有种偏心叫香奈儿老佛爷，怀孕7个月还能压轴走秀，受宠的感觉是怎样的？

香奈儿的前艺术总监–老佛爷，应该在时尚圈的人都认识他，他更是被誉为新时代文艺复兴的代表。

而且想要参加他的时装秀，对模特的要求也特别高，他秀展上的模特不论身材还是脸蛋都是数一数二的，但是却有一个例外的人在怀孕七个月的时候老佛爷还邀请她参加时尚大秀。

怀孕七月仍旧走秀的她

大家都很好奇，这个让老佛爷破例的人是谁呢，竟然还能让她挺着大肚子参加走秀？

这个模特的名字叫做阿什丽·古德，关于这个人，可大家并不认识她，也不知道她是谁，但是时尚界的人都知道她就是老佛爷最宠的模特之一。

她拥有这作为模特的高级脸，而且她蓝色的眼睛也为她整个人加上了特色，虽然不是完美的，却足以惊艳众人。

受宠的感觉是什么样子的？

阿什丽·古德来自英国，在老佛爷的关爱之下，她在模特的道路上也是一帆风顺，而且更是作为了香奈儿的广告大户，基本香奈儿所有的广告里都有她的身影。

不光如此，在香奈儿的大秀上，老佛爷更是让她挺着肚子来走秀，这个机会对于别人来说根本是不可能的，老佛爷亲自拉着她的手作为压轴模特出场。

因为她怀孕，老佛爷为了能让她穿上自己设计的衣服，亲自给她设计制作了她七个月孕肚可以穿的礼服。而且她呈现出来的效果也是十分惊艳的，让我们耳目一新。

为什么她深受老佛爷宠爱呢？

老佛爷不可能平白无故地喜欢她，这一切也是有迹可循。不得不说阿什丽·古德对待工作的态度真的很值得学习。

怀孕时走秀就先不说了，在她生完孩子之后的第四个月，她就立刻出来工作了。不仅如此，她甚至带着她四个月大的女儿一起工作，秀场中的她，身形姣好完全看不出来她刚生下了孩子。

而且她对待家庭也很认真负责，四个月大的宝宝，完全离不开妈妈，而且阿什丽·古德一直都母乳喂养她的孩子，所以在她生下孩子第四个月复出秀场的时候，她一直都是抱着孩子走遍四大时装周的。

最重要的是怀着孕还能够这么自信完美的走完秀场，所需的勇气也是特别大的，这种精神值得每一个人尊重。

所以每个人的付出都会有回报，只要你肯努力，是金子总会发光，总有人能够注意到你的闪光点。

导读：斜纹软呢、塔夫绸、乌干纱及丝缎等高级面料是如何与纸艺完美结合水晶、珠片如何在精湛的手工下施展出微妙光色。

　摘要： 斜纹软呢、塔夫绸、乌干纱及丝缎等高级面料是如何与纸艺完美结合水晶、珠片如何在精湛的手工下施展出微妙光色。

　 为你独家揭秘CHANEL高级订制服的幕后天机：斜纹软呢、塔夫绸、乌干纱及丝缎等高级面料是如何与纸艺完美结合水晶、珠片如何在精湛的手工下施展出微妙光色谜底即将一一解开。

　 32条铺满精美剪纸工艺品的圆柱，84张铺满白色纸花、纸桌布的圆桌，耗费4800工时制作的7000朵手工折纸花朵……CHANEL春夏系列可谓至臻化境，堪称当代高级订制服工艺之巅。在Karl的亲历指导下，Lemarié羽饰工作坊、Lesage刺绣工作坊、Massaro鞋履工作坊强强联手，倾力复兴巴黎传统手工艺的精华之作，一件凝聚了800小时手工制作的刺绣滚边衫裙从此掀开高级订制的“谦逊新时代”。

　Lemarié 羽饰工作坊

Karl Lagerfeld选择了工作坊提交的10个刺绣样本，工作坊制作了8款造型。部分款式绣满以人手剪裁、折压或熨压而成的花卉、叶片及花瓣装饰;折压或熨压工序均以人手操作，主料为丝或雪纺，蕾丝表面覆以喷色羽毛。

