埃斯库罗斯
埃斯库罗斯（Αισχυλος） 前525年出生于希腊阿提卡的埃琉西斯，前456年逝世于西西里岛上的杰拉。 古希腊悲剧诗人，与索福克勒斯和欧里庇得斯一起被称为是古希腊最伟大的悲剧作家，有“悲剧之父”的美誉。
生平
--------------------------------------------------------------------------------
埃斯库罗斯出生于一个古老的贵族家庭，他年轻时雅典的暴君被推翻，民主制被引入。他很早就开始喜欢戏剧和阿加索克利斯与阿波罗多的诗。传说狄俄尼索斯在梦中亲自向他传授诗的艺术。他早年时也亲自在他的剧中扮演角色，25岁时他第一次参加雅典的诗人比赛，但没有获胜。
前490年他参加马拉松战役，在这场战役中他的兄弟阵亡。前480年雅典被毁后他在希腊舰队里参加了萨拉米斯海战。埃斯库罗斯多次去西西里岛，前475年他在那里与诗人西摩尼得斯和品达相会。
前472年他回到雅典，在那里他的《波斯人》首次上演，这是他对他战时经验的回味。这部剧赢得了诗人比赛的最高奖。前468年他输在索福克勒斯手下，但他一生中一共赢得了13次雅典诗人比赛的最佳奖。
他最后一次去西西里时没有能够及时回雅典，传说他是被一只从天空上掉下来的乌龟砸死的。他被葬在格拉，他的墓碑上写着：
:''墓碑下安睡着雅典人埃斯库罗斯，欧福里翁之子，''
:''在丰饶的格拉死亡战胜了他。''
:''但马拉松的战场可以证明他的勇敢，''
:''连长发的米底人也得承认。''
据说这段墓志铭是由埃斯库罗斯本人撰写的。
他的死讯到达雅典后，雅典人决定他的剧作继续可以（不作为比赛的剧作）在比赛上上演，只要上演他的悲剧，提出申请的演出者就可以获得免费的助演歌队。
影响
--------------------------------------------------------------------------------
前406年阿里斯多芬在与欧里庇得斯比赛竞争时在他的喜剧《青蛙》中称埃斯库罗斯是高贵的时代的代表和悲剧诗人的榜样。前4世纪中埃斯库罗斯的塑像与索福克勒斯和欧里庇得斯的并列在狄俄尼索斯剧院前。
他是第一个在希腊话剧中引入第二个演员的剧作家，通过对话的形式他革命了希腊话剧。他的语言、风格和使用的希腊神话中的故事也深深地影响了后人。他的人物都不是普通人，他们的感情、特性以及他们有力、简短、高雅和生动的语言都超于一般人之上。
作品
--------------------------------------------------------------------------------
据说埃斯库罗斯一共留下了90部剧作(包括山羊剧)，其中79部的名称流传下来了。其中最著名的20部都遗失了。他的悲剧有七部完整地流传到今天，另外三部部分保留下来了。从他早年的作品到他死前不久的作品有一个明显的艺术发展过程。他早年的作品叙述相当简单，他晚年的悲剧的戏剧性非常浓厚。
作品有：
《被缚的普罗米修斯》
上演时间不明，可能在公元前480年以后，是三连剧的第一部或第二部，其他两部已经佚失，是《送火者普罗米修斯》(可能为第三部或第一部)和《被解绑的普罗米修斯》(可能为第二部或第三部)，配套的山羊剧不明。
《波斯人》
上演于公元前472年，是独立的悲剧，也是现存唯一的取材于历史题材的古希腊悲剧。
《祈援女》
上演于公元前470年以后，是三连剧的第一部，其他两部已经佚失，可能是《埃古普托斯的儿子们》(或《埃及人》)和《达奈俄斯的女儿们》，配套的山羊剧是《阿慕莫奈》。
《七勇攻忒拜》
上演于公元前467年，是三连剧的第三部，其他两部已遗失，是《莱俄斯》和《俄狄浦斯》，配套的山羊剧是《斯芬克斯》。获当年头奖。
《阿伽门农》
《奠酒人》
《善好者》(或称《复仇女神》)
索福克勒斯
索福克勒斯生于公元前496年死于公元前406年，恰逢雅典的鼎盛时期。在三大悲剧诗人中，他享寿最高，获奖最多。他去世的时候，雅典和斯巴达之间战火再起，诗人的遗体因此无法归葬故里。斯巴达将军闻讯后特别下令停战，让雅典人放心地将其安葬。
索福克勒斯早年就盛名远扬，自从公元前468年在戏剧比赛中赢了埃斯库罗斯，到72岁后败给欧里庇得斯，其间罕有人能与之匹敌。在长达70年的创作生涯中，他共写了130多部悲剧和滑稽剧。他最初以埃斯库罗斯为样板，但很快形成了自己的独特风格。他首先引进了第三个演员，便于更充分地表现剧中人物的冲突。在他的悲剧中，合唱队的重要性大大减低，戏剧对话和动作的重要性大大增强，对话成了戏剧中第一位的东西，成了刻画人物的有力手段。他把许多可怕的剧景引介到剧场，比如埃阿斯当众自杀、俄狄浦斯刺瞎双眼后再度登台，等等。其作品流传至今的只有7部，即《埃阿斯》、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》、《厄勒克特拉》、《特拉喀斯少女》、《菲罗克忒忒斯》和《俄狄浦斯在科罗诺斯》。其中，《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》最能反映索福克勒斯的创作才能。
《安提戈涅》的大致内容是：安提戈涅的两位兄长波吕涅克斯和厄忒俄克勒斯彼此不和，为争夺王位发生激战，结果同归于尽。克瑞翁以舅父身份继承王位，他宣布曾流亡国外并借助外国力量来争夺王位的波吕涅克斯为叛徒，因而不准任何人埋葬其尸骨。按照古希腊神律，一个人死后如不下葬，他的阴魂便不能进入冥土，而露尸不葬，也会触犯神灵，殃及城邦。安提戈涅义无反顾地进了亲人应尽的义务。悲剧的结局很惨：安提戈涅在牢中自缢，其未婚夫，克瑞翁的儿子海蒙殉情自杀，克瑞翁的妻子愤而自尽，只剩下克瑞翁一人在那里叹息。
该剧反映了国法与神律、人情之间的冲突。后来的柏克、黑格尔等人都将其归结为为不同类型正义准则的冲突。不过在索福克勒斯的笔下，克瑞翁是个僭主，以自己的意志为城邦的意志，把城邦的法律置于神律之上，刚愎自用，残暴凶狠，最后落得一个孤家寡人的下场。
《俄狄浦斯王》最具有震撼力。一向繁荣的忒拜城突然遭到了厄运，土地荒芜，庄稼歉收，牲畜瘟死，妇人流产，呈棒在血红的波浪里颠簸不定，全城到处是求生的歌声和苦痛的呻吟。无尽的痛苦折磨着众人，也令爱民如子的国王俄狄浦斯忧心如焚。这一切到底是为什么？俄狄浦斯派人请来了阿波罗的神示：由于多年前一个人所犯的杀死前王拉伊科斯的罪孽，城邦才遭此劫难。只有严惩凶手，才能拯救城邦。
剧情围绕着寻找凶手而进行。全剧共有两个线索。其一是，忒拜牧人曾说拉伊俄死死在三岔口，其妻子伊俄卡斯特曾提到拉伊俄斯的相貌、年龄、侍从人数以及被杀的时间。这一切证明俄狄浦斯是杀死拉伊俄斯的凶手，但俄狄浦斯仍未想到那人是他的父亲。另一线索是：科任托斯牧人告诉俄狄浦斯，他并非波吕波斯的儿子。当这两个牧人相遇时，两条线索交织在一起，真相也就大白了。该剧通过倒叙的手法，环环相扣，一步步地把戏剧冲突推向高潮，悲剧气氛也随之趋于顶点：伊俄卡斯特自杀，俄狄浦斯自刺双目后离开忒拜城，行乞涤罪。
希腊人笃信命运，这在悲剧中也有所反映。埃斯库罗斯的《奥瑞斯提斯》被看作是命运剧，《俄狄浦斯王》更是命运剧的代表。但是，命运固然是不可战胜的，俄狄浦斯并不是消极地等待，而是展开英勇的斗争，他的品德，他那种完全不顾自己痛苦的行动，他那种不惜任何代价去寻求真相的决心，本身就是可歌可泣的。可以说，这是一曲人与命运作殊死斗争的悲歌。
欧里庇得斯
欧里庇得斯（Euripides，前480年-前406年）与埃斯库罗斯和索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师，他一生共创作了九十多部作品，保留至今的有十八部。对于欧里庇得斯的评价，古往今来一向褒贬不一，有人说他是最伟大的悲剧作家，也有人说悲剧在他的手中衰亡，无论这些评价如何反复，无庸置疑的是欧里庇得斯的作品对于后世的影响是深远的。
生平
欧里庇得斯出身于阿卡提一个贵族家庭，对各类艺术有过全面且系统的学习，他非常醉心于诗和哲学，并用年轻时得到一笔遗产在家里建了一个收藏丰富的私人藏书室。除非必要，欧里庇得斯很少出席公众场合的社交活动，他淡泊名利，拒绝了大部分希腊当局派给他的职务，但曾在很长一段时期内服兵役。
欧里庇得斯很早就开始尝试悲剧写作，前455年首次参加比赛，但那次的比赛很失败，他得了最后一名，观众在演出结束的时候向他的歌队扔垃圾。之后将近二十年里，欧里庇得斯很少动笔创作，在此期间，他对于自己和悲剧这门艺术有了更深的认识。前441年，欧里庇得斯第一次在悲剧比赛中获得头奖，可惜的是当时的剧本并没有流传下来。
关于哲学，欧里庇得斯最早曾向阿纳萨戈刺斯学习，这位伟大的自然哲学家第一个提出月亮上的光反射自太阳光，但在希腊内战时，希腊当局将这位满口异端学说的哲学家赶出了希腊，欧里庇得斯对此十分气愤，他在《阿尔刻提斯》中杜撰了一个人物以表达对于驱逐他老师的不平。接着，欧里庇得斯向他的好友普罗塔戈刺斯和普罗狄刻斯这两位诡辩大师学习，但是希腊的诡辩术还未发展完善，主要是一些对于神和神话世界的怀疑论题。最后，欧里批得斯与苏格拉底为友并向他学习。有人说欧里庇得斯的悲剧最大的不足就是他让他的剧中人在舞台上论述了太多哲学，使整个剧情变得乏味，但从另一方面来看，这些哲学式的台词赋予了其悲剧更多深刻的含义，而且也丝毫不损害其悲剧中的诗意。
欧里庇得斯所生活的年代正处于希腊内战（伯罗奔尼撒战役）期间，希腊表面上的黄金时代正从内部瓦解，内外矛盾不断恶化，与斯巴达人经年累月的战争、和谈、再战争，平民越来越贫困，奴隶的待遇越来越苛刻，女人毫无地位可言，只是作为婚姻对方的财产，对此，欧里庇得斯在自己的作品中都公开表示反对，他同情弱者，提倡和平、民主以及平等。由于欧里庇得斯的名气越来越大，希腊当局害怕他作品中的一些对立的思想会影响民众而最终将他赶出希腊，晚年的欧里庇得斯不得不前往马其顿，在马其顿国王的庇护下生活。欧里庇得斯客死异乡后，希腊人曾要求马其顿人将他的尸体送回希腊安葬，但遭到了拒绝，后来人们在希腊的郊外为欧里庇得斯立了一块石碑，上面刻有很好的赞美词句。
作品简析
欧里庇得斯的时代，悲剧作为一门艺术，它的形式已经发展完善，而在欧里庇得斯手里，悲剧又经受了一次革新。与前辈们不同，欧里庇得斯的悲剧不再围绕着旧式的英雄主题，而是取材自日常生活，剧中出现了平民、奴隶、农民等人物形象，而剧中所采用的语言也平民化了，很通俗易懂，但这显然大大违背了希腊传统的审美观，当然也不合当局者的口味，因此，伴随着欧里庇得斯的作品的常常是质疑和责难。
另外，欧里庇得斯又很多以探讨女性心理为主题的作品，其现存的作品中有十二部就是以女性为主角的，而其中最成功的一部就是《美狄亚》，这部作品对后来西方的文学发展有着很深的影响。
现存作品
公元前441年，《独目巨人》
公元前438年，《阿尔刻提斯》
公元前431年，《美狄亚》
公元前430年，《大力士的女儿》
约公元前430年，《安德洛玛刻》
公元前428年，《希波吕托斯》
公元前424年，《赫卡柏》
公元前421年，《特洛伊的妇女》
公元前414年，《在陶洛人里的伊菲格纳亚》
公元前413年，《厄勒克特拉》
公元前412年，《海伦》
公元前412年，《伊翁》
公元前411年，《腓尼基的妇女》
