用哪一个词来形容拉赫马尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》最不贴切?()

形容拉赫马尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》最不贴切的词是恬静。

拉赫玛尼诺夫（1873年4月1日 - 1943年3月28日）是俄国钢琴家、作曲家，俄国浪漫主义时期音乐的集大成者，被称为二十世纪最伟大的钢琴家之一。他自幼开始学习钢琴，在莫斯科音乐学院接受了系统化的训练，并曾师从于包括尼古拉·鲁宾斯坦和柴可夫斯基在内的多位钢琴大师。

他的一生创作了大量钢琴作品，其中包括五部钢琴协奏曲。第二、第三钢琴协奏曲，以及第五部《帕格尼尼主题狂想曲》是拉赫玛尼诺夫经久不衰的代表作。而拉二、拉三则是其钢琴协奏曲中最为辉煌的史诗级作品，拉二甚至被誉为拉赫玛尼诺夫的“最高杰作”。

拉赫玛尼诺夫本人继承了柴可夫斯基对于旋律的理解，被称为柴可夫斯基后的又一旋律大师。拉二的旋律极尽优美而又包含深情，“灰暗又光彩，柔美而激烈”，正是对拉二动人旋律的真实写照。

此外，这部作品的魔力在于极高的完整度和极深邃的情感谱域，其情感承载力几乎是无极限的。不同的人在不同的心境下都能听出不同的情感和体悟，其内含感情极其宏大深刻。整部作品的风格弥散着壮阔的孤独和璀璨的悲伤，情感容量需要在漫长的人生中慢慢挖掘和体味。

全曲分为三个乐章，各部分相对独立又互相共鸣和联结，每一乐章之间存在自然的过渡和感情上的递进。这里第一乐章和第三乐章聆听的是许斐平的演奏版本，而第二乐章聆听的是郎朗的版本。

拉赫玛尼诺夫39之1和39之639之6难，拉赫玛尼诺夫39之1和39之6是俄罗斯作曲家拉赫玛尼诺夫的重要钢琴作品，作品39之1创作于1916年,较之1911年创作的《音画练习曲》作品33,作品39无论从作品难度还是内容深度上看,明显成熟丰满许多。所以39之6难。

10级水平可以弹拉赫马尼诺夫g小调。

拉赫玛尼诺夫《g小调前奏曲》是有左手快速跑动的段落的，加上总体难度更高，至少是肖邦练习曲至李斯特超级技术练习曲和帕格尼尼练习曲的程度。

拉赫玛尼诺夫是俄国19世纪末，20世纪初伟大的作曲家与杰出的钢琴家。他的创作风格始终继承了俄罗斯浪漫主义音乐的传统，柔美深邃的旋律、悠长宽广的气息、反映出那个时代俄国知识分子的内心情感。

一，世界上最早的钢琴

1709年，意大利的克里斯托福里(1655—1731)被公认是钢琴的第一位发明者他使用大键琴的琴身制成的击弦乐器,被称为“可以发出强弱奏的大琴”。世界上现存最早的钢琴，是1720年克里斯托福里居住在佛洛伦萨帕德拉时期制作的,现存于美国纽约大都会歌剧院博物馆陈列室。

二，最大与最小的钢琴

钢琴分为立式和卧式两种。立式钢琴一般为练习用琴，采用垂直形张弦;卧式钢琴多用于音乐会，采用水平方向张弦钢琴大小跟音域没有关系,而是由琴弦的长度来决定。一般的钢琴为88 键,7个8度加一个小3度,这似乎已成为一个标准。但是维也纳的一家公司,生产了一种大型钢琴,这架琴长29米，有97个键盘，被认为是迄今最大的演出用钢琴。世界上最小的三角钢琴(不是简单的玩具琴 ）只有两个火柴盒那么大，而且这架钢琴不缺少任何零件，可以演奏任何乐曲这架琴可放在衣袋内，是名副其实的袖珍三角琴。

三，世界上最昂贵的钢琴

世界上最贵的钢琴价值39万美元,这是1980年3月26日，在纽约沙斯比派克伯耐特拍卖行。

四，最长篇幅的钢琴作品

迄今为止,世界乐坛上篇幅最长的音乐作品,要数捷克斯洛伐克作曲家日登内克菲比赫的钢琴套曲《情绪印象回忆》。这部钢琴曲包括376首乐曲。如果要演奏这首巨型音乐作品得连续几 天才行。据传,某东团在连续演奏此作品时，竟有几个乐手相继病倒了。

为钢琴特别谱写的乐曲中，连续不重复演奏的钢琴乐曲是拉蒙扬作的《优美的钢琴》。1980年2月28日首次于纽约哈里森大街的音乐厅演出，这部作品长4小时12分10秒。

另一部作品是《交响变奏曲》。它于1930年由凯霍斯鲁夏普 尔吉索拉布吉谱曲,密密麻麻的500页手稿共有3卷。按规定的 音乐速度，演奏该作品需6小时。

五，最快速度的钢琴调律

1980年2月5日，美国纽约隆孔可玛的但丁钢琴厂,举办了一次专家调律师比赛。比赛的方法是:将所有参赛用钢琴调高一个半音,要求调律师在尽快的时间内恢复到原来的音高史蒂夫 费尔查尔特创造了4分20秒的最快调律速度而夺得桂冠。

