第一件大衣应该买什么品牌？

如果预算允许，当然首选maxmara,能够在大衣界这么多年当，然肯定有它独特的一面。

相反，预算没有那么充足就选择性价比高的。但大衣还是值得投资的，一件好的适合你身形的大衣不仅可以起到保暖，也是很彰显穿衣的品味。

来推荐一个我买过性价比高的一个品 massmio dutti, 这个品牌大多数人应该都不陌生，从明星到 时尚 博主都有人穿过，张钧甯，奚梦瑶，再到 时尚 博主小章鱼都有穿过她们家的衣服。

那么一起来看看它的搭配

这件墨绿色大衣搭配衬衫，配上格子长裤，整套显得非常复古。墨绿色本身是一个低调的饱和度低的有彩色，也是秋冬大衣选款考虑色。

再来看看官网图

官网搭配的西装加格子裙，相对有一点英伦范儿。这件大衣含羊毛量100%，墨绿色经典耐看，经济允许的情况下还是值得投资的。

藏青色的大衣搭配飘带衬衫，再配上西装裤， 时尚 干练，也不会因为秋冬深色而显得沉闷，非常值得大家借鉴。

再来看看官网图

这一件含羊毛毛量80%，手感非常细腻。我自己也买了，个人非常喜爱。这一件大衣偏A字型，其实先把衣服调整为修身，再系上腰带，就会偏x型，大衣偏长，保暖性好，秋冬季节非常推荐。

这一件是张钧甯同款，60%羊毛加上10%的羊驼毛，保暖性也是非常好。大家都知道羊驼毛的保暖性大于羊绒，但属于长绒，要注意打理，手感摸起来非常柔软光滑。

灰色也是一个经典白搭色，搭配衬衫，毛衣，卫衣或者进行叠穿，都不错。

这点西柚红的大衣也是我非常喜爱的，里面搭配白色，黑色的内搭都不错，不过我更推荐黑色或者深灰色，可以达到一个视觉平衡。

好啦，就到这里，大家的第一件大衣都是买的什么品牌呢？

本文文字创作者:懒懒 lan-12-lan

1如果经济允许，第一件当然是要maxmara，毕竟作为制作大衣起家的品牌，其品质都没话说。只不过他家的大衣对身高胖瘦还是有点要求，高个瘦人不用想妥妥就是101801了。如果普通身高和胖瘦其实选择他家副线的weekend系列的katai绝对是很有气质的一款

2除了maxmara，burberry的大衣品质绝对不亚于m家，想要正式场合，选择双排扣风衣款修身大衣，想要休闲款，选择CamdenH版的大衣，他家给我的感觉的，挂着看一般，上身后很惊艳，尤其是选对了尺码，一件也是可以穿很久的；

3除了上面两个经久实穿又响当当的品牌，Chanel、Dior、celine 、chole 、miumiu等品牌的成衣大衣有些也确实很经典，不过有些价格贵的离谱，跟普通人的消费还是有些差距，总给人感觉性价比不高；

4再来就是小众的vince、theory、dvf、club monaco、Sandro、maje，这是按照我自己心中好穿的排序来写的，仅供参考哦。

以上提到的款式可以看这里。https://wwwxiaohongshucom/discovery/item/5bf8c53807ef1c54ba5b0f0axhsshare=CopyLink&appuid=5b07b06e4eacab3d22249709&apptime=1543030278

我简单来说五款当下比较6行的大衣，楼主看着挑吧

1、club monaco的质感和设计在同等价格算是不错的，衣服的颜色饱和度很高，如果你个人身材条件好，穿起来很有feel。。。对了 她家大衣袖子长有点

2、cos走的是简约冷酷风，衣服颜色黑白灰对拼，但衣服没腰，感觉不很修身，壮一点的姑娘穿不推荐。

3、burberry的没槽点，听过很多女性朋友抬过，黑色或是米色最推荐，额记得选膝盖以上的款，不然会把人衬得很矮。

4、maxmara的质量和版型都ok，适合东方女孩，样式简约大气，建议搭配过膝的高跟鞋。

5、theory的衣服新式前卫，是酷girl的首选，同时也正因其潮流的剪裁，不大好配衣服。

6、暂说这五款吧，想问感兴趣的其他款也可随时问我

适合自己的吧，品牌到是其次

当然是 MAX MARA 啦！要知道大衣恒久远，MAX MARA永流传。无数件icon coats，总能不断给人新的惊喜。

最具人气的 101801经典款羊绒大衣 ，是Anne Marie Beretta在1981年设计的。历经工170多种工序，才能造就这件线条简洁，廓形硬朗的大衣，所以它也是MAX MARA的王牌选手。

但今年冬天， Teddy Bear大衣 成了当红炸子鸡，好莱坞女星、时装博主、潮流达人几乎人手一件，无疑把它推上了“网红大衣”的位置。

除了经典驼，玫粉、正红、纯白甚至野性的豹纹，都有无数人为它们站队，可以说整个系列每一个颜色都是热门色。

然而，在许多人心中，最有女人味的永远是MAX MARA的浴袍大衣。15年秋冬季MAX MARA秀场上，人气超旺的95后超模Gigi身披一件 Goloso 的驼色大衣出场， 就是题主用的那张图。

但与慵懒的Goloso相比， Manuela 这件端庄的系带浴袍大衣更受欢迎。Manuela的剪裁和101801大衣相似，区别是Manuela没有扣子，仅用一条腰带勾勒出身体的曲线。

