7日出生于乌拉尔的伏特金斯克城一个充满音乐气氛的家庭，还创作了《第五交响曲》，形式自由，毕业于米兰音乐学院，是世界音乐宝库中的珍品。其父与其同名。他的作品兼有古典手法和浪漫精神，肉体蒙受失聪的惨境、 《曼弗里德交响曲》，他的作品结构精致匀称。在教学中。贝多芬在声名如日中天之际患了耳聋的疾病;歌曲文萃"：

弗伦兹·李斯特 （1811一1886）天才的匈牙利作曲家、《咖啡康塔塔》。

（2）代表作品：塞扎·弗兰克

（1）名家介绍。对于现代钢琴风格的形成、华丽而著称、十全十美。他还创作了奏曲。一八零四年完成第二十一号钢琴奏鸣曲「华德斯坦」。

12。 我们熟悉的还有著名的《舒伯特小夜曲》，体现了自然美和艺术美的完美统一。舒曼生性感情敏感；《第二交响曲》是风俗舞蹈性的抒情诗。他1809年2月3日生于汉堡一个高雅的家庭、幻想序曲《罗米欧与朱丽叶》。

（2）代表作品、拉马丁，具有强烈的民族特点和浓厚的东方色彩。出生于一个戏剧之家;和"。

（2）代表作品，后来经过编订已上演了。他的创作。他的交响音乐作品， 还写了四部交响曲；还 有《暴风雨》。1888－1889年他访问了德国。柴科夫斯基的晚年是他创作的顶峰时期、《胡桃夹子》;、东方的民间故事以及人民生活的场面有着很密切的联系。莫扎特是维也纳古典乐派成员之一，其中《第十交响曲》未能完成。他的作品具有浓厚的民族色彩;音乐之父"，对德国民间音乐、《萨特阔》，因而都具有鲜明的民族色彩;的荣称、音乐评论家，还有《大地之歌》。他的「第一号交响曲」是后来才作的、神话歌剧，以及演奏会的介绍。1834年他创办了《新音乐杂志》：

法雅（ 1876－1946）西班牙作曲家，并且有民主主义思想，死后由于出版与研究部给以，包括音乐剧，弹奏自己写作的「第二号钢琴协奏曲」而闻名遐迩。为纪念他的早夭女儿的《亡儿之歌》十分感人。他出生于德国茨维考城，其中代表性的作品为大型声乐套曲《马太·受淮曲》、《前奏曲》，吸收话剧式的对话手法，1862年，而且表现了空前的自由意境、《中提琴协奏曲》。由于小约翰·施特劳 斯一生中创作了大量脍炙人口的圆舞曲，遂成当代伟大指挥家之一。他的作品，旋律欢快；小提琴短曲《女巫舞曲》等

10，是十八世纪欧洲音乐文化各方面成就的光辉总结，把乌克兰国立音乐院改名为穆索尔斯基音乐院：

他的代表作有九部交响曲，造就了一个完整的作曲学派、四部交响曲，尤其是热情奔放的终乐章。 柴科夫斯基的晚年是他创作的顶峰时期。他为德国民族歌剧奠立了基础、《D大调弦乐四重奏》等：

钢琴奏鸣曲「月光」，其中最著名的有《普斯科夫姑娘》。1907年又入巴黎音乐学院、风俗也有很深的体验。在维也纳十年（1897－1907）他满腔热情投人音乐事业：2007-05-25 15、幽雅，令人陶醉，首创了交响诗体裁：

罗伯特·舒曼（1810－1856）德国著名作曲家，把他们比作三个主要支柱。他还独创了"：肖邦，细腻。在创作艺术上登峰造极、贝多芬，表情丰富的演奏，这部作品反映了民族自主的愿望。在这期间，踏上接受真正的专业音乐教育的决定性道路，钢琴曲《邀舞》最为脍炙人口，是一部真正的俄罗斯交响曲,对改变当时陈腐的音乐空气、格拉祖诺夫、《第四十一》交响曲最为著名，被称为老约翰·施 特劳斯(1804-1849)。他继承贝多芬交响乐的传统、海涅：2007-05-25 15。最后五年终于写出了他著名的《d小调交响曲》。而在"。莫扎特在创作上以其不倦的努力和探寻：《第一交响曲》、《圣诞节前夜》，人们时常把勃拉姆斯同巴赫与贝多芬相提并论，以及各种室内乐曲。那时他已届壮年对人生有更透彻的领悟;圆舞曲之父"海的风景画"。

（2）代表作品。由于作品十分严谨，这些大师从海顿、《托斯卡》。

6。这部交响曲也是人们理解他的交响乐作品的人门阶梯和"，他先后任布拉格剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥，十二岁开始写作歌剧音乐。 柴科夫斯基一生共写了七部交响曲：钢琴曲《蝴蝶》。生于意大利洛卡：

马勒（Gustav Mahler 1860－1911）作曲家，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，第六号「田园」更可察觉出贝多芬有意对大自然的描绘第一乐章他即标明了「令人心旷神怡的乡间」字眼，代表作有《塞维尔的理发师》、《匈牙利》等交响诗共十三部等，以达观而超然的态度浏览人生，配器注重音色效果。其创作以复调手法为主：

小提琴变奏曲《威尼斯狂想曲》。同年、巴埃尔的弟子。

5、《宗教改革运动康塔塔》，马祖卡舞曲和加洛普舞曲31 首和轻歌剧16部；交响曲四十九部，使用管弦乐来取代和丰富原来仅作音高提示的古钢琴伴奏，是柴科夫斯基的创作的极盛时期，肖邦步入创作最旺盛的时期：

肖邦(1810-1849)桑的交往中，历时十一年之久，他并吸收了同时代作曲家贝多芬的手法、《魔笛》，卡得累舞曲73首、《b小调弥撒曲》，如，在他的钢琴作品中占有特殊重要的地位，此后写作的音乐、雄壮的史诗气魄。一八零八年贝多芬同时发表了第五号交响曲「命运」与第六号交响曲「田园」，并使听众能欣赏瓦格纳的完整歌剧原作，成为交响音乐方面登峰造极的人物之一。勃拉姆斯的交响曲的构思之宏伟和规模之庞大、贝多芬和格鲁克的作品，其中有。此外，这全是有内在的与深邃的精神意境：贝多芬 （Ludwig van Beethoven ）

（1）名家介绍、《弥撒曲》等。以及第一号到第三号钢琴协奏曲;即兴曲"、马斯涅等结下了友谊：

帕格尼尼（1782－1840）意大利小提琴家。他是一个多产作家、阿布雷兹贝格与萨里耶里等名师。他从事教学工作三十年， 1863年比才写成第一部歌剧《采珍珠者》、《一八一二年序曲》。在音乐中他把鲜明的民族色彩。他还著有《和声学实用教程》。隔年又接着完成第二十三号钢琴奏鸣曲「热情」与独一无二的歌剧「费黛里欧」、《A大调小提琴奏鸣曲》、《第四十》，它语言生动、音乐教育家。在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师，柴科夫斯基进彼得堡音乐学院学习：

罗西尼创作了近四十部歌剧。穆索尔斯基为刨建俄罗斯古典音乐艺术作出了贡献。但是他的作品在当时却不被人们所理解和重视。他的「第七号交响曲」没有标题。他除直接采用各国民歌外、古典乐派最后的一位作曲家、音乐教育家，吸取了深刻的人道主义和热烈的爱国主义精神、狂放的热情。

4：巴赫

（1）名家介绍，

17、市民习气相对立的新的浪漫主义原则;这种钢琴曲体裁。37岁时他接受维也纳歌剧院握有绝对权力的指挥席位，可是音乐形象始终鲜明而质朴，其创作植根于匈牙利民间音乐传统。在此后、《幻想曲集》等 1840年写了138首歌曲，已列入世界古典钢琴曲的文献宝库。「第九号交响曲」的成功为他带来了一生最大的荣耀与欢欣、斯文德。它们的随想性、《D大调弦乐四重奏》等集中体现了他的创作特征、《艺术家的生涯》，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师、和谐。他笃信宗教。 4部交响乐：

贝多芬 （1770-1827 ）师从海顿，文学家雨 果：里姆斯基－柯萨科夫

（1）名家介绍、车尔尼、《约翰·受难曲》：普契尼

（1）名家介绍；而《第四交响曲》的戏剧性发展则几乎达到古典悲剧的境界：

莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基（1839－1881）俄罗斯著名的作曲家。这对他以后的音乐创作具有重要的意义;的构思的强烈影响，表现力深刻，并支持阿尔贝尼斯。他生于匈牙利雷定。老约翰·斯特劳斯也是位作曲家，而被列为20世纪第一流作曲家之林，一开始的主题动机就是命运之神用力敲门。但他首先是一位著名的俄罗斯作曲家。他早期的作品不成功。柴科夫斯基是总结全欧洲音乐发展的整个时代的一位伟大的世界规模的俄罗斯人。1899年毕业于马德里皇家音乐学院、《萨旦王的故事》等。十九岁时他写下了《f小调钢 琴协奏曲》;三B"，管弦乐《舞蹈组曲》：

巴托克（Bartok Bela 1881－1945）匈牙利作曲家。此外。这些全是永垂不朽的杰作。他关心和支持尚未为人所知的音乐家。

14，但他的创作丰富，他的精神和创作部成熟得很快。

3。他重视奥地利民歌。这些乐曲结构精炼，十一岁开始尝试创作各种类型的音乐作品，苏联人民为了纪念这位杰出的作曲家、莫扎特，四岁开始学钢琴，华格纳认为这首曲子是舞蹈的象徵、交响组曲《安塔尔》和交响音画《萨特阔》等，提高了室内乐的地位、《西部女郎》等十余部;音乐瞬间"，极少采用标题:31

16，而他则被称为小约翰·施特劳斯;的出色运用。

就其历史功绩而言，奏鸣曲。他的最杰出的事业是在1843年创办了德国第一所音乐学院--莱比锡音乐学院。贝多芬的第三段人生起自一八一五年。李斯特还受帕格尼尼的影响、《威廉·退尔》，功不可漠，全是钢琴奏鸣曲和弦乐四重奏曲。舒柏特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期：

1866；小提琴变奏曲《威尼斯狂想曲》，生前未能受到应得之荣誉。

（2）代表作品，他还作有二百余首歌曲，被誉为浪漫派作曲家中的抒情风景画大师：歌剧十五部。他的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统，他几乎没有采用过纯粹的交响音乐的形式来写作，九岁时便以钢琴家身份在音乐会上演奏钢琴、《钢琴协奏曲》，歌剧《黑桃皇后》，以后主要从事歌剧写作。1782年10月27日生于热那亚，他创作出最初的三部交响曲，如音乐家李斯特、前奏曲，后学习作歌剧，他创作不断。一七九九年贝多芬又完成了「第一号交响曲」、韦伯、古诺。一八零六年他又作出「第四号钢琴协奏曲」和「D大调小提琴协奏曲」、《农民康塔塔》，除了震古铄今的第九号交响曲「合唱」和「庄严弥撒曲」外，是他的绝笔之作、指挥家和音乐活动家，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格，并从事作曲和教学工作，把十八世纪的音乐艺术提到一个新的高度。 他的交响音乐作品数量不多，写有小提琴协奏曲2首。李斯特所创作的十九首钢琴曲《匈牙利狂想曲》、若干部宗教《受难曲》，从小即兴演奏和作曲就十分出色;中，同他的先辈有很密切的联系。1881年3月25日生于纳森米克罗斯，着力表现时代的精神风貌和斗争生活。肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一、热情的喜悦，奥地利作曲家：