六，指距最宽的钢琴家

拉赫玛尼诺夫(S V Rehmaninoff, 1873—1943)是著名的俄罗斯作曲家。他9岁进入圣彼得堡音乐学院，1893年毕业于音乐学院作曲系，由于他成绩优秀而获得了金质奖章从此,他开始了作曲家的生涯。拉赫玛尼诺夫不但是一个优秀的作曲家,还是一位 钢琴演奏家。他在作曲专业毕业以前，就毕业于音乐学院钢琴系。拉赫玛尼诺夫有得天独厚的钢琴家条件,他的手指能跨过12个白键,左手可以弹奏一个包括C、降E、G、c、g的和弦,成为迄今钢琴 演奏手指跨度最大的演奏家。

七，赚钱最多的钢琴家

据报道，赚钱最多的古典音乐钢琴家是伊格纳西（1860—1941),他在1919至1921年间曾任波兰总理，积聚的财富有500万美元。其中50万美元是在1922至1923年的一个季度里赚的。

瓦尔德佐凡伦蒂诺利伯莱西（1917—1987)在26周的演出季节内，创纪录地赚了 200万美元。1954年,他在纽约的曼迪生 广场花园仅仅一夜的演出就赚了138万美元。

八，最早传入中国的古钢琴

1600年(明万历二十八年）传人了我国的第一台钢琴。这架钢琴是来中国传教的意大利学者利玛窦(1552—1610〉献给万历皇帝的贡品。孔德的《外族音乐流传中国史》记载近世欧西乐器乐曲，人华日盛,其人华之期于载籍可见者为《续通考》云，明万历二十八年，大西洋利玛窦献其国乐器。自言泛海9年,始至,因天津 御用监马堂进贡土物，其俗自有音乐,所为琴，纵3尺，横5尺,藏椟(木柜中弦72，以含银或练铁为之，弦各有柱,端通于（木柜） 外，鼓(按)其端(键）而自应。德案此即今之钢琴也。当时不能知其名故记之如是。”照此记载，这当是17世纪意大利制造的一种长方形的庆巴罗古琴。进贡时名为铁弦琴，又称西琴、雅琴或72弦琴。与此同时，利玛窦还向我国乐师介绍了 8首用钢琴演奏的欧洲教会乐曲。

九，中国创作的第一首钢琴曲

中国最早的钢琴作品是赵元任先生在1914年创作的《和平进行曲》,该乐谱刊载在1915年1月出版的《科学》月刊创刊号上。《科学》月刊是由在美国康奈尔大学的中国留学生创办的,赵元任是发起者之一。刊物的编辑部设在美国，出版和发行则在上海。该刊在刊载音乐作品的“例言”中有所说明美术、音乐之伦虽不在科学范围之内,然以其关系国民性格至重，又为吾国人所缺乏，未便割爱,附于篇末。”

《和平进行曲》的音乐形象坚定有力，富有生气。整首作品结构严谨，材料集中，一气呵成。赵元任在中国音乐界钢琴创作的萌芽时期,创作出这首技术较为娴熟和艺术价值较高的钢琴作品，确实是难能可贵的。

十，最早进入世界乐坛的中国钢琴作品

中国作曲家创作的第一首著名钢琴独奏曲,是贺绿汀于1934 年谱写的《牧童短笛》这年，俄罗斯作曲家亚历山大齐尔品来华 举办征求“中国风格钢琴作品比赛”,年仅31岁的贺绿汀创作的钢琴独奏曲《牧童短笛》被评为一等奖，并由齐尔品介绍到欧美各地演奏，日本、美国也相继出版了这首钢琴曲的曲谱《牧童短笛》为 中国人创作的器乐作品进人世界乐坛开创了先例。

作为音乐历史上不可忽视和不可遗忘的作曲家和作品，《拉二》和《拉三》都是标杆作品，各种人从各种方面对这部协奏曲进行过多方面的评价，比如“拉赫玛尼诺夫综合了李斯特的强烈的钢琴风格传统以及格林卡以来的俄罗斯传统音乐中具有广泛咏唱性和质朴的情绪表现力…… ”，这段文字从音乐风格角度概括了这部协奏曲的总体风格特征，并且从一定意义上反映了拉氏在音乐上的“继承性”特征，又如“……此时正值俄国革命前夕，整个俄国正处于统治阶级的残酷统治之下，好似一座监狱，许多知识分子对现实深感不满和苦闷。拉赫玛尼诺夫的早期作品就反映了当时俄国资产阶级知识分子困惑、绝望、看不到出路的忧郁心情，同时也反映了他们对现实的不满和寻求个人精神上的寄托。在他的代表作《第二钢琴协奏曲》中，拉赫玛尼诺夫一方面以深沉的音调抒发他内心的忧郁与悲伤，另一方面也通过气势磅礴的高潮来表达他满腔的激愤 ”，这段文字从当时的社会背景以及拉氏在这一创作阶段作品的主要风格和创作特征上总结了“协奏曲”所暗含的精神气质；另有一些文论中将全曲的风格定位于“浪漫俄罗斯经典忧伤风格 ”。在笔者看来，上述对于此曲的风格特征的概括均有其可取之处，但笔者认为：除了上述对于此曲概括之外，还可以认为这是作曲家一种心理上的苦闷、悲哀的宣泄，因为音乐毕竟有暗淡、有起伏、有高潮，同时，这些有关音乐表现力上的形容词或者说用于音乐分析上的某些词汇在这里变为了一种对于音乐风格特征、音乐情绪特征的概括；同时，作曲是一个非常主观意义上行为动作，在今天我们分析这部作品当然应当站在一个历史、宏观综合的角度来进行分析，并试图从分析中获取作曲家的创作思维与意图～个人最喜欢基辛和王羽佳的版本，朗朗的版本略浮夸且缺乏创新～