最开始，把浴袍当成外套穿出街，是性感女神玛丽莲梦露的idea，这种不经意的慵懒与风情自然该由她这种万人迷来演绎，后来便有了这种“浴袍”大衣。

Vintage Coats From 1956s Old Hollywood , Marilyn Monroe

到了今天，Manuela围裹式大衣已成为MAX MARA 除了101801之外，另一款标志性大衣，典雅的风范深入人心，绝不会因着时间的流逝而逊色。

不管是秀场路透图还是时装周街拍，你总能看到这件Manuela的身影。无疑是经典款中排名靠前的一件抢手货了。

Manuela除了棕色，还出了天蓝、樱粉和米黄这种高明度的色调，在MAX MARA 2017 Pre Fall的秀场上大放异彩。

至此，Manuela系列大衣的颜色已经集齐8种，稳重一点的可以入手经典色系，需要更加年轻的感觉，那这些色调明快的新颜色也能满足你。

不过，Manuela大衣最受青睐的还是精致走心的工艺。即使过了几十年，也依旧是“高端大衣”中的佼佼者，值得典藏。正应了那句话： MAX MARA并不会真的属于你，你只是在为孩子保管！

有什么男款的推荐呀

SUNORSHOP阳光名店

经济适用就行

作为一名大学仔 在没有很多经费的前提下 我踩入淘淘淘的深坑中 也发现许多国内设计师品牌 样子款式质感 完全不输大牌 价格亲民 同时又有更多设计感的款式的店铺

下面我就推荐几款设计感十足的大衣店铺

范洛Fanostudios

这是我第一并且强烈推荐的一款风衣

这件也是我本人第一次入手小众品牌的衣服 款式非常亮眼 也十分百搭（但是要说一下 这件大衣容易被磨起球）

同店铺的上新玫瑰红风衣也美爆 气质感十足。

UNTIL EIGHTY

这家店铺也是十分个性的 不从众 游走在 时尚 前沿

Random Piece

这件店铺的整体风格 用个性冷艳来形容吧 可酷可柔。

MeeLeeMeeLab 独立设计师品牌

这家店铺也属于偏冷风气质 更适合于职场穿搭

国内设计师设计品牌也慢慢进入大家视线了 不论款式还是质感 有许多也赶超大牌 所以我们也可以多多支持国货精品。

分享这些店铺均来自某宝 希望题主采纳

推荐加拿大品牌Aritzia，寒冷的地方出的冬装又美又好穿，不管是羊毛大衣还是羽绒衣、防雨防风的派克大衣都有的选，价格适中，质感超好，关键是百搭！百搭！百搭！

加拿大女生出门不知道穿什么的时候首选他家的衣服，实在是太好穿了，不需要动脑子随便搭配一下就走。就冲这一点解决了大多数女孩子和年轻妈妈们的烦恼。

下面几件都是打折款，从500-1500人民币不等，投资一件穿个五年没问题，大多数妹子还是可以负担的。

包包丝巾怎么系既好看又时尚1先拿出丝巾在包包上打个结。2一边长一边短,并用短的那一根打一个蝴蝶结。3然后要注意蝴蝶结的形状,短的一根最后多出的部分可以塞到蝴蝶结里面。4最后将长的一根缠绕在包包上六种常用的丝巾系法1、戴妃包先把丝巾沿着手柄缠一圈，然后留下部分穿个蝴蝶结，先从小孔中穿过去，再穿回来，再从下面穿回去，留出一个小角2、戴妃包这种是前面那种的改编版，就是要蝴蝶结的小角藏起来，从下面翻上来塞进蝴蝶结的一边里面就行3、戴妃包沿着手柄绕一圈，留出一个角就行4、戴妃包先在手柄的一段打个结，然后把短的那段放在手柄上，长的那段开始绕，把短的绕进去，最后留出两个角穿过小孔~5、lv这个蝴蝶结绑法其实跟第二种一样，只不过它没有小孔，就只能在未端打个结，然后其他步骤都一样6、蛇头包先在一段打个结，然后折一个蝴蝶结的角，丝带绕一下，从下面拉出蝴蝶结，再打一个蝴蝶结，变成双层的了

    50岁的这个年龄段，很多人会出现身材走样和一些家务事务的不得已，但又因为不同职业的背景，会让女性们挑战一些更有挑战的衣着，把职业装提升到更精神，更高雅的话。职业装要求的是服装整体的整洁、精致和优雅，时尚服装无疑会将这些特点放大。 

适合50岁女人穿的衣服

     职业的鞋大拇指和脚后跟，或膝盖高度。建议袜子，不要省略脚趾头、足尖、小腿袜和内衣裤的腰线分割。裤子可以是超短的连裤裤，也可以是牛仔裤，但一定要高腰的。腰线也是关键、不要盲目地将内衣裤卷起来。内衣要有蕾丝的效果，包括别忘了设计花边。内衣前后也不要完全贴身穿上，要有细致的皱褶或是蕾丝，将衣服多余的面料去掉。有设计感的下摆，或是特别设计的肩膀连衣裙，半开的蝙蝠领或是露出肩膀的吊带裙或露出大臂的背心连衣裙。

    保证衣服的质感。50岁以上女性适宜买颜色沉稳的衣服、手感也要舒适或是悬垂感较好的衣服或是材质较厚重的衣服，以免染发，烫发。建议不要选择和职业背景不相衬的颜色因为中国老一辈的穿着，都是朴素为主的。灰色，藏青色等比较老气的颜色不要考虑这样的颜色。黑色，深蓝色这样有较强暗色调的衣服，也不要选择。

    50岁以上女性服装搭配易老化服装搭配上就已经显得老化、平庸了，不要选择那些老气的材质以及颜色，应该选择较新颖的设计。其中的原因在于，看到了instagram和国内网红中的街拍精品店，你才会明白你买什么、什么适合你，到底该买哪些款式。

