法国香水的品牌信息

名牌和名品不是完全一致的。我们用“名牌”一词来指那些长期依赖生产较高质量产品的公司名称，而用“名品”一词来指在法国制香工业发展过程中出现的那些里程碑的产品，但名品又无可非议地属于名牌。一般来说名牌公司都有代表自己水平的名品，但从社会公认程度来讲，作为名品，则主要有以下一些：

“香奈儿5号”（CHANEL No5），女用，香奈儿公司，1921年问世；

“香奈儿19号”（CHANEL No19），女用，香奈儿公司，1971年问世；

“私心者”（EGOISTE），男用，香奈儿公司，1994年问世；

“莎丽玛”（SHALIMAR），女用，娇兰公司，1925年问世；

“时代风度”（AIR DU TEMPS），女用，莲娜丽莎公司，1948年问世；

“野水”（EAU SAUVAGE），男用，克里斯蒂昂－迪奥公司，1966年问世；

“毒药”（POISON），女用，克里斯蒂昂－迪奥公司，1985年问世；

“长翅百灵”（CALANDRE），女用，帕篙－拉巴纳公司，1968年问世；

“左岸”（RIVE GAUCHE），女用，伊夫－圣－罗兰公司，1970年问世；

“鸦片”（OPIUM），女用和男用两种，伊夫－圣－罗兰公司，1977年问世；

“阿娜伊斯”（ANAIS），女用，卡莎雷尔公司，1976年问世；

“宝库”（TRESOR），女用，兰蔻公司，1990年问世；

“诗情”（POEME），女用，兰蔻公司，1994年问世。

需要指出的是，名牌公司几乎每年都有新的产品问世，因此，名品总是在增加。但是在选用香水时，大可不必去追求这些名品，一点是因为它们的价格高，二是因为香水的消费和我们每个人的欣赏和需求有直接的关系。在别人认为是好的品牌，自己并不一定喜欢。 文艺复兴时期，由于老的香水配方的重新发现，香水生产在欧洲迅速兴盛起来。早期文艺复兴的中心如威尼斯和佛罗伦萨，也是香水制造的中心：美第奇家族是引领风骚者，其家族成员凯瑟琳是香水传播的重要使者，她嫁给法国国王亨利二世，并带着的那位名叫雷纳多(Renato) 随从，便是佛罗伦萨著名的香水制造商。雷纳多到法国后开了一家香水店，取得了巨大的成功，传说他配置毒药的能力和制造香水的能力不相上下，凯瑟琳在法国宫廷导演的许多事件都与他配置的药水很有关系。由此开始，喷洒香水开始成为一种时尚。“这是人的自我发现时期，人的自我意识越来越明显，人们开始追求流行时尚。”文艺复兴时期的人们并不经常洗澡，只是靠喷洒香水来遮掩体味，香水业由此蓬勃发展。香水用途非常广泛，男女都用，就连头发甚至宠物身上都喷洒香水。1508 年，佛罗伦萨的多明我修道会成立了迄今为止世界上最古老的香水厂。教皇和美第奇家族是它的忠实顾客，数个世纪以来，每一任新的统治者都会为工厂提供一种香水配方。同时，法国南部的一座小镇格拉斯逐渐发展成为香水生产基地。格拉斯生产香水最初是因为这座城镇同时也是制革中心，在制革过程中要使用尿，人们就在皮革上喷洒香水掩盖气味。苏珊·欧文在《香水·经典芳香的诞生与诱惑》一书中谈到，当地的皮革手套生产商也进口、生产并销售香水。18 世纪，当皮革业垮掉后，该地仍然继续销售香水。”

如今，法国已是名副其实的香水大国，有许多世界顶级香水品牌，例如朗万(Lanvin) 、夏奈尔(ChaneL) 、纪梵希(Givenchy) 、兰蔻(Lancome) 、洛丽塔·朗皮卡(LolitaLempicka) 、娇兰(Guerlain) 法国香水及化妆品业和法国时装、法国葡萄酒并列为法国三大精品产业，举世闻名，是法国人的骄傲。

