香奈儿小黑裙的魅力

不一样的颜色，代表着不一样的含义。黑色是万色的开始，亦是万物的归宿。如果说，有哪一种颜色深沉而不浮夸，稳重而不死板，那一定是黑色。

女人们大多喜欢清澈鲜亮的颜色，因为她们觉得那更能彰显自己的魅力。红色代表性感热情，蓝色代表高雅冷淡，**代表活泼开朗，粉色代表甜美可爱，而黑色总给人以死气沉沉的感觉。

但香奈儿从不这么认为，在她眼里黑色才是最具塑造力的颜色。它可以满足女人们所有的需求，它可优雅可活泼可性感可高冷，它是那么的深邃，蕴藏着无限的魅力。

只有真正爱上它的人，才能读懂它。香奈儿一直以来对黑色都有不一样的情结，实际上在很早以前，她已经有很多的黑色衣服了，还设计过黑色的宴会礼服。但在那时，人们只在葬礼上才会穿上黑色以示庄重，而把黑色作为日常服饰色调的人几乎没有，更别说在聚会上了。

穿上黑色需要勇气，香奈儿却可以穿一整天，并骄傲地说，在我之前，没有人敢穿黑色。爱人卡佩尔的离世，更增加了香奈儿对黑色的依赖。她的房间配色以黑色为主，她甚至还将与爱人卡佩尔同住的别墅的窗户都改成了黑色，以此来表达对卡佩尔的思念。

香奈儿始终相信黑色有着神秘的力量，能够洞穿世间的一切，甚至穿越时间和空间，将互相思念的两人联系在一起。

黑色能为香奈儿带来卡佩尔的守护，能救赎她的沉沦，也能让她获得心灵的安宁。

与白色一样，黑色是最简单的颜色，却传达了一种极致的美，它可以让任何一个人穿在身上，展现出不一样的魅力。

“我要让全世界的女人为你穿上黑裙。”

也许，正是这句由爱而发的誓言催发了小黑裙的诞生。但不可否认的是，香奈儿的心中对黑色的追求是自始至终从未改变的。1920年初期，在剧院忙完工作的香奈儿出来散步，当她看到那些身穿五颜六色衣服的女人时，她的眼神充满不解和些许不屑：这些颜色真让人难受，我恨不得让她们都穿上黑色的衣裙。

于是，在1920年夏季的某一天，香奈儿穿着她新设计的黑色裙子出现在了康鹏街，男人和女人的目光都被她的身姿吸引，舆论一片哗然。男人们称赞香奈儿的个性魅力，女人们则觉得她身上的小黑裙美极了。

黑色不是香奈儿创造的，它一直都存在于人们的生活中。同样，黑色的裙子也并非始于香奈儿，但是香奈儿设计的黑裙是前所未有的款式，让人们真正感受到了黑色的非凡魅力。

香奈儿设计的小黑裙以中国绉丝面料为主，光滑细腻，线条流畅，有一些款式还结合刺绣，以针织项链作为点缀，简洁雅致。

在搭配上，香奈儿摒弃了一战之前那种常见的大帽、窄裙摆和繁复的装饰，并将至脚踝的长度调整至膝盖，露出性感的小腿，帅气中透露着灵动。

香奈儿让自己的模特们都穿上新款的小黑裙，让她们在康鹏街的店铺前走动。也许在这之前，人们还对香奈儿设计小黑裙而感到不可思议，而现在她们却不得不被这种简约大气的装扮所吸引。

女人们对这样的小黑裙的第一印象就是太普通了，如果穿在身上无法显示出自己的魅力，也无法在众人中脱颖而出。而当看到这些模特穿在身上时，她们发现并非自己想的那样，不仅没有千篇一律，反而各有千秋。虽然模特们身材苗条，但是女人们往往会把自己看到的样子想象成自己，于是她们开始争先恐后地去香奈儿的服装店进行试穿。由于本来期望值不高，而当真正穿在身上时，竟然出乎意料地合身得体。相比那些装饰复杂、昂贵搭配的衣裙，小黑裙别有一番韵味。当满意程度超过预期时，她们便开始疯狂地迷恋上了这款简单而不失优雅的服装。

经典的事物在刚刚崭露头角之时向来不被看好，而当真正流行时也会饱受争议。

经典之所以能够经久不衰也正是因为它承受得住千锤百炼。

香奈儿曾坦言：没有比制作小黑裙更难的事情了。在宴会上那些花花绿绿的衣服中间，一袭白裙或者黑裙足以显得与众不同，但一开始人们似乎不这样认为。

是的，以常人思维来看，女人想要引人注意最好的办法无疑要靠昂贵耀眼的首饰或者鲜艳夸张的衣服。所以，在人们的潜意识里这样一款简单的几乎没有装饰的黑色衣服只能作为丧服，而扭转这种观念恰恰是最困难的事情。

