哪个牌子的BB霜好用？

个人推荐：Missha谜尚素面金色遮瑕BB霜、SKIN79粉红钻石顶级完美遮瑕BB霜、赫拉HERA臻润防晒气垫BB霜、谜尚红管BB霜、美宝莲精纯矿物防晒BB霜比较好用

一、Missha谜尚素面金色遮瑕BB霜

超自然护理产品，滋润皮肤，给予有缺点的皮肤自然的遮暇效果，含植物性维他复合体专利营养成份有效提高皮肤免疫力，滋养保湿，达到镇定的效果。可同时代替防晒、隔离和粉底，除去以往繁杂的化妆程序。

二、SKIN79粉红钻石顶级完美遮瑕BB霜

它具备除了粉红三重功效修颜防晒清爽BB霜的10大功效外，还能完美遮盖脸上斑点，细纹，黑眼圈，肤色不均等瑕疵控制油脂,维持持久妆容。

三、赫拉HERA臻润防晒气垫BB霜

很有质感，有重量。使用感来说，最大的感受是干皮使用起来也不干，总体来说比较滋润，遮瑕度也不错，但是持久度不是特别好。粉芯气孔比较均匀，液体比较清薄

四、谜尚红管BB霜

这一款来自韩国的谜尚BB霜，是我们熟知的BB霜牌子之一，很多人第一次接触BB霜都是这一款，这一款BB霜可以有效地均匀提亮自己的肤色，可以很好地遮住痘印和色斑，持久力也是可以的，八小时不会脱妆。

五、美宝莲精纯矿物防晒BB霜

这一款美宝莲BB霜很平价，拥有三种款式供不同肤质的人群使用，拥有清爽型、倍润型和特润型三种款式，上妆之后，可以控制水油平衡，可以长时间地保持妆容，添加了胶原蛋白成分，让肌肤保持水润。

1、使用bb霜之前一定要对皮肤进行基础保湿护理，像护肤水、乳液或者精华液这些基础保养都是必不可少哦，否则皮肤可能会变得很干燥。

2、bb霜的使用量不宜过多，使用时间也不宜过长；如果擦太多、使用时间太久，不仅没有保湿、美白效果，还可能换来满脸痘痘！提醒爱美的MM们在选购bb霜的时候，一定要要看清楚成分和适合肤质。

3、bb霜不能与粉底混合使用哦，因为bb霜本身就具备了粉底的功能，如果强行将粉底和bb霜一起涂抹在脸部的话，不仅会影响妆容，而且对皮肤也是有害的。

　　大力神赫拉克勒斯（现代希腊语：Ηρακλ，转写：Heracles（Heracles，武仙座）），是希腊神话中最伟大的英雄，又名海格力斯,相当于罗马神话中的赫丘利（Hercules）。宙斯与阿尔克墨涅之子。他神勇无比，完成了十二项英雄伟绩，被升为武仙座。此外他还参加了阿尔果斯远征帮助伊阿宋觅取金羊毛，解救了普罗米修斯等。有关他英勇无畏，敢于斗争的神话故事，历来都是文艺家们乐于表现的主题。在现代语中赫拉克勒斯一词已经成为了大力士的同义词。

　　赫拉克勒斯是宙斯与阿尔克墨涅所生的儿子，阿尔克墨涅是珀耳修斯的孙女，底比斯国王安菲特律翁的妻子。安菲特律翁也是珀耳修斯的孙子，是泰林斯国王，但后来离开了那个城市，移居底比斯。 宙斯之妻赫拉痛恨阿尔克墨涅当了丈夫的情妇，当然，她对赫拉克勒斯也很忌恨，因为宙斯向诸神预言，他的这位儿子前途无量，将来大有作为。当阿尔克墨涅生下赫拉克勒斯时，她担心他在宫中安全没有保障，于是将他放在篮里，篮子上盖了一点稻草，然后放到一个地方，这地方后来被称为赫拉克勒斯田野。当然，如果不是一个神奇的机会，使雅典娜跟赫拉走到那地方，这孩子肯定活不了。雅典娜看到孩子生得漂亮，非常喜欢。她很可怜他，便劝赫拉给孩子喂奶。他咬住赫拉的奶头，贪婪地吮吸她的乳汁，吸得她的奶头生疼。赫拉生气地把孩子扔到地上。雅典娜同情地把孩子抱起来，带回城里，交给王后阿尔克墨涅代为抚养。

