2017全球模特收入排行榜，中国模特有哪些？

福布斯2017全球模特收入排行榜发布， 大表姐刘雯以650万美元收入位列第八，依旧是入榜的唯一亚洲面孔。Kendall Jenner 打破吉娘娘近15年的“不败金身”，以2200万美元收入登顶。其余人气超模KK、Lima、Rosie、网红姐妹花gigi、bella也有上榜。

刘雯凭借自己一步一步的努力，成就了现在的自己，成为了世界级超模，为咱大天朝长脸了，什么DIOR、Chanel、Jean Paul Gaultier 、Hermes、Burberry、Kenzo、Maison Martin Margiela、、Gucci、Lavin 、LoewePrada、Celine、YSL、Victoria's SecretFashion Show 等等世界奢侈品牌秀场，都有刘雯的身影。

在刚刚结束的维密大秀上，国模大放异彩，何穗全场最白，太仙儿了，大表姐刘雯每一套服装的演绎都非常好看，只可惜奚梦瑶一跤摔上了热搜，国内一片力挺，国外却是群嘲声音。

维密大秀上刘雯绝对是最受关注的，她除了上过一次真人秀之外，其他时间一直专注模特事业，业务能力扎实。

2012年还成为雅诗兰黛亚洲首个模特的全球代言人，只是听听全球都知道是高逼格了。不仅在模特领域上取得了非常好的成绩，刘雯还曾经入选全球最美的99人，全球啊！64亿的人排名前100啊！虽然有些网友觉得刘雯并不漂亮！

曾经的辉煌

2009年，作为第一个亚洲模特登上“维多利亚的秘密”内衣秀[1-2] 。继2011年之后再度入榜男性网站ASKMEN评选出的2012年度全球最美的99人 。2013年8月29日，在模特网站MDC top50 公布的榜单上位列第三。2013年11月，荣获ELLE风尚大典“ELLE国际偶像超模” 。2014年7月26日，入选MDC “New Supers”全球新超模榜单，成为首位进入“New Supers”榜单的亚裔模特。2014年在福布斯公布的全球模特收入榜中，以700万美元与米兰达·可儿、凯特莫斯并列第三。

刘雯吧。首先她是屈指可数的中国模特，在全世界模特圈里面比较有名的，作为一个中国人，当然是支持自己的同胞啦！而且每一次维密的大秀上都会有她的出场，每一次她的出场都可以在中国舆论中掀起一番波澜。

第二，我觉得刘雯一直是一个比较低调的女模特，她没有靠炒作自己的绯闻，或者其他什么的来博取大众的眼球，算得上是比较干净的一个模特了，这种不靠绯闻炒作的真的太容易提升观众对她的好感度了。

第三，刘雯的长相，也是我非常喜欢的那种类型。它不是我们大众所吹捧所追求的那种网红脸，她整张脸，她有自己的特色在，一种由内而外透出来的气质是花多少钱整容都整不来的，她经常接拍晒出来的照片都能够在大众看完之后，感觉眼前一亮，像是出现在网络世界的一股清流。而且她的身材也是一级棒，这么多年过去，对自己的身材管理仍然很严格。

最后，刘雯是一个很认真的模特，她只专心致志地做好一件事，前几年有一个综艺节目，让她出现在了大众的视野，本可以看这个机会转行进入演艺圈的刘雯，却没有这么做，仍然在模特这个行业努力着，而且是越做越出色，她像是闷声干大事的人，有一天突然看到她的消息，你会惊讶，这个小女孩怎么又变优秀了！我想这就是刘雯一直口碑不错的原因，也是很多人喜欢她的原因。

他是“无二的时装天才”，

他是孤独的孩童，是离经叛道的坏小子。

他创造的美，灼热，绝美，而伤人。

一次又一次，他借衣还魂，得以复生。

但终究，还是为死神所缚，永远沉入死亡之境。

即使离开8年，他的时尚远见和他的高级时装仍旧在影响着整个时尚圈。

他是“鬼才设计师，英国时尚教父 

“Alexander  McQueen，亚历山大·麦昆。

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今年夏天，一部关于AlexanderMcQueen的纪录片《McQueen》在北美上映,牵动着时尚圈很多人的心。

从90年代为Givenchy设计Collections，到自己同名品牌fashion show的台前幕后，McQueen 40年短暂而高度浓缩的人生，在纪录片里均可以看到。

此外，还有一些McQueen生活和创作中的真实采访片段。导演说， “我们想藉由这部**再度回味他的创作，看见他那不朽的才华。”