包装设计是产品的不可分割的一部分，是一个神奇的、国际化的、核心的字眼，它也是公司所必须的东西、是商家成功的密码。包装设计连接着艺术与工业、市场与生产、创造性与功能性。好的理念成就好的包装，好的包装是产品推广的催化剂。辨认一个产品是通过包装来实现的，消费者必须得到足够的信息且能够解码，理解一些符号，才能认出产品并进而理解其价值，并导致最终的购买行为。很显然，香水产品越来越多，人们也越来越难选择，但是人们往往受他们的教养、社会生活、文化背景的影响，来选择品牌。所以每一款香水的香氛及其包装都应有一定的针对性，以对应特定的消费群体。法国之所以有如此多的世界级香水品牌，成为香水大国，与其香水包装设计理念是密不可分的。

一、大胆运用新材料、新技术、新形式

从香水容器的发展历史来看，人们一直在探索用各种材料来制作香水容器。最开始埃及人使用石制容器来制造各种造型的容器盛装香水，如圆腹瓶子、厚重的高脚瓶等，都是敞口，用扁平木塞或布团封口。各种石料也被用来制作这些容器，其中雪花石膏占的比重最大。希腊工匠门则制作一系列的陶瓷容器盛装香水，根据所盛内容的特点来设计容器。例如香油和香水的容器就不一样。而且希腊人很会制作仿生形态的容器来盛装香水。公元六世纪左右，小型模制陶瓶发明出来，最开始它们往往模仿人类头部的形象。玻璃本来一直是昂贵的材料，到了16 世纪，威尼斯工匠学会吹制玻璃，玻璃因此可以制成许多种形状，乳白玻璃、金银细丝玻璃等也发展起来，香水容器变得越来越漂亮。随着玻璃硬度的提高，玻璃可以切割、雕刻、上色、镶嵌，这样玻璃容器更超越了各种传统的形态。法国人学习了这些玻璃制造技术，制作了许多威尼斯风格的香水玻璃瓶。随着工业革命的到来，工业化大生产使玻璃瓶大批量生产出来，价格降低，催生了许多著名的香水制造商，例如盖勒兄弟(Gelle Frères) 、娇兰( Guerlain) 、鲁宾(Lubin) 、米罗(Millot) 、里高(Rigaud) 、罗杰和嘎雷(Roger & Gallet) 、埃德·皮瑙( Ed Pinaud) 、L T 皮维(Piver) 等，标准化的简单容器通过日益复杂精致的标签加以平衡，最开始标签只是纯粹的商品注解，到了19 世纪，香水标签成为调动罗曼蒂克想象的图画，五颜六色的花束，在梦中才会出现的遥远的田园风景…;…;当然标签也反映当时的事件，用风云人物和明星做宣传。紧接着，新艺术、装饰艺术运动等一系列设计运动开始发生，香水包装也随着新的设计运动变得更具有艺术性，更丰富多彩。如今，对于法国设计师来说，单是玻璃一种材料就可以制作出陶瓷、水晶、大理石、腐蚀等各种材质效果，波西米亚的、意大利米兰的、马尔第等各种异国情调，色彩也十分丰富，有红、绿、蓝、金色、琥珀色、紫罗兰、紫色和其它色彩，容量的伸缩性就更大了。他们还善于利用不同材料进行组合，例如玻璃与金属、塑料的组合。总之，法国设计师善于运用各种材料，敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装。例如兰蔻制造的“Poême”香水，小瓶子，玻璃，透明，光洁，闪光，是一种沉静的女性化的器形，它象征了女性的胸部，其闭合系统非常牢固，全部是纯几何线条，由聚乙烯制成，完全气压压紧，完美地综合了水平线条和垂直线条。其盖子有三部分，纯金色，以配合香水的颜色，材料非常坚固，不容易被划伤，而且整个盖子非常轻也不容易破。这款香水将玻璃和塑料结合起来，表明香水希望适应最新的技术，减少能源消耗， 保护环境， 使用可回收的和轻量的物质。“Poême”这个名字由蓝色印刷，盒子内侧也使用这种颜色，几个字母不在一条水平线上，交错起伏，形成波状的书法效果，让人想起纪尧姆·阿玻利奈尔的诗歌。

