好看的MV推荐_美容护肤

　　《Telephone》-Lady GaGa & Beyonce两大天后强强联手，MV拍的很好

　　《Paparazzi》-Lady GaGa MV和《Telephone》是一个系列的，故事是有联系的，《Telephone》是继《Paparazzi》Lady GaGa毒死那个男的之后的事~

　　首先从Paparazzi开始

　　paparazzi是狗仔队的意思

　　首先，MV的布景和音乐就充满了意大利情调，gaga和MV男主的对话是瑞典话。导演是瑞典人。从报纸上的头条写着“THE EVENING STAR”可知gaga扮演的是一位刚窜红的新星。

　　gaga被男主带到阳台上亲热，gaga发现被人拍照了，gaga让男主停下来，他不停，还叫gaga看镜头。（可想而知男主是在利用gaga上头条）gaga急了，用酒瓶砸男主，男主就把gaga推下阳台。而对着受伤的gaga，狗仔队只是一个劲地拍照。

　　接着，gaga出院，但是却没有狗仔队来拍照，可知出院后的gaga已人气大跌。下车跳舞，还有当中那些插进来的各种死法，本人猜测可能是代表原来善良的gaga已死。

　　然后，康复的gaga和男主坐在一起，但却形同陌路，她站起来放下杂志上面写“the new it girl”可知男主另结新欢了，没人气的gaga对他已经没有了吸引力。gaga给男主倒饮料，从戒指里到处药粉往水里下毒，把男主毒死。

　　gaga打电话报警（有个声音说“hello……nine one one”911 警察局她说“i just killed my boy friend”杀了男朋友）

　　后来一些警察过来检查尸体，把gaga带走，在门外受到大批狗仔队包围，gaga没有丝毫害怕，反而搔首弄姿让狗仔队照相。可以看出gaga毒死男友是有预谋的，就是为了让狗仔队拍照，聚集人气。本人觉得此处最有讽刺意味。先是男主利用gaga，后来反而让gaga利用，还赔上了性命。

　　其中，三幅头条写着"she'back" (她的真面目)"we love she again"(我们将继续爱她) "she's innocence"(她是清白的)说明gaga 已经成功聚集人气,再次成为闪光灯的宠儿。

　　gaga送到警察局，进监狱之前要拍照，gaga还在那里摆弄姿势，然后照相的人叫gaga面对镜头，gaga很不情愿地照了一个正面照。

　　再来是Telephone

　　gaga把前面不知道哪个男人处理掉后,进了监狱, 狱中女人都很猛

　　都在那扭阿卖骚阿舔栏杆什么的啧还有女狱警的肌肉挖

　　狱警扒光gaga之后还说我就跟你说她没有JB 太坏了- -

　　然后放风的时候,gaga自制了烟排的眼镜和酒罐的发卷,

　　可谓是利用了狱中艰苦的环境自娱自乐, 狱中的娘儿们还练级肉我x

　　最后gaga还跟某个T亲热额最后那个T想偷她的手机

　　好大的手机广告还有耳机的广告

　　然后狱中的女人们耐不住寂寞打了起来好不热闹 chanel的眼镜

　　bee呢就给gaga打电话说要把她赎出来/ gaga就去接电话开唱了

　　那个和gaga站旁边的小女孩好像是gaga的亲妹妹额

　　然后gaga和那群女人在监狱里跳舞跳阿跳阿看样子很enjoy监狱生活

　　身上光秃秃的只有小内和bra在不然就是监狱警告的绷带

　　所以'别打给我了'这样不过手机短信上还是谢谢bee把她赎出来

　　然后就出狱了电脑是drdre的广告然后还有交友网站的广告叫好多鱼嗯

　　gaga抽了一下来了个猫王的姿势女狱警说你早晚还得再进宫额

　　等上了pussywagon之后 bee就说gaga是个bad girl

　　是个very very bad bad girl 然后咬了口三明治

　　然后gaga也咬了口那个bee咬过的三明治, 这是有拉拉的意思么 - -

　　gaga说你杀了一头牛你就得做个汉堡估计是手下不能留情的意思,

　　然后bee说你知道镜子破了还能补 gaga说补完还是能看见妈了个b的裂痕

　　反正就是要杀男人杀到底了 - - 还有宝丽来的广告

　　bee的三明治上面还有c50 实在讽刺50cent过气么

　　然后去菜馆 bee她男朋友小黑哥似乎也不是个东西

　　问bee 婊子你都去哪了估计是给她打电话她没接

　　然后还爱惹麻烦还拍别的小妞的屁股ワンピース。。

　　于是bee就学gaga 在咖啡里面下毒, 好像眼药水

　　同时gaga在厨房里面正在做成批的杀人三明治好像杀人很快乐

　　所以又在厨房里面跳起来了唱'别打了别打了' 因为杀人过程很欢乐

　　里面还有面包,沙拉酱的广告还有蜂蜜正好是bee蜜蜂分泌出来的

　　一厨房的gay在舞蹈然后变成烹饪节目毒药电视台菜谱里面还有老鼠药

　　然后小黑哥吃着吃着就挂了 bee说你要我的蜂蜜太过多了嗯

　　然后德语倒数 eins zwei drei 整饭馆的垃圾狗男女就都死了额

　　再然后连gaga带bee带那群gayles 大家又欢乐的跳起舞来以示庆祝

　　碧奶好多囧镜头! 最后还生气了摔电话! omg

　　猎豹装那段欢乐又性感感觉完全是导演在展示自己的编辑功力

　　然后两个人就被通缉了换上了异国服装中东的还是哪的

　　电视上是那个jai rodriguez 也是个gay 现在在e!做主持人

　　滚动字幕是瑞典语的 telephone歌词翻译因为导演是瑞典人

　　gaga说我们远走高飞吧 bee说你发誓再也不回去了 gaga说我发誓

　　然后两个人蕾丝边般的牵起了手爱心,维纳斯你再也打不通她们的电话了

　　又是to be continued, 后面要去墨西哥了接三单alejandro

　　那个pussywagon就是跟昆汀本人借的整个mv也很昆汀

　　还有thelma and louise那个拉拉**的影子总之就是恶趣味就是了

　　《It's like that》-Mariah Carey剧情舞会邂逅

　　《we belong together》-Mariah Carey是《It's like that》的续集~~ 剧情逃婚，男主是越狱的米帅哦

　　《Lucky》-Britney Spears一个明星的故事

　　《Love Story》 -Taylor Swift

　　《When you're gone》-avril lavigne学会珍惜

　　《Walking in the Sun》-Travis讲一种对待生活的态度

　　《Eat You Alive》-Limp Bizkit

　　《Just A Dream》- Carrie Underwood

　　《Leave The Pieces》- Michelle Branch

NO5号代言人

2012年10月15日，香奈儿5号香水全新影片《总有你在》全球同步发布。随性的发型与帅气的胡须妆扮，布拉德皮特深情独白以简洁而有张力的表现形式传递出对爱与浪漫的期待与感悟。追溯至55年前，当我们在镜头前一睹玛丽莲梦露“穿”着Chanel N°5的性感瞬间起，不同风格的“香奈儿偶像”都因赋予了某个独特的符号而让人铭记。

