秋意正浓，去看一看霓虹国的风光---萧闲11月书单

本月的阅读主题定为日本历史文化。

由于对日本只是停留在感兴趣的阶段，还谈不上想去深入研究，所以本月选择的相关书籍以贴近大众的通俗类读物为主。

1、日本小史--从石器时代到超级强权的崛起（肯尼斯·韩歇尔）

了解一个国家的历史，最好对于整体脉络先有个初步了解，搭建起基本的知识框架。这样可以避免读到一堆零碎的知识点，最后却散落一地，无法规整到一起。

《日本小史》就是这样一本梳理日本历史脉络的入门读物，在不大的篇幅里讲述了日本从石器时代到世界强权的历程。作者是英国的日本史教授，相对而言立场还是比较中立的。而书中每一章节的最后都有章节综述和摘要列表，非常有助于入门者把握知识要点。整体而言，这本书虽然算不上很有趣，但胜在简洁清晰。

2、大人的日本史（涂丰恩）

20万字，30个故事，日本近世400年。

作者涂恩丰是哈佛大学东亚系博士候选人，同时也是网站“故事：写给所有人的历史”的创办人。我非常认同他在前言里说的一段话： 对日本历史的专家而言，它或许不够深入，太过简略；但这本书所预设的，是写给刚刚入门，对这段历史认识不多，却有着好奇心的读者。我期待读者在看过这本小书后，能够对日本近代历史的轮廓有个粗浅的印象、大致的理解。如果有人能够被其中的几个故事打动，产生一些兴趣，把这本书就已经达到它的目的了 。深刻且详细的学术专著其实并不难找，可有几个普通人想要去看呢？我们目前缺乏的正是这种有趣且靠谱的通俗读物。

这是一部“简史”，用20万字从关原之战说到311大地震，作者必须将故事将的清晰直白、简单明了；这也是一部“繁史”，作者力图在有限的篇幅里呈现出多元化的历史风貌---除了帝王将相、商业巨子外，他还向我们讲诉了北海道与琉球原住民的故事，谈及了朝鲜、台湾和东北在被日本殖民后的种种。

作者说：“这本书，是写给希望开启对于历史不同想象的读者”，我觉得他做到了。

3、知日知日、这次彻底了解日本（苏静）

这是一套关于日本的百科全书，用出版方自己的话来说，这是“ 一堂给中国年轻人入门日本的人文通识课 ”。从天皇家史到首相更迭，从松下索尼丰田到AKB48杰尼斯男团，应该说囊括了日本的方方面面。由于成书时间较近（第一卷出版于2014年），加上受众指向性明确，所以整套书的行文风格还是比较贴合如今年轻人的口味的。

我个人挺喜欢苏静领衔的知日团队的，真的是很用心的在做日本文化推广。除了这套丛书外，还有定期出版的“知日”mook。每期一个主题，可以根据自己感兴趣的领域有选择的找来看。

4、“ 神国 ”日本--荒唐的决战生活（早川忠典）

目前关于日本发动侵略战争的过程、海外战场以及中国民众的抗日斗争的相关书籍非常多，但当日本军人在海外践踏他人国土、屠杀无辜民众的时候，日本国内又是怎样的一种状态呢？当时的日本政府是如何让整个国家都卷入战争的？当时的日本民众是如何看待这场战争的？相对来说这些都是我们比较陌生的，而《“神国”日本--荒唐的决战生活》则填补了这方面的空白。

全书在大量实物照片的基础上，对战争时期政府、军队以及知识分子提出的众多的“荒唐”言论进行了详细的介绍。从中我们可以看到，当时日本国内几乎所有的舆论平台都在为战争造势：报纸、杂志、教科书、歌曲、征文甚至对于民众礼仪规范、日常穿着都做出了统一的规定，就是为了让全民统一意志为战争服务。这些在今天看来无比“荒唐”的宣传手段，在当时确实影响到了许多人。即使到了今天我们依然可以看到不少遗存的痕迹，绝不仅仅在日本。

