创始人Gabrielle Chanel香奈儿于1913年在法国巴黎创立香奈儿,香奈儿的产品种类繁多,有服装、珠宝饰品、配件、化妆品、香水,每一种产品都闻名遐迩,特别是她的香水与时装。 香奈儿(CHANEL)是一个有80多年经历的著名品牌,香奈儿时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。另有叫做香奈儿的美国童星和以《香奈儿》为名的**作品。 Chanel创办人Coco Chanel原名 “Gabrielle Bonheur Chanel ” , 中文名:加布里埃可可香奈儿 ,1883年出生于法国的Auvergne。她六岁时母亲离世,父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此,她由她的姨妈抚养成人,儿时入读修女院学校 (Convent School),并在那儿学得一手针线技巧。在她二十二岁那年,即1905年,她当上“咖啡厅歌手”(Cafe singer),并起了艺名 “Coco”,在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段歌女生涯中,Coco先后结交了两名老主顾,成为他们的情人知己,一名是英国工业家,另一名是富有的军官。结交达官贵人,令Coco有经济能力开设自己的店子。 加布里埃·香奈儿 1910年,Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop),凭着非凡的针线技巧,缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。她的两名知己为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边,所以 Chanel简洁的帽子对她们来说犹如甘泉一般清凉。短短一年内,生意节节上升,Coco把她的店子搬到气质更时尚 (fashionable)的Rue Cambon,至今这区仍是Chanel总部的根据地。做帽子绝不能满足Coco对时装事业的雄心,所以她进军高级订制服 (Haute Couture)的领域。1914年,Coco开设了两家时装店,影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。 步入二十年代,Chanel设计了不少创新的款式,例如针织水手裙( tricot sailor dress ) 、黑色迷你裙 ( little black dress )、樽领套衣等。而且,Coco从男装上取得灵感,为女装添上多一点男儿味道,一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。例如,将西装褛 ( Blazer ) 加入女装系列中,又推出女装裤子。不要忘记,在二十年代女性只会穿裙子的。 Coco这一连串的创作为现代时装史带来重大革命。Coco对时装美学的独特见解和难得一见的才华,使她结交了不少诗人、画家和知识分子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索 (Picasso)、法国诗人导演尚.高克多 (Jean Cocteau) 等等。一时风流儒雅,正是法国时装和艺术发展的黄金时期。 除了时装,Chanel也在1921 年推出Chanel No 5香水,女星妮歌洁曼 ( Nicole Kidman )作代言人的No 5香水瓶子是一个甚具装饰艺术 (Art Deco) 味道的玻璃瓶。