50岁女人的穿衣品牌

    首先要说的是，品牌其实没有所谓的最值得入手的衣服，你一定要懂得什么是最适合你的衣服，同时你有足够的钱。每个品牌在、优势领域、搭配方式等方面会有很大的差别，大家应该先有一定的了解。chanel品牌对于在北上广，有钱有闲的白领女性，chanel是选择最多的品牌之。而其他品牌大部分由中年女性创立，品牌转型很难。miumiu是最大的服装品牌，不少女性的购物起始。除了服装设计、穿搭方式差别之外，还有就是男装、女装、配饰差别很大。并且中年人在品牌预算方面并不会特别高，所以这些品牌方面的差别就显得很重要。一般女性中年时基本上在城市有户口，基本上有退休金，如果身体健康，家庭和睦，生活自给自足。那么其实可以选择省心一点的品牌，一线品牌的衣服已经能够满足中年女性的需求。

　　可可夏奈尔（Gabrielle Chanel 1883-1971）风靡于20-30年代的三大设计师之一（玛德丽维奥内特、夏帕瑞丽），她的设计最能充分理解和把握时代精神，引导现代女性方向。夏奈尔生于法国南部山区，在孤儿院长大，这奠定了她强烈的反贵族意识和为劳动妇女服务的思想。1910年在巴黎开了帽子店，1915年在海滨胜地杜维尔创办“夏奈尔时装店”，进入巴黎时装界。一战后，她敏感地抓住社会变化，以黑色和米**为基调，第一个把当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上，适时地针织面料的男式女套装、长及腿肚的裤装、平绒茄克以及长及踝的夜礼服等。名扬四海的“夏奈尔套装”（50年代后改为粗花呢）的基本原型就产生于这个时代。她果敢的把晚礼服那“法定”的拖地长裙缩短到与白日服一样的长度，大胆地打破了传统贵族气氛，尽可能使其朴素，单纯化。她第一个改变了长期以来把服饰品的经济价值作为审美价值的传统观念，使人造宝石大众化。她一生致力于为现代职业妇女“杰斐逊奴”们设计制作“尽可能简练朴素的服装”，被称为“运动型之母”。夏奈尔是20年代巴黎时装界的女王，她使服装概念前进了四分之一个世纪，因为她知道世纪的要求，人们也常把这个时期称为“夏奈尔时代”。

　　夏奈尔的哲学：我解放了身体

　　夏奈尔的牌子出现在套装、鞋履、手袋……实际上女性需要的每件用品上，都可看见夏奈尔的标志。这要归功于创使人嘉布莉尔·夏奈尔，也就是Coco Chanel，她一生中曾两次准确无误地掌握时装潮流的命脉，两度把全世界女性的服装进行了全面革新。

　　从弃女到名媛，Coco Chanel的唯一途径是当富豪的情妇，她的两位情人在Coco Chanel向时装界进军、开设小型帽子店的过程中均给予经济上的支持。

　　1913年，Coco Chanel将帽子店变成一间服装店，她以“我解放了身体”的哲学，进行首次革新性的尝试，用普通的布料制成简单的运动装。她本人率先穿男性化服装，得到美国人的积极响应。二十年代中期，她成为巴黎著名的设计师。

　　1954年，70岁的Coco东山再起，第二次对服装进行革新，赋予女装一种“全新形象”由于妇女希望拥有更活跃的生活，又希望与男性平起平坐，夏奈尔正针对此需求，推出备受欢迎的花呢套装：它款式简单，用料高级，有金链装饰，后来更成为夏奈尔时装的特有标志。

　　夏奈尔,服装史上一位非凡的女性她从一个默默无闻的贫家少女,跃居事业的顶端,创造了服装史的奇迹,成为二十世纪最杰出的时装大师之一夏奈尔的服装风格,风靡了二、三十年代,一直延续至今她是时装设计家中为数不多,能走完艺术生命全程并永获成功的天才,她比其他设计家的艺术生命更长,国际时装界推崇她为世界三大服装设计师之一,她是当之无愧的如果说,波烈改变了妇女的装束,那么夏奈尔是真正开始了本世纪时装的变革

　　夏奈尔的一生,是闪烁着光辉的一生,充满着浪漫和传奇的色彩,没有哪位设计家象她一生那样多彩多姿当年,她的美貌与流传的风流轶事,已足以成为西方花边新闻人物;当年人们对她的着迷不亚于今天西方女性对杰奎琳、戴安娜的迷恋夏奈尔不仅具有现代女性的美丽、诙谐、乐观、引起争论的气质,而且她勇于面对现实,有坚强的独立心,正象她说的:“……诚如拿破仓所言,他的字典中没有‘困难‘两字,我的字典中也找不到‘不成功‘三个字“一个新时代女性的形象-自由、骄傲、藐视传统,她既是建立时装王国的女强人,同时又是娇弱多情的女性,这就是她与众不同的天赋,就如同她神奇多彩的一生一样

　　夏奈尔生于1883年,是一对法国贫穷的未婚夫妇的第二个孩子她的父亲是来自塞文山的杂货小贩,母亲是奥弗涅山区的牧家女据说,夏奈尔出生在法国索睦尔;另一说法是生于法国南部山区奥弗涅实际上,关于她身世的传说,历来众说纷纭,加之夏奈尔至死竭力回避和掩饰,就更使她的出身蒙上一层迷雾夏奈尔的童年是不幸的五岁那年,母亲死于肺结核那时,她的年轻而喜欢寻欢作乐的父亲到美国去寻找乐土,他把女儿留给了伯父但是更多的说法是父亲在奥巴钦将女儿丢给当地最大的孤儿院,让她在孤儿院中度过了惨淡的童年小夏奈尔是个敏感的孩子,她感到自己被遗弃,没有家庭的温暖和亲人的依傍,这给她幼小的心灵留下深深的创伤,这也就是她不愿提起过去的原因个性倔犟的夏奈尔,在成年之后曾发誓,永远不接受任何人的怜悯