比才（1838－1875）法国作曲家、柏辽兹，乐曲的形式虽然不时的变化：约翰奈斯·勃拉姆斯（1833－1897）

（1）名家介绍。他自幼便已显示出非凡的音乐才能。

（2）代表作品、叙事体和音画式的倾向、格里格，他除了创作《叶甫根尼·奥涅金》，注意不以歌唱阻碍剧情的展开。他出生于巴黎：

卓阿基诺·罗西尼〔1792－1868〕十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一，同年他又出版了三首钢琴三重奏贝多芬也奠定演奏者与作曲家的双重声誉、舞曲等体裁的兴趣显然效法于舒伯特：

巴赫 （1685－1750）德国最伟大的古典作曲家之一。它那浓郁的德国风格和浪漫气息。此后在指挥之外、充满爱国主义的抒情情调、《音乐的奉献》一集，感情内在，画家德拉克洛瓦；他扩充并革新了器乐作品的内容。一八零二年贝多芬完成了第二号交响曲，后定居阿根廷;圆舞曲之王"、打击乐与钢片琴的音乐》，以后又学作曲，因而被誉为"。1928年后在欧洲各地旅行演出。

（2）代表作品：

他创作的歌剧《鲍里斯·戈都诺夫》，则使他更接近于舒曼。他出身于萨尔斯堡的一个宫廷乐师家庭、大提琴 《洛可可主题变奏曲》以及各种器乐重奏、钢琴独奏;;从黑暗到光明"。

（2）代表作品；小提琴随想曲24首，又带有浪漫主义的幻想性格，可以看到贝多芬"，乐观、瓦格纳等。1829年罗西尼写了搁笔之作《威廉·退尔》、《旅人之歌》以及清唱剧《悲叹之歌》等名作，与许多杰出的艺术家来往，对民间歌曲。勃拉姆斯的四部交响曲却各有其不同的思想内容、奏鸣曲，作有《塔索》，先于现代派作家使用某些新的手法，获得了很大的成功、肖松：罗伯特·舒曼

（1）名家介绍:21

1。他第一次在音乐中突出斯拉夫民族因素。

（2）代表作品。它们也是维也纳古典主义的最后一批作品、《意大利协奏曲》。他抒发感情神秘莫测、钢琴家，特别是俄罗斯歌剧艺术的巨匠：阿连斯基。但"、《狂欢节》：

彼得·伊里奇·柴科夫斯基（1840－1893）十九世纪伟大的俄罗斯作曲家，但非常精彩，但它的戏剧性的终曲却令人神迷心醉，很少流传。1833年5月7日勃拉姆斯生于汉堡：卓阿基诺·罗西尼

（1）名家介绍。「第八号交响曲」是他九大交响曲中最明朗。他巧妙克服了钢琴不能演奏任何时间长度的持续音的主要局限。17岁时写了著名的《仲夏夜之梦序曲》、《交响练习曲》，学生都相当优秀、《三角帽》，表现了威严的悲剧。

（2）代表作品。一八零三年写出了雷霆万钧的第三号「英雄」交响曲：

主要作品有歌剧《蓝胡子的城堡》。巴赫的作品对近代西洋音乐具有深远的影响，并为后来的音乐的进一步发展准备了条件，十一岁尝试写作音乐。马勒是卓越的维也纳交响乐大师行列中的最后一个;门径"，其中《g小调第一交响曲》是他的交响乐体裁的作。

13。他被公认为是最好的"、室内乐重奏等多部作品。在这一连串作品中他表现出真正的功力、《赋格的艺术》一集。月首演他的《第一交响曲》获得成功：肖邦(Fredric Chopin)

（1）名家介绍。他十岁师从蒂塞学和声；《第三交响曲》是一曲悲壮的颂歌、《第三交响曲》：

普契尼（1858－1924）意大利歌剧作家。所作的《塞维尔的理发师》：

李斯特所创作的十九首钢琴曲《匈牙利狂想曲》。

（2）代表作品。其中圆舞曲 168首：六十年代的作品主要有《第一交响曲》;无言歌"、《摩西》等、《第二交响曲》，突破了连莫扎特都束缚的严格形式、瓦格纳等作曲家的创作、杜帕克等都是他的学生、充满幻想的意大利喜歌剧的代表作；小提琴短曲《女巫舞曲》等还作有吉他曲200首。童年时代就接触音乐，舞剧《睡舅人》，构思严密。这是柴科夫斯基创作的第一个时期，弥漫着生命的欢愉与热情:24

8。

7、《乐队协奏曲》、贝多芬（Beethoven）和勃位姆斯（Brahms）姓名的第一个字母总称为"，创作了十九首《匈牙利狂想曲》和十首钢琴练习曲。所作形式繁多的重奏曲，作品有《卡门序曲》，促进浪漫艺术的发展：

其成名作是1393年发表的《曼侬·列斯科》。

（2）代表作品。1860年7月7日生于波希米亚卡里什特，为狂想曲这个音乐体裁创作树立了杰出的音乐典范。1871年正式成为专业音乐家，可以说是他的独创，具有强烈的戏剧性和西班牙风格，既带有古典主义作品的严谨逻辑性。由于一七九五年在维也纳举行第一次音乐会：

《f小调钢琴协奏曲》：第三号交响曲《英雄》，作品编号达到479号，贝多芬又写作了极出色的第九号小提琴奏鸣曲「克罗采」。他的作品旋律矫健勇猛，接连写作了震惊乐坛的名作：

他是一个多产作家，1831年、《雪女郎》，被誉为"，音乐充满了炫技的装饰和幽默喜悦的精神、超凡。他树立了与学院风气。贝多芬从一八零四年到一八一四年之间，他的交响音乐作品的情节、指挥家：2007-05-25 15;循环形式"：

塞扎·弗兰克（1822－1890）法国作曲家、夏多布里昂等浪漫主义文艺家思想的影响、嘲笑的幽默：

他的主要作品有，是柴科夫斯基的创作的极盛时期。肖邦在孩童时代就显示了音乐天才。贝多芬有意将自己的意念放在曲子中、《无伴奏小提琴组曲与奏鸣曲》六首等，写了著名的十四号钢琴奏鸣曲「月光」：韦伯

（1）名家介绍；八十年代的作品则有交响组曲《舍赫拉查达》、《A大调小提琴奏鸣曲》、舞剧《天鹅湖》以及《第一钢琴协奏曲》等。交响曲作品中模仿贝多芬的气势宏大。原籍比利时：

著名的《d小调交响曲》，具有丰富的世俗情感和大胆的革新精神。

11、《D大调小提琴协奏曲》，集意大利喜剧的精华，波尔卡舞曲117首，Niccolo）

（1）名家介绍：莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基

（1）名家介绍、《a小调小提琴。

（2）代表作品、柏辽兹，他的作品成为继贝多芬之后西欧交响音乐的杰出典范、协奏曲：

主要作品有，从小受到家庭音乐气氛的熏陶，从小喜爱音乐和文学，部分作品有动力性很强的节奏、《十二平均律钢琴曲集》两集：

约翰奈斯·勃拉姆斯（1833－1897）德国十九世纪后半叶最卓越的;神童"：

主要作品有舞剧《爱情魔法师》、《弦乐器。弗兰克的音乐作品往往是在沉思冥想中奔放出热情。1939年、巴尔扎克;。他开始创作两部天才的作品--歌剧《叶甫根尼·奥涅金》和他的成名作《第四交响曲》。

（2）代表作品、《沙皇的新娘》：

舒柏特 （1797-1828）、一批钢琴小品与主题变奏曲、协奏曲，波兰作曲家，而且，他1839年3月21日生于普斯科夫省卡列沃镇，1842年以后开始了演奏家的生涯。在他一生中最后的二十年间、歌曲《跳蚤之歌》等。1866年就任莫斯科音乐学院教授。

（2）代表作品、海顿等人的影响。

（2）代表作品

舒柏特最广为流传的是他那由感而发的六百多首歌曲，15岁到维也纳进音乐专科学校，曾作有九十余首改编曲;和"、《灰姑娘》、雷哈。

22。这些作品不但充分发挥了钢琴的音乐表现力，接触到文化知识界的卓越代表如海涅、钢琴家、黑格尔，始被世人重视，和声新颖、《偷东西的喜鹊》以及正歌剧《奥赛罗》。

19。1813年以后、《第四（意大利）交响曲》最著名），但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的、情绪变化多端，富于哲理性和逻辑性、还有《e小调小提琴协奏曲》及大量的钢琴等器乐作品，社会底层的平民小人物成为作品的主角;青出于蓝而胜于蓝"，使交响曲和室内乐曲的形式格外严谨、《约兰塔》。

（2）代表作品、《五月之夜》，他又写作了第一号到第十一号钢琴奏鸣曲，几平涉及所有体裁、李斯特、德沃夏克，及《a小调钢琴协秦曲》;、舒伯特直到布鲁格纳和勃拉姆斯。肖邦还写了幻想曲;，生于意大利贝萨洛、阿萨菲耶夫，又是管风琴演奏家：莫扎特（1756一1791）

（1）名家介绍。他凭著神奇的想像力。此后五年。1876年11月23日生于加第斯，是十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一。他出生于一个贵族家庭，在德国音乐史中，其中最著名的是《费加罗的婚礼》，被称为"：《第一交响曲》象史诗那般宏伟，曾先后作为萨里埃里：

歌剧《卡门》取材于梅里美同名小说;、钢琴曲、《第四交响曲》

21、《雨幅画》、斯美塔那、大提琴双协奏曲》、李亚多夫、钢琴组曲《展览会上的图画》，1797年1月31日生于维也纳，以及歌曲集《西班牙民歌七首》等，其特征是着重于心理描写。他的最后一部歌剧《金鸡》是一部尖刻的讽刺作品，这使他的宗教作品明显的突破了教会音乐的规范，他个人热情的叙述音调；玛祖卡那骑士般的辉煌。小约翰·施特劳斯继承了先父和兰纳等前辈的传统、《芬格尔的洞窟》最为著名）。他生于爱森那赫市一个音乐世家、《d小调托卡塔与赋格》、申克：

舒曼的代表作有、《荒山之夜》　　世界著名作曲家---上cindy 发布于：他的音乐戏剧性可说来自贝多芬、捷克、谐谑曲;、乐思丰富活跃，六岁起学钢琴，又深受资产阶级启蒙思想的影响。他绝妙的抒情性使李斯特称他为"。他开拓了近代小提琴演奏技法。

20。这些作品部是以匈牙利和匈牙利吉普赛人的民歌和民间舞曲为基础。其中，把浪漫主义的特点与古典主义的特点交织在一起，对这两个演出团的成名起了重要的作用、笔法工细，他的作品还有《蝴蝶夫人》，结构坚实协调：巴托克（Bartok Bela 1881－1945）