改变一个人的固有想法，从来不是依靠说教，最聪明的办法就是让她自己打破自己的观念，从常识思维中跳脱出来，香奈儿正是利用了这一点。

小黑裙很快收获了女人们的芳心。巴黎的大街小巷不再像以往一般充斥着五颜六色和烦琐夸张，女人们都不约而同地穿上了简约 时尚 的黑色连衣裙。

这是一场女性与黑色共舞的盛宴，更是一场打破传统 时尚 的革命。

香奈儿将黑色从葬礼中救赎，让它进入平常的生活中，宴会中，沙龙里。它将自己的魅力尽情绽放，成了高贵、典雅、自由、 时尚 、深邃的代名词。

1883年，加布里埃·香奈儿出生于法国的索米尔，母亲在贫民院工作并在那生下了她。（但Chanel声称她出生于1893年且出生地为生于法国南部山区奥弗涅）是一对法国贫穷的未婚夫妇的第二个孩子。她的父亲是来自塞文山的杂货小贩，母亲是奥弗涅山区的牧家女。

实际上，关于她身世的传说，历来众说纷纭，加之香奈儿至死竭力回避和掩饰，就更使她的出身蒙上一层迷雾。

1889年，在她六岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此，她由她的姨妈抚养成人，儿时入读修女院学校（Convent School），并在那儿学得一手针线技巧。

1905年，在她二十二岁那年，她当上“咖啡厅歌手”（Cafe singer），并起了艺名 “Coco”，在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段歌女生涯中，Coco先后结交了两名老主顾，成为他们的情人知己，一名是英国工业家，另一名是富有的军官。

1910年，Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop)，凭着非凡的针线技巧，缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。她的两名知己为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边，所以 Chanel简洁、舒适的帽子对她们来说犹如甘泉一般清凉。

1911年，短短一年内，生意节节上升，Coco把她的店子搬到气质更时尚(fashionable)的Rue Cambon（康明街区），至今这区仍是Chanel总部的根据地。做帽子绝不能满足Coco对时装事业的雄心，所以她进军高级定制服 (Haute Couture)的领域。

1914年，可可·香奈儿开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌"Chanel"宣告正式诞生。

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半上流社会”女人

终其一生，香奈儿**都对自己出身百般掩饰、讳莫如深。1883年，在法国索米尔乡村，一对贫困男女迎来了他们的第二个孩子，取名为嘉柏丽尔·香奈儿。

12岁时，母亲去世，父亲将香奈儿和妹妹送到专门收留孤女的修道院，从此无影无踪，以至于日后，“孤儿院”，也成为香奈儿最不愿意提起的词之一。

香奈儿是个不甘贫贱的女孩，她不想成为母亲那样的女人，蹲在路边，贩卖小商品，向路人展示着所有的苦楚。

成年后，香奈儿离开修道院，到穆兰城一家针织品店当店员，心高气傲的她，显然不甘心蛰伏于此，便去一家咖啡馆驻唱，起初，她只会唱两首歌《公鸡喔喔叫》和《谁瞧见了可可》……

但很快，她的灵巧、可爱，获得了观众们的赏识，只要是她站在台上，“可可”（COCO）、“可可”的喝彩声，便此起彼伏。

-加布里埃·香奈儿

1883年8月19日，嘉柏丽尔·香奈儿出生于法国索缪一个寒微的家庭。在1895年历经丧母之痛后，香奈儿的父亲将她和她的姐妹送往法国中部布里夫省附近的奥巴辛修道院安置，从此再也没有见过她的生父。

1910年，在巴黎康朋街21号，香奈儿开设了女帽店 “香奈儿时尚”。她的设计受到当时最著名的法国女演员的垂青，也为她带来了美誉。香奈儿简洁优雅的着装风格引起轰动，迅速风靡了整个巴黎。

1913年，她在法国杜维埃开设第一家服饰店，推出运动服饰系列。她设计的jersey针织服装具有革命性的意义，让女性对自己的身体有了新的自觉，也改变了女性的生活方式，因而大获成功。

1914年，香奈儿结识了波兰裔俄国籍女钢琴家米西亚，之后两人成为密友。米西亚是香奈儿进入艺术社交圈的领路人。

随后，声誉卓著的香奈儿分别在1915年于法国比亚利兹开设了自己的第一家个人品牌时装屋;在1918年于巴黎康朋街31号开设了精品店。

1921年，她发表了出自前沙皇宫廷调香师恩尼斯鲍之手的划时代香水作品， N°5。在与公爵前往苏格兰的旅途中，激发了香奈儿女士设计出她的第一套斜纹软呢套装的灵感。

1924年，香奈儿与当时的工业巨子威泰默兄弟达成协议，共同成立香奈儿香水化妆品公司，以营销香水和美容品。 今天，威泰默家族掌管香奈儿品牌的运营。她在1926年推出的小黑裙，更是被美国《Vogue》杂志盛赞为“现代女性的新制服”。