　　力量由来

　　阿尔克墨涅一眼就认出这是自己的儿子，她高兴地把孩子放进摇篮。她由于畏惧赫拉，遗弃了孩子，没想到满怀妒嫉的继母竟用乳汁救活了她情敌的儿子。不仅如此，赫拉克勒斯吮吸了赫拉的乳汁，从此脱离了凡胎。但赫拉很快就明白那个吸她奶的孩子是谁，而且知道他现在又回到了宫殿。她十分后悔当时没有报复孩子，把她除掉。随即她派出两条可怕的毒蛇，爬进宫殿去杀害孩子。深夜，孩子沉浸在甜蜜的酣睡中。熟睡的女佣和母亲都没有发现两条毒蛇从敞开的房门里游了进来。它们爬上孩子的摇篮，缠住孩子的脖子。孩子大叫一声醒了过来。他抬起头，四面张望，只是感到脖子被缠得难受。这时他显示了神的力量。两手各抓住一条蛇使劲一捏，竟把两条蛇捏死了。阿尔克墨涅被孩子的叫声惊醒。她赤着脚，奔了过来，大喊救命，但她发现两条大蛇已死在孩子手上。底比斯王室的贵族们听到呼救，都全副武装地涌进内室。国王安菲特律翁疼爱孩子，把他看作宙斯赐予的礼物，这时他手持宝剑跑来。当他听到并看到所发生的事情时，他又惊又喜，为儿子的神力而感到自豪。他把这件事看作一个预兆，派人找来底比斯的盲人占卜者提瑞西阿斯。这位提瑞西阿斯是宙斯赋予预言能力的人，他当着大家的面预言孩子的未来：他长大以后，将杀死陆上和海里的许多怪物；他将战胜巨人，在他历尽艰险后，他将享有神只们的永久生命，并赢得青春女神赫柏的爱情。

　　12件大功

　　(1) 扼死铜筋铁骨的涅墨亚森林的猛狮； (2)制服怪物许德拉。许德拉是生有九个头的大毒蛇，它在草丛里神出鬼没，为害四方。更可怕的是，它的头中最大的那个是杀不死的，砍掉了，又会生出两个新的头，简直比牛魔王的功力还强大。 赫剌克勒斯不信邪，他找上门来了。许德拉比狮子聪明多了，它昂着头，等着赫剌克勒斯的进攻。赫剌克勒斯走上前去，一刀砍下了最大的蛇头。令他大吃一惊的是，毒蛇的脖子上立刻又长出了两颗新头，十个头摇摇摆摆，令人毛骨悚然。就在赫剌克勒斯苦苦思考对策的时候，和许德拉狼狈为奸的一只大螃蟹悄悄爬了过来，用两只大螯紧紧地咬住了赫剌克勒斯的脚。赫剌克勒斯回过身，用那棵大树猛地一击，把巨蟹打得粉碎。 杀死了巨蟹，他呼喊同行的伊俄拉俄斯来援助他，伊俄拉俄斯点着了大树，用火烧死了刚刚长出的蛇头，然后一刀砍下那个不死的蛇头，把它埋在路边，用一块巨石压在上面。最后，赫剌克勒斯把毒蛇切成几截，用蛇血浸泡他的箭头。从此以后，凡是被他射中的妖怪，再也没有药物能医治了。 (3) 生擒克律涅亚山里金角铜蹄的赤牡鹿（一说赫拉克勒斯不小心杀了它）； (4) 活捉埃里曼托斯山密林里的大野猪； (5) 引河水清扫奥革阿斯积粪如山的牛圈； (6) 赶走斯廷法罗湖上的怪鸟； (7) 捕捉克里特岛发疯的公牛； (8) 把狄奥墨得斯的吃人的马群从色雷斯赶到迈锡尼； (9) 战胜阿马宗女人的首领希波吕忒，取来她的腰带； (10) 从埃里忒亚岛赶回革律翁的红牛，途中将两座峭岩立在地中海的尽头（即赫拉克勒斯石柱）； (11)获取赫斯佩里得斯圣园里的金苹果（为此曾代阿忒拉斯支撑整个苍穹。路上还曾战胜该亚的儿子安泰）； (12) 把冥府的三头狗刻尔柏罗斯带到人间，后又送回冥府。