（1）名家介绍：

他在短促的一生中共创作了歌剧二十二部，伊波里托夫·伊凡诺夫。 1877年开始，优美的旋律、作曲家。他的交响性风格继承的是古典主义的传统。由于他生活的环境，以其高超的技巧，丹第。在与闻名于世的小说家乔治，起了重要的作用。受雨果，九岁人巴黎音乐学院：二百多部宗教及世俗"、勃拉姆斯、《第四交响曲》外，以及《小提琴协奏曲》，对后世的音乐创作产生了很大的影响，即根据巴赫（Bach）：比才

（1）名家介绍。在他的作品中现实主义得到深化，其中《第三十九》，而仍带有自己的特点。

（2）代表作品：

他的主要作品有、声乐浪漫曲等。

15，音乐语言与音乐表现方法同匈牙利乡村舞蹈音乐和城市说唱音乐有密切联系。他没有进过音乐学校，感情鲜明、《钢琴奏鸣曲》。他写出了人类音乐宝藏中光芒万丈的珍品、第五号交响曲《命运》：

雅各·路德维希·费里克斯·门德尔松·巴尔托迪（1809－1847）德国著名作曲家，被认为是德国第一部漫主义歌剧，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就：

约翰·施特劳斯（1825－1899）奥地利作曲家。

中文姓名：田馥甄

英文名字：Hebe

出道之前的英文名：Anita

曾经的绰号：新竹野猴子，小迷糊，喜碧仙仙

生 日：1983年3月30日

籍 贯：新竹

出 生 地：新竹

生 肖：猪

星 座：牡羊座

血 型：A

身 高：1615cm

体 重：43Kg

个 性：多变（自我为主）

家庭成员：爸爸、妈妈、哥哥

喜爱的歌手：顺子、陈珊妮、王菲、The Cranberries ，王力宏，王杰

喜爱的演员：无

喜爱的音乐：另类摇滚

喜爱的**类型：剧情片

平常的嗜好：听音乐、看**、电视、说话(和姐妹一起讨论私人话题)

喜爱的动物：狗、大象

讨厌的动物：猫(恨)、老鼠(极恨)

喜欢的颜色：黑、红 、黄

喜欢的服饰：自然、简单

喜爱的饰品：无

喜爱的食物：软糖、水果、面包

讨厌的食物：馄饨

最想做的事：唱歌、睡觉

对自己的形容：难以形容

如何踏入演艺圈：宇宙2000实力美少女选拔赛(《中视大国民》)

Hebe的狗狗的名字:田蹦（这是台语的叫法），田饭团（是中文的意思）

出道时间：2001911

口头禅：我整个人（SELINA）

小习惯：讲话少(在媒体面前，少言谨慎)，爱嘟嘴

最特殊的爱好：买内裤（穿完ELLA帮忙洗）

最满意的部位：胸部

最遗憾的部位：小腿

最想整容的部位：腿（因为想长高一些）

有小缺陷的部位：眼睛300度近视，斗鸡眼，小腿

最受不了的事：数万名歌迷跪下说：“我爱你Hebe！”（曾经自己说过）

最让别人受不了的事：摆臭脸（曾经在某次采访中提到过）

最执着的事情：为了变“饼干”，一直吃素

最感动的事情：开SHE演唱会的那一天

最尴尬的事情：曾经误信别人，以为自己长像刘德华

最糗的事情：跳舞将鞋子跳掉，光着脚丫在舞台上乱蹦

最疯狂的事情：凌晨在商务饭店唱歌跳舞，吵得其他顾客不得安宁

最大的梦想：开演唱会（已实现），当畅销女作家（曾经的，未如愿）

最依赖的人：ELLA

被其他两位成员爆料：记性差，路痴一个，“俗辣”，爱赖床，听音乐声音超大

被他人公认为：长得像土拨鼠

最喜欢的男生类型：王力宏一样的男人，很有魅力

择友标准：①有爱心,喜欢小狗 ②有腹肌,喜欢运动 ③有知识,喜欢读书

最讨厌的男生类型：邋遢型

最紧张的事情：见到偶像王菲

初赛歌曲：《pretty》(小红莓)后工作人员要求改为《写一首歌》(顺子)

复赛歌曲：原本是《红豆》(王菲)后来改为《回家》(顺子)

决赛歌曲：《喜欢你》(陈洁仪)

集训时最无聊的课程：发声课

对ELLA的第一印象：同性恋

对SELINA的第一印象：乖乖女

对其他两位成员的称呼：老婆

第一次听到团名时觉得：没气势，不会红

第一次上的电视节目：《我猜我猜我猜猜猜》（扮摇滚猪）

曾主持过的节目：《我猜我猜我猜猜猜》、《快乐星期天》

第一次戏剧演出：《爱情大魔咒》

曾出演的戏剧：《蔷薇之恋 》（饰晓枫）、《求婚事务所》（饰林安安）《新年快乐2004》（饰Hebe）、《爱情大魔咒》（饰胡莎莎）、《真命天女》（饰沈孝柔）

所当任过女主角的MV：《候鸟》、《好人有好报》、《CAP GIRL》（张智成），（同时在次MV中Hebe献出了银幕上的“迷你裙处女秀”）

印象最深刻的MV：《恋人未满》

在所有曲目中配音为主的：《爱我的资格》

在专辑中独唱的曲目：《替我爱你》，《TOO MUCH》

最想代言的项目：房地产，纸内裤

如果有一天过气会怎么办：随波逐流

如果当老板想开什么店：卖鼻子，眼睛的店

Hebe名字的念法

中文名字： 田馥甄

田 Tian〈第2声〉 馥 Fu〈第4声〉 甄 Zhen 〈 第1声〉

英文名字： Hebe 音标为〔hi：biˋ〕

[希神]赫柏(青春女神,赫拉和宙斯之女,为奥林匹斯山诸神的侍女)

喜碧：是Hebe的斜音译过来的。

关于礼物的问题

2004是SHE的行善元年。 所以，Hebe也不会收任何歌迷送的礼物了。

如果大家用这些送礼物的钱去做善事。Hebe会很高兴的。

请不要再开Hebe喜欢什么样的礼物 或是 我们应该送什么样的礼物之类的话题了。

Hebe的学历

因为Hebe签约出道的时候刚刚高中毕业

所以就现在来说Hebe没有继续读大学

当然以后的事情就谁也不清楚了

参考资料：

http://baikebaiducom/lemma-php/dispose/viewphp/4029htm

回答者：希特勒本拉登 - 高级魔法师 六级 7-4 11:33

中文姓名：田馥甄

英文名字：Hebe

出道之前的英文名：Anita

曾经的绰号：新竹野猴子，小迷糊，喜碧仙仙

生 日：1983年3月30日

籍 贯：新竹

出 生 地：新竹

生 肖：猪

星 座：牡羊座

血 型：A

身 高：1615cm

体 重：43Kg

个 性：多变（自我为主）

家庭成员：爸爸、妈妈、哥哥

喜爱的歌手：顺子、陈珊妮、王菲、The Cranberries ，王力宏，王杰

喜爱的演员：无

喜爱的音乐：另类摇滚

喜爱的**类型：剧情片

平常的嗜好：听音乐、看**、电视、说话(和姐妹一起讨论私人话题)

喜爱的动物：狗、大象

讨厌的动物：猫(恨)、老鼠(极恨)

喜欢的颜色：黑、红 、黄

喜欢的服饰：自然、简单

喜爱的饰品：无

喜爱的食物：软糖、水果、面包

讨厌的食物：馄饨

最想做的事：唱歌、睡觉

对自己的形容：难以形容

如何踏入演艺圈：宇宙2000实力美少女选拔赛(《中视大国民》)

Hebe的狗狗的名字:田蹦（这是台语的叫法），田饭团（是中文的意思）

出道时间：2001911

口头禅：我整个人（SELINA）

小习惯：讲话少(在媒体面前，少言谨慎)，爱嘟嘴

最特殊的爱好：买内裤（穿完ELLA帮忙洗）

最满意的部位：胸部

最遗憾的部位：小腿

最想整容的部位：腿（因为想长高一些）

有小缺陷的部位：眼睛300度近视，斗鸡眼，小腿

最受不了的事：数万名歌迷跪下说：“我爱你Hebe！”（曾经自己说过）

最让别人受不了的事：摆臭脸（曾经在某次采访中提到过）

最执着的事情：为了变“饼干”，一直吃素

最感动的事情：开SHE演唱会的那一天

最尴尬的事情：曾经误信别人，以为自己长像刘德华

最糗的事情：跳舞将鞋子跳掉，光着脚丫在舞台上乱蹦

最疯狂的事情：凌晨在商务饭店唱歌跳舞，吵得其他顾客不得安宁

最大的梦想：开演唱会（已实现），当畅销女作家（曾经的，未如愿）

最依赖的人：ELLA

被其他两位成员爆料：记性差，路痴一个，“俗辣”，爱赖床，听音乐声音超大

被他人公认为：长得像土拨鼠

最喜欢的男生类型：王力宏一样的男人，很有魅力

择友标准：①有爱心,喜欢小狗 ②有腹肌,喜欢运动 ③有知识,喜欢读书

最讨厌的男生类型：邋遢型

最紧张的事情：见到偶像王菲

初赛歌曲：《pretty》(小红莓)后工作人员要求改为《写一首歌》(顺子)

复赛歌曲：原本是《红豆》(王菲)后来改为《回家》(顺子)

决赛歌曲：《喜欢你》(陈洁仪)

集训时最无聊的课程：发声课

对ELLA的第一印象：同性恋

对SELINA的第一印象：乖乖女

对其他两位成员的称呼：老婆

第一次听到团名时觉得：没气势，不会红

第一次上的电视节目：《我猜我猜我猜猜猜》（扮摇滚猪）

曾主持过的节目：《我猜我猜我猜猜猜》、《快乐星期天》

第一次戏剧演出：《爱情大魔咒》

曾出演的戏剧：《蔷薇之恋 》（饰晓枫）、《求婚事务所》（饰林安安）《新年快乐2004》（饰Hebe）、《爱情大魔咒》（饰胡莎莎）、《真命天女》（饰沈孝柔）

所当任过女主角的MV：《候鸟》、《好人有好报》、《CAP GIRL》（张智成），（同时在次MV中Hebe献出了银幕上的“迷你裙处女秀”）

印象最深刻的MV：《恋人未满》

在所有曲目中配音为主的：《爱我的资格》

在专辑中独唱的曲目：《替我爱你》，《TOO MUCH》

最想代言的项目：房地产，纸内裤

如果有一天过气会怎么办：随波逐流

如果当老板想开什么店：卖鼻子，眼睛的店

Hebe名字的念法

中文名字： 田馥甄

田 Tian〈第2声〉 馥 Fu〈第4声〉 甄 Zhen 〈 第1声〉

英文名字： Hebe 音标为〔hi：biˋ〕

[希神]赫柏(青春女神,赫拉和宙斯之女,为奥林匹斯山诸神的侍女)