Chanel的黑白山茶花均以人手剪裁、折压或熨压而成的花卉、叶片及花瓣装饰。短身可拆卸的小斗篷是本季的轴心设计，方角立体的肩部轮廓令人耳目一新。

立体剪裁和手工缝制，从里至外地完美体现高级手工坊的精湛手工。

　Lesage 刺绣工作坊

工作坊为春夏系列制作了15款刺绣设计，设计灵感来源于立体漫画书，主要图案为花卉及叶片，部份设计采用蕾丝及丝光棉，全部为珠片刺绣。每朵塑料珠片襟花制作需时400小时，衫裙绣满白色镜面小珠片及丝带滚边，制作需时700小时，白色丝光薄纱裙装，刺绣珍珠、珠片及手工裁制的叶片和花朵装饰，制作需时800小时。

Lesage刺绣坊将喷色羽毛覆以蕾丝薄纱表面

在薄纱面料上手工刺绣蕾丝叶片和花朵

薄纱衫裙的领口，由Lesage刺绣工作坊人手绣满白色镜面小珠片，乌干纱真丝滚边。

　Mssaro 鞋履工作坊

令腿部线条更显修长的系带厚底高跟凉鞋 是Massaro鞋履工作坊的设计主题，备有8款物料或颜色变化。在柔软的小羊皮上饰以圆形、菱形打孔，以漆皮或蜥蜴皮制作鞋跟及厚底，而制作此凉鞋款式的困难之处，在于鞋跟由鞋底加固板延伸而出的专业技术。

在柔软的小羊皮上，饰以圆形、菱形打孔也要破费一番工艺。系带厚底高跟凉鞋，令腿部线条更显修长。

解词：什么是高级订制服装

“高级订制”这个概念是从欧洲舶过来的，法国国粹高级时装历史悠久，高级订制起源于19世纪中叶。说到高级定制服装这一概念的由来，就不得不提到“时装之父”查尔斯·弗莱德里克·沃斯。在19世纪之前，裁缝只是按照顾主的要求裁制礼服 ，纯粹是copy顾主的想法。而沃斯将设计的观念引入时装界，并于1858年在巴黎开设了第一家专为顾客度身定制的高级时装店。从此，高级服装就进入了现代生活。

高级订制是时装界的最高境界，是时装设计师也是穿衣者的终极梦想，是对理想生活方式的追求。

“高级订制”之所以与传统的量体裁衣和成衣购买截然不同，其中最关键的一点便在于它赋予顾客的是一个真正个性化、独一无二的设计理念。这一点，正是“高级定制”的魅力所在。人的体型千差万别,购买的成衣很难达到绝对的完美与协调,而服装定制则弥补了这一不足。

巴黎是高级服装的发祥地，全世界高级的定制品牌都集中在巴黎。自1945年起，法国 对高级时装定下了一系列准则，迄今为止只有不到20个公司获权生产高级时装。现在全世界大约有一两千人享受着高级定制时装，其中包括王族公主、财经钜子、影视明星 ……

由于顾客羣相对固定，所以几乎每一个老主顾都拥有自己的人体模特，并经常根据本人体形变化而调整。定制成本昂贵，日装一套的最低价格约为12万美元，晚装一套最底约为4万美元。每一套衣服需要经过6次试装，每一套衣服都有自己的名字……总之，这些极品服装象征着财富和地位。

作为一个关注 时尚 的圈外人，你是不是也曾吐槽过走秀服装的夸张与新奇~最大的疑问是：这些设计是给谁穿的~能穿得出街吗？

1 ， 为什么秀场款都要设计的这么有识别性与话题性呢？

因为它是展示 品牌创新能力 的重要渠道~并为其 成衣设计的方向起重要引导作用 ~每一季的秀款都是 品牌的灵魂所在 ，是品牌为大众造的一个梦，在这个梦里：有最美的model，最美的服饰，最美的妆容，最适合设计主题的场景~是“我之所以是我”的全方位展现~

