Chanel创办人Coco Chanel原名 “Gabrielle Bonheur Chanel ” ，中文名:加布里埃可可香奈儿，1883年出生于法国的Auvergne。她六岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此，她由她的姨妈抚养成人，儿时入读修女院学校 (Convent School)，并在那儿学得一手针线技巧。在她廿二岁那年，即1905年，她当上“咖啡厅歌手”(Cafe singer)，并起了艺名 “Coco”，在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段歌女生涯中，Coco先后结交了两名老主顾，成为他们的情人知己，一名是英国工业家，另一名是富有的军官。结交达官贵人，令Coco有经济能力开设自己的店子。
1910年，Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop)，凭着非凡的针线技巧，缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。她的两名知己为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边，所以 Chanel简洁的帽子对她们来说犹如甘泉一般清凉。短短一年内，生意节节上升，Coco把她的店子搬到气质更时尚 (fashionable)的Rue Cambon，至今这区仍是Chanel总部的根据地。做帽子绝不能满足Coco对时装事业的雄心，所以她进军高级订制服 (Haute Couture)的领域。1914年，Coco开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。
步入二十年代，Chanel设计了不少创新的款式，例如针织水手裙(tricot sailor dress) 、黑色迷你裙 (little black dress)、樽领套衣等。而且，Coco从男装上取得灵感，为女装添上多一点男儿味道，一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。例如，将西装褛 (Blazer) 加入女装系列中，又推出女装裤子。不要忘记，在二十年代女性只会穿裙子的。 Coco这一连串的创作为现代时装史带来重大革命。Coco对时装美学的独特见解和难得一见的才华，使她结交了不少诗人、画家和知识份子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索 (Picasso)、法国诗人导演尚．高克多 (Jean Cocteau) 等等。一时风流儒雅，正是法国时装和艺术发展的黄金时期。
除了时装，Chanel也在1921 年推出Chanel No 5香水，女星妮歌洁曼 (Nicole Kidman)作代言人的No 5香水瓶子是一个甚具装饰艺术 (Art Deco) 味道的玻璃瓶。此乃史上第一瓶以设计师命名的香水。而“双C”标志也这瓶香水成为Chanel历史上最赚钱的产品，且在恒远的时光长廊上历久不衰，至今在 Chanel的官方网站依然是重点推介产品。
三四十年代，第二次世界大战爆发，Coco Chanel把她的店子关掉，与相爱的纳粹军官避居瑞士。1954年，Coco重返法国，Chanel东山再起，以她一贯的简洁自然的女装风格，迅速再俘虏一众巴黎仕女。短厚呢大衣、喇叭裤等等都是Coco Chanel战后时期的作品。或者只需讲战后Chanel风格一直保持简洁而贵丽，多用Tartan格子或北欧式几何印花，而且经常用上花呢 (tweed) 造衣，舒适自然。
或者再可一提，在Coco Chanel逝世后 (1971年去世)，德国名设计师Karl Lagerfeld成为Chanel品牌的灵魂人物。自1983年起，他一直担任Chanel的总设计师，将Chanel的时装推向另一个高峰。还有一处有趣地方堪可提及，就是品牌创立了接近九十年，从未造过一件男装，直至2005/2006 的秋冬系列才造了几件男装上市而已。
香奈儿一生都没有结婚，她创造伟大的时尚帝国，同时追求自己想要的生活，其本身就是女性自主最佳典范，也是最懂得感情乐趣的新时代女性。她和英国贵族ETIENNE BALSAN来往，对方资助她开第一家女帽店，而另一位ARTHUR CAPEL则出资开时尚店；她与西敏公爵一同出游，启发设计出第一款斜纹软呢料套装；生命中每一个男性都激发创意的泉源，她不是单靠幸运，而是非常努力认真的工作！甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事，。香奈儿集团在1983年由Karl Lagerfeld出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为为设计理念香奈儿逝世后，1983年起由设计天才卡尔 拉格菲尔（KARL LAGERFELD）接班。卡尔拉格菲尔有着自由、任意和轻松的设计心态，他总是不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中，既奔放又端庄，既有法国人的浪漫、诙谐，又有德国式的严谨、精致。他没有不变的造型线和偏爱的色彩，但从他的设计中自始至终都能领会到“香奈尔”的纯正风范。香奈儿眼镜