摘录一则战时日本的宣传语录：

5、从幕末到明治（佐佐木克）

对于很多人来说，日本历史中最有意思的应该就是战国和幕末，这本书写的就是从幕末到明治维新之间这一段的历史。作者跳出以往幕末史以“倒幕”为中心的惯例，从现代化国家建筑的角度，梳理了从幕末到明治近四十年历史，而举国一致“”和“条约修改”两个关键词是贯彻全书的主线。

这本书让我之前的一些固有看法发生了改变，比如对“攘夷”的理解，对德川庆喜的评价等。书中的说法当然不会全无问题，这还需要进一步的深入和拓展阅读去判断，但至少给了我们一个不同的视角。

6、太宰治的脸（李长声）

李长声近三十年来一直致力于向国内介绍日本文化，是众所周知的“知日”派。他这么多年来一直专注于散文的写作，从来没有什么长篇大论，用他自己的话来说就是： 冷冷看，闲闲说，也请你轻轻松松读。

三联书店为李长声出版5卷本的“长声闲话”，每卷主题各有侧重。这本《太宰治的脸》看名字就知道，主题是文学，日本文学。私小说、推理小说、官能小说、武士小说、恐怖小说无所不说；村上春树、松本清张、永井荷风、三岛由纪夫、东野圭吾人人有份。

7、静观日本（徐静波）

徐静波是长年生活在日本的媒体人，对于日本社会的认识非常深入，甚至可以说他对日本的了解要远超于对中国的了解。据熟悉他的读者说，他的日文水平也要比中文水平好得多。

这本《静观日本》是他的一本时评合集，分中日关系、日本文化、日本政治和日本经济四个部分。时评合集大多有一个通病，就是某些篇章有明显的时效性，现在看来未免有些过时了，该书也不能免俗。但全书内容涉及的面很广，分析比较到位而且立场也算客观。作者由于具有中日两国的背景，也时时不忘将日本的情况与中国进行比较，所以对于一般读者来说还是可以看一看的。

8、别说你会吃日料（碗丸/中午十三点）

其实我并不是很喜欢吃日料，但对于日料本身所承载的文化意味和民族特色倒是挺感兴趣。这本书算是一本“日料小百科”，从寿司、天妇罗、日式烧烤、寿喜烧等各种菜式，到三文鱼、金枪鱼、香鱼、毛蟹、和牛等各种食材，再到昆布、木鱼花、酱油、清酒等各类配搭和调味品，以及各种日料用餐礼仪，内容可以说是相当全面了。

有人说这本书是“面面俱到却又点到为止”，这样的评价还是比较准确的。其实对于大多数读者而言这样的“点到为止”正是“恰好好处”，毕竟有志于做美食家的人还是极少数的。

9、日本小时光（靡涯）

东京、京都、九州---关于日本的旅行文字，但内容实在太过单薄了，也就是蚂蜂窝上某些游记的水准吧。

10、林竹闯关西（林竹）

一个喜欢吃肉的姑娘的关西之旅--京都、大阪、奈良、神户，完全没有啥文艺小清新的味道，就是赏赏风景看看热闹找找吃的，简单而有趣。全书主体是手绘，我真的很佩服这种能将旅行日常画出来的姑娘，那种圆滚滚的人物风格很讨喜。

书中文字都很简单，还是附上几张书中的手绘吧

11、京都第五年（苏枕书）

一本只有24万字的小书，豆瓣阅读征文的非虚构组首奖。一个女留学生在京都五年来的日常，就像作者形容《枕草子》的风格一样，清浅细碎。虽然文字读起来挺舒服，但和我之前预想的不大一样，除了最后一章“爬山”外，其实全篇并没有体现出太多京都的风貌。

12、咖啡未冷时（川口俊和）

如果一家咖啡馆能让你回到过去，你愿意去光顾吗？估计咖啡馆会被挤爆吧。

且慢，穿越到过去可没那么简单：首先，你绝对无法改变现实；其次，你只有一杯咖啡从热变冷那么长的时间；第三，你不能离开固定的位置；第四，如果你想见的人在那个时间点没在咖啡馆里出现，那你就见不到他