此乃史上第一瓶以设计师命名的香水。而“双C”标志也这瓶香水成为Chanel历史上最赚钱的产品,且在恒远的时光长廊上历久不衰,至今在 Chanel的官方网站依然是重点推介产品。 三四十年代,第二次世界大战爆发,Coco Chanel把她的店子关掉,与相爱的纳粹军官避居瑞士。1954年,Coco重返法国,Chanel东山再起,以她一贯的简洁自然的女装风格,迅速再俘虏一众巴黎仕女。短厚呢大衣、喇叭裤等等都是Coco Chanel战后时期的作品。或者只需讲战后Chanel风格一直保持简洁而贵丽,多用Tartan格子或北欧式几何印花,而且经常用上花呢 (tweed) 造衣,舒适自然。 或者再可一提,在Coco Chanel逝世后 (1971年去世),德国名设计师Karl Lagerfeld成为Chanel品牌的灵魂人物。自1983年起,他一直担任Chanel的总设计师,将Chanel的时装推向另一个高峰。还有一处有趣地方堪可提及,就是品牌创立了接近九十年,从未造过一件男装,直至2005/2006 的秋冬系列才造了几件男装上市而已。 香奈儿一生都没有结婚,她创造伟大的时尚帝国,同时追求自己想要的生活,其本身就是女性自主最佳典范,也是最懂得感情乐趣的新时代女性。她和英国贵族ETIENNE BALSAN来往,对方资助她开第一家女帽店,而另一位ARTHUR CAPEL则出资开时尚店;她与西敏公爵一同出游,启发设计出第一款斜纹软呢料套装;生命中每一个男性都激发创意的泉源,她不是单靠幸运,而是非常努力认真的工作!甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事。香奈儿集团在1983年由Karl Lagerfeld出任时尚总监,但至今每一季新品仍以香奈儿精神为为设计理念 编辑本段品牌延续 香奈儿逝世后,1983年起由设计天才卡尔 拉格菲尔( KARL LAGERFELD )接班。卡尔拉格菲尔有着自由、任意和轻松的设计心态,他总是不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中,既奔放又端庄,既有法国人的浪漫、诙谐,又有德国式的严谨、精致。他没有不变的造型线和偏爱的色彩,但从他的设计中自始至终都能领会到“香奈尔”的纯正风范。 编辑本段品牌风格 无论是带有强烈男性元素的运动服饰( Jersey suit )、两件式的斜纹软呢套装( Tweed )、打破旧有价值观的人造珠宝、带有浓郁女性主义色彩的山茶花图腾,或者是Marylin Monroe在床上唯一的穿着——Chanel No5,Chanel屡屡挑战旧有体制创造出来的新的时尚。香奈儿女士最特别之处在于实用的华丽,她从生活周围撷取灵感,尤其是爱情。不像其他设计师要求别人配合他们的设计,Chanel提供了具有解放意义的自由和选择,将服装设计从男性观点为主的潮流转变成表现女性美感的自主舞台。抛弃紧身束腰、鲸骨裙箍,提倡肩背式皮包与织品套装;Coco Chanel一手主导了二十世纪前半叶女人的风格、姿态和生活方式,一种简单舒适的奢华新哲学,正如她生前所说:“华丽的反面不是贫穷,而是庸俗”。 1971年1月,Coco Chanel去世,享年88岁。现任Chanel的主要设计师Karl Lagerfeld在1986年开始掌舵,他用新的手法演绎着细致、奢华、永不褪流行的Chanel精神。这位有着瑞典和德国血统、总是戴着黑色大墨镜的鬼才设计师最为人所称道之处正是他与Coco Chanel一样,充满才华却又流着离经叛道的血液。