你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的?
于我而言,我觉得这个设计属于是比较
大胆但是又在情理
之中。为什么我会这么说呢?因为将油画作为一种元素设计在衣服上,这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法,就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说,这个想法其实是在情理之中的,那为什么我又要说这个想法比较大胆呢?因为我确实没有想到,将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业,也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话,真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿,
打破了装饰堆砌的审美
,转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子,小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。再到后来,就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知,又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候,喷上一点香奈儿五号,那她就是全宴会最靓的那位。
所以从香奈儿的创始以及发展历程,我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路,走得一直都是突破的路线。所以我觉得,这次香奈儿将印象派油画直接设计上身,这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念,这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是,要保护好模特的权益,也要注意维持好现在的稳定理念。
可以突破,但是原本的根基不要动摇
。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字最近,Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。
这个封面的「拍摄」形式蛮特别的:一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品,被当做了「头饰」,「戴」在了这位女企业家的头上
事实上,这一期《Essence》的封面大片,统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。
过去这一年发生的事儿,很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。
因为各种安全因素和人员流动性的限制,让大型户外拍摄和复杂置景困难重重;
手绘形式的封面,似乎重新流行了起来。
事实上,在摄影技术普及之前,时尚杂志的封面,基本是靠时尚插画师们撑起来的。
从某种层面来说,用绘画形式表现时装,无论是色彩、细节,还是画面构筑的想象空间,可能都更胜实景拍摄。
上世纪上半叶,是时装的黄金年代,这个时期,也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位,搁现在,那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在
他就是ChristianBérard。
Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位,用现在的话说,身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。
ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友
刚刚过去的牛年除夕当日,恰是他逝世的72周年。
ChristianBérard
01是时装插画亦是艺术
ChristianBérard的故事,没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」;因为出众的业务能力,Bérard刚一出道,就迅速成为业内瞩目的「明星」。
上世纪三四十年代的法国版Vogue,Haper'sBazaar,Annabelle等杂志,经常可以看到他的作品。
他的绘画风格个人特色很强烈,辨识度超高。你或许不知道他的名字,但大概率看过他的插画。
它们多以水彩绘成,线条肆意浪漫、用色轻快明亮;看似是扁平化的速写风格,晕色却极有层次感。
是融合了新浪漫主义的诗意风格~线条洒脱但克制精准,寥寥几笔就将人物和服装的动态勾勒得很传神。
他的作品还很有想象力,呈现出超现实主义风格。
Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超,空间的景深和情绪,在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。
毫无疑问,
Bérard提升了时尚插画的艺术水平,
不仅仅是单纯的记录和刻画时装,甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到,Bérard的作品「
为他打开了一个新的世界。
」而他为Dior创作的这张BarJacket的插图,用他独到的晕染和勾勒方式,描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。
02服装设计的多面手
Bérard不仅是时装的「记录者」,也是「创造者」。
下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画,三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面,是一个融入人脸的太阳,有点超现实主义风格。
后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷,名叫「凡尔赛的阿波罗」,绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。
除此之外,Berard也和一些大公司合作,设计生产服饰。
Berard还为自己的好朋友,剧作家让·科克托(JeanCocteau)的**多次设计戏服。
1946年法国版的《美女与野兽》的服装,正是出自他之手,算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」,颇有新浪漫主义的调调。
相比于实用主义的成衣设计,Berard的浪漫天性,在戏服设计领域,显然更有优势。
他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团,设计过美丽的戏服。
Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作,为她设计了多部舞剧的服装。
我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙,就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的!
03全能美学设计师
除了负责芭蕾舞剧的服装设计,Berard还可以一手包揽舞美。
Berard认为,舞台布景的功能是为作品增色添彩,而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素,仅保留必不可少的要素——
就像他的时装画一样,人物和服装是主角,环境和氛围寥寥数笔,点到为止,却意犹未尽。
于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》(L'EcoledesFemmes),服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园,两个花坛和五个枝形吊灯。
Bérard这一创举是革命性的,可以说是改变了剧场的布局设计。
如今剧院仍在沿用Berard的方式:使用深红色来使观众集中注意力,其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。
那场在战后巴黎举行的,令人叹为观止的Thé_tredelaMode(时尚剧院),Berard也作为至关重要的「总指挥」,为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场
Berard在空间和装饰设计上的才能,使得他和一些家具公司以及设计师,合作进行了室内装潢的设计。
前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓,也特意请Berard为他设计了一款地毯,好与他原本的室内装修风格相匹配。
Berard大胆的用色和笔触,和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。
Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风,也是Berard为她所绘。
如今娇兰法国总部的办公室,有一扇很幽默的错觉视觉手绘门,亦来自Bérard的手笔
他的绘画作品,影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地,是不是就和他的这幅画,有这么点微妙的联系?