这一包装的特征是:直线、金色，给人富裕、别致和奢侈的感觉，金色是一种亮丽和有活力的颜色，它带来复兴、新生，抵挡悲伤。蓝色是一种天空和生命的颜色，对应着人的精神生活，引发人追逐梦想。它在一个同样颜色的三角形昂贵盒子里出售，由蓝色小绳子开关，紧紧地系在一个手工小金色夹子上，能够随意开合，在货架上可以展示、打开，表现瓶子的美妙，而绳子可以系在后部固定住。瓶子被横向的纸板保护，极为稳定，法国国家法律要求的信息都印刷在底部，盖子内部能看到一束美丽的花，这束花是由语言字母组合而成的诗，其核心词汇是:太阳、微笑、爱、海、星星…;…;这些词汇传达着宜人的香氛，美丽的色彩，给人一种感性的、光亮的、温柔的触感。诗是一种逃离现实的方式，传达感性的情感，与女人交流，经常要依赖某些符号，例如花，是一种与女人交流的特别的语言，同样的语言由香水也能传递，给女人激情与自由。兰蔻制造的Poême 是一个完美的例子，其天才的包装设计加强了Poême 的美感，将几种材料联姻，智慧和奢侈在这里得到了平衡，抓住了消费者的想象力。

二、富于激情追求新颖、独特、时尚

据我们所知，法国40 %的设计家工作于包装工业，这是一个很高的比例。香水包装领域在不断地增长、上升，每一个品牌每隔一段时间都要开发新产品，或者改造旧包装，以适应新的潮流。香水设计师尤其需要不断地追问自己:什么是新“新”的概念是细微地改进，还是革命式的断裂;是一种渐进式改革，以提高2013年产品适应市场的需要，还是发展新产品去征服未来市场。包装的改变可以是细节上的小小改变，也可能是完全新产品的开发，以一种复杂的革命性的外观和全新的技术支撑。

法兰西人重视创新理念，以其富于创造激情及想象力的气质，经常能够设计出充满灵性的产品，创造与想象并重，追求新颖、独特的风格，别出新意、制造潮流。他们认为，设计家应该能够多多少少打破习俗惯例，开创新的设计符号，这样产品才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来，打败竞争者，取悦消费者。所以法国的香水设计，以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称，对创意元素毫不吝啬，大胆的变化多端的颜色、千变万化的瓶身造型，精细的局部设计足以让人叹赏。

三、擅长吸收艺术的历史文化营养

例如法国许多香水的设计思路来源于如雷诺阿(Renoir) 、维亚尔(Vuillard) 、方坦- 拉图尔( Fantin -Latour) 、欧迪隆·雷东(Odilon Redon) 等艺术家的作品集。艺术和包装设计之间存在深厚的关联，艺术之于设计和设计之于艺术的意义就在于“培养原创性、启发灵感”。从一些产品来看许多成功的包装设计曾经受到艺术的影响(包括外部平面装潢和容器结构) ，反过来它们自身对艺术发展也有一定的影响。

设计师艾尔萨·西雅帕列利( Elsa Schiaparelli) 就非常重视艺术给她带来的灵感。她对绘画、雕塑、音乐、美术、喜剧都非常感兴趣，特别对当时的达达主义、未来主义、超现实主义艺术的极端性、探索性、冒险性非常喜爱。马歇尔·杜尚(Marcel Duchamp) 、萨尔瓦多·达利(Salvador Dali) 、曼·雷(Man Ray) 、毕加索(Paul Picasso) 、拉乌尔·杜菲(Raoul Dufy) 、让·科克图(Jean Cocteau) 、昂德雷·布鲁东(AndréBreton) 等著名艺术家都是她的朋友。所有这些人影响了她的设计风格，使之充满幻想和幽默，色彩艳丽、丰富而奇妙。

