服装商标转让是第几类?

服装商标转让是商标注册分类中的第25大类，而服装行业中细分下来也有很多类别，需要注册商标的话需要根据你的细分类类别进行注册，主要是包括以下几种：2501衣物2502婴儿纺织用品2503特种运动服装2504不透水服装2505戏装2501衣物工装裤250010，工作服250010，亚麻布服装250026，衬衣250026，绒衣250034，衬衫250042，工作服（罩衣）250044，服装250045，皮衣（服装）250049，套服250056，成品衣250057，马裤（穿着）250063，裤子250064，外套250066，针织服装250071，华达呢（服装）250077，上衣250086，裙子250090，仆侍人员、行会会员等穿的制服250093，运动衫250094，围裙（衣服）250096，皮制长外衣250103，套衫250107，工装250109，大衣250115，轻便大衣250115，宽外袍250117，制服250119，呢绒茄克（服装）250120，呢绒夹克（衣服）250120，茄克（服装）250121，纸衣服250122，带兜帽的风雪大衣250143，仿皮革制服装250150，仿皮服装250150，皮制服装250151，皮衣250151，T恤衫250155，钓鱼背心250159女用背心250022，内裤（服装）250023，衬裤250023，紧身围腰（女内衣）250025，内衣250026，睡袍250033，晨衣250033，女式无袖胸衣250044，紧身衣裤250051，连裤内衣（衣）250053，吸汗内衣250054，防汗内衣250054，防汗衬衣250054，胸衣250055，紧身胸衣（内衣）250078，背心（马甲）250082，紧身内衣（服装）250089，背心250094，海滨浴场用衣250104，睡衣裤250108，睡衣250108，内裤250112，乳罩250114，浴衣250127，衬裙250144，带肩带的女式长内衣（内衣）250146，妇女连衫衬裤（内衣）250147护衣汗垫250017，衣服汗衬250017，衣领（衣服）250020，大翻领250020，护领250021，衬衫前胸250043，可拆的衣领250050，成品衬里（服装的一部分）250068，成品衬里（服装的部件）250068，衬衫抵肩250072，上衣抵肩（衬衫用）250072，袖口250095，袖口（衣服）250095，服装口袋250106※风衣C250001，羽绒服装C250002，旗袍C250003，妇女腹带C250004，童装C250005，磁疗衣C250006，胸罩衬垫（胸衬、胸垫）C250007，红外线衣C250030，药物用衣C250031，摄影背心C250032注：1．内裤，内裤（服装）与0506卫生衬裤，卫生紧身内裤，卫生短内裤，卫生女裤，月经短内裤类似；2．童装与2502商品类似。2502婴儿纺织用品婴儿裤250058，婴儿纺织品尿布250091，婴儿全套衣250092，（小孩用）非纸制围涎250128※婴儿睡袋C250008注：本类似群商品与2501童装类似。2503特种运动服装驾驶员服装250002，滑水防潮服250052，骑自行车服装250065，游泳帽250124，游泳裤250125，男游泳裤250125，男用游泳裤250125，游泳衣250126，体操服250149※柔道服C250009，摔跤服C2500102504不透水服装防水服250087※雨衣C250011，雨披C250033注：防水服与0919防水衣类似。2505戏装化装舞会用服装250153，化装舞会上穿的服装250153，莎丽服250154※戏装C250012，秧歌服C250013，舞衣C250014推荐你阅读：1、服装商标转让费用2、服装商标转让流程服装行业知名品牌1、皮尔卡丹pierrecardin2、芝麻街sesamestreet3、戈林4、阿比狼abirang5、力旗reekeyshop6、伦德保罗londapolo7、sergiotacchinitizeto8、罗比威登lowndes9、蜜丝罗妮marchiori10、圣·都彭圣·都彭立胜道具leessoon11、欧时力ochirly12、playboy13、锐力14、梦特娇montagut15、guess16、克里斯汀·迪奥christian17、dior18、华伦天奴valentino19、范思哲versace20、夏奈尔chanel21、伊夫圣洛朗yvessaintamayaarzuaga22、薰衣草lavender童装服装品牌1、埃西埃西2、谷子屋Millet3、比比我NGYkids4、童装安徒5、生爱朵儿6、__兔(流氓兔)7、TOPBI(淘帝)8、沐阳童9、柏惠信子10、卡波树11、汤姆故事TOMTOM12、红蜻蜓13、阳光鼠14、手掌唛15、卡儿菲特16、CarlfiBossiniKi17、考拉宝弗18、蒙卡19、上流家族20、JOJO21、米娜MINA22、Penc肯笛儿23、Kendier24、夏诺夏依25、迷你屋26、金甲童装27、的的依派常28、春藤29、大眼蛙30、小虎尼可