他在上任后的第一季就将长裙裙摆剪破,搭配鲜艳夸张的假珠宝首饰,震惊了整个时尚界,也将Chanel声势在这20年内推向另一个高峰。 “香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格”,Chanel女士如此形容自己的设计,并不是思索接下来要做什么,而是自问接下来要以何种方式表现,这么一来鼓动将永不停止。热情自信的Chanel女士将这股精神融入了她的每一件设计,使Chanel成为了相当具有个人风格的品牌。 Chanel的设计带有鲜明的个人色彩,她追求自由但是眷恋男人;她强悍独立但是却有十足的女人味。她的老家——法国中部的Auvergne——是个充满死火山地形的贫苦地区,七十岁时她曾形容自己是“Auvergne唯一 一座不灭的活火山”;如今,放眼新人辈出品牌繁复的流行产业,Chanel依然是时尚界一座永远不灭的活火山。 编辑本段品牌改革品质保证:鼻子炼就卓越的品质 产品有了一个很好的核心竞争点,还需要用品质去支撑它,才会长久地促进产品的销售。香奈儿夫人当然深谙此道——20世纪美国著名性感影星玛丽莲·梦露在坦露她独特性感魅力的秘密时曾说道:“夜间我只用香奈尔5号”。一句看似寻常的话语,却道出了香奈尔香水调制技艺的精湛和蕴含的独特情调,也是香奈儿夫人在寻到产品独有特点的同时,用实际行动来支持这一独有特点,以此来促进香奈尔5号香水成功导入市场和健康的成长。 在香奈儿公司,所有的香水都不是按部就班地依循生产程序进行调制的,而是充分调动香水调配师的嗅、视、触、听、味等神经,用身、心、灵去感受、体验产品,用全部心智去创造产品。可以这样直接的说,香奈儿5号香水是由调制师用自己的鼻子调制出来的,从而保证了香奈儿5号香水既与人们的嗅觉习惯相吻合,又具独特的品位与情调。正如香奈尔夫人自己所形容的:“这就是我要的。一种截然不同于以往的香水;一种女人的香水;一种气味香浓、令人难忘的香水。” 1986年,拥有香奈儿“鼻子”雅号的调香师 Jacques Polge 创制了香奈儿5号淡香水,把优雅的女性美以全新方法再度演绎,轻快活泼的柠檬果与云呢拿香草,赋予淡香以甜美与惊喜的欢欣气息。此外,为香奈尔生产香水的Jacques Pollge公司一直坚持其一贯的独特配料:使用在格拉斯出产的一种茉莉和五月玫瑰。这也为香奈儿香水特有的高品质和馥郁的香味奠定了坚实的基础。 瓶形突破:打进名媛淑女的心房 人类对消费品的要求越来越苛刻了,除了产品的功能、品质、容量等基础性的东西外,色彩、包装、瓶形等方面对促进销售也起着越来越重要的作用了。香奈儿5号香水已经有了独特的产品支撑点和完全的品质保障团队,是否就已经足够了。香奈儿夫人认为还不完美,还需要在瓶形方面再一次提升香奈儿5号香水,使它完全独立于高档香水之林,发出自己强烈耀眼而桀骜不训的光芒。基于Total Look的理念,香奈尔夫人认为香水是女性整体装扮中最后一道画龙点睛的重要步骤。因此,就算当时只有香水世家才会推出香水,以服装设计师出身的香奈尔夫人也决定坚持要以chanel的品牌推出香水,并在瓶形设计有着明显的天赋和卓越的见解:“我的美学观点跟别人不同:别人惟恐不足地往上加,而我一项项地减除。”正是这个理由,使香奈尔5号香水瓶简单的外形设计在同一个时期的香水作品里面,成为看起来最奇怪的一支,因为在所有极尽繁复华美之能事的香水瓶里面,唯有香奈尔5号香水像一瓶光溜溜的药瓶。