《潜水》杂志最近公布了2018年举行的摄影比赛的获胜者，边肖将获奖作品粘了出来供欣赏。边肖也去了解了这本杂志，这是潜水领域的专业媒体！也是国内领先的全文刊物，为全球华人潜水爱好者提供服务。在商业领域，也将触角伸向专业潜水员，全方位解读潜水。

这张由汤姆圣乔治在墨西哥图勒姆的一个山洞里拍摄的照片获得了广角组的第三名。

罗德尼伯西尔在汤加拍摄的这张照片获得了特别奖。在接受杂志采访时，他说：“我把相机角度倒过来，创造出独特的视角，让鲸鱼看起来像是浮在水面上。希望这张照片能表达我对神秘世界的看法。”

卡伦史密斯(KarenSmith)在图勒姆最深的水下洞穴“坑”中拍摄的这张照片获得了广角组第二名。

亚历克斯道森(AlexDawson)在约旦塔拉湾拍摄的坦克照片获得了广角类别的最高奖项。

杰米霍尔(JamieHall)在红海蒂兰岛拍摄的鳗鱼照片获得了小相机组第一名。

康纳卡尔弗(ConorCulver)在佛罗里达州下加利福尼亚州(BajaCalifornia)的航空母舰潜水基地，将印度尼西亚章鱼和一个水瓶的照片结合在一起，形成了这幅神秘的画面。这张照片获得了概念组一等奖。

这张由雅普卡图巴尔在印度尼西亚的伦贝海峡拍摄的照片获得了小型相机组的第二名。

克里斯蒂安巴赫曼(ChristianBachmann)拍摄的印度尼西亚布纳肯(Bunaken)栗色小丑鱼获得宏观组第二名。

费伦茨在埃及马萨阿拉姆拍摄的石斑鱼获得小型摄像组第三名。

拉斐尔费尔南德斯(RafaelFernandez)在西班牙的拉赫拉杜拉(LaHeradura)等了几个星期，直到他能在一堆黏糊糊的鱼卵中看到眼睛。这张照片获得了宏组三等奖。

智利自由潜水冠军在墨西哥拍摄的惊人照片克里斯蒂安维兹尔(ChristianVizl)获得概念组三等奖。

蔡松达在菲律宾卡瑙湾拍摄的迷人章鱼夜照片获得微距组第一名。

露西德里科娃(LucieDrlikova)在布拉格的一个游泳池右侧将相机旋转90度，拍下了一名女子漂浮在镜子前的照片。

这些获奖作品你最喜欢哪一部？请给边肖留言。

瑞士队：442

门将：1-贝纳格里奥

后卫：5-里特施泰内尔、20-穆勒、4-森德罗斯、3-马格宁

前卫：19-贝赫拉米、8-因勒尔、15-费尔南德斯、16-巴内塔

前锋：9-弗雷、11-施特雷勒

捷克队：451

门将：1-切赫

后卫：2-格里格拉、21-乌伊法鲁西、22-罗泽纳尔、6-扬库洛夫斯基

前卫：7-西昂科、4-加拉塞克、14-亚罗利姆、3-波拉克、20-普拉希尔

前锋：9-扬科勒

主裁判：罗塞蒂(意大利)

1、RCA 莱纳指挥芝加哥交响乐团美国第一版

2、RCA LIVING STERE0 莱纳指挥芝加哥交响乐团（09026-68168-2）美国第一版

3、PHILIPS 孔德拉申指挥阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团（PHCP24032）24/bit日本限量版

4、PHILIPS 康德拉辛指挥阿姆斯特丹管弦乐团（400 021-2）德国第一版

5、EMI 罗斯特罗波维奇指挥巴黎管弦乐团（ 5 65715 2 ）

6、EMI 比彻姆指挥皇家爱乐乐团（5 66998 2）（比EMI老版音效要好很多）

7、DECCA 安塞美指挥瑞士罗曼德管弦乐团（443 464-2） 这个曲目最著名的一个录音当然要数莱纳指挥芝加哥交响乐团在1960年的录音，唱片编号为LSC-2446，录制于1960年，这张唱片入选TAS唱片榜。

无论是LP或者CD玩家，这是发烧友们最多人选择的一个版本，如果第一次买这个曲目，这个版本无疑是首选。这个版本以凌厉的动态，宽广的音场，坚实的低频，高度整齐划一的乐团著称，尤其是铜管部的表现可以说是“天下无敌”，绝对是莱纳时代芝加哥交响乐团的最高水准的示范级演出。

