香奈儿创始人

香奈儿创始人加布里埃香奈儿

加布里埃香奈儿出生于法国的索米尔。法国时装设计师，香奈儿品牌的创始人。加布里埃香奈儿，6岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹，由她的姨妈抚养成人。1914年，Coco开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。

1954年，Coco重返法国，以她一贯的简洁自然的女装风格，迅速再俘虏一众巴黎仕女。1983年，香奈儿逝世后的第十二年，香奈儿集团由KarlLagerfeld接班出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念。

加布里埃香奈儿，现代主义的见解，男装化的风格，简单设计之中见昂贵，成为20世纪时尚界重要人物之一。品牌经典的255手袋就起源于香奈儿决心用细链条来解放女性拿包的双手。她对高级定制女装的影响令她被时代杂志评为20世纪影响最大的100人之一。

香奈儿代表产品

1、J12系列腕表

香奈儿J12手表系列的命名与美洲杯帆船赛有关。美洲杯帆船赛是世界上最早的洲际体育赛事，也是现代国际体育赛事的鼻祖。1851年，一艘由美国纽约游艇俱乐部拥有的美洲号帆船应邀参加了一场同十五艘代表英国皇家快艇舰队的帆船举行的比赛。

2、N°5香水

1921年，香奈儿推出了第一款香水N°5。她委托恩尼斯·鲍为她调制这款香水，直到十月革命之前，这位法国香水大师一直是俄国皇室的御用调香师。1920年，香奈儿与恩尼斯·鲍在格拉斯相遇，他们共同创作出一款被香奈儿形容为闻起来像女人的香水。

3、255手袋

香奈儿较其它人更早领悟到手袋与日常生活的密切关系，因此在1955年2月设计了255手袋。从1955年诞生，255的材质采用过羊皮、鱼子酱压花小牛皮、漆皮牛皮、鳄鱼皮和蟒蛇皮等等。

以上内容参考-香奈儿

香奈儿女士的设计灵感都是怎么来的？她设计一次很贵吗？下面就我们来针对这个问题进行一番探讨，希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。

真不能怪大家觉得香奈儿很棒，不仅仅是因为她创造一种神秘的风格。拉格菲有时宣称他生于1938年，第二次访问发生在1935年。这一谜团最终被刊登在法国杂志星期日报纸BildamSontag上，直到他的受洗录完成，一九三三年九月十日，处女座。

老佛爷，全名卡尔·拉格菲，德国的着名服装设计师。大家都叫他凯撒大帝或者说老佛爷。身为时尚界的凯撒大帝，他的经典形象一直是时尚界的标志。对德、英、法、意、语感都很精通。沉迷于传统，展望未来，被媒体称为当代文艺复兴的代表。

一年生产八套服装系列，包括成衣及高级时装，为中国制作5个系列，以及自己的个人品牌中国创意设计。这个超凡能力使他在时尚界独树一帜。他老是戴墨镜，手握电扇，脑后拖着辫子。白头发发型永远是太阳眼镜中最受欢迎的时尚品牌。

最终，卡尔在1954年正式开始了时装生涯。那时候，他为国际羊毛局举办的业余服装设计大赛提交了一份设计稿，评审皮埃尔和巴曼等著名的设计大师。Karl的作品赢得了大家的赞誉，并被评为当年最受欢迎的服装设计师，因此他也得到了巴尔曼的职位。

Cocochanel去世后，香奈儿曾一度处于一个瓶颈期，直到一九八三年Karl的加入，香奈儿品牌得以拯救。这个来自德国的设计师，以自己的执着和高标准，把香奈儿的每一件作品都推向了全球最赚钱的时尚品牌之列。

这也实在没法怪大伙儿，不知是为了营造谜一般的范儿还是单纯的忘记，卡尔·拉格斐有时自称出生在1938年，下一回采访又说是1935年。这个谜最终由法国杂志《Bild am Sonntag周日画报》刊登出他的受洗记录才敲锤定音。1933年9月10日出生，处女座。

老佛爷全名卡尔·拉格斐，是德国的著名服装设计师。人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。他的经典形象作为时尚界的凯撒大帝，老佛爷Karl Lagerfeld一直是Chanel的活招牌。他永远精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠。他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。每年为Chanel制作8个系列的服装，包括成衣和高级时装，为Fendi制作5个系列，同时还有他自己的个人品牌Karl Lagerfeld创意设计，这种超强的能力令他在时尚界独步天下。总是佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，永恒的墨镜白发长辫形象一直占领着时尚界的制高点。

