Bagbag park诞生于20世纪50年代,那正是生活化的箱包品牌向贵族式的米兰高级包袋、配饰传统挑战之时, Bagbag park品牌创造出了简洁美观、可用性强的现代包袋理念。
1952年、包包公园的创始人Hali lmbrenda 出生在法国马赛市郊的一个皮匠世家。1952年以前lmbrenda 家 族都是以制作传统的皮革制品为主,在马赛港的附近开设工场,为客人制作手袋、手提包及行李箱。随着20世 纪经济及交通迅速发展,旅客对手袋、行李箱及手提包的需求急升,于是Hali lmbrenda 的父亲将用于制作想 箱包的坚韧皮革,设计多款优雅手袋及配饰。
成人后的Hali lmbrenda 受家庭影响,成了当时最好的皮具设计师之一,这时的Hali lmbrenda 沉迷于思 考如何突破传统的皮革制作,让传统的手袋、手提包变更有个性、特色。为此,Hali lmbrenda 经常独坐于公 园观察各种动物的神态、流连街头观察各类交通工具的形态尝试着将各类动物、汽车的造型制作成女士 的手袋、手提包当第一款仿真狗包制作成功,Hali lmbrenda 将它送给他深爱的妻子Hali lmbrenda 却不满足使用传统的皮革材料和于制作常见的动物包袋,决定外出寻找更具特色的皮革材质和设计 灵感,岂料这一去不返 当lmbrenda 家人打开Hali平时制作包袋的工坊时,里面摆放着各式各样可爱的动物造型包袋,俨然一个迷 你动物园,故lmbrenda家族为纪念Hali的才华,将此系列的女士包命名为:Bagbag park(包包公园)。
Hali lmbrenda 在 马赛中心创办了第一家精品店,依仗港口城市的优势,让欧洲世界的人都认知Bagbag park的大胆设计,而创 始人Hali所设计的时尚而品质卓越的手袋、皮质配件及化妆箱等系列产品,凭着精细手工迅即成为过往游客及 上流社会人士必备品。 如今,Bagbag park诞生了一系列真正创新和令人印象深刻的设计元素,这些最终成为了时尚界的当代经典 ,也给这个时代带来最深层的精神触动。 法国包包公园——bagbag park
为什么香奈儿的很多款衣服,都给我又丑又土气的感觉?
1因为人的欣赏水平和角度不一样。有些人认为香奈儿的风格非常美丽优雅。人的欣赏角度和层次都不一样。这就是原因。其实很多品牌都不是很好看。有些甚至还不如普通衣服好看。因为他们代表了一个品牌。没必要去关注款式是否好看。人们的欣赏水平不同。对衣服的评论自然也不一样。我觉得自己喜欢的才是最好的。香奈儿的服装风格让你觉得丑陋和土气。只是你不了解香奈儿的设计理念,不认同它的风格。
2每个品牌都有自己的品牌形象。我记得普拉达看起来绝对男性化。比如很多包都是黑色方形的,我觉得很丑,因为你不是那个款式。安娜·苏绝对女人味,所以什么都是五颜六色的,各种流苏,各种花朵,会让拒绝穿裙子的姑娘觉得自己很烂。事实上,香奈儿才是中年人和老年人。那个年纪,要有身份,要重要,要优雅,所以很多年轻人看着就觉得很土,就像职业装一样。现在的人不注重品牌的本义。他们只知道那是奢侈品。买了就是有品位,用了就是高端。其实你有什么风格?你应该找一个符合自己风格的品牌。
3因为香奈儿的衣服也并非都好看。女性在通往美丽的路上还是会遇到很多阻碍,其中经济因素一定是最重要的原因之一。无论是因为年轻,手里没有多少积蓄,还是因为年纪大了,更喜欢把消费重点放在其他地方,女性很可能会买便宜的衣服,而不是花高价买大牌的时尚服装。所以有些女性会有不安全感,以为便宜的衣服很难穿出质感,其实不然,因为衣服是否有廉价感,不仅与衣服本身和质量有关,还与搭配和造型细节有关。
“CHANEL是一种风格,时尚不断变换。风格和时尚是不同的概念。”——香奈儿女士
