提到老佛爷，你一定会先想到宫廷剧里的老佛爷，但今天我们要说的是这个老佛爷，和宫廷剧里的老佛爷很不一样。一般来说，宫廷剧里都是麻烦的老佛爷，但这次是时尚界的设计师，他是香奈儿艺术总监卡尔拉格斐。他是德国著名的服装设计师，当时人们称他为“时尚界的凯撒”或“老佛爷”。随着香奈儿越来越出名，他的名气也在时尚界广泛传播。
我不知道你是否认识卡尔拉格斐这个人。他在时尚界被称为凯撒大帝，在香奈儿被称为老佛爷。虽然香奈儿是一个奢侈品牌，很多人从来没有用过，但他们都应该知道，卡尔拉格斐，除了他的地位非常高，给人的感觉是非常冷漠，基本上很难看到他的笑容。提起这个名字首先想到的总是他标志性的表情，戴着墨镜，白色的长头发。甚至和很多美女拍照都极其难得看到他的笑容。他总是戴着墨镜，手里抓着一把扇子，脑后拖着一条辫子。他也被媒体称为“当代文艺复兴的代表”。49岁时，卡尔拉格斐接管了濒临破产的香奈儿，同时完美地提炼了香奈儿优雅的精髓。后来，他开始了自己的创作，他的设计在世界各地都很受欢迎，再次复兴了香奈儿。
虽然卡尔拉格斐那时年纪较大，但他仍然很有魅力，绝对是时尚大师。但是在2019年2月去世，这让很多人感到非常遗憾。所以老佛爷之死，绝对意味着一个时代的孤独。众所周知，中国作为世界上人口最多的国家，也是世界上最重要的奢侈品市场之一，一直是香奈儿最忠实的市场。每年都有很多时尚活动中的明星争相与老佛爷合影。
首先，众所周知，娱乐圈流量不小的花旦欧阳娜娜，在时尚界也是受宠的。据说欧阳娜娜在参加《偶像来了》节目后被香奈儿吸引，并被邀请参加年度大戏。从那以后，无论她出现在哪里，她就在哪里，她的身上都会有香奈儿的产品，她也被香奈儿所爱。当两个人合影时，我们可以看到欧阳娜娜在镜头前很开心，但老佛爷的脸仍然很严肃，皱着眉头。
下面这位也是娱乐圈有名的美女，就是白百合。白百合在娱乐圈是一个很优秀很有实力的演员。她在众多女明星中也很出众，和他拍照的时候，他还是保持着很冷淡的样子。和白百合脸上幸福的笑容形成了超级反差。通过白百合的眼睛，我们也可以看出，她也很喜欢香奈儿的产品，但是面对如此严肃的老佛爷，仍旧褪去不了她的喜欢。
很多女演员和老佛爷拍照时笑容灿烂，但老佛爷也有一张严肃的冰山脸。无论是欧阳娜娜还是巩俐，老佛爷从来都是不苟言笑的。众所周知，巩俐的地位即使在世界上也有一定分量，老佛爷还是不买单。还有其他明星，如林允、陈伟霆、白百合、刘诗诗等。谁没有得到老佛爷的笑脸。好像时尚界都是这样，老佛爷对谁都是冷脸。
但并不是所有的明星都是这样的。有一个中国女明星。遇到老佛爷的时候，老佛爷冲她笑了笑，主动亲了亲她的脸。谁有这个荣幸？姚晨，1979年10月5日出生于福建省泉州市石狮市，中国大陆女演员。1997年就读于北京舞蹈学院民族舞系，2003年毕业于北京**学院表演系。2006年，她主演了《武林外传》，凭借郭芙蓉获得第18届北京大学生**节最受欢迎女演员。
姚晨当时被邀请参加香奈儿的时装秀，她非常幸运地与老佛爷有着密切的联系。我们可以看到照片中他们俩都在微笑。老佛爷和姚晨甚至表现西方礼仪，互相亲吻。要知道老佛爷只对自己的金牌缪斯或他欣赏的人微笑。而且据说陈姚晨还赠送了一套中国茶具给老佛爷。不仅如此，时隔一年后，第三次与香奈儿深入合作的姚晨不仅在2011年被邀请作为嘉宾出现在节目的前排，还受到品牌方的高度重视。这一次，姚晨主动给老佛爷一个“吻”。姚晨和老佛爷的粉丝都羡慕这样的场景，你怎么想呢？
可可夏奈尔（Gabrielle Chanel 1883-1971）风靡于20-30年代的三大设计师之一（玛德丽维奥内特、夏帕瑞丽），她的设计最能充分理解和把握时代精神，引导现代女性方向。夏奈尔生于法国南部山区，在孤儿院长大，这奠定了她强烈的反贵族意识和为劳动妇女服务的思想。1910年在巴黎开了帽子店，1915年在海滨胜地杜维尔创办“夏奈尔时装店”，进入巴黎时装界。一战后，她敏感地抓住社会变化，以黑色和米**为基调，第一个把当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上，适时地针织面料的男式女套装、长及腿肚的裤装、平绒茄克以及长及踝的夜礼服等。名扬四海的“夏奈尔套装”（50年代后改为粗花呢）的基本原型就产生于这个时代。她果敢的把晚礼服那“法定”的拖地长裙缩短到与白日服一样的长度，大胆地打破了传统贵族气氛，尽可能使其朴素，单纯化。她第一个改变了长期以来把服饰品的经济价值作为审美价值的传统观念，使人造宝石大众化。她一生致力于为现代职业妇女“杰斐逊奴”们设计制作“尽可能简练朴素的服装”，被称为“运动型之母”。夏奈尔是20年代巴黎时装界的女王，她使服装概念前进了四分之一个世纪，因为她知道世纪的要求，人们也常把这个时期称为“夏奈尔时代”。