喜碧：是Hebe的斜音译过来的。

关于礼物的问题

2004是SHE的行善元年。 所以，Hebe也不会收任何歌迷送的礼物了。

如果大家用这些送礼物的钱去做善事。Hebe会很高兴的。

请不要再开Hebe喜欢什么样的礼物 或是 我们应该送什么样的礼物之类的话题了。

回答者：周青岚 - 魔法师 四级 7-4 12:03

中文姓名：田馥甄

英文名字：Hebe

出道之前的英文名：Anita

曾经的绰号：新竹野猴子，小迷糊，喜碧仙仙

生 日：1983年3月30日

籍 贯：新竹

出 生 地：新竹

生 肖：猪

星 座：牡羊座

血 型：A

身 高：1615cm

体 重：43Kg

个 性：多变（自我为主）

家庭成员：爸爸、妈妈、哥哥

喜爱的歌手：顺子、陈珊妮、王菲、The Cranberries ，王力宏，王杰

喜爱的演员：无

喜爱的音乐：另类摇滚

喜爱的**类型：剧情片

平常的嗜好：听音乐、看**、电视、说话(和姐妹一起讨论私人话题)

喜爱的动物：狗、大象

讨厌的动物：猫(恨)、老鼠(极恨)

喜欢的颜色：黑、红 、黄

喜欢的服饰：自然、简单

喜爱的饰品：无

喜爱的食物：软糖、水果、面包

讨厌的食物：馄饨

最想做的事：唱歌、睡觉

对自己的形容：难以形容

如何踏入演艺圈：宇宙2000实力美少女选拔赛(《中视大国民》)

Hebe的狗狗的名字:田蹦（这是台语的叫法），田饭团（是中文的意思）

出道时间：2001911

口头禅：我整个人（SELINA）

小习惯：讲话少(在媒体面前，少言谨慎)，爱嘟嘴

最特殊的爱好：买内裤（穿完ELLA帮忙洗）

最满意的部位：胸部

最遗憾的部位：小腿

最想整容的部位：腿（因为想长高一些）

有小缺陷的部位：眼睛300度近视，斗鸡眼，小腿

最受不了的事：数万名歌迷跪下说：“我爱你Hebe！”（曾经自己说过）

最让别人受不了的事：摆臭脸（曾经在某次采访中提到过）

最执着的事情：为了变“饼干”，一直吃素

最感动的事情：开SHE演唱会的那一天

最尴尬的事情：曾经误信别人，以为自己长像刘德华

最糗的事情：跳舞将鞋子跳掉，光着脚丫在舞台上乱蹦

最疯狂的事情：凌晨在商务饭店唱歌跳舞，吵得其他顾客不得安宁

最大的梦想：开演唱会（已实现），当畅销女作家（曾经的，未如愿）

最依赖的人：ELLA

被其他两位成员爆料：记性差，路痴一个，“俗辣”，爱赖床，听音乐声音超大

被他人公认为：长得像土拨鼠

最喜欢的男生类型：王力宏一样的男人，很有魅力

择友标准：①有爱心,喜欢小狗 ②有腹肌,喜欢运动 ③有知识,喜欢读书

最讨厌的男生类型：邋遢型

最紧张的事情：见到偶像王菲

初赛歌曲：《pretty》(小红莓)后工作人员要求改为《写一首歌》(顺子)

复赛歌曲：原本是《红豆》(王菲)后来改为《回家》(顺子)

决赛歌曲：《喜欢你》(陈洁仪)

集训时最无聊的课程：发声课

对ELLA的第一印象：同性恋

对SELINA的第一印象：乖乖女

对其他两位成员的称呼：老婆

第一次听到团名时觉得：没气势，不会红

第一次上的电视节目：《我猜我猜我猜猜猜》（扮摇滚猪）

曾主持过的节目：《我猜我猜我猜猜猜》、《快乐星期天》

第一次戏剧演出：《爱情大魔咒》

曾出演的戏剧：《蔷薇之恋 》（饰晓枫）、《求婚事务所》（饰林安安）《新年快乐2004》（饰Hebe）、《爱情大魔咒》（饰胡莎莎）、《真命天女》（饰沈孝柔）

所当任过女主角的MV：《候鸟》、《好人有好报》、《CAP GIRL》（张智成），（同时在次MV中Hebe献出了银幕上的“迷你裙处女秀”）

印象最深刻的MV：《恋人未满》

在所有曲目中配音为主的：《爱我的资格》

在专辑中独唱的曲目：《替我爱你》，《TOO MUCH》

最想代言的项目：房地产，纸内裤

如果有一天过气会怎么办：随波逐流

如果当老板想开什么店：卖鼻子，眼睛的店

Hebe名字的念法

中文名字： 田馥甄

田 Tian〈第2声〉 馥 Fu〈第4声〉 甄 Zhen 〈 第1声〉

英文名字： Hebe 音标为〔hi：biˋ〕

[希神]赫柏(青春女神,赫拉和宙斯之女,为奥林匹斯山诸神的侍女)

喜碧：是Hebe的斜音译过来的。

关于礼物的问题

2004是SHE的行善元年。 所以，Hebe也不会收任何歌迷送的礼物了。

如果大家用这些送礼物的钱去做善事。Hebe会很高兴的。

请不要再开Hebe喜欢什么样的礼物 或是 我们应该送什么样的礼物之类的话题了。

回答者：shadowsmile - 见习魔法师 二级 7-4 12:52

中文姓名：田馥甄

英文名字：Hebe

出道之前的英文名：Anita

曾经的绰号：新竹野猴子，小迷糊，喜碧仙仙

生 日：1983年3月30日

籍 贯：新竹

出 生 地：新竹

生 肖：猪

星 座：牡羊座

血 型：A

身 高：1615cm

体 重：43Kg

个 性：多变（自我为主）

家庭成员：爸爸、妈妈、哥哥

喜爱的歌手：顺子、陈珊妮、王菲、The Cranberries ，王力宏，王杰

喜爱的演员：无

喜爱的音乐：另类摇滚

喜爱的**类型：剧情片

平常的嗜好：听音乐、看**、电视、说话(和姐妹一起讨论私人话题)

喜爱的动物：狗、大象

讨厌的动物：猫(恨)、老鼠(极恨)

喜欢的颜色：黑、红 、黄

喜欢的服饰：自然、简单

喜爱的饰品：无

喜爱的食物：软糖、水果、面包

讨厌的食物：馄饨

最想做的事：唱歌、睡觉

对自己的形容：难以形容

如何踏入演艺圈：宇宙2000实力美少女选拔赛(《中视大国民》)

Hebe的狗狗的名字:田蹦（这是台语的叫法），田饭团（是中文的意思）

出道时间：2001911

口头禅：我整个人（SELINA）

小习惯：讲话少(在媒体面前，少言谨慎)，爱嘟嘴

念奴娇·赤壁怀古

宋· 苏轼

　　大江⑴东去，浪淘⑵尽，千古风流人物。故垒⑶西边，人道是，三国周郎⑷赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪⑸。江山如画，一时多少豪杰。

　　遥想⑹公瑾当年，小乔⑺初嫁了（liǎo），雄姿英（yīng）发⑻。羽扇纶(guān）巾⑼，谈笑间，樯橹（强虏）⑽灰飞烟灭。故国⑾神游，多情应笑我，早生华（huā）发（fà）⑿。人生⒀如梦，一尊还（huán）酹（lèi）⒁江月。

athena　雅典娜 相关传说： 我觉得第2个可能比较多人知 你可以拣第2个 雅典娜是宙斯与聪慧女神墨提斯（Μήτις）所生，有神预言墨提斯所生的儿女有能力推翻宙斯。宙斯感到这将威胁他，于是把墨提斯变成苍蝇之后将她吞入腹中，吞入后她仍然在宙斯头内不断打铁来为女儿做一套盔甲，让宙斯头痛难忍，只好召来火神赫淮斯托斯用一把大斧头劈开他的头颅，于是从他的头里蹦出来一个全身甲胄和挺举金矛的女神即雅典娜。 雅典娜在与海神波塞冬斗争献礼中以赐给雅典公民橄榄树获胜，并成为雅典城的保护神。今天雅典卫城中的帕提侬神庙是用来祭祀她的。 --- artemis 阿尔忒弥斯 原来佢系Diana 好难揾-_-' 中文版既相关故仔唔多 多数英文 en /wiki/Artemis#Other_stories 简介： 阿尔忒弥斯（希腊语：Άρτεμις），有时亦称为阿提密斯，相对应于罗马神话的黛安娜（又作「黛安娜」，拉丁语：Diana），是古希腊神话中的月亮女神与狩猎的象征。她是宙斯和勒托的女儿，也是诗乐神阿波罗的孪生妹妹。基督教《圣经》中翻译为「亚底米」并视之为假神（使徒传记19章）阿尔忒弥斯是奥林匹斯山上十二主神之一，在以弗所的亚底米神庙是世界七大奇迹之一。 --- Venus 维纳斯 阿佛罗狄忒或爱芙罗黛蒂(希腊语：Αφροδίτη）是希腊神话中的爱与美之神，拉丁语族的「金星」和「星期五」等字都来源于她的罗马名字：在罗马神话中与阿佛洛狄忒相对应是维纳斯（拉丁语：Venus）。 阿佛洛狄忒是宙斯与狄俄涅所生，另一说是由天神乌拉诺斯的遗体生下并在海中的泡沫诞生。 阿佛洛狄忒有着古希腊最完美的身段和样貌，象征爱情与女性的美丽，被认为是女性体格美的最高象征。 因为阿佛洛狄忒的美貌，使众天神都追求她。宙斯（她的父亲）也追求过她但遭拒绝，因此宙斯把她嫁给既丑陋又瘸腿的火神赫淮斯托斯。但是她爱的是战神阿瑞斯，并和阿瑞斯生下了小爱神爱罗斯（罗马名字邱比特）还有其他几个儿女。 --- demeter 得墨忒尔 得墨忒尔（希腊语：Δήμητρα），希腊神话中的大地和丰收女神。她是宙斯的姐姐，掌管农业的女神，给予大地生机，教授人类耕种，她也是正义女神。她与宙斯生下珀耳塞福涅(Περσεφόνη)，珀耳塞福涅后来被得墨忒尔的哥哥哈得斯抢去做了冥后。因为失去女儿，她无心过问耕耘，令大地失去生机，直至宙斯出面，令她们母女可以重逢，大地才得以重生。每年的冬天就是她与女儿团聚的日子，她放下工作陪伴女儿，令这段时间不宜耕作。 优点性格注重亲情! 相对应于罗马神话的刻瑞斯（拉丁语：Ceres）。 --- Hestia 赫斯提亚 维斯塔（希腊神话称赫斯提亚）炉灶和家庭的保护神，帮助朱诺负责家庭生活事务，她代表的是女性的贞洁、贤惠、善良、勤劳，她终身不嫁，在每个家庭都会有她的一个位置，炉灶上的火代表她的存在，但她参与众神事务较少，在人间的地位也不大，这也是父系社会女性地位不高的一个侧面反映。 在希腊神话里，她是克洛诺斯和瑞亚的女儿，主神宙斯的姐妹，并帮助赫拉负责家庭生活事务。宙斯为她在奥林匹斯山安排了一个位置。她本来是十二主神之一，但为了与凡人一起生活，她把她的主神位置让了给酒（葡萄酒）神狄俄尼索斯。 优点性格我觉得系忍让(何XD) --- Hera 赫拉 赫拉（希腊语：Ἡρα或Ἡρη）是古希腊神话中的天后，她是克罗诺斯（Κρόνος）和瑞娅（Ρέα）的长女，也是宙斯的姐姐，赫拉这个名字的原意是「贵妇」，是宙斯（Ζεύς）的第三位妻子，相对应于罗马神话的朱诺（拉丁语：Juno）。 佢既「事迹」系上面D女神既故仔有讲到 多数都唔系好野 我唔觉得佢有优点