香奈儿眼镜也继承了香奈儿品牌的一贯传统，香奈儿眼镜款式的精心设计可从其细节上的雕琢，创新的技术及卓越的线条、轮廓上清楚的看出;除了高雅的标志外，眼镜本身也以鲜明的轮廓及前卫的设计和颜色吸引大众的眼光。在每款香奈儿眼镜架或者太阳镜上都有明显的点缀着香奈儿的标志，时刻向世人显示佩戴者的品味与身份。唯美设计与精良制造技术相结合的艺术品。年轻化的镜框，设计溶入时装的性感流利线条，令人有焕然一新的感觉。细数香奈儿的经典潮流，眼镜总是重要的一环，细而轻巧的镜框，流线型的设计，愈发陪衬佩戴的人的眼眸。 香奈儿腕表 chanel领导着女性潮流，它是女人解放的象征，是女性魅力的图腾。甚至到1987年，当chanel终于量产了其第一枚腕表premiere，它的设计灵感也是来自no5的瓶盖，黑白色的搭配，巴黎芳登广场的外形，配合女性的小巧手腕。而premiere第一款的k金链环表本来是可可香奈儿应邀到好莱坞为一代女星葛丽泰嘉宝所做的设计。 2005年，“J12”系列腕表推出了第一只高科技精密陶瓷陀飞轮腕表，自此迈进高复杂功能腕表工艺领域。今年，香奈儿推出了一只表圈镶有46颗长方形切割钻石的全新高级珠宝腕表，钻石总重达45克拉，这是复杂功能腕表的巅峰之作。 2008年，香奈儿与爱彼首度携手，推出了J12最新顶级腕表——J12 Calibre 3125。
香奈儿香水 NO5五号香水
Chanel的NO5号香水，让5成为香水界的一个魔术数字，代表一则美丽的传奇。
“5”是香奈儿女士的幸运数字，当时巴黎香水界的名鼻ErnestBeaux研制了几款香水样品，香奈儿女士在众多香水样品中，选择了第5支香水，而Chanel No5香水的发表日，恰好在5月25日，与Chanel第5场的时装发表会同时举行。1953年，Chanel No5成为第一个使用电视打广告的香水。 香调：乙醛花香调 前味：格拉斯橙花、乙醛、香水树花
中味：格拉斯茉莉、五月玫瑰
后味：麦索尔檀木香、波旁香根草
CHANCE邂逅香水
继经典的CHANEL No5后，全新香氛CHANCE以崭新的浑圆形象，成为香水新经典、明日世界的新典范。Chanel香氛大师Jacques Polge以三年时间调制的Chance ，是特别针对年轻勇于尝试、爱好幻想、热情活力、狂野却又纤细的年轻女性所设计。 香调：清新花香调 动态香味层：风信子、白麝香、粉红胡椒、山茶花、香根草、柑橘果、鸢尾、琥珀广藿香
ALLURE魅力香水
ALLURE是CHANEL在1996年推出的香水，经过10年的研制的ALLURE表现出清澈的亮丽美感、及独特的现代与华丽香气！
ALLURE 独特的鲜果香味和花香，能为您打造一股真实而经典的新香气，并拥有独特的气息，象征着现代女性的无比魅力。包含柠檬、印度茉莉、香水百合、柑橘、香草及檀香。
香调：花草清新调
前味：意大利柠檬、柑橘
中味：玫瑰、印度茉莉、忍冬、木兰、水百合
后味：香根草、香草
性感魅力香水
轻柔的东方花香被细致地传递出来，仿佛身临毫无矫饰的神秘感性氛围内从而勾起无限激情
感性魅力香水与魅力香水的不同再于它更加私密并且以感性的方式加以诠释。 它温暖、神秘、魅惑、轻盈而闪耀。
COCO可可香水
充满活力，性感精致的顶级香调。
1979年三月，Jacques Polge首度造访香奈儿女士位于康朋大道的住所，他的反应既吃惊又迷醉这位设计线条十分精简的女士的住所，怎么能如此丰富，混合如此多元的风格？为了更加了解，他决定在他第一款为香奈儿创作的女性香水中，向这位女性致意。
COCO MADEMOISELLE可可**香水 丰富花朵的茉莉-玫瑰香调，如花瓣般的轻柔。 COCO MADEMOISELLE 可可**香水系列呈现香奈儿女士具备的现代精神。大胆创新的她证明简单低调的奢华感也是一种经典的典雅。极度独立自主的她有发挥她的个人魅力，吸引无数的男人，这些都是二十一世纪现代女人具备的特质，因此藉由可可**香水系列再度呈现。
NO19十九号香水
本品为No19系列的身体润肤露，润肤同时散发迷人芬芳。
N°19香水是以香奈儿女士的生日8月19日为名，沿袭N°5香水以简洁易记的数字命名，所以把香奈儿女士最后一支亲自推荐的香水，命名为N°19。这款香水也是香奈儿女士最常用的香水，轻淡自然的香味，让他无法抗拒你自信迷人的风采。
香调：苔藓花香调 前味：白松香、橙花
中味：橙花油、鸢尾草、皮革香、五月玫瑰
后味：西洋杉、橡树苔
CRISTALLE水晶恋香水
两个“鼻子”，两个世代，两位专家的组合。1974年，Henry Robert推出他第一款CRISTALLE 水晶恋淡香水。20年之后，Jacques Polge以同样的主题推出香水系列。前者含有柠檬的香气，如晨露般清新；后者则较为甜美，混合柑橘、茉莉、蜜桃的香调。 ALLURE HOMME男士香水
令人无法抗拒，又难以捉摸的男性味道。
清新与感性香调，均衡木香与辛辣气质。 精简的长方形瓶身，金属瓶盖，深褐色包装纸盒ALLURE HOMME 男士淡香水简单帅气的设计绝对醒目。在广告企划中，香柰儿邀请事业有成的男性们分享他们的工作想法，诚挚的神情展现了他们独特的魅力。
CHANEL 香奈儿Allure Sport魅力运动男士香水
2004香奈儿CHANEL全新推出的男士香氛Allure Homme Sport，由清新调、感性调、木香调，以及辛辣调四种富有动感的香味组成，其中的清新及感性的香调浑然为一，带出含蓄闪烁的效果。
香调：清新东方调 前味：佛手柑、西西里柑橘、突尼西亚澄花
中味：马达加斯加黑胡椒
后味：西洋杉、香根草