这不是第一部讲述McQueen的纪录片，却绝对是最贴近真实，最值得观看回味的一部。同步的还有一本由家人认可发行的书，《亚历山大·麦昆：栖血肤下》，以前推荐过，同样值得一看。

看完勾起了我想写的一些关于McQueen的故事，就当一篇长长的观后感吧。

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每年五月的第一个星期一，纽约大都会艺术博物馆都会举行一年一度的“时尚界奥斯卡“——Met Gala。这场慈善晚宴便是时尚大展的开端，一年一个主题。McQueen10年去世，11年为了纪念他，就以McQueen定为了展览主题：麦昆作品回顾展《野性之美》。

2011年，《野性之美》在纽约大都会博物馆开展，引起轰动

全息投影再现了McQueen2006秋冬的经典之作The Widows of Culloden,Kate Moss身着裙装，旋转、舞动、形同鬼魅，最后消失不见。

这场展览5月4号开展，因为太火爆，一直把闭展时间延至8月7号，前后接待了66万人次，成为该馆历史上参观人数最多的展览。

而这本《亚历山大·麦昆：野性之美》就是这次时尚展的同名图录。

重量级的博物馆、艺术场所为设计师本人做回顾展是罕见的，享有此殊荣的仅CocoChanel、Cristobal Balenciaga、YvesSaint Laurent、Gianni Versace、JeanPaul Gaultier等寥寥几位里程碑式的大师。而这些人的时装帝国都远远强大过麦昆。

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他本名叫Lee  Alexander  McQueen。

很多时尚设计师都出自艺术世家或者富裕的家庭，比如现在在时尚圈如鱼得水的亚裔小可爱亚历山大·王（Alexander Wang）家里是做生意的，大师Yves Saint Laurent是男爵后裔，父亲是成功的商人，母亲是鸡尾酒会的常客。

和他们不同，McQueen来自伦敦，长于英国一个历史悠久贫民区——伦敦东区。那里是垃圾、毒品与妓女的聚集地，是当时开膛手杰克集中犯案的地区。

他的父亲靠开出租车维生，母亲则是一名小学老师。他的童年在暴力、犯罪、脏话中度过。

即使出生在这样的环境中，McQueen很小便已显示出做裁缝的天赋。他3岁已在墙上画裙子，上课也在画衣服，为家中姐妹做时装。

一直生活在父亲家暴的阴影里，母亲是他孤苦童年里的依靠。McQueen一向不避讳自己的同志身份，6岁时他已知道自己的性取向，称自己“是家里那只粉红的绵羊。”（暗指是同性恋者）。他刚“出柜”时，家人无法接受，但母爱最后战胜了成见，因此他与母亲非常亲密。

姨母多莉（Dolly）也非常疼爱这个姨甥。小McQueen最喜欢的事情就是跟母亲喝下午茶，和去姨妈家看希区柯克的**。这些**日后也同样影响着McQueen的设计。

纪录片中，可以看到McQueen当年生活的样子。一座不瞩目的小阁楼，最顶层一角的房间便是McQueen从幼年到青年一直生活的居所。房子外边，是时常阴暗的天气和几株长得稀疏的高树，再加上成群的鸟类在空中肆意盘旋，或降落在树杈上觅食歇息。

“McQueen小的时候常常把自己一个人关在房间里，花好长时间趴在窗台上观察鸟类飞翔的姿态。” McQueen的哥哥在纪录片中这样讲到。后期的时装系列中，McQueen对鸟类形象的迷恋也便可被看做是这童年印记的一次又一次再现。 

妈妈和姨母的全力支持，是 McQueen追逐时装设计师梦想的精神支柱。16岁的时候，McQueen在母亲和姨母的支持下，成为萨维尔巷裁缝服装店Anderson &Sheppard做学徒。

这家店拥有英国王室的供货许可证，几乎是世界上最富盛名的的顶级男装裁缝店。客户包括了米哈伊尔·戈尔巴乔夫 (Mikhail Gorbachev) 和查尔斯王子 (Prince Charles)。

在这里，McQueen的裁缝技术突飞猛进。在他后来惊世骇俗、天马行空的设计底下，都是扎实精湛的剪裁功底。

据说，他曾在查尔斯王子的外套里偷偷绣了一句脏话：I am a cut，他的叛逆可见一斑。

1991年，McQueen回到伦敦，去应聘圣马丁学院的打版教师。但系主任反而让这个连大学都没读过的东区男孩直接读了CSM的硕士女装设计（基本也是唯一一个了）。

这是他1992年CSM的毕业作品“Jack the Ripper Stalks His Victims”，以开膛手杰克和他的受害人为主题，做了这一个collection。