公元前408年，《俄瑞斯特斯》
公元前407年，《醉酒的女人》
公元前407年，《伊菲格纳亚在奥里斯》
一、古老的中国（10个）
1．“三星堆”文物展
时 间：2003年10月13日～2004年1月31日
地 点：巴黎市政厅
中方承办：国家文物局
四川省文物局
法方承办：巴黎市博物馆协会
2．“神圣的山峰”文物展
时 间：2004年3月30日～6月28日
地 点：巴黎大宫殿
中方承办：文化部、国家文物局
法方承办：法国国家博物馆协会
3．孔子文化展
时 间：2003年10月28日～2004年2月29日
地 点：巴黎集美博物馆
中方承办：文化部、国家文物局
山东省博物馆、山东省曲阜文物管理委员会
法方承办：集美博物馆
协调单位：集美博物馆
4．康熙时期艺术展
时 间：2004年1月
地 点：凡尔赛宫
中方承办：文化部、国家文物局
故宫博物院
法方承办：凡尔赛宫管理委员会
5．中国敦煌艺术展
时 间：2004年7月～8月
地 点：尼斯亚洲艺术博物馆
中方承办：文化部
中国对外艺术展览中心、甘肃省文化厅、
甘肃省敦煌研究院
法方承办：阿尔卑斯滨海省议会、尼斯亚洲艺术博物馆
6．古乐精华——中国乐器展
时 间：2004年2月～3月
地 点：巴黎中国文化中心
中方承办：中国音乐家协会、巴黎中国文化中心
7．燃烧的辉煌——景德镇陶瓷精品展
时 间：2004年5月～7月
地 点：巴黎中国文化中心
中方承办：文化部
中外文化交流中心、巴黎中国文化中心
8．中国旧石器时期展
时 间：2003年7月～2004年7月
地 点：人类博物馆
中方承办：中科院古脊椎动物与古人类研究所
法方承办：法国国立自然博物馆史前史化研究室
9．中国丝绸展
时 间：2004年4月中旬至6月中旬
地 点：克莱蒙费朗地毯和纺织品艺术博物馆
中方承办：浙江省文化厅
中国丝绸博物馆法方承办：克莱蒙费朗地毯和纺织品艺术博物馆
10．中国杂技艺术展
时 间：2004年6月15日～9月15日
地 点：巴黎驯化园
中方承办：中国吴桥国际杂拉节组委会
法方承办：世界“明日”杂技节组委会
二、多彩的中国（27个）
1．中央民族乐团音乐会
时 间：2003午10月6日～30日
地 点：巴黎摩嘎铎尔剧院及外省
中方承办：文化部
中央民族乐团
法方承办：巴黎交响乐团，
格吕贝尔歌剧芭蕾舞演出经纪公司
2．中华民族服饰表演
时 间：2003年10月14日
地 点：卢浮宫
中方承办：国家民族事务委员会
中国民族博物馆
法方承办：“巴黎成衣周”组委会
3．《今夜星光灿烂》杂技晚会
时 间：2003年1月15日～2004年3月底
地 点：巡演
中方承办：中国对外演出公司
法方承办：欧洲演出公司
4．中国**回顾展
时 间：2003年11月18日～2004年2月
地 点：巴黎夏乐宫
中方承办：国家广播**电视总局
中国**资料馆
法方承办：法国**资料馆
5．残疾人艺术团演出
时 间：2003年11月7日～9日
地 点：巴黎沙特莱剧院
中方承办：全国残疾人联合会
法方承办：全球交流组织
6．中国旅游推介会
时 间：2003年10月
地 点：巴黎
中方承办：国家旅游局
法方承办：巴黎国际旅游展组委会
7．巴黎中国旅游展（常规项目）
时 间：2004年3月11日～14日
地 点：巴黎凡尔赛门会展中心6号展馆
中方承办：国家旅游局
法方承办：巴黎国际旅游展组委会
8．中法棋类比赛
时 间：2003年10月10日～20日
地 点：巴黎
中方承办：国家体育总局
法方承办：法国潮州会馆
9．中国武术表演
时 间：2003年10月10日～20日
地 点：法国功夫武术协会
中方承办：国家体育总局
中国武术协会
法方承办：法国功夫武术协会
10．中国爱乐乐团音乐会
时 间：2003年9月16日
地 点：巴黎歌剧院
中方承办：中国爱乐乐团
法方承办：巴黎歌剧院
11．少数民族服饰展和歌舞表演
时 间：2003年10月3口～6日
地 点：巴黎中国文化中心
中方承办：国家民族事务委员会
中国民族博物馆，巴黎中国文化中心
12．中国作为主宾固参加世界“明日”杂技节
时 间：2004年2月19日～23日
地 点：巴黎冬季马戏馆
中方承办：文化部外联局
法方承办：巴黎世界“明日”杂技节组委会
13．中国邮票展
时 间：2004年2月～5月
地 点：巴黎邮政博物馆
中方承办：文化部
中外文化交流中心
法方承办：巴黎邮政博物馆
14．中国茶文化展
时 间：2003年11月中下旬
地 点：巴黎白天鹅酒楼/国际茶文化艺术节
中方承办：中外文化交流中心
法方承办：法国嘉华进出口公司
15．中国水墨风情画展
时 间：2004年2月18日～29日
地 点：巴黎国际艺术城
中方承办：中国文联
中国美术家协会
法方承办：巴黎国际艺术城
16．红星舞蹈团巡演（中国古典舞蹈和民族舞蹈）
时 间：2003年11月～12月
地 点：巡演
中方承办：红星舞蹈团
法方承办：格吕贝尔歌剧芭蕾舞演出经纪公司
17．中国戏曲展演
时 间：2003年10月14日～16日
地 点：讷伊市立剧院
中方承办：浙江省文化厅、河北省石家庄市文化局
巴黎中国文化中心、浙江省小百花越剧团
河北省石家庄市青年评剧团
18．京剧折子戏
时 间：2004年2月
地 点：巴黎香榭丽舍剧院
中方承办：中外文化交流中心、梅兰芳京剧团
法方承办：演出商白尚仁
⒚梨园戏《荔枝镜》
时 间：2003年10月20日
地 点：巴黎城市剧院
中方承办：中国人民对外友好协会
福建省梨园戏剧团
法方承办：演出商白尚仁
20．昆曲《牡丹亭》
时 间：2004年3月～6月
地 点：里尔、马赛国立剧院
中方承办：上海昆曲团
法方承办：里尔、马赛国立剧院
21．王府井文化周（友城项目）
时 间：2004年1月
地 点：巴黎香榭丽舍大街
中方承办：北京市东城区人民政府
法方承办：巴黎香榭丽舍大街管委会
22．在里尔市装扮“上海一条街”
时 间：2004年3月～6月
地点：里尔市
中方承办：上海市商委
法方承办：2004里尔“欧洲文化之都”组委会
23．上海交响乐团音乐会（友城项目）
时 间：2004年7月2日～3日
地 点：马赛歌剧院
中方承办：上海市
法方承办：马赛歌剧院
24．广州交响乐团音乐会
时 间：2003年11月28日
地 点：巴黎香榭丽舍剧院
中方承办：广东省文化厅
25．舞剧《金舞银饰》（友域项目）
时 间：2004年7月9日～10日
地 点：马赛歌剧院
中方承办：中法文化年上海市组委会
法方承办：马赛歌剧院
26．川剧《金子》（友城项目）
时 间：2004年1月
地 点：图卢兹国立剧院
中方承办：重庆市川剧院
法方承办：图卢兹市政府
27．建造一座中式园林（友城项目）
时 间：2003年10月～2005年
地 点：布尔昆—雅里昂
中方承办：吴江市园林局
法方承办：布尔昆—雅里昂
三、现代的中国（24个）
1．中国文化年暨中法建交40周年庆典活动
时 间：2004年1月下旬
中方承办：文化部
中法文化年中方纽委会办公室
法方承办：皮布利斯公司
2．中国当代艺术展
时 间：2003年6月24日～10月13日
地 点：蓬皮杜文化艺术中心
中方承办：文化部
中国对外艺术展览中心
法方承办：蓬皮杜文化艺术中心
3．走近中国一中国当代生活艺术展
时 间：2003年10月6日～11月
地 点：巴黎金门宫（原国立非洲大洋洲艺术博物馆）
中方承办：文化部
北京歌华文化发展集团
法方承办：国家博物馆协会
4．东方既白——二十世纪中国绘画展
时 间：2003年10月6日～11月19日
地 点：巴黎金门官（原国立非洲大洋洲艺术博物馆）
中方承办：文化部
中外文化交流中心
5．21世纪中国高等教育展
时 间：2003年11月19日～23日
地 点：巴黎凡尔赛门展览中心
中方承办：教育部
中国教育国际交流协会
中国教育国际交流中心
法方承办：法国国民教育部
6．中国当代科技展
时 间：2003年10月17日～26日
地 点：巴黎科学城
中方承办：科技部
中国国际科技交流中心
法方承办：“法国科技周”组委会
7．中国图书展
时 间：2004年3月19日～24日
地 点：巴黎凡尔赛门展览中心
中方承办：新闻出版总署、国务院新闻办公室、中国作协
法方承办：法国国际图书沙龙组委会
8．中国当代文学系列讲座
时 间：2004年3月
地 点：巴黎凡尔赛门展览中心
中方承办：中国作家协会
法方承办：法国国际图书沙龙组委会
9．东方花园——中国当代雕塑展
时 间：2004年春
地 点：巴黎杜伊勒里公园
中方承办：文化部
中外文化交流中心
法方承办：杜伊勒里公园
10．中央芭蕾舞团巡演
时 间：2003年10月8日～11月30日
地 点：巴黎沙特莱剧院等
中方承办：文化部
中国对外演出公司、中央芭蕾舞团
法方承办：迪迪埃·勒拜斯克演出公司
⒒中法两国女议员研讨会（中国妇女文化周活动之一）
时 间：2004年3月
地 点：法国参议院
中方承办：全国妇女联合会
法方承办：劳动、社会事务部
12．时尚中华——当代中国优秀时装设计师作品展示会
时 间：2003年10月13日
地 点：卢浮宫
中方承办：中国服装设计师协会
法方承办：“巴黎成衣周”组委会
13．巴黎——中国时装周
时 间：2004年2月
地 点：巴黎
中方承办：中外文化交流中心，新丝路模特经纪公司
法方承办：“时尚影像”公司
14．侯波、徐肖冰摄影作品展
时 间：2003年7月4日～10月7日
地 点：阿尔勒市
中方承办：中国摄影家协会
法方承办：阿尔勒国际摄影艺术节组委会
⒖“外国摄影家眼中的中国”摄影展
时 间：2003年10月
地 点：巴黎中国文化中心
中方承办：文化部
中外文化交流中心，巴黎中国文化中心
16．第三届中法学术论坛
时 间：2003年末
地 点：巴黎
中方承办：中国社会科学院
法方承办：国家科学研究中心
17．中国**展映
时 间：2003年11月末或12月初
地 点：南特
中方承办：国家广播**电视总局
法方承办：南特三大洲**节组委会
18．中国**展映
时 间：2004年1月
地 点：图鲁兹国立**资料馆
中方承办：国家广电总局
法方承办：图鲁兹国立**资料馆
19．中国优秀音乐家音乐会
时间：2004年春夏
地 点：昂蒂布、戛纳、芒通、尼斯
法方承办：阿尔卑斯滨海省议会
20．发行一枚“中国文化年”纪念邮票
时 间：2004年
中方承办：国家邮政局
21．吴作人画展
时 间：2003年10月
地 点：巴黎8区区政府
中方承办：中外文化交流中心
法方承办：巴黎8区区政府
22．中国数码美术作品展
时 间：2004年3月5日～14日
地 点：巴黎国际艺术城
中方承办：中国文联
中国美术家协会
法方承办：巴黎国际艺术城
23．当代艺术展（友城项目）
时 间：2004年6月
地 点：里昂当代美术馆
中方承办：广东美术馆
法方承办：里昂当代美术馆
24．大型现代舞作品《婚礼》（友城项目）
时 间：2004年初
地 点：里昂
中方承办：广东省文化厅
法方承办：法国艺术行动委员会
法国文化年
让-雅尔北京音乐会：2004年10月10日，法国电子音乐大师让·米歇尔·雅尔在北京紫禁城午门举行大型电子音乐会，揭开了法国文化年在中国的序曲。