ANTAEUS 力度男性香水
低调呈现的一种豪迈又温和的力量。
1981年，Jacques Polge创造了第一款男性香水：ANTAEUS 力度男性淡香水，是香柰儿男性香水中，最为粗犷的一款。黑色瓶身和深红色纸盒，立刻引起香水界的轰动，就如一位强悍而充满吸引力的男人一样，格外引起众人注目。
PLATINUM 白金男性香水
自从ÉGOÏSTE 自我男性香水推出之后三年，Jacques Polge为这款话题性十足的香水再度进行诠释，也让其特质较为低调了些。PLATINUM ÉGOÏSTE 白金是一款较为优雅低调的香水。第二种诠释，引起更多回响。 ÉGOÏSTE自我男性香水
木香调，以柔和的香草陪衬。
男性在香水的选择上，往往追寻传统，而鲜少愿意与众不同。这意味着清淡的香味往往给人平常的印象。EGOISTE 大胆决定以一款全然不同的味道吸引男士，以独创又具男子气概的成份呈现给这款香水，选择相当煽动而又谐趣的名称命名，确实与众不同。
POUR MONSIEUR绅士男性香水
细致与低调的清新香气
香奈儿女士一生致力于女人的美感，但是她的生命中仍有许多的男人，例如毕加索、音乐家斯特拉文斯基、名作家Cocteau、西敏斯公爵只是其中的几位。艺术家与贵族、设计师与商界名人，她以一款香水向这些人致意：POUR MONSIEUR绅士男性淡香水。
山茶花———chanel香水的象征
山茶花是chanel香水的象征与偶像，chanel女士特别喜爱白色的花，而独具魅力的山茶花更被誉为“花之明星”。chanel香水的神秘无处不在，并由山茶花神奇地展现出来。而格拉斯的茉莉花是世界上最昂贵的，在临近法国南部格拉斯的田野里，从5月初到10月底有大朵花瓣的格拉斯茉莉花，嫁接到小朵花瓣的药材茉莉花，是香水世界独特的发明，并区别于所有其他的茉莉花。
二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。
不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。
**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。
Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。
一战后的服饰文化
第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。
白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。
女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。
服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。
群星璀璨的二十年代
· Gabrielle Chanel
说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。
她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。
我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。
这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”
· Paul Poiret
Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。
Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。
他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。
Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次
Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。
Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。
他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。
他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。
多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。
虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。
这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。
· Mariano Fortuny
说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。
Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。
Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。
Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。