“这不是一段旅程，旅程总有终点，但我们会继续。世界在转，我们也随着改变。当计划消逝，梦成为主宰，无论我去哪里，都有你。我的幸运，我的命运，我的未来。”布拉德-皮特以自述形式揭开短片序幕。黑白色调令背景与人物间的对比显得尤为强烈。皮特似乎在为旧日恋人吟诗。他的声音充满情感且极富魅力，无需任何画面就已非常引人入胜。他沉浸在浓烈的爱意中，怀念曾经共有过的美好回忆、梦想与憧憬。

香奈儿品牌在其90年的历史中首次选择男明星代言，布拉德皮特与5号香水的合作可谓神秘。本则广告由Joe Wright拍摄指导，镜头前皮特率性、随意的装扮虽不极奢但却男人味十足。

CHANCE邂逅香水

Coco Chanel曾说过“Chance is my soul”当Chanel遇上chance时，Chance诞生了。继经典的CHANEL No5后，全新香氛CHANCE以崭新的浑圆形象，成为香水新经典、明日世界的新典范。Chanel香氛大师Jacques Polge以三年时间调制的Chance ，是特别针对年轻勇于尝试、爱好幻想、热情活力、狂野却又纤细的年轻女性所设计。CHANEL为Chance找来俄罗斯模特儿Anne Vyalitsyna为国际形象，正是看准她那份年少轻狂的自信，多元化的性格特质和自然的美态，为反映现今年青女性的最佳人选。Chanel Chance一推出，即在美国造成轰动，以清新花香为主调，动态香味层融合风信子、白麝香、粉红胡椒、茉莉、香根草、柑橘果、鸢尾和琥珀广藿香，散发甜美的感觉之余，也带有感性及热情的气息，甜美与辛辣交织的嗅觉体验，充分表现时代女性朝气勃勃及勇敢果断的一面，CHANCE创新的行星式香味惊喜，摆脱一般前、中、后味的固定形式，让你的甜美气质充满无限惊喜。

外包装及瓶身摆脱了过往的设计，创造了令人难忘的新惊喜，以浑圆的瓶身愉悦视觉，粉红色包装来挑逗感官。有别于Chanel经典香氛的方形瓶身，Chance是Chanel史上第一款圆形瓶子的香水，正式地为Chanel揭开了这个新纪元的序幕！在浑圆之内，注满的是狂野的动力、性感的魅力及澎湃的创造力，亦蕴含着宇宙无限的意义，成功的为Chanel香水写下历史的新一页。

香调：清新花香调

动态香味层：风信子、白麝香、粉红胡椒、山茶花、香根草、柑橘果、鸢尾、琥珀广藿香。

ALLURE魅力香水

ALLURE是CHANEL在1996年推出的香水，经过10年的研制的ALLURE表现出清澈的亮丽美感、及独特的现代与华丽香气。

ALLURE 独特的鲜果香味和花香，能为您打造一股真实而经典的新香气，并拥有独特的气息，象征着现代女性的无比魅力。包含柠檬、印度茉莉、香水百合、柑橘、香草及檀香。

香调：花草清新调

前味：意大利柠檬、柑橘

中味：玫瑰、印度茉莉、忍冬、木兰、水百合

后味：香根草、香草

性感魅力香水

轻柔的东方花香被细致地传递出来，仿佛身临毫无矫饰的神秘感性氛围内从而勾起无限激情。

感性魅力香水与魅力香水的不同再于它更加私密并且以感性的方式加以诠释。它温暖、神秘、魅惑、轻盈而闪耀。

COCO可可香水

充满活力，性感精致的顶级香调。

1979年三月，Jacques Polge首度造访香奈儿女士位于康朋大道的住所，他的反应既吃惊又迷醉。这位设计线条十分精简的女士的住所，怎么能如此丰富，混合如此多元的风格？为了更加了解，他决定在他第一款为香奈儿创作的女性香水中，向这位女性致意。

COCO MADEMOISELLE可可**香水

丰富花朵的茉莉-玫瑰香调，如花瓣般的轻柔。

COCO MADEMOISELLE 可可**香水系列呈现香奈儿女士具备的现代精神。大胆创新的她证明简单低调的奢华感也是一种经典的典雅。极度独立自主的她有发挥她的个人魅力，吸引无数的男人，这些都是二十一世纪现代女人具备的特质，因此藉由可可**香水系列再度呈现。

NO19十九号香水

本品为No19系列的身体润肤露，润肤同时散发迷人芬芳。

No19香水是以香奈儿女士的生日8月19日为名，沿袭No5香水以简洁易记的数字命名，所以把香奈儿女士最后一支亲自推荐的香水，命名为No19。这款香水也是香奈儿女士最常用的香水，轻淡自然的香味，让他无法抗拒你自信迷人的风采。

这款香水的诞生于1970年，专为年轻、自主、思想前卫的都会女子所设计的香水。瓶身设计一如No5，简单流畅的线条，优雅中不失大方。这款流世名香味道清新自然，予人春回大地的感觉。属于那些行动力强，处事态度独立的女子。

香调：苔藓花香调

前味：白松香、橙花

中味：橙花油、鸢尾草、皮革香、五月玫瑰

后味：西洋杉、橡树苔

CRISTALLE水晶恋香水

梦幻中的花束，轻透又充满活力，引发清晨露珠的遐思。

两个“鼻子”，两个世代，两位专家的组合。1974年，Henry Robert推出他第一款CRISTALLE 水晶恋淡香水。20年之后，Jacques Polge以同样的主题推出香水系列。前者含有柠檬的香气，如晨露般清新；后者则较为甜美，混合柑橘、茉莉、蜜桃的香调。

ALLURE HOMME男士香水

令人无法抗拒，又难以捉摸的男性味道。清新与感性香调，均衡木香与辛辣气质。

精简的长方形瓶身，金属瓶盖，深褐色包装纸盒。ALLURE HOMME 男士淡香水简单帅气的设计绝对醒目。在广告企划中，香柰儿邀请事业有成的男性们分享他们的工作想法，诚挚的神情展现了他们独特的魅力。

CHANEL 香奈儿Allure Sport魅力运动男士香水

2004年，香奈儿CHANEL全新推出的男士香氛Allure Homme Sport，由清新调、感性调、木香调，以及辛辣调四种富有动感的香味组成，其中的清新及感性的香调浑然为一，带出含蓄闪烁的效果。