CHANEL2019春夏高定系列发布会，将巴黎大皇宫化身为一座地中海花园~

现如今国际国内时装周不胜枚举,因成功的动态展能够快速 聚焦 社会 热点 ,对消费者产生巨大吸引力,并能为服装品牌下一步的销售带来超值回报~

2 ， 而这些秀场款，现实中很少见到有人穿，是为什么呢？

因大部分秀场款只是样衣，并不会批量生产；有部分在看秀期间就会被当场订完~影视明星、商界名流等是其主要客户群体~这些秀场款，通过明星名人的演绎，吸引了更多大众目光，进一步扩大了品牌的影响力！

戚薇身穿秀场同款——2019春夏巴黎时装周Balmain

以上只是针对提问的，一个相对简单的解说；

3 ，其实对时装周感兴趣的人，应该听说过 秀场款也是有分别的，大体分为高定、成衣两大类 ； 我们可关注下同一品牌旗下，秀的标题是有不同的，如“CHANEL2019春夏成衣”和“CHANEL2019春夏高定发布会”~

这两者的有什么 区别 呢 ~

高定 ， 就是高级定制 ，法语为Haute Couture ，

其代表着时装的最高境界。

Couture 指的是缝制、刺绣等手工艺；

Haute 则代表顶级，意味着奢华的制高点。

在法国，高定的命名是不能自封的，而是必须达到严苛的标准，才能获得法国高级时装协会的认可。

所以，目前真正能称为高定的品牌不超过二十家，其中包括大家熟知的Chanel、Dior等~，而一件高级定制服装的制作时间最少需要8天左右，如果附加刺绣、珠宝镶嵌等复杂工艺，会延长到40天甚至更长时间。

因此高级定制服装的价格少则几十万RMB，甚至成百上千万RMB，所以，全球只有不到1500位高定客户。 据说每年真正购买“高定”服装的人全球只有500人左右！ 可以看出来这个市场定位有多高端多小了。

但我们经常会在各种**节，新闻发布会上，看见明星们穿着各种大牌高定？两个原因，一个是这位明星就是该品牌的形象大使，另一个是，这个明星通过经纪人或第三方同品牌方租借，不是她本人私有。

巩俐在今年的戛纳红毯上身穿Ralph&Russo秋冬系列高定礼服

看完以上，你定会觉得高定好高冷，遥不可及~

其实，高定与成衣之间还有接地气一些的 定制~

相比之下， 定制的优势是，它的价格比较低，而且定制的周期也相对较短。

能最大限度地满足不同消费者的个性化需求，还能增强穿着舒适度的体验。 所以，定制也是 时尚 界极为流行的设计、生产、营销模式之一。

在日常生活中，人们最常接触到的定制服装就是婚纱和西装了~

成衣，可细分为高级成衣和成衣 ~

高级成衣，

介于高定和成衣之间的服装类型 ，被称为高级成衣~它在一定程度上 保留或继承了高定的某些技艺 。很多曾经以高级定制为主的高级时装品牌，为了扩大规模和市场，都推出了高级成衣。 高级成衣最早出现是在二战后。那时候的意大利米兰，正是抓住了战后“ 时尚 平民化、服装成衣化”的 历史 潮流，迅速发展高级成衣工业。

如今，米兰仍是世界公认的高级成衣中心。

一般来说，高级成衣都带有浓烈的品牌风格，如Chanel的编制毛呢面料；Valentino仙气范的蕾丝花边设计等。所以，国际上的高级成衣大牌大部分是一些设计师品牌。