以丝绸为原料，
手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，
令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。
下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，
淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。
肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。
Delphos 裙子都是均码
拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合
Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。
自 Delphos 于 1909 年诞生起
除了各种色调、图案、面料的变更以外
它的轮廓基本上保持了 40 年不变
Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。
遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后
由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来
致其不得不停止生产
随着纺织技术的发展
三宅一生及华伦天奴等品牌
使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品
但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴
· Madeleine Vionnet
Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。
Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。
由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。
Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。
约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。
克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”
· Jean Patou
“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou
提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。
Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。
Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。
Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。
从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。
风华绝代的Flapper
在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。
“Flapper”风格的特征
· 齐耳Bob头
· 夸张的烟熏眼妆
· 低腰线的“H”型直线连衣裙
· 钟型克罗歇帽
这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。
此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。
法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。
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美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。
白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。
下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。
1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。
重返岁月往昔
2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。
在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。
用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：
”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“
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这两天又被CHANEL包包涨价的消息刷屏了，但其实你知道嘛，除了包包，CHANEL的各种配饰也很值得入手。甚至很多经典款式在Vintage市场都是硬通货，保价升值完全不输包包。
相比较其他大牌的高级珠宝，CHANEL的配饰更有时髦味道，风格也更强烈，性价比也高，是很多潮人博主的最爱。
而且你知道嘛，Coco Chanel还是“时装配饰”的创始人！
那究竟什么是 时装配饰 （Costume Jewellery）呢？
其实说白了就是用来搭衣服的装饰品，而且和高级珠宝（Fine Jewellery）刚刚好相反，时装配饰的用料也并不是真金真银。
那敢情Coco Chanel女士戴的都是“假货”啊？这还得从她对风格的着迷和叛逆的个性说起。
时装配饰的由来
早在上个世纪20年代，珍贵的宝石和珍珠是名流贵族阔太们的专属。
不过因为当时物资匮乏，珠宝的造价极高，就算是阔太也只能戴一到两件而已。普通人连想都不要想！
Coco也很喜欢戴珠宝，尤其是叠戴来搭配她的纯色极简设计，所以只戴一两件根本不能满足她。
而且她很瞧不上炫富这个事，她自己说过“把一大串昂贵的珍珠戴在脖子上，还不如直接往身上贴满钞票”。
所以她干脆就戴假的，并且认为这是很叛逆又充满个性的 先锋行为 。
不仅要自己酷，Coco还想让所有女性都能拥有戴珠宝的自由。
她干脆用便宜的链条、人造珍珠、玻璃等等做成配饰，放在店里给自家客户搭配衣服用，于是就有了首个CHANEL“时装配饰”系列。
因为童年的经历，Coco对教堂情有独钟，她的大部分设计灵感来自 拜占庭风 和 巴洛克风 。而且这种古典建筑风格还一直贯穿在现在的CHANEL中。
Coco认为 时尚 就该有自己的品位和态度，并不是一味展示富有和地位。
一开始人们并不能接受她的理念，还嘲笑她买不起高级珠宝。
但她坚持自己，直到这张海滩上的照片一下子就让“时装配饰”火了起来。
越来越多的姑娘不仅模仿她的穿着，也开始慢慢意识到，即使带假珠宝，也可以很潮！
除此之外，“时装配饰”也让当时的女性有了 精神自由 。
姑娘们可以不再依靠男人的接济，而是靠自己的能力就能买得起配饰。
珠宝配饰不再代表身份地位，也从“奢侈品”变成了时髦单品。
常见材质
CHANEL时装配饰常用材质以下 3种
01
# 珍珠
珍珠配饰是Coco女士的最爱，一戴就是n多年不带换样的。
而且最大的优点就是 不轻易过时 ，什么时候拿出来看都依旧时髦。
白色珍珠搭配Coco最爱的黑色礼服就是优雅和精致的化身。
珍珠饰品做为CHANEL的拳头产品，别看用的是人造珍珠，但制作工艺一点不逊色，全部来自于 高级工坊Gripoix ，所以售价嘛也并没有想象中的便宜。
Gripoix出品的每一刻珍珠都是手工打磨制作出来的，所以无论从密度、手感还是质地上几乎能和天然珍珠差不多。
而且和天然珍珠相比，Gripoix珍珠的光泽感更强，即使放再久也不会氧化变黄。
更重要的是，人造珍珠完全可以根据设计师要求来定制大小size，搭配出更多款式。
02
# 琉璃
琉璃配饰也是Coco 最早 开始设计的款式之一。原材料依旧是Gripoix提供。
但其实用琉璃混搭珠宝做配饰还是Maison Gripoix的idea，这一点刚好和Coco想法一致。
于是两人一拍即合，一个出设计，一个出材料，就有了一套打破传统的琉璃配饰。
从1924年开始Gripoix就和CHANEL合作，为CHANEL打造出很多经典配饰。
Gripoix一直坚持手工制作琉璃，所以出品少而精，也成了CHANEL最受欢迎最有价值的系列。很多中古款式现在看过去就是满满的 时尚 感。
03
# 金色
金色在配饰上的大面积应用要感谢CHANEL旗下的Goossens金银手工坊。
而且金色作为CHANEL五种 标志性 颜色之一，对于Coco来说意义非凡。
金色是她的灵感来源，是她在孤儿院看到的宗教圣物和神父圣袍上灿烂闪耀的刺绣。对于Coco来说金色就是希望和胜利。
其实可以看出来，虽然Coco女士对真假珠宝并不是很在意，但在制作工艺和原材料的把控上还是很有准则的。
她的目的不是成为珠宝商，而是让当时更多姑娘通过自食其力获得追求美的 自信 。
哪些值得买
CHANEL的配饰每年都会出很多很多款式，一不小心就容易挑花眼。如果是第一次入坑CHANEL配饰的姑娘，可以先从下面几个系列入手。
01
# 马耳他十字手镯
第一名非它莫属呀！为什么呢？
首先这款手镯同时兼具了巴洛克风格、夸张几何图形和宝石鲜明的颜色，风格非常突出，在当时是前无古人后无来者，一举成为CHANEL 最具代表性的配饰之一 。
其次这副手镯Coco女士本人的最爱，看看她很多照片都能发现它们的影子。
而且Coco女士还说过这副手镯因为够宽，还可以直接套在Tweed外套的袖口，秋冬带出去也没问题。
虽然是1937年设计的款式，但因为太经典，CHANEL一直再以各种形式复刻这个手镯。
马耳他十字手镯
12500
02
# 链条元素
链条配饰这两年算是C位出道了吧，上到眼镜，下到鞋子，如果没有根链条，都不好意思叫 时尚 达人。
而且CHANEL早在90年代已经把链条配饰搬到秀场上去了，也是经典的当家元素了。
金链条设计虽然简单，但带着股酷劲，即使搭配最简单的衬衣，也可以很飒很性感。
高级选手还可以用长短不一的款式来叠戴，一下子很有层次感。
如果觉得链条项链太夸张，可以看看链条耳饰，既能修饰脸型，同时又很酷。
