素来严肃的香奈儿老佛爷，合照都是黑脸，为何面对她态度会全然不同？

小编今天要和大家说的是时尚界，想到时尚这个名词，很多网友可能就会想到很多著名的杂志或者大牌包包或口红的代言人等。其实在国外有一位时尚达人，他就是老佛爷，他是香奈儿的首席设计师。和明星在一起合照时，他总是带着黑超，一脸严肃的样子，但是老佛爷在和许晴合照时，却是满脸微笑，这是为什么呢？

 

一、老佛爷和林允的合照

林允在娱乐圈的名气也是非常大的，和周星驰的合作非常密切，娱乐圈的资源也很好。在一些重要的场合中，网友们总能看见她的身影。一次活动中林允也遇见了老佛爷，他们在一起合了一张照，照片中林允笑容灿烂，脸上有两个小酒窝，显得非常乖巧，但是老佛爷却非常严肃，不知道为什么老佛爷在和这么漂亮的女明星合照时却一脸严肃。

 

二、老佛爷和欧阳娜娜的合照

欧阳娜娜是一位00后，但是在娱乐圈的发展前景非常的大，她也拍摄了很多影视作品，还在国内举办了很多个人演唱会。由于欧阳娜娜的实力是很强的，所以说她也被香奈儿的年度大会邀请了。香奈儿的代言人不是欧阳娜娜，但是欧阳娜娜非常喜欢香奈儿的产品，平常的时候身上的衣服也大多是香奈儿的。她在和老佛爷进行合照的时候，照片中可以看出欧阳娜娜的是非常开心的，她笑得合不拢嘴，而老佛爷却是一脸严肃的表情。这显得他非常冷漠，也不知道老佛爷为什么摆出一张冷脸。

 

三、老佛爷和许晴的合照

老佛爷和中国女明星的合照，在照片中女明星都是非常漂亮的、也笑容亲切，但是老佛爷却是一脸严肃的表情，显得非常不开心。但是有一位明星是例外的，那就是许晴。老佛爷在和许晴合照时，满脸笑容，嘴角弯得很高。这是为什么呢？原来许晴她至今也没有结婚，好像是娱乐圈中的小公主，现在也是单身。但是许晴生活得非常开心，她自己把自己宠成了一个小公主，也没有结婚的打算，老佛爷看见这种灿烂的笑容，也不禁笑了起来。

 

对于唯独和许晴在一起合照时，老佛爷满脸笑容，这件事情，网友们怎么看呢？

你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的？

于我而言，我觉得这个设计属于是比较

大胆但是又在情理

之中。为什么我会这么说呢？因为将油画作为一种元素设计在衣服上，这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法，就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说，这个想法其实是在情理之中的，那为什么我又要说这个想法比较大胆呢？因为我确实没有想到，将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。

香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业，也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话，真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿，

打破了装饰堆砌的审美

，转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子，小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。

再到后来，就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知，又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候，喷上一点香奈儿五号，那她就是全宴会最靓的那位。

所以从香奈儿的创始以及发展历程，我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路，走得一直都是突破的路线。所以我觉得，这次香奈儿将印象派油画直接设计上身，这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念，这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是，要保护好模特的权益，也要注意维持好现在的稳定理念。

可以突破，但是原本的根基不要动摇

。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字

最近，Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。

这个封面的「拍摄」形式蛮特别的：一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品，被当做了「头饰」，「戴」在了这位女企业家的头上

事实上，这一期《Essence》的封面大片，统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。

过去这一年发生的事儿，很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。

因为各种安全因素和人员流动性的限制，让大型户外拍摄和复杂置景困难重重；

手绘形式的封面，似乎重新流行了起来。

事实上，在摄影技术普及之前，时尚杂志的封面，基本是靠时尚插画师们撑起来的。

从某种层面来说，用绘画形式表现时装，无论是色彩、细节，还是画面构筑的想象空间，可能都更胜实景拍摄。

上世纪上半叶，是时装的黄金年代，这个时期，也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位，搁现在，那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在