夏奈尔的哲学：我解放了身体
夏奈尔的牌子出现在套装、鞋履、手袋……实际上女性需要的每件用品上，都可看见夏奈尔的标志。这要归功于创使人嘉布莉尔·夏奈尔，也就是Coco Chanel，她一生中曾两次准确无误地掌握时装潮流的命脉，两度把全世界女性的服装进行了全面革新。
从弃女到名媛，Coco Chanel的唯一途径是当富豪的情妇，她的两位情人在Coco Chanel向时装界进军、开设小型帽子店的过程中均给予经济上的支持。
1913年，Coco Chanel将帽子店变成一间服装店，她以“我解放了身体”的哲学，进行首次革新性的尝试，用普通的布料制成简单的运动装。她本人率先穿男性化服装，得到美国人的积极响应。二十年代中期，她成为巴黎著名的设计师。
1954年，70岁的Coco东山再起，第二次对服装进行革新，赋予女装一种“全新形象”由于妇女希望拥有更活跃的生活，又希望与男性平起平坐，夏奈尔正针对此需求，推出备受欢迎的花呢套装：它款式简单，用料高级，有金链装饰，后来更成为夏奈尔时装的特有标志。
夏奈尔,服装史上一位非凡的女性她从一个默默无闻的贫家少女,跃居事业的顶端,创造了服装史的奇迹,成为二十世纪最杰出的时装大师之一夏奈尔的服装风格,风靡了二、三十年代,一直延续至今她是时装设计家中为数不多,能走完艺术生命全程并永获成功的天才,她比其他设计家的艺术生命更长,国际时装界推崇她为世界三大服装设计师之一,她是当之无愧的如果说,波烈改变了妇女的装束,那么夏奈尔是真正开始了本世纪时装的变革
夏奈尔的一生,是闪烁着光辉的一生,充满着浪漫和传奇的色彩,没有哪位设计家象她一生那样多彩多姿当年,她的美貌与流传的风流轶事,已足以成为西方花边新闻人物;当年人们对她的着迷不亚于今天西方女性对杰奎琳、戴安娜的迷恋夏奈尔不仅具有现代女性的美丽、诙谐、乐观、引起争论的气质,而且她勇于面对现实,有坚强的独立心,正象她说的:“……诚如拿破仓所言,他的字典中没有‘困难‘两字,我的字典中也找不到‘不成功‘三个字“一个新时代女性的形象-自由、骄傲、藐视传统,她既是建立时装王国的女强人,同时又是娇弱多情的女性,这就是她与众不同的天赋,就如同她神奇多彩的一生一样
夏奈尔生于1883年,是一对法国贫穷的未婚夫妇的第二个孩子她的父亲是来自塞文山的杂货小贩,母亲是奥弗涅山区的牧家女据说,夏奈尔出生在法国索睦尔;另一说法是生于法国南部山区奥弗涅实际上,关于她身世的传说,历来众说纷纭,加之夏奈尔至死竭力回避和掩饰,就更使她的出身蒙上一层迷雾夏奈尔的童年是不幸的五岁那年,母亲死于肺结核那时,她的年轻而喜欢寻欢作乐的父亲到美国去寻找乐土,他把女儿留给了伯父但是更多的说法是父亲在奥巴钦将女儿丢给当地最大的孤儿院,让她在孤儿院中度过了惨淡的童年小夏奈尔是个敏感的孩子,她感到自己被遗弃,没有家庭的温暖和亲人的依傍,这给她幼小的心灵留下深深的创伤,这也就是她不愿提起过去的原因个性倔犟的夏奈尔,在成年之后曾发誓,永远不接受任何人的怜悯
夏奈尔在孤儿院一直住到1900年,又在救济院里度过两年,在那儿她学会了缝纫和社交礼节二十岁那年,年轻的夏奈尔开始在漠林市针织店当店员以后几年里,梦想成为舞台演员的夏奈尔,先后在漠林、维琪登台演唱虽然她曾说她的父亲是美国的酒商,但事实上其父只是个旅行推销员,而且夏奈尔从此再也不知他的下落然而她继承了父亲倔犟和不安定的天性,她常说:“我从不为处境而烦忧,我就乐意驱散它们“