1931年，在制片大亨萨缪尔 高德温的邀约下，香奈儿前往好莱坞为银幕巨星创作戏服。在1932年股市崩盘、经济大萧条的时代背景下，香奈儿逆势举办“Bijoux de Diamants”钻石珠宝展。这个令人目眩神迷的高级珠宝展在巴黎香奈儿的私人宅邸内举行，颂扬了钻石的纯净之美。

1954年，71岁高龄的香奈儿重返高级女装界。对当时的时尚潮流十分反感的她，用自己创意独具的设计掀起了第二次时装革命。

1955年， “香奈儿套装” 推出。同年2月，标志性的255菱格纹手袋发表，以手袋诞生的年月命名。她将皮革与链子相结合，发明了一种全新风格的柔韧皮穿链肩带，既结实又轻巧，同时还可以将女性的双手解放出来。

1957年，香奈儿获邀前往美国德州达拉斯领取被誉为“时尚界奥斯卡”的“尼曼·马库斯”奖;主办单位称香奈儿女士为“20世纪最具影响力的服装设计师”。同年，推出经典双色鞋。

1971年1月10日，香奈儿逝世，享年88岁。

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因为香奈尔的一生相当传奇所以她的生平事迹屡次被改编成舞台剧及**等。

1969年，香奈尔的故事被凯瑟琳·赫本搬上了百老汇的舞台，作曲是安德列·普列文和阿兰·杰伊·勒纳。法国女演员玛丽-弗朗斯·皮西尔也曾经在银屏上扮演过这个角色。

2008年上映的《时尚先锋香奈儿》（Coco Chanel），由莎莉·麦克琳、麦尔坎·麦道威尔和芭芭拉·波布洛瓦等人主演。

2009年4月22日由法国导演Anne Fountaine执导，讲述她奋斗故事的**《少女香奈尔》，由奥黛丽·多杜（《天使艾米丽》女主角）饰演女主角可可·香奈尔。

——加布里埃·香奈儿

人民网-香奈儿：传奇人生 永恒经典

一九二零年至一九二四年间，香奈儿的名望逐渐蜚声国际。她魅力十足，受到各方邀请。那段短暂的时期里，香奈儿可以骄傲地说：“我不进入社交界，因为我得设计服装。而我设计服装，又恰恰是因为我曾经进入过社交界。我是第一个真正活在这个世纪的人时尚不均存在于服装上，还存在于空气中、天空中和人行道上。时尚融在风中，人们能感觉到它，把它吸入体内。时尚取决于理念、风俗和时代

没有一个女人能像她那样漠视自己在社交界取得的成功。在此之前，“社交界”的大门从未向任何女服装设计师敞开过，不论她们多有才华。那些富有创造力的女士顶多被冠以“女裁缝”的称号（“裁缝”这个词以前仅指男性）。接着，突然之间，一切都因为香奈儿而改变了。但发生在她身上的一切似乎都非常自然，就像她在时尚界引发革命一样顺理成章。一九二五年起，香奈儿风格便逐渐发展壮大，并最终代表整个现代理念。

一九二六年，法国版《时尚》刊登了这幅插图，并配上了如下评论：“这简直就是’福特‘式香奈儿。”此言指的是香奈儿服装就像福特车一样批量生产。尽管男记者们发动恶意攻击，哀叹香奈儿的服装又诸多限制——不显胸、不显臀，还没腰身——但她的那些‘福特’式装束依然如预期一样大受欢迎。唱反调的人无计可施，只能嘲讽：“二十世纪的女性时尚将会被净化得'一无所有’。”这些现今十分出名的“小黑裙”象征着逆反文化的成功，标志着男性左右女性着装的时代的结束。随着香奈儿简约风的流行，女人们才得以彰显自己的个性。

同年，美国版《时尚》预测，香奈儿设计的某款黑裙将获得所有女性青睐，成为一种类似制服的服装。这种裙子用绉纱做面料，并配以长而服帖的袖子。但让一大群女人都穿同样的裙子，这种预测真的合理吗？接着，为了向读者们展示这一巨大的成功或许要归功于该裙装不带鲜明个性的简约风，杂志冒险做了一个对比：有人会因为一辆车没有区别于同类品牌的不同之处，就在购买时犹豫不决吗？相反，它与其他同类品牌车的相似之处，恰恰是其质量的保证。于是，该杂志总结道：”这便是‘福特式’香奈儿时装。“因此，时尚也进入了标准化时代。事实证明，这场革命已经不可逆转。

图为两条出现在巴黎，后被刊登在了一九二七年一月那期法国版《时尚》的香奈儿裙装。一条是巴里纱裙，一条是黑缎裙。它们激发了保罗·普瓦雷的灵感，促使他写下了一句著名的评论：“香奈儿创造了什么？奢华的灾难！”他接着写道，“以前的女人极具形体美，就像勇往直前的大船。可如今，她们却都一副营养不良的电报员样。”