珍珠+金链条的组合也ok呀，珍珠的女人味刚好平衡掉链条的粗狂感。
珍珠链条手链
6800
链条手链
5300
链条耳饰
5600
03
# 香水瓶
香水瓶一直是CHANEL中古市场的热门。
因为很受欢迎，CHANEL这几年也开始出复刻，在秀场上一出来就注定成为爆款。
CHANEL No5+经典皮穿链 ，谁还能有抗拒的理由！
香水瓶项链
6500
香水瓶项链
8300
香水瓶手镯
8000
04
# 双C logo
双C还用说吗！
看到就能想到是CHANEL，作为品牌logo元素，你给我个不买的理由！
双C耳饰
5000
双C胸针
5800
01 关于 CHANEL 中古首饰，那些你不得不知道的关键词。
#Bijoux de Diamants#
不得不说，香奶奶真的是难得的营销鬼才。CHANEL 真正意义上涉猎珠宝领域是从1932年的 Bijoux de Diamants 系列开始的。不同于一系列假首饰，它是一个真钻石珠宝系列。
这个用蜡像作为模特的珠宝展，我一直觉得有点吓人。
那为什么说她是鬼才呢，因为那个时候正值欧洲经济大萧条，钻石市场彻底崩盘，钻石价格一落千丈，然后香奶奶看准时机，用超便宜的价格买了一堆真钻石，做了这个 Bijoux de Diamants 系列。这个系列当时反响很热烈，结果好家伙，凭一己之力把钻石的价格又扳回来了（当然也和后来的经济反弹有关系）。
CHANEL 近几年推出的 Comète 彗星系列，灵感就是源自1932年的 Bijoux de Diamants。
#高仿达人#
要不说香奶奶是一个猜不透的女人呢，Bijoux de Diamants 的成功并没有让香奶奶转向高定真珠宝的道路，相反的，她依旧专心做仿款假珠宝，这个思维说实话，不是一般人能有的。
1920年的 Coco Chanel，这时候她也37岁了，成熟的审美体系是一个品牌的基石。
这得益于她的初代贵妇粉丝，为了让香奶奶可以出更多与服装搭配的 " costume jewelry " （时装珠宝/人造珠宝），贵妇们纷纷献出自己保险箱里的真珠宝让香奶奶仿造。当然，香奶奶自己的珠宝盒也并不贫瘠。然而，做着做着，香奶奶觉得没意思，她要做自己的爆款。
#Verdura#
严格意义上来说，Verdura 的创始人 Duke Fulcodi Verdura 是 CHANEL 初代首饰设计师，据说因为他和香奶两人都是拜占庭迷，所以迅速看对眼，开始搞创作。
CHANEL 真正意义上的第一个首饰类爆款 Maltese Cross Cuff 就是 Fulcodi Verdura 设计的，香奶奶个人是非常喜爱这个手镯的，很多照片都能显示这是她最常戴的首饰单品之一。
香奶奶手上拿的就是初代 Maltese 十字手镯，如今还在产。
不过30s开始，纽约接替了巴黎“宇宙中心“的地位，Fulcodi Verdura 也于1934年离开 CHANEL 去了美国。之后他设计了我个人最喜欢一个系列，是和达利合作的饰品。
设计稿和首饰部分都是 Fulcodi Verdura 做的，
首饰中间的微缩画是达利画的。
很多时候一提起 CHANEL，一些正义人士就忍不住要来骂“二 nai 牌”“na-cui表“，其实用香奶奶一个人来全盘肯定或者否定这个品牌并不公平，而用道德标准去衡量美学价值在我眼里也没什么意义。总之，一码归一码。
CHANEL 历经那么长的 历史 ，不是一个人甚至不是一代人能单独代表的品牌，每个人多多少少都在这个品牌里留下了自己的吉光片羽，Fulcodi Verdura 也好，后面我们会提到的设计师和工坊也好，是他们所有人，一起构成了现在我们所认识的 CHANEL。
#Gripoix#
Gripoix 是香奶奶最早合作的工坊之一，从20年代开始就帮她做看起来像宝石般闪耀的彩色玻璃，也就是琉璃。直到现在，Gripoix 为 CHANEL 制作的琉璃饰品依旧是中古市场单价最高且越来越贵的爆款之一。
Gripoix 为 Chanel 制作的中古款琉璃珍珠项链
有人可能会觉得不值，怎么玻璃那么贵？玻璃确实不贵，一扇玻璃窗也没几个钱，贵的是手工。普通琉璃饰品用的工艺是 molded glass，也就是先按照需要的形状做好琉璃，然后镶嵌或粘合在所需要的地方。而 Gripoix 有一个至今也没其他品牌能完全掌握的 poured glass 技术，可以理解为浇注琉璃，直接在需要镶嵌的金属圈内一边加热一边填入琉璃，这样做出的首饰更天衣无缝。
听起来好像没什么了不起，但要做到极其精致，或者制作出特别大块的琉璃，失败率很高，且特别费手工，所以每一件 Gripoix 出品的琉璃首饰，都是难得的。
Gripoix 老工坊经历几代人，如今主要分成三个分支，其一加入了 CHANEL 集团，其二是 Gripoix Paris (https://gripoixpariscom) ，其三是 Augustine Paris (https://enaugustine-pariscom) 。而 Gripoix 也并不仅仅为 CHANEL 制作琉璃饰品，之后会仔细说说新老 Gripoix 琉璃首饰的购买建议。
#François Hugo#
在20s 30s这段耀眼的时光里，天才收藏家香奶奶女士还“收藏”了 François Hugo，他是将服装扣子珠宝化艺术化的关键，那个时代著名的时装屋，包括Chanel、 Paul Poiret、Schiaparelli, Christian Dior 等等，都是他的客户。 直到现在 CHANEL 还是在按照生产人造珠宝的等级生产扣子。
