国画表现手法中游丝描是什么？还有一种手法是什么？

白描十八法：游丝描为其中一项。

高古游丝描　如周举类

琴 弦 描

铁　线　描　如张叔厚

行云流水描

马　蝗　描　马和之　顾兴裔类　一名兰叶描

钉头鼠尾描　武洞清

混　　　描　人多描

撅 头 描　秃笔也　马远　夏圭

曹 衣 描　魏　曹不兴 （曹衣出水）

折 芦 描　如梁楷尖笔　细长撇捺也

橄 榄 描　江西颜辉也

枣 核 描　尖大笔也

柳 叶 描　似吴边f观音笔

竹 叶 描　笔肥短撇捺

战笔水纹描

减 笔 描　马远、梁楷之类

柴 笔 描　粗人减笔也

蚯 蚓 描

工笔国画十八种工笔线描:

10， 行云流水描 ：

　　其状如云舒卷，白如似水，转折不滞，连绵不断。因线条较长，连绵不断，故运气要长而连贯，避免产生断笔、滞笔。注意线条的特征圆滑流畅，勾描正稿前先将线条练熟，才能做到得心应手，游刃有余。

　　如图观音正身直立，慈眉善目，神情娴淑恬淡，沉稳慈祥，俊美动人。身上随风而动的风带，如行云流水，纤柔曼妙，动感十足。由于身上的长袖、衣带、风带相互穿插，要理解衣褶来龙去脉，不能搞乱。    构图均衡，画面清新秀丽，细致生动。

　　十八描是中国传统的线描，指古代人物衣服褶纹的各种描法。明代邹德中《绘事指蒙》载有“描法古今一十八等”。分为：柳叶描，战笔水纹描，竹叶描 ，减笔描，柴笔描 ，蚯蚓描  ，行云流水描 ，马蝗描 ，钉头鼠尾描，撅头丁描，混描 ，曹衣描，橄榄描，高古游丝描，折芦描 ，枣核描  ，铁线描18种。这18种描法，都是根据历代各派人物画的衣褶表现程式，进行归纳为18种，按其笔迹形状而起的名称。

注意事项 ：

运用毛笔进行的花鸟白描勾线是国画工笔花鸟的基础练习之一。

工笔白描勾线练习，日常宜大量反复进行，以便改进线条，增加线条的力度。

若是选用宣纸，应选择熟宣。毛笔宜选用小狼毫，而非小羊毫。

"春蚕吐丝描"的代表作品：晋朝顾恺之的《女史箴图》、元代卫九鼎的《洛神图》。

《女史箴图》以日常生活为题材，笔法如春蚕吐丝，形神兼备。他所采用的游丝描手法，使得画面典雅、宁静又不失明丽、活泼。画面中的线条循环婉转，均匀优美，人物衣带飘洒，形象生动。

《洛神图》以白描绘人物，线条爽利流畅。飘忽的衣带有节制地飞扬着，波纹的横鳞与人物的纵势正构成一种大关系的对比，服饰线条描绘用“高古游丝”描，细劲飞动，很好地表现了“翩若惊鸿、婉若游龙”的神态。

扩展资料：

春蚕吐丝描用中锋笔尖圆匀细描，要有秀劲古逸之气为合，线条描法形似游丝。适合表现丝绢衣纹圆润流畅之感，古人多用于描绘文人、学士、贵族、仕女等。

《女史箴图》中运用“春蚕吐丝描”人物仪态宛然，细节描绘精微，笔法细劲连绵，设色典丽秀润。画卷中的山水与人物关系是人大于山，山石空勾不皴，反映了早期山水画的风格。

《女史箴图》中对于女性服饰的描绘是格外讲究的，充分展现了女性柔美的身姿和端庄秀美的神态。以服装的飘逸感来烘托画面的气氛。汉元帝两衣袖和官帽带向上乍起，充分衬托了此时的帝王毛骨悚然，惊魂未定的神韵。