尽管命运不公,童年不幸,但是“灰姑娘“依旧长成亭亭玉立的美人乌黑的头发,小巧的身材,楚楚动人的眼睛,小而翘的鼻子和一张任性的嘴巴她的美丽,俏皮和孤高自赏、自由自在的个性,勾画出一幅新女性的肖像她衣着平常,很少装饰,通常只是藏青色上装和白色衬衣,这同世纪初的花枝招展的世风相比,更显得别具一格,不同凡响,处处渗出解放女性的巾帼豪气少女夏奈尔,就有不少裙下之臣,二十五岁时,她遇到了第一位情人耶田•巴桑,一位居于中产阶级的、热衷于骑术的绅士,和巴桑一起生活,夏奈尔也成了一名美丽的女骑师1910年,夏奈尔和一位年轻的英国人邂逅,并相爱了他就是亚瑟•卡保,朋友们叫他“童子•卡保“,一位马球运动员,年轻的实业家夏奈尔认为“我不只英俊,而且相当优秀“,夏奈尔爱卡保的一切,她曾在多次说过,这是她一生唯一爱上的男人然而,夏奈尔并不满足无所事事的情妇生活,在情人的资助下,她开始了她的事业
夏奈尔的事业是从“头“做起,从开设女帽店开始她不平凡的一生她在自传中写道:“因为卡保常带我去赛马场,我注意到当时的帽子都比头小,戴上后还要别上帽针才能固定,并不实用,所以我决定设计出稍宽大而没有太繁缛装饰品的帽子“夏奈尔的女帽简洁、大方,尤其是硬草帽和圆顶狭边的钟形帽,受到她朋友和市场的欢迎,当时波烈式的羽毛头饰和大团帽正渐渐成为过去1910年的最后几个月,在卡保的帮助下,夏奈尔在巴黎坎朋街21号开设女帽店,在仅隔几个门面的31号,便是日后成为她著名的时装沙龙,坎朋街因她而闻名了半个世纪具有讽刺意味的是,当时她的租约上禁止她从事服装,理由是她的邻居是一位服装师谁也无法料想,这位娇小的女子将给这个时代生活带来多么大的影响!1912年,《时装杂志》以完整篇幅刊载夏奈尔的帽子,并由年轻的明星示范,使这位年轻而无名的小帽商,在巴黎初露锋芒
1913年,夏奈尔到法国南部的滨海胜地杜维尔开设第一家时装店战争的阴影并不妨碍杜维尔的贵妇继续波烈式的羽饰、长裙,她们以高规格的服饰的铺张来炫耀丈夫的地位夏奈尔凭借天才的敏感,推出第一种女装款式:针织羊毛运动装,作为妇女户外活动的休闲装夏奈尔以这种源于板球运动装的简朴造型奉献给时装界,颇遭人非议,但她无视舆论,在杜维尔常常穿着这样的羊毛衫,配上简单的褶裙,骑马散步,招摇过市,表现了夏奈尔的强烈个性,女人不再是男人的“花瓶“,同样是担负社会重任的公民她说:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰“,她要“创造一个年轻的形象“事实上,社会生活方式已改变,波烈式的宽大拖沓的时髦,既不适宜更多的社会活动,也显得可笑滑稽她把水手装和水手裤替代女长裙;她用质地薄软的内衣面料,创作出诺曼地渔夫式的套装;她往往把男装稍加修改,饰以一个恰到好处的饰针,便成为新颖的女时装夏奈尔的创造力是具有爆炸性的,她本人的衣着举止亦为世风之源据说,有一次天气骤冷,夏奈尔借了情人的马球套衫,束了腰,卷起袖,潇洒、迷人,这种偶尔的装束竟成为时髦一时的“夏奈尔“装,被人竞相模仿战争给杜维尔带来更多的阔佬,也使夏奈尔的时装店扩展成大公司夏奈尔,终于闯入了法国时装界这个高傲无情的领地,她的时装和她本人一样销魂蚀骨地迷住了那个时代
1919年,战争结束时她已是出名的时装师了巴黎人喜欢这个苗条而生气勃勃的,有温柔嗓音的女时装设计师夏奈尔的服装坦率、自由,裙子为齐膝短裙,上衣为宽松直线形外套,不再强调胸部和臀部的曲线她的毛呢无腰四分之三长外套,去掉花俏的装饰,简朴得像男装一样她反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀“,“烦躁、杂乱“,她主张造型线简洁、朴实、舒适自如、色彩单纯、素雅,她喜欢黑、白两色她的两件套装,被视为经久不衰的时代风格1920年,一家的巴黎报纸撰文道:“这是位令人惊愕的天才,她的服装富有女性美的艺术,是匠心独运的充分展示“夏奈尔改变了时装的概念,使服装艺术真正迈入二十世纪她自己说:“我使时装的观念前进了四分之一世纪,我凭什么因为我懂得如何解释自己的时代“