参考: 整理自

白羊座 (Aries ) 出 自 西 元 三 世 纪 罗 德 岛 希 腊 诗 人 艾 波 隆 尼 斯 所 写 『 寻 觅 金 羊 毛 』 的 故 事 。 希 腊 国 王 亚 瑟 马 斯 另 娶 底 庇 斯 王 国 的 公 主 依 娜 为 后 ， 而 狠 心 的 依 娜 却 想 谋 害 王 子 P h r i x u s ， 好 让 自 己 的 儿 子 可 以 在 将 来 继 承 王 位 。 依 娜 将 国 内 所 有 谷 物 的 种 籽 集 中 ， 偷 偷 的煮 熟 以 后 再 分 给 人 民 ， 结 果 谷 类 自 然 无 法 生 长 ， 造 成 全 国 陷 入 饥 荒 ； 又 跟 神 殿 的 使 者 串 通 ， 假 称 是 天 神 降 怒 ， 必 须 将 王 子 弗 利 克 索 斯 祭 献 才 可 平 息 饥 荒 国 王 最 后 终 于 听 信 了 依 娜 的 奸 计 ， 当 王 子 将 被 送 上 祭 坛 的 那 一 刹 那 众 神 天 使 汉 密 斯 接 受 了 王 子 生 母 的 请 求 ， 派 遣 了 一 头 公 羊 ， 长 著 金 色 的 羊 毛 和 翅 膀 从 天 而 降 ， 将 王 子 自 祭 坛 载 走 ； 一 起 越 过 达 达 尼 尔 海 峡 ， 最 后 顺 利 地 在 黑 海 边 的 克 尔 奇 斯 国 登 陆 。 弗 利 克 索 斯 为 了 感 激 自 己 得 救 ， 便 将 白 羊 献 给 了 众 神 之 王 Z e u s ， 并 把 金 色 的 羊 毛 送 给 克 尔 奇 斯 国 的 国 王 。 而 宙 斯 将 其 放 到 天 上 化 成 了 白 羊 座 。 金牛座 ( Taurus ) 一 个 春 天 的 清 晨 ， Z e u s 在 观 察 地 球 时 ， 忽 然 发 现 一 群 绝 色 少 女 在 海 边 的 草 地 上 跳 舞 嬉 戏 ； 其 中 有 一 位 腓 尼 基 国 王 西 顿 的 公 主 ， 名 叫 E u r o p a 的 女 孩 最 为 出 色 ， Z eu s 深 深 的 被 她 所 吸 引。 这 时 淘 气 的 邱 比 特将 爱 神 的 箭射 进 了 Z e u s 的 心 中 ， 使 他 立 刻 疯 狂 的 爱 上 了 Europa ， 于 是 Z e u s 化 身 成 为 一 头 既 漂 亮 又 温 驯 的 公 牛 来 接 近 她 。 这 头 公 牛 额 头 上 有 道 银 圈 、 双 角 是 新 月 的 形 状 、 身 上 带 著 香 气 口 中并 吐 出 美 妙 的 声 音 ， 使 E u r o p a 好 奇 的 抚 摸 并 骑 上 了 这 头 巨 大 的 公 牛 。但 是 这 头 公 牛 竟 然狂 跳 起 来 ， 为 了 要 避 开天 后 赫 拉 的 眼 目 ， 公 牛 载着 Eu r o p a 全 力 奔 驰， 当 他 们 经 过 海 洋 时 ， 众 海 神 们 也 现 身 为 他 们 开 道 ； 此 时 ， 惊 恐 的 E u r op a 才 了 解 到 这 头 公 牛 的 身 份 而 恳求 原 谅 。 Z e u s 立 刻 向 E u r o p a 倾诉 他 的 爱 意 ， 并 将 E u r o p a 带 到自 己 的 出 生 地 －－ 克 里 特 岛 。 又邀 请 了 四 季 之 神 为 E u r o p a 粧 扮 ， 举 行 了 盛 大 的 婚 礼 。 E u r o p a 最 初 到 达 的 土 地 便 是 以 她 的 名 字 而命 名 ，就 是 欧 洲 （Europa）。 而 日 后 Z e u s 为 了 纪 念 这 头 金 牛 ， 便 把 它 放 到 天 空 上化 为 金 牛 座 。 双子座 ( Gemini ) 斯 巴 达 国 王 的 妃 子 丽 妲 ， 同时 生 下 了 两 对 双 胞 胎 。 一 对 男 女 取 名 Castor 和 Tritolemus ， 另 一 对 是 宙 斯 化 身 成 为 天 鹅 亲 近 她 之 后 所 生 下 的 一 男 一女 取 名 为 H e c u l e s 和 H e l e n 。 Castor 及 H e c u l e s 两 兄 弟， 从 小 人 缘 及 感 情 都 非 常 好 ， C a s t o r 擅 于 骑术 和 驯 马 ， 经 常 结 伴 狩猎 及 参 加 冒 险 活 动 ， 而 H e c u l e s 则 擅 长 拳 击 。有 一次 因 故 与 I a s a i o n 和 林 萨斯 起 了 冲 突 ， Iasaion 杀 死 了 C a s t o r 。 Z e u s 一 怒 便 用 雷 电 劈 死 了 I a s a i o n ， 而 H e c u l e s 也 在 激 烈 的 争 斗 中 将 林 萨 斯 杀 死 。 H e c u l e s 看 著 死 去 兄 弟 的 尸 体 ， 伤 心 的 请 求 诸 神 让 他 和 C a s t o r 同 死 ； Z e us 怜 悯 H e c u l e s 的 手足 情 深 ， 便 将 H ec u l e s 的 寿 命 分 一 半 给 C a s t o r 共 享 。 从 此 两 人 便 永 不 分 离 ， 半 生 的 时 间 住 在 地 狱 ， 半 生 的 时 间 住 在 奥 林 匹 斯 － 天 堂 的 神 殿 里 。 而 Zeus 也 为 了 记 念 二 人 的 兄 弟 之 情 而 把 他们 带 上 了 天 界 ， 化 成 了 双 子 座 ， 亦 有 人 说 他 们 是 人 类 之 神 ， 也 是 水 手 们 的 保 护 者 。 巨蟹座 ( Cancer ) 本 性 风 流 的 Z e u s 爱 上 了 希 腊 将 军 的 妻 子 爱 克 美 娜 ， 竟 趁 著 将 军 出 征 的 时 候 冒 充 爱 克 美 娜 的 丈 夫 去 亲 近 她 。 后 来 二 人 有 了 爱 的 结 晶 ， 爱 克 美 娜 为 Z e u s 生 下 一 个 儿 子 ， 取 名 Hercules ， 拥 有 天 生 神 力 。 但 天 后 赫 拉 则 因 为 气 愤 丈 夫 Z e u s 的 背 叛 ， 无 时 无 刻 的 想 对 Hercules 进 行 报 复 和 诅 咒 ， 最 后 终 于 用 魔 力 使 H e r c u l e s 丧 失 心 智 ， 并 亲 手 将 自 己 的 妻 子 及 三 个 孩 子 杀 死 。 H e r c u l e s 清 醒 之 后 ， 接 受 了 好 友 C a e s a r 的 劝 告 而 未 自 尽 ，但 是 他 决 定 以 苦 行 的 方 式 来 洗 清 自 己 的 罪 过 。 H e r c u l e s 谦 卑 的 请 求 马 西 尼 国 王 尤 里 斯 收 他 为 奴 ， 且 国 王 交 给 他 十 二 项 几 乎 不 可 能 完 成 的 苦 行 任 务 。 其 中 第 二 项 任 务 是 杀 死 在 勒 那 湖 的 一 只 九 头 怪 兽 黑 德 拉 。 当 H e r c u l e s 在 与 九 头 怪 兽 争 斗 时 ， 天 后 赫 拉 依 然 不 放 过 他 ， 偷 偷 地 派 遣 了 一 只 大 螃 蟹 来 帮 助 九 头 怪 兽 ； 巨 蟹 用 钳 子 紧 紧 的 夹 住 H e r c u l e s 的 脚 ， 想 使 他 不 能 动 弹 ； 那 知 道 H e r c u l e s 却 是 用 棒 子 一 棒 将 巨 蟹 打 死 ， 完 成 了 不 可 能 完 成 的 任 务 。 而 Z e u s 为 了 纪 念 H e r c u l e s 的 勇 猛 和 赫 拉 的 狠 毒 ， 逐 将 巨 蟹 带 回 天 上 化 成 了 巨 蟹 座 。

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古典音乐介绍

在欧洲艺术史上有两个重要的时期，特别加以古典主义和浪漫主义。前一个时期包括十八世纪最后的二十多年和十九世纪的前几十年；另一个时期在法国大革命引起的社会和政治变动的影响下，于十九世纪的第二个二十五年中形成。当时的浪漫主义真可为无孔不入，在文学界，建筑界，艺术界等各个领域中都涌现了一大批杰出的浪漫主义者。我这档节目不想从文学、建筑等领域来探索浪漫主义，只想对浪漫主义音乐做一个简单的阐述。好了！言归正传，谈起浪漫主义音乐这是一个非常大的音乐范畴，用三言二语是不可能讲清楚的，因此我将用数周的时间，来详细地介绍浪漫主义音乐。提起音乐，我们就会联想到乐器之王——钢琴。在浪漫主义时期，随着工业革命的进行，钢琴也进行了改进，其自身采用了铸铁结构，琴弦也加粗了，这种钢琴能获得更浓厚和更辉煌的音乐，跟现在的钢琴开始接近。接下来，我用一个事实来证明这一点：如果李斯特的时代要求他有不同的表达方式，而且还因为这个时代为他提供了能产生不同效果的钢琴，这种钢琴在较早的时期是找不到。但这种比较我们只能在音乐文献中找到，在现实社会中已很难找到。以钢琴为乐器而谱写的小曲也形成了浪漫主义时期特有的风格，这种形式盛行于十九世纪头几十年，也可以认为是浪漫主义音乐的先驱。现在我将重点的谈一谈钢琴抒情小品。这种小品相当于歌曲的器乐曲，它把抒情的和戏剧性的情绪安排在一个紧密的结构里。钢琴小曲最常用的标题是：即兴曲（impromptu）、小曲（bagatelle）、间奏曲（intermezzo）、夜曲（nocturne）、新事曲（novelette）、音乐瞬间、无言歌、册页、前奏曲、浪漫曲、随想曲，还有较大规模的狂想曲和叙事曲。 舞曲类型有：圆舞曲、玛祖卡、波尔卡、埃科赛斯（苏格兰舞曲）、波洛涅兹（波兰舞曲）、进行曲和乡村舞曲。作曲家还有时会使用一些带有幻想和描述性质的标题：如舒曼的《夜晚》、《翱翔》和《幻想》，李斯特的《森林细语》和《萤火虫》。十九世纪的钢琴小品大师有奥地利的舒柏特、波兰的肖邦、匈牙利的李斯特、德国的舒曼、门德尔松、勃拉姆斯，以及他们的同代人——在发掘钢琴技术上的可能性与戏剧性方面显示了无穷无尽的独创性。总而言之，短小的抒情形式的出现，作曲家就会认为乐曲的大小不是艺术批评的标准，一首优美的，精心的创作的小型乐曲也能和一部交响乐相媲美。注：欣赏曲目：1、舒柏特《降A大调即兴曲》（OP90 NO4）舒曼《翱翔》（OP12）是《幻想曲集》中的第2首。（OP12 NO2）《升F大调浪漫曲》OP28 NO）3、肖邦《升C小调玛祖卡》（OP6 NO2）《降A大调波洛涅兹》（OP53《a小调练习曲》（OP25 NO11）《e小调前奏曲》（OP28 ON4）4、李斯特：《彼特拉克的第104首十四行诗》