他就是ChristianBérard。

Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位，用现在的话说，身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。

ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友

刚刚过去的牛年除夕当日，恰是他逝世的72周年。

ChristianBérard

01是时装插画亦是艺术

ChristianBérard的故事，没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」；因为出众的业务能力，Bérard刚一出道，就迅速成为业内瞩目的「明星」。

上世纪三四十年代的法国版Vogue，Haper'sBazaar，Annabelle等杂志，经常可以看到他的作品。

他的绘画风格个人特色很强烈，辨识度超高。你或许不知道他的名字，但大概率看过他的插画。

它们多以水彩绘成，线条肆意浪漫、用色轻快明亮；看似是扁平化的速写风格，晕色却极有层次感。

是融合了新浪漫主义的诗意风格~

线条洒脱但克制精准，寥寥几笔就将人物和服装的动态勾勒得很传神。

他的作品还很有想象力，呈现出超现实主义风格。

Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超，空间的景深和情绪，在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。

毫无疑问，

Bérard提升了时尚插画的艺术水平，

不仅仅是单纯的记录和刻画时装，甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。

ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到，Bérard的作品「

为他打开了一个新的世界。

」

而他为Dior创作的这张BarJacket的插图，用他独到的晕染和勾勒方式，描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。

02服装设计的多面手

Bérard不仅是时装的「记录者」，也是「创造者」。

下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画，三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面，是一个融入人脸的太阳，有点超现实主义风格。

后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷，名叫「凡尔赛的阿波罗」，绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。

除此之外，Berard也和一些大公司合作，设计生产服饰。

Berard还为自己的好朋友，剧作家让·科克托（JeanCocteau）的**多次设计戏服。

1946年法国版的《美女与野兽》的服装，正是出自他之手，算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」，颇有新浪漫主义的调调。

相比于实用主义的成衣设计，Berard的浪漫天性，在戏服设计领域，显然更有优势。

他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团，设计过美丽的戏服。

Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作，为她设计了多部舞剧的服装。

我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙，就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的！

03全能美学设计师

除了负责芭蕾舞剧的服装设计，Berard还可以一手包揽舞美。

Berard认为，舞台布景的功能是为作品增色添彩，而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素，仅保留必不可少的要素——

就像他的时装画一样，人物和服装是主角，环境和氛围寥寥数笔，点到为止，却意犹未尽。

于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》（L'EcoledesFemmes），服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园，两个花坛和五个枝形吊灯。

Bérard这一创举是革命性的，可以说是改变了剧场的布局设计。

如今剧院仍在沿用Berard的方式：使用深红色来使观众集中注意力，其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。

那场在战后巴黎举行的，令人叹为观止的Thé_tredelaMode（时尚剧院），Berard也作为至关重要的「总指挥」，为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场

Berard在空间和装饰设计上的才能，使得他和一些家具公司以及设计师，合作进行了室内装潢的设计。

前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓，也特意请Berard为他设计了一款地毯，好与他原本的室内装修风格相匹配。

Berard大胆的用色和笔触，和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。

Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风，也是Berard为她所绘。

如今娇兰法国总部的办公室，有一扇很幽默的错觉视觉手绘门，亦来自Bérard的手笔

他的绘画作品，影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地，是不是就和他的这幅画，有这么点微妙的联系？

Bérard还曾跨界，为NinaRicci的香水，「喜悦之心」Coeur-Joie，设计了一款可爱的香水瓶。

有这么多「斜杠」设计，可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中，都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画，构想服装或者布景设计。

最高兴的是服务生，他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来，转手卖给收藏家。

04设计师们的「Bébé」

Bérard金发蓝眼，长了一张红润丰满的脸，据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。

上文就提到，Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好，他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~

Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道：「

能受到贝贝的赏识和钦佩，甚至成为朋友，是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。

」

据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour？」，引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮，也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响

众所周知，Schiaparelli和Chanel是死对头。

但Bérard，和嘉柏丽尔女士，也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间，这人格魅力，非同一般

