女人天生是爱美的,可在万恶的旧时代,甚至连女人该怎么美,都是男人说了算。当女人连自己该如何美都不知道的时候,还怎么指望她们知道自己是可以工作、可以独立、可以不囿于华丽的客厅和社交的欢场的呢?
于是,在漫长的旧世纪,世界是男人的世界,妇女还只是屋檐下的半边天。
134年前,19世纪末的法国索米尔,一个贫苦的家庭迎来了一位女孩儿的诞生。她摸爬滚打进入上流社会,却不急于钻进社交名媛那繁复如同蛋糕塔一样的大裙子里,她开创了自己的事业,变革了女性的着装。
她天生与别人不同,她知道女人该如何美。
她叫Gabrielle Chanel,后来更名为Coco Chanel,她改变了女人对于认识美的理解,和勇气。她,就是时尚本人。
I don’t do fashion, I am fashion
我不做时尚,我就是时尚。
——COCO CHANEL
她奋斗的一生,也让无数女性受到激励,寻求独立,获得自由。
她6岁时母亲去世,父亲对她不闻不问,她被寄养到孤儿院。她在那里度过了穷困和孤独的童年和青春期。
22岁时,她打两份工,一份在时装店当导购,一份在酒吧驻唱,她为自己取了个艺名:Coco。艺名的由来,是她仅会唱的两首歌中的其中一首:“谁看见了可可” (Qui Qu’a Vu Coco)。
(Chanel驻唱的酒吧 Moulins pavilion café-concert)
你大概怎么都不会想到,这个名字,是如何在日后被美国《时代》周刊(1999年)列为100年来最具影响力的20位艺术家之一。
Coco Chanel传奇的书写,当然取决于她坚韧的性格、疯狂的热情和伟大的洞察,但也离不开她一生中各个富有传奇色彩的爱情故事。
在那个“贵族不上班,女子不自立”的时代,23岁的coco没有姣好的家世背景,还是一名孤女,决定成为酒吧里的追求者之一耶田·巴森的情人。从此,她的人生不论是在爱情上,还是事业上,都开始一路开挂的历程。
My life didn’t please me, so I created my life
我的生活不曾取悦于我,所以我创造了自己的生活。
——COCO CHANEL
(20岁的Chanel美的很温婉)
1909年,她遇到了此生知己,同时也是巴森好友的亚瑟卡伯 Arthur Edward Capel——这位来自英国的贵族,他对Coco独一无二的才华无比珍视,并资助她在巴黎开了第一家店。
1910年, Chanel 在巴黎康朋街 21 号开设了自己的第一家女帽店。3年后,她在法国杜维埃开设了第一家服饰店,推出女性运动服饰系列。Chanel 简洁优雅的着装风格引起轰动,迅速风靡了整个巴黎。
20世纪初期,西方贵妇们还穿着像《泰坦尼克号》里那种束胸、臀垫、大裙摆的华服,到处是金色银色,流苏羽毛,似乎是越华丽越耀眼。与巨大的裙撑相搭配的帽子也是大帽檐,长羽毛,华美却并不实用。
(1910年代的街拍)
Chanel认为这样的装束给女性走路活动带来了极大的不便,把她们死死束缚在家中。于是,她将大帽檐改成平顶帽,再用丝带稍加点缀,简洁而别致。这种平顶小帽迅速成为潮流的顶端。而简洁的线条和高明的颜色搭配,成为她日后服装设计的典型标志。
Some people think luxury is the opposite of poverty
It is not It is the opposite of vulgarity
有些人认为奢华的反面词是贫穷,但其实不是,奢华的反义词是粗俗。
——COCO CHANEL
在后来的服装设计中,Chanel愈发大胆。她第一个把当时只有工人阶级才会穿的针织材料(Jersey fabric)设计为平价时装,她认为每个阶层的女人都有权利享受时尚。此后多年间,针织材料一直是面料里主流。
20年代初她开创了把男装元素用在女装的先河,创造了Boyish风格,被喻为堪比爱迪生的时装革命家。她把女性从笨拙的扭曲体型的束缚中解放出来,彻底革新了时装的概念。