康朋街21号的香奈儿寓所,不论是当时,还是现在,始终是时尚的发布地。也是传播香奈儿CHANEL风格的大本营。
接近一个世纪以前,在巴黎的康朋街21号,香奈儿女士拥有了自己的象牙塔世界,那间从未就寝的公寓,楼上是她很少离开的工作室。而她的卧室在康朋街对面丽思酒店套房里。米**的大门上,依然可以看到从未随着时间飘逝而消退,略带专横语气的“女士专用”(MademoisellePrivé)字样。虽然并没有指明,谁是这位女士,谁是这位影响了时装界半个多世纪的时尚女王。以黑体字书写的这行字,守卫着香奈儿帝国创始人风格独特的专有空间,在其他时尚品牌起起落落的同时,香奈儿的名字始终出现在当代时尚的最前端。
代表香奈儿形象的,除了她的CHANEL字母商标、双C图案、黑白金的混合运用之外,还有开创“波普艺术”PopArt先河的重复手法,独树一帜的文学造诣、阳刚个性与极端女性化的气质,棕发、瘦削、古铜肤色的外貌,以及满脑子诗化的格言警句,却从不多愁善感的特质。从**(Mademoiselle),到嘉柏丽尔(Gabrielle),到可可Coco,最后变成香奈儿女士(Chanel),她已经把自己提升到时尚界的最高层级。不仅如此,在那个一切都得重新塑造的年代,她是少数几个对20世纪历史有着重大影响力的人物之一。
金色的殿堂
金色的元素,贯穿了香奈儿康朋街的寓所。从入口处开始,各种金色像落日余晖般,层层晕开,浸染着房间的各个角落。从入口一对足蹬金色长靴腰缠金色织物的威尼斯摩尔人雕像,到客厅法式风格的木质镀金米色麂皮扶手矮椅、玻璃桌支架所呈现的一簇金色麦穗的完整形态,再到餐厅随处可见金光熠熠的扇贝托盘、金樽烟灰缸、金狮雕饰,各式金色镂空雕漆的花饰或人物镜框,以及漆木屏风上目眩神迷的金**花鸟鱼虫、亭台楼阁、山水人物,甚至漆成金色的帆布贴在了寓所的每个房间墙面上。从古铜色、棕色、暗金色到明灿灿的金**,铸铜、漆器、织品,镶金、镀金、包金、合金,各种材质和手法的运用,就像命运三女神将过去、现在、未来合而为一的精神一样,直到百年之后,香奈儿的寓所依然具备不可复制的形象和风格。
属于帝王的金色是香奈儿一生追求的缩影。经典香奈儿菱格纹肩背包上的金色链条,成为香奈儿上个世纪50年代复出后的符号之一。香奈儿No5香水更是创造了这个世界上一段最有名的香水传奇。1921年,在那个有着小瓶塞、造型简洁、贴着编号的瓶身中,金色荡漾的液体,借由超过80种成分的神秘配方所调制出来,散发着抽象而且让人难以言传的幽香。
香奈儿是古典主义的宗师,但在此基础之上,她同样创造了不容置疑的流行品位,成为极简风格的开山鼻祖。这种深邃可畏,而又简约迷人的形象,正是香奈儿留给世人的感觉,而金色成为多种层次性格魅力的最好诠释。一个可以阅读卢梭(Rousseau)、伏尔泰(Voltaire),以及古罗马思想家圣奥古斯丁(SaintAugustin)著作的前卫女哲人,一个让沃斯(Worth)、帕坎(Paquin)和伟大的保罗博瑞特(PaulPoiret)都俯首称臣的奇女子,一个可以邀请达利(Dali)、毕加索(Picasso)等巴黎文艺名流成为座上宾的社交女皇,一个可以为葛丽泰嘉宝(GretaGarbo)、珍梦露(JeanneMoreau)等巨星装扮的顶级大师,还有什么比高贵、深沉而又丰富的金色更能代表她的经典优雅、轻盈自由的律动。在这个本身并不生动的空间,香奈儿女士极尽所能地以流光溢彩的激情和大量辉煌壮观的古典收藏来布置,让那段从巴黎康朋街起步的时光凝刻在这个青春永驻的神秘殿堂。
白色的光
