施蛰存是哪里人

施蛰存

施蛰存（1905年12月3日—2003年11月19日），原名施德普，字蛰存，常用笔名施青萍、安华等，浙江杭州人。著名文学家、翻译家、教育家、华东师范大学中文系教授。

1923年考入上海大学，后转大同大学、震旦大学。1932年起在上海主编大型文学月刊《现代》，并从事小说创作，是中国最早的“新感觉派”的代表。1937年起，相继在云南大学、厦门大学、暨南大学、大同大学、光华大学、沪江大学等校任教。1952年调任华东师范大学教授。1993年被授予“上海市文学艺术杰出贡献奖”。2003年11月19日，施蛰存在上海逝世，享年99岁。

施蛰存博学多才，兼通古今中外，在文学创作、古典文学研究、碑帖研究、外国文学翻译方面均有成绩。

有《施蛰存文集》。

中文名：施蛰存

别名：原名青萍，笔名安华，李万鹤等

国籍：中国

民族：汉族

出生地：浙江省杭州市水亭址（水亭子）

出生日期：1905年12月3日

逝世日期：2003年11月19日

职业：作家，文学翻译家，学者

毕业院校：之江大学、上海大学、震旦大学

主要成就：中国“新感觉派”的主要作家之一

代表作品：《品唐诗》《上元灯》《将军底头》《梅雨之夕》《灯下集》《北山谈艺录》

人物简介

施蛰存（1905—2003），原名施德普，常用笔名施青萍、安华、薛蕙、李万鹤、陈蔚、舍之、北山等。

原籍浙江杭州。8岁时随家迁居江苏松江（现属上海市）；1922年考进杭州之江大学，次年入上海大学，开始文学活动和创作。1926年转入震旦大学法文特别班，与同学戴望舒、刘呐鸥等创办《璎珞》旬刊。1927年回松江任中学教员，1928年后任上海第一线书店和水沫书店编辑，参加《无轨列车》、《新文艺》杂志的编辑工作；1929年，施蛰存在中国第一次运用心理分析创作小说《鸠摩罗什》、《将军底头》使其成为中国现代小说的奠基人之一。

1930年他主编的《现代》杂志，引进现代主义思潮，推崇现代意识的文学创作，在当时影响广泛；1932年起主编大型文学月刊《现代》，成为专业文艺工作者；1935年应上海杂志公司之聘，与阿英合编《中国文学珍本丛书》。1937年起在云南、福建、江苏、上海等地多所大学任副教授、教授（其间一度旅居香港）。

中华人民共和国成立后，他任教于上海华东师范大学中文系（1952年）并加入了中国作家协会。

因言获罪、因文罹难，上海的老作家施蛰存被打成右派还因为他的一篇文章《才与德》。这篇文章引历史典故说明“乱世”以“才”取人，只要真有能耐，即便是鸡鸣狗盗之徒也可以任用；而“盛世”用人可以注重“德”。那么新中国当然是“盛世”，***员都是有“共产主义道德”的有德之人，应该是很好的。但事实上还有品德坏的干部影响党的形象；同时他认为“老子打过游击”，这是“功”，不是“德”，有功可酬以利禄，何必以位？仅有德而不了解业务，恐怕也不顶事。所以文章最后还是归结到呼吁“不拘一格用人才”上面。于是他因“乱世说”、“才与德的谬论”而被打成右派。批判他，还挖出他的历史旧账——他曾被鲁迅命名为妄想在对立的斗争中保持中立的“第三种人”。而如今呢，“历史给他提升了一级”——“第三种人”变成了第二种人：反对***、反对社会主义的第二种人。这就是姚文元的大手笔。

在反右、文革中，姚文元的大手笔是许多人见识过的。当一干大文人小心翼翼不敢写文章、偷偷用寓言曲折抒发情怀的时候，姚文元出来了，文章写得雷霆万钧、煞有介事、危言耸听，故弄玄虚又生动活泼，看那文章可以感觉到，他写的时候一定非常过瘾。有学者粗略统计，仅在反右运动中、在上海范围内，姚文元批判过的作家就有王若望、徐懋庸、施蛰存、许杰、徐中玉、鲁莽、流沙河等人。