-女史箴图

-洛神图

-春蚕吐丝描

这是一种中国画白描技法，又称“古今描法一十八等”，具体为：[1]、高古游丝描〖顾恺之〗、[2]、琴弦描、[3]、铁线描、[4]、行云流水描、[5]、马蝗描〖马和之〗、[6]、钉头鼠尾描、[7]、混描、[8]、撅头丁描〖马远、夏圭〗、[9]、曹衣描〖曹仲达、曹不兴〗、[10]、折芦描〖梁楷〗、[11]、橄榄描〖颜辉〗、[12]、枣核描、[13]、柳叶描〖吴道子〗、[14]、竹叶描、[15]、战笔水纹描、[16]、减笔描〖马远、梁楷〗、[17]、柴笔描、[18]、蚯蚓描

我也喜欢国画，希望对你有帮助，下面的链接是一个相关的帖子，里面的介绍更详细~O(∩_∩)O~

　　战笔水纹描

　　中国古代人物衣服褶纹画法之一。此描法近似水纹波浪，故名。用中锋下笔尤宜藏锋，衣纹重叠似水纹而顿挫，疾如摆波。《萱和画谱》“周文矩……善画，行笔瘦硬战掣，有煜（南唐李后主）书法。”传为周文矩作《重屏绘棋图》其衣纹线条简细、流利，呈曲折战颤。属此一描法典型。

　　蚯蚓描

　　中国古代人物衣服褶纹画法之一。清·王瀛说：“春蛇秋蚓，以譬作书无骨之弊，然险恶太过尤多近俗，蚯蚓当如篆书，圆笔为佳。”作书忌锋芒毕露，此描线条既非无骨又应防锋芒太露。

　　枯柴描

　　中国古代人物衣服褶纹画法之一。后人因其形似枯柴而命名。清·迮朗：“散乱如柴，亦减笔也。”枯柴与减笔相差不大，前者渴笔较多，后者干湿并济。宜用大笔紫毫逆锋横卧，顿挫如写篆隶书法，得苍古雄劲之意，刚中有柔，整而不乱为宜。明·吴伟、张路、周臣所作人物服饰属这一类型。参见吴伟《柳岸闲步图》。

　　橄榄描

　　中国古代人物衣服褶纹描法之一。用尖大笔。下笔顿挫撆纳，落笔收笔须藏锋，区别于“钉头鼠尾”。清王瀛说：“起讫极轻，中极沉着。……”元颜辉《蛤蟆铁拐仙像》中的李铁拐棉衣褴褛，其衣纹线条头尾细尖，中间粗如蛇腹，形似橄榄状。敦煌唐人佛像也用此法。

　　铁线描

　　“屈铁盘丝”的“铁线描”，是一种没有粗细变化，粗硬道劲有力的圆笔线条，由铁线描钩勒成形的衣纹线条常常稠叠下坠，有若“曹衣出水”。

　　行云流水描

　　中国古代人物衣服褶纹画法之一。其线条有流动之感，状如行云流水，故名。清·王瀛说：“用笔如云，舒卷自如，似水转折不滞。”迮朗说：“行云流水者，活泼飞动。……”李公麟白描《免胄图》中，画面迎风飘动的旗帜和兵土身上软质罩衫，线条流畅，极似此种描法。明清道释人物画中的细布袈裟多用此法。

　　琴弦描

　　中国古代人物衣服褶纹画法之一。其线条外形平直、挺成，形如琴弦，故名。描法特点《点石斋丛画》：“用正锋，腕中无怒降，要心手相应，如琴弦乱不断。”清·王瀛：“用中锋悬腕笔法，须留得住，如颇笔皴法，心中相应不乱。”迮朗：“行笔如莼，直而朗涧，周举所造也”等多种。此描法适合于表现丝绢质地垂降衣纹。