最精彩的要数第四乐章，莱纳带领芝加哥全力以赴，掀起阵阵滔天巨浪，芝加哥独步天下的“招牌菜”－－铜管部，技巧辉煌灿烂，连极难演奏好的十六分音符粒粒清楚。因为效果实在出色，尤其是撞船这段全曲最高潮处更是惊天动地，所以这个乐章也自然成为很多发烧友专门用来试机的片段。这张唱片的录音是RCA“阴影狗”的典型风格，音色厚重温暖，低频能量充沛，场面宽广；而更为难得的是这张唱片乐器质感好得惊人，由RCA公司在美国本土录制的“阴影狗”有好多好录音，但能出这种弦乐质感的唱片却不常有。

莱纳的演绎方式强悍有力，激情澎湃，但笔者觉得整体线条稍“粗”了些，作品中丰富的管弦乐色彩表现不够突出，而最明显的不足是这个版本小提琴首席Sidney Harth的表现太一般，和乐团的高水准表现不太相称。录音师是Lewis Layton，录音上可以说是无懈可击。

需指出的是RCA“阴影狗”的电平比其它几个版本要高一些，大家在作版本对比时应该要留意一下音量的控制，这是常被忽略又对效果有很大影响的细节。

这个版本因为实在太受欢迎，曾经再版过多次，市面上常见的LP版本有60年代的“阴影狗”头版和“白狗”二版，80年代初的05速版，90年代中期的Classic Records 180克版和现在仍在发行的200克版。众多版本中，效果和价格都以头版最高，目前国内大约在1000元人民币左右，但很难找到状态满意的，所以见到价钱很有吸引力的头版先不必惊喜，还需仔细确认状态，能先听后买较保险。如果找不到满意的头版，180克版效果也很好，现在价格大约在600元上下；不过200克版的品质和180克版相比差距就大了些，不但声音发蒙，而且杂音较明显，不过胜在价格只需两百多。坊间曾经有传闻说二版“白狗”效果比头版“阴影狗”更好，但笔者曾经听过两者的对比，不能接受这个说法。

很多“阴影狗”的05速版口碑不俗，但这个录音的05速版就实在一般，音色质感尚可以接受，但低频量感和下潜明显不足。第二张要介绍的版本是比彻姆指挥皇家爱乐，唱片编号为ASD251，这张唱片录制于1958年，R2D4、企鹅三星带花双料名盘，我们都知道R2D4是发烧录音的权威代表，而企鹅三星带花则是均衡诠释见长，因此一张唱片能够同时获得R2D4与企鹅三星带花两种截然不同美学系统的青睐，自是十分难得。苏丹王一开始的威严恫吓极具震撼力，接着比彻姆爵士以偏缓的步调，优雅浪漫而有点吊人胃口地铺陈出来，弦乐群的质感密度极高，尤其小提琴主奏Steven Staryk表现可圈可点，带着该声部紧密地与比彻姆充满舞蹈感的节奏行进。

第二乐章开头各木管部的solo表现得自由度高而自信的挥洒，令人印象深刻，是这个版本的亮点所在。一、二、三乐章的步调都相当同步属于中板偏缓的感觉，第四乐章低音弦乐部展现稳重的推动力，小号领奏的紧密度略差，毕勤版整体来说并非“能量充沛型”，而是充满人文味道的潇洒表现。

比彻姆的操控乐团的风格不像莱纳这么严谨，反映在演奏中可以感到乐手们较轻松和随意，除了第一小提琴手外，皇家爱乐的表现尚未达到芝加哥的水准，这个版本以第二乐章表现最佳。当然Christopher Parker在Kingsway Wall的录音当然也说明了本片荣膺发烧名盘的道理。就收藏角度来说，此版当然是首选之一。这张头版“白金狗”国内市场价应该在500元之内，在本期介绍的各个版本的头版中应该是最便宜的一款了，一张大师演绎名，有多项获奖头衔，名贵“白金狗”标志的头版唱片可以用这样的价钱购得，很难有拒绝的借口。市面上还有200多元一张新版可买，不过价格和头版差距不大，但效果相差较多，除了一些坚持一定要听全新唱片的爱好者外，新版吸引力一般。

