香奈儿寓所揭秘时尚女王私密空间

“CHANEL是一种风格，时尚不断变换。风格和时尚是不同的概念。”——香奈儿女士

康朋街21号的香奈儿寓所，不论是当时，还是现在，始终是时尚的发布地。也是传播香奈儿CHANEL风格的大本营。

接近一个世纪以前，在巴黎的康朋街21号，香奈儿女士拥有了自己的象牙塔世界，那间从未就寝的公寓，楼上是她很少离开的工作室。而她的卧室在康朋街对面丽思酒店套房里。米**的大门上，依然可以看到从未随着时间飘逝而消退，略带专横语气的“女士专用”(MademoisellePrivé)字样。虽然并没有指明，谁是这位女士，谁是这位影响了时装界半个多世纪的时尚女王。以黑体字书写的这行字，守卫着香奈儿帝国创始人风格独特的专有空间，在其他时尚品牌起起落落的同时，香奈儿的名字始终出现在当代时尚的最前端。

代表香奈儿形象的，除了她的CHANEL字母商标、双C图案、黑白金的混合运用之外，还有开创“波普艺术”PopArt先河的重复手法，独树一帜的文学造诣、阳刚个性与极端女性化的气质，棕发、瘦削、古铜肤色的外貌，以及满脑子诗化的格言警句，却从不多愁善感的特质。从**(Mademoiselle)，到嘉柏丽尔(Gabrielle)，到可可Coco，最后变成香奈儿女士(Chanel)，她已经把自己提升到时尚界的最高层级。不仅如此，在那个一切都得重新塑造的年代，她是少数几个对20世纪历史有着重大影响力的人物之一。

金色的殿堂

金色的元素，贯穿了香奈儿康朋街的寓所。从入口处开始，各种金色像落日余晖般，层层晕开，浸染着房间的各个角落。从入口一对足蹬金色长靴腰缠金色织物的威尼斯摩尔人雕像，到客厅法式风格的木质镀金米色麂皮扶手矮椅、玻璃桌支架所呈现的一簇金色麦穗的完整形态，再到餐厅随处可见金光熠熠的扇贝托盘、金樽烟灰缸、金狮雕饰，各式金色镂空雕漆的花饰或人物镜框，以及漆木屏风上目眩神迷的金**花鸟鱼虫、亭台楼阁、山水人物，甚至漆成金色的帆布贴在了寓所的每个房间墙面上。从古铜色、棕色、暗金色到明灿灿的金**，铸铜、漆器、织品，镶金、镀金、包金、合金，各种材质和手法的运用，就像命运三女神将过去、现在、未来合而为一的精神一样，直到百年之后，香奈儿的寓所依然具备不可复制的形象和风格。

属于帝王的金色是香奈儿一生追求的缩影。经典香奈儿菱格纹肩背包上的金色链条，成为香奈儿上个世纪50年代复出后的符号之一。香奈儿No5香水更是创造了这个世界上一段最有名的香水传奇。1921年，在那个有着小瓶塞、造型简洁、贴着编号的瓶身中，金色荡漾的液体，借由超过80种成分的神秘配方所调制出来，散发着抽象而且让人难以言传的幽香。

香奈儿是古典主义的宗师，但在此基础之上，她同样创造了不容置疑的流行品位，成为极简风格的开山鼻祖。这种深邃可畏，而又简约迷人的形象，正是香奈儿留给世人的感觉，而金色成为多种层次性格魅力的最好诠释。一个可以阅读卢梭(Rousseau)、伏尔泰(Voltaire)，以及古罗马思想家圣奥古斯丁(SaintAugustin)著作的前卫女哲人，一个让沃斯(Worth)、帕坎(Paquin)和伟大的保罗博瑞特(PaulPoiret)都俯首称臣的奇女子，一个可以邀请达利(Dali)、毕加索(Picasso)等巴黎文艺名流成为座上宾的社交女皇，一个可以为葛丽泰嘉宝(GretaGarbo)、珍梦露(JeanneMoreau)等巨星装扮的顶级大师，还有什么比高贵、深沉而又丰富的金色更能代表她的经典优雅、轻盈自由的律动。在这个本身并不生动的空间，香奈儿女士极尽所能地以流光溢彩的激情和大量辉煌壮观的古典收藏来布置，让那段从巴黎康朋街起步的时光凝刻在这个青春永驻的神秘殿堂。