Bérard还曾跨界,为NinaRicci的香水,「喜悦之心」Coeur-Joie,设计了一款可爱的香水瓶。
有这么多「斜杠」设计,可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中,都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画,构想服装或者布景设计。
最高兴的是服务生,他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来,转手卖给收藏家。
04设计师们的「Bébé」
Bérard金发蓝眼,长了一张红润丰满的脸,据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。
上文就提到,Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好,他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~
Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道:「
能受到贝贝的赏识和钦佩,甚至成为朋友,是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。
」据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour?」,引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮,也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响
众所周知,Schiaparelli和Chanel是死对头。
但Bérard,和嘉柏丽尔女士,也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间,这人格魅力,非同一般
香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画(乌木屏风上)
Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店,1938年
Bérard为香奈儿创作的时装插画
而ChristianDior先生的NewLook的诞生,也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服,都非常强调女性腰部的曲线
ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画
ChristianDior1947年的时装首秀
不仅如此,如今Dior钟爱的「茹伊印花」,也是采取了Bérard的建议。
Dior位于蒙田大道的首间店里,墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着:
是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料,把印有店名的帽子纸盒摆放于四周,包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱,他却赋予了生命。
Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。
我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏,「
感到无与伦比的感动,我一生中最不寻常的感觉
」,开始尝试制造自己的小剧院,用母亲的废布料和旧床单制作服装。我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向,我想像他一样,为戏剧做设计。他知道如何塑造角色,他知道如何构建服装,捕捉轮廓和时间的精髓,他重塑了服装。
Bérard的设计和时装插画,一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中,不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。
1949年2月11日,Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时,从舞台上站起来突发心梗,永远地倒在了舞台上。
对于一个热爱舞台和设计的天才来说,这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。
巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会,Bébé被所有人深切缅怀着。
时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列,曾经致敬ChristianBerard,秀场布景以及服装设计,都采取了Berard的插画。
AnnaSui1995年的春夏系列,有几条裙子,是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中,提取印花重新着色,使它焕发了新的生机。
Berard为Ascher设计的面料
AnnaSui1995SS
在Dior创立60周年之际,彼时执掌Dior的JohnGalliano,没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源,设计了一条裙子专门致敬Berard。
Schiaparelli2015年春夏高定,也有几件look的印花图案,深受Berard画风的影响。
ChristianBérard,这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物,理应被大家记得名字。
当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton,1959年生于伦敦。从孩提时代开始,对他最好的款待就是一大页白纸。然而,大卫没有想到的是,很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画,和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业,他的第一幅作品是20世纪80年代早期,为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画,材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间,大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生,他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型,以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名,是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似,他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张,醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画,模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅,很有质感,风格也不矫揉造作,可以很好地展现出人体的优美体态。因为这种独特的绘画风格,有一些人开始邀请他制作时装插画。其中,就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯,她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画,模特为卡门戴尔奥尔菲斯,服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制,醋酸纤维纸覆膜后,再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像,他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起~完美!▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此,在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图,1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备,但是,巴黎时装秀实实在在地,激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候,大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行,他仅仅是摄影或者在一旁观看,并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画,模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如:试衣的时候,有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具,起笔和落笔之间动人心扉,浓淡皆宜。大卫说:“我最开始画的时候,认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而,第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上,在凯特摩斯消失之前,我仅仅才画出她的胳膊!所以,享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉,然后才是比例、颜色等一些细节,然而,这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样,然后从中挑选出最好的,画得差不多的时候他就开始剔除,“分解—重建”它们。