In order to be irreplaceable, one must always be different
想要无可取代,就必须与众不同。
——COCO CHANEL
随即,Chanel推出了自己的第一瓶香水NO5。曾经有位记者问美国的迷人巨星玛丽莲•梦露**:你穿什么睡衣入睡?她娇媚地回答说:A few drops of Chanel NO5。这句话成为梦露的经典名言,更是人们津津乐道的Chanel NO5故事。也让Chanel NO5成为现代香水的鼻祖。
一战结束后,女性权利开始逐渐得到解放, 从前以"附属品"出现的女性从禁锢她们的束腰中挣脱出来, 穿着舒适合体的小礼服, 剪着时髦的短发, 手拿男士烟斗或长烟, 一改从前传统的优雅端庄, 女性迎来了时尚史上一段特有的现象--"Flapper Fashion"。
(Chanel (中间) 穿着自己设计的衣服和模特们“街拍”)
而这一时代也造就了Gabrielle Coco Chanel, 她本人的气质穿着与打扮, 以及作品都映射了20年代的经典装扮,。经Chanel女士之手Flapper Fashion迅速蔓延, 一直到今日都能在Chanel的时装中觅得当时的灵感。
最典型的代表就是小黑裙(the Little Black Dress)和粗花呢外套(Tweed Suit)。
Chanel去除了以往长裙上的刺绣、薄纱和蕾丝等繁复的点缀,用经典的黑色搭配简洁舒适的剪裁,纯正优雅的设计,让小黑裙成为百搭易穿、永不失手的代表作之一。直到今天,“拥有一条自己的小黑裙”还是所有女性的穿衣铁律。
粗花呢(Tweed)外套简洁典雅的设计,精致的裁剪,也让女性得以摆脱第一次世界大战前法国沉重奢华的裙装时代,真正为自己着装,为自己的舒适和愉悦,Chanel套装(Chanel Suit)也因此成为了经典中的经典。
伊丽莎白女王曾说:“当你找不到合适的服装的时候,就穿Chanel套装没错。”
(Chanel 为当红女星Romy Schneider试装)
二战时期,Chanel和当时的爱人隐居瑞士20年,1954年,71岁的Chanel重返时尚圈,在一片唏嘘声中以一起传世之作——“Chanel 255”链条包东山再起。
作为奢侈品里的第一款链条包,它取代了手袋,解放的女性的双手。它的菱形格纹和金色链条设计,不仅极大满足了女性对视觉魅力的需求,还兼顾了实用性。
半个多世纪过去之后,格纹链条包依旧是诸多品牌争相模仿的经典之作,这也印证了Chanel的话:“时尚会过去,但风格永存”(Fashion changes, but style endures)
到1970年,87岁的香奈儿总共创造了35000件产品,同年,香奈儿品牌的营业额达到16亿美元。
(摩登巴黎女性必不可少的 Chanel 单品)
134年后的今天,不仅是巴黎的康朋街时装店,香奈儿的各线产品在遍布着全世界,她始终引导着人们对于时尚的认知,始终美着,从不屈服。
“时尚不仅仅指时装,它还包括看不见的东西,新的时尚就像一阵清风吹来,你可以感觉到它的来临,也能嗅出它来,时尚存在于空中、街头,它和观念、生活方式及各种变化都有密切关系。”
Chanel的时尚,是一种特立独行的果断,从诞生到死去, 她一直保持着生命之初的独立和倔强,敢于质疑传统,鄙夷世俗,最终改变大众审美;她从未失去作为女人的属性,却从不成为男人的附属。
她的精神在漫长的时光中延续着,正如《时代周刊》对于她的评价:“她的设计改变了人们对女性的看法,也使女人重新了解自己。
Nature gives you the face you have at twenty
Life shapes the face you have at thirty