　　高古游丝描

　　中国古代人物衣服褶纹画法之一。因线条描法形似游丝，故名。其画法为：用中锋笔尖圆匀细描，要有秀劲古逸之气为合。《绘事雕虫》：“游丝描者，笔尖遒劲，宛如曹衣，最高古也。”《点石斋丛画》：“鍊笔擎纳，衣褶苍老紧牢。”此描法适合表现丝绢衣纹圆润流畅之感，古人多用于描绘文人、学士、贵族、仕女等。如顾恺之的《女史箴图》等。亦称“春蚕吐丝描”。工艺绘画的刺绣、壁画等常用。

　　钉头鼠尾描

　　中国古代人物衣服褶纹画法之一。其线条起笔及收尾形似钉头与鼠尾，故名。传统人物画重要技法之一。其特点，在起笔时须顿笔，收笔时渐提渐收。清·王瀛说：“钉头鼠尾描，画有大兰叶、小兰叶两种描法，如写兰叶法。”《夷门广牍》：“此描法首创于北宋武洞清。”宋·李唐作《炙艾图》衣纹线条，用中锋劲利笔法，线形前肥后锐；清·任伯年的《风尘三侠》衣纹线条更逼肖此种描法。

白描人物画代表作品如下：

1949年长沙楚墓出土的《人物龙凤帛画》是我国最早的帛画，也是最早的白描作品，画中人物造型准确，线条挺拔有力，虽是绘画的雏形时期作品，但人物造型生动自然，线条表现传神，特别是凤鸟引颈高飞的形象尤为精彩，可见，早在战国时期，中国便已形成了以线描为主要绘画手段的传统。

顾恺之一一（约公元34-406年间）晋代杰出的中国画家，字长康，晋陵无锡（今江苏省）人，官至散骑常侍。他是中国绘画史上第一个留名的画家，并且开创了白描画法中最常见的“高古游丝”描法，这种描法匀细圆润，连绵挺拔，被称为“春蚕吐丝”，细密精致，可以看出与西汉帛画的一脉相承。

这种匀细风格的线描，南北朝以来众多画家皆用，如：张萱、周昉、阎立本及敦煌壁画、魏唐石刻等画中均有延续。其代表作有《洛神赋图》、《女史箴图》。

《烈女仁智图》（局部）是根据汉代《古列女传•仁智传》为故事蓝本，描绘历史上有智谋和远见的妇女形象。

画幅横卷，现存10段28人，画中人物用线并不同于顾恺之的经典代表线描“高古游丝描”，线条非但一味匀细，反而显得稍粗，劲健有力，衣服褶皱用淡墨晕染，并在线条一侧留着亮边，有强烈的立体感。画中人物线条组合很优美，极富韵律和装饰感。

古代画家们创造的十八描是国画线描的源泉，无论哪种线描都是为更精妙地表现物象和传达美感为根本的。中国画表现物象的基本形式是线条，无论是写意画还是工笔画均如此。

国画十八描是传统中国画的技法名，中国画的发展历史源远流长，在其长期的发展过程中形成了独特的技法。描法也称“勾法”，是中国画最基础的技法之一，是指以笔线勾取物象的外部轮廓，在工笔画中称作“线描”。不管是山水画、人物画，还是花鸟画、虫兽画，都是以线造型来勾勒物象，这种以各种线描造型的技法，被古时画家整理为十八种，称作“十八描”。

明代邹德中的《绘事指蒙》有“描法古今一十八等”之说，清代王瀛将其付诸图画，并注明每种描法的要点，今天我们看到的总结十八描技法的图画即出自王瀛之手。

国画十八描分为三类，分别是游丝描类、柳叶描类、减笔描类。具体的十八描是高古游丝描、琴弦描、铁线描、行云流水描、马蝗描、钉头鼠尾描、混描、撅头丁描、曹衣描、折芦描、橄榄描、枣核描、柳叶描、竹叶描、战笔水纹描、减笔描、柴笔描、蚯蚓描。