他持续地画,一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体,如《泰晤士报》《独立报》,以及Harper’sBazaar(a澳洲版)等,撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展,在纽约也举行过一次个展。近年来,他还为香港的购物中心设计视觉图像,以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎,材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue(中国版)委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张,醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画,材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志(德国版)委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制,醋酸纤维纸覆膜后,再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画,模特为蒂塔万提斯,服装由拉克鲁瓦设计,材质为墨水、水粉和纸张,醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把性感舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针~想拥有超越别人之外的能力,就要将能力修炼到极致!去巴黎小编有几条线路是要推荐给大家的,大家在去的时候可以参考这个路线,现在小编就来给大家介绍一下,大家可以来了解一下的呢,现在我们就一起去看看吧,看看有哪些比较适合的。
景点线路推荐
线路1:卢浮宫--杜乐丽花园--协和广场--香榭丽舍大道--(蒙田大道--凯旋门
线路2:巴黎圣母院--莎士比亚书店--先贤寺--(卢森堡公园
线路3:奥赛博物馆--(波旁宫--(荣军院--塞纳河游船--埃菲尔铁塔
线路4:圣心大教堂--爱墙--双风车咖啡馆--(红磨坊--蒙马特公墓
线路5:凡尔赛宫
线路6:巴黎迪士尼乐园
这里的景点线路我是按照比较省时省力,不会走重复路线,以及结合一些景点的特点计划的,在线路中加粗的景点是比较推荐的,也是巴黎比较有名的景点,带括号的景点是可以根据自己兴趣安排,可去可不去的。
线路1
卢浮宫--杜乐丽花园--协和广场--香榭丽舍大道--(蒙田大道--凯旋门
卢浮宫MuséeduLouvre
地铁1号或7号线至Palais-Royal-muséeduLouvre站
早晨9点开馆,周二闭馆
卢浮宫是世界三大博物馆之一,里面的藏品众多,真的还是蛮值得一看的。对于不是很懂得欣赏艺术的人来说,主要欣赏以下大名鼎鼎的镇馆三宝:蒙娜丽莎的微笑,断臂维纳斯,胜利女神,然后走马观花地游览一圈大概要3个小时左右,如果想仔细地观看每件藏品,1天肯定都是不够的。
安检之后,一定要先去游客服务中心拿一份免费的地图(有中文版,地图上对于每层的展品都标记的很清楚,一些特别有名的展品也会重点标记出来,如果没有地图真的很容易在卢浮宫内迷路。当然还可以在服务中心租讲解器,不过讲解器是没有中文版的(到目前为止。
到了之后会发现蒙娜丽莎其实是一幅很小的画,可是它前面会挤满很多很多人。。。
断臂维纳斯和胜利女神
还有一幅特别有名我也很喜欢的油画:自由引导人民
杜乐丽花园JardindesTuileries
从卢浮宫出来就可以经过附近的杜乐丽花园去协和广场了。
杜乐丽花园是皇后玛丽-德-美第奇于1564年为了兴建杜乐丽宫而设计的庭院,连接协和广场和卢浮宫。
在夏季你会看到很多人在这里野餐晒太阳。园子里有很多椅子,游览卢浮宫累的话还可以在这里欣赏风景休息一会。
这里面还有个橘园美术馆,有兴趣的也可以去看一看。
协和广场PlacedelaConcorde
穿过杜乐丽花园就来到了协和广场。
协和广场是法国最著名的广场,在法国大革命期间这里是行刑的场所。在广场中央,耸立着一尊从埃及卢克索神庙搬来的方尖碑,是1831年埃及赠送给法国的。
每年圣诞节前夕,协和广场上都会搭建一个巨型摩天轮,夜间真的超级美~
香榭丽舍大道LesChamps-_lysées
地铁1、8、12线至Concorde(协和广场
地铁1、2、6号线、RERA线至Charles-deGaulle-Etoile(凯旋门
香榭丽舍大道东起协和广场,西至凯旋门。东段以自然风光为主,西段是著名的商业街。商业街上有快餐店、法国餐厅、哈根达斯、阿迪、耐克、丝芙兰、longchamp、ugg、卡地亚、奔驰等专卖店,lv总部也在这里哦~
凯旋门Arcdetriomphedel_toile
乘坐1、2、6号线或RERA线至Charles-deGaulle-Etoile站下车
早晨10点开门
凯旋门是为了纪念拿破仑1806年战争胜利而建的,其正下方是无名烈士墓。每年国家***都会来这里献花圈纪念。这里感觉像是巴黎的心脏,以凯旋门为中心,12条笔直宽阔的马路辐射开来,其中一条就是香榭丽舍大道。凯旋门内部是可以买票进入的,游客可以到达顶部,一览半个巴黎风景(不过没有埃菲尔铁塔高。
凯旋门顶部看到的风景:
凯旋门辐射出的12条大道:
蒙田大道AvenueMontaigne
地铁1、9号线到FranklinDRoosevelt站
蒙田大道是巴黎绝对的奢侈品集中地,全球顶级的精品商店几乎都聚集在这里。环境安静,服务好,人少,购物体验好。而且很多品牌的总店都在这里哦,货会比较全~
蒙田大道与香榭丽舍大道相交,如果有时间的话可以去这里逛逛,后面的购物模块会再介绍这里。
线路2
巴黎圣母院--莎士比亚书店--先贤寺--(卢森堡公园
巴黎圣母院Notre-DanedeParis
地铁4号线Cité站,下车后向东步行即可到达
RERB/C于Saint-Michel-Notre-Dame站下车后可抵达
巴黎圣母院位于巴黎市中心的西岱岛上,是天主教巴黎总教堂,哥特式风格建筑。其一共分为3部分:教堂,钟楼和地下室。教堂是免费参观的,钟楼需要买票才能进去哦~
教堂内部有种既庄严肃穆又流光溢彩的感觉,在众多教堂中可以算是顶好看的了。平安夜这里还会举行盛大的弥撒典礼,这个时间去旅游的小伙伴一定不要错过哦~
在圣母院北部侧边有一个不起眼的小铁门是钟楼的入口。登顶钟楼有人数限制,所以有时需要先在旁边的预约机上预约,大家如果想去钟楼的话,可以先去小铁门那里看看是否需要预约,如果需要可以先预约一下,然后再去教堂内部参观。
注:大家千万不要被参观教堂排队的人吓到哦,这个排队速度还是很快的。然后其实我觉得参观过巴黎圣母院就没有必要再去参观圣心大教堂了,内部结构很相似,而且在钟楼上或者其他高处都是可以远眺到圣心大教堂的哦~
莎士比亚书店ShakespeareandCompany
地址:37RuedelaBucherie,Paris,France
莎士比亚书店就坐落在巴黎圣母院对面。
书店诞生于一战之后,主要以出售英文书籍为主。海明威、斯坦因、菲兹杰拉德都曾是这里的常客。曾经有许多先进的思潮也诞生于此,更是一些进步人士或党派的聚集地。海明威也曾在自己的书中提到过这个书店,**beforesunset也曾在这里取景。
现在这里成为文艺青年巴黎必打卡的一站。
先贤寺Panthéon
地址:Panthéon,PlaceduPanthéon,75005Paris
早晨10点开到下午6点
先贤寺位于巴黎第五区,拉丁区的中心位置,距离巴黎圣母院和莎士比亚书店很近,步行即可到达。
先贤寺最初是路易十五兴建的圣日内维耶大教堂,历经数次变迁现在成为为人的安息地,至今共安葬了72位对法国历史有卓越贡献的先贤,包括伏尔泰、卢梭、雨果、左拉、居里夫妇等。
先贤寺地上一楼大厅有一些关于法国历史的画作和雕塑,经过楼梯可以进入地下墓室,里面安放着这些名人的棺椁。
卢森堡公园JardinduLuxembourg
卢森堡公园就在先贤寺旁边,里面有大片的草坪,喷泉,各种供人休息的椅子,还有一个之前皇宫的别宫,总之也很美啦~感兴趣的话可以去散个步~线路3
奥赛博物馆--(波旁宫--(荣军院--塞纳河游船--埃菲尔铁塔
奥赛博物馆MuseedOrsay
RERC线至MuséedOrsay站或地铁12号线至Solférino站
早晨9:30开馆,每周一闭馆
奥赛博物馆是法国近代艺术博物馆,主要收藏绘画、雕塑、摄影等作品。博物馆原先是奥赛火车站,车站停用废弃多年后改为博物馆。里面有梵高、莫奈、米勒的真迹哦~
进门记得现在右边的服务台拿一份中文导览图,买票的时候还可以一起租个中文讲解器,这里的讲解器是没有耳机的,所以不能两个人共用一个。雕塑大多在一二层,梵高的作品也在二层,莫奈等其他印象派画作在五层。
对艺术感兴趣的可以留半天的时间在这里~(也可能半天都不够。。
波旁宫AssembleeNationale
地址:PalaisBourbon33,QuaidOrsay,Paris,France
从奥赛博物馆沿塞纳河畔往西走几百米就看见可波旁宫。
波旁宫原来是波旁王朝的宫殿,现在是法国国民议会所在地,它最具特色的就是门口12根举行立柱。进去参观不要门票,但是需要提前预约。不进去从门口路过看一眼也蛮好的~
荣军院Lh_teldesInvalides
地铁8号线至LaTourMaubourg或Invalides站
地铁13号线至Varennes或SaintFran_ois-Xavier站
RERC线至Invalides站
从波旁宫继续西行几分钟就来到了荣军院。
荣军院是路易十四下令建造用于安置战争归来的退伍军人的,现在这里是国家纪念圣地,内有拿破仑陵寝、军人教堂和军事博物馆。军事爱好者,拿破仑迷的必游之地。
对军事一窍不通的我,到现在都没有去过。。。
塞纳河游船LaSeine
巴黎的塞纳河游船公司有很多家,码头地点分布也不尽相同,大家可以根据自己的喜好进行选择。这里我推荐一家是在埃菲尔铁塔脚下的BateauxParisiens公司。
地址:PortdelaBourdonnais,Paris,France铁塔脚下Bourdonnais三号码头
普通的游船全程大约1小时左右,有中文解说,塞纳河两岸的主要景点都可以看到,也会从著名的亚历山大三世桥下穿过,可以一睹其风采~
船票可以在码头购买,也可以直接在某宝购买(某宝真的好强大某宝上票价只要35元。
如果想在船上吃午餐或者晚餐,可以去5号或者7号码头,同样可以直接在某宝上购票~!