第三张要介绍的是近期二手市场上较为红火的PHILLIP孔德拉申指挥皇家阿姆斯特丹管弦乐团版，这张唱片录制发行于1980年，编号为：9500 681。

这张唱片几年前价格大约在200元之内，然后大约在2005年前后的短短一年间暴涨到800元左右才稳定下来。对于这张唱片的演绎和录音的评价一直有些争议，喜欢这个版本的发烧友对它的评价很高，认为这个版本全面而且均衡，声音有阿姆斯特丹音乐厅的特有效果，总体和RCA莱纳不相上下；不喜欢这个版本的爱乐者则批评这个版本个性不足，乐器质感不够真实，声音不够通透。我们不妨从演绎，乐团和乐手水准，录音效果几个方面来和RCA莱纳指挥芝加哥交响乐团的版本来比较一下。

孔德拉申作为前苏联的指挥家，演绎俄罗斯作品本来就给人一种“正宗”的感觉，和莱纳的演绎相比，“爆棚”乐段阳刚之气稍输给莱纳，但比起本文中介绍的其它名版还是更凌厉一些；不过对于那些温柔抒情的章节，康德拉辛的演绎就无疑更多出很多一些细腻。康德拉辛首次为西方世界认识时，他的指挥手法就以大胆的弹性速度，强调对比而令西方古典音乐评论感到惊诧，在指挥《天方夜谭》时他同样表现出这样的特点，这样的演绎方式使这张唱片做到细腻与粗犷，阴柔与阳刚兼顾。在乐团表现方面，芝加哥的铜管部遥遥领先，两者的弦乐群表现就各有千秋，芝加哥表现出的是斩钉切铁式的整齐，凌厉而且鲜明；阿姆斯特丹则不同弦乐组整体音色的高度融合，尤其是在第三乐章，弦乐群的效果让人流连忘返。在首席小提琴手上比较，皇家阿姆斯特丹的首席是鼎鼎有名的Herman Kerbbers，他的表现就比芝加哥的Sidney Harth好太多。在录音方面，两个版本的音场表现都非常出色，莱纳版更广阔，不同乐器组之间分隔清晰一些，而康德拉辛版则有较佳的自然空间混响，乐器交织较为绵密。两者的音色和音质差异更明显一些，莱纳版细节突出一些，较为清晰有力，而康德拉辛版更强调甜美和密度感，很有“胆味”。相比之下觉得，如果系统分析力一般，康德拉辛版的效果会大打折扣，或者说孔德拉申版不太适合用低档系统去评价录音的得失。这张LP唱片在重播时有两点需要留意，一是因为碟基较薄，对于一些对VTA变化较为敏感的LP系统，在播放时需要稍降低一些唱臂高度，尤其是以180克甚至200克唱片为基准调整的LP系统，否则平衡度会有所改变；第二是这张唱片的电平略低于RCA莱纳版，两者对比时音量需稍加大一些，如果用重播RCA莱纳版的电平来听，PHILLIP康德拉辛这张的弱音细节会有损失。

在市面众多《天方夜谭》的LP唱片版本中，如果以价格来衡量，无疑以DECCA公司出品安赛美指挥巴黎管弦乐团这张最具收藏价值，编号为SXL 2086。很多发烧友都知道DECCA有录制安赛美指挥瑞士罗曼德交响乐团的《天方夜谭》，封面是一幅拼图面具，所以见到本文介绍这张唱片时可能会觉得为什么封面有所不同。