But at fifty you get the face you deserve
二十岁时,你拥有一张不经雕琢的脸庞,三十岁时,你的脸上写着你的生活,五十岁时,你会得到一张你应得的脸。
——Coco Chanel
提到香奈儿,我们首先的印象就是“小香风”了,那一身优雅的裙装,那种高级感是其他品牌无法实现的。
香奈儿在往常的 时尚 中通常是以黑白为主要的色调来打造出高级感的优雅,而这次却有些不同,不同之处就在于还有一些相对来说鲜艳一些的颜色加入,就比如说是少女和梦幻的粉色,热情又热烈的红色,理智且冷静的蓝色等等;在风格上也发生了一丢丢的变化,原本的优雅传统还得以延续,不过加入一些其他的少女和青春的气息,让整个系列都发生着翻天覆地的变化,但是细品却仍旧追寻了香奈儿传统的优雅之风。
都说“百闻不如一见”,我们这就来见识一下。
轻薄飘逸的面料
这类的轻薄的轻盈舒适的面料这次在香奈儿中有了新的演绎,这些面料用在连衣裙上可谓是物尽其用。
面料除了轻盈的特点之外,垂性也是不错的,不过,这类的面料通常是没有弹性的。
在设计中,也有多种情景和场合可以得到运用,最典型的就是我们常见的连衣裙了,不过还有更多的会用在一些设计感上衣,在散摆半身裙中也有着比较广泛的应用,除此之外,在裤装上也有一些应用。
薄纱的叠搭
黑色的面料,这些黑色用在了薄纱之上,一层透感比较足的视感,可以覆在其他的颜色或者其他面料的外面,这样的搭配,主要就是为了营造面料和颜色上的对撞,形成撞色或者是面料上的层次感与质感的对比。
粗纺毛呢的格纹花纹才应该是香奈儿的一贯风格吧,不过这里的格纹也和往常的情况不太一样呢?这里的格纹适合黑色的薄纱一起搭配在一起的,格纹在黑色薄纱之下隐约又浪漫。
薄纱的这样搭配方式——薄纱之下和其他颜色或是面料搭配的方式,这种搭配方式在2021的春夏还是比较受欢迎的一类穿搭方式。
自带“高光”的面料
普通的面料可能会暗淡无光,会让整个人的气场下降,还会造成单调的乏味之感。
对于这种情况要怎么解决呢?
加入一些珠光的元素,还可以加上一些亮片,还可以加上一些钉珠,加上这些都是一个目的,通过这些元素自身的特性,让其反射出光芒,“光芒四射”的状态会让服装整个都“亮”起来,不仅时髦而且还有高级感。
不过,这样的面料,若是选择颜色太过艳丽的,恐怕会显得俗气了,黑色和白色就是最好的选择,最多选择灰色和杏色等一类的颜色偏淡的色彩。
流苏羽毛
流苏羽毛会带给你什么样的感受,是不是比较偏梦幻和少女一些的;流苏羽毛的元素在走动的时候,会随风飘荡,更会让整件服装的灵气散发出来。
加入流苏羽毛元素的服装在搭配的时候要稍微注意一些,选择一些尽量简约一点儿的,这样才会和流苏羽毛的地方形成对比,也会有足够的空间。
还有哦,蝴蝶结在这场秀中起到了重要作用,毕竟是要营造青春感的少女气息嘛,怎么会离开蝴蝶结呢。
镂空
镂空的工艺也是比较常见的吧,不过出现在香奈儿中却是不太常见,这次香奈儿就打破了常规,看这一身白色的镂空套装穿在身上依旧是优雅的一批。
打造镂空的效果的时候,可以设计一些图案,在达到镂空效果的同时,还会有一些碎花图案的展现,带着一些小清晰一起加入优雅潮流。
虽然镂空已经打破了纯色的单调之感,不过若是搭配一条有撞色效果的异色腰带或是包包和鞋子,那就更加完美了。
抹胸一字肩
抹胸和一字肩一起提起,是为了什么呢?你们要猜一下吗?
自娱自乐完了,就回到正题,抹胸和一字肩她们有着相似和共同之处——都露出了精致的锁骨和完美的肩线,还有圆滑的肩头。
抹胸和一字肩的连衣裙在这一片空白之处的修饰之下,会让我们的脖颈在视觉上稍微的显长那么一丢丢,不过对于这一片空白,可是展现颈饰的一个大好机会。
抹胸一字肩在搭配的时候,可以搭配一些颈饰和一些长一些的耳饰,这些可以让空白之处不显单调,而且若是搭配的好,那高级感和优雅大气还不是分分钟的事儿。
拼接裤装
注意到这几位的裤装了吗?