埃菲尔铁塔TourEiffel
地铁6线至BirHakeim站
RERC线至ChampdeMars站
地铁9线至Trocadéro站
在塞纳河坐完游船,就可以直接去欣赏埃菲尔铁塔的美景了~
我特别建议大家最好下午来这里,这样既可以乘着阳光(或者夕阳拍美美的照片,又可以欣赏夜间闪闪发光的铁塔以及在铁塔顶端俯瞰巴黎的夜景。
拍照:在铁塔拍照的最好机位肯定不是铁塔下面,而是在夏乐宫门前的广场观景台,这里可以拍到整个的铁塔,而且是正面的。很多明星摄影和婚纱照拍摄都在这里。下面是步行路线图:
拍完照片就可以准备买票登塔了。
在铁塔下会看到有两个排队的队伍,一个是电梯票,一个是楼梯票。楼梯票是自己走楼梯上去,票价比较便宜,只到二层。电梯票是搭乘专用电梯上去,又分两种,一种是只到二层,一种是到三层。大家可以根据自己的需要排队购买。
说到排队就有点伤感了,在铁塔下排队的人感觉都是望不到边的,我有一次毫不夸张排了三个小时。。。这个大家就要自求多福了。当然也可以提前预约,不过要提前一至两个月。。。
晚上登顶的话一定要多穿衣服!!!塔顶夜间的妖风真的让人瑟瑟发抖。
中间最亮的地方是凯旋门
线路4
圣心大教堂--爱墙--双风车咖啡馆--(红磨坊--蒙马特公墓
这条线路对于行程比较紧张的游客是不推荐的。这条线路都是小景点,不是很有吸引力,对于我个人而言,去了也得不到太多的惊喜感。如果别的线路都游玩完了还有时间,可以考虑这条线路。
圣心大教堂CathédraleduSacré-c_urdeJésus
地铁2号线至Anvers站
地铁12号线至Abbesses站
地址:BasiliqueduSacreC_ur,rueduChevalierdelaBarre,Paris,France
圣心大教堂位于蒙马特高地的至高点上,站在教堂前的平台上可以俯视大半个巴黎。整个教堂通体雪白(当然现在不是那么白了。教堂上的穹顶付费是可以登上去的,这个教堂因为所处地势比较高,所以站在埃菲尔铁塔、凯旋门顶部等都可以看见它哦~
爱墙TheWallofILoveYou
12号地铁Abbesses站出来对面就是大名鼎鼎的爱墙了。
可是当你看见它时会发现并没有想象中那么美好,它其实就是一面普通的墙:
双风车咖啡馆CafédesDeuxMoulines
地址:15rueLepic,75018Paris
这个咖啡馆就在爱墙旁边。
它是**天使爱美丽中爱美丽打工的地方。现在咖啡馆里有很多**的海报、摆设等。去里面喝一杯咖啡,拍两张照片是一个不错的选择~
蒙马特公墓CimetièredeMontmartre
地铁13号线至LaFourche站
地址:20AveRachel,Paris,France
蒙马特公墓是法国巴黎的三大公墓之一,安葬着许多在这里生活过的艺术家、音乐家、作家。如撰写茶花女的作家小仲马,还有大仲马、左拉、印象派画家埃德加、科学家安培、哲学家傅立叶、著名康康舞娘拉-古留、诗人海涅、传奇女伶黛莉达等均埋葬于此,因此吸引着不少游客慕名前来凭吊。
下面再给大家推荐两个可以玩一整天的地方:
线路5
凡尔赛宫
去凡尔赛不能用carnet的车票了,可以直接买从出发地到这一站的车票。
凡尔赛宫Ch_teaudeVersailles
RERC线至Versailles-RiveDroite站,下车向西步行约15分钟
地址:PlaceLyautey,Versailles,France
每周一闭馆
凡尔赛宫是欧洲最雄伟壮丽的宫殿之一,金碧辉煌极尽奢华用在它身上真的一点都不为过!它原是路易十三的狩猎行宫,路易十四扩建成为法国皇宫。
凡尔赛宫外部是法国古典主义风格,内部以巴洛克装饰辅以洛可可设计。镜厅、战争厅、阿波罗厅、国王寝宫等房间的装饰金碧辉煌,每一处细节都值得驻足细细观赏。
“凡尔赛宫的花园是法式花园的典范,精美的雕塑、对称的设计、精致的几何图案、长长的运河、人工修建的花木处处透露着法兰西林人的匠心。从宫殿远眺花园,或是漫步在花园的茵茵草地上,依稀还能感觉到当年法兰西贵族的生活雅趣。“
去凡尔赛宫当天最好要10点之前去到,不然排队真的会耽误好长时间。先去大门右侧的服务中心买票再去排队哦~(在这里一定要拿地图,不然后面会迷路在游览宫殿之前可以去宫殿里的服务中心(不是买票的地方,是排队进入宫殿之后的一个服务中心拿一个中文讲解器。宫殿游览完,归还讲解器就可以去花园了~
镜厅:
花园里除了美丽的风景之外,还有特里亚侬宫与玛丽安托瓦内特宫,这些小宫殿是要另外买票进去的~
凡尔赛宫的花园非常大,所以去凡尔赛宫基本需要预留1天的时间。
线路6
巴黎迪士尼乐园DisneylandParis
RERA线至终点站Marne-la-Vallée/Chessy
如果在巴黎旅游时间充裕的话,真的非常推荐大家去巴黎的迪士尼乐园!
它是我人生中去的第一个迪士尼乐园,虽然没有上海迪士尼那么大,它的设备可能也会有些老旧,但是真的能让你感受到强烈的迪士尼童话氛围。工作人员都特别投入友好,你能感觉到他们真的是付出感情的在工作,很会与游客互动。
还记得夜间要闭园的时候,好几个迪士尼工作人员站在大门二楼的阳台上努力挥手与我们告别,说着临别的话,真的很感动。这些都是在上海迪士尼感受不到的。
还有这里的人会比国内少很多。。。
巴黎购物
老佛爷百货GaleriesLafayette
地铁7、9号线至ChausséedAntin-LaFayette站地址:40BoulevardHaussmann,75009Paris
位于巴黎市中心奥斯曼大街上的老佛爷旗舰店,是欧洲最大的百货公司。共有三栋楼,分别为男装部、女装部和家居部。(注意一定要去奥斯曼这家旗舰店,别的地方还有老佛爷的分店,但是很小。
整个商场人很多,特别是女装部,中国人很多。几乎每个柜台都有会说中文的服务员。lv、chanel前永远都在排着长队。
如果购物时间比较紧张的话,这里会是不错的选择。因为老佛爷包含的种类很多,护肤品、手表、首饰、包包、衣服鞋子应有尽有。
巴黎春天LePrintemps
地铁3、9号线至Havre-Caumartin站地址:64BoulevardHaussmann,75009Paris
巴黎春天总部就在老佛爷旁边。也是一家大型商场,产品应有尽有,但是人会比老佛爷少很多,所以想买的产品如果在老佛爷缺货的话,不妨来巴黎春天看看。
在卢浮宫旁边也有一家巴黎春天的分店,但是面积比较小,品牌也不是很多,去卢浮宫的时候可以顺道逛一下。
河谷打折村LaValléeVillage