可是这一种简单,形成了-股新的美学力量成功地打进了名媛淑女们高雅的心房,她们终于不必溺于浮华的富贵中,而可以在简洁有力的设计中 ,找到可贵的质感。香奈尔5号香水瓶有着状如宝石切割般形态的瓶盖、透明水晶的方形瓶身造型、线条利落、“CHANEL”和“NO5”之黑色字体呈现于白底之上,令人印象深刻。但在崇尚富丽繁华的当时,许多人都不看好这支看起来活像一瓶药罐子的香水,甚至有一些见过香奈尔5号香水的时尚专家,都认为香奈儿夫人一生的美名就要丧失在这一瓶“简陋”的瓶子之中。结果他们没有想到,这一瓶当初他们不看好的香水,在世界上当红的时间,竟比他们的寿命还要长久。也因如此,香奈尔5号香水瓶的现代美感令它在1959年获选为当代杰出艺术品,跻身于纽约现代艺术博物馆的展品行列。这是一种美学的追求,也是营销差异化不可多得的一个重要的环节——只有大胆创新,走出自己的新路,品牌和产品才能更好的得到发展。 广告传播:惊人视觉始终高雅独特 广告是品牌形象树立和促进产品销售的重要载体,任何一家公司都会关注广告传播,以及或多或少的进行广告投放。但广告投放存在着一个效果好坏的问题,最终反应到广告投放的优劣方面,如广告设计的效果程度、广告媒体的选择恰当与否、广告投放的数量与周期等。只有综合的、平衡的做好了,广告传播效果才会很好的跑出来。香奈儿5号香水的广告传播在这方面的操作可谓是典范。如广告设计效果方面,香奈儿5号香水的广告一方面有着惊人的视觉表现,如黑色、红色等纯色背景上耸立着一个硕大的“5”字,一个极品美女站在正中央,香奈儿5号香水已从美女的手中飞了起来,香水浪漫的在空中漂洒,给人一种美、一种强烈的视觉感,另一方面又与其品牌内涵紧密的结合在一起,传达的是一种高尚、飘逸和典雅,让消费者可以去欣赏,更可以去品味和回忆——这种设计表达与广告请诉求,无疑把香奈儿5号香水品牌所要告之、传达给目标消费者的东西都融于其中了。有了好的设计作品,如果投放不恰当,也就等于打了水漂。香奈儿5号香水品牌对广告投放的媒体有着严格的控制,必须是与香奈儿5号香水目标消费群密切相关的媒体,如高档专业杂志、高档会所杂志等。在广告投放数量和周期方面,香奈儿5号香水是有计划有目标的投放的,覆盖面可以不是特别广,但都强求广告传达得及时和到位。 终端建设:集中于富甲名流聚集的地方 终端销售是品牌、产品和所有的努力转换为价值的最后一关,良好的终端建设有助于产品的展示与销售。香奈儿5号香水在终端建设方面非常的重视,选择更是严谨和准确。为了更好的针对和吸引目标消费群,更大量的促进香奈儿5号香水的整体销售,特将其终端专柜、专店等开设在高档百货、五星级酒店、高级会所等富甲名流聚集的地方,而一般的场所则难以寻觅到香奈儿5号香水的芳踪。为何要这样操作呢?是因为香奈儿5号香水围绕着本品牌的定位、所要传达的品牌核心价值所进行决定和选择的。事实上,以品牌为中心走特色的、适于自己发展的终端建设道路能减少企业或品牌的盲目探索,促进企业的快速发展,就像香奈儿5号香水一样。
时尚界向来是没有硝烟的战场,在30年代的巴黎,有两个女人的名字不得不提:香奈儿和夏帕瑞丽。如今,人们大多都只知道香奈儿的大名,殊不知在当年,夏帕瑞丽才是圈子里真正的红人儿。 夏帕瑞丽是香奈儿一生的劲敌。 出逃前半生 夏帕瑞丽(Elsa Schiaparelli, 1890-1973)成长于意大利的一个贵族家庭里。自幼缺乏父母关爱的她,曾和家中的厨子哭着说:「 ”或许,我并不是他们亲生的。” 她在家中最大的乐趣,便是跟着她的天文学家舅舅,看星星、读星象。童年对浩瀚夜空的好奇和热爱,长大后都一针一线地缝在了夏帕瑞丽的衣裳上。 