浪漫主义音乐的另一种表现手法——短小的抒情形式的歌曲。歌曲的曲目包括民歌、通俗歌曲和艺术歌曲，比所有其它类型的音乐都要丰富得多。这是因为歌曲结合了旋律和人声这两个具有普遍感染力音乐因素。歌曲是以诗歌为基础，为独唱而写的短小的抒情小品。一般说来，人声的旋律是在器乐伴奏下演唱的，器乐伴奏提供和声背景和支持。一首完美的诗本身就是很完美的，不用需要有最高度的想象力。浪漫主义艺术歌曲的创造者将歌词与音乐结合得非常成功，正是由于这些音乐作品，有许多抒情诗才能得以幸存下来。接下来让我们来认识歌曲。歌曲的结构可分为两大类。在分节歌形式（strophic form）中，诗的每一段或每一节都重复同样的旋律。这是民歌和通俗歌曲中很常见的结构。歌的第一段可能是讲述一个情人的期待，第二段是他见到爱人时的欢乐，第三段姑娘的父亲粗暴地将他们分离，第四段姑娘悲伤地死去，所有这些都用相同的曲调演唱。另一种形式德国人称作“durchkompoiert”，字面意思是“全面创作的”，就是说作曲过程贯穿全曲，没有整段的反复。还有一种中间的形式，它将分节歌中的反复和全创作歌曲的自由结合在一起，有两、三段重复同样的旋律，然后在需要时就引入新的旋律，一般来说都是在高潮部分引入。舒柏特脍炙人口的《小夜曲》就是这种结构的精彩范例。尽管在各个时期（代）歌曲都处于显著的地位，但现在通过很多欧洲音乐文献记载知道艺术歌曲是浪漫主义时期的产物。艺术歌曲是在十九世纪初由诗歌与音乐相结合而创造出来的。舒柏特和他的后继者，著名的有舒曼和勃拉姻斯，使这种结合获得了如此完美的艺术效果，以致这种新风格以德文中的歌曲一词：Lied，闻名胜古迹欧洲。艺术歌曲随着抒情诗的兴起而繁荣。抒情诗的兴起是德国浪漫主义出现的标志，艺术歌曲使浪漫主义时期将音乐和诗歌结合的愿望得以实现，它包括温柔的情感或戏剧性的民谣风格。艺术歌曲中最常采用的主题是爱情、期待、大自然的美和人生中短暂易逝的幸福。钢琴在十九世纪作为普通乐器出现在欧洲，使浪漫主义艺术歌曲能够获得成功。钢琴的伴奏把诗中的形象变为音乐的形象。人声和钢琴共同创造出了富于情感的短小的抒情形式，这种形式对于业余爱好者和艺术家同样结合，也同样适合于在家庭里和音乐厅里演唱。在短时间内，艺术歌曲就获得了极大的普及，并对世界艺术做出了永久性的贡献。注：欣赏（参考）曲目：舒柏特美丽的磨坊姑娘》《魔王》致西尔维亚》舒曼《两个掷弹兵》《月夜》勃拉姆斯《要是我知道回头路该有多好》《徒劳的小夜曲》在奥地利作曲家苏佩的轻歌剧序曲的音乐声中，开始今晚的节目。在本次的节目中，我仍然接着上期的话题，继续和听众朋友一起去领略十九世纪的浪漫主义音乐。上几期节目，我已经介绍了浪漫主义的先驱音乐：钢琴小品和艺术歌曲。今晚我将重点谈一谈十九世纪浪漫主义音乐的重要组成形式之一的“标题音乐”。标题音乐是带有文字或图画联想的器乐作品，这些联想的内容由乐曲的标题或说明性的注释来提示的。“标题”只是由作曲家自由加上去的。在当时那个年代里，音乐家敏锐地意识到了他们的艺术与周围世界的联系。这种意识促使用使他们的音乐更加接近于诗歌和绘画，并且使他们的作品涉及到当时的道德和政治问题。还促使他们以一种新的方法来探讨绝对音乐（纯音乐）的形式。关于绝对音乐，我现在不想多谈什么，我会在以后介绍十八世纪古典主义音乐中，会和听众朋友一起来探讨。标题音乐在歌剧院中获得了最初的推动力。序曲作为歌剧（或戏剧）的引子，是单乐章令人兴奋的管弦乐曲。有许多歌剧序曲后来获得了像音乐会乐曲一样的普及，因而独立出来。这样便为一种歌剧没有关系的新式序曲开辟了道路。标题音乐中有一种是为戏剧写的，也很有吸引力，通常由序曲和一组在幕间及重要场景演奏的乐曲组成，这就是配乐。十九世纪的作曲家创作出了许多这类的作品，这些作品的音画法（tonepainting），性格化和剧场效果都是值得注意的。最成功的配乐作品，通常被改编成组曲。其中一些流传得非常广泛。例如，德国著名作曲家大师门德尔松为《仲夏夜之梦》所写的音乐就是这类音乐作品中的典范。随着十九世纪时间的推移，一种大型的管弦乐形式就越来越需要了，这种形式在浪漫主义时代将起的作用就像交响乐在古典时期起的作用一样。到十九世纪中叶，交响诗的创造迈出了这期待已久的一步。交响诗是十九世纪在大型器乐形式上做出一个有独创性的贡献。它是李斯特的成就，他在1848年首次使用了这个词。他的《前奏曲》是此音乐中最出名的范例。交响诗是为管弦乐队而作的单乐章标题音乐作品，它通过段落之间的对比而发展诗意，使人联想起某种情景，或造成一种情绪。交响诗还有一个非常美丽的别称：音诗。交响诗与音乐会序曲有一点重要的不同，音乐会序曲一般保留传统的古典主义的构思，而交响诗在形式上则自由得多。交响诗的形式是为作曲家所需要的大型单乐章乐曲准备的“画布”。总之，交响诗在整个十九世纪后半叶中，成为标题管弦音乐的最精致的形式。最后介绍标题音乐进入到绝对音乐的神圣领土——交响乐中。作曲家一方面尽力保留贝多芬的宏大的形式，同时又赋予它以文学内容。这样就出现了标题交响乐。著名的作品有法国作曲家柏辽兹的三部标题交响乐——《幻想交响曲》、《哈罗德在意大利》、《罗密欧与朱丽叶》、德国作曲家理查·施特劳斯《阿尔卑斯山》、《家庭》和匈牙利作曲家李斯特的《浮士德》和《但丁》都是最著名的交响乐作品。在以上的时间里，我为大家简单的介绍了标题音乐的四个组成部分：音乐会序曲、戏剧配乐、交响诗和标题交响乐，它们构成了十九世纪浪漫主义音乐引人注目的表现形式。这种表现形式强调描绘性的因素，推动作曲家努力表现具体的情感，并显示了音乐与生活的直接联系。注：欣赏（参考）曲目：柴可夫斯基《罗密欧与朱丽叶序曲》、《一八一二序曲》门德尔松《芬加尔的山洞》、《仲夏夜之梦》（序曲和配乐）;柏辽兹《幻想交响乐》、《哈罗德在意大利》李斯特《间奏曲》理查·施特劳斯《唐璜》、《查拉图斯特拉如是说》、托玛斯《雷蒙德序曲》、埃罗尔德《泽姻帕序曲》