1920-1924年,夏奈尔享誉全球,她的设计沙龙在巴黎坎朋街31号开业 这时的夏奈尔已是二十年代时装界的“女王“,其公司是巴黎最重要的公司漂亮的夏奈尔在创造性方面,同她的设计一样引人注目据传,夏奈尔在一次操作加热炉中,炉子突然爆炸而烧灼了她的头发,她机敏而毫不犹豫地用指甲剪,修剪了剩下的头发,成了一种可爱的新型短发尽管当时贵妇仍不能容忍短发,但短发终究成为二十年代流行的柏卜短发型长期以来,白皙肤色总被视为显贵象征,由于夏奈尔经常在海上游玩,她将晒黑的皮肤变成时髦肤色,从而一反过去崇向细白肤色的传统审美观夏奈尔的性格自由、开朗,年轻时就得到一个可爱的绰号“可可“(CoCo),可可已成法国家喻户晓的名字,人们反而不记得她的名字盖柏丽尔谁也无法预料,这位出身卑微的可可,竟成为二十年代时尚的领袖
1920年,夏奈尔推出“夏奈尔第五号“香水,方形瓶子,简洁、干净,乃是集中体现了她的设计风格这是她一生中重要事件之一,五号香水使她名声大振,这是全世界最为闻名的香水她对香水名称和容器造型的设计上一切从简,表现了她对过分渲染的东方罗曼蒂克的反抗“5“是夏奈尔的幸运数字,她生于8月5日,所以她每年的时装发布会总是二月五日和八月五日方型瓶和波烈的扁圆瓶,代表了两种个性,不,两种时代的审美趣味她说过:“保罗波烈是我强劲的对手,到1906年他那种幻想式的作品渐渐落伍了“5号香水加速了波烈的失败其实,在波烈全盛时期,她已开始同波烈宣战,曾在一次歌剧演出会上,她看到妇女都穿着波烈式十分绚丽的东方色彩的礼服,便愤愤地声称:“这将不能继续下去,我将会使她们全都穿上黑色“
当然,夏奈尔也曾屡遭批评波烈撰文讥讽她创造了一种“高级的穷相“ “从前,女人富有立体感,像是船首,非常华美,而现在,她们像是营养不良的电报打字员“男人们则抱怨:“廿世纪的女装可以说丧失了一切“当时的波烈不允许任何不同于他的革新,他继续用高级丝绸和天鹅绒,以更加奢侈的主题顽强应战,然而他失败了他不得不承认:“我们应提防一个‘男孩‘头脑的混乱,那是从她不可思议的帽子里带来一切该死的变化,对服装、发型、珠宝和运动衫“在二十年代,这个“高级穷相“的“可可“夏奈尔,确比被誉为“社会之狮“的波烈更胜一筹
1931年,夏奈尔应邀赴美国好莱坞设计服装,在《永驻今宵》等**里,她的设计大获成功尽管美国明星目空一切,夏奈尔设计的套装却成了美国职业女性的标准服饰,至今都成为女性独立、自尊、自强的象征
二十年代末,年轻的时装设计师爱德华莫利内克斯和让•帕杜都是这个时期的后起之秀,如果说帕杜的创造性系列是降低腰线和造型更明快,那么他们的设计总的来说仍同夏奈尔的非常相象,况且他们无法同夏奈尔匹敌,因为夏奈尔本人就是“衣架子“,她本人的衣着就保证了她作品稳操胜券不过,到三十年代,夏奈尔不得不承认另一位女设计家夏帕瑞丽造成的威胁狂嚣的20年代已结束,社会正步入一个迷惘的历史时期对黑色的狂迷开始消失,富丽又成追求的目标,夏帕瑞丽的巴洛克风和艳丽色彩,夺走了不少顾客但四十多岁的夏奈尔没有却步,她用高雅白色系列,同夏帕瑞丽的设计对抗,1938年夏奈尔的盛名达到顶点
如果说夏奈尔的时装被讥讽为“高级的穷相“的话,那恰恰证明,她是第一个真正理解了本世纪的变化第一次世界大战改变了世界,史学家称之为现代世界史的起点,它意味着新纪元的到来战后资本主义经济的复苏与文化的繁荣,把二十年代推向一个令人刺激、狂乱的年代爵士乐就代表了这个时期的疯狂、自我扩张的时代;妇女解放运动的深入,女性就业的增加,波烈的花俏越来越令人生厌;新艺术运动被以包浩斯学派为代表的装饰艺术、功能主义、抽象造型所代替;同样传播媒介不同,明星取代了贵妇的地位如1911年,舞蹈家爱莲嘉斯尔从纽约巡回到巴黎,她的青春简朴的打扮,成为当时功能性青春派时装流行的契机夏奈尔天才的秘诀就在于她把握住这个时代的脉搏,诚如她所言:“某一个世界即将消逝的同时,另一个世界也正在诞生,我就在那个新的世界机会已经来临了,而我也掌握住了,我和这个新世纪同时诞生“她骄傲地称:“我是第一个生活在这个世纪里的人“战后的巴黎,不再犹豫,服装简洁了,裙子短了,发式短了,夏奈尔的运动衫、项链和色彩,改变了沃斯开创的高级时装,展示了这种“高级的穷相“或曰“豪华的贫穷“,这恰是二十年代的典型风格