香水瓶由CHANEL艺术总监Jacques Helleu设计，造型阔大、曲线优美，金属银灰面以银色不反光的设计，及上金属环的黑色橡胶瓶盖的设计感性柔和，如此设计跟Chanel首款运动腕表J12互相呼应。内含四层香气，包括充满清新气息的柑橘调、极具感性调子的琥珀香、别具个人风格的木香调，以及由马达加斯加黑胡椒传送而来的和熙辛辣香。

香调：清新东方调

前味：佛手柑、西西里柑橘、突尼西亚澄花

中味：马达加斯加黑胡椒

后味：西洋杉、香根草

ANTAEUS 力度男性香水

低调呈现的一种豪迈又温和的力量。

1981年，Jacques Polge创造了第一款男性香水：ANTAEUS 力度男性淡香水，是香柰儿男性香水中，最为粗犷的一款。黑色瓶身和深红色纸盒，立刻引起香水界的轰动，就如一位强悍而充满吸引力的男人一样，格外引起众人注目。

Bule De Chanel蔚蓝男士淡香水

CHANEL香奈儿推出全新男士香水Blue de Chanel 蔚蓝男香，以雪松展现男士阳刚不屈的意志，以柳橙和柠檬体现男人的自由，加入生姜来让你体味男人不凡的一生。PLATINUM白金男性香水

充满异国木质气息的温暖风采。

自从EGOISTE（法语为：éGOÏSTE）自我男性香水推出之后三年，Jacques Polge为这款话题性十足的香水再度进行诠释，也让其特质较为低调了些。PLATINUM EGOISTE 白金是一款较为优雅低调的香水。第二种诠释，引起更多回响。

EGOISTE 自我男性香水

木香调，以柔和的香草陪衬。

男性在香水的选择上，往往追寻传统，而鲜少愿意与众不同。这意味着清淡的香味往往给人平常的印象。

EGOISTE 大胆决定以一款全然不同的味道吸引男士，以独创又具男子气概的成份呈现给这款香水，选择相当煽动而又谐趣的名称命名，确实与众不同。

POUR MONSIEUR绅士男性香水

细致与低调的清新香气

香奈儿女士一生致力于女人的美感，但是她的生命中仍有许多的男人，例如毕加索、音乐家斯特拉文斯基、名作家Cocteau、西敏斯公爵只是其中的几位。艺术家与贵族、设计师与商界名人，她以一款香水向这些人致意：POUR MONSIEUR绅士男性淡香水。

山茶花———chanel香水的象征

山茶花是chanel香水的象征与偶像，chanel女士特别喜爱白色的花，而独具魅力的山茶花更被誉为“花之明星”。chanel香水的神秘无处不在，并由山茶花神奇地展现出来。而格拉斯的茉莉花是世界上最昂贵的，在临近法国南部格拉斯的田野里，从5月初到10月底有大朵花瓣的格拉斯茉莉花，嫁接到小朵花瓣的药材茉莉花，是香水世界独特的发明，并区别于所有其他的茉莉花。为避免损坏花瓣和香气，必须采用人工采摘，从7月—直接持续到10月。因为茉莉花不喜欢阳光，采摘往往始于黄昏。最好的工人1小时可摘500—700克花。1公斤即1万朵花，350公斤花可生产1公斤香精，最终提取出550克精华，构成chanelno．5的香气。正如chanel公司调香师jacouespolge解释说：“如果与其他所有香水比较，chanel的香料一直是不可取代的。”

“嗅觉是最神秘的，最人性化的要素之一”，这是coco曾经说的一名话，而格拉斯茉莉的生长就是如此人性化。奢华精萃活肤系列

对香奈儿来说，每件护肤产品的诞生，都是一次漫长而精准的研发之旅。奢华精萃活肤系列的核心成分──五月香草荚果PFA萃取自马达加斯加岛的五月香草荚果新鲜果实，经过多重精密分馏科技的特殊提炼至精至纯，具有超强再生活化功能，可唤醒肌肤所有的生命机能。

香奈儿奢华精萃洁面乳

香奈儿奢华精萃洁面乳神奇的凝胶质地，富含醣类衍生物和珍贵精油，可高效卸除彩妆残留，带来温和而出众的洁肤效果。菩提淡雅的绿色气息令感官沉醉，隐约透出木质、粉质和香草的基调，伴随着铃兰、仙克来和紫罗兰的芬芳。任何年龄，赋予肌肤最佳感受。

香奈儿奢华精萃精华水

细致、清新、温和、不含酒精的香奈儿奢华精萃精华水，独特的活性成份，赋予肌肤无比平滑柔嫩的舒适感受。拥有与奢华精萃活肤乳霜等值的五月香草荚果PFA浓缩比例，这是美容史上首次将多重分馏精萃活性成份用于化妆水中。

香奈儿奢华精萃精华露

香奈儿奢华精萃精华露为肌肤献上顶级保养。汲取喜马拉雅金花高浓度珍贵精华，研制出独家抗老活性成分：喜马拉雅金花精华PFA。它能作用于肌肤的细胞内部，持续不断的发挥重建功效，同时还可以有效去除熟龄肌肤每日产生的毒素，激发细胞的活力。

香奈儿奢华精萃轻盈乳液

香奈儿奢华精萃轻盈乳液在肌肤深层释放无穷的再生能量。核心成分是来自马达加斯加岛的五月香草荚果，它蕴含富有再生能量的活性分子，对抗老化有神奇功效。从五月香草荚果中提取的明星成分，与高科技“锌精准微囊传导系统zinc PRÉCISPHÈRESTM”相结合，有效针对所有老化迹象，令皮肤全天候呈现完美光采。

香奈儿奢华精萃轻盈乳霜

香奈儿奢华精萃轻盈乳霜，质地细腻轻盈，如极致柔滑的薄绸般拂过肌肤，并瞬间吸收，使奢华精萃系列得到进一步完善。香奈儿奢华精萃轻盈乳霜的核心是植物瑰宝——五月香草荚果，它富含活性分子（多酮），对抵御肌肤老化具有魔法般的神奇功效。

香奈儿奢华精萃滋润乳霜

全方位抗老面霜，修复各种肌肤问题，维持青春活力外观，含珍贵山茶花精油、芥籽油与荷荷芭油的成分配方, 能发挥立即的平滑、滋养功效。能强化肌肤支撑组织，抚平皱纹，重塑紧致度，从根源处恢复肌肤明亮光采，强效润泽保湿，使肤色均匀白皙透亮。

香奈儿奢华精萃眼霜

含五月香草荚果PFA、雷公根精华，山茶花油与乳木果油一起，重塑增强肌肤天然锁水屏障功能，减缓水分的流失。创新眼部活性配方，蕴含双胜肽、橙皮素和胶原纤维合成素，排除浮肿，对抗黑眼圈和2种不同眼袋，从根源处恢复肌肤明亮光采，强效润泽保湿，使肤色均匀白皙透亮。不含香料。