太多太多的限制，导致这家咖啡馆的生意并没有很好。

书中讲了四个故事，恋人、夫妻、姐妹和母女，其实他们都没能改变不美好的现实，但穿越之后却能够用完全不一样的心情面对人生，这就是本书的主题。这难免让人想起《求婚大作战》，健一次又一次的穿越，可依然没能改变礼要嫁给别人的现实，那这些穿越都是没有意义的吗？当然不是，一方面健给过去的礼带去了许多笑容，更重要的是，他明确了自己的心意。与其寄望于改变过去，不如从现在起做不一样的自己。

13、华丽人生（伊坂幸太郎）

看到有人将这本书成为伊坂幸太郎的“三大杰作”之一（另外两本是《奥杜邦的祈祷》和《金色梦乡》），所以特地找过来看，结果略失望。

因为一件莫名其妙的碎尸案，五个本来完全不相关的人的人生轨迹发生了交错。作者很巧妙的将五个人数天内的遭遇打乱后重新拼接组合，时间线的错乱颇让人有几分惊艳感，算是“叙事性诡计”的一种吧。虽然全书似乎蕴含着找寻人生意义的宏大主题，但从故事本身来说并不算精彩，而且无论情节还是人设都是太多不合情理之处。我只能说，伊坂幸太郎在国内的名气远不如东野圭吾不是没有原因的。

关于本月主题阅读的几点说明：

1、本月选择的书籍中没有很多人津津乐道的“日本四书”（本尼-迪克特的《菊与刀》、新渡户稻造的《武士道》、戴季陶的《日本论》、蒋百里的《日本人》），部分原因是这些书过去都看过了，更重要的原因是这些书成书时间太早，内容未免有些陈旧，有很明显的时代局限性。对于只是想简单了解日本的读者来说，完全没必要选择这样的“经典读物”。

2、在目前的通俗日本史领域，有两位挺出名的作家的书我没有选：茂吕美耶和樱雪丸。对于茂吕美耶的“日本”系列和“字解日本“系列我还是挺感兴趣的，可是实在没时间了，只能留待下次。樱雪丸的书我倒是选了最出名的那本《史上最强日本史》，可看了几章后实在受不了就弃了，文笔和讲故事的能力真是不敢恭维。

3、日本的文化产业非常发达，日剧、动漫、**、NHK纪录片等都有非常好的作品，倒没必要拘泥于看书这个途径。

本月在主题阅读之外，还“自由猎杀”了10本书：

1、《思辨的禅趣--<坛经>视野下的世界秩序》（ 熊逸 ）

我是因为熊逸身份的神秘才关注到这个人的。想想真是有点不可思议，在现在这个时代，一个出了那么多本书的人居然可以把真实身份掩盖的这么好。貌似如今身份已经公开了，苏缨真的是他的马甲？两人的作品风格完全不一样啊，如果是真的话，就只能说的确是高手。

这本书是解读《坛经》的，作者上来就说的很清楚： 这样一本书显然并不适合虔信的佛教徒，而仅仅适合于那些对于佛教世界怀有单纯好奇心以及对佛学义理怀有纯粹智识趣味的读者。 所以在解读《坛经》、介绍禅宗历史的同时，作者也从智识角度顺手将那些明显自相矛盾或后人编造的历史或义理逐个挑了出来。不知道是不是我自己的脑补，总觉得全书从头到尾都有着几分讥讽的意味在。

大家都说惠能“本来无一物”的偈子要胜于神秀，可究竟胜在什么地方呢？大家都说“不是风动、不是幡动，而是心在动”的说法非常妙，可究竟妙在哪里？确定不是在抖机灵吗？关于这些熊逸都结合当时历史背景以及佛法义理做了详细解释，颇让人有几分“原来如此啊”的感叹。

其实佛教义理还是比较抽象难懂的，熊逸的厉害之处在于很擅长运用生活之中日常比附说明，虽说有点不伦不类，但对于理解那些概念还是很有帮助的。

由于对《红楼梦》不大感冒，所以我一直未曾看过大名鼎鼎的《蒋勋说红楼》。不过蒋勋关于艺术的不少作品都涉猎过，其中以《美的沉思》为最佳，而《写给大家的西方美术史》和“蒋勋艺术美学系列”则是非常不错的西方艺术史入门读物。