RERA线至ValdEurope站出站右转走几分钟即到地址:3CoursdelaGaronne,77700Serris,France
河谷打折村是巴黎唯一的打折村,距离巴黎市中心路途比较远,有40分钟的车程,在迪士尼乐园的前一站。
到打折村后可以先去游客服务中心,那里经常会发9折打折券,在打折村里的好多商店都可以使用,相当于折上折。
在打折村如果买的大型太多的话,可以去新秀丽再买个行李箱哦,原价打折的基础上还可以打9折,然后再退税,超级划算~
如果想买longchamp包包也可以在这里买,比香街的专卖店要便宜很多。
这里的品牌还有:Burberry、Maje、Kenzo、Timberland、Celine、SalvatoreFerragamo、Givenchy、Valentino、Chloe等。
蒙田大道AvenueMontaigne
地铁1、9号线到FranklinDRoosevelt站地址:AvenueMontaigne,Paris,France
蒙田大道就在香榭丽舍大道旁边。如果要买奢侈品的hua一定要来这里哦。很多奢侈品的旗舰店都在这里,而且这里新款较多,游客相对较少,会有很好的购物体验。
1946年
Christian Dior 服装公司在巴黎成立。
1947年
时装设计师Christian Dior在巴黎蒙田大道30号创建时装店,并被授予美国的雷门马可斯奖(Neiman Marcus Award)。
1948年
由“花冠”裙为主打的Dior 第一个时装系列“新风貌”(New Look)引起了巨大轰动。
Christian Dior香水公司成立。
1949年
推出1949年---1950年秋冬服装系列,8天之内,公司已接到1200多条裙装的订单。
1950年
法国又颁发给他“荣誉勋位团”勋章(Remise de la Legion d'honneur)。
1951年
成立手套长筒丝袜部门。
1953年
推出1953---1954年服装系列,以“令人震惊”的风格---即将裙子的长度缩短到离地面达40厘米,一举震惊英伦三岛。
1954年
Christian Dior 在伦敦的第一家店开业。
在巴黎,公司的员工已达1000人,分布在28间作坊,制造出的高级时装占当时全法国高级时装出口量的一半;推了1954--1955年秋冬服装令人耳目一新。
1955年
Christian Dior在巴黎著名的索邦大学举行演讲会,4000多名大学生慕名而来;Yves Saint Laurent(伊夫圣罗兰)加入Christian Dior公司,成为Dior先生的助手
1957年
Christian Dior 和他著名的左撇子剪刀一起登上美国时代周刊的头版。同年,Christian Dior 在意大利因心脏病突发离世。
1958年
Christian Dior 21岁的助手——Yves Saint Laurent 成功推出了他第一个时装系列“梯形线条”(Ligne Trapeze)。
1960年
Marc Bohan 被选任为艺术总监。
1985
极富远见的金融家贝尔纳·阿尔努(Bernard Arnault) 成为Christian Dior 公司的总裁。
1989年
Gianfranco Ferre 接掌Marc Bohan的职责,成为艺术总监。
1995年
英国王妃戴安娜携带的全新“Lady Dior”手袋引起狂热风潮。
1996年
John Galliano 继Gianfranco Ferre之后继任女装艺术总监。
1998年
Victoire de Castellane 担任高档珠宝部主管,当今女士佩带的Dior 高档珠宝首饰从此诞生。
1999年
John Galliano为Dior 2000春夏女装系列设计了全新的马鞍包(Saddle bag)。
2000年
设计师Hedi Slimane的到来给Dior男装带来崭新的现代特色。
2005年
Dior 2005秋冬高级定制系列为向Christian Dior先生致敬之作,以庆祝其百岁华诞。
2006年
推出了附有Christian Dior 先生肖像设计的Gaucho 手袋。
2007年
Kris Van Assche继Hedi Slimane 之后担任Dior Homme的艺术总监。
Christian Dior 时装店欢庆60周年纪念。
2012年
Raf Simons继John Galliano之后继任女装艺术总监。
迪奥IT Beijing Market短期概念店开幕
世界顶级时装品牌迪奥与知名时尚潮店IT携手推出中国大陆的唯一间迪奥短期概念店(Pop Up Store),于二零一三年二月二十三日在IT Beiijng Market盛大开业。该概念店开放时间为期一个月,店内将出售迪奥二零一三春夏成衣系列及配饰 !位于北京三里屯的IT Beijing Market店铺的概念参照伦敦Dover Street Market,旨在为各地不同的设计提供一个以艺术和时装作文化交流的平台。 IT Beijing Market楼高四层,总面积接近2万平方呎。 1946年-1957年:Christian Dior(克里斯汀·迪奥)
1957年-1960年:Yves Saint Laurent(伊夫·圣·洛朗)
1960年-1989年:Marc Bohan(马克·博昂)
1989年-1996年:Gianfranco Ferre(奇安弗兰科·费雷)
1996年-2011年3月:John Galliano(约翰·加利亚诺) 迪奥的设计,重点在于让服装的女性造型线条而非色彩,强调女性凸凹有致,形体柔美的曲线,在迪奥的设计中女性独特的魅力被淋漓尽致地体现,在这种大胆完全的体现中原不被欣赏的黑色经迪奥的手也成为了一种流行的颜色,迪奥的设计一扫二战后女装保守呆板的线条,这种设计让法国及西方世界为之轰动,让女性为之动容。迪奥的时装华丽,晚装为最,豪华、奢侈、在传说和创意、古典和现代、硬朗和柔情中寻求统一的晚礼服总让人们屏息凝神,惊诧不已。
大v领的卡马莱晚礼裙,多层次兼可自由搭配的皮草等,均出自于天才设计大师迪奥之手,其优雅的窄长裙,从来都能使穿着者步履自如,体现了优雅与实用的完美结合。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性;选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。在战后巴黎重建世界时装中心过程中,迪奥作出了不可磨灭的贡献。 Dior 2012春夏美包 前卫先锋艺术视觉享受