香奈儿奢华精萃面膜

香奈儿奢华精萃面膜具有卓越的修复功能。不是一个简短的保养步骤，而是对肌肤的深层护理，集奢华精萃系列的强效配方于一身，对抗所有老化迹象。柔软舒适的乳霜质地，令肌肤无比细嫩，如天鹅绒般轻柔光滑。

香奈儿奢华精萃隔离乳

香奈儿奢华精萃隔离乳首次将五月香草荚果活性成分与日光防护功效融于一体，以香奈儿奢华精萃系列的明星成分打造，成为女性守护青春娇颜的美丽秘诀。拥有不可思议的轻盈质地，使用时令肌肤倍感舒适愉悦，使用后为肌肤带来如丝绒般的净雾粉感，清新、无瑕、明净，纵使在炎热潮湿的环境下，依然美丽清新。水润亮泽、柔嫩匀净，绽放年轻光彩。香奈儿Première腕表

为庆祝香奈儿首款腕表系列“Première”问世25周年，这也是继2005年的J12陀飞轮之后，香奈儿首度推出搭载浮动式陀飞轮机芯的高复杂功能机械式女仕腕表。

这枚卓越非凡的陀飞轮是香奈儿与瑞士爱彼表（Audemars Piguet）高级研发部门 Renaud & Papi（APRP SA）的设计师、工程师和制表大师紧密合作的成果，也是两家公司共同研发的首枚浮动式陀飞轮。

这一款“Première”浮动式陀飞轮腕表尺寸为 285 x 37 毫米，保留了经典“Première”腕表 19 x 26 毫米的完美比例。表壳、表圈和表冠均镶满长阶梯形切割钻石、圆钻或珍贵宝石。“Première”浮动式陀飞轮腕表限量发行20只，每只均具有独立编号。腕表采用 18K 白金打造而成，镶嵌 101 颗长阶梯形切割钻石（总重52克拉）以及 127 颗明亮式切割圆钻（总重 2 克拉）。每只腕表共耗费23小时镶嵌珠宝，组装的时间更超过100小时。“Première”浮动式陀飞轮腕表从独特的机芯、造型设计到精工镶嵌组装，每一个步骤均以最精细严谨的态度和专业，打造最终的完美经典。

Mademoiselle Prive系列腕表

Chanel香奈儿品牌推出Mademoiselle Prive系列腕表，全球限量10只，其中1只花落台湾收藏家。文化香奈儿橱窗展在中国广州

香奈儿文化橱窗设计以五大主题完美契合了香奈儿品牌的创意美学及核心理念，包括从香奈儿女士到卡尔·拉格斐的创作。　　香奈儿文化橱窗设计通过亚加力透明展示架对《蓝色列车》布景中不同元素的仔细剖析与解构，橱窗展览围绕五个主题展开：“呼·吸Breathe”，“行·动Move”，“爱Love”，“梦·想Dream”，“创·造Invent”。香奈儿5个主题陈列师巧秒结合陈列道具展出400多件展品，包括照片、影片、书籍、手稿、素描、油画、时装、珠宝以及香水将会在橱窗展览中展出。

《蓝色列车》是一出由塞尔吉·迪亚吉列夫创作的芭蕾舞剧，剧名取自往返于巴黎与蔚蓝海岸之间的豪华列车。该剧由达律斯·米尧创作音乐、尚·考克多撰写脚本、亨利·劳伦斯设计舞台装置、毕加索负责节目单及布景创作、香奈儿女士则担任全剧的服装设计。

橱窗设计　　以文化细节和精致工艺的艺术结合是宅喜欢橱窗创始人温度先生常用手法，通过橱窗设计传递了该品牌卓然出众的时尚品格与生活方式。 Coco Chanel用一款划时代的包包设计震惊了时尚圈，它就是255。作为时尚先驱，Chanel女士大胆引入肩带的设计用于女性的手袋上，开创了崭新的时尚潮流。从此，这款点石成金的包包让所有女人心驰神往，成为时尚女性梦寐以求的必备单品之一。

CoCo Chanel Chane255名字由来

Chanel 香奈儿 255堪称世界上最能激发女人强烈欲望的包包。1955年2月，欧洲还处于战后物资相对缺乏的时期。为了省皮料，Coco Chanel灵机一动

细节追溯香奈儿包包：

背后的隔层：这是CoCo**用来放零钱的地方哦。

方扣：这个扣有个名字叫做Mademoiselle，法语里是miss的意思，表达的意思是说coco**终生未婚。

双链条：coco出身在孤儿院，孤儿院管理员把孩子们从腰用相同的链子交叉锁住，coco在设计包的背带部分时正好想起了链条这样的东西。

3个内袋：放口红的小袋，附拉链的内袋，前面的隔层。

前面的隔层：当初在孤儿院时，coco开始恋爱，但是没地方放情书，她觉得包的隔层是个好地方，能帮她放置情书，有一次她就是这么干的。

夹层的紫红色：这是当时孤儿院孤儿们的衣服颜色。而当时的孤儿院在修道院里管理员--也就是嬷嬷她们穿的都是黑白两色的衣服，这是使黑白两色成为Chanel经典色的原因之一吧。山茶花，这个被香奈儿（Chanel）演绎了无数次的经典元素此次又有了新的生命。新「山茶花」系列高级珠宝已璀璨登陆芳登广场。此次新系列大胆融入了少女气息浓郁的橙色、粉色以及**。色彩交织的同时也让我们感受到了春天的美好。当然这一系列的惊喜不仅仅如此，同时我们在一枚惊艳的黑色黄钻胸针上发现了Mademoiselle Prive珐琅表上层出现过的中国元素。

香奈儿文化橱窗设计通过亚加力透明展示架对《蓝色列车》布景中不同元素的仔细剖析与解构，橱窗展览围绕五个主题展开：“呼·吸Breathe”，“行·动Move”，“爱Love”，“梦·想Dream”，“创·造Invent”。

香奈儿5个主题陈列师巧秒结合陈列道具展出400多件展品，包括照片、影片、书籍、手稿、素描、油画、时装、珠宝以及香水将会在橱窗展览中展出。

扩展资料：

品牌背景

加布里埃·香奈儿一生都没有结婚，她创造伟大的时尚帝国，同时追求自己想要的生活。其本身就是女性自主最佳典范，也是最懂得感情乐趣的新时代女性。

她和英国贵族ETIENNE BALSAN来往，对方资助她开第一家女帽店，而另一位ARTHUR CAPEL则出资开时尚店。她与西敏公爵一同出游，启发设计出第一款斜纹软呢料套装。