有人说,任何一个小裁缝都不难仿制一套夏奈尔装,言下之意夏奈尔服装简单我同意另一种说法,夏奈尔“剪辑和编辑“了新时装,不管她设计的服装源于何种服装,但通过的构思,创造成崭新的服装,这无疑是一个伟大的创造她的服装不仅外形简洁,舒适自由,而且她对剪裁的精确和细节的精微,都是刻意求工的她反对肤浅的装饰性,追求内在个性的自由、开放
鲜明的个性使她的私生活也充满迥异的色彩自从意中人童子卡保1919年死于车祸后,围绕这位奇特聪颖的贫家女子的,总是显赫的人物流亡法国的俄国沙皇亚历山大二世的长子狄米提帕夫洛维奇大公爵的爱情,使她的设计陶醉在斯拉夫的情调里继而她同英国首富威斯敏斯特公爵保持了六年情人关系,这期间是她设计中的英国时期三十年代后,年已五旬的夏奈尔,其容貌和事业都达到完美的境地,她被频频邀请,夏奈尔的出席各种社交场合,都被视作一种恩赐许多著名艺术家都成为她的挚友,在毕加索、斯特拉文斯基、伊利伯、狄亚格列夫、海明威、雷诺阿、莫朗、达里、高德温等等,她扮演着新世界的缪斯,一个漂亮、风流的女名人,其事业、魅力和轶闻都是记者穷追不舍的内容柯丽特说“她是一头小黑公牛“法国作家萨西这样描写她:“当她一出现,就被她的娇小身影而吸引,她很苗条,浓密的乌发,眉毛靠得很近,小巧的鼻子和深色的眼睛,她几乎总是穿着同样的打扮,非常简朴和不同凡响的黑色她总是把手插在口袋里开始谈话,她讲话快而断断续续;她给人的印象是既不胡思乱想,也不轻易被偶发的思绪干扰而放弃自己目标的人……“
1939年9月,因二次大战爆发夏奈尔关闭了她的时装店,隐居在她的寓所战争结束后,她悄悄地离开巴黎,默默无闻地在瑞士度过了八年自我放逐生活
1953年她回到巴黎,重操旧业开始了她第二时期的设计生涯,这时她已经是七十老妪了当时时装界的巨星迪奥正以他轰动一时的“新造型“服装成功地控制着欧美大陆夏奈尔回来干什么人们都在注视着,因为她已被法国人视作法国的纪念物人们竞相打赌,她的店不可能维持多久1954年2月5日,在没有多少的喝采声中,她郑重发布了夏奈尔战后复出的第一个时装系列巴黎新闻界的反应是冷淡的,甚至是刻薄的她的名字是辉煌的,但她的声望已成过去复出的惨败并没有使她退却,发布会后她立即着手下一个系列这时美国市场向她敞开大门,她的设计虽然是直线造型的继续,但依然获得了妇女们的青睐夏奈尔又一次在法兰西获得成功在“迷你裙“盛行期间,夏奈尔仍坚持她自己的风格,决不提高下摆她没有戏剧性的长短变化,但有一种令人尊敬信赖的精巧和理解这阶段的主要设计是令人难忘的两件套装,无领茄克和镶边装饰,手感柔软的格子呢,配上数串珠子项链,以及黑、棕色的浅口皮鞋她又成为巴黎崇拜的对象,每个妇女都喜欢夏奈尔装,她的套装被成批生产,也被大量仿制她的创新、天赋、魅力、毅志都给这个时代巨大影响,这种影响一直延续到今天的时装界,伊夫圣洛朗、卡尔拉格菲尔、森英惠等设计家都曾受到了她的深刻影响夏奈尔复出的成功,战胜了年龄和怯懦,这是时装设计家中绝无仅有的,是她传奇一生中最富有光辉的晚年
1971年1月10日,夏奈尔独自为即将到来的时装发布会工作到很晚很晚,凌晨时她服用安眠药,她睡了,却从此再也没有醒来她穿着喜欢的套装,戴着项链,带着她的机智和俏皮,偃然长逝了,结束了她传奇的一生,终年八十八岁她一个人悄悄地离去了,没有人停下来询问,没有人听到她是否呼救,她不喜欢孤独,却不得不孤独地度过了余生她曾是那么的显赫,她的临终又是那么的平淡
人们常常问,她为什么终生不嫁,何况有那么多的机会对此她曾耸耸肩,俏皮地回答:“大概因为我没有找到一个能和‘可可夏奈尔‘媲美的漂亮名字“她的独立、自尊和警惕,是早年生活遭遇的结果,她永远没有从童年的坎坷和不安全中恢复过来,她十八岁时,姐姐自杀;以后她的情人卡保死于车祸,她两次经历了感情上的打击,所以,她一生中总是像猎物那样的充满恐惧她承认,一生中遇到三个不同类形的男人,能给予她最大的安全感,卡保、威斯敏斯特公爵、伊利伯,但她没有同他们任何一个结婚她自传中写道:“按中国人的方式推算,我出生那年恰好是虎年,因此我的命中注定独立,无法与个性比我强的男人相处“纵然如此,仍不足以解释她力量的神秘性,莫朗说,她具有“革命所需要的那种强烈报复念头“她憎恶把女人当作物品,她反对男人主宰一切,包括时装世界