有没有发现什么特殊的地方呀?
那我就先来聊一聊我看到的吧,这两条黑色的裤装虽然款式有所不同,但是有一点设计却是一样的,那就是——裤腿上的两种面料之间的拼接。
同样的颜色采用了不同的面料进行对比,下面的一截薄纱营造出了假两件的效果,而且薄纱用在裤脚让整条裤子在效果上更加轻盈,更飘逸。
廓形上,裤装还是偏向宽松的,宽松裤装遮肉、舒适,而且在搭配上也是比较好搭配的。
小细节的点缀
有时候的心动不是在看到的那一瞬间,而是走近、接触之后,然后才“暗生情愫”。
服装也是这样的道理,有的服装在第一眼看到的时候并不惊艳,不显眼、不亮丽;不过在你走进细细观摩的时候才会发现其中的玄机,那些精致的细节,会深深的让你着迷。那些细节是不可缺少的,少则枯燥乏味。
这就来举个例子吧,在纯黑色额的搭配中,若是在服装上加上一些金属的纽扣或是在边缘拼接和缝纫上一些花边,这样会让这个黑色的穿搭活泼起来,不是一片的死气沉沉的氛围。
腰带
腰带作为重要的配饰,是我们衣橱里的必备单品之一。
有的服装在搭配的时候会需要一些同色的腰带,而其他的服装在搭配的时候选择一些异色的腰带达到撞色的效果是最好的。
在选择异色腰带的时候,若是不知道怎么选择,但是又想要发挥这件衣服的最大价值,让腰带不被辜负,那就选择一些百搭的颜色和款式呀,尽量避免一些设计感太足的腰带,正常的作为配饰的时候,尽量不要让腰带抢了服装的“风头”。
tips:百搭款的腰带,我推荐这几款,黑白之色,还有金属色,金属链条的腰带也不错。
两件套的套装裙
套装也是超级常见的一类服装了,最主要呢,套装是最不用费脑的搭配了。
想要套装出色很简单,只要在裙子上做一些变化就足矣。
裙摆开叉,还可以加上褶皱和一些荷叶边,让裙子的下摆再来一些不规则吧,对了,裙子还可以采用风琴褶的褶皱面料的哦。
“加布里埃尔·香奈儿(Gabrielle Chanel)和卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagerfeld)为**和现实生活中的许多女演员设计服装。我在想,他们给我们描绘了这么多美梦。无法复制,不落窠臼。我希望它非常欢愉、丰富多彩、活力非凡。”
——香奈儿设计总监:维吉妮·维亚德
这期是香奈儿的一部分哦,虽然只是一部分,但是却深深的感受到了这变化,优雅中那藏不住的少女感和青春洋溢的活泼,不知道剩下的那些是不是也是这样的感觉呢?结果在下期揭秘哦!