在这个时候，他的作品中就已经透露出了暴力与死亡，而这种风格与当时时尚界推崇的“优雅的时髦”是背道而驰的。

当他完成毕业作品时，生命中第三个女人出现了。

她是时装界名人，“英国帽子女王”，英国老牌贵族杂志《Tatler》服装编辑莎贝拉·布洛（Isabella  Blow）。Blow后来成了他一生的伯乐兼挚友。

她一眼就从McQueen的设计里看到了他惊人的天赋，并花费5000英镑巨款买下了他当时所有的collection。而当时麦昆在圣马丁的学费才4000英镑！她是他事业上的贵人，同样也是他的灵感缪斯。也是Blow，劝说的McQueen舍弃名字Lee，改用Alexander作为品牌的名称。

Blow说， “McQueen吸引我的地方，是他懂得从过去吸取灵感，然后大胆地加以‘破坏’和‘否定’，从而创造出一个全新意念，一个具有时代气息的意念。他象一个偷窥的小孩，在残破的布料中，寻找最性感的地带。”

“缪斯是一个永恒的灵感人物，”Blow曾经说过她与麦昆的关系。“你无法购买灵感，这就像是与某人的恋爱。”

对于McQueen和Blow而言，无论他们的关系如何，这确实是一件爱情事件。

McQueen为了纪念Blow而设计的帽饰

同年，他创立了自己的同名品牌Alexander McQueen。

“反叛礼教”、“百无禁忌”、“太浮夸”、 “暴虐顽童”、“英国时尚界小流氓”， 是 McQueen初出道时所获的评语。

但有着这三个女人的支持，令他勇往直前。

McQueen的思想早早地领先了时代。 1993年，带着他的秋冬系列，McQueen亮相时装周。他鬼斧神功的剪裁、野蛮强悍又极具艺术美感的设计震撼了时装界。在这一年，他获得了英国时装公会专门设立公益性基金“新一代基金（New Gen）”。

1995年，是他的高原强暴系列，灵感来自“英格兰入侵苏格兰”这段历史，不是他正式的系列，而且超黄超暴力，有机会再整理吧。

1996年，当McQueen推出其首个正式的系列，其超低腰牛仔裤便成为翌日多份报章的时装报导之头条。这样的服装在当时极为大胆，人们评价McQueen的设计为“那个伦敦东区出来的野东西”。

面对对他作品的质疑，他直接怼回去： “我没有要求过你，你要是不喜欢，就把这页翻过去，别看、别买。”

纪梵希Givenchy看上了他。1996年10月，年仅27岁的McQueen从不可一世的“海盗爷”John Galliano手中接过纪梵希的设计大权，成为了纪梵希的首席设计师。

这个少年得志的东区坏孩子洋洋得意地对闻讯前来的记者说：“我当时还和男友躺床上呢，电话就响了。”

法国人抱怨这个东区男孩会毁掉纪梵希的优雅。然而，McQueen的才华与能力在其第一场秀中就展露出来，他那惊人的裁缝技巧与前卫街头风格相结合的设计，令媒体对他的质疑声很快就被平息了。 时装的表达是极为奇妙的，那多一层的褶皱，少了一个的颜色，裙边或长或短的一寸，也许就正好是设计师灵感故事的精髓之所在。不得不承认，他比海盗爷更懂华丽为何物。

不过在纪梵希的那几年，McQueen过的并不快乐。他终日在伦敦、巴黎之间奔波，每年为纪梵希和亚历山大·麦昆做八场秀，圆滚滚的他也开始退去婴儿肥。

他在纪梵希的那5年，将品牌推到了时尚一线，在外界看来，是他让这个法国品牌起死回生。

但销售报表并没有为这位设计师的天分埋单。McQueen是艺术类的设计师，他只遵从自己脑海里的幻想世界。

然而对于LVMH来说，赚钱总是第一位的，McQueen的创意不断被限制，且纪梵希的销售报表始终不太好看。

渐渐地，麦昆和纪梵希之间的矛盾开始激化。McQueen放言：“纪梵希对我而言就是一个赚钱的工作。我尝试了我能做的一切，但他们不允许我把新的概念带入这个老牌子。”

他同样还说，对于LVMH的老板而言“纪梵希就是个卖香水的”。

纵然销量一般，McQueen大胆创新的设计，很快便令其品牌与朋克之母“西太后”Vivienne Westwoord 相提并论，成为英国年青人追棒的对象。

他的才华最终获肯定，是在1996，1997，2001及2003度其凭别开生面的设计赢得“最佳英国设计师”的美誉，他是摘得这个大奖的最年轻的设计师。后来还获颁大英帝国司令勋章，他曾声称，自己授勋的唯一理由，是为了让母亲一偿夙愿，亲眼看看白金汉宫是什么样。