生命中每一个男性都激发创意的泉源，她不是单靠幸运，而是非常努力认真的工作！甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事。香奈儿集团在1983年由Karl Lagerfeld出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念，香奈儿——永远的香奈儿。

你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的？

于我而言，我觉得这个设计属于是比较

大胆但是又在情理

之中。为什么我会这么说呢？因为将油画作为一种元素设计在衣服上，这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法，就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说，这个想法其实是在情理之中的，那为什么我又要说这个想法比较大胆呢？因为我确实没有想到，将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。

香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业，也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话，真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿，

打破了装饰堆砌的审美

，转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子，小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。

再到后来，就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知，又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候，喷上一点香奈儿五号，那她就是全宴会最靓的那位。

所以从香奈儿的创始以及发展历程，我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路，走得一直都是突破的路线。所以我觉得，这次香奈儿将印象派油画直接设计上身，这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念，这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是，要保护好模特的权益，也要注意维持好现在的稳定理念。

可以突破，但是原本的根基不要动摇

。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字

最近，Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。

这个封面的「拍摄」形式蛮特别的：一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品，被当做了「头饰」，「戴」在了这位女企业家的头上

事实上，这一期《Essence》的封面大片，统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。

过去这一年发生的事儿，很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。

因为各种安全因素和人员流动性的限制，让大型户外拍摄和复杂置景困难重重；

手绘形式的封面，似乎重新流行了起来。

事实上，在摄影技术普及之前，时尚杂志的封面，基本是靠时尚插画师们撑起来的。

从某种层面来说，用绘画形式表现时装，无论是色彩、细节，还是画面构筑的想象空间，可能都更胜实景拍摄。

上世纪上半叶，是时装的黄金年代，这个时期，也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位，搁现在，那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在

他就是ChristianBérard。

Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位，用现在的话说，身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。

ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友

刚刚过去的牛年除夕当日，恰是他逝世的72周年。

ChristianBérard

01是时装插画亦是艺术

ChristianBérard的故事，没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」；因为出众的业务能力，Bérard刚一出道，就迅速成为业内瞩目的「明星」。

上世纪三四十年代的法国版Vogue，Haper'sBazaar，Annabelle等杂志，经常可以看到他的作品。

他的绘画风格个人特色很强烈，辨识度超高。你或许不知道他的名字，但大概率看过他的插画。

它们多以水彩绘成，线条肆意浪漫、用色轻快明亮；看似是扁平化的速写风格，晕色却极有层次感。

是融合了新浪漫主义的诗意风格~

线条洒脱但克制精准，寥寥几笔就将人物和服装的勾勒得很传神。

他的作品还很有想象力，呈现出超现实主义风格。

Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超，空间的景深和情绪，在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。

毫无疑问，

Bérard提升了时尚插画的艺术水平，

不仅仅是单纯的记录和刻画时装，甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。

ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到，Bérard的作品「

为他打开了一个新的世界。

」

而他为Dior创作的这张BarJacket的插图，用他独到的晕染和勾勒方式，描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。

02服装设计的多面手

Bérard不仅是时装的「记录者」，也是「创造者」。

下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画，三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面，是一个融入人脸的太阳，有点超现实主义风格。

后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷，名叫「凡尔赛的阿波罗」，绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。

除此之外，Berard也和一些大公司合作，设计生产服饰。

Berard还为自己的好朋友，剧作家让·科克托（JeanCocteau）的**多次设计戏服。

1946年法国版的《美女与野兽》的服装，正是出自他之手，算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」，颇有新浪漫主义的调调。

相比于实用主义的成衣设计，Berard的浪漫天性，在戏服设计领域，显然更有优势。

他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团，设计过美丽的戏服。

Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作，为她设计了多部舞剧的服装。

我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙，就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的！

03全能美学设计师

除了负责芭蕾舞剧的服装设计，Berard还可以一手包揽舞美。

Berard认为，舞台布景的功能是为作品增色添彩，而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素，仅保留必不可少的要素——

就像他的时装画一样，人物和服装是主角，环境和氛围寥寥数笔，点到为止，却意犹未尽。

于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》（L'EcoledesFemmes），服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园，两个花坛和五个枝形吊灯。

Bérard这一创举是革命性的，可以说是改变了剧场的布局设计。

如今剧院仍在沿用Berard的方式：使用深红色来使观众集中注意力，其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。

那场在战后巴黎举行的，令人叹为观止的Thé_tredelaMode（时尚剧院），Berard也作为至关重要的「总指挥」，为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场

Berard在空间和装饰设计上的才能，使得他和一些家具公司以及设计师，合作进行了室内装潢的设计。

前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓，也特意请Berard为他设计了一款地毯，好与他原本的室内装修风格相匹配。

Berard大胆的用色和笔触，和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。

Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风，也是Berard为她所绘。

如今娇兰法国总部的办公室，有一扇很幽默的错觉视觉手绘门，亦来自Bérard的手笔

他的绘画作品，影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地，是不是就和他的这幅画，有这么点微妙的联系？

Bérard还曾跨界，为NinaRicci的香水，「喜悦之心」Coeur-Joie，设计了一款可爱的香水瓶。

有这么多「斜杠」设计，可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中，都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画，构想服装或者布景设计。

最高兴的是服务生，他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来，转手卖给收藏家。

04设计师们的「Bébé」

Bérard金发蓝眼，长了一张红润丰满的脸，据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。

上文就提到，Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好，他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~

Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道：「

能受到贝贝的赏识和钦佩，甚至成为朋友，是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。

」

据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour？」，引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮，也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响

众所周知，Schiaparelli和Chanel是死对头。

但Bérard，和嘉柏丽尔女士，也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间，这人格魅力，非同一般

香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画（乌木屏风上）

Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店，1938年

Bérard为香奈儿创作的时装插画

而ChristianDior先生的NewLook的诞生，也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服，都非常强调女性腰部的曲线

ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画

ChristianDior1947年的时装首秀

不仅如此，如今Dior钟爱的「茹伊印花」，也是采取了Bérard的建议。

Dior位于蒙田大道的首间店里，墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着：

是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料，把印有店名的帽子纸盒摆放于四周，包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱，他却赋予了生命。

Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。

我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏，「

感到无与伦比的感动，我一生中最不寻常的感觉

」，开始尝试制造自己的小剧院，用母亲的废布料和旧床单制作服装。

我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向，我想像他一样，为戏剧做设计。他知道如何塑造角色，他知道如何构建服装，捕捉轮廓和时间的精髓，他重塑了服装。

Bérard的设计和时装插画，一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中，不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。

1949年2月11日，Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时，从舞台上站起来突发心梗，永远地倒在了舞台上。

对于一个热爱舞台和设计的天才来说，这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。

巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会，Bébé被所有人深切缅怀着。

时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列，曾经致敬ChristianBerard，秀场布景以及服装设计，都采取了Berard的插画。