终于卡尔的时尚生涯在1954年正式拉开帷幕，当时他将一张设计稿投给了“国际羊毛局”举办的业余服装设计大赛，而这个比赛的评委都是声名赫赫的设计大师，比如皮埃尔-巴尔曼与于贝尔-德-纪梵希，卡尔的作品获得他们的一致好评，并被评选为当年的“最佳外套设计图”，而借此他也得到了在巴尔曼手下的工作机会。

1971年品牌创始人Coco Chanel**去世以后，香奈儿曾一度陷入了瓶颈期，直到1983年Karl的加入，才挽救了香奈儿这个品牌。这位来自德国的设计师，用他的坚持和高标准将香奈儿的每一件作品都胜似工艺品一样推出，成为世界上最赚钱的时装品牌之一。

1883年8月19日，嘉柏丽尔·香奈儿出生于法国索缪一个寒微的家庭。在1895年历经丧母之痛后，香奈儿的父亲将她和她的姐妹送往法国中部布里夫省附近的奥巴辛修道院安置，从此再也没有见过她的生父。

1910年，在巴黎康朋街21号，香奈儿开设了女帽店 “香奈儿时尚”。她的设计受到当时最著名的法国女演员的垂青，也为她带来了美誉。香奈儿简洁优雅的着装风格引起轰动，迅速风靡了整个巴黎。

1913年，她在法国杜维埃开设第一家服饰店，推出运动服饰系列。她设计的jersey针织服装具有革命性的意义，让女性对自己的身体有了新的自觉，也改变了女性的生活方式，因而大获成功。

1914年，香奈儿结识了波兰裔俄国籍女钢琴家米西亚，之后两人成为密友。米西亚是香奈儿进入艺术社交圈的领路人。

随后，声誉卓著的香奈儿分别在1915年于法国比亚利兹开设了自己的第一家个人品牌时装屋;在1918年于巴黎康朋街31号开设了精品店。

1921年，她发表了出自前沙皇宫廷调香师恩尼斯鲍之手的划时代香水作品， N°5。在与公爵前往苏格兰的旅途中，激发了香奈儿女士设计出她的第一套斜纹软呢套装的灵感。

1924年，香奈儿与当时的工业巨子威泰默兄弟达成协议，共同成立香奈儿香水化妆品公司，以营销香水和美容品。 今天，威泰默家族掌管香奈儿品牌的运营。她在1926年推出的小黑裙，更是被美国《Vogue》杂志盛赞为“现代女性的新制服”。

1931年，在制片大亨萨缪尔 高德温的邀约下，香奈儿前往好莱坞为银幕巨星创作戏服。在1932年股市崩盘、经济大萧条的时代背景下，香奈儿逆势举办“Bijoux de Diamants”钻石珠宝展。这个令人目眩神迷的高级珠宝展在巴黎香奈儿的私人宅邸内举行，颂扬了钻石的纯净之美。

1954年，71岁高龄的香奈儿重返高级女装界。对当时的时尚潮流十分反感的她，用自己创意独具的设计掀起了第二次时装革命。

1955年， “香奈儿套装” 推出。同年2月，标志性的255菱格纹手袋发表，以手袋诞生的年月命名。她将皮革与链子相结合，发明了一种全新风格的柔韧皮穿链肩带，既结实又轻巧，同时还可以将女性的双手解放出来。

1957年，香奈儿获邀前往美国德州达拉斯领取被誉为“时尚界奥斯卡”的“尼曼·马库斯”奖;主办单位称香奈儿女士为“20世纪最具影响力的服装设计师”。同年，推出经典双色鞋。