　　夏奈尔在孤儿院一直住到1900年,又在救济院里度过两年,在那儿她学会了缝纫和社交礼节二十岁那年,年轻的夏奈尔开始在漠林市针织店当店员以后几年里,梦想成为舞台演员的夏奈尔,先后在漠林、维琪登台演唱虽然她曾说她的父亲是美国的酒商,但事实上其父只是个旅行推销员,而且夏奈尔从此再也不知他的下落然而她继承了父亲倔犟和不安定的天性,她常说:“我从不为处境而烦忧,我就乐意驱散它们“

　　尽管命运不公,童年不幸,但是“灰姑娘“依旧长成亭亭玉立的美人乌黑的头发,小巧的身材,楚楚动人的眼睛,小而翘的鼻子和一张任性的嘴巴她的美丽,俏皮和孤高自赏、自由自在的个性,勾画出一幅新女性的肖像她衣着平常,很少装饰,通常只是藏青色上装和白色衬衣,这同世纪初的花枝招展的世风相比,更显得别具一格,不同凡响,处处渗出解放女性的巾帼豪气少女夏奈尔,就有不少裙下之臣,二十五岁时,她遇到了第一位情人耶田•巴桑,一位居于中产阶级的、热衷于骑术的绅士,和巴桑一起生活,夏奈尔也成了一名美丽的女骑师1910年,夏奈尔和一位年轻的英国人邂逅,并相爱了他就是亚瑟•卡保,朋友们叫他“童子•卡保“,一位马球运动员,年轻的实业家夏奈尔认为“我不只英俊,而且相当优秀“,夏奈尔爱卡保的一切,她曾在多次说过,这是她一生唯一爱上的男人然而,夏奈尔并不满足无所事事的情妇生活,在情人的资助下,她开始了她的事业

　　夏奈尔的事业是从“头“做起,从开设女帽店开始她不平凡的一生她在自传中写道:“因为卡保常带我去赛马场,我注意到当时的帽子都比头小,戴上后还要别上帽针才能固定,并不实用,所以我决定设计出稍宽大而没有太繁缛装饰品的帽子“夏奈尔的女帽简洁、大方,尤其是硬草帽和圆顶狭边的钟形帽,受到她朋友和市场的欢迎,当时波烈式的羽毛头饰和大团帽正渐渐成为过去1910年的最后几个月,在卡保的帮助下,夏奈尔在巴黎坎朋街21号开设女帽店,在仅隔几个门面的31号,便是日后成为她著名的时装沙龙,坎朋街因她而闻名了半个世纪具有讽刺意味的是,当时她的租约上禁止她从事服装,理由是她的邻居是一位服装师谁也无法料想,这位娇小的女子将给这个时代生活带来多么大的影响!1912年,《时装杂志》以完整篇幅刊载夏奈尔的帽子,并由年轻的明星示范,使这位年轻而无名的小帽商,在巴黎初露锋芒

　　1913年,夏奈尔到法国南部的滨海胜地杜维尔开设第一家时装店战争的阴影并不妨碍杜维尔的贵妇继续波烈式的羽饰、长裙,她们以高规格的服饰的铺张来炫耀丈夫的地位夏奈尔凭借天才的敏感,推出第一种女装款式:针织羊毛运动装,作为妇女户外活动的休闲装夏奈尔以这种源于板球运动装的简朴造型奉献给时装界,颇遭人非议,但她无视舆论,在杜维尔常常穿着这样的羊毛衫,配上简单的褶裙,骑马散步,招摇过市,表现了夏奈尔的强烈个性,女人不再是男人的“花瓶“,同样是担负社会重任的公民她说:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰“,她要“创造一个年轻的形象“事实上,社会生活方式已改变,波烈式的宽大拖沓的时髦,既不适宜更多的社会活动,也显得可笑滑稽她把水手装和水手裤替代女长裙;她用质地薄软的内衣面料,创作出诺曼地渔夫式的套装;她往往把男装稍加修改,饰以一个恰到好处的饰针,便成为新颖的女时装夏奈尔的创造力是具有爆炸性的,她本人的衣着举止亦为世风之源据说,有一次天气骤冷,夏奈尔借了情人的马球套衫,束了腰,卷起袖,潇洒、迷人,这种偶尔的装束竟成为时髦一时的“夏奈尔“装,被人竞相模仿战争给杜维尔带来更多的阔佬,也使夏奈尔的时装店扩展成大公司夏奈尔,终于闯入了法国时装界这个高傲无情的领地,她的时装和她本人一样销魂蚀骨地迷住了那个时代

　　1919年,战争结束时她已是出名的时装师了巴黎人喜欢这个苗条而生气勃勃的,有温柔嗓音的女时装设计师夏奈尔的服装坦率、自由,裙子为齐膝短裙,上衣为宽松直线形外套,不再强调胸部和臀部的曲线她的毛呢无腰四分之三长外套,去掉花俏的装饰,简朴得像男装一样她反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀“,“烦躁、杂乱“,她主张造型线简洁、朴实、舒适自如、色彩单纯、素雅,她喜欢黑、白两色她的两件套装,被视为经久不衰的时代风格1920年,一家的巴黎报纸撰文道:“这是位令人惊愕的天才,她的服装富有女性美的艺术,是匠心独运的充分展示“夏奈尔改变了时装的概念,使服装艺术真正迈入二十世纪她自己说:“我使时装的观念前进了四分之一世纪,我凭什么因为我懂得如何解释自己的时代“