AnnaSui1995年的春夏系列，有几条裙子，是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中，提取印花重新着色，使它焕发了新的生机。

Berard为Ascher设计的面料

AnnaSui1995SS

在Dior创立60周年之际，彼时执掌Dior的JohnGalliano，没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源，设计了一条裙子专门致敬Berard。

Schiaparelli2015年春夏高定，也有几件look的印花图案，深受Berard画风的影响。

ChristianBérard，这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物，理应被大家记得名字。

当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton，1959年生于伦敦。从孩提时代开始，对他最好的款待就是一大页白纸。然而，大卫没有想到的是，很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画，和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业，他的第一幅作品是20世纪80年代早期，为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画，材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间，大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生，他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型，以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名，是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似，他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张，醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画，模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅，很有质感，风格也不矫揉造作，可以很好地展现出的优美体态。因为这种独特的绘画风格，有一些人开始邀请他制作时装插画。其中，就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯，她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画，模特为卡门戴尔奥尔菲斯，服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像，他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起～完美！▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此，在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图，1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备，但是，巴黎时装秀实实在在地，激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候，大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行，他仅仅是摄影或者在一旁观看，并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画，模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如：试衣的时候，有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具，起笔和落笔之间动人心扉，浓淡皆宜。大卫说：“我最开始画的时候，认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而，第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上，在凯特摩斯消失之前，我仅仅才画出她的胳膊！所以，享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉，然后才是比例、颜色等一些细节，然而，这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样，然后从中挑选出最好的，画得差不多的时候他就开始剔除，“分解—重建”它们。他持续地画，一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体，如《泰晤士报》《独立报》，以及Harper’sBazaar(a澳洲版）等，撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展，在纽约也举行过一次个展。近年来，他还为香港的购物中心设计视觉图像，以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎，材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue（中国版）委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画，材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志（德国版）委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画，模特为蒂塔万提斯，服装由拉克鲁瓦设计，材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针～想拥有超越别人之外的能力，就要将能力修炼到极致！

导演 Director：

布尔·斯蒂尔斯 Burr Steers编剧 Writer：

杰森·弗里拉蒂 Jason Filardi (written by)演员 Actor：

扎克·埃夫隆 Zac Efron Mike O' Donnell at 17马修·派瑞 Matthew Perry Mike O'Donnell - Adult莱斯利·曼恩 Leslie Mann Scarlett O'Donnell - Adult米歇尔·崔切伯格 Michelle Trachtenberg Maggie O'Donnell梅罗拉·哈丁 Melora Hardin汤玛斯·蓝诺 Thomas Lennon Ned Freedman亨特·帕瑞施 Hunter Parrish Stan艾莉森·米勒 Allison Miller Scarlett at 17Tyler Steelman Ned Freedman at 17斯特林·克耐特 Sterling Knight Alex O'DonnellTiya Sircar SamanthaG Lane Hillman KevinKaterina Graham JaimeMelissa Ordway Lauren亚当·格雷戈里 Adam Gregory Dom at 17Nicole SullivanCollette Wolfe WendyLoren Lester Mike's LawyerLarry Poindexter DeanJosie Lopez NicoleDaniel Bateman DancerJeanine Jackson Scarlett's LawyerShelby Rabara CheerleaderMichael Robert Teen Boy In PoolEd Ackerman School CopAlexander Goschin Guy HallKeith Oney Guy in Crowd马里奥·卡塞姆 Mario Cassem SamirGalen Hooks CheerleaderRandy Gordon PhotographerVanessa Lee Chester Cheerleader #1 (uncredited)Bubba Lewis Dorky Kid (uncredited)Martin Pierron Alternative Student (uncredited)Hope Riley TGIF Girl (uncredited)Brian Doyle-Murray JanitorJonathan Newkerk Student (uncredited)Sagine Student (uncredited)Jobeth Wagner Punk Highschooler (uncredited)吉姆·加菲根 Jim Gaffigan Coach MurphyTommy Dewey RogerLorna Scott SecretaryKodi Kitchen HostessEllis Williams BailiffDiana-Maria Riva JudgeJeff Snyder WaiterAntonio Lewis Todd Referee (1989)Angee Hughes WaitressWill Schaub RefereeMargaret Cho Mrs DellChris Valenti Syracuse Scout (1989)Gregory Sporleder Ohio ScoutLeonard Wu Kid (Office)Liana Blackburn Cheerleader #1 (1989)Lindsay Taylor Cheerleader #2 (1989)Danielle E Hawkins Cheerleader #3 (1989)Katrina Norman Cheerleader #5 (1989)Tiana Brown Cheerleader #6 (1989)Rhapsody Cheerleader #7 (1989) (as Rhapsody Violetti)Tasha Monique Clark Cheerleader #8 (1989)Amber Estrada Cheerleader #2Chanel Malvar Cheerleader #3 (as Chanel 'Coco' Malvar)Tyne Stecklein Cheerleader #5Kiara Nicole Ely Cheerleader #6 (as Kiara Ely)Mihran Kirakosian Cheerleader #7Dres Reid Cheerleader #8Terrance Harrison MascotRachele Smith Hammer Dancer #1Christopher Scott Hammer Dancer #2Eric McCoy 3Dance4r #Raymond Chacon JazzMegan Galiber Girl #2Renee Krieg ROTC LeaderJordan Schatz Mr AdamsJaclyn Matfus Party GirlJustin C Todd Football Player科迪·肯尼迪 Cody Kennedy High School Student (uncredited)Darin Maddox Stan's Posse (uncredited)Linda Eve Miller Female Janitor (uncredited)Jason Castle Party Guy (uncredited)David M Tran Party Guy (uncredited)制作人 Produced by：

Jason Barrett executive producerJennifer Gibgot producer亚当·山克曼 Adam Shankman producerKeith Goldberg executive producerDara Weintraub co-producer原创音乐 Original Music：

洛夫·肯特 Rolfe Kent摄影 Cinematography：

Tim Suhrstedt剪辑 Film Editing：

Padraic McKinley选角导演 Casting：

Lisa BeachSarah Katzman艺术指导 Production Designer：

Garreth Stover美术设计 Art Direction by：

Tom Reta布景师 Set Decoration by：

Natalie Pope (as Natali Kendrick Pope)服装设计 Costume Design by：

Pamela Withers (as Pamela Withers-Chilton)副导演/助理导演 Assistant Director：

Efrain Cortes additional second assistant directorDavid Mendoza second second assistant directorJessica Lowrey second second assistant directorLisa M Rowe second assistant directorLisa C Satriano first assistant director