François Hugo 设计的古董扣
François Hugo 也是一位艺术家，和毕加索 (Pablo Picasso)、恩斯特 (Max Ernst)、让·阿尔普 (Jean Arp), 多萝西娅·坦宁 (Dorothea Tanning) 等人做了很多艺术合作，这批作品至今都仍旧能在拍卖行和博物馆看到。对 François Hugo 感兴趣的，可以看看左边这本书。
Ateliers Hugo 现在还是存在，François Hugo 的孙子 Nicolas Hugo 依旧在用家传的古法制作镀23k金的饰品，虽然没什么突破，但传承本身就已让人欣慰。
#Robert Goossens#
我基本是按照时间轴排序的，所以说到这会儿，鼎鼎大名的 Robert Goossens 才出现。Robert Goossens 的在职时间很长，整整20年都在为 CHANEL 设计首饰。当然他也为别的品牌设计饰品，最出圈儿的单品要数这根为 Yves Saint Laurent 设计的珊瑚项链了。
生产 CHANEL 中古琉璃饰品的两大工坊，一个是之前说的 Gripoix，另一个就是 Goossens 了（当然也有别的）。两者设计和技术有区别，但都是极美的，之前有幸接触过一对别人私藏的 CHANEL 镶钻绿琉璃耳夹，应该出自 Goossens 的手笔。
Goossens 的任期是1953年以后，直到香奶奶去世（1971年）。Goossens 和香奶奶有非常一致的兴趣爱好，就是对考古珠宝的喜爱，据说俩人一直流连忘返于卢浮宫（和女生带着“购物心情”逛博物馆并无不同 ）这一点下篇提到 CHANEL 饰品元素的时候会展开，同时会简单聊一下19世纪末的“考古复兴主义珠宝”。
这段时期里面他俩共同创作了很多现在依旧是爆款的首饰，比如山茶花胸针、穿皮链、 星座 硬币吊坠等等。也有一些只有在中古店才能买到的收藏款，比如我个人很喜欢的鸟窝系列：
将琉璃嵌在缠绕的金丝间，实在是太美了！虽是假珠宝，但也不得不说一句“这就是艺术！”。更过分的是，标榜“假珠宝”比“真珠宝”更好的香奶奶，成为富婆之后戴的基本上都是真珠宝
Goossens 在任期间经常会用真金白银和真宝石，为香奶奶一人制作独一无二的真珠宝。如果香奶奶喜欢，他再让工坊照着原版真珠宝，用铜镀金+琉璃水钻制成贩售的 CHANEL 假珠宝。（Goossens 工坊在2005年被 CHANEL 集团收购，这是很成功的一个商业案例，也引出了下面两位大佬。）
#Karl Lagerfeld#
在回顾 Karl 对 CHANEL 的贡献时，不能跳开一个人，他就是 CHANEL 集团的实际控股人 Alain Wertheimer。Wertheimer 家族和香奶奶旷日持久的斗法真的可以拍成一部精彩绝伦的商战连续剧，在此简单说说，就当一个插播小故事看了。
突如其来的番外
经人介绍，Alain Wertheimer 的爷爷 Pierre Wertheimer 出钱建立了香奈儿香水公司，按照出资比例和当时的合同约定，分红比例是香奶奶1，Pierre 7（另外两成归老佛爷的老板）。后来生意越做越大，香奶奶觉得分的钱太少不公平，就想通过自己厉害的人脉，打官司把 Pierre Wertheimer 挤掉。这个时期就各种斗法，可惜没成功。
后来巴黎被 na-cui 占领，香奶奶做了 na-cui 情妇，兼职 na-cui 间谍，而 Pierre Wertheimer 刚好是 you 太人，于是她就动用 na-cui 势力争夺股权，没想到还是失败了……
因为 Pierre 早就料到她会搞这一手，很早之前就将股权让给了一个非 you 太白人朋友，自己逃去美国避风头，导致德占期间香奶奶还是没能得逞。战后 Pierre 的朋友守信地又将股权转回给了 Wertheimer 家族，而香奶奶因为叛国，到瑞士避风头去了。
总之，香奶奶晚年回到法国后，还是继续在搞这个股权争夺战（撇开道德层面，不得不说，这个人精神能量是真的很足，也确实很有创造力）。
香奶奶不止一次表示，自己恨死了 Wertheimer 家族。但恰恰也正是她的宿敌，Pierre Wertheimer 的孙子，CHANEL 集团如今的实际控股人 Alain Wertheimer 看到了 CHANEL 这个品牌的价值，在八十年代力挽狂澜，慧眼识珠，花重金挖来 Karl Lagerfeld 一起重振了这个当年几乎快要死掉的品牌 CHANEL。
梳理了那么多过往，其实就是想再次告诉大家，我们对 CHANEL 的认识不应是狭义的。CHANEL 这个品牌的发展是几代人的接力赛。而玩中古的更知道，如今比较热门的 CHANEL 中古首饰，像是熔岩、鸟笼、葡萄藤之类的，大部分都是 Karl 时期的，也就是说是1983年以后的作品。（不是说 Karl 之前的就见不着了，这里强调的是一个比例关系。）
现在大部分 CHANEL 的消费主力都非 Coco Chanel 同时代的人了，尤其是中国消费者，70、80、90甚至00后，所喜欢的 CHANEL 大部分是由 Karl 创造且重新定义的。Karl 对 CHANEL 的复兴又可以写一篇单篇，在此不多说了，简单罗列几个我个人非常看重的点：
1 对 Coco Chanel 时期美学理念的整理及再创作；
2 评估及收购一众高定工坊（比如饰品类相关的 Goossens 和 Desrues），持续 稳定地输出 CHANEL 品质；