“艾尔萨了解超现实主义的幽默，也认识现代艺术的精神，她因此和其它的艺术家交往，从他们那里取得灵感，发展新的设计。…;…;艾尔萨从来都希望造成震撼的效果，她的企业标志、服装品牌、包装都采用强烈的粉红色，她认为粉红色才能造成足够的震撼力。…;…;她在1938 年推出的香水品牌是《震撼》(Shock2ing) ， 这个香水瓶是请一个艺术家雷奥诺·汾尼(Léonor Fini) 设计，形状是女艺人玛耶·威斯特(Mae West) 的身体翻造的模型。”[ 3 ]这款香水非常有个性，以人体曲线为主要设计元素，整体瓶型是一个穿着胸衣的女人体，正好配合令人震撼的粉红色的时装发布会。瓶子顶部装饰着一簇花。这款惊世骇俗的香水一面世就给艾尔萨打开了成功的大门，销售一直非常好。之后，她又推出了《睡眠》(Sleeping) ，香水瓶型用水晶制成，形似一直蜡烛，随后，又推出一款《气息》(Snuff) ，形似一根笛子。她所有的香水包装都非常奇特、鲁莽，而且微带戏谑的味道，和达达主义、超现实主义的大胆、魔幻、超越现实如出一辙，在这些艺术家的影响下，艾尔萨的香水设计完全背离了当时的装饰艺术运动潮流。

法国超现实主义艺术大师萨尔瓦多·达利(Sal2vador Dali) 不仅创作艺术作品，也有设计作品，其中尤以香水设计闻名于世。他谈到:“在所有的感官中，无疑的，嗅觉最能赋予我们永恒不朽的灵感。”所以他把他的艺术才华倾注在香水包装设计上，从容器到外部平面装潢，务求尽善尽美，使他设计的香水，就如同艺术品般都是独一无二的。达利与法国香槟省法兰克斯国际香水公司合作出品了一系列的达利香水，数量不下10 款。达利利用玻璃容易造型的特点，使容器具有了雕塑的美感。每一款瓶子都富有原创性，以华丽的色彩、优雅的触感及迷人的熏香倾倒众生，如《达利之花》(Daliflor) ，香水瓶的外轮廓和凸起部分形成一个曼妙的女性躯体，富有动感，姿态婀娜。另外，《达利之水》(Eau De Dali) ，瓶身上便是达利绘画中的维纳斯的鼻子和嘴的结合体，香水装在透明光滑的粉红色唇型玻璃瓶中，加上鼻子形状的瓶盖上，更显华美浪漫。

四、全方位考量消费者的人文感知

从视觉感知来看，首先是外在形式，设计家可以选择传统的对称形式或者非对称形式，或者以他的大胆的和自由的形式令消费者惊讶。然后是颜色，它们以其象征性来传达一种安静的或者强大的氛围，显示产品的真正本质。另外是印刷效果，字母的大小型号，凸出还是凹进，标题的位置，也发挥着显著的作用。其次，产品的大小和它在货架上的位置也要考虑进去，通常意义上视觉水平线上的产品更能抓住人们的眼球，其被选择的机会更大。另外，材料的特性如反光、密度、表面是光滑还是粗糙，也是设计师考虑的重要方面。

从嗅觉感知来看，气味和芳香是吸引消费者购买产品一个重要因素，香水产品的这一特征尤其重要。因此包装应该能够体现芳香的特征而不是隐藏它，能够反映到人们的脑海里而不会被环境的气味和其它临近产品的气味冲掉，要让包装把产品独特的芬芳传达出来，不论是直接的方式还是间接的方式。

从听觉感知来看，当开启香水瓶时发出声音是必然存在的，喷洒香水时发出声音也是如此，声音成为一种再确认，一种交流的方式，在消费者和产品之间的交流。显而易见，声音也有某种吸引力，这也是法国设计师在设计香水包装时经常注意的问题。

从触觉感知来看，印刷文字是凸出来还是凹进去，会给消费者产生不同的触感。而材料，就像是可以触摸的、敲击的皮肤，给人柔软、温热、冷峻或者光滑等不同感觉。消费者握住产品，建立起与产品的感觉联系。另外，人体工程学在今天是一个关键因素。