姚文元关于施蛰存的奇文两例。其一，开篇横扫一大片式的：“自从右派分子向党发动进攻以来，他们就把最大的仇恨倾注在***头上。不论是储安平的"党天下"，葛佩琦的"杀***"，徐仲年的乌鸦啼，施蛰存的"才与德"不管有多少花言巧语，其剑锋都是对准了党的领导。”（《对党领导的态度是辨别右派分子的试金石》）其二，生动泼辣式的：“如果说，施蛰存是用阴险的冷箭射向***，徐仲年是用仇恨得发抖的手握着刀砍向***，那鲁莽就是在地上大爬大滚披头散发用流氓手段扑向***和靠近***的民主人士——这是一种向党进攻的新的战术。”（《鲁莽耍的是什么把戏》）曾有人回忆姚文元小时候写作文，被他的国文老师笑评为：为了追求文章效果（感人或惊人），写一篇作文，就要写死一个人。这倒像是一个隐喻或谶语？此时的姚文元煽惑性已不可小觑了。那个原来见到施蜇存总是恭恭敬敬唤一声“施伯伯”的姚篷子的儿子，已是被张春桥赏识的大笔杆子。他定了批施蜇存的调子，后来人或认同，如翻译家王道乾的“正像姚文元同志说的，施已从"第三种人"转变为"第二种人"——反社会主义的人”，或者像文艺理论家以群进一步发展姚观点，说施蛰存其实也并没有“做定”第三种人，“他二十余年来一贯"做定了"的倒是反对***、反对社会主义、反对无产阶级文学的第一种人”。当时人人都要表态，巴金等作家也曾联名撰写批判文章；施蛰存的同事、学生纷纷检举揭发施蛰存的种种“罪行”。他也因此告别文学创作和翻译工作，转而从事古典文学和碑版文物的研究工作。

20世纪80年代，由于现代主义思潮的重新涌入中国，他的文学创作才又重新开始受到重视。

已刊行的短篇小说集有《上元灯》、《将军底头》、《李师师》、《梅雨之夕》、《善女人行品》、《小珍集》，散文集有《灯下集》、《待旦录》，还出版了一些学术著作和大量译作。

施蛰存以写心理分析小说著称，着意描写人物主观意识的流动和心理感情的变化，追求新奇的感觉，将主观感觉融入对客体的描写中去，并用快速的节奏表现病态的都市生活，成为中国“新感觉派”的主要作家之一。

早在三十年代，他就是中国最有影响的心理分析小说家，并且通过他主编的三十年代最大的文学刊物之一《现代》，培植出中国现代文学最成熟最完善的现代派，使现代主义进入中国现代文坛并形成气候，造成中国文坛现实主义、浪漫主义、现代主义三足鼎立的现象——施蛰存在中国文坛的地位和对中国文坛的贡献是不能低估的。