3 扩展 CHANEL 这个品牌的文化内涵（比如藏家都很喜欢的埃及系列，还有拜占庭系列，虽然年份上称不上中古，但堪称精彩）。
埃及系列里的圣甲虫元素饰品
经常关注中古首饰的人肯定知道，成色好的CHANEL中古首饰，和原价差不多。
特别是近几年鹅家的价格涨了好几倍，十几年前的首饰价格跟现在的基本齐平，可见得鹅家首饰有多受欢迎了。
金属与人造珍珠胸针 价格：4800元
这一季的彩宝和珍珠都很美丽，基本保留了鹅家传统。用的是人造珍珠，是小香非常经典的元素。
这个珍珠桃心胸针，一圈珍珠配合桃心形状，可爱又复古十足。
所以，如果你也很喜爱Vintage CHANEL，可以不用去中古店淘货了，直接入手这一季就可以啦~
首推双C基础款
如果，要推荐CHANEL家一款胸针作为必入款，那双C logo款式的肯定是首推。
双C logo款式的胸针十分具有辨识度，无论你穿什么衣服搭配Ta家的胸针，都有小香风的感觉。
比如一件休闲感的牛仔外套，在搭配双C logo胸针之后，就显得好像很高级的样子。
冬季里，一件的黑色大衣搭配了CHANEL的胸针，顿时点亮了整个衣服。
有“人间香奈儿”之称的Jennie，自然不会放过鹅家的经典胸针，普通的外套加入胸针的点缀，精致感提升~
或者搭配着叠戴，很chic~
这种叠戴的方式，男神陈伟霆也尝试过~造型看起来很特别
不只在胸前
相比昂贵的Fine Jewelry和High Jewelry，CHANEL的时装珠宝没有那么贵价但设计感满满，同时还可以提升服饰的质感。
胸针的佩戴位置，也可以不局限于胸前的位置。
Jennie演出时，别出心裁地把胸针别在了正胸口，可以说是简直是美少女本人。
穿衬衫时，可以选择一枚小巧的胸针戴在中央，非常吸睛。
也可以像李现搭配西装佩戴，李现的这款胸针是CHANEL 19年走秀款的字母胸针。
新品系列也有类似的字母款，同样运用了人造珍珠与水钻和金属等材质。
话说，最近久违的欧洲中央央行行长 拉加德女士 又出现啦。
再仔细一看，不得了，照片里的 三个女人每一个都是牛人 啊！
除了拉加德，短发那位是 欧盟委员会主席乌尔苏拉 （Ursula Leyen）；中长发则是 欧洲议会议长罗伯塔·梅特索拉 （Roberta Metsola）。
也怪不得拉加德说：「 史上第一次 ，欧洲三个重要机构 同时 由女性领导 ；我很骄傲是其中一员。」
最近几年， 欧洲政坛女性*** 越来越常见，包括德国前总理默克尔、英国前首相梅姨以及之前8过的北欧各国女领导。
而且，每一个女政客穿衣都很有自己的鲜明风格，各有千秋；今天就带大家来看一看里三位女政客的职场穿搭吧。
01、
Roberta Metsola
罗伯塔·梅特索现年 43岁 ，是欧洲议会有史以来 最年轻的议长 ，真年轻有为。她来自欧盟最小国家马耳他，律师出身，还有 四个娃 （天呐）～
罗伯塔的日常穿搭 风格比较多变 ，职场感中融入恰到好处的时髦，没有太强的攻击性。
她很喜欢穿 纯色西装配亮色丝巾 。比如白西装配蓝白丝巾，丝巾整整齐齐叠好、挂在脖子上，蓝色和裤子皮带呼应，很显知性气质。
米色西装配撞色丝巾 ，丝巾的蓝色橘色分别和内搭衬衣以及长裤顺色，戴法也简简单单，增加亮点足矣。
也可以是尺寸较小的 小方巾 ，折一下挂在脖子上，增加层次感和女人味。丝巾的橘色和西装的湖蓝色又撞色啦～
不戴丝巾的日子，罗伯塔会选 有细节、有特点 的单品，给基本款增加亮点。
比如这身墨绿色 look， 斜腰设计和不对称袖子 太有feel了，一身纯色很耐看，上身大气。
一件基本款白衬衣配上 珠片黑色领口和袖口设计 ，搭配编织皮带，有点小时髦。
很多年轻的女政治家不敢穿亮色，怕自己压不住；不过，罗伯塔完全不怕，各种亮色随便穿。
比如 玫红色西装搭配白衬衣 ，高饱和度也完美 Hold 住，配上冷白皮和温暖的笑容，一下子就点亮全场。
宝蓝色缎面衬衣 ，搭配白大衣，大衣上的 红蓝镶边 也太时髦了吧，正是当下最流行的复古风。
浪漫的 粉色 也不怕，简约的衬衣款式配上珍珠项链耳环和干练的中长发，照样很有女精英范儿。
就算穿一身黑，内搭选的是 清新的薄荷绿 ，给保守的政坛带来一股春风。
对了，她之前还和 联合国难民署特使安吉丽娜·朱莉 视频连线，和大明星同框气场 完全不输 。厉害的姐姐们认真工作的样子，好美！
02、
Ursula von der Le yeno
今年63岁的 乌尔苏拉 一头利落的金色短发，很有知识分子的书卷气，非常斯文。
其职业生涯先从助理医师开始，之后成为家庭主妇，养育了 7个孩子 （天呐！！！），接着又回到医学院工作，精通德语、英语和法语。
虽然从小在政客父亲身边耳濡目染，但她正式涉足政坛时已经40多岁，50多岁成为 德国首位女国防部长 ，也是默克尔的亲密盟友；之后当选 欧盟委员会主席。
她的穿搭有固定公式： 小西装+衬衣+黑色长裤+黑色皮带+黑色RV方扣鞋。
可能因为 上半身出镜多 的缘故，乌老师的下半身几乎不换，换 不同的西装和衬衣 就行。固定穿搭公式可以不用费心搭配，省时省力，适合忙到飞起的女政客。
她的西装有无数种颜色， 赤橙黄绿青蓝紫 绝对可以和英女王媲美了；而且大部分都是 精神的 合身、短款和无领款。
一开始，我没明白为啥乌老师那么爱穿 无领西装 ；
看多了，终于懂了！如果穿有领西装+有领衬衣，衣领口经常会不平整，需要不停手动调整；但如果西装是无领的，内搭衬衣领露出来， 干净利落、不用担心衬衣领 ，随时随地保持最佳状态。
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