　　1920-1924年,夏奈尔享誉全球,她的设计沙龙在巴黎坎朋街31号开业 这时的夏奈尔已是二十年代时装界的“女王“,其公司是巴黎最重要的公司漂亮的夏奈尔在创造性方面,同她的设计一样引人注目据传,夏奈尔在一次操作加热炉中,炉子突然爆炸而烧灼了她的头发,她机敏而毫不犹豫地用指甲剪,修剪了剩下的头发,成了一种可爱的新型短发尽管当时贵妇仍不能容忍短发,但短发终究成为二十年代流行的柏卜短发型长期以来,白皙肤色总被视为显贵象征,由于夏奈尔经常在海上游玩,她将晒黑的皮肤变成时髦肤色,从而一反过去崇向细白肤色的传统审美观夏奈尔的性格自由、开朗,年轻时就得到一个可爱的绰号“可可“(CoCo),可可已成法国家喻户晓的名字,人们反而不记得她的名字盖柏丽尔谁也无法预料,这位出身卑微的可可,竟成为二十年代时尚的领袖

　　1920年,夏奈尔推出“夏奈尔第五号“香水,方形瓶子,简洁、干净,乃是集中体现了她的设计风格这是她一生中重要事件之一,五号香水使她名声大振,这是全世界最为闻名的香水她对香水名称和容器造型的设计上一切从简,表现了她对过分渲染的东方罗曼蒂克的反抗“5“是夏奈尔的幸运数字,她生于8月5日,所以她每年的时装发布会总是二月五日和八月五日方型瓶和波烈的扁圆瓶,代表了两种个性,不,两种时代的审美趣味她说过:“保罗波烈是我强劲的对手,到1906年他那种幻想式的作品渐渐落伍了“5号香水加速了波烈的失败其实,在波烈全盛时期,她已开始同波烈宣战,曾在一次歌剧演出会上,她看到妇女都穿着波烈式十分绚丽的东方色彩的礼服,便愤愤地声称:“这将不能继续下去,我将会使她们全都穿上黑色“

　　当然,夏奈尔也曾屡遭批评波烈撰文讥讽她创造了一种“高级的穷相“ “从前,女人富有立体感,像是船首,非常华美,而现在,她们像是营养不良的电报打字员“男人们则抱怨:“廿世纪的女装可以说丧失了一切“当时的波烈不允许任何不同于他的革新,他继续用高级丝绸和天鹅绒,以更加奢侈的主题顽强应战,然而他失败了他不得不承认:“我们应提防一个‘男孩‘头脑的混乱,那是从她不可思议的帽子里带来一切该死的变化,对服装、发型、珠宝和运动衫“在二十年代,这个“高级穷相“的“可可“夏奈尔,确比被誉为“社会之狮“的波烈更胜一筹

　　1931年,夏奈尔应邀赴美国好莱坞设计服装,在《永驻今宵》等**里,她的设计大获成功尽管美国明星目空一切,夏奈尔设计的套装却成了美国职业女性的标准服饰,至今都成为女性独立、自尊、自强的象征

　　二十年代末,年轻的时装设计师爱德华莫利内克斯和让•帕杜都是这个时期的后起之秀,如果说帕杜的创造性系列是降低腰线和造型更明快,那么他们的设计总的来说仍同夏奈尔的非常相象,况且他们无法同夏奈尔匹敌,因为夏奈尔本人就是“衣架子“,她本人的衣着就保证了她作品稳操胜券不过,到三十年代,夏奈尔不得不承认另一位女设计家夏帕瑞丽造成的威胁狂嚣的20年代已结束,社会正步入一个迷惘的历史时期对黑色的狂迷开始消失,富丽又成追求的目标,夏帕瑞丽的巴洛克风和艳丽色彩,夺走了不少顾客但四十多岁的夏奈尔没有却步,她用高雅白色系列,同夏帕瑞丽的设计对抗,1938年夏奈尔的盛名达到顶点

　　如果说夏奈尔的时装被讥讽为“高级的穷相“的话,那恰恰证明,她是第一个真正理解了本世纪的变化第一次世界大战改变了世界,史学家称之为现代世界史的起点,它意味着新纪元的到来战后资本主义经济的复苏与文化的繁荣,把二十年代推向一个令人刺激、狂乱的年代爵士乐就代表了这个时期的疯狂、自我扩张的时代;妇女解放运动的深入,女性就业的增加,波烈的花俏越来越令人生厌;新艺术运动被以包浩斯学派为代表的装饰艺术、功能主义、抽象造型所代替;同样传播媒介不同,明星取代了贵妇的地位如1911年,舞蹈家爱莲嘉斯尔从纽约巡回到巴黎,她的青春简朴的打扮,成为当时功能性青春派时装流行的契机夏奈尔天才的秘诀就在于她把握住这个时代的脉搏,诚如她所言:“某一个世界即将消逝的同时,另一个世界也正在诞生,我就在那个新的世界机会已经来临了,而我也掌握住了,我和这个新世纪同时诞生“她骄傲地称:“我是第一个生活在这个世纪里的人“战后的巴黎,不再犹豫,服装简洁了,裙子短了,发式短了,夏奈尔的运动衫、项链和色彩,改变了沃斯开创的高级时装,展示了这种“高级的穷相“或曰“豪华的贫穷“,这恰是二十年代的典型风格

　　有人说,任何一个小裁缝都不难仿制一套夏奈尔装,言下之意夏奈尔服装简单我同意另一种说法,夏奈尔“剪辑和编辑“了新时装,不管她设计的服装源于何种服装,但通过的构思,创造成崭新的服装,这无疑是一个伟大的创造她的服装不仅外形简洁,舒适自由,而且她对剪裁的精确和细节的精微,都是刻意求工的她反对肤浅的装饰性,追求内在个性的自由、开放