法兰西巡逻兵飞行表演：随法国总统赫拉克访华的法兰西巡逻兵特技飞行表演队10月在北京举行飞行特技表演，同场演出的还有中国八一跳伞队。
法国印象派绘画珍品展：2004年10月起，法国巴黎奥塞博物馆等博物馆在中国的北京、上海、香港三个城市展出51幅法国印象派大师的珍品原作，其中包括了许多印象派的代表人物如克劳德，莫奈、爱德华~马奈、埃德加·德加、卡美尔·毕沙罗和保罗·塞尚等人的作品。其中最受关注的是马奈的代表作《吹笛子的少年》、德加的《舞蹈课》和莫奈的《卢昂大教堂》等。在画展开幕的当天，中国国家主席胡锦涛与来访的法国总统赫拉克共同参观了画展。该展览每天限制访问量在八千人。
法国时尚100年：该展览在北京、南京和深圳巡回展出，法国方面共带来了自1900年以来的227件设计精品，展品包括了时装、香水瓶、腕表、汽车、电器、茶具、家具、建筑模型等多种产品，其中不乏许多出自像克里斯汀·迪奥、伊夫·圣·洛朗等时尚设计大师之手的作品。展览期间还邀请了中国中央美术学院的教授等专家来到现场向参观者讲解，平均日访问量达到四、五千人。
天坛，武器之殿：10月11日中法两国的击剑队在北京天坛祈年殿前举行了一场中法击剑精英赛，比赛开始前先由两国演员进行剑术的表演，法国方面的演出是一部由大仲马小说《三个火枪手》改变的舞台剧，中国方面则表演了京剧《霸王别姬》和中国武术等内容。
“多一点光”艺术烟火表演：由法国烟火表演公司Groupe F为武汉、上海和成都观众所带来的音乐烟火表演。表演结合了焰火、爵士乐、舞蹈等多种艺术元素。
《希尔薇娅》中国巡演：世界著名古典芭蕾舞剧《希尔薇娅》从9月30日起率先在北京大学开始演出，由巴黎歌剧院芭蕾舞团与中国中央芭蕾舞团合作演出，除在北京外还在上海、香港与澳门举行公演。
法国文化在上海：不仅仅是在北京，上海也配合法国文化年举行了多个大型文化活动，其中包括了法国浪漫主义多媒体喜歌剧《游侠骑士》在上海的演出、“大师与经典———世界著名钢琴大师与法国戛纳交响乐团交响音乐会”、“法国创意艺术廊”现代艺术展以及法国熔点现代舞蹈团与上海戏剧学院合作的现代舞蹈HIP－HOP等。
法国**节：2005年1月起在北京等多个城市举行法国**节，由法国**联盟主办，分室内与室外的**巡展。
巴黎交响乐团巡演：2004年10月至11月，由克里斯托夫艾森巴赫担任总监的巴黎交响乐团在北京、上海、广州和香港举行了4场交响音乐会，演出曲目包括了盛宗亮的《月笛》、迪蒂耶的小提琴协奏曲《梦之树》以及拉威尔的三部曲《达芙尼斯和克洛埃》、《圆舞曲》和《波莱罗》等。
戴高乐将军纪念展：2004年10月起分别在北京中华世纪坛和上海图书馆举行，通过、影像、声音等多媒体手段讲述戴高乐的一生，同时还展示了戴高乐身前的一些遗物，包括他的军装、制服和乘坐过的汽车等。展览由法国戴高乐基金会举办。
文 / 悠然
有的人
喧嚣之下 向往孤独
有的人
孤独之时 期待喧嚣
- 01 -
师门聚会。
吃吃喝喝唱唱聊聊，结束时已近凌晨。
小悠走在混满酒色烟气的KTV走廊，伴随着包间里时不时窜出的一两声撕吼悍唱，门外三三两两的人，搂得搂，吐得吐，尽是一双双迷醉的眼。
走出KTV，楼下清一色制服的代驾小哥，刷地一起抬头看小悠，他们的职业判断告诉他们：这位不是目标客户。然后各自低头，继续刷手机。
家门口的小路上，小悠看到马路牙边上坐着一个人。
头不能再低地垂着，旁边是大概六七个空酒瓶，排成一队。
路灯下，小悠感觉有一股强大的孤独感，藏在那人和那列酒瓶的影子里，被拉得长长的。
城市的午夜，充满酒精的味道。
这酒精让人喧嚣，
喧嚣过后，尽是藏在人心里的孤独。
面对不停变化的时代，一面麻木僵化，一面陷入某种癫狂。
在衡量标准逐渐单一的世界里， 如何成为自己？
如何确认自己的存在？
如何找寻到自己前行的方向？
此时，阅读这本书的意义开始凸显：
也许它会勾起你心底某种异常真实却早已被忽视的东西；
也许它会让你发现生活的另一种可能。
今天想与朋友们分享的，是小悠近几年最喜欢的书之一，来自于捷克作家赫拉巴尔《过于喧嚣的孤独》。
- 02 -
“三十五年来，我置身于废纸堆中，这是我的 love story。”
赫拉巴尔用了近20年时间才完成此书，写了改，改了写，写了又改，呕心沥血。
赫拉巴尔仿佛与书中主人公汉嘉融为了一体，为这个平凡、甚至有点凄惨的废纸收购站的垃圾工，展开了他一生平静而充满诗意的自我独白。
整篇小说没有跌宕起伏的情节，大段大段的文字，都像是主人公汉嘉的自言自语。
可这份自言自语的世界，是一份孤独带来的精神自由，深深打动着小悠的心。
汉嘉是一个垃圾工，在回收站用打包机把废旧的书籍报纸打包成一个个包裹，再送去造纸厂再利用。 这份工作他做了35年，回收了有上吨的书籍纸张。
漫长的岁月里，汉嘉从废纸堆里收藏了许多珍品和绘画。
借此，老子、歌德、赫尔德林、尼采、伦勃朗、康德、黑格尔、莫奈等名家一步步走进入了汉嘉的精神世界。
汉嘉爱上了阅读。
在蝇飞鼠窜的肮脏地下室里，他忘我地阅读，走进了一个自由而丰盈的精神世界。
他 “ 身上蹭满了文字 ” ；
他的脑袋 “ 成了一只盛满活水和死水的坛子，稍微倾斜一下，许多蛮不错的想法便会流淌出来 ” ；
他说：“ 我读书的时候，实际上不是读，而是把美丽的词句含在嘴里，嘬糖果似的，品烈酒似的一小口一小口地呷着，直到那词句像酒精一样溶解在我的身体里 ”；
他说：“ 那书在我手里就跟圣坛前新娘手中的花束一样瑟瑟颤抖” ；
这本书是主人公汉嘉与阅读的“love story”。
- 03 -
汉嘉算是一个被时代抛弃的边缘人，在肮脏不堪地方过着可能连苟且都算不上的生活。
面对生活的不堪，他从书本中找到了内心的力量，让他目睹不幸而漠然处之。他在过于喧嚣的孤独中体味到了前所未有的自由。
书中很感动小悠的一个细节是，主人公汉嘉他把打包好准备送去造纸厂的书，都包上了《早安，高更先生》的画纸。
法国画家保罗高更作品
“ 我很高兴，因为满车都是《早安，高更先生》在放射光彩，但愿卡车驶过时，这些画会使路上的行人高兴，但愿看到这样一辆卡车在身边驶过的人会高兴。 ”
艺术常常就是在这样或那样不经意的时刻，突然带给你某种强烈的美好感受。
小悠想，如果自己就是那路上的行人，真的会感到开心与感动：即便是运送废纸的卡车，都充满了灵魂。
还有一个片段，是汉嘉的舅舅去世了，在下葬他的时候，汉嘉跑去翻找康德的书，他当时的内心独白是这样的：
“我找到一本康德的著作，翻到那永远使我感动不已的段落：
有两样东西总使我的心里充满了新的，有增无减的惊叹——头上的星空和我内心的道德法则……
不过，我想了想之后翻到更为动人的一段，是康德年轻时写下的——
夏天的晚上，当满天繁星在抖动的光亮中闪烁，一轮明月高悬时，我便渐渐陷入了一种对友情倍加敏感，对世界和永恒不屑一顾的心态之中。”
最后汉嘉把这让他感动不已的一页文字撕了下来，放在了舅舅的手中。
枯燥的打包工作做乏了，他会跑去读一会《天国论》：
“这样我工作的时候心里就注满了一种辽阔感，无边无涯，极为丰富，无尽的美从四面八方向我喷溅。”
在这样一个 人人都被贴着标签 的 社会 ，一个垃圾工所拥有的的精神世界，远远超出了我们的想象。
阅读，给汉嘉的底层现实生活赋予了更高的意义。
- 04 -
小悠在想： 阅读真正的力量是什么 ？
很多推送阅读的软件上写着：
阅读是弥补知识恐慌最有效的方法/阅读让人快乐/阅读使人优雅……
呵呵。
就像作者赫拉巴尔在书中写的那样： 写作与阅读是一件快乐与痛苦交织的事情，甚至有时痛苦会超过快乐。它是完全面向内心的，你无从逃避。
从前的小悠，总会有意无意地避开那些略显沉重的作品，希望一直在所谓美好的故事世界里畅游。
这本书，改变了小悠对阅读的认知。
优秀的作品，无论何其悲苦，总会在读完后给你内心注入某种神奇的力量。
也许， 阅读的真正力量在于：
它让人感受、让人颤抖、甚至让人悲观。
丰足的感受之后，
它会让你变得通透。
成年人的标签 让你要能够穿上盔甲去战斗，去扛起所有得责任与应该。
这盔甲，
也许是 你心里的一句『算了』 ，
也许是 你嘴上的一句『好的』 ，
也许是他人面前云淡风轻的一笑。
卸下这身盔甲，日复一日的生活，你总会感到由内而外的乏力与无趣。
小悠想起了白岩松在安徽大学的一次演讲：
“生活中只有5%比较精彩，也只有5%比较痛苦，另外的90%都是在平淡中度过。
人都是被这5%的精彩勾引着，忍受着5%的痛苦，生活在这90%的平淡之中。”
是啊，我们都是生活在世俗之中的人。 世俗本身并不制造快乐，它生产的只是琐碎与麻木。
生活里的那一点快乐，来自于偶尔的超越世俗。
小悠想，这大概就是阅读带给她最珍贵的意义：
不是弥补知识，不是变得优雅，而是这点点滴滴的超越世俗，这思想的瞬间觉醒，这生命里忽然闪现的光。
小悠想，每个人都有属于ta自己超越世俗的方式，带给自己那5%的快乐。
也许是练练字，也许是画幅画，也许是做一顿 美食 ，也许是打一场酣畅淋漓的球，也许是撕心裂肺地一夜嚎唱，也许是一顿大酒
无论此时何状，
喧嚣时就在喧嚣中体验，
孤独时就在孤独中思考 。
只是不要做那个 『在喧嚣中向往孤独，在孤独中期待喧嚣』 的人。
- 05 -
最后，本着对美好事物负责的态度，分享书中打动小悠的一些文字给朋友们吧。
“高贵的人不一定是贵族，罪犯不一定是凶手。”
“因为我有幸孤身独处，虽然我从来并不孤独，我只是独自一人而已，独自生活在稠密的思想之中，因为我有点儿狂妄，是无限和永恒中的狂妄分子，而无限和永恒也许就喜欢我这样的人。”
“由于我的学识是在无意中获得的，黑格尔的话曾使我吃惊，黑格尔教导我说：世界上唯一可怕的事情是僵化，是板结、垂死的形态，唯一可喜的是这样一种状况，即不仅个人而且人类 社会 通过斗争而恢复青春，通过新的形式争取新生的权利。”
“我看见耶稣在不停地登山，而老子却已高高站在山顶；我看见那位年轻人神情激动，一心想改变世界；而老先生却与世无争地环顾四境，以归真返璞勾勒他的永恒之道”。
“ 当最后一辆卡车拉来的最后一批书装上车，火车启动了，驶进倾盆大雨之中，敞篷车一路滴着金色的水，掺和着煤烟和油墨。
我站在那里，身体靠在大理石上，被目睹的景象惊呆了，当最后一节车皮在雨中消失了时，我脸上的雨水已和泪水一起流淌。 ”
这是汉嘉最后一次在回收站工作时的心境，最后的汉嘉何去何从？
小悠想，故事的结尾还是留给想要读这本书的朋友们吧。
1848年—1870年是现实主义大放光彩的时代。宗教对于解决当代社会问题的无能为力和科学技术在社会实践中的应用使人们对进步充满深刻的信念，渴望在艺术中看到自己生活的时代。1848年的一代画家也都具有求新的要求和直接观察的兴趣，热爱即刻可及的现实，库尔贝（Courbet，1819—1877）是他们最好的代表。他在1855年送交世界美展的1l件作品中，最重要的两幅《奥尔南的葬礼》和《画室》落选，于是，他撤回全部作品，自租场地举行（现实主义一库尔贝40件作品展》，并且宣布：“我要根据自己的判断，如实地表现我所生活的时代的风俗和思想面貌。”《画室》是库尔贝生活环境的集中反映，画中有他最好的朋友一为现实主义而战的评论家和画家，有各种年龄的模特儿，有象征人民的罢工工人和爱尔兰妇女，还有一个正在聚精会神地观看画家创作风景的小孩。这些毫不相干的人物被安排在一个画面之中，没有任何做作之处地概括出该画副标题所示：我的10年生活。《奥尔南的葬礼》堪称绘画中的“人间喜剧”，掘墓工、死者的亲朋好友、维持治安者、法官、公证人、教士、市长都得到人木三分的表现。虽然除个别人之外，他们都是例行公事，表示哀悼，无任何其他表情、动作，构图又基本上是在一条直线上安排这些着黑衣者，库尔贝却能把画面组织得引人入胜，而且对各个人物心理都有颇具匠心的考虑，把它们的奸诈、贪婪、虚伪毫不留情地揭示出来。源于生活的这种真实美既摧毁了新古典主义的理想美，也摧毁了浪漫主义的夸张美，代表了个体主义的时代精神。