白色的光

白色的点缀，成为康朋街寓所的留白和极简的展现。白色是光明和希望的象征。“舒适是有形状的，爱是有色彩的。”香奈儿女士一个从穆朗城(Moulins)军队驻防的城镇酒吧走出的年轻女孩，身材纤瘦，眼睛深邃，脸庞白皙清秀，并且以“可可Coco”这个艺名渐渐打开了知名度。起先参与马术训练与高级定制服，随着鲍伊卡柏(BoyCapel)的出现，香奈儿决定要成为女帽设计师，这个转变也为她开启了一条通往设计的自由大道。从法国北部海岸的杜维埃(Deauville)的精品屋，到巴黎的康朋街(rueCambon)，仅仅几年时间，香奈儿就让巴黎着了魔。

白色缎面的安乐椅，各个房间随处可见白晃晃的华丽镜面与璀璨晶莹的珠宝水晶吊灯，书房以钻石切割法雕琢的流苏与山茶花造型的水晶烛台，客厅落地致密的白色窗帘、宁静的白色灯罩，大捧的白色郁金香，餐厅八张路易十六时期的米白色麂皮座椅，赫然屹立在壁炉上身披斗篷的白色大理石半身雕像，是以鲍伊卡柏(BoyCapel)的英国传教士叔叔为原型。神奇的镜面不仅折射了房间中层层叠叠的华丽，更让房屋的空间和景深变幻莫测。而大块面积的白色，完整简约的形态和体量敦厚的造型及材质，则让香奈儿充满了历史感的寓所空间变得简洁明快，充满现代主义的浪漫气质，让到访者充分体会了“一个世界正结束，另一个正开始”。

如同香奈儿从画中的埃及舞者、古希腊牧羊女和穿着女学生长罩衫、在乡村漫游的野孩子身上找到灵感，当人们当年带着优越感，笑看这位纤细且反传统的女人时，有多少人能预见，她刻意营造的低调奢华和她喜欢的极简风格，将会成为最精致也最具影响力的一种精英主义，这股光明影响着未来50年全世界女性的衣着，甚至她们的思想及行为。

黑色的影

黑色，无论是笔直的线条还是蜿蜒的造型，好像香奈儿一生如影随形的韵律和命运。生于19日，收官之作命名为No19香水，看似完美谢幕的时尚女王却一生坎坷，情路崎岖。生于法国卢瓦尔河谷区域的一个城市，由于没有身份证明文件记载，香奈儿的身世就成为一个永远的谜。早年修道院的生活，黑袍之下的她在那里学会了合宜的举止和修女一样的朴实严谨，但也同时学会忍受沉默和孤寂的生活。

“女人们都考虑所有色彩的颜色。黑色包容一切，白色亦然，它们的美无懈可击，绝对和谐。”正是这种对黑色无所畏惧的心态，让香奈儿游刃有余地把握极简却高雅的风格，在保守的社会风气下独树一帜。

无论多么繁忙，寓所入口永远是回家的第一步。像她早期的黑色珠饰平顶帽设计和70岁高龄复出后小巧的黑头平底双色鞋，入口门廊的黑色门框和拆开钉在墙上的乌木屏风，象征对古典和传统的另类解构。自从香奈儿从郊外一间古董店意外发现的一扇名为“失欢”的中国乌木漆面古董屏风开始，以她一贯完美主义的作风，陆陆续续收藏了32面之多。这些题材广泛的异国情调屏风，集千年文明的精华，却成为一位骨感时尚女子的背景衬托。她确实在很多方面证明了她的能力和情趣其实远在这些传统之上。

客厅中，达利(Dali)为其特意绘制了一幅高度几乎不高过一本书、背景为黑色的一簇麦穗小油画，而由20年代令人争议的立体派莱布什兹(Lipchitz)雕刻的近乎黑色的铜质雌雄双鹿雕塑置于壁炉之前，曲折流畅的黑色四脚方几，书桌上充满宫廷意味的黑色折扇，黑色亮漆质地的大理石餐桌，甚至是纤细写意的黑色枝形吊灯，其中隐藏着山茶花、幸运数字“5”、品牌的双“C”标志、代表她本名嘉柏丽尔(Gabrielle)的“G”，以及代表西敏公爵Westminster的“W”等幸运符号，无不散发着神秘而大胆的顽皮气质。“我是个说实话的谎言家。”——尚考克多(JeanCocteau)这句自相矛盾的话也许正是香奈儿时尚手法的写照，她为奢华与古典加上了低调与简约的注解，也预言了自己辉煌而孤独的一生。