“蒋勋艺术美学系列”共八本，之前已看过五本，这个月将剩下的三本（米开朗基罗、梵高、高更）给看了。蒋勋的文笔一贯清丽流畅，而我更在意的是书中的插图（这对艺术类图书来说很重要），真的是十分精致。比如说《蒋勋破解米开朗基罗》中的大卫像，不仅有前、后、左、右四个角度的大图，而且还有头部和右手的特写，最大程度上让读者感受到了这尊雕像的特点。

2、蒋勋破解米开朗基罗

3、蒋勋破解梵高之美

4、蒋勋破解高更之美

（不管看了多少解读，都觉得高更的画不好看啊）

5、自控力

我个人对这类书其实真的兴趣不大，因为绝大多数时候我们不会因为看了几本书就改变自己自己的行为习惯，这就是所谓的“懂得了很多道理，但依然过不好这一生”。但由于陈姑娘的领导推荐了，她自己不乐意看，那我只能先看完再说给她听。

整本书比我想象中的要好一点，没有空谈理论，而是在每一章节都设所谓的“意志力实验”，让读者有可以练习的机会。书中比较重要的一个观点是：意志力不完全是精神层面的事情，和生理结构也有着密切关系，因此我们可以有意识得进行锻炼。

但书中也有不少似乎而非的说法，最突出的一点就是：按时吃饭、适当锻炼、保证足够的睡眠，这些都有利于增强自控力。可问题是，这些事情本身就是自控力的体现啊，很多人不就是完全做不到这几点才觉得自己没有自控力吗？

6、香奈儿传（埃德蒙-夏尔-鲁）

我对时尚并不太懂，但香奈儿这个名字还是知道的。这本书是典型的插图传记，书中采用了大量的历史照片，对于香奈儿时代的时尚流变有着非常直观的展现。但书中对于香奈儿成长和崛起的描写还挺单薄的，感觉看完整本书后对于香奈儿本人的了解还是比较模糊。而且书中还有不少关于香奈儿同时代人的描写，可能是想通过香奈儿的交际网络展现一个时代的风貌。可这种描写往往显得主次不清，与香奈儿的交往写的少，关于他们本人却是着墨很多，与本书的主题完全不相干。

7、宇宙超度指南（李诞）

空舟澈丹师徒，乘坐自己的小飞船，从一处到另一处，超度各式各样的死者，这是他们在宇宙中经营的生意。他们的飞船，叫奈何船，他们的顾客，称他们为度魂僧。

这是一本很有“白烂”风格的故事集，被超度的对象各种各样：机器人、克隆人、大熊猫，乃至于行星。看的过程中会让人想起《银河系漫游指南》，而作者也心有灵犀的让福特同志客串的一把。毒舌师父和耿直徒弟的设定虽然俗套，但确实很有趣，就像古美门和黛一样。

8、寻找时间的人（凯特-汤普森）

时间越来越不够用，大家每天越来越忙，这应该是很多人都感受到的事情。可究竟是为什么呢？小男孩吉吉发现，原来是因为时间漏掉了，漏到了另外一个世界---一个本来不存在时间流逝的世界。他决定把时间找回来，作为妈妈的生日礼物。

家族的音乐传承、家庭成员间的守护、好友之间的羁绊这是一个很温暖的故事，而爱尔兰神话的背景则更是让整个故事增添了几分奇幻色彩。

9、雅骚（贼道三痴）

万历四十年，山阴张氏，有一人穿越而来，名为张原。

穿越小说的套路太多相似，《雅骚》的出色之处在于贼道三痴的文笔确实不错 ， 将晚明的末世繁华摹写得很有味道。用网上的话来说就是： 《 菜根谭》的雅，《金瓶梅》的俗； 老僧经商，名妓礼佛； 袁宏道品茶插花抒性灵，李卓吾酿酒参禅续焚书； 董其昌书画双绝，却是乡绅恶霸；张宗子少年纨绔，老来梦回西湖； 雅者见雅，骚者见骚。