从二十一岁开始,她追求新颖服饰五十年,夏奈尔创造了一个理想的女性形象当她的构思基本成熟于三十岁左右以后,她便不喜欢更多的变化,仅在面料、装饰细节方面,向时间和年龄让步她是新世纪伟大的时装大师
这位大师不仅凭借智慧和灵感,而更多的是依靠实干锲而不舍夏奈尔一旦工作起来,便要求完美无瑕她说:“当你开始工作,就必须继续下去,如果你不用心去做,你将一事无成“她常常为周末中断工作而生气,她说过:“我的生活是一个长久的战斗“一俟投入战斗,她就全神贯注,就能忘记一切,忘记魔鬼,忘记害怕,忘记孤独,甚至忘记死神是呵,这位女性是斗士,是强者
夏奈尔，服装史上一位非凡的女性。创造了服装史册的奇迹，成为20世纪最杰出的时装大师之一。夏奈尔的服装风格，风靡了20、30年代一直延续至今。国际服装界推崇她为“世界单打服装设计师之一”。如果说波列改变了妇女的装束，那么夏奈尔是真正开始了本世纪时装的变革。
她说：“诚如拿破仑所言，他的字典里没有困难‘两字’，我的字典中也找不到‘不成功’三个字，”
夏奈尔在孤儿院一直住到1900年，又在救济院度过两年，梦想成为舞台演员的夏奈尔先后在漠林、维琪登台演唱
夏奈尔的事业是从“头”做起，从开设女帽店开始她不平凡的一生。1910年的最后几个月在情人卡保的帮助下，夏奈尔在巴黎坎朋街21号开设了女帽店。
她说:“要把妇女从头到脚摆脱矫饰”。她要“创造一个年轻的形象”
夏奈尔的服装坦率、自由，裙子为齐膝短裙，上衣为宽松直线型外套，不再强调胸部和臀部的曲线。她的毛呢无腰四分之三长外套，去掉花哨的装饰，简朴得像男装一样。他反对过去的高级时装像“鸽子那样挺胸凸臀”。“烦躁、杂乱”，他壮涨造型县简洁、朴实、舒适自如，色彩单纯、素雅，她喜欢黑、白两色。夏奈尔改变了时装的概念，是服装艺术真正迈入20世纪。她自己说：“我是时装的观念前进了四分之一世纪，我凭什么？因为我哦难过得如何解释自己的时代。”
波列撰文讥讽他创造了一种“高级的穷相”，
同样传播媒介的不同,明星取代了贵妇的地位战后的巴黎,不再犹豫,服装简洁了,裙子短,发式短了,夏奈尔的运动衫、项链和色彩,改变了,沃斯开创的高级时装,展示了这种〃高级的穷相”
或曰〃豪华的贫穷”,这恰是20年代的典型风格夏奈尔〃剪辑和编辑”了新时装,她反对肤浅的装饰性,追求内在个性的自由、开放1931年,夏奈尔应邀赴美国好莱屋设计服装,夏奈尔设计的套装却成了美国职业女性的标准服饰,至今都成为女性独立、自尊、自强的象征因二次大战爆发夏奈尔关闭了她的时装店,隐居在她的寓所1953年她回到巴黎,重操旧业开始了她地二时期的设计生涯,这时她已经是70岁的老 了当时时装界的巨星迪奥在以他轰动一时的〃新造型”服装成功地控制着欧美大陆1954年2月5日(夏奈尔71岁)在没有多少的喝彩声中,她郑重发布了夏奈尔战后复出的第一个时装系列在〃迷你裙”盛行期间,夏奈尔仍坚持她自己的风格,战胜了年龄和怯懦,从21岁开始她追求新颖服饰50年，夏奈尔创造了一个理想的女性形象当地的构思基本成熟于30岁左右以后,她便不喜欢更多的变化,仅在面料、装饰细节方面,向时间和年龄让步她是新世纪伟大的时装大师
要做到清爽自己、也带来怡人的美听起来很简单，但其实找到自洽的状态也不是容易的事。 法国女人Ines de la Fressange，她是其中翘楚。
她能代表法式的不仅是着装风格，还有整个人由内而外的「姿态」，这样的姿态正是将法式风情“入木三分”的法宝。
最近有幸邀请到了Ines本人与我们来了一次对话。进入采访话题之前，一起重温下她的传奇时光。
惊艳的CHANEL女郎
略带磁性的低沉嗓音，一口法国口音不算很浓的英文，一头深棕短发是标志；一米八的身高，驾驭男式西装和烟管裤是最好的，高跟鞋不是她爽利性格的选择，得配上一双平底鞋和富有感染力的笑容才是那个自由的风格偶像—— Ines de la Fressange
要聊Ines de la Fressange，必然就会说到CHANEL和Karl Lagerfeld。