夏帕瑞丽设计的北斗七星晚礼服/1937 ▼ 冷漠的亲情硬是把姑娘养成了叛逆少女。父母逼着自己嫁给一个俄国老头,倔强的夏帕瑞丽哪里肯妥协?于是她离家出走,跟着通灵大师克罗尔逃亡天涯。 夏帕瑞丽的年轻岁月跌宕起伏,几乎没有存留多少影像。 丈夫名义是通灵师,实际上却是FBI通缉对象。夏帕瑞丽受够了跟着他逃亡的日子,带着他们一岁大的女儿,再次离家出走。 相依为命的夏帕瑞丽和女儿Gogo。 出征巴黎 夏帕瑞丽带着女儿前往巴黎,白天在古董店里打工,晚上则常常光顾著名的「 ”屋顶上的牛”餐厅。也正是在那里,她遇到了生命中的贵人,巴黎时装设计师中的头号人物——保罗·波烈。 保罗·波烈在1914年的设计手稿,如今看来也毫不过时。 「 ”屋顶上的牛”广告:这是全巴黎第一间爵士乐主题餐厅,也是当时巴黎前卫艺术家们的据点,夜夜众星云集。 ▼ 完全不懂缝纫技巧的夏帕瑞丽,得以凭借师傅的提拔和她天马行空的创意,在巴黎时装界占下一席之位。1927年,她推出自带「 ”3D效果”的假领针织衫,掀起巴黎一股运动风,连Vogue也刊登了这位时尚新人的设计。 1927年Vogue上的夏帕瑞丽插画:夏帕瑞丽独特的视错觉针织衫,是当年最时髦的单品。 夏帕瑞丽穿上自己亲自设计的古希腊风视错觉晚礼裙,裙子上的褶皱都是画的图案。 好莱坞女星玛莲·黛德丽穿着夏帕瑞丽,她也是夏帕瑞丽的忠实顾客之一。 这个来自意大利的古怪女人,颠覆了巴黎对时装的定义。她的每个新系列,都充满猎奇的元素。在夏帕瑞丽以前,时装只是布料子;但在她以后,时装被玩成了艺术。 夏帕瑞丽的「 ”眼睛”帽,眉毛是梵克雅宝的钻石配饰。 1935年夏帕瑞丽天马行空的设计手稿: 的洛丽塔小阳伞、玻璃褶皱扇、报纸印花棉布帽和复活节彩蛋化妆 惊艳的粉 如果看过伍迪·艾伦的《咖啡公社(Café Society)》,就知道上流雅士的繁华夜生活,是30年代最经典的场景。 《咖啡公社》 「 ”不管你身处何处,整座曼哈顿岛都活跃着社交的夜生活。那段时期始终令我着迷,那是纽约市史上最令人兴奋的年代之一。” —— 伍迪·艾伦 一场盛宴,怎能缺少一袭华衣?为了适应风潮,巴黎时装界流行起了晚宴服。而夏帕瑞丽的「 ”令人震惊的粉(Shocking Pink)”,成为名媛们挑选礼裙时最爱的颜色之一。 1934年Vogue封面便是夏帕瑞丽的Shocking Pink晚礼服。 夏帕瑞丽是第一个用夹克搭配晚礼裙的设计师。 这一抹张扬的粉,灵感原是来自美国名媛黛西·法罗拥有的一颗粉钻。在1952年版的《红磨坊》当中,莎莎·嘉宝穿着的粉色晚礼裙,便是经典的夏帕瑞丽粉。 获得奥斯卡最佳服装设计奖的《红磨坊(1952)》中,莎莎·嘉宝身上穿着夏帕瑞丽的Shocking P 夏帕瑞丽Shocking Pink晚礼裙/1937: 2012年大都会举办的Met Gala以夏帕瑞 一山不容二虎 夏帕瑞丽来势汹汹,把香奈儿打个措手不及。提起这位竞争对手,香奈儿甚至连名字都不乐意说出口,只称呼她为「 ”那个做衣服的意大利女人。”她甚至在一次舞会上,猛地一推夏帕瑞丽,让后者险些丧命于火烛中。 风格迥异的香奈儿(左)和夏帕瑞丽(右),一个优雅,一个张扬。 然而,香奈儿有多恨她,艺术界就有多爱她。达利为她设计时装图案、安迪·沃霍尔为她设计手套广告、毕加索把她的新系列画进画中…夏帕瑞丽把艺术变成时装,用时装诠释艺术,成为第一个掌握了「 ”可穿戴艺术”的女性设计师。 达利与夏帕瑞丽在法国/1950 夏帕瑞丽香水瓶上的达利画作/1943 「 ”太阳王”香水瓶身由达利设计。 「 ”太阳王”香水以法王路易十四为灵感。 