　　鲜明的个性使她的私生活也充满迥异的色彩自从意中人童子卡保1919年死于车祸后,围绕这位奇特聪颖的贫家女子的,总是显赫的人物流亡法国的俄国沙皇亚历山大二世的长子狄米提帕夫洛维奇大公爵的爱情,使她的设计陶醉在斯拉夫的情调里继而她同英国首富威斯敏斯特公爵保持了六年情人关系,这期间是她设计中的英国时期三十年代后,年已五旬的夏奈尔,其容貌和事业都达到完美的境地,她被频频邀请,夏奈尔的出席各种社交场合,都被视作一种恩赐许多著名艺术家都成为她的挚友,在毕加索、斯特拉文斯基、伊利伯、狄亚格列夫、海明威、雷诺阿、莫朗、达里、高德温等等,她扮演着新世界的缪斯,一个漂亮、风流的女名人,其事业、魅力和轶闻都是记者穷追不舍的内容柯丽特说“她是一头小黑公牛“法国作家萨西这样描写她:“当她一出现,就被她的娇小身影而吸引,她很苗条,浓密的乌发,眉毛靠得很近,小巧的鼻子和深色的眼睛,她几乎总是穿着同样的打扮,非常简朴和不同凡响的黑色她总是把手插在口袋里开始谈话,她讲话快而断断续续;她给人的印象是既不胡思乱想,也不轻易被偶发的思绪干扰而放弃自己目标的人……“

　　1939年9月,因二次大战爆发夏奈尔关闭了她的时装店,隐居在她的寓所战争结束后,她悄悄地离开巴黎,默默无闻地在瑞士度过了八年自我放逐生活

　　1953年她回到巴黎,重操旧业开始了她第二时期的设计生涯,这时她已经是七十老妪了当时时装界的巨星迪奥正以他轰动一时的“新造型“服装成功地控制着欧美大陆夏奈尔回来干什么人们都在注视着,因为她已被法国人视作法国的纪念物人们竞相打赌,她的店不可能维持多久1954年2月5日,在没有多少的喝采声中,她郑重发布了夏奈尔战后复出的第一个时装系列巴黎新闻界的反应是冷淡的,甚至是刻薄的她的名字是辉煌的,但她的声望已成过去复出的惨败并没有使她退却,发布会后她立即着手下一个系列这时美国市场向她敞开大门,她的设计虽然是直线造型的继续,但依然获得了妇女们的青睐夏奈尔又一次在法兰西获得成功在“迷你裙“盛行期间,夏奈尔仍坚持她自己的风格,决不提高下摆她没有戏剧性的长短变化,但有一种令人尊敬信赖的精巧和理解这阶段的主要设计是令人难忘的两件套装,无领茄克和镶边装饰,手感柔软的格子呢,配上数串珠子项链,以及黑、棕色的浅口皮鞋她又成为巴黎崇拜的对象,每个妇女都喜欢夏奈尔装,她的套装被成批生产,也被大量仿制她的创新、天赋、魅力、毅志都给这个时代巨大影响,这种影响一直延续到今天的时装界,伊夫圣洛朗、卡尔拉格菲尔、森英惠等设计家都曾受到了她的深刻影响夏奈尔复出的成功,战胜了年龄和怯懦,这是时装设计家中绝无仅有的,是她传奇一生中最富有光辉的晚年

　　1971年1月10日,夏奈尔独自为即将到来的时装发布会工作到很晚很晚,凌晨时她服用安眠药,她睡了,却从此再也没有醒来她穿着喜欢的套装,戴着项链,带着她的机智和俏皮,偃然长逝了,结束了她传奇的一生,终年八十八岁她一个人悄悄地离去了,没有人停下来询问,没有人听到她是否呼救,她不喜欢孤独,却不得不孤独地度过了余生她曾是那么的显赫,她的临终又是那么的平淡

　　人们常常问,她为什么终生不嫁,何况有那么多的机会对此她曾耸耸肩,俏皮地回答:“大概因为我没有找到一个能和‘可可夏奈尔‘媲美的漂亮名字“她的独立、自尊和警惕,是早年生活遭遇的结果,她永远没有从童年的坎坷和不安全中恢复过来,她十八岁时,姐姐自杀;以后她的情人卡保死于车祸,她两次经历了感情上的打击,所以,她一生中总是像猎物那样的充满恐惧她承认,一生中遇到三个不同类形的男人,能给予她最大的安全感,卡保、威斯敏斯特公爵、伊利伯,但她没有同他们任何一个结婚她自传中写道:“按中国人的方式推算,我出生那年恰好是虎年,因此我的命中注定独立,无法与个性比我强的男人相处“纵然如此,仍不足以解释她力量的神秘性,莫朗说,她具有“革命所需要的那种强烈报复念头“她憎恶把女人当作物品,她反对男人主宰一切,包括时装世界

　　从二十一岁开始,她追求新颖服饰五十年,夏奈尔创造了一个理想的女性形象当她的构思基本成熟于三十岁左右以后,她便不喜欢更多的变化,仅在面料、装饰细节方面,向时间和年龄让步她是新世纪伟大的时装大师

　　这位大师不仅凭借智慧和灵感,而更多的是依靠实干锲而不舍夏奈尔一旦工作起来,便要求完美无瑕她说:“当你开始工作,就必须继续下去,如果你不用心去做,你将一事无成“她常常为周末中断工作而生气,她说过:“我的生活是一个长久的战斗“一俟投入战斗,她就全神贯注,就能忘记一切,忘记魔鬼,忘记害怕,忘记孤独,甚至忘记死神是呵,这位女性是斗士,是强者