时尚界有种说法： 香奈儿给了女人优雅，伊夫圣·罗兰带给女人力量，而麦昆给了女人一身盔甲。

McQueen 设计的服装，非常难穿。他的作品中我们看不到那些柔美的DNA，就连妩媚的蕾丝，温柔的羽翼都沿袭着他精妙准确的剪裁功力，成为一个个冲破枷锁的女性形象。比起变美，它们似乎更想释放出穿着者内心的阴暗怪兽。有时装编辑形容，“McQueen秀场上的女孩，看起来都有一点会咬人”。McQueen 的许多经典之作，看起来都像游走在性虐与死亡的边缘。

在McQueen的作品中，有一位艺术家不得不提，他对McQueen的设计、秀场展示的灵感等都起到了强大的影响作用。他就是美国当代摄影艺术家Joel Peter Witkin，他的摄影作品多以畸形儿、同性恋、残障、智障、妓女等社会题材出现，从背德、受虐、血腥等方式予以呈现。被誉为“哥特画派巨匠，链锯杀人狂的结合”。

McQueen一年要做14季的服装秀，每季主题不同，回回都要超越前一回的演出，无论是服装设计或现场装置艺术，即便是呈现概念，都必须史无前例且震撼力十足。

他不见日月地埋首布料衣饰里，直到一季作品的完成，直到身心燃烧殆尽。

2000年，作为LVMH的竞争对手，Gucci集团联系到了McQueen, 并且买断了他个人品牌 Alexander McQueen 51%的股份，并且承诺他能够享受到全面的设计自由。从此，他职业生涯最出彩的10年也拉开了序幕。他那独特的兼具舞台戏剧效果、超前卫的大胆设计和精益求精的剪裁功夫，令他持续不断的在时装界取得成功。

他曾经很是狂傲地讲过： “等我哪天死了之后，人们会知道二十一世纪的时尚是由一个叫AlexanderMcQueen的人开启的。” 他并没有夸大。

在巴黎一季又一季的成功大秀，令McQueen)不断收获新的年轻一代的明星粉丝，包括Lady Gaga、蕾哈娜 (Rihanna)、谢丽尔·科尔(Cheryl Cole)、艾玛·沃特森 (Emma Watson)、凯蒂·霍尔姆斯 (Katie Holmes)……

不过，到了2004年，当他登上了时尚的巅峰，获得了大笔资金支持，在巴黎做过无数场秀之后，他却很难快乐起来了。

他说： “设计师得做出选择：艺术还是金钱。我并不是搞艺术的，我只是创造人们穿的衣服。” 这样的讲话，多多少少是敏感的。毕竟古驰集团占有他的品牌 51%的股份。

McQueen有无数的作品，网上都能搜到，这是我最喜欢的几场秀：

1998   Joan" AW   McQueen 燃起火焰，向圣女贞德致敬。头戴面罩的模特穿着血红色的衣服站在火圈中张望这场秀既像殉道，又像新生。

1999春夏：N°13  这场秀也被誉为McQueen最成功的秀。模特身着白色裙装站在木台上，木台开始旋转，她身边的两台机器向她的身上喷射**与黑色的颜料，而她就像一只正在死去的白天鹅……人与机器，过去、现在和未来在这里交汇，引人深思。

2006秋冬  在结尾，伴随着悲切空灵的音乐，KateMoss的3D影像出现在秀场中央的装置，她如同幽灵般舞动，最后又似化作流逝的星星，消失在我们的视线中，短暂而凄美，全场掌声四起，成为了时装史上经典且浪漫的一瞬间。此时Kate Moss因吸毒走向事业低谷，与众多品牌解约，McQueen用实际行动表现出保护。

这个名为“Angels and Demons”（天使与魔鬼）的2010秋冬系列，是McQueen在过世前设计的最后一个系列，也是第一个没有McQueen上台致意的系列。

Alexander McQueen 的名声越来越大，他却愈来愈不快乐。在达到高峰之际，噩耗逐一袭来。Blow不堪卵巢癌折磨，2007年自杀。多莉也去世了，以前每次时装展，她总来撑场。然后是他的母亲。