道格拉斯·波兰德为法国版《时尚》画的插图。图中出现了更多黑色服饰，更多香奈儿风格，以及两样让人们更激动的新玩意儿：摩洛哥绉绸和钟型女帽。塞姆之类崇尚旧日风格的权威人士们进一步讽刺道：“那些帽子简直就是柔软的滤茶器。女人们双手抓着帽檐，就把脑袋往里塞一切都消失了，都被吞进了那个有弹性的口袋里——除了鼻子，头发、额头、耳朵、脸颊都不见了。如此看来，她们还不如直接用鞋拔好了。”

一九二八年，大获成功的香奈儿在康邦街三十一号三楼再开新店。直至她去世，那间房子都依然存在。里面除了反光镜营造出的空间感，主导风格就是彻底的简约节制。这幢建筑的底层，便是盛大的高级订制时装展示沙龙。经过构思和建造，这个房间看起来仿佛没有墙壁，其镜面护墙营造出了一种无限空间之感。简约的盆式吊灯发出一团团光晕，继而又被无数面镜子反射。总之，香奈儿的这个大沙龙成了“爵士乐时代”向二十世纪三十年代过渡的象征。

香奈儿在家中。事业的成功让嘉柏丽尔得以在圣奥诺雷近郊二十九号的贵族酒店——“私人客栈”的底楼拥有一处居所。

一九二五年三月，嘉柏丽尔·香奈儿和威斯敏斯特公爵在全国跑马大赛上。上流社会的女士们都效仿香奈儿，穿着厚厚的、手工编织的米**长袜。

伊顿堂——威斯敏斯特公爵的乡间别墅。二十世纪三十年代，香奈儿看见的伊顿堂便是这个样子。

一九二六年至一九三一年和威斯敏斯特公爵相恋期间，香奈儿爱上了英国风格。不论是在伊顿堂，还是在公爵游艇上，她把每样令她着迷的东西都利用了起来，并把那些新发现作为自己时装系列的主题。

一九二八年，在和公爵钓鲑鱼的时候，香奈儿和另一位客人——英国人薇拉·贝特拿走了主人的衣服：夹克、毛衣、长裤和鞋子。这种跨界穿衣惹来了好一阵嘲笑，但与此同时，它也让香奈儿接触到了苏格兰粗花呢。

回到巴黎后，香奈儿将带黑袖的西装背心变成了时装。该背心正面饰有公爵色的条纹，是伊顿堂的男仆们早晨做家务时穿的。如今，优雅的女士们也开始戴贝雷帽。这种一直拉到眼皮上方的帽子，是威斯敏斯特游艇——卡蒂萨克号上的水手们戴的。

处在英国时期的嘉柏丽尔·香奈儿。没有任何一位英国上流社会的女士敢像她那样，把配晚礼服的珠宝用来配便服：珍珠项链像瀑布一般垂在制服马甲胸前，而贝雷帽上则镶了一簇宝石。可以说，香奈儿的这身装束洋溢着一股奢华之风，却又是一股极为内敛的奢华之风。嘉柏丽尔·香奈儿一生都认为：让简单的东西显得不平凡，是奢华唯一的目的。

一九三二年至一九三七年，两方面因素对香奈儿的生活影响巨大。一是她与让·科克托基于创作层面的热烈友谊，二是她不断提高的创作才能。这时，这位女设计师已经誉满全球。

两件香奈儿晚礼服，科克托绘于一九三二年至一九三五年间。

一九二九年发生了一场意料之外的邂逅。在摩纳哥，季米特里大公，这位沙皇后裔安排了香奈儿与好莱坞的独裁者——萨姆·戈尔德温会面。戈尔德温决定说服嘉柏丽尔·香奈儿投身**事业。而且，他最希望她每年能来好莱坞两次。他起草的合同给了她难以置信的高薪：一百万美元。因为这位**大腕不仅需要这位法国女装设计师为好莱坞名媛们设计服装，也希望她能改变她们的品味。那简直就是道圣旨：从此以后，那些迷人的演员们不论是私下里，还是在荧屏上，都只能穿香奈儿的服装。可是，明星们会乖乖听话吗？协商了很长一段时间后，香奈儿终于如戈尔德温所愿，同意去加利福尼亚。可以说，她待在**业大本营的那段时间，还是过得非常成功的。

一九三一年的香奈儿。从嘉宝到斯特罗海姆，从迪特里希到丘克，每个与她交往的人都觉得很荣幸。当地媒体称她为“时尚界有史以来最有头脑的人”。

然而，尽管反响极佳，香奈儿还是离开了这个**中心世界，再也没有回来过。她无法忍受从属于明星的感觉。明星们拒绝接受强加于他们的风格，即便那是香奈儿风格。虽然这样的烂摊子只能由萨姆·戈尔德温来收拾，但他从未讨要过自己为此投入的钱。