如何去抓握产品，它让人感觉重或者滑溜吗 它容易开启、关闭吗 对于各年龄阶层的人适用吗 什么样的手势、姿态符合消费人群的习惯，让人们觉得简单，是否有助于增强人们的舒适感 所有这些都是法国设计师在包装造型时注重的细节。

每一款香水都有它自己的生命。这些感觉帮助人们选择他所要的产品。消费者不仅重视产品的质量，也希望这个产品的包装让他喜欢。这也几乎是一种友谊，一种能够建立起来的感人的联系，只有在这个意义上消费者才会对某一种品牌保持忠诚。设计师要协助公司在生产的各个阶段整合包装设计，因为很难从整体中抽离某一种因素，并将包装的成功仅仅归于这一因素。设计师还要探索购买的各个环节，了解人们如何选择一个产品，探讨如何连接平面和功能来创造一个令人喜爱的独特包装。

法兰西是一个锐意创新、不拘一格的民族。一直以来，法兰西人喜欢新包装新器形的产品，即使那样要贵一些。这种求新求发展的精神特质，已经完全融入其血液之中。无论如何，创新的外型设计对香水品牌形象的树立、提升起着越来越重要的作用。一款款单看包装就已令人迷醉的法国香水，其设计的基点正在于时尚与创新。法国人对时尚和创新的追求体现在生活的各个方面，尤其体现在香水包装上，但法国设计师在考虑包装视觉形象的同时，也能够兼顾其功能性，使包装除了视觉的吸引力之外，还具有易于识别、使用、抓握、保存的特点。综观法国的香水包装，追求的是一种没有时间限制的风格，将简练与装饰、方便性与吸引力融为了一体，让香水具有了灵性和鲜活的生命。

二、如何实施语文深度教学的策略思考

1备课环节：心中有全局

以我们人教版七年级上册（2013年版）第二单元的现代文阅读教学为例，我设计了如下单元目标：

（1）学会归纳文章中所写事件。

（2）学会作者在叙述事件的过程中，通过对人物进行外貌、动作、语言、神态等描写方法来刻画人物形象，表达对这个人物形象的思想感情。

在这个整体单元目标之下，我结合本单元课文的特点，又分别设计不同层次的小目标，打算将这两个知识点教深、教透，让学生真正学会归纳事件：

《我的老师》一课所写事件很明确，所写事件时间、地点、人物、事件本身标志很明显，于是目标设计成：①学会一件事的表述方法：谁+干什么。②学会根据时间、地点、人物的是否变化来判定作者是否写了另一件事。

《再塑生命的人》一课所写事件更复杂一些，不同时间甚至不同地点发生的一件件小事，其实是件大事的一部分，应该合称为一件事。比如，写莎莉文给我一个洋娃娃，在我手上做拼写doll的游戏，后来有一天莎莉文给我一个更大的新洋娃娃，在我手上拼写doll，这两件事，其实可以合并起来归纳成：莎莉文老师教我认识doll。因为后文还有一件事是：莎莉文老师教我区别“water”和“cup”。于是，在教学这课的时候，我设计了：教学生学会“合并同类项”归纳事件的方法。

《王几何》一课所写事件与前几课又不相同，全文实际就写一件事：王几何老师为我们上了第一堂课，让我们永远铭记。但围绕这件事，又写了课堂上的几件小事。它和《再塑生命的人》一课的事件归纳其实是反其道而行之，《再塑生命的人》是要把几件事合并成一件事，这课是要将一件事拆分为几件事，而到底归纳为几件事，并不取决于这是不是一件事，而是取决于题干要求在哪个范围内去归纳事件。说《王几何》一课写了什么事，那一定就只有一件事：王几何上第一节课。就是说，在第一节课上发生了什么事？那么一定就是六件事：王几何先挤进教室；然后站在台上哑笑；然后转身在黑板上反手徒手画圆和等边三角形；然后宣布姓名和绰号；然后叫我们上黑板画圆和三角形；最后下课告诉我们一个简单的道理。于是，我围绕学会归纳事件这个能力点，设计了让学生归纳事件时仔细审题，学会关注题干的教学目标。在实施这个目标的时候，我还特意引导学生回顾前几课的事件，其实如果问法不同，归纳出来的事件就不同。如《我的老师》一课，问“写到了我和老师之间的哪些事？”和“写了老师的哪些事”就应该得出不同的答案。