鉴于在文学创作和学术研究上的贡献，施蛰存曾被授予“上海市文学艺术杰出贡献奖”（1993年）和“亚洲华文作家文艺基金会敬慰奖”。

2003年11月19日8点47分，施蛰存因病在上海华东医院逝世，享年99岁。

施蛰存故居：岐山村。从1952年迁回岐山村居住，直至2003年因病逝世。他在岐山村内蛰伏了近半个世纪。

人物经历

1905年12月3日生于浙江杭州水亭址（水亭子）。

1913年随家迁居江苏松江（现属上海市）。

1922年考入杭州之江大学。

1923年入上海大学，第一部短篇小说集《江干集》自费刊印，撰《苹华室诗见》首次以施蛰存署名。

1926年转入震旦大学法文特别班，与同学戴望舒、刘呐鸥等创办《璎珞》旬刊。

1927年回松江任中学教员。翻译爱尔兰诗人叶芝的诗和奥地利作家显尼志勒的《倍尔达·迦兰夫人》。

1928年後任上海第一线书店和水沫书店编辑，与戴望舒等合编《文学工场》、《无轨列车》，发表《妮侬》、《雨》等小说、新诗。

1930年与戴望舒等编《新文艺》月刊，刊载《鸠摩罗什》、《凤阳女》、《阿秀》、《花》等小说，心理小说《将军底头》。

1932年主编大型文学月刊《现代》，发表《创刊宣言》、小说《残秋的下弦月》、散发《无相庵随笔》等。短篇小说集《李师师》出版。

1935年应聘上海杂志公司，与阿英合编《中国文学珍本丛书》。主编《文饭小品》六期，编纂《晚明二十家小品》，译德国小说家格莱赛《一九_二级》，译美国里德《今日之艺术》出版。

1939年任教云南大学，编撰《中国文学史》、《散文源流》等教材。

1943年任教厦门大学，开设《史记》专题课，编撰《史记旁札》等教材。

1952年入华东师范大学中文系任教授，参加中国作家协会。

1954年《轭下》新版于北京作家出版社。

1961年编撰《後汉书征碑录》、《蛮书征碑录》。

1963年编撰《云间词人姓氏录》、《三国志征碑录》、《隋书征碑录》、《魏书征碑录》、《北山楼碑跋》。

1964年编撰《云间碑录》等，续撰《北山楼碑跋》，辑录《金石遗闻》、《宋金元词十遗》。

1974年撰作《浮生杂咏》，续撰《北山楼词话》。

1978年撰着《唐诗百话》，续撰《北山楼词话》。

1980年主编《百花洲文库》，译法国象征派诗人庞维尔、达尔尚、马拉尔美、孟代思、韩波散文诗编为《法国散文诗十篇》。

2001年华东师范大学出版社出版《施蛰存文集·文学创作篇》第二、三卷，《北山散文集》，以及《唐诗百话》、《北山谈艺录续编》。

2002年《施蛰存日记》由文汇出版社出版。

2003年11月19日病逝于上海。

人物评价

20世纪二、三十年代之交的中国文坛，乡土派、人生派等小说均已取得了不俗的成就，施蛰存逐渐避开中国作家对他的近距离文化辐射，在对外国文艺的译介中慢慢潜入了西方现代主义文学的内部，选择以弗洛伊德精神分析学说为指针，以修辞绵密瑰丽的的语言演绎情节开阂有致的故事，终于成为弗氏思想在中国文坛上的“双影人”——这是中国文艺界现代主义运动的第一波浪潮。施蛰存和1940年代的“九叶诗派”共同构成中国现代文学史上履痕不及西土而西风自然风行水上的独特文化景观。

施蛰存的小说，宛如身着华丽的中式旗袍，在传统民乐的伴奏下跳着异国的华尔兹。施蛰存胸襟豪放超然，不耽于党同伐异的文坛纷争。当编辑，他便积极扶植新锐；当作家，他又能挣脱俗务（他曾在上海松江县立中学当教员），黾勉力行，自当楷模，所作虽不多，但大都是精心策划之作，决不像一般海派作家稍有题材便率尔操斛，所以能在1930年代的上海文艺界独当一面，站稳脚跟。他不惟新文学，即古籍校勘亦从容做来，成绩斐然（施编辑有《晚明二十家小品》等古书）。

施蛰存的小说成就在二十世纪的小说史上是被遮蔽的；他的为大众注意，多半导源于1930年代他和鲁迅关于《庄子》和《文选》的那场笔墨官司。施因此在文革中受到牵连，而关乎他崇高文学价值的小说创作则长期受到漠视，他的作品在图书馆里曾经备受冷落。

人物著作

短篇小说集

《江干集》（1923年）、《上元灯》（1929年）、《李师师》（1931年）、《将军底头》（1932年）、《梅雨之夕》（1933年）、《善女人行品》（1933年）、《小珍集》（1936年）、《四喜子的生意》（1947年）

散文集

《灯下集》（1937年）、《待旦录》（1947年）、《枕戈录》（1992年）、《卖糖书话》（1997年）、《沙上的脚迹》（1994年）、《散文丙选》（1998年）、《云间语小录》（2000年）、《北山散文集》（2001年）