一九三二年十一月，一场罕见的个人展览在巴黎拉卡帷幕。那是香奈儿的展览，地点就在设计师自己位于圣奥诺雷近郊皮耶·威尔酒店底层的房间里。从理发师们那里拿来的诸多半身蜡像上，挂着由她设计的首饰。为求完美，每尊半身像都由配有左轮手枪的守卫严密监视着。因此，这些首饰得到了犹如钻石一般的保护。

如今，这个曾劝女性们戴假珠宝的女人也开始接触真东西了。事实很快便证明了，真正的革新在这些首饰的形式和适应性上——它们都可以被拆成两件或四件首饰。

这是件很有巴洛克风格的首饰，一条适合“法老之妻”的刘海式头饰带。

这场展览的主展品：一对手镯中的一只。这只手镯额外附有一个搭扣，解开之后可以变成一条项链。

香奈儿没有选择项链的设计，而是给出了一件彗星状珠宝首饰。

一九二八年，四十五岁的香奈儿来到罗克布吕纳高处，送给自己一件礼物——一片面朝地中海，带橄榄树丛的美景的宅子。这是一幢夏季别墅，很有皇家气派，是她拥有的第一处度假屋。

莫朗曾转述香奈儿说过的话：“我不让人们奉承我的虚荣心，也习惯了不去羞辱他们（我有别的报复方法，我承认，我能把他们找出来）。但是，正如我所说，因为他们还有用，他们会在巴黎附近以我的名义传播很多事。而我自己呢，我每天很早就睡觉了。多亏了他们，我才能跟上每件事的进度。正如普鲁斯特足不出户，却对多有头天晚上的餐桌话题都了如指掌一样。”同样，“因为我很少外出，所以知道人们的动向，尤其是跟我的衣服有关的动向，就很重要了。我养成了一个习惯，一个全新的习惯，即既让达官贵人们聚在自己身边，又要保持自己跟社会的联系。俄国、意大利和法国贵族们，以及英国上流社会的女士们都来到康邦街，助我一臂之力。”接着，香奈儿又补充道，“我从不请游手好闲的人。”因此，会出现什么情况便很清楚了。乍一看，那群达官贵人好像都是寄生虫，全由一个出生平凡的女人供养着。而且，他们好像还完全不在乎她的社交史。一个塞文商贩的女儿，如今却依靠贵族子弟让自己过上了与他们相似的生活。不过，那种生活是他们与生俱来的权力，但却不是她的。

穿着海魂衫和泽西面料宽松长裤的香奈儿。一九二九年，穿宽松长裤显然还只是富有的女性才能负担得起的自由。不过，禁忌还是被打破了。一旦休闲时代和标准化服饰的风潮到来，香奈儿风格就讲席卷大街小巷，让成千上万的女性穿上长裤。通用牛仔普及和兼具两性服饰风格的时代，已经不远了。如今，有些偏好工作服的人认为自己的着装品味很有革新性。殊不知，香奈儿早已对这点有过预期：比如海员的套衫、码头工人的T恤衫和粉刷工人的传统白外套，都将成为一种着装潮流。她赶在所有人之前，将下层社会平民的服饰变成了时尚。

整个爵士乐时代（即“民谣时代”）的风格都听命于香奈儿：全都青睐黑色。然而，这一情形在一九二六年发生了改变。人们再也不穿筒状裙了。时尚自有一套调节方式，每十年都会发生一次改变。一九二六年至一九二九年，服饰逐渐变得越来越长，也越来越有魅力。在愈见灰暗的新时代里，时尚却朝着白色发展了。

“我是第一批把小地毯染成米色的人。它让我想起久经践踏的土地。很快，家具都变成了米色。直到室内设计师们都大呼受不了，我才说：‘试试白锻吧。’于是，白色席卷了一切”此外，香奈儿还注意到这场寻找“纯真和白锻”的行动也带来了远东风格的复兴：墙上的白色漆器、中国白的古董储藏柜，以及花瓶里的白色花朵。

图中的裙子香奈儿用了白色蝉翼纱。斯泰肯为法国版《时尚》摄于一九三零年。

图为香奈儿一九三五年的设计。这里，她采用了圆形小光片和薄纱。塞西尔·比顿为法国版《时尚》摄。

毫无疑问，香奈儿有时会在不经意间再次流露出“表演咖啡馆”女歌手那种优雅而魅惑的模样。看见她穿着为瓦伦丁·雨果所做的服装，出现在“华尔兹舞会”上时，人们会不由得想起她在低级咖啡馆招待穆兰驻军的日子里，唱着自己主打歌的年轻模样。