这样，就一个“如何归纳事件”这个阅读能力训练点，通过这一个单元的集中深入学习，我们从不同角度深入分析研究归纳可能会遇到的各种情况，真正搞懂了如何归纳。我想，这应该就是深度教学吧。

2课堂实施环节：心中有学生

“要优化深度教学，必须‘专注于学生对知识的发现与构建，而不是简单的‘告诉”。的确，对于这一点，笔者深以为然。以前，课堂教学时，要教学的内容多，什么都想教给学生，总觉得多多益善，忽略学生的主体性和参与度，只好加快速度。加快速度的最好方式，只好是：告诉。这样，学生只是一味听见，一味接受，没有思考时间，没有思维空间，更没有思维碰撞，也就没有机会去自己发现自己构建知识体系。不仅如此，笔者还认为，在课堂教学中，老师还不仅仅应该注重引导学生自己去发现知识并构建知识体系，还应该着力于引导学生，教会学生如何去发现知识，如何去构建知识体系。

很多明星都会因为自身的特点或者才华，被粉丝冠以一些昵称。例如“山东天后”蕾哈娜、“人间仙子”朱正廷、“海南腿精”吴宣仪、“牛奶皮肤”金希澈、“脸蛋天才”车银优等等，从脸到皮肤、腿、气质都有tittle来形容！那要是说起“娱乐圈的第一美手”，谁能获得这个殊荣呢？

本懂提议不如来一场“娱乐圈美手大赏”，欣赏美手的同时也来battle一下，看看究竟谁的手最好看！

王凯

说到好看的手，本懂第一个想到的就是王凯，他的美手可是美出圈的！手指十分修长，食指甚至可以够得到苹果6P的下方音量键，长度大约在11厘米左右。量一下自己的手指，你就知道差距有多大了！

易烊千玺

这是一双娱乐圈中最多才多艺的手！会弹吉他、打架子鼓、写书法、做泥塑等各种才艺，而且这双手的颜值也很高，甲床干净圆润，手指有力修长但不会过于纤细，这就是易烊千玺的双手呀！

蔡徐坤

手指关节清晰均匀，手部皮肤白皙光滑，指甲修剪得干干净净，说这双手是一双漫画手不过分吧~加上蔡徐坤如漫画般的天才脸蛋，真是名副其实的“漫撕男”呐！

王一博

王一博的手指长度看上去和王凯有的一拼，但耶啵的手更显宽大，骨感和肉感平衡得恰到好处，连每个手指关节都粗细均匀，可以称得上是非常完美的一双手了！

张艺兴

将手指轻轻搭在嘴角的这个动作，一不小心就会显得油腻！而张艺兴的手指线条感分明，手部皮肤也十分白净细腻，所以这个动作拍出的照片也是性感养眼。想象一下如果手不够好看，就算是同样的动作、服装、摄影，拍出的效果也会大打折扣。