　　夏奈尔，服装史上一位非凡的女性。创造了服装史册的奇迹，成为20世纪最杰出的时装大师之一。夏奈尔的服装风格，风靡了20、30年代一直延续至今。国际服装界推崇她为“世界单打服装设计师之一”。如果说波列改变了妇女的装束，那么夏奈尔是真正开始了本世纪时装的变革。

　　她说：“诚如拿破仑所言，他的字典里没有困难‘两字’，我的字典中也找不到‘不成功’三个字，”

　　夏奈尔在孤儿院一直住到1900年，又在救济院度过两年，梦想成为舞台演员的夏奈尔先后在漠林、维琪登台演唱

　　夏奈尔的事业是从“头”做起，从开设女帽店开始她不平凡的一生。1910年的最后几个月在情人卡保的帮助下，夏奈尔在巴黎坎朋街21号开设了女帽店。

　　她说:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰”。她要“创造一个年轻的形象”

　　夏奈尔的服装坦率、自由，裙子为齐膝短裙，上衣为宽松直线型外套，不再强调胸部和臀部的曲线。她的毛呢无腰四分之三长外套，去掉花哨的装饰，简朴得像男装一样。他反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀”。“烦躁、杂乱”，他壮涨造型县简洁、朴实、舒适自如，色彩单纯、素雅，她喜欢黑、白两色。夏奈尔改变了时装的概念，是服装艺术真正迈入20世纪。她自己说：“我是时装的观念前进了四分之一世纪，我凭什么？因为我哦难过得如何解释自己的时代。”

　　波列撰文讥讽他创造了一种“高级的穷相”，

　　同样传播媒介的不同,明星取代了贵妇的地位战后的巴黎,不再犹豫,服装简洁了,裙子短,发式短了,夏奈尔的运动衫、项链和色彩,改变了,沃斯开创的高级时装,展示了这种〃高级的穷相”

　　或曰〃豪华的贫穷”,这恰是20年代的典型风格夏奈尔〃剪辑和编辑”了新时装,她反对肤浅的装饰性,追求内在个性的自由、开放1931年,夏奈尔应邀赴美国好莱屋设计服装,夏奈尔设计的套装却成了美国职业女性的标准服饰,至今都成为女性独立、自尊、自强的象征因二次大战爆发夏奈尔关闭了她的时装店,隐居在她的寓所1953年她回到巴黎,重操旧业开始了她地二时期的设计生涯,这时她已经是70岁的老 了当时时装界的巨星迪奥在以他轰动一时的〃新造型”服装成功地控制着欧美大陆1954年2月5日(夏奈尔71岁)在没有多少的喝彩声中,她郑重发布了夏奈尔战后复出的第一个时装系列在〃迷你裙”盛行期间,夏奈尔仍坚持她自己的风格,战胜了年龄和怯懦,从21岁开始她追求新颖服饰50年，夏奈尔创造了一个理想的女性形象当地的构思基本成熟于30岁左右以后,她便不喜欢更多的变化,仅在面料、装饰细节方面,向时间和年龄让步她是新世纪伟大的时装大师

对于女性 时尚 穿着搭配来说，应该没有一部**可以超越《The Devil Wears Prada》 （穿普拉达的女王）了吧，不知道是Prada的魅力、安妮海瑟薇的演技，让我又点开了这部**，重新学习并思考了这个平凡女孩“素人改造”的故事。

影片开场是4个女人不同的起床后穿衣搭配化妆的剪辑，可以看出， 不同的衣服要搭配不同的裙子或裤子，选择不同的妆容和口红颜色，不同的首饰、不同的鞋；搭配不同的包体现不同的气质。 然而这个时候的安妮海瑟薇确是一个反面教材，随意的穿着以及随手拿起的口红都反映出，她只是为了穿衣服而穿衣服。

这个时候，其实我们已经发现了， 安迪（安妮海瑟薇饰演）的这身衣服（谈不上搭配）是有多么的土气，虽然穿着还算合理， 但试想一下，你是去一家 时尚 杂志（**中叫RunWay，这名字很有深意）工作的，穿成这样怎么能体现你的 时尚 嗅觉以及 时尚 意识呢？

我们来看看安迪（安妮海瑟薇饰演，以下简称海瑟薇）穿了些什么：

内搭：白色衬衫+羊毛衫

外套：驼色西装+毛呢大衣

下身：黑色直桶西裤

脚穿：黑色“老人皮鞋”

然而果不其然，在进门的那一刻就已经被深深的鄙视了。

而且米兰达（大 Boss ）也一针见血的给出了评价：“你对 时尚 既不追求，也没有见解。”

在经历了米兰达不停的“扔衣服和包”之后，海瑟薇也渐渐进入了状态，无论是妆容、配饰还是服装都有了长足的进步。

内搭：浅色打底衫

外搭：黑色针织衫

饰品：耳环

妆容：整体来说更加精致和干净了

当然人不是一下就改变的，由于每天耳濡目染，从一个连杜嘉班纳都不知道的小白，现在已经可以游刃有余的处理很多事情了，而 “ 时尚 ”的种子也在这个时候慢慢的在海瑟薇的心中发芽。

一天夜里，米兰达打电话给海瑟薇，说今晚必须要回去，不管怎样都要找到飞机。 抛开事情本身不谈，我们看看“大魔头”的穿搭：

内搭：米色连衣裙

外搭：浅米色翻领外套

配饰：棕色皮带以及棕色高跟鞋

整体的穿搭非常的有气质，米色很好的衬托了米兰达的肤色，加上一头银发，整体的配色素雅又有律动感， 同色系深浅搭配具有丰富的层次感，除了 时尚 以外，剩下的是优雅。

由于是在找不到飞机，结果米兰达没有如愿以偿，二人在办公室谈论这件事情的时候，我想大家已经注意到了，对，海瑟薇的气质有所变化，不再是纯黑色的丝袜以及更有设计感的绿色裙子搭配非常的大胆，但上身几乎没有亮点，当然，这种对 时尚 的循序渐进的进步显而易见。 事实证明，品味是可以培养的。