香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画（乌木屏风上）

Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店，1938年

Bérard为香奈儿创作的时装插画

而ChristianDior先生的NewLook的诞生，也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服，都非常强调女性腰部的曲线

ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画

ChristianDior1947年的时装首秀

不仅如此，如今Dior钟爱的「茹伊印花」，也是采取了Bérard的建议。

Dior位于蒙田大道的首间店里，墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着：

是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料，把印有店名的帽子纸盒摆放于四周，包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱，他却赋予了生命。

Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。

我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏，「

感到无与伦比的感动，我一生中最不寻常的感觉

」，开始尝试制造自己的小剧院，用母亲的废布料和旧床单制作服装。

我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向，我想像他一样，为戏剧做设计。他知道如何塑造角色，他知道如何构建服装，捕捉轮廓和时间的精髓，他重塑了服装。

Bérard的设计和时装插画，一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中，不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。

1949年2月11日，Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时，从舞台上站起来突发心梗，永远地倒在了舞台上。

对于一个热爱舞台和设计的天才来说，这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。

巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会，Bébé被所有人深切缅怀着。

时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列，曾经致敬ChristianBerard，秀场布景以及服装设计，都采取了Berard的插画。

AnnaSui1995年的春夏系列，有几条裙子，是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中，提取印花重新着色，使它焕发了新的生机。

Berard为Ascher设计的面料

AnnaSui1995SS

在Dior创立60周年之际，彼时执掌Dior的JohnGalliano，没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源，设计了一条裙子专门致敬Berard。

Schiaparelli2015年春夏高定，也有几件look的印花图案，深受Berard画风的影响。

ChristianBérard，这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物，理应被大家记得名字。

当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton，1959年生于伦敦。从孩提时代开始，对他最好的款待就是一大页白纸。然而，大卫没有想到的是，很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画，和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业，他的第一幅作品是20世纪80年代早期，为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画，材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间，大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生，他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型，以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名，是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似，他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张，醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画，模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅，很有质感，风格也不矫揉造作，可以很好地展现出人体的优美体态。因为这种独特的绘画风格，有一些人开始邀请他制作时装插画。其中，就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯，她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画，模特为卡门戴尔奥尔菲斯，服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像，他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起～完美！▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此，在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图，1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备，但是，巴黎时装秀实实在在地，激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候，大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行，他仅仅是摄影或者在一旁观看，并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画，模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如：试衣的时候，有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具，起笔和落笔之间动人心扉，浓淡皆宜。大卫说：“我最开始画的时候，认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而，第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上，在凯特摩斯消失之前，我仅仅才画出她的胳膊！所以，享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉，然后才是比例、颜色等一些细节，然而，这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样，然后从中挑选出最好的，画得差不多的时候他就开始剔除，“分解—重建”它们。他持续地画，一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体，如《泰晤士报》《独立报》，以及Harper’sBazaar(a澳洲版）等，撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展，在纽约也举行过一次个展。近年来，他还为香港的购物中心设计视觉图像，以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎，材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue（中国版）委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画，材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志（德国版）委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画，模特为蒂塔万提斯，服装由拉克鲁瓦设计，材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把性感舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针～想拥有超越别人之外的能力，就要将能力修炼到极致！

提到老佛爷，你一定会先想到宫廷剧里的老佛爷，但今天我们要说的是这个老佛爷，和宫廷剧里的老佛爷很不一样。一般来说，宫廷剧里都是麻烦的老佛爷，但这次是时尚界的设计师，他是香奈儿艺术总监卡尔拉格斐。他是德国著名的服装设计师，当时人们称他为“时尚界的凯撒”或“老佛爷”。随着香奈儿越来越出名，他的名气也在时尚界广泛传播。