在高级定制秀场外的街拍中，出现最多的美包无疑是Chanel，其中经典格纹和积木包居多，而Dior和Hermes紧随其后，一时间成了这三个品牌包款的明争暗斗的顶级较量。当然除此以外还有Fendi、Miu Miu、Prada等美包……

奚梦瑶身穿Thom Browne长裤,搭配Nike运动鞋和一款Fendi皮草手拿包。

全套的Chanel十分优雅复古，马甲、半裙、帽子、鱼嘴凉鞋，搭配一款黑色Hermes手提包。

时尚博主身穿Chanel长裙搭配,Chanel链条包和项链, 一双Alexander McQueen凉鞋和Spektre太阳镜。

时尚博主Sofie Valkiers身穿Mary Katranzou印花长裙，搭配Hermes手提包和Schutz鞋子。

Tetya Motya 身穿Vincenzo无袖上衣， 搭配Gucci长裤和鞋子 ， 一款复古的Chanel手提包大放光彩。

Larissa Hofmann 身穿Burberry 风衣外套, Zara长裤, Adidas 帆布鞋和一款蓝色的Miu Miu小肩包。

时尚博主Sofie Valkiers身穿Barbour夹克, Kalmanovich 长裙, 搭配Christan Louboutin红底鞋,一款 Chanel手拿包和Spektre 太阳镜。

设计师Yasya Minochkina身穿Yasya Minochkina 同名品牌长裙和外套搭配一款Dior手拿包。

Inga Kozel身穿Azzedine Alaia 定制长裙搭配Chanel积木包。

Daria Shapovalova身穿Comme des Garcons 长裙搭配Prada小肩包。

时尚博主Mia Stoelen身穿Filippa K 短袖和Filippa K包包, H&M 半裙, Fendi鞋子, Hermes太阳镜。

Journalist Nasiba Adilova 身穿Emilia Wickstead 长裙搭配Dior 手提包和运动鞋。

时尚博主Helena Bordon身穿Dior套装手拿Dior手提包。

Chen Shuhuan 身穿Isabelle Marant长裙, 手拿Celine手提包，搭配Chanel高跟鞋。

Inga Kozel身穿Azzedina Alaia半裙和短袖, Chanel定制款高跟鞋和Chanel积木包。

香奈儿活动每年只有一天的机会，当然那些明星不会错过，大量的明星来撑场，她们的表现到底如何呢？可以说是争芳斗艳，各显神通。作为让香奈儿亚洲唯一的受邀女性，辛芷蕾，身着香奈儿现身巴黎大皇宫，原本英姿飒爽的辛芷蕾，穿上香奈儿，更显出一种仙女气质，仿佛不食人间烟火的仙女，身穿白色衬衫裙，高洁素雅，大方简洁，领型的设计也非常的完美，如果扣子全部扣上，可以显出脖颈增长。

香奈儿这种设计，的确不同一般。外搭刺绣羊绒针织外套，看似好像不经意，其实是深思熟虑。黑白系列双色短靴，衬托出辛止蕾的又细又直的美腿，非常的漂亮。搭配的是新浪2019年最新款白色包包，优雅的气质，立刻显现出来，不愧是香奈儿。闲坐在桌边，是那样的自然，眼睛戴着墨镜，品着一杯咖啡，淡定从容，这绝对是香奈儿女士最喜欢的动作。手上戴着香奈儿COCOCRUDH珠宝，华贵的气势，让人忍不住多看几眼。