看了以上5双美手，究竟谁是你心中的NO1嘞？反正本懂觉得谁能来牵我的手，谁就是我心中的美手第一名（当然如果可以一手拉一个本懂也不介意！）

本懂还以这几个人的手为标准，总结了一下什么才能称为好看的手！

①手指修长：手指的长度比一般人相对较长，是好看的手最基础的要素。

②甲床匀润：甲床就是人指甲覆盖的那块皮肤，甲床均匀圆润会让手看上去干净又健康，如果甲床修长，也会让手指显得更加修长。

③关节清晰：手指的关节要足够清晰，不然会显得肉感。但也不能过于突出，否则太柴的手容易青筋凸起。

④皮肤细腻：双手的肤色可以不白，但皮肤一定要好，看上去光滑细腻 ，让人有想要牵的欲望！

说完这5双美手，本懂来考验一下你们！作为“女友粉”或“妈妈粉”，如果本懂把他们的手部特写拼在一起，你还认识哪个是你“老公”的手吗？！

贵妇平价护手霜大横评

别只顾着沉浸于“老公们”的美手啦！在这寒冷干燥的冬天，你先瞧瞧自己的这双手，是不是十分干燥，甚至开始起皮？本懂提醒你们一定要涂护手霜呀！保养好自己的手部皮肤，才能随时准备着和“老公们”牵手！

所以今天！本懂就带来了8款护手霜的测评，价格从几十元到六百元不等，看看哪款护手霜能获得胜利？

废话不多说！依旧先上评比结果！

PART 1 质地和香味

将8款护手霜涂抹在PCV纸上，观察其颜色和质地。

悠莱和香奈儿的质地都呈现淡粉色，香奈儿更显透明感。

POLA则是藕粉色的啫喱状质地，其余护手霜都为不同厚度的纯白色。

雅漾的护手霜没有香精味，本懂觉得有点像人参的味道，带有一种治愈感，不喜欢香精味的朋友可入！

如果喜欢香甜的气息，本懂推荐悠莱。它的香气就和外包装一样甜蜜，很像樱花的味道。

PART2 黏腻度

把等量护手霜涂抹在手背上，等待两分钟之后撒上小亮片，再将手反复翻转5次，倒掉多余的亮片。

雅漾和FANCL的清爽度可以说是不相上下，但本懂仔细斟酌之后还是认为FANCL位居第一，因为小亮片的分布更加松散。

雅漾就以微弱的差距获得第二名！

当然本懂并不是说黏腻的护手霜就不好，毕竟冬天双手会更加容易干燥，选择清爽还是黏腻这都看各自的需要啦！

PART3 滋润度

在涂抹护手霜之前，先测试一下手部皮肤的水分。涂抹等量护手霜之后等待两分钟，让皮肤充分吸收之后再测试水分。

雅漾以增加了479%的水分获得滋润度的第一名！

增加了44%水分的tamburins位居第二。

而欧舒丹增加了42%的水分，以2%的微弱差距只能是第三名啦！

PART4 持久度

将护手霜在水流中来回冲洗3遍，再用纸巾轻轻吸走多余的水，等待2分钟后测试护手霜是否还有补水效果。

前三个部分都表现一般的POLA反复冲水的持久度环节猛然发力，补水度不降反升，从416%上升到了466%，成为名副其实的第一！

FANCL的水分达到了476%，下降最少，所以是第二名。

第三名香奈儿与珂润并列，水分都只相差12%。

最后本懂来总结一下本场比赛的优胜者：

最清爽：FANCL

最滋润：雅漾

最持久：POLA

本懂最爱的香气：悠莱

性价比最高：雅漾

《中国皮草皮革的发展与艺术》一书中写道，早在远古时期，先人们就利用动物的皮毛来制作衣物，在史料中将其记载为：“食其肉，寝其皮。”皮毛服饰其实就是现代皮具的起源，而工艺的蜕变使得皮具加工技艺也不断精进，在如今一件好的皮具可谓价值不菲。

我们最常见的皮具主料多是牛皮、羊皮和猪皮，这些材料各有特点，牛皮纹理清晰，皮革强度高，而羊皮比较柔软轻薄。最为廉价和粗糙的是猪皮，一般用于衣服或者鞋的内衬。但是在2008年，香奈儿曾推出两个限量款的猪皮包，卖出55万英镑的价格，其卖点是采用的猪皮是有纹身的。

这个故事还得从1997年说起，维姆是比利时的一位艺术家，他年轻时总是有着奇特的点子，进行了一系列有趣的创作。有一天，他和朋友在农场散步，无意间看见有小孩拿着画笔在猪的身上进行涂鸦，维姆觉得十分有趣。