1971年1月10日，香奈儿逝世，享年88岁。

扩展资料

因为香奈尔的一生相当传奇所以她的生平事迹屡次被改编成舞台剧及**等。

1969年，香奈尔的故事被凯瑟琳·赫本搬上了百老汇的舞台，作曲是安德列·普列文和阿兰·杰伊·勒纳。法国女演员玛丽-弗朗斯·皮西尔也曾经在银屏上扮演过这个角色。

2008年上映的《时尚先锋香奈儿》（Coco Chanel），由莎莉·麦克琳、麦尔坎·麦道威尔和芭芭拉·波布洛瓦等人主演。

2009年4月22日由法国导演Anne Fountaine执导，讲述她奋斗故事的**《少女香奈尔》，由奥黛丽·多杜（《天使艾米丽》女主角）饰演女主角可可·香奈尔。

——加布里埃·香奈儿

人民网-香奈儿：传奇人生 永恒经典

大家好，我是白女士。

最近好久不见的Jennie，时隔两个月再次登上了 时尚 大刊封面。

谢天谢地，这次终于不在无聊背景板下随便一咔嚓。

布景换成了橘色夕阳下的老式公寓——

慵懒布景，CHANEL复古成衣，氛围王者妮，三者的化学反应很妙——

因此这组大片即便称不上神作，舒适惬意的观感依然不可否认。

几家欢喜几家愁。

隔壁美女韩素希，美图秀秀风的《allure》大片给家人们整无语了。

泫雅韩姐傻傻分不清楚的小烟熏，神似美颜相机的Beauty水印。

怎么说呢…美女很美，但allure这么拍，在国内是只能上美图秀秀滤镜小窗凑数的水平。

这个画风是不是很熟悉？

跟Jennie和BLACKPINK其她三位之前的大片，一毛一样。

以下她们在不同杂志拍的照片

白板前站人，冷脸、证件照、鼓风机，拍得怎样全看模特自个儿造化。

就算都是帅哥美女，白底片连看一年也是会吐的…

很难不怀疑大哥一整个2021都在摸鱼。

Kim Heejune 2021部分封面作品

所以这大哥远离墨人，粉丝喜大普奔。

但说实话，他离开并不能改变什么。

看似多姿多彩，实则一言难尽，已经是南韩 时尚 圈的通病。

今天就让我们一起走进韩国 时尚 杂志。

来探讨一下，是国内杂志太卷把咱养刁了，还是南韩 时尚 实在匮乏。

流水的封面，铁打的背景板

白女士写过不少封面红黑榜，但不论红黑，含星量95%的韩国杂志都没啥存在感。

一组组说不上丑，但也和美毫无关系的大片，仿佛以摆烂的姿态向众人宣称：

我们南韩 时尚 的灵魂，就是没有灵魂。

舞台上生龙活虎的男团女团，上杂志封面变成僵硬的抠图假人。

重灾区是BLACKPINK和Aespa。

被网友嘲：这仿佛是抠图打假现场，韩国杂志真是缺大德了吧……

韩国人，抠图再练下。

更不解的是Aespa的《W》。

搞这圈阴间光晕的人怎么想的？？

而关于灵魂长期不在线，韩版ELLE和BAZAAR是这方面典范。

不管你是一两人，三四人

还是很多很多人

站位设计是什么？

反正都是白板，凑合挤挤吧

这并非idol群体的降级待遇，给他们多牛的超模、顶级艺人，一律背景板伺候。

一年49封，35封背景板

点名ELLE和BAZAAR，不代表其它南韩杂志就没问题。

他们甚至不愿换背景板和人物做区分。

男团ENHYPEN的7张脸在黑暗中线性浮游。

待遇好一点会加点道具。

加了，但没完全加。半天弄一条假银鱼，VK是不是觉得自己很风趣？

堆成山的PU皮，劈不开的丑西瓜，在一线国际大刊扮演腰间盘突出的洗衣店老板。

好不容易有点别的元素！

定睛一看，投影仪加背景板

可问题真的出在背景板身上吗？

别的不说了，就拿多次提名黑榜的《红秀》来对比，背景板+怼脸，成片要好看并不难。

饱和度高一点，色彩富有视觉冲击，更好发挥。

那么谁告诉我：

《W KOREA》请来万千少女的理想男友朴叙俊。

用上高饱和背景板，加了水珠设计。

咋 还 能 拍 成 这 样 ？

你们没看错，它真有脸当成两版封面卖。

内页，啼笑皆非了家人们。

这显然也不是褶子哥的问题。人家拍广告的侧脸长这样：

20年的《ELLE》也怼脸，虽然也无聊，但起码能看。

我只能说…

一些主题大片也很迷惑。

比如他们口口声声保护的“民族文化”。

国内拍汉服，灵活融入武侠元素，古意，侠气，故事感全面到位。

法国人拍经典法风，动态感的构图，扬起的头纱，与模特完美配合的背景板…

都在很好地表达法国女人独特的effortless chic——

而 韩 国 人 拍 韩 服

……

你们所谓的保护是给背景换上韩服保护色？

所以贵社专搞一起“韩服特辑”是想表达什么？

“瞧，我家背景板有好多颜色！”