高级成衣与成衣的区别 在于，它讲究设计师的风格、品牌的理念与尺寸上的变化，版型上更加精细，面料比成衣更加讲究。当然，它的量产也相对较小。

成衣，就是选择性的创造大众的流行款式 ； 并按一定规格、号型标准批量生产的成衣产品。即我们选购衣物时，常说的S、M、L、XL等就是成衣通用尺码~

一般而言，成衣的设计对艺术性的要求没哪么高，更要求实用性；而不同品牌的设计水平也不太一样，没有特别强烈或明显的品牌文化和服饰符号~

当然，也有不少成衣品牌因越来越强调设计与艺术感，从而受到广大消费者的欢迎！

如MO&Co因内敛的剪裁和个性独特的细节设计~受到欢迎

因为，模特走秀所展示的衣服，是在展现一种概念和趋势，包含的是相关的最新 科技 、材料、裁剪技术、潮流……等。

这些新技术，未必会立刻广泛应用到人们的生活中，但必将逐步进入以及深入影响我们的生活，只是，当你购买和使用的产品已经应用了这些技术和元素时，你很可能，未必能立刻联想起来，也未必能看出。

那是因为T台走秀模特穿的都是礼服，公众场合经常需要露脸面对与会者所以要穿得端庄大气一点，总不能上衣短袖T恤下面短中裤吧！

我来回答这个问题，因为我是一位模特在美国，经历过许许多多的时装走秀活动。分别有以模特身份和评委的角色出现参与活动。

第一，模特走秀是服装设计师利用模特为衣架借助舞台来展示服装设计师的理念、不同时期创意 时尚 风格给观众，让观众认识记住服装师。

第二在服装走秀中有的设计师展示服饰的目的就是一种 娱乐 ，给观众赏心悦目而已。虽然手法离奇古怪但也能从中体现出设计师的创意设计的独特风格，比如复古文化等等不同时期的 时尚 风格在舞台上与大家分享。所以很多服饰在模特走秀看到的和我们生活的差距很大，甚至根本无法接受，没有实用性。

比如我在一场克利夫兰时装周走秀时一出场先生认不出我了？发型怪怪的，服饰也怪怪的，先生说这是什么服装走秀？无法接受不好看也不适用。

有时候的确根本无法理解服装师傅的理念？但是每一件 时尚 服饰是展示一种艺术作品，艺术高于生活源于生活。他来自设计师的创意设计理念风格。好看或不好看或是否适应不重要，重要的是 时尚 会给大家带来意想不到的体验。所以大家很喜欢看时装走秀。

这就是为什么服装模特走秀穿的服饰和我们生活中有区别。

注意我的颈部的装饰是麻袋料哈哈

舞台上秀，给人看！生活中，那就多此一举了，讲究实用！

很多高定品牌的客户，大概只有几千人左右，大多数人是接触不到的，而且在秀场上的款式只是作为展示，如果客户要订购的话，就会根据个人审美去改变一下，这就是高级定制的魅力，会为客户量身打造出合适的模样。

因为超模的演绎出来的效果和裙身的款式，不是一般人能驾驭的。

这种夸张的头饰，也只是用来装饰。

服装本来就是一种文化艺术，它分为艺术服装，生活服装，功能性服装等等，服装秀是展示设计师设计理念或品牌服装的设计理念的服装，并非所有模特走秀的服装，都不适合生活穿着，因人而异，

主要是某个设计师对于艺术的展现，就好比 汽车 也有概念车一个道理，当然这种出来的设计厂品是设计师为当季的代表作，表示流行于意义的动态，用于展现参考，也为展示品牌的风格而设计展现版，让大众知道趋势以及品牌的概念

因为模特是走秀，日常我们女装设计会根据秀场的设计理念，颜色等参考，设计属于我们品牌风格的时装

T台分两种，

第一种是成衣展示，这种T台上的衣服是正常的，在日常生活中是可穿的；

第二种的衣服就像题中所说，是很夸张的，是一种概念设计，只是为了展示本年度或者第二年度的流行元素，再或者是为了告诉观众某品牌可以实现怎样的服装造型，这一类的衣服是无法在日常生活中直接穿出来的。两种在时装周都有，所以很多的明星或者 时尚 红人都会热衷于去看秀，也是为了能够抓住 时尚 潮流，比一般人能够更早的了解当季的流行趋势。