男主虽然开了金手指，但还是一场场科考考出来的，所以作者明显对于八股制艺很是下了一番功夫。别的且不提，单是这一块就长了不少见识，想必平时没几个人愿意去看八股文的专题论著吧。

贼道三痴非常重视萨尔浒之战，认识这一战是大明的国运消长之战，因此男主的首要任务就是改变此战的结果。结果在萨尔浒之战结束后不久，男主刚进入朝堂还没多长时间全书就戛然而止了。虽然作者在最后有一番解释，认为蝴蝶的翅膀已经扇动，后面就无需再赘述了。其实这样的说明很是无力，《陈二狗的妖孽人生》、《缥缈录》在结束后都有类似的说法，这完全不能改变小说烂尾的事实。由于结尾的原因，这本书在我心目中比《官居一品》还是要差上一大截的。

10、台北故宫（周兵）

这本书是央视纪录片《台北故宫》文字版，主要讲诉了一件件国宝在那段风雨飘摇的岁月中的颠沛里流，以及老一辈专家为守护这些国宝的艰辛和不易，配合着纪录片一起看感受会更深刻一些。

作者：青衣

你可以穿不起香奈尔，你也可以没有多少衣服供选择，但永远别忘记一件最重要的衣服，这件衣服叫自我。

说这句话的人，是可可·香奈儿。

提起香奈儿，我们会联想到法国奢侈品，5号香水，优雅等等，好像她就是我们同时代的人，活得时髦，年轻充满活力。

其实，她是1883年出生的，香奈儿这个品牌是1910年创立的，到目前为止，都有一百多年的 历史 了。

可是，她好像永远都是 时尚 界的一个标志，一种流行的元素，始终与时代无缝对接。

这个创立了辉煌事业的女人，却有一段不为人知的秘密，也是她一生都不想提起的经历，那就是她的童年。

今天，让我们走进可可·香奈儿的童年，看看这位缔造了永不过时的 时尚 女巨头，都曾经历过什么伤心往事吧。

香奈儿的品牌跟奢侈品有关，但她本人的出身经历，跟有钱、有地位、非常富裕的家庭毫不沾边。

更不是什么名门闺秀，正相反，她的父母非常贫穷。

每每谈起她的出身，都是她努力回避的话题，可见童年是她终生的痛点。

直到香奈儿去世前几年，她跟一个叫德雷的朋友谈话，她就说过：

在我们大多数普通人的心里，童年一般都跟“美好”啊，“甜蜜”啊这类词语联系在一起。

而香奈儿竟然用到了“可怕”两个字，而且是“刻骨铭心”可想而知那得可怕到什么程度。

香奈儿的童年可以说一直是一个迷，因为她自己谈论起来，一会儿一个版本，从来都没有一样过，所以很多事都扑朔迷离，让人难以猜测。

比如，一位杂志的总编马塞尔·黑德里希，一直以香奈儿的朋友自居，以精彩跟她谈话的内容，写过一部香奈儿传记。

他们有一次谈话中，香奈儿曾经说过：我出生时，当时我父亲不在家，我母亲不得不四处找他。这个伤心的故事，我都听母亲说过多少遍了。

这么简单的问题，应该容易回答吧，这位香奈儿女士巧妙地回答：我出生在旅途中。

其实，真正的香奈儿出生在法国南部，一座修女主持的一家济贫院里，说简单点，就是一座孤儿院，她的父母经常在路上倒是事实。

因为她的父亲是一个流动的小商贩，就是那种推着流动的车子，摇着铃铛，挨个村镇上贩卖针头线脑和针织品等等杂货的那种小贩。

挣不了多少钱，而且永远都无法安定下来。

香奈儿的母亲——让娜，就是一个庄户人家的女孩，无可救药地爱上了一个“不愿意回家的人”。

并且生下了香奈儿的姐姐，但是他父亲始终不肯结婚，直到她的母亲再一次怀了香奈儿，到处东躲西藏。

临产的时候，她声称自己有病，医生检查之后发现，她根本没有病，是要生孩子了。

那时候未婚生私生子，被 社会 上的人非常鄙弃，当然现在 社会 上对私生子仍然存有偏见，只是那个时期的人们对待这件事态度更加偏激。

当时有人就愤怒地说：把她扔出去。

但是医生不同意，帮她接生，并且一位医护修女成了香奈儿的教母。

那位修女的名字叫嘉伯丽尔·博纳尔，后来香奈儿的出生证明上就取名叫嘉伯丽尔·博纳尔·香奈儿。

后来，因为战争，香奈儿一度丢失了出生证明什么的所有的档案，但是香奈儿一直坚持找到为止。

因为在她心里有一个信念，认为无论是这些证明书，还是嘉伯丽尔这个名字，她都认为具有幸福的意义。

可是，在当时香奈儿的父亲，根本不喜欢嘉伯丽尔这个名字，也不喜欢她本人，理由是名字不是他取的。

他不为自己的不负责任内疚，也不为自己的不在场而不安，反而责怪名字不是他取的。这听起来有点滑稽可笑。

其实这都是不负责的男人的一个借口，其最根本的原因，就是他只想自由自在地，根本就不想要孩子。

因为有些人，他总喜欢东张西望，向往更好的东西，而对真正拥有的东西并不珍惜。

不过，香奈儿的父亲迫于压力，在香奈儿15个月大的时候，还是跟她母亲补办了婚礼，否则她跟姐姐就成了私生女了。

后来，母亲又生了一个女儿，三个儿子，一共生了6个孩子，这个不幸的女人，在香奈儿12岁那年生病死了。

她刚死，她的丈夫就把所有的女孩子送到孤儿院，男孩则寄养在一个农户家里，成了那家免费的童工，而他本人继续过着逍遥自在的单身生活。

从此，香奈儿再也没有见过这位不负责的人父亲，据传他去新大陆的乐土——美国，寻找财富去了。

后来，香奈儿成为大名鼎鼎的知名人物，乘坐一列开往卢塞恩的火车上。

整个车厢的人，都排队等着让她签名，被称为上等人用的尊称“女士”。

那时候，她曾经在人群中张望，多么希望当年那个抛弃她的父亲看一看。

“当年那个你不喜欢的女孩，活成现在这个样子了。”