有不少人说Virginie Viard的设计很有想法并且表示喜欢，但更多人还是怀念Karl执掌CHANEL时期的设计，没错，从秀场到作品都美轮美奂。

提及到Karl，最先浮现在脑海里的词汇就是两个字：敬业，他是一个真正热爱时尚行业的设计师、艺术家和传奇人物。

不仅仅是服装、手袋、配饰等等的设计，包括画报拍摄、秀场布置，任何一个小细节都要参与其中，呈现在我们面前的是一个类似“纳尼亚”的美丽国度，但背后付出的辛苦难以想象。

从1983年加入CHANEL以来，Karl在世时从未缺席过任何一场大秀，除了19SS大秀，他所创造的那些美丽的事物应该在我们的脑海中留下痕迹。

今天带大家回顾近15年中20场由Karl执掌的CHANEL经典大秀，它们不论是从秀场布置还是成衣配饰，都是一场视觉上的艺术盛宴，再次感叹Karl可真是个艺术家（wink）。

CHANEL 2006 早春高级定制系列

2006年CHANEL的早春高级定制系列，最大的亮点在于秀场的布置，是一个螺旋楼梯，模特们从楼梯上走下来到秀场中央。

这次的布置是十分大胆和敢于尝试的，Karl用完美落幕赢得了时尚界对这次大秀的认可，也是为日后CHANEL天马行空的秀场设计作了铺垫：亲爱的，这只是一个小小的开始。

黑白两色点缀的高级成衣，用现在的眼光来看还是很前卫，Sarah Mower2006年曾在秀评中写到：每件成衣都弥漫着现代时髦的气息，白色花边犹如糖霜一般，实名美貌了。

CHANEL 2008 FW 时装系列

Karl说到做到，2008年的秋冬时装系列上面，就将旋转木马搬到了巴黎大皇宫，秀场立马变成了一个游乐园。

仔细看的话，就会发现旋转木马上面满满的都是CHANEL的经典元素：山茶花、珍珠、双C纽扣、还有经典的255。

当年的Look放在现在也是很有型的，不论是上衣还是下装。

男装同样也很有看点，现在大火的娘man风穿搭，男装女穿相信也会有不错的效果。

CHANEL 2009 FW 高定时装系列

CHANEL2009年的秋冬高定时装秀的秀场，最吸睛的当属CHANEL No5的巨型白色瓶子，既举办了时装秀，同时也宣传了自家的经典香水，双赢的一次设计。

在时装上面，简单中藏着许多花心思的小设计，这是最纯粹的高级。

黑色系列真的全部都美哭了，其中还有一件带有荷叶花边的“吸烟装”最为精彩，每件都展示了CHANEL的高级工艺。

CHANEL 2010-11 FW 高定时装系列

10-11年的秋冬高定时装系列秀场，Karl颇花心思，以狮子座的Coco Chanel为灵感，打造了18米长的巨型金色雄狮向Coco女士致敬，狮子脚下还有经典的珍珠元素。

高定成衣在面料上下足了功夫，最引人注目的是装饰花边，采用的是和成衣不一样的元素，比如软呢外套上面的皮草装饰花边等等。

还有就是服装的比例设计，都突出了腰身，并且下装也是及膝的包臀裙，很挑战模特们的身材。

CHANEL 2010 SS 时装系列

2010年的春夏时装秀场布置也是叫人印象深刻，因为这是一次时尚与自然的完美融合，主题是一个巨大的谷仓。

模特们身上、头发上挂着稻草，发型蓬松随意，脚步也是蹒跚状，模样都很顽皮的感觉。这是一场让人看着非常放松的秀，艺术大概真的是来源于生活。

Karl总结了当时的流行趋势，颜色上面采用了米色、象牙色和黑色，材质上多运用了粗糙的纹理和透明感的蕾丝等等。

当季的手袋也很好的契合了秀场主题，颜色上大多也是米色为主，还有草编系列的手袋。

CHANEL 2011 FW

还记得这片烟雾弥漫的森林吗？没错这就是2011年CHANEL的秋冬系列大秀，主题是：世界末日，听这几个字感觉就很酷。

模特们同样也走出了仿佛末日来临般的恢弘气势，T台的尾部是一团巨大的白光，代表着黑暗只是短暂的，我们终将逃离末日。

Karl生动的将一些自然灾害元素呈现在了服装上，使它们看起来好像是破烂的，非常有设计感。

暗色系的服装搭配上末日主题的场景，Karl还将街头和高级时尚进行了巧妙的融合。

CHANEL 2012 SS 高级成衣系列

CHANEL的2012春夏高级成衣系列大秀走的是唯美风格，运用了许多原生态的元素，将秀场布置成了白色的海洋。

贝壳、珊瑚、海马，将海底世界的元素表现的淋漓尽致。

扇形斜纹软呢、千层褶皱，Karl将水下主题完美的暗示到了CHANEL的传统词典中。

Tim Blanks曾在秀评中写到：值得一看的是，这个系列CHANEL为我们带来了散发彩虹光泽的珍珠，Karl选择在腰部串起了珍珠而不是腰带，契合主题的背后是他伟大的创造力。

CHANEL 2012 SS 高定大秀

“尊敬的旅客们请注意，欢迎乘坐CHANEL航空公司的2012春夏高定大秀航班”，这是一场美妙的机舱体验之旅。

了解CHANEL秀场的大家都知道，场景一定是竭尽所能还原到最真，模特们在机舱过道中行走，还有满载饮料的推车穿梭其中，现场看秀的朋友们着实是欣赏了一场视觉盛宴。

蓝色系的CHANEL真的是爱了，给人一种心旷神怡的感觉。

整个系列都保留了CHANEL的经典优雅，150种蓝色被展现的淋漓尽致。

CHANEL 2012 FW 成衣系列

巴黎大皇宫这次被一片水晶森林覆盖了，黑白灰紫，这些颜色的水晶仿佛从地面上生长出来。

整个秀场充满了神秘感，模特的服装以黑色为主，演绎出了一股摩登新浪潮。

CHANEL 2013 SS

13年的CHANEL春夏时装秀，Karl用巨型电力风车充斥了巴黎大皇宫。地面被打造成了太阳能电池板，这些寓意何在？Karl说：风和阳光都是自由的元素，能量是生命中最重要的东西。