你所说的应该是第二种，希望我的回答可以帮到你哦~

一个月前，

香奈儿就宣布2017年11月7日，

将在中国成都

再现以 “ 古典的现代性 ” 为主题的

香奈儿2017/18早春度假系列发布会

Chanel形象大使Caroline de Maigret

更是把镜头从巴黎带到了成都

“老佛爷”Karl Lagerfeld说，

自己旅行从来不是做游客，

而是将世界各地美的地方进行国际化演绎，

呈现在秀场上。

这一次，

不是巴黎凡尔赛宫三泉林花园，

不是新加坡的登布西山，

不是迪拜的人工岛屿The Island，

而是成都东郊记忆

赵雷一首《成都》唱火了玉林路，

Chanel的大秀，

让这个城市文化景区进入时尚界的视野

东郊记忆 ，

一个尚未知名的中国内地“城市地标”

一向低调的Chanel，

这次将曾经伫立于巴黎大皇宫曲线长廊中的

“ 雅典帕特农神殿 ” 和 “ 波塞冬神庙 ”

以巧妙的形式

带到东郊

随之而来的还有满溢着金色的整个系列

以及值得期待的超模阵容

而东郊记忆，

能撑起成为Chanel巴黎大秀复刻版的原因，

就在于东郊记忆

将音乐与艺术、文化与创意

相得益彰地跨界、融合以及创新

东郊记忆是由东区音乐公园改造而来，

其前身是

位于四川省成都市东二环外

一个工业电管厂旧址改造的地块

东郊记忆，

经历了几次的改造更名

以音乐为主题的东郊记忆

调整为

集音乐、美术、戏剧、摄影等文化形态

为一体的多元文化园区

简单的说，

就是将原来的音乐公园，

融入了其他的文化元素

2013年改造亮相后，

东郊记忆业绩大卫可观，

正在逐步迈向一个现代化、国际化的

成都文化创意产业新高地

成功举办了600多场大型活动

而香奈儿的这场大秀会成为

东郊记忆发展历程中

具有里程碑意义的国际化记忆

其实这并不是Chanel在成都办的第一场秀，

早在2015年，

Chanel同样在东郊记忆为VIP们举办了 Trunk Show

而这一次的早春度假系列，

是今年五月在法国巴黎大皇宫曲线长廊的复刻秀

典的审美标准以及古希腊美学观至今依然适用，

它不仅为我们留下了最庄严优美的柱式建筑，

也为我们描绘了最典雅美丽的女性形象

淡金色系，

花样褶皱，

圆柱式高跟设计，

各类金色饰品以及古代箭筒

化身为时髦的金色褶皱背包

均符合古希腊式的风

发布会的明星阵容，

也是可以看出这场秀的规模之大

Caroline de Maigret

刘雯

陈伟霆

白百何

刘诗诗

周迅

奚梦瑶

宋茜

马思纯

辛芷蕾

欧阳娜娜

刘昊然

其实成都的这次大秀，

也不是早春度假系列的第一次复刻秀，

比如说，

2013年在 巴黎凡尔赛宫的凡尔赛花园 ，

办了一场秀

随后，

这场大秀

又被搬到 比弗利山庄 重演过一次，

比佛利山庄？

又是哪？

比佛利山庄

比弗利山庄是举世闻名的全球富豪心目中的梦幻之地，作为洛杉矶市内最有名的城中城，这里有全球最高档的商业街，也云集了好莱坞影星们的众多豪宅，同样还作为世界影坛的圣地

2013年比佛利山庄早春度假系列

这个带喷泉的小花园，

竟然！

只是！

Chanel家的VIP客户 ！

Susan Casden的家里？

Susan Casden

是谁？

高定周的常客！

她如今已经成为 Chanel, Dior,

Givenchy,Jean-Paul Gaultier

等品牌的 高定礼服收藏家