白女士看了韩国 时尚 杂志，再回顾了曾经盘过的黑榜，突然有这样的体会：

日复一日的平淡无趣，真的比花样百出的难看还致命。

但前者就完全是以最迷惑的姿态，摆最拽的烂。

2022年了，拍证件照的相馆布景都比你们丰富了。

被掐死在摇篮的表现力

如你所见，韩国杂志的无聊背景板含量极高，但也并非百分之百。

类似于Jennie本次《ELLE》封面，有布景的也不少。

但他们是怎么利用难得的现实布景呢？

人多，还是熟悉的配方——排排站。

横着不行竖着站。

再不行斜着。

其实站位安排一下，成员互动一下，很难吗…

…对杂志方来说，好像是哈。

单人封，布景再精致也是白搭，体现不出其十分之一的美感。

我们就不拿中韩不同艺人拉踩了。恰好KAI在中韩都有几组GUCCI推封，我们拎出来对比下。

国内《ELLEMEN新青年》 拍的，穿搭与打光色调可以统一。

姿势自如，构图有一定纵深感，状态融入氛围，成片不仅耐看，还能get到GUCCI单品的魅力。

封面图虽不是拍得最好的一张，但整体也比较舒服。包括GUCCI单品的展示效果，一目了然——

但韩版《ELLE》和《W》，同一档次的配置，满屏杂乱。

咱就是说，读者连单品全貌长啥样都不配看。

我说模特都这么投入了，构图给点氛围感不难吧大哥？？

所以问题出在哪个环节？懂的都懂

好好一个爱豆，怎会被一次修得比一次油腻…

再好的表现力，遇到不愿制造氛围，也不愿考究构图的拍摄手法，也是白搭。

郑浩妍这张照片，我说是韩国杂志的CHANEL推封你敢信？

拍得很好，衣服啥样根本看不清。

走出摄影棚正值黄昏。

金成玲一身贵气，pose用力到手指尖，你依然很难get到此图美感，白瞎了背后绝美的城市日落风光。

《VOGUE》21年初全球统一的New Beginning主题，韩版也以此沦为全球开年第一拉——

拉垮的拉。

有时我寻思着，他们也不是不懂构图技巧，尤其是留白美学——

但很多时候仍让人觉得，是拿捏了，又没完全拿捏。

“失重”这个主题可以拍得很浪漫，而他们把模特拍出被撞飞摔成重伤既视感。

此时一位不愿透露长相的网友路过…

留白确实是为了制造想象空间。但这个“想象”——

不 是 脑 补 你 妈 催 你 下 楼 的 画 面 啊 。

至于室内取景，就算不是KAI的《ELLE》和《W》那种杂乱风硬照，也能让大伙感叹拍摄团队的脑回路之清奇。

如何利用最明亮的配色，表达诡异和绝望——

如何把李钟硕半边脸拍成两个大——

大片还不如蹲家里自拍，玫瑰姐为何这样——

感谢《W KOREA》，全网少女不再有高颅顶焦虑。

不是有意拉踩，也不是无事扯淡。

作为 时尚 资讯的载体，也作为一国 时尚 与审 美文 化的缩影， 时尚 杂志一直是面向世界。

而韩国杂志大片的持续性同质化，间歇性反审美，以及杂乱无主的风格，对于被 时尚 内卷养刁的本Chinese而言，实属劝退。

受众来去自由，称得上艺术的 时尚 大片很多，敷衍或格调离线的看腻了可以选择不看。

至于韩国杂志如何走出现下的困局——

咱也不知他们是有意破局，还是选择继续摆烂。

我们还是美美享受中国 时尚 文化百花齐放的果实了。韩国人，自个儿加油吧

部分 / 网络

责任编辑 / 白女士

编辑 / Uki