白色的点缀,成为康朋街寓所的留白和极简的展现。白色是光明和希望的象征。“舒适是有形状的,爱是有色彩的。”香奈儿女士一个从穆朗城(Moulins)军队驻防的城镇酒吧走出的年轻女孩,身材纤瘦,眼睛深邃,脸庞白皙清秀,并且以“可可Coco”这个艺名渐渐打开了知名度。起先参与马术训练与高级定制服,随着鲍伊卡柏(BoyCapel)的出现,香奈儿决定要成为女帽设计师,这个转变也为她开启了一条通往设计的自由大道。从法国北部海岸的杜维埃(Deauville)的精品屋,到巴黎的康朋街(rueCambon),仅仅几年时间,香奈儿就让巴黎着了魔。
白色缎面的安乐椅,各个房间随处可见白晃晃的华丽镜面与璀璨晶莹的珠宝水晶吊灯,书房以钻石切割法雕琢的流苏与山茶花造型的水晶烛台,客厅落地致密的白色窗帘、宁静的白色灯罩,大捧的白色郁金香,餐厅八张路易十六时期的米白色麂皮座椅,赫然屹立在壁炉上身披斗篷的白色大理石半身雕像,是以鲍伊卡柏(BoyCapel)的英国传教士叔叔为原型。神奇的镜面不仅折射了房间中层层叠叠的华丽,更让房屋的空间和景深变幻莫测。而大块面积的白色,完整简约的形态和体量敦厚的造型及材质,则让香奈儿充满了历史感的寓所空间变得简洁明快,充满现代主义的浪漫气质,让到访者充分体会了“一个世界正结束,另一个正开始”。
如同香奈儿从画中的埃及舞者、古希腊牧羊女和穿着女学生长罩衫、在乡村漫游的野孩子身上找到灵感,当人们当年带着优越感,笑看这位纤细且反传统的女人时,有多少人能预见,她刻意营造的低调奢华和她喜欢的极简风格,将会成为最精致也最具影响力的一种精英主义,这股光明影响着未来50年全世界女性的衣着,甚至她们的思想及行为。
黑色的影
黑色,无论是笔直的线条还是蜿蜒的造型,好像香奈儿一生如影随形的韵律和命运。生于19日,收官之作命名为No19香水,看似完美谢幕的时尚女王却一生坎坷,情路崎岖。生于法国卢瓦尔河谷区域的一个城市,由于没有身份证明文件记载,香奈儿的身世就成为一个永远的谜。早年修道院的生活,黑袍之下的她在那里学会了合宜的举止和修女一样的朴实严谨,但也同时学会忍受沉默和孤寂的生活。
“女人们都考虑所有色彩的颜色。黑色包容一切,白色亦然,它们的美无懈可击,绝对和谐。”正是这种对黑色无所畏惧的心态,让香奈儿游刃有余地把握极简却高雅的风格,在保守的社会风气下独树一帜。
无论多么繁忙,寓所入口永远是回家的第一步。像她早期的黑色珠饰平顶帽设计和70岁高龄复出后小巧的黑头平底双色鞋,入口门廊的黑色门框和拆开钉在墙上的乌木屏风,象征对古典和传统的另类解构。自从香奈儿从郊外一间古董店意外发现的一扇名为“失欢”的中国乌木漆面古董屏风开始,以她一贯完美主义的作风,陆陆续续收藏了32面之多。这些题材广泛的异国情调屏风,集千年文明的精华,却成为一位骨感时尚女子的背景衬托。她确实在很多方面证明了她的能力和情趣其实远在这些传统之上。
客厅中,达利(Dali)为其特意绘制了一幅高度几乎不高过一本书、背景为黑色的一簇麦穗小油画,而由20年代令人争议的立体派莱布什兹(Lipchitz)雕刻的近乎黑色的铜质雌雄双鹿雕塑置于壁炉之前,曲折流畅的黑色四脚方几,书桌上充满宫廷意味的黑色折扇,黑色亮漆质地的大理石餐桌,甚至是纤细写意的黑色枝形吊灯,其中隐藏着山茶花、幸运数字“5”、品牌的双“C”标志、代表她本名嘉柏丽尔(Gabrielle)的“G”,以及代表西敏公爵Westminster的“W”等幸运符号,无不散发着神秘而大胆的顽皮气质。“我是个说实话的谎言家。”——尚考克多(JeanCocteau)这句自相矛盾的话也许正是香奈儿时尚手法的写照,她为奢华与古典加上了低调与简约的注解,也预言了自己辉煌而孤独的一生。
香奈儿最令人印象深刻的一张相片是:她坐在康朋街总店的台阶上,四周布满了她喜爱的金器、水晶制品与乌木漆面屏风。直到生命的尽头,她的金色、白色和黑色交织的风格,依然是颠覆的元素,永恒的焦点。
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