经典的款式,崭新的色彩和面料处理工艺,让Dior 2012春夏系列手袋成为众多包控们必备的完美单品。橘色、裸粉色、米色的简洁款手袋或绚丽摩登或百搭简约。另外,采用镂空藤编、拉毛拼布、手工串珠等工艺设计的经典款Lady Dior手袋更能带来前卫的先锋艺术般的视觉享受。
Lady Dior2013手袋广告大片
Dior(迪奥)日前曝光了最新一季「Lady Dior」手袋广告大片,本季大片仍由 Marion Cotillard(玛丽昂·歌迪亚)代言,法国时尚摄影师 Jean Baptiste Mondino 执镜。
Dior Homme
2001年~2007年由法国籍设计师艾迪·斯理曼(Hedi Slimane) 担纲设计。艾迪·斯理曼(Hedi Slimane) 的迪奥·桀傲(Dior Homme)男装设计强调完美的线条,同时因其超小尺码的服装以及专门选用偏瘦的年轻模特拍摄广告而引人注目。就连香奈儿(CHANEL) 的设计师卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagerfeld) 也是艾迪·斯理曼(Hedi Slimane) 年底迪奥·桀傲(Dior Homme) 的粉丝,他努力甩掉90磅赘肉,就为了穿上Dior Homme。
艾迪·斯理曼(Hedi Slimane) 设计的迪奥·桀傲(Dior Homme)男装,带有一种近乎病态的纤瘦,充满性别暧昧的影像,简洁利落的配件,却装着朋克摇滚的颓废灵魂。迪奥·桀傲(Dior Homme) 将英伦低调忧郁的气质与法国精致高贵融合在一起,过于窄版瘦削的剪裁,让穿迪奥·桀傲(Dior Homme)的男人看起来像是永远不曾长大的男孩,面孔冷峻叛逆,紧闭轻薄的嘴唇中又透露出一丝不屑的嘲讽与坚忍。
不适合亚洲人穿,属欧美风格,dior的服装有着很特殊得风格貌似非主流,属于比较骨感。DIOR HOMME作为知名奢侈品,其价位依然不是我国一般劳动人民所能接受的。 分类
护肤:面部精华 防晒/隔离霜其他保养眼霜/眼部精华面部磨砂/去角质卸妆面膜化妆水/爽肤水/喷雾洁面乳液/面霜/活性驻颜修复精华露
彩妆:修颜/高光/阴影粉唇笔/唇线笔眉笔/眉粉/眉饼眼线笔/眼线液/眼线膏腮红/胭脂粉饼唇彩/唇蜜唇膏/口红妆前乳粉底液/粉底霜/粉底膏睫毛膏眼影遮瑕笔/遮瑕膏化妆/美容工具蜜粉/散粉其它彩妆
香水:男士香水 女士香水 其它香水
美甲:护理指甲油 彩色指甲油
男士护理: 面部
功能分类
抗敏感 防水粉刺/抗痘 保湿补水 舒缓肌肤深层清洁 提拉紧致晒后修护去黑眼圈其他功效去眼袋控油抗衰老/抗皱 收缩毛孔祛斑美白滋润净化排毒 卷翘 继Dior晶钻橡胶表系列继2008年春季推出了最引人瞩目的猎艳红与经典的魅惑蓝之后,2009年全新Purple Rubber紫色晶钻计时表款也隆重登场。当橡胶表带被赋予紫色奢华的生命力时,那种超越自我的个性瞬间潜入心底。无论是在激情、热辣的运动中还是在极致奢华的晚会上,它都是众人艳羡的夺目焦点。
从上世纪70年代末,迪奥逐步开始进入手表的制造领域,但是在最初的一段时间,迪奥手表的创意一直都在固守传统手表的造型设计,并未采用真正受人喜爱的迪奥自身的风格。因此在2000年设计师John Galliano入主迪奥之前,迪奥的手表作品很难给人以惊喜,也很难摆脱时尚品牌的桎梏。而进入新世纪后,迪奥手表逐渐开始改变方向,力求能发展成为专业的制表企业。 在高级女装、高级成衣、香水、针织品、化妆品、男装、眼镜等领域都有不俗表现
迪奥其珠宝作品也带给世人惊艳之感。迪奥珠宝从各种历史风格中广泛汲取灵感,却从不单纯地复制某种外观,而是透过多彩的宝石赋予作品新颖的性格,创造出独树一帜的珠宝款式。1995年,迪奥还与施华洛世奇共同开发出了多款北极光莱茵石,大大丰富了首饰制作的色彩与材质。除此之外,迪奥珠宝的另一大特色是大胆的使用花朵图案,这也反映出其创始人迪奥先生对大自然的热爱。不知名的小野花、爱意浓烈的玫瑰等都是明显设计主题,而山谷里纯洁的百合更是成为迪奥珠宝招牌式的经典图案。 克里斯汀·迪奥在1947年成立了时装店,同年,克里斯汀·迪奥创立了Parfums Christian Dior,推出称为Miss Dior新式香水,是一种植物性绿色西普香水。迪奥梦幻香水无论从“Miss Dior”到“Dior Addict”的各种Dior香水,都包罗万象,融入梦幻色彩。Christian Dior香水可迎合各种女性、男性以及不同情绪。这些香水出人意表,诱惑力无从抗拒,也是香水制造业钜子的艺术体现。
迪奥无时无刻让自已的王国里的每一个事物都充分体现着女性的魅力,关于香水,迪奥曾这样说:“香水是一扇通往全新世界的大门,所以我选择制造香水,哪怕你仅在香水旁边逗留一会,你便能感受到我的设计魅力,我所打扮的每一位女性都 散发出朦胧诱人的雅性。”
Dior迪奥香水是一个历史悠久的香水品牌,拥有多款香水。其中第一款香水于1947年推出。
与Dior迪奥香水合作过的调香师包括:Annick Menardo、Francois Demachy、Thierry Wasser、Edmond Roudnitska、Olivier Polge、Francis Kurkdjian、Beatrice Piquet、Guy Robert、Paul Vacher、Pierre Bourdon、Maurice Roger、Jean-Louis Sieuzac、Olivier Cresp、Max Gavarry、Domitille Michalon、Bertrand Duchaufour、Louise Turner、Olivier Gillotin、Olivier Pescheux、Nathalie Gracia-Cetto、Carlos Vinals、Jean Martel、Calice Becker、Florence Idier、Jacques Cavallier、Jean Carles、Christine Nagel、Edouard Flechier、Carlos Benaim、Dominique Ropion和Nathalie Lorson。 Lady Dior(黛妃包),Dior基本款手袋之一。在时尚圈拥有众多的粉丝,其中更是不乏明星名媛的身影。这款诞生于90年代初的手袋,与戴安娜王妃有着一段特殊的传奇。90年代,Dior公司赞助的塞尚画展在巴黎大皇宫展出,开幕式上希拉克夫人向戴安娜王妃赠送了Dior新款包。Dior旋即将这个还没有命名的新包,冠以Lady Dior的优雅名字。Lady Dior,非凡的品位,明显的时尚标志和最好的制作材料以及手工技术。悬挂在包把上的DIOR四个字母的金属吊扣是Lady Dior的招牌,但它丰富的内涵和多样的变化则来自包面上独特的衍缝菱形棱格纹,优质的小羊羔皮,和95道精细的工序。作为一直热卖不衰的经典款式,Lady Dior每年都会在材质、包形上出新,但始终不脱离雅致的路线。