库尔贝是位画路极其宽广、手法极为多样的大师，不管对象是风景、静物，还是肖像、动物，也不管是城市，还是农村，都能尽微致广，达到画品渊懿、精卓宏丽的崇高境界。怡然自得的《塞纳河畔少女》，满腔悲愤的《石工》，一扫积郁的《埃特尔塔悬崖雨后》，静谧幽深的《鹿之小憩》，无不气魄雄伟，刻画精到，使后世画家大受裨益。
19世纪30～70年代，枫丹白露森林的小镇巴比松吸引了许多画家，他们在那里聚会和出游作画，既得见原始荒凉的自然风貌，感受到逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所作的写生从此更彻底地驱逐了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派。其主将卢梭（Rousseau，1812—1867）画风沉郁浑穆，尤擅描绘树木的性格和森林沼泽的深邃。《森林出口》、《阳光下的橡树》绘出蜿蜒扭曲、疤痕累累的虬枝，遮天蔽日的密叶，遭雷击断的老干，形象的丰富含情令人叹为观止。《橡树林》出色地刻画了阳光下的草地和在浓重树影中嚼草饮水的牛群，生趣盎然，美不胜收。他对于空气感和光的探索，对同一景致在不同时刻的气氛变化所作的研究，更为印象派的出现开辟了道路。当然，对印象派影响最大的巴比松画家首先还是外光派巨子杜比尼（Daubigny，1817—1878）。他的《春天》、《六月的原野》以分离、复加的大笔触抒写阳光明媚、春风拂煦的景色。逐渐地，水成为他画中的灵魂，“博丹”号画舟载着他沿塞纳河和瓦茨河，去捕捉天光云影，暮色晨曦。《维埃尔威尔的黄昏》、《瓦茨河上的落日》、《奥伯特沃兹的水闸》即奇变瑰丽的水天取代了透明的山岭，赢得“画水的贝多芬”的美誉。使莫奈发出赞叹的《维埃尔威尔》是现场写生，画家用木桩把画布固定在露天，长时间地等待着大块云朵被风卷去的时刻。在大风刮起之时，他记下倏忽瞬息的妙境，不拘细节，昂扬激越，厚厚的画面好似在动荡不已。
巴比松画家的风格和自然景物一样丰富。迪普雷（Dupro，1811—1889）喜爱用厚稠的颜色，把光积聚在画面中心，电闪雷鸣。暴雨乍收时的树林是他最擅长的主题。迪阿兹（Diaz，1807—1876）以晦明变幻的沼泽树丛为特色，从缝隙中射人的强光把湿润的草、磷峋的树皮、堆积的枯枝败叶照得如火燃烧。特洛容（Troyon，1810—1865）则长于用逆光表现林中归来的牧群，《牛栏》、《牛群》中那旷远的地平线和恬静的乡村情调引入遐思和神往。
有些评论把柯罗（Corot，1796—1875）列人巴比松七星，那是因为他时常住在枫丹白露森林，同挚友杜比尼一起作画的缘故。尽管每年都到外国和法国各地写生，他却始终迷恋着最早给他深刻印象的这片森林。柯罗一生未婚，家境富裕，但很晚才得以献身他所酷爱的绘画，因此，他对作品不断增长的商业价值丝毫不感兴趣。他不慕时尚，不求名利，忠实于自己的眼睛，自然而然地形成了抒情诗一样的艺术。《蒙特之桥》一反传统的细微刻画，只用连续不断的桥孔和参差的树干交织成令人回味的节奏，宁静水面上荡舟者的红帽给幽深的空间增添了无限生机，好似奏呜曲的强音。《孟特芳丹的回忆》则更像一首梦幻曲，婀娜多姿的巨树舒展开臂膀，带着朦胧的树冠，伸向天穹。湖泊、草地都被蒙上了一层轻纱，暗部突破了传统的沥青色，发出神秘而透明的紫灰振响。柯罗曾把自己的画分为两类，一类是送往沙龙展出并获得巨大声誉的作品，如《林中仙女之舞》；一类是不出示于人的悦己之作，如《纳尔尼桥》、《罗马竞技场》、《陶韦大街》、《夏特大教堂》、《海边的帆船》。它们虽是小幅，却逸笔纵横，言简意赅，色彩的明亮单纯和阳光的效果都不让后来的印象派。柯罗作画不选地方，常常坐在大路的正中写生。越是平凡的景致，越能使他施展才能。即使面对最繁琐的风景，他也能从容不迫地简化和提炼，发掘出和固定下它的隐艳馥郁。柯罗卓绝千古的风景有时使人忘记了他同时也是肖像画大师，他的（蓝衣女人》、《带珍珠的少女》、《梳妆》都以毫无雕琢的美和更现代的笔法，代表着该世纪艺术的精华。
米勒（Millet，1814—1875）出身农民家庭，虽然在巴黎已经以画裸女闻名，但巴比松的田间劳动者使他看到自己多年梦想的升华。于是，他携全家来到这里定居，使一幅幅平凡的农村生活场面放出奇光异彩。1848年，《簸谷者》作为他一系列作品的第一幅，在沙龙展出，立即引起轰动。它实现了许多画家长期的求索，也被憎恨这种艺术的人说成是“夸大事实”。《扶锄者》是位从清晨起便在贫瘠土地上奋力劳作的农民，他想直直腰，喘息一下。从他扶着锄柄的双臂，脸上的汗水和张开的嘴，可以看到他疲劳的程度。有的评论指责这种充满同情的真实描绘“不是绘画，而是宣言”。对此，米勒气愤地写道：“这么说，连我们看到凭额上汗水养活自己的人时就会产生的想法都不允许有了！”事实上，米勒艺术的深刻社会意义恰恰在于史诗所不能达到的质朴平凡。就以《拾穗者》为例，三位穿着粗布衫裙和沉重木鞋的农妇费力地弯着腰，在收割过的田里寻找遗落的一点点麦穗。画家没有作任何美化，我们甚至看不清她们垂向地面的脸，但是，劳动的神圣，要土地献出粮食的精神，已是对劳动者最好的颂歌。正是由于它使公众首次惊奇地发现平凡劳动的伟大，所以才“在拾穗者背后的地平线上，似乎有造反的长矛和1793年的断头台”。米勒一般采用横的构图，让纪念碑一般的人物出现在森林尽头的旷野上，《牧羊女》就是这种构图的典型。在大批农民拥人工业化城市之时，一位终日与羊为伍的姑娘像雕像一样默默地站着，她那迷茫的目光是在憧憬，还是在怅惘？遥远的地平线，明朗的天边，把她的希望和我们的思想一起带向了远方。现已证明，米勒的《晚钟》是世界上最普及的艺术作品。在苍茫暮色中，随着远方教堂的钟声垂首祈祷的农民夫妇引起过人们多少感触和联想！他们是在庆贺婴儿的诞生？祝愿婚姻的幸福？还是为死去的亲人默哀？或者是否可以说，那袅袅不绝的余音包含了整个社会和人生？
米勒晚年得到官方违心的承认，境况的改善使他有可能运用各种技法和材料，并创作杰出的风景画：云涛汹涌的《起风》，隐秘寂静的《月下羊圈》，气象万千的《四季》。现存卢浮宫的《春》描绘雨后的彩虹与怒放的野花，尤其清音遐发，不同凡响。
正如米勒是讴歌农村生活的大师，杜米埃（Daumier，1808—1879）则是反映城市生活的巨匠。他以漫画开始艺术生涯，讽刺国王路易·菲利浦侵吞民脂民膏的作品《高康大》使他遭到6个月的监禁，但是，经过迫害的画笔反而愈加犀利，拿破仑三世皇帝和梯也尔又相继成为它辛辣嘲讽的对象。《1834年4月15日的特朗斯诺南街》、《立法肚子》的正义与幽默使他大名远扬。从1835年起，他转向石版画，在取消了新闻自由的情况下，把可笑的资产者。银行家、法官、市侩放入画面，时而也和下层市民开开玩笑。尽管他从事油画的愿望最终服从了更自由、敏捷的版画创作，但他仍然留下了近300幅诙谐、简洁的油画。《宽恕》以一位振振有词的律师作为主体，同掩面而泣的妇女、无动于衷的法官、宪兵形成鲜明对比，占了背景大半的基督受难像绝妙地点出了“宽厚仁慈”的虚伪。艺术爱好者是杜米埃最喜爱的主题之一，嗜画成癖的收藏家，自命不凡的画家、雕塑家，虚张声势的街头歌唱家是那样令人开心和同情。在创作中，杜米埃从来都毫不迟疑地略去与主题没有直接关系的一切。《三等车厢》仅勾出人物的大轮廓，在暗部略施薄色，连放稿留下的方格都未盖上，旦已经足以让我们看到该时代的生活节奏和中下层人民的所思所想。《唐·吉诃德》更是只用富有雕塑感的寥寥数笔，绘出一个瘦骨伶仃的身影，连五官都省略掉了，但却使这位令人怜悯的英雄呼之欲出。这种纯然独创的“写意”对后世的艺术发展起了不可估量的作用。
19世纪的法国雕塑在这里很值得提一提。这时，处于上升时期的资产阶级对于拓宽雕塑的领域，改变艺术氛围起了重要作用。雕塑作品的主要需求者由少数的贵族变为大量的个体资产者和公众协会。在1825年左右，法国各大城市的种种协会发起和组织为名人立像已成为风气，市长、尊贵的公证人、著名的医生、卓越的作家和画家的石雕或铜雕像矗立于公众场所，即便是最边远偏僻的小镇，都可以见到几尊雕像。与此同时，雕塑学校也在各地纷纷建立，以适应这一空前需要。蓬勃发展的形势和艺术趣味的演变还直接反映到与雕塑关系极为密切的工艺美术上，如陶瓷、蜡台、钟表、家具的造型装饰。自然的抒情中和了古典的严谨，迎来一个天才选出的繁荣时代。
在将表现对象从君主转向名人、学者之时，雕塑家自然而然地改变了最初通过英雄的肌肉传达澎湃激情的办法，而去着力捕捉人物深邃的思想和内心世界。这一倾向最重要的代表人物安吉尔·大卫（David d’Angers，1788—1856），是位同路易·大卫同样热情的雅各宾党人。他的政治信念一旦与对古典的热爱结合一处，便使手下的石块产生了神奇魅力。埋葬杰出人物的法国先贤祠的大门门楣的高浮雕便是由他制作的。在横排巨字“伟人们，法兰西感激你们”的上方，代表法兰西民族的女神正由自由和正义之神陪伴，颁发代表永生的桂冠。伸出手来接受这一无上荣光的既有拿破仑和他的众将、士兵，也有律师、科学发明家和艺术家。尽管它采用了巴底农神庙的形式，却洋溢着一切仿古作品所无法比拟的艺术个性和英雄主义感情。
安吉尔·大卫的一个重大贡献在于他通过人物雕像，特别是通过精美的纪念章，大胆地将时尚服装引入19世纪雕塑，他也因此被视为在法国艺术史上划时代的伟大人物。《维克多·雨果纪念章》、《蕾卡米埃夫人纪念章》为其杰作。他雕刻的人物均个性鲜明、栩栩如生。为了做到在表达人物特点上的人木三分，他甚至使用强烈夸张，乃至变形的手法，堪称是激昂的德拉克洛瓦和诙谐的杜米埃的当之无愧的先驱。
与安吉尔·大卫相比，普拉迪埃（Pradier）的作风则严肃、悲壮得多，他通过形的简洁、提炼，体现出特有的高雅，并因此得到来自古典主义和浪漫主义两方面的赞赏。他的作品，不论是尼姆喷泉的纪念碑式巨雕，还是供私人收藏的青铜小雕塑，都无不大气磅礴，令人赏心悦目。
19世纪最伟大的动物雕塑家非巴里（Barye，1796—1875）莫属。他突破古典稳重、矜持的规矩，敏锐无比地捕捉神情、动态，把握住动物最生动、可爱的一瞬，描绘出各种动物千差万别的习性。当然，他最喜爱表现的还是威震八方的猛兽，他所作的雄狮，有巴黎市中心卢森堡公园中巨大的群雕，也有普遍可见的镇纸的文具，都以生机和力量震撼人心。《老虎战鳄鱼》、《狮攫蛇》、《奔跑的大象》、《虎吞鹿》都以奇特的想象力，辟前人未有之境。那粗糙的毛。如箭在弦一般的紧张、富有表情的肌肉，把野兽为生存而奔走和搏杀的喜怒哀乐集中、感人地表现出来。