 我不知道你是否认识卡尔拉格斐这个人。他在时尚界被称为凯撒大帝，在香奈儿被称为老佛爷。虽然香奈儿是一个奢侈品牌，很多人从来没有用过，但他们都应该知道，卡尔拉格斐，除了他的地位非常高，给人的感觉是非常冷漠，基本上很难看到他的笑容。提起这个名字首先想到的总是他标志性的表情，戴着墨镜，白色的长头发。甚至和很多美女拍照都极其难得看到他的笑容。他总是戴着墨镜，手里抓着一把扇子，脑后拖着一条辫子。他也被媒体称为“当代文艺复兴的代表”。49岁时，卡尔拉格斐接管了濒临破产的香奈儿，同时完美地提炼了香奈儿优雅的精髓。后来，他开始了自己的创作，他的设计在世界各地都很受欢迎，再次复兴了香奈儿。

 虽然卡尔拉格斐那时年纪较大，但他仍然很有魅力，绝对是时尚大师。但是在2019年2月去世，这让很多人感到非常遗憾。所以老佛爷之死，绝对意味着一个时代的孤独。众所周知，中国作为世界上人口最多的国家，也是世界上最重要的奢侈品市场之一，一直是香奈儿最忠实的市场。每年都有很多时尚活动中的明星争相与老佛爷合影。

 首先，众所周知，娱乐圈流量不小的花旦欧阳娜娜，在时尚界也是受宠的。据说欧阳娜娜在参加《偶像来了》节目后被香奈儿吸引，并被邀请参加年度大戏。从那以后，无论她出现在哪里，她就在哪里，她的身上都会有香奈儿的产品，她也被香奈儿所爱。当两个人合影时，我们可以看到欧阳娜娜在镜头前很开心，但老佛爷的脸仍然很严肃，皱着眉头。

 下面这位也是娱乐圈有名的美女，就是白百合。白百合在娱乐圈是一个很优秀很有实力的演员。她在众多女明星中也很出众，和他拍照的时候，他还是保持着很冷淡的样子。和白百合脸上幸福的笑容形成了超级反差。通过白百合的眼睛，我们也可以看出，她也很喜欢香奈儿的产品，但是面对如此严肃的老佛爷，仍旧褪去不了她的喜欢。

 

很多女演员和老佛爷拍照时笑容灿烂，但老佛爷也有一张严肃的冰山脸。无论是欧阳娜娜还是巩俐，老佛爷从来都是不苟言笑的。众所周知，巩俐的地位即使在世界上也有一定分量，老佛爷还是不买单。还有其他明星，如林允、陈伟霆、白百合、刘诗诗等。谁没有得到老佛爷的笑脸。好像时尚界都是这样，老佛爷对谁都是冷脸。

 但并不是所有的明星都是这样的。有一个中国女明星。遇到老佛爷的时候，老佛爷冲她笑了笑，主动亲了亲她的脸。谁有这个荣幸？姚晨，1979年10月5日出生于福建省泉州市石狮市，中国大陆女演员。1997年就读于北京舞蹈学院民族舞系，2003年毕业于北京**学院表演系。2006年，她主演了《武林外传》，凭借郭芙蓉获得第18届北京大学生**节最受欢迎女演员。

 

姚晨当时被邀请参加香奈儿的时装秀，她非常幸运地与老佛爷有着密切的联系。我们可以看到照片中他们俩都在微笑。老佛爷和姚晨甚至表现西方礼仪，互相亲吻。要知道老佛爷只对自己的金牌缪斯或他欣赏的人微笑。而且据说陈姚晨还赠送了一套中国茶具给老佛爷。不仅如此，时隔一年后，第三次与香奈儿深入合作的姚晨不仅在2011年被邀请作为嘉宾出现在节目的前排，还受到品牌方的高度重视。这一次，姚晨主动给老佛爷一个“吻”。姚晨和老佛爷的粉丝都羡慕这样的场景，你怎么想呢？

香奈儿可谓是时尚的品牌，而它的创始人也一直并存着自己高奢的理念，从来都没有在其他的行业进行发展，并且它的创始人老佛爷是出了名的臭脾气，可就是这样的一个人却舍得将自己的笑脸给予模特刘雯，刘雯究竟有着什么样的魅力，才会使得老佛爷都对她另眼相待呢？