由于她在高定领域的重要性，

甚至奢侈品界的巅峰品牌

——爱马仕都已经出现以她命名的包

顺便说一下，

他老公是美国身家亿万的房地产大亨

Alan Casden

根据Chanel全球精品部总裁Bruno Pavlovsky提供的数据，

全球大约有一千位高定女客

（准确说是“ 买得起又愿意买的潜在女客 ”）

其中每季固定购买的常客，

大约有200到300位。

居住在美国洛杉矶Beverly Hills的Susan Casden，

是Chanel高定最重要的女客。

品牌到西岸的巡演，

有时会选址她家后院搭一个一模一样的秀场宴客。

所以说，

Chanel都能把秀搬进顾客家里了，

你觉得下一场会在中国哪呢

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和我们一起，从今天开始好好生活

经典小黑裙

“服装的优雅，在于行动的自由”。在20世纪，嘉柏丽尔·香奈儿为上流社会仕女创作出简洁而奢华的小黑裙，成功地塑造了亦刚亦柔的独特女性气质。嘉柏丽尔·香奈儿说，“我想为女士们设计舒适的衣服，即使在驾车时，依然能保持独特的女性韵味。”直到今天，香奈儿的小黑裙，依然是全球女性的梦寐以求的选择。　小黑裙是一次优雅革命。“我常说黑色包容一切，白色亦然。它们的美无懈可击，绝对和谐。在舞会上，身穿黑色或白色的女子永远都是焦点。”嘉柏丽尔·香奈儿摒弃了当时花花绿绿、繁复累赘的女装流行，不断在面料、设计细节与制作技巧上求新求变，使得香奈儿小黑裙这款独特的时尚杰作，一直是“现代经典”的同义词。

黑色其实是诠释优雅的词汇。小黑裙（Little black dress，通常缩写为LBD ）享有百搭易穿、永不失手的声誉，因此顺理成章地成为女士们衣橱里的必备品，也是服饰史上影响最深远的设计之一。

在1926年，香奈儿女士第一次发布了她的小黑裙。这就便赋予了女性一种全新的自由，来展现传统既定规范外的另一种女性美。 “女人一心想着所有的色彩，而常会忽略了无色彩。她认为黑色与白色一样，凝聚了所有色彩的精髓。它们代表着绝对的美感，展现出完美的和谐。

香奈儿女士在1926年发布她的黑色小礼服，这个时机可谓选择得相当完美，因为一战给欧洲社会带来的暴风雨般的改变，就为小黑裙创造了机会。在它面世后，人们用最好卖的美国汽车的名字来称呼它，叫它Ford裙。这样看来香奈儿小黑裙的受欢迎程度就可想而知了。

香奈儿小黑裙通常设计简单，因此配饰成为小黑裙的一个看点。珍珠、胸针、胸花、腰带等都成为给小黑裙增色的小要素。出产经典小黑裙的香奈儿品牌的创始人coco chanel女士喜爱珍珠配饰，并且她从来不会只戴一条珍珠项链出门。

寓所中的秘密

是什么让香奈儿那“低调冷静的黑与白”与“简简单单的双C logo”如此深得人心呢？或许你可以从香奈儿巴黎康朋街寓所中窥探到其中的秘密。走进香奈儿寓所，你会觉得女主人还没有走远。仿佛，每样东西她才刚无限温柔地抚触过。　是乌木漆面屏风让她想起了中国那种东方巴洛克的精致？雪白纯洁的山茶花，象征着20世纪初贵族社会的优雅风尚。那富于几何美感的白色圆润花瓣，让她想起了与帅气的俄罗斯狄米崔大公共舞了一圈又一圈的华尔兹。从案牍上的水晶球里，她读出了仿佛命运的幽微与神秘。古董桌上的金狮，凝聚了威尼斯之行全部的浪漫、全部的灿烂……嘉柏丽尔·香奈儿那冷静坚毅的外表下，藏着一颗敏感而细腻的心。她懂得体贴女性每一件迂回的心事。就在康朋街这间寓所里，我们找到了香奈儿品牌永远年轻的秘密。

