一定要开成香奈儿山茶花什么意思

19世纪的欧洲为山茶花所疯狂，它成为上流社会高雅品味的标志。这种香奈儿女士最钟情的花朵在1913年的以腰带的设计首次问世，在康朋街31号公寓里的中国屏风上亦能觅得芳踪。1930年代的香奈儿女士，经常以一朵山茶花让小黑裙焕然一新。自1960年起，从被最简单的白色棉质花朵饰品到蔓延在香奈儿的所有设计之中，山茶花开始四处绽放。如今，香奈儿每年将二万至四万朵手工制作的山茶花饰送往至全世界的精品店。

香奈儿精神的化身

山茶花象征着愉悦、感性也代表奔放的爱情，无法克制的热情和浪漫主义的激情。香奈儿女士不愿承认她迷恋山茶花是因为自己渴望的爱情生活，但毫无疑问，她完全为这神秘且无味的花朵所倾倒。山茶花缺失的气味激起了嘉柏丽尔·香奈儿的好奇心，在1925年她开始想象山茶花的香气。从诞生之时，香奈儿高级珠宝就将山茶花作为众多系列中最重要的作品，这都是缘由香奈儿女士特别偏爱山茶花。

洋溢着尊贵气度，山茶花是所有花卉里最素雅、清新和奢华的，尽管山茶花散发着不可侵犯的庄严美，香奈儿女士仍毫不犹豫将它转化成不羁的巴洛克风格，卡尔·拉格斐延续了这个传统。山茶花朵上加入了在刺绣、蕾丝或钻石镶边、流苏与羽毛、漆皮或以人造琥珀和丝缎等，富于无穷变化。

是山茶花。

山茶花是香奈儿除双“C”logo外的另一标志，山茶花是香奈儿女士的灵感源泉，是香奈儿创作风格中重要的元素之一。

19世纪的欧洲为山茶花所疯狂，它成为上流社会高雅品味的标志，同时山茶花象征着愉悦、感性也代表奔放的爱情，无法克制的热情和浪漫主义的激情。尽管山茶花散发着不可侵犯的庄严美，香奈儿女士仍毫不犹豫将它转化成不羁的巴洛克风格，卡尔·拉格斐延续了这个传统。山茶花朵上加入了在刺绣、蕾丝或钻石镶边、流苏与羽毛、漆皮或以人造琥珀和丝缎等，富于无穷变化。

香奈儿的包包采用的都是鱼子酱和小牛皮的皮质制作的，其中鱼子酱又分为软鱼子酱和经典常规鱼子酱皮质。

用鱼子酱打造的香奈儿包包

鱼子酱皮革是法国最有名的皮革打造，他这个皮革有很多的优势鱼子酱皮革对划伤和痕迹都有很大的抵触性，但他的皮革非常的柔软细腻，尤其是顾客比较挑的，对这种细腻的皮革有很高的追求，那么选择鱼子酱皮革，那是非常好的选择。

软鱼子酱皮革比经典鱼子酱皮革更加松软

除了有经典的鱼子酱皮革，还有更加珍贵的软鱼子酱皮革，它这个肯定是要比经典鱼子酱皮革要更加的柔软，而且韧性更加的高，这也是现代时尚装饰品中使用的最多的一种皮革，而现在也是象征着女性坚韧不拔的性格。

其次就是小牛皮革生产的香奈儿包包

小牛皮革生产的包包，在耐久性和韧性上面都要更胜一筹，如果有外部坚韧的东西划伤或触碰到之后呢，基本上也不会有很大的影响，小牛皮皮革生产的包包基本不会出现划痕和划伤的痕迹，它的柔软和坚韧的品质基本上能够维持3~5年左右的时间，也不会变形，小牛皮革生产的包包还有一个特性就是用水或者用湿抹布是可以快速的将皮质上面的异物和灰尘清洁干净，这样可以随时保持干净整洁。所以小牛皮革生产的包包是耐用型而且是持久型的，对于那些想要买保存时间长使用时间长的女性来说，小牛皮革生产的包包是一个非常好的选择。

近几年香奈儿的包包已经走上了时尚前沿，我们平时最常见的听说了就是香奈儿的口红和一些化妆品，实际上香奈儿的包包也通过近几年的发展和推广已经能够制作更加高端高品质的包包了。

为什么香奈儿的很多款衣服，都给我又丑又土气的感觉？

1因为人的欣赏水平和角度不一样。有些人认为香奈儿的风格非常美丽优雅。人的欣赏角度和层次都不一样。这就是原因。其实很多品牌都不是很好看。有些甚至还不如普通衣服好看。因为他们代表了一个品牌。没必要去关注款式是否好看。人们的欣赏水平不同。对衣服的评论自然也不一样。我觉得自己喜欢的才是最好的。香奈儿的服装风格让你觉得丑陋和土气。只是你不了解香奈儿的设计理念，不认同它的风格。