不苟言笑

像那样的创始人老佛爷在圈内有着十分高的名气，他从来都不会为了别人的意愿而改变自己的品牌理念，也就是因为这样的执着，使得香奈儿独树一帜，是高奢品牌当中也有着自己的一席之地。

而老佛爷虽然高高在上可是他却是十分的欣赏模特刘雯，有人说只要是在娱乐行业有所成就的他便都喜欢，可事实却并非是这样的。

早年间因为欧阳娜娜当上了我国的《偶像，来了》这一个综艺节目，在当时也是获得了很高的人气，就连远在国外的老佛爷都懂得了这个小姑娘身上所蕴涵的能力，所以他是聘请了欧阳娜娜作为自己的模特。

可即便如此，他也并没有对欧阳娜娜笑过，就连周迅这样长期走红毯的女明星，他也从来都没有给过任何的好表情，可唯独模特刘雯，他却愿意花费十分多的心血来培养她。

时尚先生

老佛爷也能算得上是时尚界的传奇性人物，他在1933年出生于德国，他的一生都在致力于研究时尚作品，而他的这一理念在一开始并不被大家所认同。

后来随着时代的发展，人们也懂得了他追求的完美当中的惊艳之处，于是香奈儿便在国内国外快速地火了起来，他为了宣传自己的产品，更是请了许多的模特，几年一度的香奈儿红毯也是人们备受瞩目的一项。

而在2019年的时候，老佛爷因为疾病离开了我们。但是他的精神却永远的留在了香奈儿这个品牌当中。他曾因为香奈儿获得过时尚界凯撒大帝的称号。

可见他为史上行业做出了十分多的贡献，就是这样一个人，虽然他是一个男人，可他的心思却比女人还细腻，对于时尚的追求也是十分的追着。这也不得不让我们对他产生一种尊敬的态度。

另眼相待

而模特刘雯却是老佛爷最为看重的一个模特，在那个充满了欧美面孔的模特圈当中，模特刘雯作为一个东方的女人却能获得如此多的青睐可谓是十分的罕见。

而模特刘雯之所以会收到老佛爷的喜爱，也是因为她自身的努力以及拼搏。模特刘雯出生于湖南永州，虽然小时候并没有收到过专业的模特训练，可凭借着自己的天赋她也是毅然决然的走向了模特的这个道路。

而她之所以会受到老佛爷的青睐，也是因为老佛爷是选中她的那个伯乐。之前的模特刘雯虽然说有着自己的人气，可也只不过能算得上是一个三线模特。

老佛爷将他从当中挖掘了出来，将她请上了自己的香奈儿舞台。也正是因为如此，她才会在国内国外大放异彩。如此也可以看到他和老佛爷之间的感情，十分的身后并非是普通的合作人关系。

日常生活

其实国内的网友一开始对于模特刘雯并不认识，是等到她登上了许多个。国外的模特T台时，才会让大家认识到，原来我国也有着十分优秀的模特，也能够参加国外的各种时尚周。

所以说模特刘雯可谓是我国模特行业的开路先锋，之所以她能受到这么多的欢迎，也是因为她对于我国的模特行业也算得上是有着一种没有办法抹掉的贡献。可是就是这样一个十分优秀的人，在私底下的感情生活却并不被大家看好。

传闻声称，模特刘雯和娱乐圈的陈伟霆如今正在同居的状态。虽然说模特刘雯长得并没有其他的女明星那也好，可总是会给人一种高冷大气的感觉。

而陈伟霆在感情方面也一直是遭到大家的批评，原因就是因为他这个人看似高大帅气有担当，可他的感情生活也是十分的混乱，之前也被爆料在恋情期间也曾出轨。更重要的是在一起怕是会在一定程度上影响到模特刘雯的前途。