王国的国花

山茶花是香奈儿王国的国花。它娇柔精致、纯净无瑕、极为优雅，毫不张扬的形态，令香奈儿女士钟爱一生，更凝聚了她对美、魅力和简约的期望。香奈儿女士将脆弱、转瞬即逝的山茶花转化为创作的一部份，让它因此得以永恒。山茶花最初作为贵族男士前襟的装饰出现在服装设计中。1930年代，香奈儿女士以一朵山茶花让小黑裙焕然一新。自1960年起，从最简单的白色绢花到纷繁多样的服装配饰，山茶花开始四处绽放。21世纪伊始，香奈儿高级珠宝将山茶花作为众多系列中最重要的作品主题，亦是缘于香奈儿女士对山茶花的偏爱。今时今日，Lemarié山茶花及羽饰坊与Guillet花饰坊的手工匠人们，以巧夺天工的独特技艺完成每朵山茶花的制作，完美体现着香奈儿高贵优雅的独特品味。

双色鞋

1957年，香奈儿女士更以男式休闲鞋为灵感来源，推出了一款与传统大相径庭的双色鞋。黑色鞋尖令女性的双足显得更纤细灵巧，米色鞋身和后系带与肌肤融为一体拉长腿部线条，鞋侧加上松紧带更加贴合舒适。这些极具巧思的创新元素使香奈儿双色鞋成为伟大的设计，时至今日，尚有众多品牌从中汲取灵感。

J12系列腕表

真正的经典就是走在时代之前。J12是一艘在国际赛船史上赢得无数荣耀的帆船，它代表的是优雅、精准和勇气。从这艘帆船的传奇历史中汲取灵感，香奈儿J12系列腕表由此得名。　2000年，香奈儿将高科技精密陶瓷经久耐用的特性与香奈儿永恒优雅的气质巧妙融为一体，推出了第一款黑色的J12腕表。2003年，白色J12问世，这款闪耀着纯白光泽的腕表，卓越出众，引领当代制表美学。2011年，香奈儿再度创作出划时代的J12 Chromatic钛陶瓷腕表。时至今日，J12系列已具备超过60种款式，其中包括镶嵌珠宝、哑光设计等，更囊括了众多专业技术功能。无论如何变化演绎，简练、现代的香奈儿J12腕表，始终是制表领域的典范之作。

N°5香水

1921年，香奈儿作出了一个大胆的决定：邀请俄罗斯宫廷调香师恩尼斯·鲍为她创造一瓶“闻起来像女人的香水”。5号香水由此诞生。这款历史上第一瓶抽象香调的香水，

成就了至今无人超越的传奇，而5号香水的影响力早已超出了香水的范畴，化身为现代精神的象征。它以独特的魅力，让全世界的女性深深着迷。2012年,国际巨星布拉德·皮特（Brad Pitt）携手香奈儿拍摄的N°5香水新一季的广告大片将于10月15日正式播映。自1921年诞生至今，众多国际一线女星曾为这瓶充满传奇的香水谱写一段段经典佳话。作为首位男性代言人，布拉德·皮特无疑将为N°5的传奇续写令人期待的新篇章。

255手袋

“我要走在时代的最前端！”香奈儿女士如是说。她为传统的手拿包加上背链，让女性得以解放双手。1955年2月，第一款菱格纹手袋诞生，255手袋也因这个日期而得名。香奈儿的经典255手袋完美融合视觉魅力和实用功能，成为顶级精品的象征。皮穿链、菱格纹、微笑口袋、原创方扣……每一处精致细节都成为不可复制的时尚典范。其中最小的一个口袋是特别用来放置一支香奈儿唇膏，因为香奈儿女士不涂唇膏绝不出门。2012春夏巴黎时装周上推出了轰动一时的呼啦圈造型单肩包，让大家看到了另类的时尚。

嘉柏丽尔·香奈儿对许多事物都有她自己的见解。她曾说：“要想不可取代，必须与众不同。”她的特立独行，塑造出了一种难以复制的人格魅力；而她的创作，也体现了这种绝不“人云亦云”的独特。浪淘尽多少昙花一现的设计，然而香奈儿的服饰和香水，堪称经典之作，获得世界级艺术馆和全球无数消费者永久典藏。