都说Ines是Karl的缪斯女神。回看Karl的整个 历史 ，被他“宠幸”的人太多了，在戴文青木、Freja Beha Erichsen、Irina Lazareanu等人之前的Ines是惊艳在更早的八十年代间。
将她们放在一起欣赏能找出Lagerfeld的审美体系： CHANEL女郎需要摩登端庄，举手投足间需要一点英气，如果能在眉眼间能察觉出她的淡然和从容那就更好了。
Ines与其他历届CHANEL缪斯最大的不同或许 是因为她是最像Chanel本人的那位，这也是Karl最钟情她的原因 。与Coco Chanel相像的不仅是皮囊，还有那份桀骜不驯又显伶俐的气韵。
精致的浓眉，英挺的鼻子，纤薄的嘴唇，因为还有一半的阿根廷贵族血统，使得这张精致面庞多了一份动人的张力。
，时长 00:30
Ines早期为CHANEL拍摄的香氛广告
她每一个细节都令人着迷， 在八十年代以美艳为主的模特当中看起来像是一位翩翩公子 。Ines的气质不显媚俗，在当时，她就是 Gentlewoman的最佳代表 。
有这样的一张脸，所以才会惹得Lagerfeld说出那句过分感性的话吧：
“没有Ines我就无法设计出CHANEL新一季的服装”
-
八十年代的Ines一时风头无两，是 历史 上第一位跟CHANEL签订专属合约的模特。在她和Karl合作的七年里，两人像是新一代的“Givenchy和Audrey Hepburn”，互相成全了对方的鼎盛时代，为CHANEL留下了无数的经典瞬间。
八十年代的老佛爷还没有为Dior Homme减肥，
但也已经开始戴上了标志性的墨镜。
山茶花、珍珠、经典的黑与白，这些CHANEL的标志要素放在Ines身上成了顺理成章的优雅气派。叼烟上阵也是毫不露怯，尽显潇洒风度。
秀美多姿的英气充满感染力，不用特意演绎就是CHANEL女郎自信不羁的形象。第一位高级时装的专属模特当之无愧。
-
“模特的生活只能被选择” ——I nes是这样解答离开T台的原因的。
青春短暂的T台容不下早已饱满成熟的人生新动机，也不愧是与CHANEL本人相似的女性，不安分的基因促使着自己去尝试更多具有挑战性的事情。
这其中就包括了创立以自己名字命名的服装品牌，担任了Roger Vivier品牌大使、设计师和公关多重职位的人生履历。
告别模特界的第二年，Ines嫁给了意大利男友Luigi d'Urso。三十年前的那场婚礼放到现在来看依然前卫十足，也是最能突显她不墨守成规、喜欢变动创新的个性。
小白裙搭上白色西装，没有蕾丝这么常规的女性化元素，唯一柔美存在的头纱还偏要加上宽檐礼帽——这是一个比新郎更显绅士贵气的新娘。
Gentlewoman的最佳代表
2010年，52岁的Ines沉淀下来后更有资格来谈 时尚 谈法式，她推出自己写的书《Parisian Chic》，轻松幽默地叙述了巴黎女人的时髦属性，畅销了数百万册。
不喜欢高跟鞋的她就说过： “舒适是穿衣的第一要领，男人并不会因为你增高了十厘米就更加爱你。”
法国女人的衣橱里，那些在 时尚 界大行其道的挺阔廓形的衣服很难找得到，舒适的面料和方便行动的版型才是被她们选中的理由。
休闲不代表不精致，Ines是想要让服装主动去贴近生活，适应生活 。不会刻意凹造型，简单的牛仔裤、针织衫、衬衫就已足够展现法式风情，再加上真诚的笑容，也是优雅的真谛之一。
就算是去看Chanel大秀也是轻松上阵，
给人传递的是一种妥帖的休闲。
一切要从「与众不同」说起
1957 年 Ines 出生在法国南部滨海圣特罗佩的一个富裕家庭。妈妈家里巨有钱，是银行世家，身材高挑还是个模特；爸爸是股票经纪人。总之 Ines 就是个白富美 。
Ines 继承了妈妈的贵族气质和高挑身材，身材姣好，身高 180 cm，简直就是 天生的超模 。
不过谁都没想到， Ines 总是被品牌拒之门外 。她的眉毛太浓密以及长相过于攻击性，再加上穿搭风格以 中性风为主，像个假小子 ，没有品牌喜欢这样的模特
但是 Ines 并不打算改变自己的风格， 依然保持「与众不同」的独特审美 。好在 1983 年 26 岁 的 Ines 遇到刚接任香奈儿的 老佛爷卡尔·拉格斐。
老佛爷一下子就被她独特的假小子风格所吸引，觉得她身上有着 和可可·香奈儿本人一样独特的气质 ，甚至有些神似香奈儿。