他生命中三个最重要的女人，在三年内逐一离世。特别是妈妈的撒手人寰，给了他致命一击，令他生无可恋。

在离开纪梵希时，关于他滥用可卡因的报道就已经见诸报端。筹备巴黎时装展压力巨大，他深受抑郁症的折磨，办秀时情绪高昂，随之而来的则是低潮和体力透支。

“坏小子”的强悍外表下，他却有着一颗脆弱的心。他说：“生命的本质是脆弱的，我们随时都会被抛弃，今天被捧，明日便滚蛋。”

他曾在twitter上说过“life must go on”

但最终还是选择告别了世界。而他母亲的葬礼就在他自杀的第二天。

McQueen的葬礼在伦敦Saint Paul'sChurch举行，出席的好友们为了表达哀思，纷纷穿着他身前的设计前去吊唁。

名模Kate Moss,时尚女魔头AnnaWintour，名媛Daphne Guinness在纪念式上。

在McQueen去世六个月后的追悼会上，《Vogue》美国版的主编安娜·温图尔发表了感人的悼词，关于时尚为什么既能吸引也会惩罚这些脆弱的人，温图尔有深刻的见解。

McQueen的死讯传出后，他的粉丝在纽约店铺外低头饮泣。

他被葬在天空岛（Isleof Skye）的海岬之上，那是被誉为离天堂最近的地方，面朝大海、微风吹拂。

墓碑上刻着一行字，和他右臂上文的相同：

“爱不是用眼睛来看，而是用心来感受。”

这句话对他意义非凡，McQueen常说，这个世界上唯一真实可信的就是爱。

McQueen整个人是一个巨大的矛盾体： 温柔又暴虐，依赖又抗拒，沉迷浮华又向往逃避，追求爱情却猜忌怀疑，渴望安全自由又纵情于危险束缚。

跟他交往过的男友们。他热切地追求他们，糟糕地对待他们，最后冷酷地抛弃他们。对Blow（那个伯乐兼挚友）无比残忍，似乎将折磨她当成一种乐趣，然而当她真的死去，却又陷入无比悲痛，感觉失去了精神依赖。

他曾说： “一个英雄艺术家，把自己的每一个碎片燃烧成灰烬，最后用一场盛大的死亡落幕。” 而他的人生，似乎是对这句话的注解。

他无疑是时装史上的神话，是超越时代的存在。

即便这么多年过去了，他的每一场秀，还是一场时装盛会，他的每一个作品，在我眼中还是一件件行走的艺术。

关于McQueen的传记，也可以参考达娜·托马斯的《众神与国王》和莫琳·卡拉汉的《香槟色超新星》。

1、易烊千玺。

易烊千玺近年来稳坐男明星人气排行榜，人气和口碑都在同龄明星中遥遥领先，2021年领衔主演的**《奇迹·笨小孩》和战争**《长津湖之水门桥》上映，这两部**的上映助力易烊千玺成为“中国首位00后百亿票房男演员”，并且2020年后在2021年再一次登顶福布斯中国名人榜，接下的代言包括华为Nova、阿玛尼成衣系列、阿玛尼护肤、Tiffany、罗莱家纺、清扬、宝马等等。

2、肖战。

肖战凭《陈情令》魏无羡一角赢得广泛关注后，人气一路高涨，连续两年获得微博KING，在各大人气明星榜中都会看到他的身影。

2021年《斗罗大陆》、《王牌部队》两部剧都取得了不错的成绩，2022年肖战凭借《斗罗大陆》唐三一角获得影视榜样·2021年度总评榜年度人气男演员奖，并登上CNA亚洲新闻台别列为2021最具人气亚裔时尚标志，而且光是2021年就拿下了30个代言，包括：gucci、百威、李宁、九阳、溜溜梅、拉夫劳伦香氛等等。

3、王一博。

近几年来的中国男明星人气榜单前十名中王一博是必有的名字，2021年在《春晚》、《百年礼赞》、《伟大征程》、《中国顶尖舞者之夜》等大型晚会上，都看到了王一博的身影，《风起洛阳》、《理想照耀中国—抉择》两部电视剧的口碑、点击率、话题率、影响力等都去了可圈可点的成绩。

王一博还是2021年代言最多的明星，包括天平鸟、CHANEL、奥克斯、安踏、EVISU、植村秀、百雀羚、肯德基等40多个代言。

4、王俊凯。

王俊凯一直是明星人气榜上的常客，2021年他演唱的歌曲《生长》获得中国歌曲TOP排行榜最受欢迎歌曲奖，在电视剧《理想照耀中国》中饰演港珠澳大桥岛隧工程项目总经理、总工程师林鸣，4月获得栩栩华生时尚文化大赏年度影响力大奖。

2022年初第六次登上《春节联欢晚会》，2021年还接下了DIOR狂野、IT、希思黎、菲洛嘉、芭比波朗、巴黎卡诗、可口可乐、OPPO STAR、英雄联盟、暴龙眼镜等品牌代言。