能够在一个行业有着较高的地位数是十分的难，希望那些抓得住机会且有能力的人能够且行且珍惜。

GUCCI。

印着成对字母G的商标图案及醒目的红与绿色作为GUCCI的象征出现在公文包、手提袋、钱夹等GUCCI产品之内，这也是GUCCI最早的经典标志设计。

古驰的产品包括时装、皮具、皮鞋、手表、领带、丝巾、香水、家居用品及宠物用品等，中文译作古驰。

扩展资料：

在营销方面，除了奢侈品牌惯用的传统营销方式，Gucci又在数字化上做出更多创新。

首先，通过Gucci的自有 App，消费者可将自己的新年祝福与拜年表情通过 Bosco及 Orso 的卡通形象分享给亲朋好友，iPhone X 用户还可体验到 3D 效果。虽然不是每一位消费者都能买得起Gucci，但免费的表情包却能让Gucci在此次中国新年营销中获得更大的曝光率。

与此同时，Gucci 还在中国最热门的自拍 App 美图秀秀上推出#新春自我宣颜#的项目，用户可以打开 App 点击“相机”按钮，选择左下角的“萌拍”按钮，便可自制Gucci的 AR 萌拍表情图案。为进一步加大传播力度，Gucci 还推出了一系列俏皮萌趣的微信动态表情。

-GUCCI

香奈儿的口红一直是许多女性的心头好，所以许多化妆小白第一次购买口红的时候大多都会选择香奈儿的口红，只是在首次使用香奈儿口红的时候，许多人却常常会出现不知道怎么打开香奈儿口红的情况，那么香奈儿口红怎么打开？香奈儿口红打不开怎么办？

1、香奈儿口红怎么打开

香奈儿口红是按压式的，所以小伙伴们要按压顶部金色logo区域，口红就可以弹出来了，这样拔可是拔不动的呢。黑漆亮漆的外壳，包裹着可爱的金色金属管身。与时尚瞬间连系，启动您诱人的美丽表情。只要轻轻一按，具亮润色彩的口红就展现在眼前。光亮、如丝缎般的质地，将丝缎、光亮的唇色与唇部结合为一。从最柔美的到最冶艳的，最自然的到最精致的色调中，选择属于您的颜色，表露您的女性魅力，展现简约、奢华与现代的气质。

2、香奈儿口红心得

香奈儿细管214勃艮第红、非常浪漫，有气质的红，如果觉得大红色不适合自己的日常、驾驭不了这款不会突兀，勃艮第红源于勃艮第红酒、比所有红色都温柔！任何场合都可以！超级美、细管质地巨滋润，颜色持久力有很好！喜欢到不行！

这次香奈儿新出了四个可可**系列的口红。最深的是470。最显白的一个颜色。涂上了气质杠杠的下面是468。这个颜色是裸色。涂在嘴上很自然,有些闪适合淡妆的美眉口红464是限量版。颜色是红色+粉色。建议皮肤比较白的美眉用。最后一个466是发橘色的红。本人不太喜欢有橘色的口红不过对于能hold住的美女应该是一个很好的颜色细管也新出了两个颜色，分别是222和224。讲真，222和466颜色有点相似，不过细管更滋润一点。224颜色有点靠近酒红皮肤相对比较黑的美眉可以考虑一下哦！

3、香奈儿口红评价

前一阵子和朋友讨论起口红，朋友说自己不喜欢香奈儿的口红，自己几乎没有，我的大脑飞速运转后也认同地点点头，嗯，我的口红香奈儿的也很少。然而回家翻看准备发一波试色却发现，我的口红竟有三分之一都是香奈儿的，三分之一是娇兰的另外一个三分之一被其他品牌瓜分。今天分享的这几款颜色看上去好像蛮凌乱的，而这几款的颜色确是很适合日常妆，用对方式还很甜美呢!(由于这一波要分享的多，相近颜色就放在一起说啦!)

LancomeROUGEINLOVE361M

ChanelROUGEALLURE94EXTATIQUE

先来两款超粉的颜色。

361M是lancome15年发布的迷恋丝缎唇膏系列(ROUGEINLOVE)，而361M这款颜色是这个系列的主打款。Chanel的94号名叫EXTATIQUE(狂喜)和361M颜色极其相近，但有珠光。两款的颜色都是很少女的粉，色彩饱满，让整个妆容都变得很明亮，两款相比较之下我更喜欢lancome361，因为颜色更浓郁。这两款口红我通常在使用的时候都是涂的很浓的，其实不会特别夸张哦!