达利和夏帕瑞丽合作的「 ”龙虾”裙:当初设计完成时,达利竟然想要在龙虾上抹蛋黄酱,就算是夏帕瑞丽也接受不 温莎公爵夫人身穿着的「 ”龙虾裙”,是达利和夏帕瑞丽最著名的合作之一。 达利与夏帕瑞丽合作设计的鞋帽,晚礼服上的口袋是嘴唇的形状。 艺术家让·考克多为夏帕瑞丽设计的「 ”眼泪”胸针/1937:珍珠象征眼泪。 毕加索画中出现的夏帕瑞丽设计/1937:帽子和胸针都是夏帕瑞丽当年的作品。 如今我们总是见到高定品牌与艺术家合作,而夏帕瑞丽在30年代便把这种概念玩了个遍。她超越了时装设计师的传统定义,艺术家们把她视为同行,每天的头条几乎都有夏帕瑞丽的身影。在她的全盛期,她拥有8间工作室,手下管理400多名员工。 《时代》杂志/1951:夏帕瑞丽是《时代》杂志封面人物中的第一位女性设计师。 「 ”夏帕瑞丽女士比大部分的同时代设计师们都要疯狂和富有创意,她就是少数常常会被人用‘天才’来形容的设计师。” —— 《时代》 活在巴黎的意大利人 由于常年为工作奔波,加上年轻时两次的出逃经历,让夏帕瑞丽非常渴望拥有一个属于自己和女儿的家。在巴黎稳定下来后,她买下了一座公寓,而家中摆满不少造型独特的古董家具。 夏帕瑞不仅在设计中玩艺术,私下也是艺术收藏的爱好者。 平日在家中,她酷爱穿着中国旗袍,时常倚靠在那张造型奇特的拿破仑三世风格双人沙发上,构思设计。 夏帕瑞丽在巴黎的公寓中,躺在拿破仑三世风格的紫罗兰色双人沙发上/佳士得 双人沙发原应为紫罗兰色,墙上是巨大的奥比松挂毯。 夏帕瑞丽家中的路易十六时期奥比松挂毯/佳士得 夏帕瑞丽家中收藏不少造型独特的19世纪三角桌/佳士得 夏帕瑞丽的家中,有一件拿破仑三世时期著名瓷器镶嵌工匠Julien Nicolas Rivart的作品 除了古董家具,夏帕瑞丽时常收到艺术家们为她创作的画和雕塑,她都一一放置在家中或是工作室里。 夏帕瑞丽的经典鸟笼,窗边的两件白色柱灯,是瑞士雕塑家贾科梅蒂为她创作的。 贾科梅蒂为夏帕瑞丽创作的白色柱灯/1935 所有的画作里,她最爱毕加索为她创作的《笼中鸟》。她曾在自传中说道:「 ”鸟笼里,白色的天鹅沮丧地低下头,望着 的苹果;另一只黑鸟则愤怒地挥舞着翅膀,想要对天发出挑战。” 夏帕瑞丽的私人收藏中,她最爱的画是毕加索的这件《笼中鸟》 夏帕瑞丽之所以最爱这幅毕加索,是因为她在两只鸟儿的身上看到了自己的影子:望着苹果悲伤的白天鹅,或许象征着夏帕瑞丽的年轻时光——享受着贵族生活,却失去了自由;而她的内心,同样困着一只愤怒的、想要挣脱一切枷锁的黑鸟。 毕加索的《笼中鸟》在夏帕瑞丽家中 巴黎再无第二个夏帕瑞丽 夏帕瑞丽的「 ”可穿戴艺术”像是飓风一般,把高冷的时尚界带到凡间。如今时装界的许多传统,都是夏帕瑞丽的功劳:她在自己的时装屋里举办新系列发布会;她还是第一个为自己的时装系列定主题的设计师,用时装讲述故事… 夏帕瑞丽在芳登广场的店内 Vogue/1951:经典的夏帕瑞丽,张扬、古怪又不乏优雅。 夏帕瑞丽的魅力和才华,在30年代的光影之间得以一瞥。最令人可惜的是,二战后,夏帕瑞丽从美国返回巴黎后不久,便决定隐退江湖,专心写作。时尚界就此失去了夏帕瑞丽的身影,而失去劲敌的香奈儿也得以东山再起。 隐退的夏帕瑞丽手上不再拿着包包,而是自传。 战后的巴黎再一次充斥着光影声色,但夏帕瑞丽的名字渐渐被人忘记。她的隐退似乎也应证了自己曾经说过的一句话:「 ”当人们不再抄袭你的时候,就说明你已经落伍了。” 不知后来重回人生巅峰的香奈儿 是否会偶尔怀念与夏帕瑞丽棋逢对手的日子? 想看更多艺术八卦吗?快来关注公众号LicorneUnique!