2每个品牌都有自己的品牌形象。我记得普拉达看起来绝对男性化。比如很多包都是黑色方形的，我觉得很丑，因为你不是那个款式。安娜·苏绝对女人味，所以什么都是五颜六色的，各种流苏，各种花朵，会让拒绝穿裙子的姑娘觉得自己很烂。事实上，香奈儿才是中年人和老年人。那个年纪，要有身份，要重要，要优雅，所以很多年轻人看着就觉得很土，就像职业装一样。现在的人不注重品牌的本义。他们只知道那是奢侈品。买了就是有品位，用了就是高端。其实你有什么风格？你应该找一个符合自己风格的品牌。

3因为香奈儿的衣服也并非都好看。女性在通往美丽的路上还是会遇到很多阻碍，其中经济因素一定是最重要的原因之一。无论是因为年轻，手里没有多少积蓄，还是因为年纪大了，更喜欢把消费重点放在其他地方，女性很可能会买便宜的衣服，而不是花高价买大牌的时尚服装。所以有些女性会有不安全感，以为便宜的衣服很难穿出质感，其实不然，因为衣服是否有廉价感，不仅与衣服本身和质量有关，还与搭配和造型细节有关。

女人天生是爱美的，可在万恶的旧时代，甚至连女人该怎么美，都是男人说了算。当女人连自己该如何美都不知道的时候，还怎么指望她们知道自己是可以工作、可以独立、可以不囿于华丽的客厅和社交的欢场的呢？

于是，在漫长的旧世纪，世界是男人的世界，妇女还只是屋檐下的半边天。

134年前，19世纪末的法国索米尔，一个贫苦的家庭迎来了一位女孩儿的诞生。她摸爬滚打进入上流社会，却不急于钻进社交名媛那繁复如同蛋糕塔一样的大裙子里，她开创了自己的事业，变革了女性的着装。

她天生与别人不同，她知道女人该如何美。

她叫Gabrielle Chanel，后来更名为Coco Chanel，她改变了女人对于认识美的理解，和勇气。她，就是时尚本人。

I don’t do fashion, I am fashion

我不做时尚，我就是时尚。

——COCO CHANEL

她奋斗的一生，也让无数女性受到激励，寻求独立，获得自由。

她6岁时母亲去世，父亲对她不闻不问，她被寄养到孤儿院。她在那里度过了穷困和孤独的童年和青春期。

22岁时，她打两份工，一份在时装店当导购，一份在酒吧驻唱，她为自己取了个艺名：Coco。艺名的由来，是她仅会唱的两首歌中的其中一首：“谁看见了可可” (Qui Qu’a Vu Coco)。

（Chanel驻唱的酒吧 Moulins pavilion café-concert）

你大概怎么都不会想到，这个名字，是如何在日后被美国《时代》周刊（1999年）列为100年来最具影响力的20位艺术家之一。

Coco Chanel传奇的书写，当然取决于她坚韧的性格、疯狂的热情和伟大的洞察，但也离不开她一生中各个富有传奇色彩的爱情故事。

在那个“贵族不上班，女子不自立”的时代，23岁的coco没有姣好的家世背景，还是一名孤女，决定成为酒吧里的追求者之一耶田·巴森的情人。从此，她的人生不论是在爱情上，还是事业上，都开始一路开挂的历程。

My life didn’t please me, so I created my life

我的生活不曾取悦于我，所以我创造了自己的生活。

——COCO CHANEL

（20岁的Chanel美的很温婉）

1909年，她遇到了此生知己，同时也是巴森好友的亚瑟卡伯 Arthur Edward Capel——这位来自英国的贵族，他对Coco独一无二的才华无比珍视，并资助她在巴黎开了第一家店。

1910年， Chanel 在巴黎康朋街 21 号开设了自己的第一家女帽店。3年后，她在法国杜维埃开设了第一家服饰店，推出女性运动服饰系列。Chanel 简洁优雅的着装风格引起轰动，迅速风靡了整个巴黎。

20世纪初期，西方贵妇们还穿着像《泰坦尼克号》里那种束胸、臀垫、大裙摆的华服，到处是金色银色，流苏羽毛，似乎是越华丽越耀眼。与巨大的裙撑相搭配的帽子也是大帽檐，长羽毛，华美却并不实用。

（1910年代的街拍）

Chanel认为这样的装束给女性走路活动带来了极大的不便，把她们死死束缚在家中。于是，她将大帽檐改成平顶帽，再用丝带稍加点缀，简洁而别致。这种平顶小帽迅速成为潮流的顶端。而简洁的线条和高明的颜色搭配，成为她日后服装设计的典型标志。

Some people think luxury is the opposite of poverty

It is not It is the opposite of vulgarity

有些人认为奢华的反面词是贫穷，但其实不是，奢华的反义词是粗俗。

——COCO CHANEL

在后来的服装设计中，Chanel愈发大胆。她第一个把当时只有工人阶级才会穿的针织材料（Jersey fabric）设计为平价时装，她认为每个阶层的女人都有权利享受时尚。此后多年间，针织材料一直是面料里主流。