编译作品

《匈牙利短篇小说集》（1936年）、《波兰短篇小说集》（1936年）、《劫后英雄》（1939年）、《丈夫与情人》（1945年）、《妇心三部曲》（1947年）、《荣誉》（1952年）、《轭下》（1952年）、《征服者贝莱》（1957年、1958年）、《恋爱三味》、《外国文人日记抄》（1995年）

学术著作

《唐诗百话》（1987年）、《水经注碑录》（1987年）、《词学论稿》、《历代词籍序跋萃编》、《词学名词释义》（1988年）、《北山集古录》（1989年）、《金石丛话》（1991年）、《文艺百话》（1994年）、《宋元词话》（1999年）、《北山谈艺录》（1999年）、《北山谈艺录续编》（2001年）、《唐碑百选》（2001年）、《品唐诗》（2015年）

诗集

《北山楼诗》（2000年）

　　应届考上高中，应届考上大学，大学四年辅修或双修，二十二岁拿到学士学位，同时考上国内研究所或拿到国外研究所的入学许可――这样一个没有顿号一气呵成的人生，在中国，是优秀人才必备的履历。

但在欧洲，履历，却不是这种一气呵成没有顿号的人生。反而，一个漂亮的“顿号”，代表年轻人对于自己人生的深思和完成梦想的能力，这就是“空档年”（Gap Year）。

切・格瓦拉二十三岁就读医学院时，和朋友休学一年骑着摩托车旅行南美洲，他的皮鞋沾上了真正的尘土，认识了土地上人民的辛苦，从此“我已经不再是原来的我”。若切・格瓦拉没有这次休学旅行，可能会念完医学院当医生，但旅行之后，他成为闻名于世的革命者，被后代中怀着纯真反叛梦想的青年们视为英雄。

为什么在年轻的时候，停下脚步、探索，是这么重要？“Gap Year”不但是一种新的流行风潮，其实，也是一种复古。有太多的人曾经因为年轻时的旅行和探索，改变了自己的一生。

美国知名作家海明威把年轻时居住在巴黎的那段时光，喻为自己生命中的一场“流动的宴飨”。“这或许就是所谓的把自己移植到他处，我想，人和其他生物都需要移植。”海明威在《巴黎回忆录》里写着。

“Gap Year”在欧洲，常是指高中毕业的学生，在进入大学当新鲜人之前的空档。这种风潮从九十年代开始流行，到现在，欧美的年轻人处于“Gap Year”阶段的人会自称“空档生”（Gapper）。“Gap Year”起源还是年轻人对于人生中“壮游”的向往，最初是因为在英国的牛津和剑桥大学入学考试都在九月，通过考试以后，距离大学入学还有九个多月，因此学校鼓励学生利用这段时间到世界各地旅行，探索世界，拓宽视野。

在亚马逊网络书店搜索，有超过三十本不同的新书，教导年轻人关于如何做“Gap Year”计划。gapyearcom创办人葛瑞菲斯表示：“好好经营自己的空档年，对年轻人未来就业有很大的帮助。这一年的经验可以对未来雇主展现自己的创造力、沟通力和决策力。”

专家分析，目前国际上青年旅游主要分为三类：第一是语言学习的游学类，第二是国际志工，第三是打工旅游。

一般国人比较陌生但成长快速的是国际志工和打工旅游。在维基百科上查到“Gap Year”的定义，上面简单明了地注释着：“欧美学生在这段期间的活动多半是一边工作一边旅游，或选择到不同国家担任志工。”2004年南亚发生海啸后，许多欧美的年轻志工，就是以空档生的身份到亚洲协助善后。

不只在欧洲，在亚洲求学阶段的出走风气也日益兴盛。

年轻的时候就有能力去看看全世界，对于家境一般的普通人也不再是梦想。

大学时代每一个暑假都在美国打工旅游的郝英琪，就是不靠父母资助独力实现了自己环游世界的梦想。台南女中毕业的郝英琪，高三时，原本随着同学去甄试国立大学法律系，但是在第一关通过时，才突然惊觉，“喔，我好像对于法律没有任何兴趣，也不喜欢背法条，真的要以后四年与法律为伍吗？”最后选择了甄选上的国立体育学院休闲产业经营学系。大学中的暑假在美国黄石公园、机场的星巴克和主题游乐园打工旅游。