ChanelROUGEALLUREGLOSS15SENSIBLE

Chanel的长管凝胶状唇彩，15号婴儿粉。购买原因是这个外观!喜欢这个设计，而这个颜色也很好看，超适合日常妆，尤其适合职场女性!算是很讨喜的颜色了，但这款唇彩我用的不多，因为不太喜欢Chanel这个系列唇彩用在嘴唇上的感觉，有点油腻。

4、香奈儿细管口红价格

名称：香奈儿coco**唇膏笔

品牌：香奈儿chanel

质地：水粉状

规格：2g

产地：法国

法国专柜价格：369欧（折合人民币276元）

5、注意事项

1想要口红效果更持久的话，可以在完成唇妆后，用散粉刷沾取散粉，隔着一张薄纸巾在嘴唇上来回轻轻扫。

2在购买口红的时候一定要注意根据自己的肤质来选择，嘴唇容易干燥起皮的女生不建议购买雾面、丝绒质感口红，这样口红更容易干燥哦~

女星就是刘雯，老佛爷在与她合照的时候一改往日的高冷脸而面对着镜头露出了微笑，其主要原因应该是老佛爷私下里和刘雯关系很好的缘由吧，我们都能看得出来老佛爷挺欣赏刘雯的。

一：香奈儿老佛爷和刘雯的个人简介

说起香奈儿老佛爷和刘雯这两个人，相信对于很多平时有关注时尚圈的人都不会很陌生吧。没错，香奈儿老佛爷和刘雯都是国际时尚圈中影响力非常大的人物之一，他们身上受到的关注度还是非常高的。现在，让我们来详细了解一下香奈儿老佛爷和刘雯的个人信息吧。

香奈儿老佛爷，全名为Karl Lagerfeld，中文名字为卡尔·拉格斐，出生日期是1933年9月10日，出生地是德国汉堡市，于2019年2月19日因身体不适而去世，生前是著名服装品牌芬迪和香奈儿的品牌设计师，有着“时装界的凯撒大帝”和“老佛爷”这两个称号，为时尚界留下了非常多独一无二的设计作品。

刘雯，湖南永州人，出生日期是1988年1月27日，目前以中国女模特的身份活跃于时尚圈中。自2005年以模特的身份进入时尚圈以来，刘雯就接连收到了CHANEL香奈儿、MARC JACOBS马克雅克布、LOEWE罗意威等国内外的知名服装品牌、奥迪年会、DIOR派对等走秀的邀请，并在VOGUE、男人装、瑞丽、维密天使等各个知名杂志中有着非常亮眼的表现，获得了时尚圈人士的一致认可，是整个国际上最著名的亚洲模特。

二：香奈儿老佛爷和刘雯是怎么认识的？

那么，香奈儿老佛爷和刘雯究竟是怎么认识的呢？我想，香奈儿老佛爷可以算是刘雯在时尚圈中的伯乐了吧。

2008年，刘雯在老佛爷的力挺下第一次登上了香奈儿的走秀舞台，并用这次意义非凡的走秀打响了自己在国际时尚圈中的名号。从此，刘雯就与香奈儿这个品牌结下了一段非常深厚的友谊，同时也得到了很多与老佛爷合作的机会。

而老佛爷作为香奈儿品牌的设计师，他也在一次次与刘雯的合作中逐渐感受到刘雯的时尚理念，并对这个来自亚洲的女孩产生了发自内心的欣赏之情。

三：香奈儿老佛爷为何对刘雯如此“特别”？

说到老佛爷，相信大家一定没少见过他与女明星合拍的照片吧。没错，作为顶级品牌的设计师，老佛爷平时确实是有很多机会可以见到娱乐圈中的明星的，很多明星在见到他后也会上前与他进行合影。