5、王嘉尔。

王嘉尔也近年来人气稳步上升的中国男明星，2020年名列《福布斯中国名人榜》第41位，2021年则上升到第10位，并且入围福布斯选出的2021年30位30岁以下亚洲精英。

11月在2021智族GQ年度人物盛典获得年度全能艺人，第28届东方风云榜音乐盛典中亚洲最具影响力男歌手奖、港台地区最佳男歌手奖，12月凭借《一个人》获得《全球中文音乐榜上榜》优秀原创音乐作品奖，并拿下FENDI、士力架、博朗、蒂佳婷等12个商务代言。

风风火火的美国总统就职典礼落下帷幕，美国老牌杂志《Vanity Fair》用 Fashion Diplomacy Returns“ 时尚 外交回归” 来定义这一次 历史 大事件。

总统拜登和副总统的先生哈里斯根据传统选择了美国代表性品牌Ralph Lauren西服，女性也是一脉相承的经典而稳妥。

第一夫人吉尔·拜登支持美国本土品牌Markarian，设计师亚历山德拉·欧尼尔设计了全套的蓝色大衣，隐约看得到施华洛世奇水晶装饰。

而副总统哈里斯紫色外套和裙子来自于美国设计师Christopher John Rogers 。

前总统奥巴马和夫人米歇尔牵手亮相，所有单品同为Sergio Hudson，裤装外搭一件毛呢外套，以及它家代表性的金色腰带，从蓝紫换成紫红，还是紫色。

希拉里紫色叠穿，有一种说法是紫是蓝色和红色的结合色，暗含党派团结的意思。

政坛的 时尚 新女性

真正承担” 时尚 回归”的是哈里斯，从竞选造势到宣誓竞选，全方面展示了女性形象。

哈里斯中文名贺锦丽，是首位女性、黑人、南亚裔的副总统。她极具代表性的多元身份标签吸引了大众的目光，她本人在 时尚 造型方面强调女性力量，并且坚定支持美国本土的独立设计师。

在确定当选的首次公开演讲中，贺锦丽的穿衣哲学非常经典。首先她选择一件白色的套装，在整个美国女性选举的 历史 中，白色被当做战袍颜色来彰显女性崛起的力量。

而操刀设计的造型师是与多位美国政治女性合作的Carolina Herrera，她担任杰奎琳·肯尼迪的私人形象顾问长达十二年，是”霓裳外交“背后最大的功臣。

衬衫是美国时装品牌Tory Burch，丝绸的质地和蝴蝶结的设计保留了女性的柔软。

总统就职祈祷仪式身穿纽约设计师Prabal Gurung定制的暗紫色套装，搭配一条大溪地黑色珍珠项链。

设计师本人Prabal Gurung在社交媒体上回复道：“荣耀、谦逊并永远充满感恩”，看来真的感动到要命。

时尚 圈的设计师们对这位新晋政治人物的评价都不错，女性设计师Diane Von Furstenberg还主动发布自己和贺锦丽的合影，两位独立女性携手并肩，意义非凡，看来合作只是时间问题啦。

其中一版封面的匡威帆布鞋还被指责过于随意休闲，不应该出现在封面。

网友更加认可Elle美国版11月的封面，身穿Altuzarra 2020灰色套装，脚踩黑色高跟鞋的贺锦丽更加具备女性的得体干练。

估计Vogue主编Anna Wintour是为了还原这位女性政客本人的穿衣习惯，在整个竞选过程中，贺锦丽最爱用一双匡威Chuck Taylor搭配各种西服正装。

帕森斯设计学院时装研究教授黑泽尔•克拉克提到匡威球鞋就显得很乐观：“这几乎就像是给了她一个脚步的春天。” “她什么都准备好了，我总觉得她穿着很舒服。”