香奈儿最令人印象深刻的一张相片是：她坐在康朋街总店的台阶上，四周布满了她喜爱的金器、水晶制品与乌木漆面屏风。直到生命的尽头，她的金色、白色和黑色交织的风格，依然是颠覆的元素，永恒的焦点。

这句来自欲望都市里的鞋痴Carrie的话，激励着一代又一代的蜈蚣精们，对买鞋这件小事矢志不渝。但很多人诚服于鞋的美貌，甘于牺牲脚的舒适，走起路来举步维艰，所以终于有一天大家都爆发了，全民吐槽那些难穿的大牌鞋，回顾请戳链接↓↓↓

大家都在吐槽的大牌鞋，感觉自己省了1000刀！

这一篇仿佛戳中了蜈蚣精们的痛点，引起了大量共鸣，创造了实时点击率新高，但也有人说了，大牌鞋都被吐槽完了，那还能买什么？对，问题来了，究竟美貌又好穿的鞋子在哪里？！看完这一篇给你答案～

预警：每个人的脚型不同，对于鞋子的穿着感不同，喜爱的点也大不相同，不服移步评论区。btw，Sneakers 或者 Toms 之类的休闲鞋不在此次讨论范围之内。

Gucci

那篇大牌吐槽文是不是把奢侈品牌都覆盖完了？但唯独没有Gucci！这两年Gucci的火不是没有道理的，首先原因是 Alessandro Michele 让品牌走上奢华复古风，颜值飙高，更因为它真的很好穿，让蜈蚣精们前赴后继！

其中最火的款式是 Princetown 穆勒拖鞋、Jordaan 乐福鞋和 Horsebit 乐福穆勒鞋。流行趋势让大家趋之若鹜是一回事，买了一双又一双就是真爱了！@sense1993 就买了两双 Princetown，喜欢得不得了，听听她怎么说：

sense1993 8

Gucci的白色Princetown是最近刚入手的。其实这是我的第二双Princetown，上一双是带毛的黑色款。这对白色的皮质相比更软糯，而且鞋子也没有黑色的那双辣么硬，非常好穿！健步如飞璟感觉夏天可以用它搭很多look，颜色几清凉。喜欢！！

再来看看Dealmoon粉丝 @rainycat101 对 Horsebit乐福鞋 的点赞：

rainycat101 4

之前一直听各种朋友说这双鞋子多软多舒服，一直觉得鞋子都是要磨脚的。但试过一下就放不下了，真的跟之前说的一样，超软～尤其是对比我那天穿了chanel的平底鞋的感受，都很美貌，为了美貌的鞋子，磨磨脚我其实是可以接受的，但这种不磨脚还超美的，必入～打算过几天再去收个粉色的！

Bally

来自瑞士的皮具品牌，以高品质质地与精致做工为名，无论鞋品或包袋，都有经久不衰的好口碑。皮鞋是Bally经典的中心。而Bally皮鞋之所以能够经得历史的考验，严谨的制作过程，绝对是其中最重要的原因。

其中被打 call最多的是 方扣JANELLE 和 圆扣LOTTIE；其实今年又推出了新款带小珍珠的MAELLE和新式圆扣MALINDA，但好像没有火起来，我个人依然最喜欢方扣Janelle 听听Dealmoon时尚达人 @罗哥 和 @FionaSunnyDay 怎么夸：

罗哥Carol 11

Bally这双loafer必须好好夸奖！我的天，穿上去惊为天人的苏服！！！ 特别是脚后跟踩下去那块，是非常软的皮，几乎感觉不到脚后跟踩了东西。专业做鞋一百多年的牌子果然还是很优秀的。

之前一直看蛮多博主穿黑色和白色，说实在其实看着觉得蛮普通的，没有那么长草。不过试了之后终于知道为什么那么多人爱了，真的好穿，我觉得比gucci那双舒服。除了基本色以外，我觉得黑白条比较特别很推荐，还有一双丝绒的dusty rose也特别美。

FionaSunnyDay 10

最近个人非常喜欢的一套！之前在介绍Bally鞋子的文章里也有发过，但忍不住还是想再单独发一次。真的太喜欢这种简单利落的搭配了。

一句话：帅起来没老公什么事儿

非常柔软的皮底和鞋面，第一次穿上就可以暴走。踩跟的设计让穿搭风格有更多可能，同时增加舒适感。万一走了一天脚肿起来，还可以机智的踩着穿。正码，大家放心买平时码就可以啦。