达鲁（Jules Dalou，1838—1902）的天才在于为19世纪的法国纪念碑雕塑注入了民族精神，其典型代表作首推矗立于民族广场的《共和国纪念碑》。从无数竞试者中脱颖而出的这一杰作使凡尔赛的神灵和君主最终让位给了人民形象的代表—一位头带法国大革命军帽的法国妇女。她平凡，朴素，果敢坚毅，筋骨坚实，目光中充满自信，正指挥着向胜利的进军。她的仪仗队不是功勋卓著的将军们，而是两头巨狮和两位男女劳动者。被可爱的孩子们簇拥的丰盛女神是位壮实的农妇，而肌肉隆起的赫拉克利斯则是位肩扛铁锤的强健的工人。民主、共和的情感与传统的雕塑形式结合得天衣无缝。它的中选标志着法国公众具有了现代的审美趣味。
达鲁出身于普通劳动者家庭，这使他更加接近劳动群众。在巴黎公社期间，他表现出非凡的勇敢和正直，担任了卢浮宫博物馆的馆长，为使世界的艺术瑰宝免遭损失作出了巨大贡献。他创作的工人、农民的大量雕像令人感受到一股被压抑，忍无可忍的情感，在他们绷紧的肌肉中凝聚着即将进发的伟力。达鲁为卢森堡公园所作的《德拉克洛瓦纪念碑》也是19世纪法国艺术中最出类拔萃的雕刻之一。两位天神正在掠走一位漂亮的裸女，而她一面在绝望地挣扎，一面回转身来，把一枝枝鲜花敬献在伟大画家的像前。
此时法国最著名的大型纪念性雕刻还有拉雪兹神父公墓的《死者纪念碑》，作者巴托洛梅（Bartholom，1848—1928）运用了古埃及坟墓的建筑式样，在下层墓穴中作了尊单膝跪地、双臂伸向上方的天神，正在为一对死去的夫妇祈祷；上层作了左、右两列走向墓门的人群，在他们之中，有老迈不堪者，四肢残断者，掩面战栗者，以吻诀别者，绝望的动态突出着死亡的主题。
象征法国革命精神的《自由***民》在雕塑中找到了它的姐妹作《马赛曲》。吕德（Rude，1784—1855）为巴黎凯旋门所作的这尊巨形浮雕表现志愿军出发的场面。代表马赛曲的形象在振臂高呼，每个人体都进发出势不可挡的钢铁力量，激昂的斗志和强烈的动感使观众的英雄主义油然而生。吕德既爱爽快劲健、强调动势的浪漫派手法，同时又保持着精湛的现实主义观察。《小渔夫》、《贞德听到召唤》、《拿破仑成为不朽》、《奈依元帅像》都是他独特风格的体现。吕德的学生卡尔波（CarPeaux，1827—1875）扎根于真实，从巴洛克和罗可可艺术中汲取了诱人之处，以轻盈欢快的动态令人神魂颠倒。他的女人体群雕《舞蹈》和高浮雕《花神》如此逼真和新鲜，尽管被指责为“侮辱妇女”，却仍使巴黎歌剧院和社依勒里宫灿然生辉。他为巴黎天文台喷泉所作的《世界四方》以手拉手的4个人体代表不同人种，运用造成强烈光影的手法，把写实主义的构思、自然的姿态和急剧的动作完美地融为一体。由于作品永远洋溢着喜悦，他被誉为“表现微笑的雕塑家”。
现实主义雕塑大师罗丹（Rodin，1840—1917）虽具有旷世奇才，却一生坎坷。他三次投考美院落榜，为维持生计倒巴黎圣母院作修补工作，又赴布鲁塞尔从事装饰雕刻，直至40岁仍默默无闻。他第一件人选沙龙的作品《塌鼻者》未引起应有的注意，而造成轰动的精铜时代脚又因人体的逼真精到，被评论家臆断诬蔑为从真人身上套下的模具的制作品。就在困厄的环境之中，罗丹不断地出示新颖、精彩的创作。《施洗者约翰》、《行走的人》是对人体阳刚的颂歌。《沉思者）传达出肌肉的表情，大块起伏造成丰富动人的明暗，宛如交响乐，所以有人称之为印象派雕塑。《于戈尔及其孩子们》的绝望，《接吻》的火热，《雨果》的雄伟，《夏凡纳》的朦胧都达到令人心中震撼的程度。《加莱义民》更塑造出为救全城性命而以绳索自缚，前往敌营受辱的市民代表，悲愤呼号撼人心魄。
罗丹不受任何限制的手法和非凡感觉在《地狱之门》上得到尽情发挥。沉思者高坐在门的上方，注视着苦难的人群，三个幽灵在门口徘徊，处于剧烈运动中的200多个人物在门内进行着形的奇特组合。它包含了艺术家大部分杰作，可谓是毕生心血的结晶。罗丹所遭到的谩骂攻击在他创作《巴尔扎克纪念碑》时达到顶点。他为该作费时6年，数易其稿，最后选择了《人间喜剧》作者在灵感的召唤下，夜间披衣起床的情景。人物的全身，包含双手在内，都被裹在宽大的睡袍之中，以突出那毛发散乱，硕大智慧的头颅。手法的奔放可比中国画酣畅的泼墨。结果，这件神品却被讥为“麻袋片中的癫蛤蟆”而遭拒绝。人们当时认识不到它已开创了一个全新的时代，事实上，甚至连罗丹自己也未能再超越它。
神话性解释神话性解释神话性解释神话性解释（（（（浪漫的解释浪漫的解释浪漫的解释浪漫的解释）：）：）：）： 众神的使然！特洛伊城的创建及今后的命运与奥林匹斯山的众神紧密的联系在一起。伊俄斯经过宙斯的允许后创建了特洛伊，并在宙斯和雅典娜的保护下。但是伊俄斯的儿子拉俄墨冬凶恶残暴，欺骗众神。得罪了众神如波塞冬、得墨特尔等，宙斯见特洛伊犯下了众怒，不好再支持它，于是默许任众神去毁灭它。所以特洛伊注定就是被毁灭的命运，而这样的命运最终只能通过战争来摧毁！ 美女怨恨解释美女怨恨解释美女怨恨解释美女怨恨解释（（（（荒诞的解释荒诞的解释荒诞的解释荒诞的解释）：）：）：）： 金苹果之争。三大美仙：赫拉、阿芙罗狄特（维纳斯）、雅典娜为了争得不和女神投下的金苹果（象征着最美）而偏偏找到特洛伊的风流王子帕里斯（亚力克心德罗斯）来判定，率真、单纯的帕里斯理所当然的把金苹果判给了美神维纳斯，引起其他两位女神的怨恨，发誓要报复帕里斯，让他和他的族人受难。这样，赫拉和雅典娜就义不容辞的帮助希腊联军，给予特洛伊致命灾难。 红颜祸水解释红颜祸水解释红颜祸水解释红颜祸水解释（（（（单纯的解释单纯的解释单纯的解释单纯的解释）：）：）：）： 争夺海伦。这位全希腊最美的女人，宙斯的女儿，是众英雄垂涎的对象，偏偏又是帕里斯把海伦给拐来。海伦不仅仅是美女，还是斯巴达的王后，最高的荣耀和锦标。帕里斯的行为惹恼了希腊人，冲冠一怒为红颜，英雄们气血方刚，蠢蠢欲动，为了荣耀和名流千古而战争！ 政治权利解释政治权利解释政治权利解释政治权利解释（（（（现实的解释现实的解释现实的解释现实的解释）：）：）：）： 阿伽门农的野心。海伦被抢，莫奈劳斯一心只想抱夺妻之仇，找到哥哥阿伽门农要求帮助他抢回海伦。阿伽门农欣然答应，他只是把海伦和帕里斯当手中的一颗棋子，为他的一统希腊当工具，哦，可怜的人儿！ 历史潮流解释历史潮流解释历史潮流解释历史潮流解释（（（（理性的解释理性的解释理性的解释理性的解释）：）：）：）： 特洛伊是独立于希腊的城邦，在大一统的局面下，孤立的绝对要受到联合的排挤，当时几乎所有的城邦都向阿伽门农臣服，唯有特洛伊骨头硬，所以希腊联军不打特洛伊才怪！哦，我们也不能怪阿伽门农，他是符合历史潮流的凶悍英雄，天下局势最终会统一，他也只不过是被历史潮流利用的棋子！
上文说过特洛伊地处当时世界的十字路口，和一衣带水的希腊半岛时而和平时而战争，在众所周知的斯巴达拐带妇女案件之前，曾发生过一场大战。
这场大战的起因则和宙斯有关。当时天上发生了一起企图推翻宙斯的未遂政变，参与政变的有赫拉、波塞冬和阿波罗。虽然宙斯最终宽恕了这些神仙，但是死罪可免活罪难逃，波塞冬和阿波罗都被贬往特洛伊为当时的老国王拉俄墨东修建城墙。这位拉俄墨东国王就是现在的特洛伊国王普里阿摩斯的老爸。也难怪特洛伊城那么难攻破，军功章里有波塞冬的一半，也有阿波罗的一半啊！
这个特洛伊的老国王什么都好，就是太抠门！讲好两位大神做一年工，由老国王发给相应的工资，但是事到临头国王不但想赖账，还威胁要割掉两位大神的耳朵发配到无人岛上去。
要不怎么说不能克扣农民工的工资呢，两位大神虽然虎落平阳可也不能被狗狗欺负啊，于是给特洛伊降下了灾难。
老国王没办法，只得按照神谕把自己的女儿荷西娥涅献祭给海怪。
巧么也巧，正当荷西娥涅被绑在海边悬崖上等待海怪来取食的时候，大英雄赫拉克勒斯来了，老国王一见救星来了，便许诺用一匹神马为酬劳请赫拉克勒斯搭救女儿，但是当大英雄打死海怪救下公主后，老国王吝啬的毛病又发了，偷偷用一匹凡马冒充神马送给了大英雄。
这件事伤害性不大，侮辱性极强，大英雄于是回到希腊组织起一支远征军浩浩荡荡杀了回来，一鼓作气拿下了特洛伊，砍死了老国王和他大部分的王子，抢走了荷西娥涅公主，把这个美丽的战俘作为战利品送给了希腊特拉米斯岛的王子，但是允许荷西娥涅赎买一个奴隶。
这个可怜的公主就把自己的弟弟，唯一没有被杀死的王子赎买了回来，这个弟弟后来被赫拉克勒斯改名为普里阿摩斯——希腊文Priamai(买)的变体，这么说来“普里阿摩斯”要是翻译过来就是“买买提”的意思咯。
这个买买提后来就成了特洛伊现在的国王。而他的姐姐则被希腊人劫掠走了。
所以说特洛伊和希腊诸城邦之间的是非曲折真真是剪不断理还乱。
正因为希腊先抢了特洛伊的公主——特洛伊国王普里阿摩斯的姐姐，也就是羊倌变王子的帕里斯的姑姑——荷西娥涅。所以帕里斯决心扬帆去往希腊，向他们讨回姑姑，同时也可以向国王证明自己除了放羊和跑步外还有其他才能。当然他还有自己的小九九，就是顺便让阿芙洛狄忒实现她的许诺——抱得天下第一美人归。
说起这个第一美人的身世，也是一把鼻涕一把泪啊！
她名义上是斯巴达王的女儿，但其实却是老骚猫宙斯的骨肉。原来斯巴达王廷达瑞斯的王后勒达是个大美人，于是宙斯化身一只白天鹅在河边与勒达行了羞羞的事情。而勒达回宫后又与国王行了羞羞的事情，事后生下2只天鹅蛋，孵出来4个小孩——2个属于宙斯，2个属于斯巴达王。这4个小孩分别是2男2女。这4个小孩哪个是哪个的血肉呢，有两种说法，一种说法是两个女儿是宙斯的，两个男孩是斯巴达王的，另一种说法是两个爹地各有一双儿女，但无论怎么论，海伦都是宙斯的骨血。
斯巴达王戴了帽子，还以为是王冠，对4个孩子一视同仁，尤其喜欢海伦，因为她实在是太美了，那真是瓜子脸、柳叶眉、樱桃小口一点点，美得勾人心摄人魄。于是名声在外，引来了两个街溜子。
一个是雅典的国王，曾经的大英雄，现在却如同变成屠龙少年的忒修斯，另一个也是个国王，叫作佩里透斯。他们俩有一个共同点——都是鳏夫。于是他们一合计，趁海伦去神庙敬香的机会将她劫走了。
但是一女不能嫁二夫啊，于是又通过抽签，由忒修斯成为海伦的丈夫，但是海伦太小，只有12岁，还没到法定婚龄——15岁，于是忒修斯就暂时将海伦用锁链锁起来，藏在了老家丰收（这个字可以不发音）县。
还好海伦有两个哥哥，不管有没有血缘关系吧，他们还是勇敢地跑到丰收县解救了姐妹。但是这段经历带给了海伦不可磨灭的阴影，于是在面对后来蜂拥而来的求婚者，她不知如何选择。
这些求婚者来自希腊各个城邦，清一色的王子、贵族，非富即贵，选谁都会得罪其余的人，弄得不好搞出个世界大战也未可知！
这时，有一个聪明人跳出来了，他叫奥德修斯，也就是后来想出木马计的那个人。他当时其实并不在意海伦，而对海伦的堂姐佩涅罗培情有独钟，他也敏锐地发现了斯巴达王的困境，便把所有的追求者组了个兄弟团，一边奔跑一边发誓：尊重海伦自己的选择，并且发誓无论海伦选谁当驸马，我们兄弟团永远是兄弟，兄弟永远不打兄弟，并且还要保护海伦的丈夫，因为他也是我们的兄弟！
最后海伦选中了当时希腊最强大的国家——迈锡尼国王阿伽门农的弟弟墨涅拉俄斯——就是**中的那个胖胖的大胡子——这选择，可见被劫持的经历带来的阴影面积真的好大！
于是大家遵守誓言，吃喝一顿后逐渐散去。包括奥德修斯也如愿地娶了大堂姐后离开了，只有墨涅拉俄斯入赘斯巴达，并在老国王死后继位成了斯巴达的国王，海伦则成了王后。
但是斯巴达老国王不是还有2个儿子吗？他们怎么没继位呢？原来这2个儿子后来都死在与别人的斗殴中？为什么这么巧？难道墨涅拉涅斯仗着家兄的势力暗害了2个小舅子，强取豪夺了斯巴达的王座吗？海伦的出轨和出走就是在向专制霸权做抗争吗？这份家业原本就是海伦的，她后来私奔带走属于自己的财宝留下王位宝座给赘婿，也说的通啊，为什么墨涅拉俄斯又觉得自己吃亏呢？传说里没说，咱们就自己脑补吧。