郝英琪在高中时读了陈之藩的《哲学家皇帝》，印象深刻，也受到了影响，她还记得文章描写：“中学生送牛奶、送报；大学生做苦力、做仆役，已经是太平常的事情。这些工作已经变成了教育的一部分。这种教育，让每一个学生自然地知道了什么是生活，什么是人生。”

才二十出头的郝英琪在海外工作经历过和不同国籍同事相处的摩擦，也遇到各式各样的老板，还碰到迟迟不发薪水的老板，回台湾还得跨国争取自己应得的薪水，一切的未知都靠自己面对和解决。但她从中得到的，却是一笔远比金钱更宝贵的财富。

青春最大的好处就是还有无限可能。法国诗人韩波也说，“真正的生活总是在他方”。要体会真的要趁年轻。人生走直线不一定比较快，因为一旦走错就难回头。在每个阶段有个鸿沟挡着，停下来整理一下，走曲线反而可能看到更多风景。

（摘自《原来如此》）

共351页。

海底两万里是凡尔纳三部曲之一，其它两部分别是《格兰特船长的儿女》，《神秘岛》。

《海底两万里》是儒勒·凡尔纳三部曲的第二部，叙述了法国生物学者阿龙纳斯在海洋深处旅行的故事。

这事发生在1866年，当时海上发现了一只被断定为独角鲸的大怪物，他接受邀请，参加追捕，在追捕过程中不幸落水，泅到怪物的脊背上，其实这怪物不是什么独角鲸，而是一艘构造奇妙的潜水船。潜水船船长尼摩邀请他作海底旅行。

他们从太平洋出发，经过珊瑚岛、印度洋、红海、地中海，进入大西洋，看到许多罕见的海生动植物和水中的奇异景象，又经历了许多危险；最后，当潜水船到达挪威海岸时，阿龙纳斯不辞而别，把他所知道的海底秘密公诸于世。

扩展资料

《海底两万里》**

影片故事情节新颖，并加入了冷战时的反核反战元素，保留了原著的精神。尼德·兰放荡不羁的天性，刚好跟尼摩船长封闭自我形成强烈对比，那消遥冒险的水手生涯，在“AWhale of a Tale”（鲸鱼的传说）歌中可说显露无疑。而“AWhale of a Tale”也成为迪斯尼名曲之一。

该**投入高成本制作特效。场景丰富，画面刺激，让**增色不少。其中有很多场景是在海底拍摄，当时给人以耳目一新的感觉。

章鱼攻击的那段，华特迪斯尼看过初步结果后不满意，立即下令“加个暴风雨”，这句话就又让成本攀升25万美元，最后制作成本共4百万美元，然而票房也大放异彩，还拿下两座奥斯卡奖，分别是最佳艺术指导与最佳特效，影片编辑也获提名，可说正式垫下迪斯尼**工业筹拍真人影片的基础。影片最大的亮点还在于‘鹦鹉螺’号的潜艇设计。

这由美国设计家哈珀·戈夫（Harper Goff)设计的经典‘鹦鹉螺’号造型成为当时许多美国人的喜爱。然而这是因为当时的资金和技术不允许该艇有凡尔纳原著的那样大，并且导演希望该艇在银幕上能呈现出像原著在1867年时那样的冲击力和陌生感，于是才做个原创设计。

在海面上浮出来冲向敌舰的时候，真的拍出了原著的“海怪”的感觉，并且将尼摩船长的愤怒与仇恨发泄得淋漓尽致；而当它在水下航过幽暗的深渊时，你会感到它变成了一条优雅的鱼。