香奈儿停止生产不是真的。
在香奈儿的官方声明中提到的停产,只是关闭某些地区的生产基地,比如意大利和瑞士的生产基地,而且只是暂时关闭,原因是因为全球疫情,为了员工的健康和疫情的防控,不得不关闭;香奈儿目前是不会停产的,毕竟全球的需求量也是比较大的。
香奈儿品牌的时装设计有高雅、简洁、精美的风格,在20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适的设计。2018年12月20日,2018世界品牌500强排行榜发布,香奈儿位列第44位。
海报设计哪家好
海报设计推荐:东方尚品牌策略设计、正邦设计公司、东道设计、始创国际、灵智飞扬。
1、东方尚品牌策略设计
北京东方尚企业策划设计有限公司(以下简称东方尚)——中国资深品牌设计与策划公司,创立于1998年,致力于为企业提供高端的品牌设计和策划服务。东方尚汇聚了众多设计、策划、咨询界精英及权威人士,客户遍及全国,跨越众多领域,成功为中国工商银行、葵花药业、紫竹药业、人民保险、好利来、双鹤药业、恒基地产、好当家、三九药业、济南钢铁、奇正藏药等百余家企业、机构提供服务,深受客户和市场的好评。
2、正邦设计公司
正邦是业界享誉盛名的品牌整体识别设计公司,是中国4a协会80家会员之一。正邦品牌荣获“北京知名商标”。正邦已获得包括“德国红点/if大奖“以及中国设计之星奖在内的228个奖项。旗下六大规模成熟、极具影响力的子品牌为:正邦品牌识别(标志VI)设计,邦品牌顾问,邦命名,邦环境导示,邦传媒和邦网络识别,北京上海广州三地全职员工近千人。
3、东道设计
东道总部设在北京,全公司拥有700多名员工。东道的客户均为各个行业的领导品牌,涵盖从B2B到B2C的不同领域。在2013年度“全球最受赞赏的知识性型企业”排行榜“设计服务类”领域,东道位列第一,成为唯一入榜的本土公司,一举超越奥美、扬特等国际知名公司,成为中国市场新的霸主。公司总部设在北京,在国内外设立了若干设计事务所。东道设计公司多次在国内、国外获得VI设计和标志设计的大奖,为国家和设计界争得过荣誉。
4、始创国际
从企业公关活动到产品广告宣传,为企业量身定做包括电子、财会、商务、管理等多种专业培训,帮助企业站在发展的前端,成为竞争中的强者,以专业的形象塑造与传讯服务协助200多家大中型企业迅速实现品牌成长与价值提升,十几年的成功案例及在海内外所获得的荣誉已使得始创成为业界不可动摇的旗帜。始创设计的“中国印_舞动的北京”在全球众多作品中脱颖而出,一举成为2008年北京奥运会会徽。
5、灵智飞扬
北京灵智飞扬广告有限公司是一家集品牌策划、平面设计、互动设计、产品形象包装设计、印刷制作为一体的专业化广告设计公司。灵智飞扬广告具有一批来自清华大学美术学院毕业的资深设计精英,是一支年轻、高素质、充满活力、全心全意为客户服务的创作队伍。在国际国内众多设计大赛中获得优异成绩,为中国设计争得无数荣誉。经过多年的洗礼,灵智飞扬广告已成为北京最专业的品牌设计公司之一。
香奈儿经典创意海报香奈儿经成为一种时尚界的骄傲,也是这个地球上女人最想拥有的品牌,香奈儿的宣传海报也是比较经典的,下面是由我为大家整理的香奈儿经典创意海报,希望你会喜欢!