如果你说的是高级定制服（haute couture），那是不可能在专柜买到的！尤其是Chanel，Chanel的高定需要你去康朋街31号总店的couture salon下单，而且如果你不是品牌的重要客人，Chanel绝对不会把couture卖给你。不过如果你已经下单完成了，Chanel可能会把你所购买的高定拿到香港或内地的专柜，联系你去取。还有，chanel的高定应该算是高定业界最贵的了，今年我看的一件最便宜的外套都要9w欧元（往年最便宜的5w欧元左右），有件礼服直接62W欧元。。比起3w欧起的Dior和Valentino，1w欧起的Elie Saab,Giambattista Valli贵多了。。如果你要买高定，建议你先从Armani的高定开始买，因为Armani Prive一个是比较好穿，另一个是价格2W欧左右，比Chanel便宜不少。Chanel的couture不太好驾驭，年龄和气质达不到，穿的会不好看。。。还有高定不是表面上看起来越华丽的卖的越贵。。比如dolce gabbana的alta moda系列，华丽丽的样子看着就贵死了，而且秀场还不公开，不邀请媒体，选在一些很私密的地方进行。。但实际上dolce gabbana的高定最贵的4W欧左右，最便宜的1W欧就可以买。。虽然比起成衣来价格还是非常贵的，但DG的高定比起chanel，dior这种高定老玩家，价格已经非常亲民了，毕竟这是定制。

高定秀场上的仙女头纱，是轻盈浪漫的亮点之一，就好像将仙气都弥漫散开，仙女降临人间的美丽与少女的朦胧融合起来。

Georges Hobeika这一季的甜美浅粉色花卉头纱，一朵朵轻盈浪漫的点缀其上，好似梦中的场景，怀着诗意的少女穿上春日的刺绣礼服，披上花卉头纱感受这份美好。

头戴古希腊碎钻花枝王冠的头纱，将极致的唯美进行到底。头纱上的刺绣花卉与花枝摇曳的高定礼服，将朦胧梦幻的浪漫散播开来，古典华丽的轻盈，贵族奢华的宫廷风很容易让人动心。

Chanel这场秀的色调是洁白的，并没有昏黄的复古色调，也没有暗哑的璀璨华丽，编织感水晶以及星星点点的碎钻头纱，纯洁浪漫的优雅气质，头戴花卉的模样让模特像一只天鹅般精致十足。

2011年的Elie Saab高定秀场上，这身褶皱婚纱礼服的古典造型，薄如蝉翼的蕾丝头纱以及波浪花边，都透露出仙女气息。温和与宁静的美，清新淡雅，如初春刚抽芽的植物般灵动，风的温柔、月的皎洁、光的清凉，都能在这身造型中感受到。

仙女降临在Elie Saab 2012年的高定秀场上，纤细的束腰身姿以及蕾丝花卉的缝制，银色与白色交织在一起，轻盈的花卉头纱以及银色璀璨的头饰，将华丽梦幻的风格融入造型里。

星光璀璨的华丽高定礼服，有些异域风情的钉珠重工，笼罩在头纱里面的珠绣，将厚重与轻盈的美丽进行到极致，这样松散的对比以及完美的风格，是不是相当吸睛？

有些中性风的Stephane Rolland高定绸缎婚纱礼服，轻盈而优雅的蕾丝花卉头纱，用绸缎绑带营造出唯美蝴蝶结层次，厚重的奢华钉珠拥有80年代的复古风情。

Tarik Ediz的花卉用大小不一的形状，缝制在高定婚纱与头纱上面，轻盈淡雅的少女梦幻感像浅浅的清风，吹拂进那颗露珠到心中，不雕饰而芬芳的香气萦绕在四周。

Zuhair Murad 2015年高定秀场上的模特，蓝色眼眸里仿佛有星空，就连高定礼服与头纱上都缝制了星星刺绣和华丽钉珠，掉落进星辰大海中的美丽，就是仙女本人没错了~

同样来自于Zuhair Murad秀场上的瑰丽造型，胸部的镂空设计以及华丽璀璨的碎钻头纱，将复古奢华的风情进行到极致。

高定秀场上的仙女头纱中，轻盈又浪漫的美丽，哪条是你的心中最爱呢？