当然这些都是后话，被抛弃的童年不幸，给香奈儿留下的伤害。

她一生都没有真正痊愈过，这也许就是她为什么一生都在逃避的话题。

真正应验了那句话：幸运的人一生被童年治愈,不幸的人一生都在治愈童年。

甚至可以说，有些人一生都无法治愈童年。

香奈儿6岁时的一段经历，让人记忆非常深刻，用香奈儿自己的话说：

就是这样一个平常人看起来阴森可怕的地方，小香奈儿竟然把它当成了乐园，她把自己想象成是一个秘密花园的女皇，并且非常喜欢她的地下居民。

她尤其特别喜欢，其中的两座无名氏的墓，她常常用丽春花、雏菊等等好看的野花，装点它们。

并且还时不时拿些自己喜欢的东西，布娃娃什么的来跟它们分享，并且充分发挥想象力，给对着墓地说话。

以至于后来，香奈儿说，她喜欢独自说话，而不去听别人说什么，可能就是那个时期养成的习惯。

香奈儿被寄养的孤儿院，叫玛丽娅圣心修道院。

但是香奈儿一生都没有使用过“孤儿院”这个词，她称修女们阿姨，是她母亲的表姐妹。

但是她承认，那些阿姨们一点也不温柔，她从来都没有得到过任何关爱，而且那种冷冰冰的严厉，让小孩子们饱受悲伤和恐惧。

香奈儿在孤儿院里一待就是7年，在这段时间里，香奈儿无数次想到自杀。

她扒着门缝偷听修女们议论，是她的父亲把她妈妈给毁了，让她们都成了孤儿。

她无数次幻想着父亲来探望她，并且带她离开，可是这样的奇迹始终没有出现。

为香奈儿写传记的作家，曾经亲自到过香奈儿生活过的这座孤儿院。

她有了一个非常惊奇的发现，因为在离孤儿院不远的教堂窗玻璃上，互相交织着各种弧线和圆环，看起来就是我们今天看到的香奈儿标志性的双C图。

由此，我们不难想象，小时候的香奈儿在晨祷和晚祷中，无数次凝视着窗户。

她是多么渴望着离开，心里充满了无数的想象和巨大的希望，向上帝祷告，盯着这扇窗户看。

上面的双C图，才给她留下了如此深刻的印象。

香奈儿所生活的孤儿院，经常为一些有钱人家里做一些裁剪缝纫的活，也是孤儿院的一项经济来源，因此这些女孩子们每天都没日没夜的干活。

在枯燥的劳作中，香奈儿有两个可以说非常有趣的想象。

第一个，她经常想象着自己将来会非常有钱，在家里的毛巾上绣上名字的缩写，在睡衣上用俄罗斯针法绣上十字架等等这样的奇思怪想。

还有一个，就是她跟姐姐喜欢阅读连载小说，两个人稍有点空闲，就津津有味地读起来。

并且两个人经常讨论小说的人物、情节，可以说是两个穷苦的女孩，在精神上唯一的快乐。

人，无论身处什么样的环境，都要怀抱希望，活得有滋有味，有趣。

正如香奈儿说过的话：生命只有一次，还是有趣点好。与其在意别人的背弃和不善,不如经营自己的尊严和美好。

所谓的有趣，是在最悲观的环境里，制造出一种情趣，不为任何人，只为取悦自己。

是生活处于黑暗的低谷时，为自己点亮的一盏希望的灯。

人生没有绝境，只有绝望的心态。

不妨为无趣的生活，找点乐趣，活得有趣而生动，好运迟早会在某个清晨或者傍晚，来到你的身边。