20年代初她开创了把男装元素用在女装的先河，创造了Boyish风格，被喻为堪比爱迪生的时装革命家。她把女性从笨拙的扭曲体型的束缚中解放出来，彻底革新了时装的概念。

In order to be irreplaceable, one must always be different

想要无可取代，就必须与众不同。

——COCO CHANEL

随即，Chanel推出了自己的第一瓶香水NO5。曾经有位记者问美国的迷人巨星玛丽莲•梦露**：你穿什么睡衣入睡？她娇媚地回答说：A few drops of Chanel NO5。这句话成为梦露的经典名言，更是人们津津乐道的Chanel NO5故事。也让Chanel NO5成为现代香水的鼻祖。

一战结束后,女性权利开始逐渐得到解放, 从前以"附属品"出现的女性从禁锢她们的束腰中挣脱出来, 穿着舒适合体的小礼服, 剪着时髦的短发, 手拿男士烟斗或长烟, 一改从前传统的优雅端庄, 女性迎来了时尚史上一段特有的现象--"Flapper Fashion"。

（Chanel (中间) 穿着自己设计的衣服和模特们“街拍”）

而这一时代也造就了Gabrielle Coco Chanel, 她本人的气质穿着与打扮, 以及作品都映射了20年代的经典装扮,。经Chanel女士之手Flapper Fashion迅速蔓延, 一直到今日都能在Chanel的时装中觅得当时的灵感。

最典型的代表就是小黑裙（the Little Black Dress）和粗花呢外套（Tweed Suit）。

Chanel去除了以往长裙上的刺绣、薄纱和蕾丝等繁复的点缀，用经典的黑色搭配简洁舒适的剪裁，纯正优雅的设计，让小黑裙成为百搭易穿、永不失手的代表作之一。直到今天，“拥有一条自己的小黑裙”还是所有女性的穿衣铁律。

粗花呢（Tweed）外套简洁典雅的设计，精致的裁剪，也让女性得以摆脱第一次世界大战前法国沉重奢华的裙装时代，真正为自己着装，为自己的舒适和愉悦，Chanel套装（Chanel Suit）也因此成为了经典中的经典。

伊丽莎白女王曾说：“当你找不到合适的服装的时候，就穿Chanel套装没错。”

（Chanel 为当红女星Romy Schneider试装）

二战时期，Chanel和当时的爱人隐居瑞士20年，1954年，71岁的Chanel重返时尚圈，在一片唏嘘声中以一起传世之作——“Chanel 255”链条包东山再起。

作为奢侈品里的第一款链条包，它取代了手袋，解放的女性的双手。它的菱形格纹和金色链条设计，不仅极大满足了女性对视觉魅力的需求，还兼顾了实用性。

半个多世纪过去之后，格纹链条包依旧是诸多品牌争相模仿的经典之作，这也印证了Chanel的话：“时尚会过去，但风格永存”（Fashion changes, but style endures）

到1970年，87岁的香奈儿总共创造了35000件产品，同年，香奈儿品牌的营业额达到16亿美元。

（摩登巴黎女性必不可少的 Chanel 单品）

134年后的今天，不仅是巴黎的康朋街时装店，香奈儿的各线产品在遍布着全世界，她始终引导着人们对于时尚的认知，始终美着，从不屈服。

“时尚不仅仅指时装，它还包括看不见的东西，新的时尚就像一阵清风吹来，你可以感觉到它的来临，也能嗅出它来，时尚存在于空中、街头，它和观念、生活方式及各种变化都有密切关系。”

Chanel的时尚，是一种特立独行的果断，从诞生到死去， 她一直保持着生命之初的独立和倔强，敢于质疑传统，鄙夷世俗，最终改变大众审美；她从未失去作为女人的属性，却从不成为男人的附属。

她的精神在漫长的时光中延续着，正如《时代周刊》对于她的评价：“她的设计改变了人们对女性的看法，也使女人重新了解自己。

Nature gives you the face you have at twenty

Life shapes the face you have at thirty

But at fifty you get the face you deserve

二十岁时，你拥有一张不经雕琢的脸庞，三十岁时，你的脸上写着你的生活，五十岁时，你会得到一张你应得的脸。

——Coco Chanel

山茶花象征着愉悦、感性也代表奔放的爱情，无法克制的热情和浪漫主义的激情，是香奈儿的美学基因的核心，在香奈儿各种配饰及服装上无所不在，以最经典的款式到最野性的姿态恣意绽放，有着几何形态的花朵富于古典美，纯净无暇无可比拟。

    1913年，香奈儿女士最钟情的山茶花首次出现在腰带的设计上。1930年代的香奈儿女士，经常以一朵山茶花让小黑裙焕然一新。自1960年起，从最简单的白色棉质花朵饰品到蔓延在香奈儿的所有设计之中，山茶花开始四处绽放。如今，卡尔·拉格斐将山茶花朵加入了刺绣、蕾丝或钻石镶边、流苏与羽毛、漆皮或人造琥珀和丝缎等，更加富于无穷变化。