颇具个人特色的还有珍珠饰品，反复出现的是一个叫Irene Neuwirth的洛杉矶品牌，或许会带领复古优雅的回归也未可知。

惊艳媒体的米歇尔

在政坛里， 时尚 媒体还把焦点对准美国第一夫人们，其中，米歇尔·奥巴马是公认的 时尚 明星。

2009 年1月总统就职舞会，米歇尔以一席Jason Wu的白色斜肩花瓣礼服艳惊全场，正式拉开了她的个人时装秀。

这件礼服还留下了一张甜甜的照片，在舞会的后台，奥巴马怕妻子冷，把西装外套披在妻子的身上，两个人靠着头甜甜地笑（身后一群人的表情也亮了）

华裔美籍设计师Jason Wu自此一鸣惊人，米歇尔在第二任期的就职舞会上延续了和Jason Wu的合作，一身红色礼服同样成为了经典之作。

美国第一夫人的服饰搭配能够直接产生经济价值，每一次公开亮相都是一次带货现场。

米歇尔不过度迷信大牌，尊重设计师，圈内口碑很好。J Crew是米歇尔喜欢的平价服装之一，她在脱口秀上一件开衫成了该品牌的热门断货款。

米歇尔还把J Crew带到了了奥巴马第二个任期就职典礼上，为两个女儿都穿上了J Crew。平价服装收到了载入史册的待遇，设计师做梦也会笑醒了，只是没想到这个品牌在2020年宣布破产了。

当天，米歇尔本人选择的是知名美国设计师品牌Thom Browne，律师出身的她很适合正装与休闲结合的风格。

米歇尔是少有的把外交和造型结合的非常完美的“第一夫人”。

欢迎日本首相安倍晋三及夫人来访的时候，紫色礼服来自于日本设计师Tadashi Shoji，Tadashi出生于日本，在美国洛杉矶成立个人品牌，这样的身份标签经得起各种解读。

2011年接待韩国首相牵手来自韩国并在美国求学的Doo-Ri Chung，寓意两国友好合作。

接待我国的时候自然是拿出Vera Wang礼服，端庄优雅，不失风格。

这些设计师的标签不仅仅符合外交话题，而且确实和米歇尔的个人气质相辅相成，她以优异的成绩完成了命题作文。

和众多优秀的造型设计师保持合作，比如杰奎琳·肯尼迪时期的造型设计师Carolina Herrera，访问古巴的无袖印花连衣裙碰撞出属于她独立、高知、端庄、有爱的形象。

据统计，米歇尔为服装行业带来了近27亿美元的经济效益，推动了美国服装行业。自然而然，她成了 时尚 封面的常客，2016年登上Vogue 十二月刊，前后合作共3次。

性感的”第一夫人“梅兰妮

说起Vogue封面人物，还有一位”权利女性“希拉里·克林顿。 1998年，Vogue第一次采用政治人物当做封面，主角就是希拉里。

主编Anna也经常和希拉里同框参加公开活动，打开了 时尚 圈和政治圈的沟通。

为此，川普还指责过主流媒体的差别对待，毕竟在他的任期内，第一夫人梅拉尼娅·特朗普从来没有登上过主流杂志的封面。

模特出身的梅拉尼娅外形条件并不差，有一种说法是她过于任性，不愿意支持美国本土的设计师和品牌。

最后一次以“第一夫人”身份亮相时，她身穿Chanel套装，手拿爱马仕铂金包，个人着装偏好一看便知。

一个鳄鱼皮爱马仕铂金包估价在7万美元，Christian Louboutin高跟鞋将近800美金，和隔壁的第一夫人吉尔一比实在太过于奢华。

卸任第一夫人的梅拉尼娅毫无顾忌地穿上2万6千块人民币的Gucci拼色长裙。

专爱大牌奢侈品的她在告别视频中穿了一件Dolce&Gabbana深灰色毛呢套装。

出门亮相一件Givenchy礼服，虽然好看，但价签上的数字惊人。

Hermès、Gucci、Dolce&Gabbana、Dior、Fendi、Valentino她的衣橱基本都是一线奢侈品大牌。

身材高大的梅拉尼娅永远一双恨天高， 最爱好莱坞女星们追捧的意大利红底鞋Christian Louboutin和西班牙名媛品牌Manolo Blahnik， 川普任期结束，恐怕最开心的就是实现穿衣自由的梅拉尼娅了。

在美国设计师里她唯独青睐Ralph Lauren，前后穿过很多次。

还有一件设计师Hervé Pierre的定制款也不错，像一只优雅的白天鹅。

但她和设计师们的关系似乎不太好，在就职之前，前第一夫人米歇尔的造型设计师Sophie Thealle在推特上公开宣称： ”拒绝为下一任第一夫人设计衣服。“ “因为川普发表的种族主义、性别歧视和仇外心理的措辞，和我的品牌价值观不相容”。

Tom Ford、Marc Jacobs、Derek Lam等人也因为各种原因不愿意和梅拉尼娅合作。

权利女性与时代潮流

一个积极 健康 、 时尚 美丽的女性形象，能产生潜移默化的正面导向。杰奎琳·肯尼迪和她的造型师 Carolina Herrera 携手开创了一个”霓裳外交“时代，她协助丈夫提振选情，陪同出席各大外交活动，塑造了令人难忘的外交人物形象。