END

作者：青衣，洞见、十点读书签约作者，写有温度的文字，交有深度的朋友~个人公众号：青衣的微态度（ID：qingyi20186）

关于时尚的8本书籍

　这次为大家推荐8本与时尚相关的书籍，有些适合刚刚接触，想初步了解的姑娘，还有些适合平时对时尚很感兴趣，已经有所研究的姑娘。希望大家都能从中找到自己心仪的读物。

　我的风格小黑皮书 & 我的100件时尚单品

　这两本书的作者都是Nina Gacia，可以说是套姊妹书，因此就放到一起来说。提到作者，有些人可能不会陌生，她是热门时装设计真人秀《天桥骄子》的长期评委。除此之外，她是美版《Marie Claire》杂志的时装总监，曾任美版《Elle》杂志的时装总监。所以可以说Nina在时尚圈侵染多年，在这两本书中，她将自己的时尚经验分享给所有追求美丽的女生。

　Nina在书中最强调的就是女性的自信，自信和敢于创造自己的风格相比于各种潮流来说是最最重要的。

　对于这两本书，我个人的意见是，如果你刚刚开始接触时尚，或者对自己的风格定位很迷茫，它们也许会给你一些启发。书本身不大，出门时在带到高铁飞机上看也很方便。

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　复古时裳

　这本书我是被它的封面设计吸引了，会有些许色差，本身是一个法式复古味很浓的孔雀蓝色。书的内容不难想象，也是和vintage有关。它再现了赫本、戴安娜王妃等时尚名人的经典装扮，呈现了各年代的那些经典单品。

　书中的插图都很有年代感，纸张摸起来也有一丝怀旧感。对vintage和20世纪各年代服装感兴趣的话值得一看。

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　100个改变时尚的伟大观念

　这是本挺有意思的书，它梳理汇总了1900-2010间女性服饰的革命变化，全书按照时间顺序编写。20世纪真的是一个充满创新的时代，数以万计的创意和发明被赋予了生命，这些创意的诞生也为服饰和时尚带来了巨大的影响。由此可见，历史上的每个重要时期都对时尚的发展有着不可轻视的作用，不论是科技上的，还是政治上的，亦或是意识上的。

　书里还有许多服装类的专业术语，可读性还比较高，其中一些内容我们还可以在现在的秀场上看到，这些观念直到现在也依然影响着时尚界。

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　鞋履正传

　把梦想穿在脚上，是实现梦想的开端。

　——Roger Vivier

　喜欢鞋子的姑娘可不要错过了这本书。从古希腊神话年代的鞋，到中世纪和文艺复兴时期制鞋大国意大利的鞋;从17、18世纪时尚王国法兰西的宫廷美鞋，到19世纪美国异军突起的鞋履们;从欧美最著名的几大制鞋世家，到世界各地的鞋履博览，书中都有涉及。