来自Dealmoon粉丝 @FFFFFZZZZ 的晒货

20世纪末期,美国<时代>周刊评选出了100年来最具影响力的20位艺术家,其中赫然在榜而且位居第二的,就是被誉为时尚界的"第一夫人"和"女王"的Coco chanel！她对于２０世纪女装的影响，据权威人士评价，不亚于发明电灯的爱迪生．如果老天不生Coco chanel的话，２０世纪的女人们就会置身于长夜之中，用西班牙Ｂibesco公主的话说，这个女人＂没有议会却统治得比任何部长都长久＂而她＂每年作出的数百个决定，都将超越国界而具有法律般的效应．＂同样作为设计师的Ｃhristian Dior则惊叹道：＂一个女人仅仅凭借一件黑色套头毛衫和几串珍珠项链就革命性的变革了时装．＂而在这份排行榜上，就连２０世纪最具革命性的画家Ｐicasso，也才勉强排在它的第１２位上，倒是他的话来的最为敏捷：＂Coco chanel，世界上最敏感的女人．＂　　在服装史上，Coco chanel对２０世纪女装的突出贡献集中体现在以下２个方面：１．她首先改变了有史以来女性的着装习惯，把她们从层层掩藏抱束以及反复累赘的装饰中解放出来，引入直线并代之以简洁明快，方便舒适的现代精神，她提倡整体的着装观念，出于美学上的考虑，她不仅发明了自己的香水＜著名的ＣＨＡＮＥＬ５号＞，而且不惜使用廉价的人造宝石，以求与众不同的服装相搭配．现代女性衣柜中可能没有ＣＨＡＮＥＬ的品牌，但是绝对不可能没有ＣＨＡＮＥＬ创造的形式：举凡高圆翻领毛衣，百褶裙，无袖连衣裙，紧身内衣，女式法兰绒上衣和长裤，喇叭裤，三件式的职业套装，链式手袋和海军领上装，都可归结到CHANEL名下--如果没有这些，现代的女性外观几乎无法想像的２．ＣＨＡＮＥＬ在他的主要发明沙锅内面几乎都借鉴了男装的已有成就：她把裤子，花呢．骑装，袖口裤角，甚至还有领结什么的聪明的融入女装之中，赋予女性以男人般的行动自由，但并不因此而失去女性的性感和魅力－－恰恰相反，她通过这种中性的包装，反而为女人创造出了前所未有的情感，而这已我们生活中公开的秘密了．　　她的设计风格与她的生平恰好相反：波澜起伏，命运多舛．极富传奇色彩．她出身卑微，是农民的私生女，在孤儿院长大，在２５岁以前尚对巴黎一无所知，而人２５岁以后，凭借她娇小和美貌她相继投入了一个又一个上流社会男人的怀抱，他们帮助她成就了ＣＨＡＮＥＬ．．．．．． 1946年:Chrrstian Dior 服装公司在巴黎成立； Christian Dior克里斯汀·迪奥 Christian Dior的名字Ｄior在法语中是"上帝"和"金子的组合。半个世纪来，这个名字一直是华丽与高雅时装的代名词，而以他名字命名的品牌CHRISTIANDIOR,简称CD，则象征着法国时装文化的最高精神。

1947年2月12日，二战后的巴黎冬天分外萧条清肃，到处流露着冷峻的战争痕迹。此时巴黎女子上着苯拙的、"盒子式"的平肩裙装，下着平底鞋，在颓丧与无奈中怀想"优雅与富丽"。

也正是这天，巴黎的蒙田路（Ｍontaigne）三十号里，在一种隆重而稍嫌紧张的气氛中进行着一场时装发布会。第一个模特出现了，周长二十米的大篷裙，帽子斜遮上一只眼睛，目中无人的表情，妖娆、任性但高雅。接着是第二个、第三个，都是自然肩形，丰胸窄腰宽臀，典型的巴黎形象。在场的人无不为这一幅久违了的瑰丽场景所震撼。场内那些身着短裙和盒状夹克的女士们欣喜若狂，开始无意识地拉扯裙子下摆，这场发布会简直是在演绎战后人们对"和平"和"美"的梦想与期盼。美国著名的杂志《哈泼市场》（Ｈarper′s Bazaar）的主编卡美·斯诺（Ｃarmel Snow）走向一位中年男子，激动地对他说："亲爱的克里斯汀，这是一次时装革命，你设计的服装是一种’新造型’（Ｎewlook）"。于是，一夜之间，"克里斯汀·迪奥"的名字和他的"新造型"就响彻巴黎，风靡欧美。他唤醒了战后人们的时尚理想，同时，也使自己一夜之间成为"新世界的文明代表"。