且说帕里斯这条小*虫受命去与希腊人理论要接回自己的姑姑，结果跑到斯巴达，在美神阿芙洛狄忒的帮助下得到了天下第一美女——海伦，于是头也不回地扬帆远航，有了新人，姑姑也不要了，何况海伦还私带了大量的金银财宝做陪嫁。而海伦也舍弃了丈夫墨涅拉俄斯和9岁的女儿赫蜜莫奈，两人双双出逃，这真是：
两人出海后的故事大家都比较熟悉，这里列几个其他版本的传说与专家的考证，博君一笑：
1、两人并没有直接回特洛伊，而是在某座小岛上过起了小日子，后来钱财花光了才又回到了特洛伊；
2、两人在海上迷失了方向，被海风吹到了埃及，埃及的国王普罗透斯认为他们这样的作法是错误的，于是将海伦扣留，将帕里斯逐出埃及。后来希腊与特洛伊打了十年才知道海伦根本不在特洛伊，于是墨涅拉俄斯跑去埃及接回了海伦——合着白打了10年！
3、公元前6世纪，有一个西西里的诗人写了一首《帕里诺德》的诗，为海伦翻案，说帕里斯劫走的并不是海伦的真身，而是一个幻影，希腊人和特洛伊就是为了这个幻影打了10年的仗，是不是有点“人生如雾又如电”的感觉啊！
4、赫拉为了报复帕里斯，特意制造了一个海伦的幻影，让帕里斯劫走。
为什么那么多人会帮海伦翻案呢？
5、有人考证海伦的原型可能是一个树神，在斯巴达和罗德岛上拥有广大的信众，尤其是妇女同志们都爱向她祈祷美丽，并将她当作婚姻的保护神。植物女神被劫持和被解救，反映的正是大自然的轮回。
6、后来的古罗马和英格兰体系喜欢攀附他们的建国神话和特洛伊的流亡者有关，所以小*虫帕里斯也开始慢慢洗白了，这次斯巴达事件也从劫持反转为私奔最后定性为爱情了。
墨涅拉俄斯带了帽子跑了老婆，第一时间去找自己的哥哥——迈锡尼的阿伽门农哭诉，这个迈锡尼可是当时希腊世界的一哥，表面上碍于当年兄弟团的誓言，于是召集全希腊的国王开会，决定进攻特洛伊为兄弟报仇，实则觊觎特洛伊的财富与贸易地位。
大多数希腊城邦都同仇敌忾愿意出兵，唯有两人不去，这两人可以说是当时的卧龙与凤雏，一文一武，是希腊全村的希望。
文的是奥德修斯，就是那个组织兄弟跑团的聪明人，他的理由很朴素，我娶的是海伦的大堂姐，所以没有发誓说要保护海伦，你们自己去玩吧，我则“躬耕于南阳”。
此人的父亲是岛主，母亲据说是个海盗，也有一种说法是奥德修斯的母亲曾遭一个大骗子的强暴，所以生出这个满脑子坏水的智者。他知道此去凶险，还听说一则预言——如果他去特洛伊打仗，那么归期将在二十年后。
20年后？！什么事都可能发生了，所以这个聪明人说什么也不参加此次远征军。
但是如何应付阿伽门农的征召呢？孙膑用过，司马懿也用过，就是装疯！他驾着一头牛和一匹驴在自己的田里一瘸一拐地犁地，不但如此，还往自己田里撒盐，希望以此来迷惑前来征召他入伍的阿伽门农。
但是他的这点小伎俩还是被另一个智者识破了，那人故意把奥德修斯的宝贝儿子放在他犁地的必经之路上，结果虎毒不食子的奥德修斯故意绕开了儿子，于是伪装被识破了。
那么奥德修斯又是如何说动另一个武曲星——阿基里斯随同出征的呢？且看下回分解！
文 | 云间大彭
更多文章，欢迎点击关注“云间大彭”公众号
『壹』 美术教育学中的克鲁西图画教学体系
美术，是寻求美感的艺术。而美感是人类独有的感觉。刑侦技术中会画人脸，生物科学中要绘制动物植物的标本图，医学要画解剖图，这些都不算是真正的美术，因为其目的不在于表现美感。美术寻求的美感来自于人类意识的界定，也只满足人类对于美的追求。这从根本上决定了美术是人文学科。
在美术教学中（个人认为尤其是在美术欣赏中），为了凸显美术作为人文学科的定位，就要让学生深刻理解美的本质。美感来源于生产生活的社会实践，而审美活动更是超越了一般的实践活动，为精神满足而存在的特别行为。从绘画、雕塑、建筑和工艺美术四个方面任意寻求例证，都会发现任何美术作品都不是脱离时代和社会而空泛存在的。在美术教学中，特别是美术欣赏教学中，教学者除了对美术技法的赏析，还必须学会讲述作品背后的故事。看到《格尔尼卡》，要讲讲德军空袭的故事；看到安格尔的《泉》，不能光说S形构图，还要说说新古典主义与浪漫主义的斗争以及后文艺复兴时代的思潮变化；看到大卫，别光讲头身比例，也适当说说人文主义思潮以及雕像当年被迫穿上草裙的故事；看到巴黎圣母院，别光说哥特建筑，也讲讲发生在这里的大事（这可就太多了）。美术教学者自己的人文科学知识要足够应付这些。
总之，要想在美术教学中凸显人文学科的定位，首先教学者自己要明确定位：不仅仅是美术的教学者，更是人文知识和人文精神的传播者。
『贰』 广州大学的美术教育学专业考研的考试科目是什么
①101思想政治理论 ②201英语一或 202俄语或203日语 ③618美术与设计史论
(自命题)④826美术专业基础(自命题)
一般都不选俄语的，外语大多数同学选都是英语和日语
『叁』 4 美术教育学的主要研究对象和基本内容是什么
研究对象：在美术取向的美术教育中，主要是借助教育的手段和方式，传授美术知识和技能。 而在教育取向的美术教育中，重点是把握美术知识、技能的传授与教育学功效之间的关系。如果把握不当，就会出现极端化的倾向，导致教学方向偏离。
基本内容：
1、从年龄上分内容包括学前美术教育、小学美术教育、中学美术教育和大学美术教育。
学前美术教育主要指在幼儿园、托儿所或学前班进行的美术教育。 中学美术教育包括在普通中学、职业中学，以及中等师范学校进行的美术教育。 大学美术教育则包括在专业美术院校进行的美术教育和普通高等院校进行的美术教育。 各类老年书画学校，则可相应地归为老年美术教育。
2、从教育场所方面分主要内容为学校美术教育、社会美术教育和家庭美术教育。
学校美术教育是在各级各类学校进行的美术教育。这类美术教育一般有权威性的教学大纲，正式教材，严格的教学计划和一定的考核方法等。
社会美术教育包括青少年宫美术教育，以及通过博物馆；美术馆、各类短训班、补习班进行的美术教育。 家庭美术教育指在家庭进行的美术教育，一般由家长或家庭教师担任指导。
3、从美术教育涵义出发分内容包括美术取向的美术教育和教育取向的美术教育
将美术教育相应地分成以技能传授为主，以培养专门人才为目的的专业美术教育和以培养学生审美能力与美术素质为目的的普通美术教育。
(3)美术教育学简答题扩展阅读：
美术取向的美术教育和教育取向的美术教育的差异：
1、培养目标
专业美术教育的目标是各类美术专门人才，并以此满足社会物质和文化生活的需要。学生能够以某种专业技能获取社会职业。而普通美术教育的着眼点是对人的素质的培养，对学生的未来社会角色不具备决定性，仅具有间接和隐性作用。
2、培养对象
专业美术教育的任务主要是培养专业美术人才，所实施的对象是少数经过遴选的有强烈兴趣和较强基础的学生。普通美术教育作为一种素质教育，则基本上是对全体学生实施的。
3、教育内容
专业美术教育的教学内容的专业划分十分精细，而且深入到美术学科的内部构成中，如中国画、油画、版画、雕塑、工艺等。教学内容的连续性一般都很强，一个具体内容往往连续安排一周乃至数周以上。本专业的学习还按严格的科学程序，循序渐进地进行。
普通美术教育对美术只作一般性的了解和尝试，因此，其教学内容几乎包容了美术的所有门类。鉴于如此广泛的教学内容，而且，教学时数还必须受制于学校总体教学计划和条件，所以，教学的严谨性和连续性只能是相对的。
4、教育成果评价
评价专业美术教育培养的人才，直接以其专业知识和技能接受社会的选择。因此，教学的效果和质量将直接受到社会的检验和评价。
社会对普通美术教育的效果的评价就不可能那么直接。这是因为学生—般不以美术作为职业追求，美术教学也不以技能训练为主要目的，而学生素质的变化又难以以某种硬指标检验，因此，评价往往具有一定的模糊性。
『肆』 美术教育专业学习些什么课程
主干课程：艺术学、教育学
主要课程：中外美术史、艺术概论、中学美术教学法、素描、色彩、中国画、油画、美术设计基础等课程。
除了专业课，当然还有大学都必学的语文（有的学校叫国语），大学英语，思想政治与道德修养，马克思主义基本原理概论，中国近代史纲要，职业生涯与规划等必修课程。
(4)美术教育学简答题扩展阅读：
1、美术教育专业实践的教学环节
美术基础理论、基础素描、色彩写生、色彩构成、教育学、教育心理学、中小学音乐教材教法、中小学音乐教学研究、现代教育技术、社会调查、教学实习、毕业实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。
2、美术教育专业的培养目标
培养掌握美术教育的基本理论和基础知识，具有较强的美术绘画技能技法，能在中小学从事美术教学，组织课外活动和竞赛工作的中小学美术教师。
3、美术教育专业的核心能力
了解教育的基本理论与方针政策，掌握美术绘画的技能技艺和组织教学活动的技术能力。
网络—美术教育专业
『伍』 美术教师编制考试主要考什么内容呢
美术老师考编制是考教育理论和专业知识。教育理论包括教育学，心理学，教育心理学，还有新课改的内容。专业知识包括中外美术史等。中学美术教学是一种基础教育，中学美术教师可以不像大学教师那样在某一专业上那么高深，但要广博。
(5)美术教育学简答题扩展阅读：
由各地方招聘简章要求所定，一般考教育学 、心理学 、新课改 、教育法规等内容，其他还有看所考科目技能要求而定。待遇差别如下：
1、工资待遇差别，有编制工资高，无编制工资低；
2、稳定性差别，无编制的教师随时面临被炒鱿鱼；
3、有编制教师可以做任课老师、班主任、行政人员。无编制教师最多可以当任课老师，其他没有机会。
『陆』 考教师的笔试内容是：专业知识+教育学和教育心理学，我是考美术老师，请问我这专业知识是都考什么内容
你好，宏博幼师回答：
报考幼师证是需要考幼儿心理学和幼儿教育学的。
现在分为统考地区和省考地区。
统考地区现在主要考综合素质、保教能力与知识这两科。
『柒』 南师大 美术教育学考研
美术考研 考文化和专业 除了英语和政治全国统考外，还要考外国美术史和中国美术史，这是最基本的，看你报的学校怎么样，有的会考艺术概论和西方近代史。专业考的一般都是素描和速写，再看你学的是什么方向 油画还是什么，要看具体学校，而且你也说的不清楚，你是教育学，教育学也分国油版雕啊，就算你真的想考。直接去你要考的学校问研究生不得了
『捌』 美术教育学什么