　还有一点我很喜欢的就是，书中的插图全部都是手绘的，全书139张水彩手绘图都出自湖北美术学院的袁韵雨和他的朋友。相比起一般的照片，这些水彩手绘更增添了趣味性。

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　可可香奈儿的传奇一生

　当顾客们走进我这儿，她们期待跨入一个神奇的地方，这种满足感或许有些流于世俗，却令她们心醉神迷：成为这个传奇中不能缺少的角色。对她们来说，这比再定制一套套装还要喜悦得多。传奇就是名流们对它的献礼。

　—— Coco Chanel,1935

　Coco Chanel,1936

　Chanel的传记有许多本，而这本是香奈儿公司邀请作者贾斯迪妮 皮卡蒂为纪念香奈儿女士诞辰128周年而写的。书是精装版的，到手沉甸甸很有分量。内容从Chanel孤寂的童年到在奥巴辛修道院度过的少女时期;从籍籍无名的小裁缝到一时无两的时尚女王;从两次世界大战时期的坎坷流离到最终病逝于巴黎的丽兹饭店，内容及其详实。

　本书很适合对Chanel感兴趣的人，抛开它的奢侈品牌光环来认真地了解Chanel本人的一生和她的各个时期的灵感来源。书里的都很清晰，都是一些独家珍藏的照片，还有老佛爷Karl Lagerfeld亲笔绘制的插图。

　对于喜爱时尚的人，这本书不容错过。

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　奢侈的!

　战争摧毁人类，奢侈摧毁人性，而且能立刻收买人心。

　—— Joho Cromne

　如今的奢侈品已经变成全球化，并且逐渐平民化、年轻化，这到底还是不是我们想象中的奢侈品呢，许多人一掷千金的铂金包到底还有几分奢侈的`意义包含在其中呢，“奢侈”难道就等于“金钱”吗。如果你也有这些疑问，不妨买这本书来看看。

　Dana Thomas

　作者Dana Thomas是《新闻周刊》巴黎分社资深文化与时尚作家，从1994年开始为《纽约时报》撰写报道。她的关于时尚和精品事业的报道深入探讨了奢侈品业的黑暗面，揭示了很多不为人知的真相。

　假如你懂时尚，也许会产生一些共鸣。假如你完全不懂时尚，也可以作为一本商业和时尚知识的普及书来读。它不是在狂热地抨击奢侈品，而是希望大众能够以一种清醒的状态来看待奢侈品。我们在买一只奢侈品包包时，打动我们的应该是这个包的设计和品质，而不单单是它的出身。

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　关于山本耀司的一切

　布料，是经纬力量的交错，仿佛具有生命般活着的事物。要一边看着这鲜活的状态，一边来制作衣服。我就想制作这样的衣服。

　—— 山本耀司

　现在提到日本的服装大师，首先想到的可能就是山本耀司。他的设计不仅仅对日本影响深远，对全世界的时尚都带去了全新的视角。

　拥有一惯性、才能和激进的姿态，他对于所有时装设计师来讲都是楷模。

　—— Miuccia Prada

　本书记录了山本耀司四十年设计生涯的足迹，竞选了多个时期对他的深度访谈，我们可以看到山本耀司自己对服装、 时尚以及社会潮流的深刻理解。除此，还有对山本耀司一些挚友和合作伙伴的采访，从侧面展现了一个富有创造力的山本。

　书中包含了许多珍贵的照片和秀场特写，排版上很有杂志的感觉，让人感觉是在看一本有意思的记录而不是一本枯燥的访谈。相信资深粉丝已经人手一本了，其他喜爱山本耀司的我推荐一读。

　时尚是一门产业，同时也是一种文化。想要真真正正的了解时尚和服装，仅凭看一些街拍图是远远不够的。让阅读变成一种习惯，沉淀下来的才是属于自己的独特风格。

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