稀有图案:独有的cannage藤格纹图案。它由12条密缝线纵横交错组成,每条线之间的距离所要求的精准度要极为准确,否则稍有一点差池就会导致前后左右的缝线接口连接不上而前功尽弃。独特的cannage藤格纹中间突起的部分更好的突出了皮革的光泽和质感。可以说,这种图案的诞生完全体现了Christian Dior忠于高级定制工艺的精神。
木质包楦:将做鞋子的原理应用到了手袋的制作上。Lady Dior需将被切割好的各部分的皮革服帖包裹在这个木质的包楦上,这样做一是为了给方方正正的Lady Dior手袋准确定型,另外还是为了保证使手袋的误差降到最小。
定制服务:2008年Lady Dior推出鳄鱼皮质地的定制手袋,从下订单到交货大概要等上4个月时间,此款的Lady Dior售价也从20万元人民币起步。
女士手表浪琴、天梭、欧米茄、DW手表都很好,推介购买。
欧米茄:瑞士品牌,Swatch集团旗下品牌之一。英文名omega,代表符号“Ω”,由路易士·勃兰特始创于1848 年,欧米茄标志着制表历史上的光辉成就,傲视同侪。其在全球130个国家,透过优秀的经销商所出售的手表,每一块均是现代年青人“梦魅以求”的腕上时针,代表了他们对“欧米茄世界”的认同和追求。
欧米茄最智慧之处在于,没有任由工业化泛滥到制表的每个环节,而是将手表的最后一道工序保留手工完成,这使得它仍可以底气十足地标榜自己拒绝批量生产,秉承手工制作的瑞士制表传统。2011年7月,欧米茄公司在淘宝网上,以898元的低价购得价值数万元的欧米茄表后,发现是假货。为此,欧米茄公司把淘宝网告上法院。7月20日,二中院开庭审理了此案。
DW手表:Dw手表之所以能够火遍大江南北,主要是通过Ins和Facebook上的明星佩戴推广,Dw手表的销量一直都很高,而且定位群体主要是年轻男女,手表不贵一千来块,很多学生党只要稍微存点钱就能买得起的那种。
Dw手表是瑞典品牌,价格不贵,非常亲民,很适合年轻人佩戴。DW手表最有特色的地方就是是将三色尼龙布作为表带,百搭服饰。
蒙田大街临近著名的香榭丽舍 chanel armani dior 等顶级奢侈品店再此一字排开,高级珠宝店bulgari和巴黎最有名的旅馆 plaza athenee也驻扎在此。
不远处的旺多姆广场就更不用说了,这个巴黎最高贵的广场,除了众多高级珠宝店,著名的hotel ritz paris更是黛安娜王妃绝命之旅开始的地方。
走在这里随便抬头一看,绝不是什么小店HERMES多少人一生的梦想,永不落伍的 时尚 ,来自巴黎最纯正优雅的呼吸。最令人赞叹的爱马仕橱窗。
法国人有首歌: 去香榭丽舍吧,在中午也好,在子夜也好,顶着太阳也好,下雨天也好,在那里找到所有我们想要的。
从凯旋门到协和广场间的香榭丽舍大道,号称法兰西第一大道,有人将香榭丽舍大街誉为巴黎的心脏,有人将它誉为巴黎大街中心的殿堂,它几乎成了各国观光客眼中巴黎的代名词。这段长约1200米的高级商业区,雍容华贵,几乎是全球世界名牌最密集的地方。
香榭丽舍大道也见证了法国 历史 的风起云动,一路上的建筑印证了无数的辉煌与没落。
巴黎、戛纳、诺曼底,这些法国的文化历史名城,每年都吸引了来自世界各地的游客,和来看看法国旅游值得去的历史文化名城。
一、精致之城——巴黎
推荐理由:朱丽叶·比诺什出演的《巴黎》提到,巴黎有千张面孔,每一个人都有着自己的故事。巴黎是朱丽叶·比诺什出生的地方,这个城市的千种故事和样子,其实都述说着同一个词语——精致。
巴黎是法国品味的代表,来到这里,大多数人都会专门去香榭丽舍大街、老佛爷和巴黎春天买买买。
其实一样是买买买,地道的巴黎人会选择蒙田大道。这里是巴黎最顶级的奢侈品的集合地,汇集了Prada、LV、Chanel、Gucci等一线奢侈品大牌的全球旗舰店,不仅能躲避人潮,还能有更多的选择。
没有香榭丽舍大街的人来人往,蒙田大道更显安静悠然。当戴着白手套的店员为你打开店门,轻声询问你的要求,也许在这里你能感受到奢侈的真谛。
在蒙田大道没有张扬华丽,但每一个门店都各有特色,在稳重中透着几分奢华冷艳的气息。
Dior的门店有着十八世纪的建筑风格,像一个低调的白色宫殿,CHANEL则是一以贯之的黑白优雅,Prada黑色的栏杆更像是一个欧式庭院……
即便不买买买,精致的门店橱窗也赏心悦目。
大多数人对巴黎的印象逃不出时尚与奢华,却不知道,在巴黎,艺术与文化也有着同等的地位。
据说,在巴黎城里,大大小小的博物馆就有两百多个,而藏在巴黎街头巷尾那些小而美的私人博物馆更是不可错过的惊喜。
最特别的是嘉年华博物馆,与其说这是一个博物馆,不如说是一个巨大的游乐场。
100年前的旋转木马、1900年的游戏机、美人鱼、半人马……法国收藏家Jean-paulFavand收集了世界各地的上千件与游乐相关的物件,打造出一个充满童真与快乐的盛大派对。
来到这里,你不仅可以大开眼界,更可以亲身体验这些古老又梦幻的游乐设施。
同样精致的还有巴黎各种各样的小书店,门店虽小却有着传奇的历史。
其中最著名的是塞纳河边的莎士比亚书店,慕名而来的游人在这家店面狭小的书店前排队瞻仰,让人误以为是哪个热门景点。
诞生在一战后,莎士比亚书店专门销售英文书籍,海明威、费兹杰拉德,斯坦因等都是这里的座上客。小店之小,让顾客只能等待前面的人出来后才能进入,在这样纯粹的环境里,也许更容易让人感受阅读的美。
二、专注之城——戛纳
推荐理由:南法蜿蜒的海岸、灿烂的阳光,再加上熠熠星光,让戛纳成为地中海沿岸的一颗明珠。70年来,戛纳专注**,见证着法国乃至世界**的变化发展,也亲眼见证了朱丽叶·比诺什满贯影后的大成就。
影节宫、红地毯、星光大道、棕榈树、**海报涂鸦墙……一踏进戛纳,你就能感受到**的气息。
戛纳,这座南法小城,因为**而出名,更成了优秀**的代名词。