而1947年2月12日，这一天是迪奥公司正式开张的日子，也是他首次伤口发布的日子。这年，迪奥四十二岁。 迪奥的名字Ｄior在法语中是"上帝"和"金子"的组合。半个世纪来，这个名字一直是华丽与高雅时装的代名词，而以他名字命名的品牌Ｃhristian Dior,简称ＣＤ，则象征着法国时装文化的最高精神。 大器晚成 迪奥一直声称是命运、巧合成就了他的名声和事业。的确，整个年轻时期没有任何迹象说明他将会与时装打交道，他把大部分时间浪费在打牌、占星术、与朋友聚会、观察人和赌博上。 迪奥于1905年1月21日出生在格兰维尔（Ｇranville）,他的家庭是当地受人尊敬的富有家庭，叔叔是部长，父亲是成功的肥料商。而母亲玛德琳（Ｍadeieine）,气质高贵，温柔典雅，她美丽的形象一直深深烙印迪奥心中，是他永远的温柔情结和创作源泉。五岁那年，迪奥酷爱艺术，也显露出其绘画的天份，但父亲却希望他作个外交官。无奈中他顺从了家庭的意思进入了巴黎政治大学学习，但并没有保证不会逃学。于是，迪奥开始进入巴黎豪放不羁的自由生活，并接触激进的艺术圈和前卫艺术，二十三岁那年，迪奥无法通过学校的考试，又以出走为胁，终于让父亲同意他开设一家小画廊。在这段无虑而纵情的日子里，迪奥受着真正的艺术教育，也结识了当时尚未成名的画家布拉德（Ｃhristian Berard）、作曲家桑格特（Ｈerorisanguet）和里兹（Ｌes Six）,以及作家萨哈斯（Ｍaurice Sachs）等。现代艺术的新思潮撞击着年轻迪奥敏感的艺术触觉，也丰富着他的艺术积累。 1930年，笃信命运、占星术的迪奥扑克到家中墙上的一面镜子无端地堕地摔成碎片，不祥之中，厄运带给了他一段最暗淡的日子，也是他开始操纵自己的命运。这年，迪奥母亲突然去世，兄弟重病，宣告破产，只得搬回老家暂避。他的小画廊更是无法维持而告关闭。此时的迪奥孤身一人滞留巴黎，没有收入，居无定所，穷困潦倒，且身染重病，在朋友的接济下艰难度日。这时，迪奥寄住在设计师桑奥泽家中，在桑迪奥泽的影响和鼓励下，尝试着开始画一些时装画。不久，其中的六幅画竟以每幅二十法朗被一家报纸采用，这给了无业的迪奥莫大的信心。从此他开始学习时装设计，为报纸、杂志及一些商家设计图样，而这时的迪奥已经三十岁。

接着的几年仍是辛苦奔走艰难维生，先在罗伯特·皮凯公司（Ｒobert Piquect）任小设计师，又遭逢二战战乱，等迪奥躲避祸乱回来又失去了职位。直到１９４２年，命运才开始把迪奥带上了成功之路，这年同次偶然的机会使迪奥进入了勒隆（LEIONG）公司，这是一家在时装界声名显赫、汇集了许多精英的公司。在勒隆身边的四年，迪奥才真正开始了时装设计并显露了才华。

多年的尝试与失败使迪奥日渐成熟，他已清楚地意识到了自己的天赋克（Ｍarcei Broussac），他的真诚和天赋得了布萨克的赏识。布萨克买下了蒙田路三十号，成立了迪奥工作室。从此，迪奥生气勃勃地开始了自己的事业。

迪奥是一个天生的设计师，他从没学过裁剪，缝纫这些技艺，但他对比例的感觉极为敏锐，对裁剪的概念了然在胸，他也确切地知道剪接线该在哪儿，但迪奥的事业还离不开他的三位助手，一位是能完全理解，感知迪奥的设计思想的工艺师雷蒙娜，一位是一丝不苟、追求完美的缝纫师玛格丽特，一位是美丽、品味不凡的服饰设计师布莱卡，迪奥的工作室里还有六位出色的女模特。从此，他们开始共同创造让世人惊叹的迪奥世界，和1947年2月12日那个辉煌的日子。