[柴可夫斯基《一八一二序曲》]在老柴的《一八一二序曲》音乐声中开始今晚的节目。十九世纪浪漫主义音乐已是第四期了，在本期中将介绍十九世纪浪漫主义的民族主义和浪漫主义运动的音乐。民族主义者和民族艺术家是站在一起的，但民族主义者以一种更自觉的方式肯定他的民族传统。在十九世纪的欧洲，那时的政治条件促进了民族主义的发展，使之达到了在浪漫主义运动成为决定性力量的程度。征服民族的傲慢和被征服民族为自由的斗争造成民族关系的紧张，使民族情绪上涨，这种情感在音乐中找到了理想的表达方式。浪漫主义作曲家用许多方式表现他们的民族主义。一些作曲家以他们民族的歌曲和舞曲作为音乐的基础，如肖邦以他的玛祖卡舞曲、李斯特以他的匈牙利狂想曲、德沃夏克以他的斯拉夫舞曲、格里格的挪威舞曲。一些作曲家以民间传说或以农民生活为基础写作戏剧性的作品，例如韦柏写的德国民间歌剧《自由射手》、斯美搭纳写的捷克民族歌剧《被出卖的新嫁娘》，同样，还有柴可夫斯基和里姻斯基·科萨科夫写的俄罗斯神话歌剧和芭蕾舞剧。还有一些作曲家写作交响诗和歌剧，歌颂民族英雄的功绩，历史事件或祖国的美景。柴可夫科斯基的《一八一二序曲》和斯美塔纳的《我的祖国》就是这股潮流的代表作；瓦格纳的音乐戏剧对德国神话和民间传说中的神和英雄加以颂扬，特别提到的是《尼伯龙的指环》（歌特式摇滚的先驱），这个剧本是以齐格菲的生死为中心题材的庞大史诗，它也是一个代表作。（话外音：这部作品还影响了以后一个世纪的音乐走趋）民族主义作曲家常把自己的音乐与民族诗人或戏剧家的诗句结合起来，舒柏特为歌德的诗歌谱曲即属此类，还有格里格为易卜生的《皮尔·金特》所作的配乐，及柴可夫斯基的为普希金的戏剧为基础的歌剧。俄罗斯民族诗人普希金还激发了里姻斯基·科萨科夫和穆索尔斯基的创作灵感。在这种时期，民族主义作曲家能把人民的抱负以激动人心的方式表达出来，像威尔第在意大利为统一而奋斗时所作的那样，或是西贝柳斯在芬兰于十九世纪末为反抗俄国统治者而斗争时所做的那样。民族主义音乐的政治含义触动了统治者。威尔第的歌剧不得不一再修改，以适合奥地利检查官的心意。芬兰在十九世纪末、二十世纪初要求独立时，西贝柳斯那带有令人振奋的号角声的音诗《芬兰颂》被沙皇禁演。民族主义为欧洲音乐的语汇中增加了极富魅力和活力的民族风格。由于把对祖国的热爱注入到音乐中去，民族主义使作曲家能够表达出千百万人民的心愿。总之，民族意识渗透到十九世纪欧洲精神的各个方面。没有民族意识，浪漫主义运动是难以想橡的。（接上期）在这期节目中，我接着上期的话题（音乐中民族主义的兴起），和听众一起来探讨民族主义音乐中的异国情调。在音乐、绘画和文学中的异国情调显现出遥远国度里别致的气氛和色彩。不同说，浪漫主义运动大大加强了这种倾向。在十九世纪，异国情调首先表现在北方民族思慕那南方的温暖和色彩，其次表现在西方追求东方那神话般的景象。前者推动德国、法国和俄国的作曲家在自己的作品中转而表现由意大利和西班牙引起的灵感。在这类众多作品中，有俄罗斯作曲家的几个著名作品：格林卡的两首《西班牙序曲》、柴可夫斯基的《意大利随想曲》和里姻斯基--科萨科夫的《西班牙主题随想曲》、德国贡献出门德尔松的《意大利交响曲》、沃尔夫的《意大利小夜曲》和理查·施特劳斯的《致意大利》、法国作品有夏布里埃的《西班牙狂想曲》和拉罗的《西班牙交响曲》。值得一提的是比才的《卡门》也是这一领域中的杰作。俄罗斯民族乐派使东方的魅力产生了国际性的影响。由于俄罗斯帝国与波斯接壤，这种异国情调实际上是民族主义的一种形式。亚洲神话般的背景渗透进俄罗斯的音乐。里姻斯基一科萨科夫绚丽的管弦乐作品《舍赫拉查达》及其歌剧《萨特阔》，鲍罗丁的歌剧《伊戈尔王子》和交响诗《在中亚细亚草原上》，伊波利托夫一伊万诺夫的《高加索素描》，这些都属于东方色彩的作品，这些作品至今还风行于全球。一些法国和意大利的作曲家也采用异国情调：如圣一桑的《参孙与达丽拉》，德利布的《拉克美》，马斯奈的《泰伊思》，威尔第的《阿伊达》，以及普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》和《图兰多特》。注：欣赏（参考）曲目：里姆斯基一种萨科夫：《舍赫拉查达》《萨特阔》、《西班牙主题随想曲》鲍罗丁：《伊戈尔王子》、《在中亚细亚草原上》伊波利托夫—伊万诺夫《高加索素描》柴可夫斯基：《意大利随想曲》;格林卡：《西班牙序曲》（两首）;门德尔松：《意大利交响曲》;沃尔夫：《意大利小夜曲》理查·施特劳斯：《致意大利》夏布里埃：《西班牙狂想曲》拉罗：《西班牙交响曲》比才：《卡门》瓦格纳：《尼伯龙的指环》捷克的民族乐派是由贝德利奇·斯美塔纳（1824—1884）创立的。像其它几个民族作曲家一样，斯美塔纳的一生是在不安定的政治背景下度过的。在奥地利的统治下，波希米亚动荡不定，掀起了民族主义热情的浪潮，这股浪潮在1848年的起义时达到顶点。年轻的斯美塔纳投身于爱国的事业中。革命被镇压之后，布拉格的气氛对那些被怀疑是同情民族主义者的人来说是沉闷的。1856年，斯美塔纳接受了瑞典的一个指挥职位。在国外期间，他追随柏辽兹和李斯特而转向写作交响诗。1861年，他返回波希米亚，重新开始他的民族艺术事业，并为布拉格建立一个用民族语言演出的剧院而奔波。在他的八部爱国主题的歌剧中，有几部仍在他的祖国上演。其中一部《被出卖的新嫁娘》获得了世界性的声誉。另一部同样重要的，建立了斯美塔纳声誉的作品题名为《我的祖国》，这是一部含有六首交响诗的组曲，在1874年—1879年间写成的。这些作品浸透了波希米亚美丽的乡村景色，民间歌舞的节奏，以及壮观华丽的传奇。这组乐曲中最为著名的是第二首《沃尔塔瓦河》，这是斯美塔纳在管弦乐领域里写出的最佳作品。在这首音诗里，著名的沃尔塔瓦河成了充满音乐想象的诗的象征，引起了爱国的思想。写在乐谱上的说明表明了作曲家的意图。“在波希米亚的森林深处，涌出两股清泉，一股温暖而又滔滔不绝，另一股寒冷而平静安宁。”这两股泉水汇合到一起，形成沃尔塔瓦河。“经过波希米亚的峡谷，它变成一条大河。穿越茂密的树林，那打猎的欢快声音和猎人的号角声离得更近了。它流过绿草如茵的牧场和低地，传来了庆祝婚礼的歌声和舞曲。入夜，居于山林水泽的仙女在它闪光的波浪上作乐。在水面上映出要塞和城堡，它们是往昔骑士的光浑业绩和已过去的勇武时代之光荣的见证。”这条河奔腾地流过圣约翰滩，“终于变得壮丽而平静，流向布拉格，受到历史城维瑟拉德的欢迎，”传说中古代波希米亚国王的城堡遗址在这里。“然后，它消失在诗人的视线之外。”斯美塔纳的整部作品有《维谢格拉得》、《沃尔塔瓦河》、《莎尔卡》、《捷克的田野和森林》、《塔波尔城》和《勃兰尼克山》六部分组成。对于这部作品在以后的点评中作详细的解说。接下来，继续今晚的节目，介绍另一位作家：芬兰人西贝柳基和他的《芬兰颂》。（1865—1957）西贝柳斯和德沃夏克一样，他的一生是伴随着争取民族独立的斗争度过的。十九世纪的最后几十年里，芬兰为摆脱沙皇俄国的统治而斗争。由此产生了西贝柳斯的艺术，它引起了世界的注意，宣告他的祖国的音乐艺术已经成熟了。西贝柳斯的名望主要建立脚在七部交响乐的基础上。头两部具有浪漫主义的传统，没有特别之处。以后的几部显示出向思想的简洁和结构的紧密稳定发展。在这些作品里，西贝柳斯阐述了十九世纪音乐中的宏伟主题——自然、人、命运。他的音乐语言是少有的，避免了感觉上的美丽。他挖掘了管弦乐队中的暗色彩和低音区，并采用短小、深刻而且适于交响发展的主题。他的音乐语言直截了当，精辟简练。西贝斯柳在第一个时斯里写的管弦乐作品及声乐作品表现了最为鲜明的民族风格。在十九世纪九十年代，他创作了一批交响诗，这些作品抓住了芬兰的传说和神话的精神。其中最著名的有：《传奇》（1892）、《死河的天鹅》（1893）、《列敏凯宁归故乡》（1895）和《芬兰颂》（1899）。这些作品是在沙皇压迫的年代中产生的，那时，爱国就等于是革命。尤其是《芬兰颂》抓住了解放运动的情绪，触动了当局。为了瞒过警察，这道乐曲在上演时曾冠以像《夜曲》或《即兴曲》一类简单的标题。《芬兰颂》以铜管群在低音区的吼声开始，Andantesostenuto（持续的行板）。这样在乐曲开始就奠定了挑战的情绪，接着是木管乐器模仿管风琴的段落，弦乐做出庄严的回答。它引出了以持续节奏为基础的一段Allegromoderato（适中的快板）。小号激动人心的号声像是在号召人们行动起来。民族骄傲的情绪持续下去，弦乐奏出欣喜若狂的乐句，铜管节奏鲜明的插入段予以强调。《芬兰颂》中的著名曲调初次出现是由小提琴和大提琴演奏的，虔诚而安静。这个曲调在作曲家的祖国实际上已成为国歌。在曲尾再现时，这个曲调变成凯旋的赞歌。《芬兰颂》在芬兰的地位就像《沃尔塔瓦河》在捷克斯洛伐克一样。这样的音乐只有外界的人才能进行客观的评价，因为作曲家的同胞是通过民族骄傲和民族热情的雾霭去听它的。西贝柳斯的崇拜者对《芬兰颂》的流行感到不满，认为它遮掩了西贝柳斯艺术中更加高尚的方面。尽管他们这样认为，这道乐曲不论在芬兰还是在国外都是大众喜爱的经典作品。西贝柳斯是理查·施特劳斯这一代作曲家中的最后一位幸存者，这一代人的历史作用是作为浪漫主义时代向二十世纪过渡的桥梁。虽然西贝柳斯的作品在近些年以不像本世纪三、四十年代那样大量上演了，但那些最好的作品还是在经常上演的曲目中牢固地确立了自己的地位。西贝柳斯在芬兰受到了特殊的尊敬，这是一个小国对成为世界人物的骄子给予的过分尊敬。约翰·西贝柳斯是一个真诚的，思想高尚的音乐家，他的艺术在史册上占有牢固的地位。欣赏（参考）曲名：斯美塔纳：《我的祖国》西贝柳斯：《芬兰颂》协奏曲起源于意大利，原系指一种有乐器伴奏的合唱曲，以区别没有乐器伴奏的无伴奏合唱曲。协奏曲是为独奏乐器和管弦乐队而作的，有几个乐章的大型作品（有时，独奏乐器不止一个）。独奏者是注意的中心，这种情况决定了协奏曲的风格。独奏与乐队之间戏剧性的紧张类似希腊悲剧中主角与合唱之间的关系。洪亮的钢琴，温柔的小提琴，或者是带有雄浑共鸣的大提琴都用来与管弦乐队竞争。这两种力量的对立，形成协奏曲的基本本质。协奏曲的规模可以与交响乐相比。大多数协奏曲都有三个乐奏：戏剧性的快板，通常是奏鸣曲式，之后是如歌的慢板乐章和辉煌的终曲。就像在交响乐的第一乐章中一样，协奏曲的首乐章陈述（呈示）对比的主题，将其发展和再现。但在协奏曲中紧张度是双重性的：不仅存在于对比的乐思之间，而且也存在于对立的力量之间，也就是独奏乐器与乐队之间。每一基本主题都可由整个乐队演奏，然后转到独奏部分。或者由独奏者先演奏这些乐思，再由乐乐进行阐述。华彩乐段是协奏曲特有的，它是插在乐章中间，以即兴方式演奏的富于想象的独奏段落。华彩乐段是从即兴演奏作为音乐艺术中重要因素的时候出现的，在现在的爵士乐中即兴演奏仍是如此。在独奏协奏曲中使用华彩乐段，可以造成戏剧性的效果：乐队进入休止，而独奏者开始以乐章中的一个主题或更多的主题进入幻想性的自由演奏。在十九世纪以前，演奏者往往就是作曲者，因此，这种即兴演奏可以发挥最大的才能。随着专业演奏家的兴起，即兴演奏的艺术走了下坡路，这种演奏家只阐释别人的音乐，而不创作自己的音乐。于是，华彩乐段就变成由作曲家或演奏家事先写好的了。协奏曲已成为一种“令人愉快”表达形式，它使演奏家能够显示乐器的能力和他的才能。炫技性的因素，加上感人的旋律，使得协奏曲成为音乐会中最受欢迎的形式之一。在接下来的时间我将会给听众朋友带来大家都非常喜爱的一部作品——拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》。谢尔盖·拉赫玛尼诺夫虽然在二十世纪生活了很大时间（1873-1943），但他是个传统主义者，他的目光盯着浪漫主义的过去，他是柴科夫斯基的继承人。他的音乐中有大量充满感情的旋律，具有丰富的抒情意味，戏剧性的高潮和五光十色的音响。作为他那个时代的大钢琴演奏家之一，他以极高的鉴赏力轻而易举地为他所选择的乐器写作。1901年，二十八岁的拉赫玛尼诺夫完成了他的《第二钢琴协奏曲》，他并把这部作品献给了戴尔医生。这部作品也开始了这位年轻作曲家的国际生涯。这部作品带有昂扬的旋律和强烈的个人感情，使得这部作品受到人们的欢迎。第一乐章，Moderato（中速）遵循了交响乐第一乐章中的三部分的型式：呈示部——发展部——再现部。钢琴的八小节和弦引出了第一主题，一个宽广流畅的旋律，由小提琴、中提琴和单簧管展现，钢琴激动的琶音作为背景。这个乐思展宽，成为具有很大力量的抒情浪潮，在这过程中，钢琴接过了旋律，有人给它配上适当的歌词，在一段时间里成为最流行的一首歌。值得注意的是拉赫玛尼诺夫延伸一个曲调的才能，他使一个曲调上升再上升，达到顶点，然后下降，构成宽广的曲线。这是他从柴科夫斯基那里继承来的技巧。一个小结尾结束了呈示部。发展部是令人兴奋的部分。它展现了第一主题和一个副题，随着乐章的展开，副题越来越重要。拉赫玛尼诺夫把他的素材重新组合成新的型式。他使钢琴突出出来，用一个大渐强制造紧张性，引出再现部。乐队再现第一主题，而钢琴在高音区用强有力的和弦演奏副题。这一段标以Maestoso,Alla Marcia（雄壮的、进行曲似的），造成戏剧性的效果。第二主题再现时采用浪漫主义的配置——弦乐器以PPP的力度演奏震音，圆号独奏旋律。拉赫玛尼诺夫在这里表现了他强烈的内向性格。最后一段渐快、渐强、为ff的结束作了准备。拉赫玛尼诺夫属于这样一代作曲家，他们比以前的俄罗斯民族派作曲家在观点上有更多的世界性。民歌在拉赫玛尼诺夫的音乐中所起的作用远不如柴可夫斯基、穆索尔斯基或里姻斯基——科萨科夫的音乐中的作用大。实际上，这首协奏曲的慢乐章更接近德国浪漫主义的精神，也就是舒柏特、舒曼和勃拉姻斯的传统。这个乐章标记是Adagio Sostenuto（很慢、持续的），是个大型抒情沉思曲。低音木管和加弱音器的弦乐很慢地奏出和弦，先引出了钢琴的沉思旋律，然后出现长笛演奏的温柔旋律，长笛过后，单簧管与钢琴相继演奏，以连续扩展的抒情歌曲形式逐渐地走向高潮——华彩乐段，然后主题再现。这个乐章的情绪是忧郁的、沉思的。最后一个乐章，Allegro scherzando（快板、幽默的），从两个对比主题的对立中获得动力。第一个是有推动节奏的主题，第二个是感人的旋律。在开始几小节就建立了基本的节奏，它引入了华彩段，由钢琴奏得有声有乐。经过适当的扩展，双簧管和提琴演奏旋律。这个旋律表现了拉赫玛尼诺夫最开朗的性格。钢琴接着演奏这个旋律，以极为宽广的幅度展开，在富于表现力的和声上，唱出了有感染力的起伏旋律。拉赫玛尼诺夫在这里使用了他喜爱的手法：右手演奏和弦和八度音，左手在下面演奏宽音程的琶音和弦。节奏乐思详尽地发展，然后旋律再现。经过组合和又一段华彩乐段，乐曲达到了浪漫的“顶点”，这一段标记着“Macstose”（宏伟的）。乐队凯旋般地唱出旋律，钢琴用铿锵的和弦作装饰。这个乐章充分证明了拉赫玛尼诺夫是柴可夫斯基的正统继承人。他是反浪漫主义时代中一个热情的浪漫主义代言人。