一九三六年五月：人民阵线组织了一场罢工运动，向在巴黎公社运动中牺牲的人们致敬。香奈儿的雇员们也罢工了，那些女人们要通过罢工来维护自己的权益。在一个薪水极地、工作极无保障的国家里，这种行为激怒了香奈儿。因为无法容忍这种行为，所以香奈儿不仅对诸如雇佣合同、周薪、有限的工作时间、带薪假期等最合理的要求充耳不闻，还解雇了三百名拒绝让步的雇员。双方僵持了很长一段时间，直到顾问们说若再不尽快达成协议，秋装系列便要泡汤的时候，香奈儿**才终于让步。毫无疑问，在嘉柏丽尔·香奈儿漫长的职业生涯中，这种她没能隐藏自己内心极度惊慌的情形，是极为少见的。伊瑞普死了，她只剩下事业了。这世上，又只剩下她一个人，独自面对叛乱。

在这场已经演变为革命的动乱中，有一天，嘉柏丽尔·香奈儿到位于福煦大街的朋友家吃晚饭。司机开着劳斯莱斯将她送到了那里。这辆车的椅垫是极为高雅的小山羊皮。司机将车停在那条优美的大道旁，便下车去喝红酒、吃晚餐了。不幸的是，他忘了锁上车门。于是，一个叛逆的路人让自己的狗在后座上拉了一泡屎。香奈儿发现的时候虽然大为光火，但她也立刻开始思考怎样让时尚适应新时代。

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 香奈儿品牌创始人：曾与德国纳粹间谍热恋

　1999年，“法国时装之母”、香奈儿品牌的创始人可可·香奈儿，被《时代》周刊评为20世纪影响最大的100人之一。然而，很多人不太了解的是，香奈儿在70多年前的战争年代曾与一名德国间谍热恋，后来还因此被迫流亡海外。

　香奈儿1883年出生在法国一户清贫人家。19岁时，香奈儿来到一个裁缝店工作，在那里开启了她的人生。年轻漂亮的她很快就有了不少裙下之臣。在情人的资助下，香奈儿有了自己的事业。经过近20年的打拼，她发明的香奈儿5号香水和香奈儿套装获得了时尚界的认可。

　1940年，当巴黎被德军占领时，香奈儿的香水店没有关门歇业。德国官兵认准了她的香水牌子，争先恐后地在香水店门口排成长队。此刻的香奈儿已经57岁，没承想迟暮美人竟迎来了又一场刻骨铭心的爱情。每个夜晚，总有一个男子悄悄溜进她位于康邦街的公寓跟她幽会。而这个男人是位身材高大、相貌英俊的德国人，绰号“麻雀”。

　对于自己的这桩情感丑闻，香奈儿后来曾理直气壮地说：“像我这个岁数的女人，如果很幸运地找到一位情人的话，她是不会去看他的护照的。”

　“麻雀”并非普通德国人，他真名叫汉斯，战前表面上是德国驻法国大使馆武官，实际上却是一个职业间谍，军衔已至德国国防军上校。香奈儿曾经向他提到过，她与英国首相丘吉尔很熟，还在一起打过扑克。“麻雀”便产生了一个想法：能不能利用香奈儿穿针引线，与丘吉尔进行秘密谈判？德国人一度很想在西线结束战事，背着苏联与英国订立秘密和约，所以，“麻雀”便想，也许喜欢冒险的香奈儿会同意去柏林走一趟，和德国情报部门的头头罗尔夫·舍伦伯格好好叙谈一番。

　出人意料的是，沉醉在爱河中的香奈儿竟然同意了。1943年的一天，香奈儿踏上前往柏林的行程。在香奈儿与舍伦伯格秘密会谈之后，一项名为“时尚帽”的秘密行动计划出笼了。

　1943年12月，怀揣着舍伦伯格交给的使命，香奈儿乘车前往马德里，在那里约见了英国大使馆的熟人。通过英国使馆工作人员之手，她向丘吉尔转交了一封信，说她希望与他会面。但丘吉尔十分谨慎，生怕中圈套，便一口回绝了香奈儿的请求，使德国与英国签订秘密和约的企图没有得逞。

　1944年，巴黎从纳粹的铁蹄下解放后，香奈儿的噩运到了。法国警方逮捕了她，情报机关对她进行了1个小时的审讯，最后让她选择是坐牢还是流亡国外。她当然选择移居瑞士，因为她的钱财战前就被转移到了瑞士银行。

　到瑞士洛桑后，香奈儿与老情人汉斯重新团聚，并一起生活了10年。据说，汉斯终日游手好闲，借酒浇愁，香奈儿常骂他是吃软饭的小白脸。

　香奈儿与德国人交朋友付出了很高的代价。战后，纳粹情报头子舍伦伯格在监狱中度过了6年铁窗生涯。出狱后为了捞钱，他开始敲诈香奈儿，威胁说要写一本关于“时尚帽”行动的回忆录。好在这本揭露香奈儿与纳粹特工合作的回忆录没有面世，舍伦伯格获释后一年就死了，不过他却从香奈儿手里榨取了不少钱，甚至连安葬费也是由香奈儿出的。