回到家后，他想到自己或许可以利用这种创作形式来赚钱，于是他联系了一位农场主，买来了一头猪。不过他要做的并不是给猪涂鸦这么简单，而是要为其纹身，因为涂鸦的颜料太容易脱落。

为了能顺利完成他的创作，维姆将这只猪洗干净后剃去了全身的毛，他用买来的麻醉剂将它全身麻醉，然后把四肢绑在木板上。失去了知觉的猪只能躺在那里一动不动，任维姆“宰割”。他拿起纹身工具在猪皮上进行创作，但是每次的时间不能太久，大约2小时麻药的作用就会褪去，感受到疼痛的猪会进行激烈的反抗。

这时维姆就会把它放回猪圈，等待下次注射麻药后再继续自己的创作。这个频率大约每周一次，通常在一头猪身上完成全部创作需要两个月左右的时间。这些被纹身后的猪会被他以高价卖掉，并且销售情况比他预计的还要好。

所以在开了先例之后，维姆开始进行了批量生产，他买回了不少活猪，每头猪身上纹的花纹也各不相同，售价随着花纹的难度和大小也有所区别。迪士尼公主、动漫人物、精美的书法，都曾被纹在猪皮上。

没想到的是，几年后维姆却因为他的创作收到了一张法院的传单，这是为何？原来，维姆曾经在一头猪身上纹上了香奈儿公司的标志，他们认为这样的创作侵犯了公司的知识产权，要求进行赔偿。

维姆急中生智，要求进行庭外调解，他与公司商量请求对方撤回对他的诉讼，他愿意提供一头纹身猪让其制成皮包进行售卖。香奈儿公司察觉到其中的商机，认为这是一种可行的方案，于是双方达成调解。

2008年，香奈儿利用从维姆那里收购的迪士尼主题纹身猪皮制作了2个限量款手提包，这款还没开售就被人以高价预定，共卖出55万英镑（约50万人民币）。

维姆的聪明才智被许多人赞扬，但也有动物保护协会的成员提出抗议，他们认为维姆是在虐待动物，香奈儿公司的这项商业活动也是不人道的。后来，香奈儿公司没有再推出类似的皮包，但维姆仍旧不顾外界质疑继续他的艺术创作。给活猪纹身究竟算不算虐待动物呢，你怎么看？

很多人知道迪奥是法国的一个非常时尚的消费品牌，也是世界上比较大的一个时尚消费品牌，迪奥旗下的产品，比较多，比如说服装、首饰、香水、化妆品等。说到化妆品，自然就能想到今天的主题--口红牌子，迪奥的口红也是非常不错的，比如说迪奥魅惑润唇膏，2018年的新年贺礼迪奥烈艳蓝金唇膏等。

口红牌子

3、CHANEL香奈儿

香奈儿一个法国奢侈品品牌，种类也不比迪奥的种类少，香奈儿的口红也是不错的，比如说香奈儿山茶花保湿滋养唇霜可以平滑、舒缓并修复受损与干燥的嘴唇，还有香奈儿可可**唇膏水亮系列、香奈儿炫亮魅力唇膏丝绒系列限量版等。香奈儿的口红有一些是限量版，所以要看好时间选购了。

4、EsteeLauder雅诗兰黛

雅诗兰黛同样是一个非常著名的护肤品品牌，主要是以抗衰修护而闻名，那么雅诗兰黛的口红也是抗衰修护的吗？其实并不然，像雅诗兰黛的倾慕哑光唇膏丝绒系列主要是有双重保湿功效，并且让双唇更保湿锁水，比如雅诗兰黛倾慕丰唇蜜这款就有丰唇、显色、并且可以让双唇每天都非常水润，所以说雅诗兰黛的口红不单单是修护的功能。

5、MAC魅可

MAC同样是雅诗兰黛旗下的一款品牌，和其他几个口红牌子相比，MAC是一个彩妆品牌，同样MAC旗下的口红种类是非常多的，比如说唇膏、唇彩、护唇产品，具体的产品如魅可唇部磨砂膏、魅可定制护唇膏、魅可晶亮唇彩等