历史背景Chanel创办人Coco Chanel原名 “Gabrielle Bonheur Chanel ” ,1883年出生于法国的Auvergne。她六岁时母亲离世,父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此,她由她的姨妈抚养成人,儿时入读修女院学校 (Convent School),并在那儿学得一手针线技巧。在她廿二岁那年,即1905年,她当上“咖啡厅歌手”(Cafe singer),并起了艺名 “Coco”,在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段歌女生涯中,Coco先后结交了两名老主顾,成为他们的情人知己,一名是英国工业家,另一名是富有的军官。结交达官贵人,令Coco有经济能力开设自己的店子。
1910年,Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop),凭着非凡的针线技巧,缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。她的两名知己为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边,所以 Chanel简洁的帽子对她们来说犹如甘泉一般清凉。短短一年内,生意节节上升,Coco把她的店子搬到气质更时尚 (fashionable)的Rue Cambon,至今这区仍是Chanel总部的根据地。做帽子绝不能满足Coco对时装事业的雄心,所以她进军高级订制服 (Haute Couture)的领域。1914年,Coco开设了两家时装店,影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。
步入二十年代,Chanel设计了不少创新的款式,例如针织水手裙(tricot sailor dress) 、黑色迷你裙 (little black dress)、樽领套衣等。而且,Coco从男装上取得灵感,为女装添上多一点男儿味道,一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。例如,将西装褛 (Blazer) 加入女装系列中,又推出女装裤子。不要忘记,在二十年代女性只会穿裙子的。 Coco这一连串的创作为现代时装史带来重大革命。Coco对时装美学的独特见解和难得一见的才华,使她结交了不少诗人、画家和知识份子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索 (Picasso)、法国诗人导演尚.高克多 (Jean Cocteau) 等等。一时风流儒雅,正是法国时装和艺术发展的黄金时期。
除了时装,Chanel也在1921 年推出Chanel No 5香水,女星妮歌洁曼 (Nicole Kidman)作代言人的No 5香水瓶子是一个甚具装饰艺术 (Art Deco) 味道的玻璃瓶。此乃史上第一瓶以设计师命名的香水。而“双C”标志也这瓶香水成为Chanel历史上最赚钱的产品,且在恒远的时光长廊上历久不衰,至今在 Chanel的官方网站依然是重点推介产品。
三四十年代,第二次世界大战爆发,Coco Chanel把她的店子关掉,与相爱的纳粹军官避居瑞士。1954年,Coco重返法国,Chanel东山再起,以她一贯的简洁自然的女装风格,迅速再俘虏一众巴黎仕女。短厚呢大衣、喇叭裤等等都是Coco Chanel战后时期的作品。或者只需讲战后Chanel风格一直保持简洁而贵丽,多用Tartan格子或北欧式几何印花,而且经常用上花呢 (tweed) 造衣,舒适自然。
或者再可一提,在Coco Chanel逝世后 (1971年去世),德国名设计师Karl Lagerfeld成为Chanel品牌的灵魂人物。自1983年起,他一直担任Chanel的总设计师,将Chanel的时装推向另一个高峰。还有一处有趣地方堪可提及,就是品牌创立了接近九十年,从未造过一件男装,直至2005/2006 的秋冬系列才造了几件男装上市而已。 设计风格 高雅、简约、精美 文化底蕴 无论是带有强烈男性元素的运动服饰(Jersey suit)、两件式的斜纹软呢套装(Tweed)、打破旧有价值观的人造珠宝、带有浓郁女性主义色彩的山茶花图腾,抑或是Marylin Monroe在床上唯一的穿着——Chanel No5,Chanel屡屡挑战旧有体制创造出新的时尚。香奈儿女士最特别之处在于实用的华丽,她从生活周围撷取灵感,尤其是爱情。不像其他设计师要求别人配合他们的设计,Chanel提供了具有解放意义的自由和选择,将服装设计从男性观点为主的潮流转变成表现女性美感的自主舞台。抛弃了紧身束腰、鲸骨裙箍与长发,提倡肩背式皮包与织品套装,Coco Chanel一手主导了二十世纪前半叶女人的风格、姿态和生活方式,一种简单舒适的奢华新哲学,正如她生前所说:“华丽的反面不是贫穷,而是庸俗”。