Karl用镂空设计为整体Look带来了透气感和舒适感，体现了一种对于轻盈的渴望。

CHANEL 2013 SS 高定系列

2013的春夏高定系列，CHANEL再度把我们带回到森林中，体态优雅的模特们走过白沙地面，画面唯美的不像话。

白天的花呢闪闪发光，这次的肩部设计尤为突出，很像铠甲一样，这样设计的目的在于突出颈部的线条。

CHANEL 2013 FW 高定大秀

大皇宫又迎来一个庞然大物，这次是一只地球仪，上面有数百只双C LOGO的小旗子，显示着世界上CHANEL商店的位置，老佛爷意在传达：时尚无国界，这个理念。

这次的成衣在下摆的腿部剪裁上花了不少心思，软呢中间掺杂的金属丝线，使整件服装都Bling Bling。

CHANEL 2014 秋季成衣系列

队长印象最深刻的一场，莫过于CHANEL2014年的秋季成衣系列大秀，居然是一家超市！

模特们变身购物达人，有的推着购物车穿梭于CHANEL超市中选购商品，重点提一下商品们，品类超级齐全并且全部Made in CHANEL，真是可可爱爱！

记得这场秀的Cara美哭了，破洞运动服配斜纹软呢长外套，混搭有种不一样的效果。

这场秀应该意在选择的多样性，从五彩斑斓的颜色到材质与纹理，你能选择的空间真是太大了，所以去CHANEL超市购物吧！

CHANEL 2015 SS 女装系列

巴黎街道空降大皇宫，完美重现的街头场景使人以假乱真，实在让人不得不佩服CHANEL每次的高还原度。

这场秀的重头戏在谢幕时，Karl带领模特们高举着女性主义标语，用扩音器高呼口号，宣传新时代女性的独立美学。

服装在领口和鞋子部分的颜色扎染部分是最大的亮点。

CHANEL 2015 FW 高定时装系列

大概是只有我们想不到，没有老佛爷做不到的，这次的15秋冬高定大秀，大皇宫又摇身一变成为了一间赌场，明星们在开场时纷纷身着CHANEL走上中央的赌桌，充当了整场秀的背景。

这场秀的创意度极高，以3D技术为灵感，实景效果非常惊艳。

模特们的妆容这次都变得夸张了，服装在材质和纹理上做了新文章。

CHANEL 2016 SS

还记得2012年的航班吗？16年的春夏时装秀，CHANEL又将我们带到了机场，check-in柜台成为了秀场的接待台。

看秀嘉宾们也需要依次安检才能通过登机口进入坐席，模特们也都仿佛拿着行李，要去海岛度假一般⛱️。

丰富的颜色使人的心情都变得愉悦了起来。

CHANEL 2017 FW

OK朋友们，这次我们不止是要坐飞机了，我们甚至要去太空了（震惊脸），这是CHANEL的太空火箭发射基地，灵感源于香奈儿女士对于星座的喜爱。

再度震惊的是火箭真的升起来了，这绝对是17年秋冬秀的高潮部分，在场看秀嘉宾仿佛一同前往了宇宙探秘。

科技感与未来感十足的一场大秀，让人印象十分深刻。

CHANEL 2018 早春系列

CHANEL2018年的早春系列大秀至今还记忆犹新，主题是希腊神话，现场布满了雕像和美酒美食。

整个秀场再度被一种神秘力量包围，Karl说：如果你要创造未来，就必须先要回到过去。

这场秀的成衣用一个形容词最为合适：华丽，同时还透着优雅。

CHANEL 2019 SS

Karl再次用一双魔术手，将大皇宫打造成了一片沙滩，2019年的春夏时装秀真的是绝美系列。

精益求精的CHANEL，在布景中制造了海水漫上沙滩的效果，甚至连木屋、栈道和救生员等等元素都一应俱全。

这场真的每件都好看，队长已经被美哭了。

CHANEL 2019-20 FW 高级成衣系列

最终篇章，是他与现任CHANEL创意总监Virginie Viard共同完成，是为致敬老佛爷的告别大秀。

雪屋屹立在皑皑白雪上，背景是阿尔卑斯雪山，纪念这位传奇的天才设计师。

还记得模特们谢幕时，每个人鼓掌欢呼的场景现在还令人感动，一个时代结束了，但它的美好和缔造它的人我们不能忘记。

WE LOVE U，Karl

你最喜欢Karl的哪个秀场？

快来评论告诉队长吧！

- End -

加布里埃·香奈儿一生都没有结婚，她创造伟大的时尚帝国，同时追求自己想要的生活。其本身就是女性自主最佳典范，也是最懂得感情乐趣的新时代女性。她和英国贵族ETIENNE BALSAN来往，对方资助她开第一家女帽店，而另一位ARTHUR CAPEL则出资开时尚店。

她与西敏公爵一同出游，启发设计出第一款斜纹软呢料套装。生命中每一个男性都激发创意的泉源，她不是单靠幸运，而是非常努力认真的工作！甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事。香奈儿集团在1983年由Karl Lagerfeld出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念，香奈儿——永远的香奈儿。

扩展资料：

香奈儿（Chanel）是一个法国奢侈品品牌，创始人是Coco Chanel（原名是Gabrielle Bonheur Chanel ，中文名是加布里埃·可可·香奈儿），该品牌于1910年在法国巴黎创立。

该品牌产品种类繁多，有服装、珠宝饰品及其配件、化妆品、护肤品、香水等。该品牌的时装设计有高雅、简洁、精美的风格，在20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适的设计。

1971年1月，Coco Chanel去世，享年88岁。现任Chanel的主要设计师Karl Lagerfeld在1986年开始掌舵，他用新的手法演绎着细致、奢华、永不褪流行的Chanel精神。

这位有着瑞典和德国血统、总是戴着黑色大墨镜的鬼才设计师，最为人所称道之处正是他与Coco Chanel一样，充满才华却又流着离经叛道的血液。他在上任后的第一季就将长裙裙摆剪破，搭配鲜艳夸张的假珠宝首饰，震惊了整个时尚界，也将Chanel声势在这20年内推向另一个高峰。

“香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格”，Chanel女士如此形容自己的设计，并不是思索接下来要做什么，而是自问接下来要以何种方式表现，这么一来鼓动将永不停止。热情自信的Chanel女士将这股精神融入了她的每一件设计，使Chanel成为了相当具有个人风格的品牌。

Chanel的设计带有鲜明的个人色彩，她追求自由但是眷恋男人；她强悍独立但是却有十足的女人味。她的老家——法国中部的Auvergne——是个充满死火山地形的贫苦地区，七十岁时她曾形容自己是“Auvergne唯一一座不灭的活火山”。

如今，放眼新人辈出品牌繁复的流行产业，Chanel依然是时尚界一座永远不灭的活火山。香奈儿品牌走高端路线，时尚简约、简单舒适、纯正风范、婉约大方、青春靓丽。

“流行稍纵即逝，风格永存”，依然是品牌背后的指导力量；“华丽的反面不是贫穷，而是庸俗”，Chanel女士主导的香奈儿品牌最特别之处在于实用的华丽，她从生活周围撷取灵感，尤其是爱情，不像其他设计师要求别人配合他们的设计。

Chanel品牌提供了具有解放意义的自由和选择，将服装设计从男性观点为主，潮流转变成表现女性美感的自主舞台，将女性本质的需求转化为香奈儿品牌的内涵。