1947年：推出第一个服装系列---1947年春夏服装系列，以“新风貌“的风格一举震惊全球服装界；

1948年：Chrrstian Dior香水公司成立；

1949年：推出1949年---1950年秋冬服装系列，8天之内，公司已接到1200多条裙装的订单；

1951年：成立手套长筒丝袜部门；

1953年：推出1953---1954年服装系列，以“令人震惊”的风格---即将裙子的长度缩短到离地面达40厘米，一举震惊英伦三岛；

1954年：Chrrstian Dior 在伦敦的第一家店开业；

在巴黎，公司的员工已达1000人，分布在28间作坊，制造出的高级时装占当时全法国高级时装出口量的一半；推了1954--1955年秋冬服装令人耳目一新；

1955年：Chrrstian Dior在巴黎著名的索邦大学举行演讲会，4000多名大学生慕名而来；Yves Saint Laurent（伊夫圣罗兰）加入Chrrstian Dior公司，成为 Dior的先生的助手；

很多女生都很在意自己的穿着打扮，在购买服装时也会买品牌比较大的，这样能够更好地体现自己的经济实力、社会地位，也能够满足自己喜欢奢侈品的心理和购买欲，那么香奈儿官网女鞋，香奈儿女鞋子官网是什么呢，我们一起来看看吧。

现在香奈儿鞋履的官方网站是https://wwwchanelcom/zh_CN/fashion/products/shoeshtml，这个完整目前只会展示香奈儿的鞋子款式类型和售价，并没有购买的链接，所以我们在官网上是买不了鞋子的。现在香奈儿官网上不仅有展示男鞋，还有展示女鞋，如果我们想要购买香奈儿女鞋，可以在官网上搜索离所在地最近的线下香奈儿精品专柜店进行购买。

目前香奈儿女鞋又分几大类：高跟鞋和后系带鞋、凉鞋、芭蕾平底鞋、靴子、系带休闲鞋。这几种鞋子的设计都是根据香奈儿风格设计的，价格都不同，而且每种这种的风格都会不一样。

大家在购买香奈儿的时候可以提前在一些社交平台上搜索香奈儿鞋子的款式和价格，看到喜欢的款式后再去门店试穿购买，尽量不要网上购买鞋子，因为有些鞋子的码数会有些偏差的，而且网络购买的鞋子不一定是正品，也不一定提供退货的途径。

很多女生都很在意自己的穿着打扮，在购买服装时也会买品牌比较大的，这样能够更好地体现自己的经济实力、社会地位，也能够满足自己喜欢奢侈品的心理和购买欲，那么香奈儿官网女鞋，香奈儿女鞋子官网是什么呢，我们一起来看看吧。

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目前香奈儿女鞋又分几大类：高跟鞋和后系带鞋、凉鞋、芭蕾平底鞋、靴子、系带休闲鞋。这几种鞋子的设计都是根据香奈儿风格设计的，价格都不同，而且每种这种的风格都会不一样。

大家在购买香奈儿的时候可以提前在一些社交平台上搜索香奈儿鞋子的款式和价格，看到喜欢的款式后再去门店试穿购买，尽量不要网上购买鞋子，因为有些鞋子的码数会有些偏差的，而且网络购买的鞋子不一定是正品，也不一定提供退货的途径。

香奈儿艺术总监名叫Karl Lagerfeld，国人喜欢称呼他为“老佛爷",卡尔·拉格斐尔德，是出生于汉堡的德国人，他的全名是 Karl Otto Lagerfeld，而且生前拒绝透露自己的确切出生年份。我们所熟知的“老佛爷”一般有两个人一个是慈禧太后，另一个则是皇家马德里足球俱乐部的主席。而卡尔·拉格斐的尔德“老佛爷”称呼由来，可以从两个方面来说明。

一、严肃又严格

被大家所熟知的事便是老佛爷对待自己公司的员工是异常的严格，比如说：不允许任何女性员工或是模特穿平底鞋，否则这个人就不能出现在他的视线之内，所以香奈儿的走秀模特都是穿着恨天高的高跟鞋，加上面无表又给他增添一抹严厉。

二、成就

香奈儿为什么能够享誉全球不就是因为他的设计和风格吗？而这些不就是这位艺术总监所带来的，称呼他为老佛爷也是象征他在时尚界的无上影响力

三、穿着打扮

卡尔·拉格菲尔德标志性的穿衣打扮：永远戴着那副炫酷的黑色墨镜，满头白发梳着白色长辫子，黑色西装陪着白衬衫，衣领子一定要拉高，配着领带，有时也会带着无指手套。还有他招牌的表情：”面无表情“。

有一种时尚，叫做卡尔·拉格斐尔德。他充满冲突感的大胆设计，会永远被时尚圈怀念。