　1953年，尽管家乡的同胞诅咒她与纳粹的关系，厌倦了漂泊生涯的香奈儿仍决定返回故乡。1954年，70岁的香奈儿在巴黎新闻界冷淡的反应下，郑重发布了她战后复出的第一个时装系列。接下来的10多年是她传奇一生中最后一段光辉岁月。 1971年1月，香奈儿在丽思卡尔顿酒店的客房去世，享年87岁。

 

　本文摘自：中国新闻网，作者：佚名，原题为《香奈儿品牌创始人：曾与德国纳粹间谍热恋》

她放弃一切，选择住在酒店，本身就是一种回归本真的心态 。

香奈儿的创始人是一个富裕的国家，拥有许多私人公寓，但最终选择住在巴黎的丽兹酒店死了。每个人都知道香奈儿是世界上最时尚的女人，时至今日，她的香奈儿时尚和香奈儿5号香水仍然代表着最优雅和高贵的时尚。香奈儿于1883年出生于法国索米尔。在童年时代，他的母亲去世，父亲抛弃了她，姑姑像红红楼梦中的史香云一样抚养她成年，但她的生活起伏沉浮。香奈儿最初是一家服装店，而对未来产生深远影响的时尚品牌香奈儿诞生了。后来，香奈儿逐渐成为时尚，香水，皮包和其他产品的品牌，并逐渐成为越来越多的香奈儿品牌，成为敌人世界上最富有的女性之一。

香奈儿5号香水是香奈儿创造的植物，花朵和醛类的绝佳混合物。它是世界上最著名的香水之一，香奈儿非常富有，但奇怪的是，香奈儿的珠宝通常是A商品，她在自己的传记中说佩戴珠宝需要很多珠宝，但是，如果这一切都是真实的，那就太无聊了。我的珠宝是假的，但全都是美丽的，甚至比真实的还要好。要知道香奈儿的财富是一个富裕的国家，但是为什么她的生活态度仍然如此低调，甚至可以说是节俭？真的有一种虚假的繁荣叫做假喜悦吗？香奈儿的精美收藏品。就像日常生活一样，房子简朴而豪华。这里的每一件家具都如此低调，却有着如此丰富的质感和历史，但是当我来到这里时，我感到一种前所未有的孤独。香奈儿在她的传记中说：我是世界上最时尚的女人，我爱的一切都在岸边。

香奈儿拥有女人想要的一切，职业，美丽，声誉，财富，爱情，但上帝对每个人都是公平的。它给了你其他女人所没有的，也使你无法获得最多的女人所能拥有的，香奈儿的遗憾的是，她一生没有孩子，也没有家庭。创造了一个富裕而强大的国家的财富，但最终却以冷漠的心态去看世界上的所有繁荣，只明白平淡无奇是事实。也许，她放弃了一切，选择住在旅馆里，这是对自己的回归心态。

香奈儿喜欢黑色——我是如此热爱黑色，它的力量穿越时空，横扫万物。这句话说的是她自个啊。她，以及她的作品，不就是穿越时空，横扫万物吗？

香奈儿终生未婚。晚年她不止一次说过对此后悔，还对最崇拜她的侄女嘉柏丽尔说：「过简单的生活，有丈夫和孩子——和你爱的人在一起，这才是真正的生活。」

年轻的时候，香奈儿可是一直想钓金龟婿的。到底像她这种修道院长大的穷姑娘，用婚姻改变命运绝对是一条捷径。

艾提尔·巴勒松：第一个有钱男朋友

香奈儿与巴勒松的故事，单独拎出来够写一部玛丽苏电视剧。两人都一生未婚，保持着终生的友情。香奈儿出名后，巴勒松保持了可贵的沉默，堪称绝世好前任。

虽然这么说对偶像不恭，但香奈儿确实是巴勒松包养的金丝雀。

研究香奈儿的八卦人士一直相信，香奈儿怀过巴勒松的孩子。但有两种说法。一种说香奈儿因为人流，终生不孕。还有一种说法是，香奈儿亲手带到6岁的所谓侄子，本来是她跟巴勒松的孩子。

香奈儿在巴勒松的庄园过了6年。这纸醉金迷的6年，把一个穷人家的小姑娘变成了一个准交际花。

年轻时的香奈儿有一头浓密的长发。成名后，她对短发的迷恋，到了看到谁留长发，就要冲上去剪掉的地步。她的御用模特里，只有一位有幸保持了长发。

后世传记作者意味深长地写道：「她说交际花让人觉得干净，上流社会的女人则非常肮脏。」 这句话非常难不让人觉得有嫉妒的意味——到底，上流社会的男人最终与上流社会的女人结婚。