其实安赛美在DECCA录制过两次立体声的《天方夜谭》，第一次在1958年，当时指挥的是巴黎管弦乐团，本文介绍的正是这一版。因为现在市面上的CD只有后来指挥瑞士罗曼德的版本，很多发烧友都不知道有指挥巴黎管弦乐团的版本存在。先不论个人的喜好问题，这张LP可以肯定是目前市面上最昂贵的《天方夜谭》，两年前国内价格就超过2000元，而且价格高还算了，这张唱片还很难找得到。后来指挥瑞士罗曼德的版本价格就便宜一些，目前应该在1000元之内。前文在介绍作品背景时曾经提到，这部作品并非“叙事”，而是通过音乐展示场景，作曲家通过高超的配器手法使作品表现出极其丰富的音色变化。对于这部作品这个最重要的特点，有指挥家中的“色彩大师”美誉的安赛美对这部作品的音色把握可以说是无人能及，他把这部作品千变万化的音色充分表现出来，在市面上多如牛毛的《天方夜谭》的录音中，这张唱片最符合作者创作这部作品的目的－－“向听众展示一个富于东方色彩的万花筒般的神奇世界”。《天方夜谭》是否越“爆棚”越好？因为安赛美的两次立体声录音都不“爆棚”，所以他的《天方夜谭》常受到忽视。虽然对音乐作品各人喜好和理解各不相同，但笔者觉得《天方夜谭》并不是一部**的配乐，玩得“爆棚”当然会让人觉得过瘾，但对于表现原作的意图方面，音色的变化才是成败所在。笔者也曾听过一些现代新录音的《天方夜谭》，通常这些版本都会强调惊天动地的强烈动态，充分发挥现代数字录音技术的优势，但“爆棚”之余却没有一个版本能表现出安赛美棒下的音色变化来。演绎这部作品时，如果过于追求火爆的效果，很容易就出现铜管乐器掩盖了木管和弦乐的现象，这时这些乐器一些微妙的变化就不太容易被发现了，安赛美无疑非常清楚这一点，所以即使在乐曲最高潮时，他都要求保持乐团整体的清晰感。而且为了保证这种音色变化的效果，安赛美显然刻意压制了低音乐器而避免声音产生浑浊感。当时巴黎管弦乐团的首席Pierre Nerini技艺不凡，他在独奏时琴声表现出一种女性的诱惑效果，更大大增加了这个版本的可听性。而且这个版本还有DECCA的高质素录音作保证，空间感十分自然，细节清晰，安赛指挥乐团营造出来的丰富音色变化能准确表现出来。在重播时大家需要注意的是巴黎管弦乐团当时所使用的摆位是旧时的摆位，和现在传统的摆位有所不同，不必怀疑是否自己的系统左右反相了。

安赛美后来指挥他自己的“亲兵”瑞士罗曼德又录制了一次这个曲目，不过可能是和当时的巴黎管弦乐团相比，瑞士罗曼德乐团实力上还是有一定的差距，所以同样的指挥，基本相同的指挥手法，同样的唱片公司录音，后来这一次虽然已经非常出色，但还是没能达到第一次的水平。印象中巴黎管弦乐团在60年前后的所有录音都非常出色，尤其是铜管，表现比70年代后的好得多。

最后想向读者推荐的是一个演绎方式较为特殊的版本，是DECCA公司1964年的出品，由斯托科夫斯基指挥伦敦交响乐团，编号为PFS4062，属于DECCA的四相位系列。这张唱片可能是斯托科夫斯基最贵的一张唱片了，目前市场价格超过1000元。

这是一个被评价为“著名而又声名狼藉的版本”，因为大家DECCA四相位录音的效果褒贬不一。所谓四相位录音源自这个系列的英文“phase 4 steoro”即四相位立体声，实际上与相位没什么关系，也不是四声道。这个系列由1962年开始推出，所使用的录音技术和DECCA公司常用的使用DECCA树的单点录音方式不同，它使用多点录音，使用多达20路的录音台，并使用了DECCA开发的“声像分配器”，这样录音后录音师可以根据需要调整各声轨在音场中的位置，然后再加入人工的混响以得到空间感。这项技术如今早已普及，但在60年代初期，这是一项非常先进的技术，这种技术和传统的三话筒录音相比，可以捕捉到更多哪些本来距离话筒较远距离乐器的细节，使录音过程可以克服很多环境等的不利因素。斯托科夫斯基对新的录音技术一向非常支持而且积极参与，在四相位系列的唱片录制过程中，他亲自指出录音中要强调和突出的声部，指导录音师按照他的构想去完成录音的制作。至于声音效果，这个系列得到的评价差别很大，在美国和日本对这个系列评价较高，而英国本土则反而较为抗拒。简单来说，这种录音技术的好处是细节较为清晰，不足之处是声音不够自然。

DECCA公司虽然率先开发出多点录音技术，但一直坚持使用原来的DECCA树录音方式，反而是其它唱片公司在后来很多都逐渐放弃原来的双话筒和三话筒录音，转而采用多点录音。在演绎方面，斯托科夫斯基当然为作品注入了强烈的个人风格，尤其是木管乐器的表现自由而生动，弦乐的非常结实，小号也热力四射，独奏小提琴艾里克·古恩博格的音色华丽。但非常令人意外的是，斯托科夫斯基在第四乐章并不算火爆，虽然演绎得热力很足，但绝对没有莱纳和康德拉辛版宏厚坚实的低频，这点倒是不太符合斯托科夫斯基一贯的风格。看来对这部作品，斯托科夫斯基的解读还是比较接近安赛美的观点。