不过，在新闻媒体放出的很多老佛爷与明星们合影的照片中，我们可以发现老佛爷在照片中经常都是一个非常高冷的表情，我们几乎很少能见到他的笑容，很多网友也因此给他送上了一个“高冷脸”的称号。所以，老佛爷和刘雯的合影才会引起了那么多网友们的热议。

因为大家都在老佛爷与刘雯合影的照片中看到了老佛爷的笑容，很多人都从这个照片中感受到老佛爷对刘雯这位模特的态度还是非常特别的。那么，老佛爷到底为什么会对刘雯如此特别呢？我想，老佛爷对刘雯如此特别的原因应该在于两人在这些年中结下的深厚友谊吧。

因为老佛爷与刘雯之间的情谊就像“伯乐识马”的感情一样，老佛爷欣赏着刘雯身上独一无二的光芒，而刘雯则一直是感激着老佛爷在她职业模特生涯中给予的帮助，两人一直以来都处于一种互相欣赏、互相尊重的相处状态。所以，老佛爷才会对刘雯这位模特有着这么特别的态度吧。

四：你觉得刘雯这位明星怎么样？

对于刘雯这位明星，就我而言，我自己还是比较欣赏她的。因为我觉得刘雯对时尚有着自己独一无二的见解，她在走秀舞台上的光芒的是非常璀璨夺目的。并且，我觉得刘雯的性格真的挺不错的，她是一个非常优秀和善良的女孩。所以，我真的很喜欢刘雯这位明星，希望我们今后还能在走秀舞台上看到她更多更好的表现吧！

作为香奈儿的品牌代言人，这次周迅再度和香奈儿携手，演绎秋游大片。

这次周迅主要代言的是香奈儿秋冬高级成衣系列。照片中的周迅穿着香奈儿白色短款小羊皮外套，搭配高腰的设计，背黑色菱格纹包包，脚穿七里靴，整体造型非常的随性，很符合周迅向来洒脱的个性。

配上秋天的美丽风光，加上周迅非常自然的表情，在周迅的演绎下，这组照片让人看着非常有秋游的意境。

作为香奈儿的中国首位明星代言人，在2011年被老佛爷钦点后，周迅一直和香奈儿合作至今，并被称为最符合香奈儿气质的女星。

不管是摇滚风还是摩登或者是甜美，在周公子的演绎下，有风格又有型，把个人魅力和香奈儿很好融合在了一起，让很多人都惊叹于她的 时尚 穿搭功力。

周迅和其她三位70后女星赵薇、章子怡、徐静蕾，作为曾经的四小花旦，都已经到了奔五的年龄。很多人说，她们的时代已经过去了，因为适合她们的角色越来越少了。并且在多年前， 娱乐 圈又评选出了新的四小花旦。

其实，属于她们的时代有没有过去，有时候不是年龄说了算，而是要看手中掌握的资源。

这些年，周迅的好资源就没流失过，一直在手里牢牢掌握着。

这几年，周迅没有闲着，一直很忙。

在影视剧方面，这几年除了有《如懿传》这样爆火的剧外，2019年她还和陈坤合拍《侍神令》、《诗眼倦天涯》等**。

除了影视剧外，这两年周迅开始走上了综艺舞台，《奇遇人生》、《乐队的夏天》、《向往的生活》这些流量很高的节目，让周迅在这些节目中得到了最大的曝光，赚足了眼球。

而在 时尚 资源方面，除了和香奈儿合作，她还是资生堂CPB、KOSE高丝等品牌的代言人。

时尚 杂志封面一直是衡量一个明星知名度， 时尚 度，以及 社会 影响力的重要指标。但这方面，周迅的资源也很抗打。

今年金九银十的ELLE杂志封面是她，VOGUE正刊的封面里有她， 时尚 芭莎、风尚志、嘉人这样的 时尚 顶级杂志，周迅也经常上。

如今，尽管 娱乐 圈各种小花层出，顶流也是换了一波又一波，但属于周迅的时代，一直都在。