她还形成了极具辨识度的个人风格—— The Jackie Look ，成为了六十年代的 时尚 ICON。

其实，女性的衣橱就是这样，或许一开始只是为了服务于目标，但最终也能通过找到自己的风格，形成独特的审美和风格，进而对这个世界产生一点点影响，这大概也是女性的魅力吧。END

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文: 林曦Alice， 探索 时尚 美学，记录灵感生活，全部文章收录于公众号「曦有专栏」

伊一

1989年7月25日出生于湖南省永州市，毕业于浙江传媒学院，浙江卫视女主持人，影视女演员。2006年通过浙江电视台编导组介绍，进入浙江卫视实习。2011年10月6日，以我爱记歌词主持人身份出道，因擅长舞蹈，而被观众关注看好

李好

1980年10月5日出生于湖南省永州市，主持人、演员。毕业于中国传媒大学。2000年签约湖南娱乐频道，正式出道；2002年进入湖南卫视，先后担任《音乐不断》、《娱乐无极限》等节目的主持人。2010年，李好签约江苏卫视，后主持了《星跳水立方》、《一站到底》等节目。2013年，凭主持节目《一站到底》获得中国播音主持“金话筒奖”

刘雯

1988年1月27日出生，湖南永州人，世界超模。2014年7月26日，荣登MDC “New Supers”全球新超模榜单，成为首位唯一进入“New Supers”榜单的亚裔模特。2014年福布斯全球模特收入榜中，以700万美元与米兰达·可儿、凯特莫斯并列第三。

　　刘雯：水瓶座。

做为 水瓶座的女生 ，她非常渴求完美，虽然她知道世间没有绝对的完美，但，她有绝对追求完美的执着。对于模特事业，她已经走得很远很高了，2010年成为雅诗兰黛代言模特，也是第一个担任雅诗兰黛代言的亚裔模特，并且入选了2012年度全球最美女人。

　2008年成为超A类模特，一月20多次拍摄，参加CHANEL、MARCJACOBS、宝格丽、LOEWE、伯爵、上海滩、杉杉等国内外知名服装品牌以及奥迪年会、DIOR派对等走秀；同年，走秀纽约、伦敦、米兰、巴黎时装周；同年3月，踏上米兰和巴黎时装周，在2008秋冬时装秀走秀Chanel、JeanPaulGaultier、Hermes、Burberry、Kenzo、MaisonMartinMargiela等20场；其中在巴黎走秀13场，米兰走秀7场，Trussardi闭场。2014年7月26日，荣登MDC“New Supers”全球新超模榜单，成为首位唯一进入“New Supers”榜单的亚裔模特。

　人物点评：

As China’s biggest supermodel Liu Wen is in a class by herself With her status as Estee Lauder’s first Asian face and consistent with fashion’s finest designers Liu Wen has established herself as a fixture on and off the runways Her innate charm and graceful beauty make her a favorite of American Vogue, W, V and countless others（来自北京的刘雯，是个游戏规则的颠覆者，不断突破界限。）

摄影文学时评：街拍刘雯机场穿搭，一身白色衬衫牛仔裤棒球帽，仙气十足，休闲简约随性，气场全开，每天给自己一句鼓励，制定达到的目标，生活就会充实一些，与梦想的距离也就更近一些，生活中不存在“不会做”这回事，你的努力你的执着，只是义无反顾地走下去。雷锋生前说过:“我要把我有限的生命投入到无限的为人民服务中去。”是思想不可能达到的境界。但应该明白，青春是短暂的，要树立正确的思想，发扬正能量精神。不仅有利于身心发展，也有利于走向成功。孔明白:“静以修身。”多看些 健康 的书籍，陶冶自己的心情情操，培养自己的审美观。正确的思想态度来渡过自己的青春，让青春在人生的大潮中留下光辉的 历史 ，懂得人生哲理。（济宁学院王艳晴）

摄影有话说：刘雯1988年1月27日出生，湖南永州人，2008年成为超A类模特，参加CHANEL、MARCJACOBS、LOEWE等国内外知名服装品牌以及奥迪年会、DIOR派对等走秀。2009年作为首个为“维多利亚的秘密”走秀的东亚模特出现在纽约T台。2014年7月26日入选MDC“New Supers”全球新超模榜单，成为首位进入“NewSupers”榜单的亚裔模特。 2019年11月29日代言 Vivo X30。2020年3月刘雯再次代表中国超模登上美版《VOGUE》四月刊封面，2021年3月芭比官微公布，授予刘雯全球唯一一款定制娃娃。