1971年1月,Coco Chanel去世,享年88岁。现任Chanel的主要设计师Karl Lagerfeld在1986年开始掌舵,他用新的手法演绎着细致、奢华、永不褪流行的Chanel精神。这位有着瑞典和德国血统、总是戴着黑色大墨镜的鬼才设计师最为人所称道之处正是他与Coco Chanel一样,充满才华却又流着离经叛道的血液。他在上任后的第一季就将长裙裙摆剪破,搭配鲜艳夸张的假珠宝首饰,震惊了整个时尚界,也将Chanel声势在这20年内推向另一个高峰。
“香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格”,Chanel女士如此形容自己的设计,不是不断思索接下来要做什么,而是自问要以何种方式表现,这么一来鼓动将永不停止。自信热情的Chanel女士将这股精神融入她的每一件设计,使Chanel成为相当具个人风格的品牌。
Chanel的设计带有鲜明的个人色彩,她追求自由但是眷恋男人;她强悍独立但是却有十足的女人味。她的老家——法国中部的Auvergne——是个充满死火山地形的贫苦地区,七十岁时她曾形容自己是“Auvergne唯一一座不灭的活火山”;如今,放眼新人辈出品牌繁复的流行产业,Chanel依然是时尚界一座永远不灭的活火山。
香奈儿该品牌已有多年历史,品牌总是特别优雅,她的设计理念很优雅,因此受到许多名人的喜爱,因此上流社会的人们都喜欢优雅这个词,而优雅代表着是否有内涵。这个人越富有,他越希望自己是一个有头脑的人。说他们都喜欢使用香奈儿的品牌,因为品牌的东西可以反映出它的内涵。而且还可以看出,这个人特别优雅而不是那么粗俗。
尽管香奈儿是一个特别大的品牌,但它的主要关注点是舒适感,因为许多年轻人现在渴望舒适的生活,他们不想过快节奏的生活。因此香奈儿是为了捕捉人们的心理并使他的鞋子特别舒适。高舒适度之后,一定会有很多人购买它,对一个人来说真的很重要。尤其是在这个快节奏的社会中,您每天必须走很多路,因此一双舒适的鞋子特别好,香奈儿很优雅,但是他设计的东西也很简单。
为他特别了解人们的心理,如今人们不喜欢这种复杂的设计,他们喜欢这种简单的设计,所以据说他现在设计许多运动服,着重简单性。这样,他就受到许多喜欢运动服的人的追捧。香奈儿能火这么多年是有原因的。它的设计始终能够突破时尚,这意味着它的时尚敏锐度特别高。香奈儿代表一种风格,一种独特的风格一直持续下去,香奈儿女士以这种方式描述了她的设计,没有考虑下一步该怎么做。
而是问自己下一步如何做,热情而自信的香奈儿女士将这种精神融入了她的设计的每一部分,使香奈儿成为了一个非常个性化的品牌。 香奈儿的设计具有鲜明的个人风格。她追求自由,却热爱男人。她坚强独立,但充满女人味。她的家乡法国中部的奥弗涅是一片火山绝灭的贫困地区。在70岁的时候,她曾经形容自己是奥弗涅唯一的不朽人物活火山。如今在拥有许多新人和复杂品牌的流行行业中,香奈儿仍然是时尚界的永恒活火山。
创造伟大时尚帝国的香奈儿,她对时尚界究竟有何伟大贡献?香奈儿是一个非常出色的时尚界人物,可以说她开创了时尚界很多先河,下面给大家具体的说明一下:
一,香奈儿在时尚界建立了品牌价值,从此品牌被大家越来越重视:
世界上各个企业在当年注重是产品的质量,以及企业在经营中的方式方法,这点一直是时尚界乃至各行各业的一个传统的理念,一直没有什么太大的改变。可是香奈儿在自己的时尚帝国中,建立了一套晚上口碑,这让香奈儿不仅仅是产品质量好,同时成为一种流行趋势的代言人,这就是香奈儿建立的品牌效应。这是一个开创时尚界乃至各行各业的一个先河,让一个品牌能够带领一个行业的走向,这人能够很多行业深受启发。香奈儿用自己超强的时尚品味,给人们带来的不仅仅是一种时尚的潮流,还有一种生活的品质,这让香奈儿的品牌成为世界时尚潮流的引领者,从此香奈儿的品牌价值越来越好,时至今日更是成为世界级别的品牌。
二、香奈儿引领时尚界潮流,改变了大家对时尚的认识:
时尚在各个不同的年代,有各自不同的理解,香奈儿将时尚的元素和各个年代完全的统一起来,这是一个非常了不起的创举。香奈儿让人们开始发现,时尚可以在不同年代,以及不同的时间,全面的展现出来。而且香奈儿多次逆流而上的时尚品味,更是让无数人倾倒,从而大家改变了对于时尚的看法。
三、香奈儿建立了时尚界经营新模式:
香奈儿不仅仅是口碑和品牌,更是生活质量的一种象征,他们的经营模式,让香奈儿的产品变成奢侈品,从而形成一种新的时尚经营模式。
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