参考链接来源：-海底两万里

一八六五年夏天,乔治·桑读完凡尔纳的小说《气球上的五星期》和《地心游记》之后,给凡尔纳写了一封信。女作家在信中写道:“先生,感谢您在两部扣人心弦的作品中写了那些亲切和蔼的语句,它们使我忘了深深的悲痛,帮助我顶住痛苦的担忧。对您的两本书,我只感到一丝怅惘,那就是我已经把它们读完了,可是没有十多本可供我继续读下去。我希望您不久将我们带进大海的深处,让您笔下的人物乘着这些潜水机旅行,您的学识和想像力能够使之改善。”文学史家们认为,乔治·桑的信是促成《海底两万里》这部“海洋小说”诞生的直接动因。

乔治·桑的建议也许折射出时代的风尚,因为此时此刻,奔驰的蒸汽机车缩短了人们与大海的距离,去海边度假蔚然成风;画家们纷纷到大西洋之滨捕捉天光水影,透纳、布丹的海景画风靡一时;在文坛,雨果的小说《海上劳工》和米什莱的著作《大海》相继问世……海洋正日益进入大众的视野,走进人们的生活,人们期待接触、了解神秘的海洋。

除此而外,凡尔纳写“海洋小说”与自身的条件有关。他本人一八二八年出生在濒临大西洋的南特市,从小与大船东们比邻,直到二十岁才离开家乡去巴黎发展,所以对海洋怀着特殊的感情。他先后拥有三条小船。一八六八年七月,凡尔纳购入“圣米歇尔”号时,正赶上写《海底两万里》,一部分手稿就是在诺曼底、布列塔尼海面以及英吉利海峡上写成的。他在给出版商埃泽尔(一八一四—一八八六)的信中慨叹道,海上航行“给想像力提供了多么丰富的养料”!天时地利人和,无怪乎凡尔纳将乔治·桑的信奉为至宝,不但久久珍藏,而且立刻投入创作,历时三年,写得非常用心,生怕把这么好的题材写砸了。

《海底两万里》先以连载的形式,从一八六九年三月二十日到一八七�年六月二十日在埃泽尔于一八六四年创办的《教育和娱乐》杂志上与读者见面。埃泽尔对十九世纪法国文学起过不可或缺的作用,他在一八六二年与凡尔纳相识,《教育和娱乐》杂志问世后,请凡尔纳为文学版撰稿,从此开始小说连载。本书的上篇于一八六九年十一月二十八日出版,下篇在一八七�年六月十三日出版,初版卖了五万册。考虑到当时法国的内忧外患(普法战争、巴黎公社)的形势,可以说《海底两万里》从一开始就得到读者的欢迎。

那么小说为什么受欢迎

首先因为作者领着读者做了一次动人心魄的海底远游。小说中的长度单位“里”是法国历史上的古里,长度因省份的不同而有所差异,还有古驿里、古陆里和古海里之分。阿罗纳克斯教授在书中用的是古陆里,一古陆里大约等于四公里,因此,海底两万里就是能够绕地球两圈的八万公里。鹦鹉螺号从日本海出发,进入太平洋、大洋洲,然后到达印度洋,经过红海和阿拉伯隧道,来到地中海。潜艇经过直布罗陀海峡,沿着非洲海岸,径直奔向南极地区。然后沿拉美海岸北上,又跟随暖流来到北海,最后消失在挪威西海岸的大旋涡中。在将近十个月的海底旅程中,鹦鹉螺号以平均每小时十二公里的航速,让读者随着尼摩船长和他的“客人们”饱览海底变幻无穷的奇异景观和各类生物。整个航程高潮迭起:海底狩猎,参观海底森林,探访海底的亚特兰蒂斯废墟,打捞西班牙沉船的财宝,目睹珊瑚王国的葬礼,与大蜘蛛、鲨鱼、章鱼搏斗,反击土著人的围攻等等。凡尔纳自始至终运用“登峰造极”的手法(法国当代小说家米歇尔·布托语),把读者带到最远的极地、最深的海沟,让他们观赏最大的珍珠……让主人公处在最危险、最绝望的境地,向读者展示自然的力量,让他们在强烈刺激,震惊之余感到极大精神和审美享受。十九世纪下半叶,“异国风情”曾经受到不少作家、画家青睐和读者的追捧,《海底两万里》的“奇妙旅行”为异域风情另辟蹊径,给人耳目一新的感觉。在此之前,凡尔纳已经写了《气球上的五星期》、《地心游记》和《从地球到月亮》等以“上天入地”为题材的小说,这部“海洋小说”也就格外引人注目。