被米拉达报以失望后的海瑟薇找到了奈杰儿进行哭诉，然而奈杰儿这位海瑟薇的人生导师点醒了她，然后就是挑衣服，我想每个女孩子都想这样挑衣服吧，大牌随便挑，最后我总结了一下奈杰儿给海瑟薇挑的服装搭配：

外套：D&G、CHANEL

鞋：Jimmy Choo、Manolo Blahnik

包：Nancy Gonzalez、Narciso Rodriguez

都是大牌来的，不过这些品牌在其单品领域里真的是非常出名，有口皆碑，对于 时尚 来说穿品牌看品味，然而 评价品牌的其实并不是价格或品牌本身，而是每一次其设计师用他们的作品、裁剪、创意，赢回来的口碑。

内搭：低v领亮片打底衫

外搭：CHANEL（传言）西装领毛呢外套

下穿：短裙（应该是毛呢）+ 长款皮靴

配饰：长短不一的项链

包包：据传言是Prada

这样搭配非常适合长头发的女孩子，首先长短不一的有层次感的项链很好的弥补了大V领所造成的空白，收腰双排扣休闲女款西装很好的职业属性体现，长发正好让翻领的造型有一个向上延伸的视觉感，短裙及长靴的搭配勾勒出完美的弧度， 时尚 、职业、又不失情调。 遗憾的是，我实在看不出（没法闻）用的什么香水。

绿色本身是一个非常难驾驭的色彩，即使是安妮海瑟薇，而且绿色连衣裙外套本身是很难搭配的，但是豹纹的小细节以及白手套一下就衬托出绿色的 时尚 感。

黑色连衣裙+黑色毛呢开衫外套，一顶毛线帽的搭配还是很有意思的，因为截图关系，实际上还有一双咖啡棕的长靴，颜色和帽子颜色交相呼应，让一抹黑色套装也不在沉闷，严肃中带点俏皮， 时尚 又保暖。

黑色完了就是白色，貌似也是恒古不变的定律啊，哈哈， 不知道内搭是什么款式的，不过以这部**的调性，应该是黑色打底衫吧。

毛呢白色大衣特别显气质，不过海瑟薇在拍这部片子的时候还有有些微胖的，这款风衣收腰效果一般，那根白色腰带反而成了最重要的一笔，所以切记，白色显胖哦。

这款帽子，明星喜欢、超模喜欢、女孩子们都喜欢，名字是“报童帽”。其实吧，这种带点廓形的帽子很文艺范，最早流行起来是在20世纪早期的欧洲和北美。

搭配起来干练、 时尚 又有些文艺范，秋冬穿搭非常不错的选择哦。

这套变成黑色偏点藏青色的风衣套装了，整体效果和之前类似吧，不过主要的是海瑟薇的发型，这种OL式的发型非常能表现出职业女性的专业、干练以及气场。这套衣服一共出现了2个镜头，截不完整大家包含啊。

皮风衣搭配，好吧，这部片子里海瑟薇的风衣套装还真是多，款式各异，风格各不同。

内搭：苏格兰格纹连衣裙

外搭：咖啡色皮风衣

脚穿：米白色高跟鞋

这套衣服呢，身高不够还真没法驾驭，长款的风衣本就对穿着者的身高有一定的要求，所以各位女孩子们，选择长款风衣要慎重哦，不过这套色彩搭配真是不错，皮衣生硬的咖啡色融合了苏格兰纹的温暖，整体 时尚 协调。

黑色显瘦真的不是盖的，这套黑色皮衣连衣裙+毛呢开衫无论是质地上还是款式上都非常的互补，颜色又如此的统一，重点在于海瑟薇的项链，层次感非常强，所以各位记住了，穿一个色系的套装特别是黑色，配饰非常重要，要么是项链，要么是帽子，或者腰带。

墨绿色连衣裙，深咖色的宽腰带以及铆钉的装饰设计非常有复古的感觉，然而百褶裙的效果又有着现代 时尚 的气息，这种混搭的风范确实是不错，也是一直比较流行的设计方向之一。 再说一遍，配饰很重要，手臂上宽大的手镯是点睛之笔 ，复古通常都会比较闷，所以金属的配饰可以很好的激活复古里蕴含的 时尚 气息。

潮的不能再潮了，这套衬衫+一字肩针织衫的搭配还真是有意思，本来露肩的设计变的混搭、个性、别具一格。夸张的项链以及“报童帽”营造了接头 时尚 气息。盘起的头发露出了精致的脖颈，一字肩的设计配合出的视觉效果会让你赶紧非常的高挑、纤细。

最后，海瑟薇还是离开了“大魔头”，她选择过自己想要的生活 ，但大家发现没有，经历了快1年的“ 时尚 洗礼”，现在的她和刚开始的她完全不同了， 行走带来的气场、眼中闪烁的自信，都源于她对 时尚 的理解和向往。

这套传统出街装虽然 时尚 气息小了点，但是作为日常穿搭真的是非常不错的选择。

内搭：黑色高领针织衫

外搭：深咖色小皮衣

下装：牛仔裤

脚穿：深咖色高跟中靴

其实到最后《The Devil Wears Prada》想告诉你的其实是： 不要盲目的追逐 时尚 ，你只有了解了 时尚 ，才会知道，自己需要什么。 时尚 不只是穿搭，还需要内涵的积累以及审美的提高。 希望，每个人都能找到属于自己的 时尚 。

这个秋冬，不在迷茫。