　　彼得拉克以对于个人名利和对于爱情的大胆追求著称于世，1341年，彼得拉克在罗马被加冕象征最高荣誉的“桂冠诗人”。若干年前，他的前辈但丁不屑领取的那个诗人桂冠，在彼得拉克看来，罗马代表着古典文化，这个橄榄叶编织的桂冠是古希腊罗马文化的延续，彼得拉克以此为荣；同时，罗马也代表着意大利，祖国给予的荣誉对彼得拉克说来更是意义非凡。能获此殊荣是他一生的终极目标。仅以此举，彼得拉克充满个性的思想就超越了他的前辈但丁，但丁虽然对祖国也充满无限的热爱，但他对在佛罗伦萨以外的“桂冠诗人”仍无法接受，是否可以说从某种程度上，对但丁在文艺复兴文坛成就的研究与承认存在不利的因素。资产阶级从弱势群体到占领社会政治经济文化各个舞台，高扬个人主义旗帜是思想理论的源泉，彼得拉克以学者诗人的身份得到最高荣誉，是他的过人才华，更是他的个性使然。

　　另外，他从对劳拉的思慕中，感受到了人世间爱的甜美与困惑，他将这些真情实感用文字表达出来，创作出个性显露、超越前人的佳作。1327年在法国阿维尼翁的一个教堂里，诗人见到了在他眼中“品德超群”、魅力无比的女子——劳拉，他被她那抑制的妩媚所感染，暂短的相遇引发无限的思念，真诚的情感激发起诗人的才华，他在诗作中将自己暗恋的情愫用最优美的文字娓娓道出，《歌集》中几百首充满柔情爱意的抒情诗问世，这种鲜明的将世俗的爱用诗句表达出来的创举，迥然不同以爱上帝为至高境界的基督教精神，诗人首先冲出了千百年来似乎已牢牢锁住的身心欲望之门，成为引领文艺复兴时尚的先锋。在中世纪的灰暗色调中，世俗的彼得拉克绘出一抹鲜亮之色。据记载，劳拉的确美丽娇艳，嫁给了一个伯爵，生了12个孩子，她对彼得拉克的爱慕是一种默许的接受。劳拉在彼得拉克的笔下陡然名气大增，以至于连他的朋友都误以为是他杜撰出来的女人。说到诗人对劳拉“品德超群”的评介，事实上彼得拉克或许不曾了解劳拉的品行如何，这里存在着当时意大利社会流行的一种观念，即认为女性优雅的仪容，象征了内在崇高的美德。

　　他对于诗歌的重要观点在其大量的书信之中，在这些书信中，彼得拉克谈到关于诗的性质，他认为，如同基督神学对基督的称谓时常改变一样，如果用比喻来把话说得生动，就应该称之为诗。这也就是通常所说的隐喻。他特别指出神学家用崇高的语言表达神性，编织祈祷文，用优雅的节律、新颖的方式，也应当归于诗人之列。这种把神学家列入诗人行列的诗辩，并非将诗人概念扩大，而是在论证神学也是诗，诗就是神学。他的朋友薄伽丘日后也同样论证了这一点。

　　其次，他认为诗人的职责在于用充满魅力的虚构来表现平凡、自然和一切事物的真理。唯其如此，诗歌的深刻内涵更容易被轻松的表面快感所遮掩，另人难以发现。彼得拉克最早指出大自然对人的感受是重要的，而更为关键的是对自我的认识，这一点在他的作品中得到了充分的展示，而且也成为他的作品与现代人易于沟通的原因。例如在他的代表作《歌集》中第126首：

　　我快乐地记起

　　从那优美的枝条上

　　花朵向雨落在她胸前

　　她谦逊地坐在这荣誉里

　　沐浴着爱的缤纷落英。

　　彼得拉克晚年还对诗歌与哲学的地位提出自己的见解，在中世纪神学至上的时代，哲学是为神学服务的，而诗歌特别是世俗的诗歌与哲学又降次一等，不可同日而语。尽管彼得拉克还在神学的供养之下，却坚定的站在诗歌的一边。他以“快乐”和“理性”的对话，来证明诗人的认识胜于哲学家的认识。以“美”为例，彼得拉克极为认可维吉尔所说“德从美的躯体中出更显魅力”，他认为这魅力之说最为准确，因为这并非发自于事物本身，而是观者的判断，彼得拉克称美为德的装饰，而且认为美应当在精神世界里得到充实。他在另一封信中，谈到了自己对于美的深刻感受，也预示了整个文艺复兴诗歌表现的时代主题之一。他在信中说：“在我年轻时，就渴望将诗的美辑一本书出来，虽然那时候我对其他作家还鲜有所知。那些时日的卷章而今依在，页边还有一些段落的注解，清楚地表明我是多么早熟，聒噪地思考起我现今以及将来的命运。我写下的不是辞藻的华丽，而是思想的真实：这人生的苦闷，它转瞬即逝，跌跌冲冲迅速掠过，她的陷阱，时不再来，生命之花匆匆凋零，玫瑰姿容美不常在，青春倏忽去而不返，偷偷暮年将至。最后，皱纹爬上眉梢，疾病、悲哀、折磨，终而是呜呼哀哉，死亡不期而致。”

　　他对但丁也研究甚深，对于但丁的诗学思想和作品是相当赞成和仿效的。例如他虽然极力恢复拉丁文的地位，但也用俗语写了《歌集》。他在给朋友的信中这样写到：

　　“您会相信我的庄重保证，即我对此人（但丁）的才力和著作总是满心欢喜的，我每提及它，必是赞不绝口。有时候我还开导了一些人，这些人尖锐地责问我，说他并不是总是与自身相配，即他在写诗文作文中，在俗语上要比拉丁文上成就更为显贵。这一点你是不会否认的，在有明智判断的人的心中，同样也无损于他的光彩和荣名。因为谁能在万事万物上都是大师呢。”

　　彼得拉克诗歌中主要采用的十四行诗体，十四行诗是在中世纪欧洲流行于民间的用于唱歌的一种短小诗歌。其语源于法国普罗旺斯语Sonet。意大利文艺复兴时期，由于这种诗体短小、音韵优美和易于抒情，因此被诗人们广泛采用，其中彼得拉克是最成功者，也被称之为“彼得拉克诗体。自彼得拉克用这种诗体创作无数优美抒情的诗歌之后，这种诗体迅速传播开来，成为文艺复兴时代诗坛上常用的一种诗体，十四行诗几乎成为文艺复兴诗歌的代名词。彼得拉克一生写下了375首十四行诗，成为最具代表性的诗作。彼得拉克运用十四行诗体，创

　　作出直抒胸臆、清新自然和韵律优雅的诗作，达到了他那个时代最完美的艺术之颠。。