从结构上说,《海底两万里》是一部出色的悬念小说。小说从海面上“怪兽”出没,频频袭击各国海轮,搅得人心惶惶开始,到鹦鹉螺号被大西洋旋涡吞噬为止,整部小说悬念迭出,环环相扣。小说展示的海底风光固然迷人,但是读者,或者说主人公始终被一个谜团所困惑,他始终在思考,想解开这个谜:尼摩船长究竟是什么人这位天才的工程师、知识渊博的学者为什么如此仇视人类社会他漫游海底的目的是什么何时是旅途的终点站阿罗纳克斯、龚赛依和尼德·兰屡次逃跑的努力似乎都在无意间被挫败,他们能否重返大地、获得自由这次海底万里行究竟如何收场老的疑团刚解开,新的困惑又摆在面前,整部小说就在这种一波未平、一波又起的氛围中展开。凡尔纳小说的悬念完全可以同希区柯克的悬念片媲美,在同时期的法国文坛上独树一帜。凡尔纳早年醉心于戏剧、特别是喜剧创作,娴熟地掌握了戏剧中的情节跌宕、启承转合的技巧,写小说的时候,自然能够把小说写得滴水不漏,将读者牢牢地吸引住。纪德在回答何为文学功能时曾说过“让人不得安宁,就是我的任务……”他的话似乎与《海底两万里》的写法不谋而合。

十九世纪中期,西方的自然科学迅速发展,增强了人类征服自然的能力。在当时读者的眼中,“海底两万里”的魅力之一,在于它描写了“科学”的神奇和力量。“奇妙无比”的鹦鹉螺号就是集时代最新科技知识大成的代表,涉及电力、化学、机械、物理、气象、采矿、动力学等等。尼摩艇长书房里的一万两千册藏书囊括了“人类在历史学、诗歌、小说和科学方面最卓越的成就”。他的客厅则是名副其实的博物馆,收集了“所有自然和艺术的珍品”。整部小说动用大量篇幅,不厌其烦地介绍诸如海流、鱼类、贝类、珊瑚、海底植物、海藻、海洋生物循环系统、珍珠生产等科学知识,成为名副其实的科学启蒙小说。但是作者介绍的不是严格意义上的科学理论,凡尔纳本人没有受过正规的科学训练,也不阅读科学著作,而是从拉鲁斯百科辞典之类的辞书或者科普文章中学习科学知识,通过阅读报刊杂志,了解科学进展动态,间接地吸取知识。他有时候甚至整段抄录字典,或者将科普文章浓缩之后写进自己作品里。鹦鹉螺号的构思就是来自在塞纳河进行的潜水艇试验,以及一八六七年世界博览会展示的潜水艇。尽管凡尔纳被誉为“科学小说”奠基人,尽管他将当时科学发展的最新成果写进小说,尽管他的解释天衣无缝,甚至还常常像拉伯雷那样借助一连串精确的数字来营造真实效果,但是凡尔纳的成功不在于他是二十世纪的工程师,而在于他仍然是十九世纪的诗人。他站在时代的门槛上,看到了人与机器结合的巨大力量,机器成为人的精神和体力的延伸,成为征服自然、造福人类的工具。他把“科学小说”写得诗意盎然,理性的外表下透出一股强烈的浪漫主义气息,从而感染读者。