香奈儿经典创意海报
香奈儿经典宣传海报
香奈儿的经营理念
无论是经典的香奈儿(Chanel)、在传统与时尚中博弈的保罗·史密斯(PaulSmith)、“快速时尚”风潮的Zara,还是以中国元素走向世界的“上海滩”,这些看似千差万别的服装(服饰)品牌却总能以自己独特的生存方式不断改变着时尚世界。具有悠久历史和独特产品的常青树品牌以其核心单品为生存基础,为适应传统市场的老化以及新兴市场的多层次需求,纷纷利用各自优势寻求可持续发展。
时尚特性:奢华与简洁并重
香奈儿品牌的特别之处在于实用的华丽,从生活周围撷取灵感,创造出一种简单舒适的时尚哲学。正因为如此,在今天人们可以毫不费力地辨别出香奈儿的品牌风格——两件式的斜纹软呢套装、带有强烈男性元素的运动服饰、象征康朋大街的菱格纹、打破旧有价值观的人造珠宝、双色镶拼的羊皮鞋、带有浓郁女性主义色彩的山茶花图腾以及奢华与简洁并重的香奈儿No5香水。
营销策略一:产品“精英化”
香奈儿产品独特的魅力令人向往,高高在上的价格却让普通消费者望而却步,但品牌的定位却越来越精英化,甚至还加大了其产品中最奢华的系列的份量,以吸引更多“超有钱人”的腰包。香奈儿品牌已经处于奢侈品品牌的顶端,高品质和高价格是它维持品牌形象和存在价值的唯一途径。在面对全球低迷的经济背景之下,香奈儿的全球总裁穆林·琪凯特则决定为其标志性的菱格纹手袋做一个全球性展览——流动的艺术。尽管有人认为在这个时候推广全球最昂贵的手袋是不明智的,但穆林认为,就算在经济最不景气的情况之下,人们也不会放弃对美好事物的追求,因为这可以振奋大家的士气。
营销策略二:品牌“年轻化”
2002年,曾担任过法国欧莱雅、美国盖普及BananaRepublicCEO的43岁的穆林·琪凯特成为香奈儿公司全球总裁,她的目标是通过取悦于新一代奢侈品买家,从而带领这个强大的品牌更上一层楼,为了实现这个目标,她采用了奢侈品零售业罕见的消费者导向型发展策略,并且借鉴了盖普公司的“填补市场的缝隙”经验。拥有欧美时尚品牌经验的穆林让香奈儿的营销更进一步,加上与设计师卡尔的合作,创下了150亿美元的品牌价值。
营销策略三:占领新兴市场
随着西方社会经济的低迷,奢侈品也受到严重冲击,而以俄罗斯、中国以及巴西等为代表的新兴国家市场成为奢侈品销售新的增长点。2009年岁末,由设计师卡尔·拉格菲尔德领军的香奈儿品牌高级手工作坊系列来到中国上海,为全世界奉上了跨越东西半球、贯穿中西文化的香奈儿“巴黎——上海”系列,这是继2008年推出“巴黎——莫斯科”系列后的又一新兴市场拓展计划的一部分。2010年伊始,香奈儿又在另一新兴国家巴西推出了奢侈冲浪板系列。不得不说,在全世界应对金融危机的保卫战中,香奈儿为众多奢侈品牌振奋了士气的同时,也为自己开辟新兴市场抢得了先机。
营销策略四:保持高贵的渠道形象
在冲绳逛街看到一个b开头的牌子,很像香蕉的英文,水原希子拍的海报,是啥牌子应该是迪奥的Beauty系列。
水原希子牵手Dior_eauty成全球首位亚洲代言人
水原希子3月1日受邀出席Dior_eauty东京新品发布会,并获官宣正式成为该品牌全球形象代言人。
所以应该是这个Dior的海报,本来她代言的品牌就只有之前IT集团旗下的B+AB(主营服饰)和刚刚代言的Dior_eauty系列。
刚刚代言加上产品预热宣传,所以应该是Dior_eauty的广告。
题主是否想询问“香奈儿成本结构是由哪些部分组成的”香奈儿的成本结构主要由原材料成本、制造成本、销售和营销成本、管理费用和研发成本等方面组成。
1、原材料成本:香奈儿的产品原材料主要包括高档香料、精油、化妆品配方、材料等,这些原材料的成本是制造产品的重要成本组成部分。
2、制造成本:制造成本是香奈儿制造产品的直接成本,包括生产设备、生产人员、生产过程中产生的费用、包装材料等。
3、销售和营销成本:销售和营销成本包括广告、促销、销售人员的工资和津贴、市场调研等费用。
4、管理费用:管理费用包括公司管理、财务、人事、行政等方面的费用,如员工工资、办公用品、租金等。
5、研发成本:研发成本是香奈儿进行创新和研发所产生的费用,包括新产品开发、品牌设计和包装设计等。
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