来到戛纳,影节宫当然不能错过,即便没有万千关注,也可以在影节宫台阶的红毯上拾级而上,假装自己是耀眼的明星。
走过红毯,还可以在影节宫前的星光大道上找一找自己喜欢的明星的手印。
据说,这里唯一一个来自中国人的手印是属于大导演王家卫的,至于能不能在众多手印中找到他,就要看运气了。
每年,影节宫辉举办许多活动,2月有金合欢节,5月有国际**节,7月有音乐节,焰火节。
此外,还有国际赛船节、国际音乐唱片节、含羞草节、舞蹈节、广告节、俄国艺术节等固定的节日。整个影节宫总是充满着欢乐热闹的气氛。
热闹与宁静,是戛纳的两面。
想感受传统的南法小镇风情,还得到戛纳老城去。虽然是举世闻名的旅游城市,戛纳老城却始终保留着十三世纪时候的模样。
蜿蜒曲折的小径、沿山而建层层叠叠的楼房、阳台上种着大簇大簇的鲜花。这里,是戛纳的灵魂和起源。
想更贴近戛纳的灵魂,还可以逛一逛老城里的福尔韦尔集市,热爱生活的法国人不仅把瓜果蔬菜摆列得整整齐齐,还非常注重色彩搭配,整个集市看起来就像一个小型的食物博物馆。遇到热情的店主,还会拉着你尝一尝自家的酱料和点心。
三、纯净之城——诺曼底
推荐理由:“诺曼底在法国是一个很著名的地方,几乎每一个法国人都来过。”朱丽叶·比诺什说,诺曼底是法国人必去的景点,这里坚守着百年的传承的法国品质与精神,在这里可以感受到最纯净的法国。
诺曼底是法国北部的一座重要城市,诺曼底人擅长建筑,其中最为著名的莫过于圣米歇尔山了。
法国人用了8个世纪的时间,在诺曼底圣马洛海湾的滩涂上建立起近乎神迹的圣米歇尔大教堂。
如果不是亲眼所见,我们很难想象,在没有机器的年代,虔诚的教徒们是如何一砖一瓦将一个小山包建设成这样雄伟壮丽的景观。难怪大文豪雨果说,圣米歇尔山对法国如同金字塔对埃及一样重要。
教堂尖顶上伫立着一座圣米歇尔的雕像,手持利剑直指天空。最神奇的是,每当涨潮时,从大西洋奔涌而来的海水把圣米歇尔山变成一座孤岛。
如果提前预定到小岛上面朝大海的旅馆,打开窗户,就能看见大西洋潮起潮落的变幻,也是一种难得的享受。
来到诺曼底,没有到被称为法国第一梦幻海岸的埃勒塔未免可惜。
比起南法灿烂的阳光与沙滩,埃特勒塔的海更为壮阔辽远,峭立的悬崖,遍布鹅卵石的海滩,变幻的天气与跃动的光线,这里让艺术家们着迷,仅仅莫奈一个人,就留下了近80幅关于埃特勒塔的画作。
白垩岩海岸在海水的冲击下,形成大大小小的海蚀洞,筑成了诺曼底最为著名的象鼻山景象。
爬上象鼻山山顶,眼前是青翠的草原,大奶牛们慵懒而随意地躺在草地上。
碧蓝的海洋、陡峭的悬崖、一望无际的牧场,棕白相间的诺曼底牛慢悠悠在牧场上散步,让人忍不住也放慢脚步。
诺曼底被称为“欧洲乳仓”,来到这里,香浓美味的卡芒贝尔奶酪是必尝不可的,毕竟这是诺曼底独有的美味。
这里的牧农们还坚持着传统的养殖方式,他们中很多人都是世代相传,坚守着祖祖辈辈流传下来对于品质的追求。
1、迪奥Dior
(Christian、dior始于1946年法国,代表高贵典雅生活风格精华的品牌)
Dior迪奥
Dior迪奥
2、美宝莲Maybelline
(于1913年美国,世界大众彩妆品牌的领先地位,法国欧莱雅集团旗下品牌)
Maybelline美宝莲
Maybelline美宝莲
3、Chanel香奈儿
(于1913年法国巴黎,旗下产品繁多,法国著名奢侈品牌,巴黎Chanel集团)
CHANEL香奈儿
CHANEL香奈儿
4、兰蔻Lancome
(于1935年创于法国,全球知名的高端化妆品品牌,法国国宝级化妆品牌)
LANCOME兰蔻
5、羽西Yuesai
(1992年华裔名人靳羽西女士创建,比较受欢迎的化妆品品牌,现属于欧莱雅集团)
羽西YUESAI
6、欧莱雅L'OREAL
(于1907年法国,世界化妆品行业的领先者,中国驰名商标,欧莱雅集团)
巴黎欧莱雅
情
8、资生堂Shiseido
(于1872年日本,以药房起家,日本著名化妆品品牌,株式会社资生堂集团)
SHISEIDO资生堂
SHISEIDO资生堂
10、安娜苏Anna、Sui
(有彩妆,护肤品和香水,其中化妆品1998年在日本诞生,时尚设计的领先品牌)
蒙田大道
蒙田大道与巴亚尔街交叉处,Chanel的世界旗舰店占据了整个街角。一旁的LouisVuit-ton的巨大箱式外墙深陷于古老建筑的石墙中,这才是名牌的底蕴。蒙田大道与弗朗索瓦一世街的交汇处,正是陈慧琳为Dior化妆品拍摄广告的现场。许多明星从这扇乳白色的门进进出出,人们却视而不见,只因为Dior。据说正是这个57年前就落脚于此的名店,使整条大街蜚声国际。而品牌创始人ChristianDior先生颠覆性的设计“NewLook”也正是在此处诞生。
奥斯曼大道
奥斯曼大道不在巴黎最繁华的区域内,却因为2幢著名的百货公司而生动起来:法国最大的百货公司———老佛爷百货(GaleriesLafayette)及以家饰精品著称的春天百货(Printemps)。
旺多姆广场
这里的珠宝店在19世纪初就已经名闻遐迩。珠宝商们在此云集,一些巴黎的老字号固守这里,后来者如Boucheron、VanCleef&Arpels、Chaumet、Dior、Chanel等名牌也毫不逊色。
圣·奥诺雷街
新老时尚势力的融合与碰撞,充满后现代气息的地下室以冷色系为主,仿佛欧洲古堡中隐居的贵妇。巴黎时装周期间,特地来看时装秀的时装编辑们多半都会走来这里喝水。
COLETTE最新焦点是FlowerBar,开张不久已成为巴黎时装界中人汇聚之处,当然也少不了画家、设计师、音乐人和演员的踪影。CO-LETTE喜欢定期举办各类展览。许多爱逛COLETTE的人,未必会在这里买东西,但定期到此一游已成了他们紧跟潮流的必要功课。
胜利广场
若你更喜欢潮流品牌,胜利广场是不二之选。这里汇聚了全世界最COOL的时尚名店,PleinSud、CommeDesGarcon、IsseyMiyake、YohjiYamamoto、KENZO、TsumoriChisato等。几位成名于法国的日本设计师均在胜利广场名店区设下据点。
圣日尔曼区
位于左岸的圣日尔曼附近不仅有AMARNI、KENZO、MAXMARA等名牌专卖店,还有许多过季打折店、品牌二手店或寄卖店等。与右岸的优雅相比,左岸更自由。隔壁的拉丁区多是年轻朝气的大学生,出过许多文化名人的咖啡馆里有许多潜在水下的才子。
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