美教学出来主要还是教书的多一点…… 1。 《美术教育学》课程研究性学习初探李玙君摘要：在世界高等教育改革运动中,许多大学都将研究性学习融入课程教学,并对学生研究能力的培养表现出前所未有的关注。《美术教育学》是高师美术教育专业的一门重要必修课,通过在这门课程中开展研究性学习可以使学生对美术教育学知识、技能的掌握和运用达到一定水平,并培养其创新精神和研究探索能力,使他们具备自我发展的素质。 作者单位 正文快照： 在世界高等教育改革运动中,许多大学都对学生研究的培养表现出前所未有的关注,并将研究性学习融入教学,使学生在一种师生互动的探索活动中完成知识构和能力的提升。《美术教育学》作为高师美术教育专必修课,是一门具有美术学科特色的教育理论课程,对生学习美术教育基本原理……2 美术教育学课程目标实施途径探索黄晓霞摘要：美术教育学是高师美术教育专业主体课程之一,以培养学生教学能力为主要目标。新一轮课程改革的施行推动了中小学课堂职能和教师角色的转变,也直接决定了美术教育学课程目标发展的新趋势,教学更倾向于培养师范生独立设计和研究教学、获取可持续性发展的能力。这一长远发展目标的实现在现实教学中面临重重困难,解决矛盾的关键是在课程教学中探索更加切合师范生能力发展的教学方式,由被动的接受式学习变成主动的探索式学习,逐步引导学生成长为研究型教师。因此要结合高师美术教育学课程实施现状提出解决问题的途径,以期推动美术教育学课程教学改革。 作者单位 正文快照： 从1902年两江优级师范学堂创建我国第一个图画手工科起,美术教育学(当时称“教授法”)就逐渐与普通教育学、训育学、心理学和伦理学共同成为高师美术教育专业的主体课程。时至今日,美术教育学已成为高等师范院校美术教育专业的一门专业课程、塑造学生教学能力的主体课程……等等……反正有很多啦
『玖』 2011年河北教师招聘中学美术老师考试试题的题型
教育学+心理学 （心理学现在经常考的是四种性格：胆汁质、多血质、粘液质、抑郁质还有水平迁移 以及 原型定向 之类的）再有就是美术基础知识 送你一套吧 外国美术史试题及答案2
一、填空题（40分）
1、被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的（ ）出土的女性雕像。
2、埃及人相信“灵魂永生”，故（ ）对埃及艺术产生了重要影响。
3、希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是（ ） 神庙，而（ ） 神庙则以有一组女像柱而著称。
4、提出人体比例为1：8的希拉雕刻家（ ） ，其代表作有（《 》）。
5、古罗马浮雕具有（ ） 和（ ） 的特征，其最突出的代表作是（ ）纪念柱浮雕。
6、拜占庭式教堂的典型代表是（ ）。
7、文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是（ ） ，其代表作品有（《 》）和（《 》）。
8、欧洲油画技术的革新者是（ ） （国）的（ ） 。
9、文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是（ ） 和（ ） 。
10、欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的（ ），在绘画方面的代表是佛兰德斯的（ ） 。
11、17世纪西班牙画家穆里略的作品可分为两大类，一类是（ ） 画，一类是（ ）画。
12、在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家（ ） 那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。
13、写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）（《 》）、（2）（《 》）、（3）（《 》）。
14、代表着浪漫派色彩成就的（《 》），是德拉克洛瓦赴东方后所作。象征法国革命精神的则是吕德的雕刻作品（《 》）。
15、法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有（《 》）、（《 》）和（《 》）等。
16、在法国印象派中，以画人物著称的画家有（ ）；以画风景著称的画家有（ ）。
17、在19世纪英国风景画派，具浪漫主义表现手法的画家是（ ） ，而另一位画家（ ） 的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。
18、法国立体主义美术的创立者是（ ） ，其油画作品（《 》），被认为是传统美术与现代美术的分水岭。
二、名词解释（20分）
1、岩画
2、罗可可艺术
3、巡回画派
4、新印象派
三、简答题（20分）
1、罗马式建筑的主要特点是什么？
2、简述法国后印象主义美术的基本特征
四、作品分析（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价）
1、古希腊米隆的阿佛洛狄忒tuī（断臂的维纳斯）。
2 热里柯的《梅杜萨之筏》。
》》》》》答案《《《《《
一、填空题（40分）
1、威伦道夫 2、宗教 3、巴底农、伊克瑞翁 4、留西波斯、赫拉克列斯
5、记事、写实，图拉真 6、圣索菲亚教堂 7、波提切利、维纳斯的诞生
春 8、尼德兰、凡•埃克兄弟 9、乔尔乔涅、提香 10、贝尼尼、鲁本斯
11、宗教题材、风俗 12、夏尔丹 13、荷加斯兄弟的宣誓、布鲁图斯、马拉之死 14、阿尔及利亚女人、马赛曲 15、播种者、拾穗者、晚钟 16、马奈、德加、雷诺阿、莫奈、西斯莱、毕沙罗 17、特纳、康斯太勃尔 18、毕加索、亚威农少女
二、名词解释（20分）
1、指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种。表现内容一般为各种简括的形象和符号，手法古拙，富于神秘气息，可称人类表现自我和创造力的最原始形式。西班牙的拉文特岩画是其著名代表。
2、18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求，以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标，甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期，故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇、弗拉戈纳尔。
3、19世界俄罗斯现实主义画派。该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向，普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性。先后举办过“巡回”于各地的48次展览。代表画家有克拉姆斯科伊、列宾等。
3、即“分割主义”或“点彩派”。19世纪末出现于法国。该派发展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形体，按照科学规律以“色点”的形式呈现于画面上。代表画家有修拉、西涅克等。
三、简答题（20分）
1、（1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。
（2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。
（3）具有封建城堡的特点。
（4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方式。
2、（1）不满于客观主义的表现和片面地追求外光与色彩。
（2）强调抒发自我感受，表现主观感情和情绪。
（3）重视形和构成形的线条、色块和体、面。
（4）创作特色表现为强烈的内心化和个性化。
四、作品分析，任选一题（20）
1、（1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。优美典雅的女性神话人物大量出现。
（2）塑造了一尊全身直立的爱与美的女神雕像。
（3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。表情宁静、温柔、端庄。集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。
（4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。
2、（1）法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士感到失望，故借作品对现实进行影射和抨击。
（2）取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。
（3）画面取金字塔式构图，突出了主题，扩大了表现的空间。刻画了人物不同的心理状态。并通过海上的巨浪和沉重的云层，更加渲染了画面的悲剧性气氛。
（4）主题已超越海难事件本身，表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。同时宣告了浪漫主义绘画的胜利，对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。
1、中国美术的起源和萌芽时期是 时代的美术。
2、青海大通孙家寨出土的《 》，堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。
3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹，是辽宁牛河梁 遗址出土的壁画残块
4、我国先秦时代的青铜器，分 、 、 、 等四类。
5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的 为代表。
6、中国现存最早的砖塔是河南等封的 。
7、刘宋时画家陆探微创造了“ ”的清秀绘画形象，而张僧繇则因其创造的形象独具风格，被称为“ ”。
8、唐代画家王维以诗入画创“ ”山水，书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放，创“ ”之法。
9、我国著名的四大石窟指的是 、 、 和 石窟。
10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推 ，殉葬的 和驼、 动物是其中的精品。
11、论者评宋初两大山水画家谓：“ 之画，近视如千里之远， 之笔，远望不离坐外。”
12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“ ”，开启了元明清写意人物的先河。
13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工 等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了 的表现形式。
14、明代“ 派”的代表画家时 和 。
15、明末画家陈洪绶19岁时创作的 ，其中以 为最佳。
16、清初“四僧”指的是 、 、 、 。
17、“扬州八怪”大致分三类，其中一类是丢官后来扬州的文人，如 、 等人。
18、清代三大木板年画产地是 、 、 。
19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了 的新画风。
20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活……”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人 的评价。