这6年，对香奈儿来讲，是筑梦的6年，也是梦碎的6年。

师太说，年轻的时候，哪个女孩不曾用微笑去换取过什么？

是啊，普通人家的孩子，哪有什么天生的大女主，不过是从金丝雀变成雄鹰，从灰姑娘变成公主。

卡柏男孩：第二个有钱男朋友

香奈儿是在巴勒松的庄园里认识的卡柏男孩。一见钟情，二见私奔。

她跟卡柏去了巴黎，第三天，巴勒松也追来了。

这个故事好看。

嫉妒让巴勒松意识到自个有多爱香奈儿。但香奈儿只为卡柏打CALL，巴勒松伤心欲绝，跑去阿根廷疗伤了。

卡柏有许多情人，香奈儿被安排住在丽兹饭店，她身无分文，但饭店里的一切都有人为她提前付费了。

卡柏是有钱人，但不是巴勒松那样的贵族。香奈儿很爱他，他去世后，香奈儿说：「卡柏走了，带走了一切。」

「只有青楼女子才被包养。」这是香奈儿自个说的，所以跟卡柏一起生活的时候，她决定做帽子卖给上流社会的女人。

卡柏跟巴勒松为了出钱，差点决斗，最后他们共同分担了香奈儿帽子店的启动资金。

瞧瞧，什么叫人生赢家，这就是啊。

可惜人生不是电视剧，上流社会的婚姻游戏规则就是门当户对。尽管香奈儿的时装公司赢利了，卡柏还是娶了未婚先孕的贵族女孩黛安娜。

卡柏在战争中靠卖煤炭发财，是NEW MONEY，关于他是某人私生子的传言不断，他需要一个贵族血统的太太巩固自个的社会地位。

结婚不到两年，卡柏就出车祸死了。留下70万英镑的财产，香奈儿与他另外一个情人，每人分得4万，其它的留给了黛安娜和他们的孩子。1919年的4万英镑相当于现今的130万英镑，1100多万人民币。

香奈儿把这笔钱用在了公司发展上。

卡柏是香奈儿一生最爱。爱到什么程度？不介意他的不忠（介意也没办法）。

狄米崔大公：被包养的男人

香奈儿有钱以后，非常热衷于包养男人，包养物件有落魄的诗人，芭蕾舞团导演，还有这位落难贵族，狄米崔大公。

狄米崔大公是俄罗斯贵族，逃难到了法国。

在这段感情里，香奈儿创造了「怎样与穷男人约会」的优雅典范——

「我刚买了辆车，我们自驾游去。」

「我没钱，手里就一千五。」

「够了，我也出一千五，我们可以玩一个星期。」

钱当然不够，悄悄补贴。还故意让旅馆经理给狄米崔一张小额账单，假装这里的一切都非常便宜。

他们的罗曼史非常短，像烟花一样。到底，成功女人也忍受不了长时间无法光明正大地花钱。

西敏公爵：差点结婚的人

西敏公爵是当时英国首富，他的伊顿庄园在自家俬产雷伊森林里，这片森林有5万公顷，相当于500平方公里。

有好几年，香奈儿以伊顿庄园的女主人自居，但她也遇到了职业女性都会遇到的问题：爱情事业无法平衡。

每次她要出去工作，纵然是筹备自个的时装释出会，西敏公爵都灰常不开心。香奈儿形容要兼顾生意和与西敏公爵的生活，「简直像走在钢索上」。这句话学会了，以后你也可以用。

珍珠项链是香奈儿女士一生最爱，非常喜欢她这个时期的装扮。

香奈儿是时尚帝国的女掌门，西敏是伊顿庄园的庄园主，看上去般配的两人，最后没能走到一起，原因特别狗血。因为西敏公爵必须要生个儿子，继承自个庞大的家产。而香奈儿一直没能怀孕，人到中年，怀孕的概率越来越小。

所以，西敏公爵的三婚，娶了一个二十多岁，正值生育期的年轻女孩。

炸裂吗？香奈儿这么牛的人，也遇到这么狗血、世俗、现实的事儿？

当然，爱情跟婚姻从来就不是一回事。上流社会的婚姻更有一本厚厚的标准化手册。

不过，香奈儿在伦敦开精品店用的是西敏公爵的房子，就像她在巴黎的第一家帽子店，是开在艾提尔·巴勒松的房子里。

香奈儿的感情生活，远不止这些。

她的情史里，充满了生为女人，在大时代背景下的无奈。这种无奈，不仅女人，男人也一样。除了玛丽苏影视剧，没人可以脱离时代而活，时代造就了每个人，也局限著每个人。

晚年，香奈儿说：「爱早已幻灭。爱情？爱谁？老头子？太可怕了！小伙子？太丢脸了！假如这样可怕的事情发生在我身上，我肯定逃之夭夭。」

所有伟大的女士或者男士，都不仅会讲故事，更会制造名言。在香奈儿所有的名言里，我最喜欢的不是风格永存，或者女人的另一个名字叫自我，而是下面这句——

「一个女人最需要的是独立于男人，而不是平等。平等不过是退而求其次。」