进入二十世纪之后,评论家们丰富了对小说人物的评价,有人认为《海底两万里》是一部“男性小说”,因为故事主要在阿罗纳克斯、龚赛伊、尼德·兰和尼摩艇长这四个男人之间展开;有人发现它是本“歧视妇女”的小说,只有在凄惨的海难死尸和亡人的照片上才能看到女性形象;还有人从鹦鹉螺号和尼摩艇长的雪茄中看出了男性性器官象征,潜艇在冰山受困、穿越阿拉伯隧道都带有性活动的暗喻,从而把《海底两万里》称做潜意识性小说,……学者们的这些诠释,虽然不乏新意,但是也有些牵强附会,连作者本人也未必有这样的初衷。对于无数读者来说,深深留在脑海中的无疑是绝顶智慧、无限富有、温文尔雅、又享有绝对权威的尼摩艇长;是“与人类断绝关系”、“丝毫不受人类社会规范约束”、单枪匹马反对人类社会秩序的斗士,是声称“我就是法律、正义”的替天行道的复仇天使。尼摩形象处理上有过一番波折。起初凡尔纳准备把尼摩写成波兰人,参加反对沙皇的起义而被满门抄斩,因此专门袭击俄国轮船复仇。但是出版商埃泽尔与俄国有着良好的商业往来,考虑到图书以后在俄国的销路,建议把尼摩写成反对奴隶制的英雄。可是凡尔纳执意不从,结果双方妥协,隐去人物的身世,这种神秘气氛反而增加了人物形象的深度,因此双臂抱在胸前、默默面对大海的尼摩艇长就成为具有普遍意义的文学人物了。凡尔纳在人物处理上运用了对比手法:尼摩艇长在暗处,其他人物都在明处,尼摩艇长的性格身世神秘莫测,令人捉摸不透,而阿罗纳克斯、龚赛伊、尼德·兰都透明到了极点。阿罗纳克斯是学者的典型,知识高于一切,为了探究科学的奥秘,不惜牺牲自由。龚赛伊是典型的仆人,对主人忠心耿耿;捕鲸手尼德·兰则是平民的代表,成天想着两件事:美食和逃跑。不同的性格在鹦鹉螺号这个密封的空间摩擦、冲撞,成为情节发展的内在动力。

《海底两万里》的成功离不开最引人注目的特点——描写。埃泽尔曾经给凡尔纳作品作序说:“其实,他目的在于概括现代科学积累的有关地理、地质、物理、天文的全部知识,以他特有的迷人方式,重新讲述世界历史。”所以描写势必成为实现这个目的的手段。凡尔纳时而借助教授、尼摩艇长、特别是龚赛伊口述;时而透过舷窗向外张望,或者走出潜艇实地观察。从描写的手法上,大致有照相式的实录(例如从舷窗观看神奇的海底、悲惨的海难),更多的是先描写后解释(例如涉及珊瑚、海绵纲、珍珠、海藻的段落),这种写法营造出令人信赖的“科学感”;描写发展到极致就是一连串术语的罗列,如教授观赏尼摩艇长收藏的珊瑚、贝壳;“走火入魔的分类狂”龚赛伊对各种鱼类进行分类等。这些描写不厌其详,不仅表现出作者的严谨态度,而且给人身临其境的真实感。作者的语汇丰富,许多术语深奥冷僻,普通读者难以全部理解,而这种隔阂反而营造出一种诗意,奇异的音韵结合又产生出美感,所以有人称凡尔纳的描写与马拉美的象征主义诗歌有异曲同工之妙,他那叠加的名词犹如马赛克瓷砖,拼出一个迷人的神话世界。

凡尔纳一生写了八十部小说,几乎部部成功,深受读者喜爱。尽管如此,他在十九世纪始终未能进入主流作家的行列;翻开文学史,很难找到凡尔纳的名字。究其原因,是因为十九世纪下半叶的法国文学以揭露社会黑暗、抒发内心痛苦为主流,而凡尔纳的小说大多积极向上,赞美科学,歌颂人性,与当时的审美观背道而驰。值得欣慰的是,《海底两万里》曾经启发天才诗人韩波写出著名的长诗《醉舟》,一九五八年首次抵达北极的原子能潜水艇就是以鹦鹉螺号命名的,小说十多次被搬上银幕,改写成连环画;一九六六年法国推出《海底两万里》袖珍本时,印数高达十万册,它在中国也被推荐为中学生必读的世界名著。鹦鹉螺号载着一代又一代的读者,潜入“大海的深处”,继续领略自然的奥妙,感悟人生的哲理。