二、单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内）（10分）
1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是（ ）。
A、 天地神话 B、引魂升天 C、墓主生活 D、仙人出行
2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（ ）。
A、 吐鲁番晋墓 B、昭通霍氏墓 C、安丘冬寿墓 D、酒泉丁家闸墓
3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（ ）
A、 虢国夫人游春图 B、捣练图 C、挥扇仕女图 D、簪花仕女图
4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是（ ）。
A、飒露紫 B、拳毛騧 C、白蹄乌 D、特勒骠
5、《潇湘图》的作者是五代画家（ ）。
A、荆浩 B、关仝 C、董源 D、巨然
6、首次提出山水画“三远”的论著是（ ）。
A、 图画见闻志 B、林泉高致 C、画继 D、山水纯全集
7、“元四家”中山水画章法稠密的画家是（ ）。
A、 黄公望 B、吴镇 C、王蒙 D、倪瓒
8、明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是（ ）。
A、 边景昭 B、孙隆 C、林良 D、吕纪
9、清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是（ ）。
A、 顾氏画谱 B、程氏墨苑 C、十竹斋画谱 D、芥子园画传
10、与经享颐、何香凝共同组织“寒之友”社的画家是（ ）。
A、 居廉 B、高剑父 C、高奇峰 D、陈树人
三、名词解释：（15分）
1、彩陶
2、仕女画
3、马踏匈奴
四、简答题（20分）
1、试述顾恺之在中国绘画史上的地位。
2、花鸟画中的“徐黄异体”各有什么特点？
五、作品分析（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价、任选一题 15分）
1、分析张择端的《清明上河图》
2、分析王蒙的《青卞隐居图》
中国美术史试题1——答案
一、填空题（40分）
1、石器 2、舞蹈纹彩陶盆 3、红山文化女神庙 4、礼器、乐器、兵器、工具及车马器 5、武梁祠 6、蒿岳寺塔 7、秀骨清象、张家祥 8、破墨、泼墨
9、敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈、洛阳龙门 10、唐三彩、俑、马
11、李成、范宽 12、减笔画 13、马君祥、连环画 14、戴进、吴伟
15、九歌图、屈子行吟图 16、八大山人、石涛、髡残、弘仁 17、郑板桥、李鱓
18、天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠 19、雅俗共赏 20、吴有如
二、单项选择题（10分）
1、B 2、A 3、C 4、A 5、C 6、B 7、C 8、B 9、D 10、D
2011教师招聘考试教育学心理学冲刺试题及答案5
一、单选题
1．现代教育史上，提出"结构主义"学说并倡导"发现学习"方法的教育家是（D）
A．赞科夫 B．苏霍姆林斯基C．皮亚杰 D．布鲁纳
2．华生在《行为主义》一书中写道："给我一打健康的儿童，如果在由我所控制的环境中培养他们，不论他们的前辈的才能、爱好、倾向、能 力、职业和种族情况如何，我保证翻其中任何一个人训练成我所选定的任何一种专家--医生、律师、艺术家、富商、甚至乞丐和盗贼。"这种观点过于低估了下列 哪种因素在人的发展中的作用（A）
A．遗传 B．环境C．教育 D．教师
3．在古代欧洲，曾经出现过一种旨在培养多方面发展的人的和谐教育，它是（B ）
A．斯巴达教育 B．雅典教育C．教会教育 D．骑士教育
4．普及义务教育始于（C ）
A．原始社会 B．奴隶社会C．资本主义社会 D．社会主义社会
5．我国学制沿革史上，借鉴美国教育体制，初次确立了"六•三•三"的学习阶段和年限的学制是（D）
A．壬寅学制 B．癸卯学制C．壬子癸丑学制 D．壬戌学制
6．学生既是教育的对象，又是教育过程中的主体。学生主体作用的最高表现形式为（ C）
A．自觉性 B．独立性C．创造性 D．主动性
7．教材包括（D ）
A．教科书 B．CAI软件C．教学参考书 D．以上三者皆是
8．德育过程的基本矛盾是（C ）
A．知与行的矛盾B．外界多种良莠掺杂的教育影响之间的矛盾
C．教育者提出的德育要求与受教育者已有的品德基础之间的矛盾D．学生的上进心与情性之间的矛盾
9．课外校外教育是对课堂教学的一种（ B）
A．延展 B．必要补充C．深化 D．变革
10．"开而弗达"体现了教学的（ C）
A．直观性原则 B．巩固性原则C．启发性原则 D．循序渐进的原则
11．教学的基本组织形式是（ D）
A．个别教学 B．课外教学C．现场教学 D．课堂教学
12．教育要适应人的发展的个别差异性，做到（B ）
A．循序渐进 B．因材施教C．教学相长 D．防微杜渐
13．狭义的教育制度是指（D ）
A．国民教育制度 B．社会教育制度C．高等教育制度 D．学校教育制度
二、填空题
14．教育学是研究教育现象，揭示教育规律的一门科学。教育现象包括教育社会现象和教育认识现象。
15．人对环境的反映是能动的反映，教育在人的发展过程中起主导作用。
16．根据我国新时期的教育方针，教育工作者必须树立由单纯的应试教育向素质教育转变的思想。
17．美育的实施途径主要有：通过各科教学和课外文艺活动实施美育；通过大自然实施美育；通过社会日常生活实施美育。
18．一名合格教师应具备的能力结构包括：组织教育和教学的能力；语言表达能力；组织管理能力；自我调控能力。
三、简答题
19．试简述教育学与教育方针政策、教育实践经验之间的关系。
A教育学不等于教育方针政策。①教育方针政策是人们主观意志的体现，正确的教育方针政策应反映客观的教育规律，但它不等于教育规律。②不同历史时期，不同国家民族的教育方针政策是教育学研究的对象之一。
B教育学不等于教育实践经验。①教育规律是对教育实践经验的升华和概括。②教育实践经验是处于感性认识阶段的东西，它也可以作为教育学或教育科学分支学科的研究对象，我们要善于把教育实践经验总结上升到理论高度。
20．一名合格的人民教师应具备怎样的知识素养？
①教师应具有比较系统的马克思主义理论修养，以马克思主义基本理论观点统率各科教学。
②教师应具备精深的专业知识，对本学科的历史、现状、未来等有精湛研究、独特的见解、深厚的功底。
③教师应具备广博的文化基础知识，因为各学科知识并非孤立的。
④教师应具备必备的教育科学知识，包括教育学、心理学以及各科教材教法等方法的知识。
21．德育过程和学生品德形成过程有何不同？
德育过程和学生品德形成过程的不同表现在：
①思想品德形成过程是学生个体品德自我发展的过程；德育过程则是教育者对受教育者的教育过程，是双边活动过程。
②思想品德形成过程中，学生受各种因素影响。包括自发的环境因素的影响；德育过程中学生主要受有目的、有计划、有组织的教育影响。
③从学生思想品德形成过程的结果看，品德形成可能与社会要求相一致，也可能不一致；德育过程的结果，学生形成的思想品德则与社会要求相一致。
四、论述题
22．为什么说德育过程是一个长期的反复的逐步提高的过程？
（1）德育过程的长期性是由人类认识规律决定的。构成思想品德的因素比较复杂，知、情、意、行各因素本身和各因素之间要通过不断斗争，才能得到发展和统一。
（2）青少年正处于成长时期，可塑性比较强，思想不成熟，其发展也具有双向性，某一阶段出现某些倒退是正常的，这使得德育过程是一个反复的持续的过程。
（3）德育过程中，学生除了接受学校的有目的有计划有组织的正规教育影响外，还受到来自社会的、家庭的多种影响，这些影响中难免会有负向的，因而一个人思想品德提高过程中出现反复是正常的。
（4）当前意识形态领域中斗争的复杂性，也使得对学生社会主义品德的培养是长期的、反复的过程。
（5）据此规律，教育者必须树立"抓反复，反复抓"的德育思想。
『拾』 美术教育学是个什么专业
中国画、油画、版画、水彩、书法、素描、色彩、艺术设计、汉语言和中国文化等，有很多的，那看是什么学校了。
就业方向有是：老师、画家、创作、设计等
如果最近不能出门，其实可以去看看网上的一些展览。很多地方都有网上展览，可以看。边肖将向您介绍最近可以看到的在线展览。
上海：殿堂级美术学院展览
展览：美术的诞生——从太阳王到拿破仑/巴黎国立高等美术学院珍藏展
巴黎国立美术学院是宫殿级别的美术学院，也是世界四大美术学院之一。本次收藏展呈现了从路易十四到拿破仑帝国(也是法国艺术的全盛时期)的86幅绘画和雕塑以及相关文献，创作者包括大卫、安吉尔、普桑、弗拉贡纳尔等大师。春节期间在上海旅游的游客不容错过。
展览：鼠年迎春特展
分机：2008年1月14日至2008年2月23日
地点：上海博物馆一楼大厅、绘画馆、陶瓷馆、玉器馆。
鼠是十二生肖中的第一个。在民间习俗中，老鼠常与油灯、水果等结合在一起。并被赋予了美好的含义。在上海博物馆收藏的众多古代文物中，不乏对老鼠的艺术表现。值此新春佳节之际，上海博物馆特别精选与老鼠相关的藏品，大饱眼福。
南京：8位中国画大师齐聚
展览：杨志米高——二十世纪中国画展
展览时间：2008年11月27日-2008年2月28日。
地点：南京博物馆专题展厅三楼11展厅
20世纪中国绘画史上的大师们这次齐聚南京博物馆。在九大艺术文化机构的支持下，齐白石、黄、徐悲鸿、潘天寿、林风眠、傅抱石、李可染八位大师的艺术成就汇聚一堂，展现了20世纪中国画发展的最高水平。本次展览分为两期。虽然春节期间参观的观众只能看到1月13日开始的第二期展览，但绝对很高兴你来了。
广州：看欧洲绘画巨匠真迹
展览：从伦勃朗到莫奈的500年欧洲绘画——
展览时间：2008年1月10日至2008年5月5日
地点：广东省博物馆三楼书画馆
广东省博物馆欧洲绘画500年展分量很重，是从印第安纳波利斯美术馆和克洛维斯收藏馆引进的最杰出的欧洲大师画作国际巡展。60件作品，包括一些欧洲著名大师的作品，如提香、鲁本斯、伦勃朗、莫奈、高更等。以前只在课本上看到的世界名画，这次不用出国就能看到原作。
成都：邂逅地中海古城
展览：彩绘地中海：一座古城的文明与幻想
展览时间：2008年11月26日-2008年2月26日。
地点：四川博物馆2号馆和3号馆
本次展览展示了具有代表性的地中海古城帕埃斯图姆考古遗址公园的134件精美文物。有公元前6世纪末的狮头形滴水槽，公元前5世纪末的赫拉雕像，历经千年绘有色彩鲜明的壁画。同时，四川省博物馆收藏的当代展品还有战国虎纹铜格、错银云纹铜方壶、赤帝潘铜镜、兽首青铜钩等精美青铜器。
请收集这些信息，希望你能呆在家里不无聊！
欢迎分享，转载请注明来源：品搜搜测评网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