在香奈儿的传奇故事
在香奈儿的时候，Ines 的走秀总是让人印象深刻。她不像其他模特那样走猫步， 她总是很随意，就像在家里开派对一样，轻松自在。
穿着漂亮精致的香奈儿，走着优哉游哉的步伐。 既有香奈儿的雌雄同体之美，也有她自己独特的女性魅力。
在上世纪整个 80 年代，老佛爷和 Ines 是密不可分的挚友，他们携手将香奈儿品牌重返 时尚 巅峰，延续了香奈儿的精神， 共同创造了无数个属于香奈儿的荣耀时刻。
在老佛爷心中，应该没有任何人可以取代 Ines，他们是挚友。
在工作上，他们是 彼此的缪斯 ，互相激发对方的创作灵感。
离开香奈儿
然而 Ines 的性格中本来就有些 不安定存在 ，1989 年她去 竞选法国自由女神像的原型
竟然还压倒性地 击败前第一夫人卡拉·布鲁尼？？？
这把 老佛爷气坏了 ，老佛爷觉得 时尚 不应该凝固在一座石像里。两人因此产生了 严重的分歧 。
此时 32 岁的 Ines 正处于 职业生涯顶峰 ，但她选择了 离开香奈儿和老佛爷。
一辈子的真爱
结束模特生涯的第二年，Ines 与这辈子的挚爱 Luigi D'Urso 结婚，Luigi 是一名意大利铁路工程师。
从不循规蹈矩的 Ines ， 在婚礼上穿着白色西装搭配短裙 ，成为不少女孩子梦寐以求的婚礼造型。
婚后生了两个漂亮女儿，两人非常恩爱，直到 2006 年丈夫去世。
再次突破
如果说香奈儿模特生涯是 Ines 首个职业巅峰， 那创立自己的同名品牌以及写书，就是她的再次突破。
Ines 抓住 时尚 的精髓，出版了一本有关法式的书籍—— 《巴黎人》 ，这本书被翻译成 17 种语言 ，全球销量超过一百万册。
值得一提的是， 2011 年她和老佛爷和好了 ，还出演了 2011 年香奈儿春夏走秀。时隔 20 年，两人友情总算圆满了。
60+ 依然时髦迷人
今年已经 64 岁的 Ines 英姿飒爽，每次看到她精神饱满的街拍，不禁感慨： 不愧是香奈儿的首席模特 ！
气质非凡，即使没有刻意的打扮，穿着白衬衫、直筒裤， 不经意就营造出法式随性。
这才是真正的人间香奈儿，穿搭的配色、剪裁以简约实用为主，完美地展现出香奈儿的风格本质。
1、黛安•克鲁格
2013年5月，香奈儿品牌宣布，作为香奈儿品牌大使。
黛安·克鲁格（DianeKruger）拥有与生俱来的优雅与美丽，是国际**界炙手可热的女星。由于被她的都市感以及艺术背景所吸引，1996年，香奈儿邀请黛安·克鲁格为魅力香水拍摄广告。2007年，她成为Paris-Biarritz手袋系列的缪斯，该系列广告由卡尔·拉格斐先生亲自执掌。
2、玛丽莲·梦露
CHANEL最大牌的明星代言人无疑是玛丽莲·梦露。谁能忘却在1954年当记者问她穿什么入睡时的经典回答——我只穿N°5入梦……几十年过去了，ChanelN°5依旧是全球销量第一的香水。
3、周迅
2011年，周迅身上发生了两件大事：她接演了好莱坞大片《云图》，不仅与汤姆汉克斯同场飙戏，更让沃卓斯基兄弟和汤姆·提克威三大世界知名导演为中国演员的演技感到惊艳；此外，周迅还获得了时尚大帝卡尔拉格斐的宠爱，成为香奈儿中国形象代言人。
4、Anna Mouglalis
世界首先记住了作为香奈儿代言人的Anna Mouglalis，而不是演员出身的她。但《香奈儿的秘密情史》将她的两种身份融合到了一起。在与香奈儿品牌进行了长达十多年的合作后，莫格拉莉丝得到了演绎这位传奇女性的机会。
5、Jennie Kim
2019年10月，CHANEL在Instagram上宣布：Jennie Kim是CHANEL时装屋的品牌代言人。
CHANEL用了House Ambassador这个称号去形容Jennie，此前在亚洲还没有其他女明星有过这样的待遇。
按照CHANEL在业界的地位，成为CHANEL的品牌代言人是一件非常厉害的事情，因为CHANEL永远是高级名流名媛衣柜中必备品，因为CHANEL就是“高级”的象征。
欢迎分享，转载请注明来源：品搜搜测评网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