辛芷蕾佩戴的是CHANEL，高级珠宝COCO CRUSH，系列戒指。幸芷蕾气场强大，自带一张女神气质。难怪网友称赞，她是人间香奈儿。她对得起这个称呼，辛芷蕾出发到巴黎机场，同样是香奈儿女孩，上一套香奈儿充满仙气。而这一套却有着一种英姿飒爽的感觉，还可以隐约看到马甲线，他的身材绝对无可挑剔，韧带很完美。

蓝色千鸟格图，出花女外套搭配的是黑色阔腿裤，黑色短上衣，一身黑色打扮，重点演绎的蓝色外套，使她显得更高，脚穿香奈儿运动鞋。2019年香奈儿秋冬季系列手袋。这个蓝色的是流行色。穿着新式香奈儿格纹连体裤，搭配channe格纹包包一套，黑白设计简约大气，不得不说新词汇才是时尚高级的美，香奈儿耳环发卡，金色外形格纹点缀也美得很高级。香奈儿这么优秀谁不想做，香奈儿女孩呢

二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。

不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。

**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。

Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。

一战后的服饰文化

第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。

白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。

女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。

服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。

群星璀璨的二十年代

· Gabrielle Chanel

说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。

她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。

我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。

这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”

· Paul Poiret

Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。

Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。

他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。

Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次

Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。

Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。

他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。

他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。

多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。

虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。

这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。

· Mariano Fortuny

说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。

Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。

Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。

Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。

以丝绸为原料，

手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，

令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。

下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，

淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。

肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。

Delphos 裙子都是均码

拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合

Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。

自 Delphos 于 1909 年诞生起

除了各种色调、图案、面料的变更以外

它的轮廓基本上保持了 40 年不变

Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。

遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后

由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来

致其不得不停止生产

随着纺织技术的发展

三宅一生及华伦天奴等品牌

使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品

但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴

· Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。

Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。

由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。

Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。

约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。

克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”

· Jean Patou

“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou

提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。

Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。

Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。

Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。

从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。

风华绝代的Flapper

在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。

“Flapper”风格的特征

· 齐耳Bob头

· 夸张的烟熏眼妆

· 低腰线的“H”型直线连衣裙

· 钟型克罗歇帽

这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。

此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。

法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。

点击阅读：《VOGUE》百年插画大赏，跨越时代的审美

美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。

白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。

下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。

1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。

重返岁月往昔

2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。

在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。

用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：

”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“

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巴伐利亚

皮裤,紧腰裤,男士短上衣,亚麻衬衫,粉红色的丝绸领带和妇女民族服装。妇女们留着辫子，脸上点着雀斑，衣着时髦，而男士们则头戴帅气的帽子，留着特意蓄起来的胡子。

维多利亚

指1837年至1901年间，英国维多利亚女王在位期间的服饰风格，该时代女性的服饰特点是，大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。

随着复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，正带给我们耳目一新的感觉。

哥特式服饰

受建筑影响较大，其服饰上的特点是多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。哥特风格的服饰特别重视外表的浮雕效果和线条。

女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。中世纪，裙长是一种等级的标记，只有高贵的太太们才允许后摆拖地，并有权把它染成绿色。

服装上的分割线、装饰线多采用纵向的、垂直的线条。13— 15世纪欧洲服装中歌特风格最为流行。那尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。

时下流行的哥特式时装也常常是不对称的，但时下所谓的哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息，它看起来带有更多的商业色彩，这使得“哥特式”听上去更像是一句促销口号。

典型的哥特打扮是黑色高领紧身皮衣和有着复杂纹路的银饰，最关键是黑眼圈和悲伤麻木的表情。对他们来说，这意味着某种精神境界。

服装样式

倒挂领〕指领角向下垂落的领型。

〔中山服领 zhongshan coat collar〕由底领和翻领组成，领角呈外八字形。

〔尖领 pointed collar, peaked collar〕领角呈尖角形的领型，也叫尖角领。

〔衬衫领 shirt collar〕或衬衣领，由上领和下领组成，是衬衫专有的领型。

〔圆领 round collar〕指领角呈圆形的领型，也叫圆角领。

〔青果领 shawl collar〕是翻驳领的一种变形，领面形似青果形状的领型。

〔荷叶边领）领片呈荷叶边状，波浪展开的领型。

〔燕子领 swallow collar, wing collar〕领面下止口的两条线形，似燕子飞翔时翅膀张开的形状。

〔两用领 convertible collar〕也叫开关领。指可敞开、可关闭的领型。

扩展资料:

发展历史

欧洲服装 - 10 世纪

男服变得更为贴身合体。英国男子的紧身衣上半贴身合体，下半象长至膝部的衣裙，宽松而舒展。紧身衣为套头式。

紧身衣外披一件斗篷，并用一个大饰针别在胸前。这时女式服装变得宽大，衣袖加肥加长，头发蒙在披巾里边，身体被斗篷蒙起来。

她们的内衣很长，直拖到地面，外衣到膝盖。圆口衣袖，衣服装饰华丽，很受拜占庭的影响。她们的头发用一块面纱蒙起，其端点重于背后直拖至地面。

至12 世纪宽松的衣服变得瘦窄，使身体曲线得以突出。并于身后系带，衣袖逐渐宽大，袖口可垂至膝部。

欧洲服装 - 12 世纪

出现了圆饼式头饰，它可以遮阳保护眼睛隔热，主要为十字军所戴。

上衣流行前开襟式，将前襟分成两片。女式衣服为系带紧身衣，上衣紧贴身体，下面是宽大的衣裙，两部分之间用线缝起，两袖宽松拖长，其剪裁方法是上下衣分裁后缝合，与以前使用一块大布不同。

欧洲服装 - 13 世纪

男女服装趋于一致，男服还有紧身衣及各式各样的外衣，圆饼头饰，帽式装饰衣袖，敞胸披肩。下面有长筒袜、靴鞋。

男子戴一顶中亚式小帽。这时护身外衣流行，适合旅行穿用，这种外衣是一件敞胸大披肩，旁边有缝，手臂可以伸出来活动。

另外这时期流行封闭式马甲式外衣，上身如马甲，下面可长至膝下，这种无袖长衫，肩部向两侧延伸加长，就成帽式装饰衣袖了。

13 世纪劳动者的长衫长短不等。男子上衣至膝，衣袖短小，脚下有无跟鞋，裤子于脚跟处有一圆洞，以便穿脱。夏天穿宽敞麻裤，上身裸露， 

冬天穿短外衣和无袖套头衣。妇女穿长袍，中间有缝，可便于劳动，收获时裙子口袋可装农作物。当时禁止农民穿好料子及颜色华丽的衣服。

欧洲服装 - 14、15 世纪

欧洲服装开始有了变化。由于经济繁荣，农业、商业、手工业的发展，国际贸易的往来，东方文明的影响，欧洲服饰发生了许多变化，贵族男女追逐时尚。

贵族妇女争奇斗妍，男子不拘礼节；贵族与平民的服装有了更明显的不同；衣服式样变化，衣料品种增多。

《巨人传》载中世纪衣料有绸缎、丝毛混纺、呢绒、大马士革呢、条呢、金线缎、各种皮毛。衣服有大衣、外套、外罩、上装、短装、衬衫、短披，女人有连衫长裙、晚礼服等。饰物有念珠、指环、链条、宝石、钻石、翡翠、珍珠、玛瑙等。

服装力求摆脱古老习俗，追求时兴。东方服饰中的装饰和纽扣被欧洲人吸收，男人外套上排一列纽扣或宝石，甚至内衣纽扣也用宝石和纽扣装饰。 

14 世纪男士的夹衣流行，夹衣两层，十分贴身，衣袖设计合理，可以自由活动手臂，便于全身活动。

夹衣上有十几个扣子，夹衣衬里有细带可将瘦腿裤上端与之相连接；紧身外衣穿在夹衣之外，高领外衣兴起于14 世纪末；衣领将两耳覆盖，颈后衣领盖过后脑。

下部裙衣拖至地面；这时期的斗篷用一组扣子固定在身上，外观为圆弧形，又长又宽。妇女服装主要是带袖紧外衣和无袖长衫。

由一块布作成，领口宽，衣领偏低，这就是14 世纪欧洲妇女流行的袒领衫，领口有圆形、角形、方形，领口开得很大，露出胸的上半部，上身有无袖、短袖的，臂膀裸露，腰带提得很高。

参考资料来源:_欧洲服装