你如果有看过**《王牌特工》,那么你肯定会被里面精致的西装所吸引,西装作为英国绅士的标配,长度的测量和对材质的要求是非常严谨的。但是**里除了西装外,还有毛衣, 毛衣作为英国人的国民衣物 ,也是不得不说的。
就算你不关注英国的事物,也许你也会对他们身上的毛衣有点印象吧。
其实,英国人是很喜欢穿毛衣的,在圣诞节前的圣诞毛衣日,是的,还专门为毛衣定了一个节日,虽然是从北美传过来,但是英国人民也是过得不亦乐乎的。
在过节之时,每家每户都会穿上颜色各异,图案奇趣的毛衣来庆祝。而有趣的是,连英国皇室成员也会这样做,虽然是在蜡像馆里面,但是这样“有损”皇家颜面的事情也没有得到阻止,理由可想而知。
至于英国人为什么喜欢穿毛衣,大概和这位皇家贵族温莎公爵脱不了关系。当时穿衣风格自成一派的温莎公爵在一次活动中穿着带有花纹的毛衣,画面经由电视播出,民众看到身穿毛衣的温莎公爵英姿飒爽,全国人民开始争相模仿,掀起了一股毛衣热,久而久之,毛衣就成为了英国人衣柜中不可或缺的存在。
久而久之, “英国羊毛”、“英国织造” 也成为我们选购针织品时少有的默契。
提到英国、 时尚 ,我们最先能想到的关键词有哪些? 绅士、披头士、温莎公爵,而他们之间,都有针织这一文化作为纽带 。
英国的针织文化,仰赖了多岛、临海、温和的地理和气候优势 ,不列颠群岛的不同地区除了有着不同质地的羊毛,还衍生了各异的针织风格。
这些传统往往在受外部影响较少的偏远地区存在得更久,针织对某些地区居民而言,是一种不需要多少设备、没有性别要求、且可以代代相传的手艺。
在 17 和 18 世纪的大部分时间里,临近法国海岸线的根西岛和泽西岛都以制作羊毛袜和背心的家庭手工业蓬勃发展 。法国革命和英国战争的原因,海峡群岛的针织业在19世纪开始衰落。但这并不妨碍岛民继续为自己编织衣服。渔夫运动衫或根西衫就是当地针织业的代表。
它们通常由厚羊毛毛线,使用四根或五根针无缝编织成桶状 。传统的深蓝色 ganseys 是使用创造性的针法组合手工编织的。高领紧袖,旨在为穿着者提供一定的防风和防水保护。
由于机器编织的高效、低成本,手工编织的根西衫在大部分地区逐渐消失,直到20世纪70、80年代,才得以在手工编织的热潮中复苏。
费尔岛是一个偏远的岛屿,位于苏格兰大陆北部的奥克尼和设得兰群岛之间。19世纪以来,颜色丰富的设得兰羊毛一直是该地区的特色。
这些不同的颜色的羊毛除了来自不同品种的羊,也离不开茜草根和地衣等天然染料的染色,但无一例外都是来自大自然的色彩, 没有工业化学染料的添加,呈现出的颜色往往有着打动人心的力量 。
费尔岛早期的编织者生产帽子、围巾和长袜。费尔岛风格的毛衣通常由不同颜色的羊毛线编织而成的水平图案带构成, 这些图案包括十字架、钻石和八角星等 。
费尔岛毛衣在 1920 年代的风靡,部分要归功于温莎公爵,他曾将其作为高尔夫球服穿着,当时的配色以棕色、灰色和白色等自然色调为主。
CHANEL还用费尔岛毛衣代表性的提花完成了一整个系列的设计。
阿兰群岛位于爱尔兰西海岸的戈尔韦湾。1891年,为帮助贫困家庭度过失业和粮食短缺的困境,政府成了专门的委员会,鼓励当地人编织和针织服装销售。
到20世纪,这项以家庭为单位的手工业开始扩张,针织图案逐渐复杂。岛民不再使用传统上用于制作渔民运动衫的深色上油羊毛,而是尝试使用柔软、厚实、未染色的纱线。
到 1930 年代,Aran 针织品在都柏林等城市被出售给游客,很快在全世界广为人知。
Vogue Knitting于1956年发表了Aran图案,使得该设计在美国开始流行 。我们熟知的icon如猫王、Steve McQuen都留下了穿着阿兰毛衣的影像。
设得兰群岛是大不列颠岛以北的群岛,位于英国领土的最北端,西临大西洋,东临北海,由约100个小岛屿组成。18 世纪初,岛民开始编织工艺,和上述岛屿不同,设得兰群岛涉及的编织工艺众多,但都离不开特殊的原材料——设得兰羊毛。
当地绵羊出产的羊毛十分特殊,以绒毛为主,纤维平均厚度为约 23 微米,并夹杂较多的粗毛和戗毛,纺成纱线后圆润、有弹性、轻盈。 设得兰羊毛以其耐用和耐寒而著称,并且质地适中,既不会觉得笨重,也不会感觉没有质感,除了隔热效果好,也是纯羊毛纱线中不易起球的一款 。
一直以来, 设得兰羊毛有着“丝绸的光泽和柔软、棉花的韧性、亚麻的洁白、羊毛的温暖”的美誉 ,无论费尔岛、阿兰或者根西衫,都可能使用高品质的设得兰羊毛Shetland wool编织。
当然,时至现在,仍然使用设得兰群岛出产羊毛编织毛衣的并不多。失去这个判断标准,不知道如何选购高品质的针织产品的话,不妨参考VERTU下面推荐的几个针织品牌。
始于 1893 年的 Jamieson’s of Shetland,发源于英国最北端领土设得兰群岛的 Sandness 地区。由 Robert Jamieson 创立后,就成为了家族事业传承至今。
一开始,Jamieson’s of Shetland 只是一个满足岛民对针织品需求的小商店,随着家族成员的不断加入和品牌的成长,纱线从使用 60% 的设得兰群岛羊毛含量增至 100% ,大大提升了品质,而款式和图案也趋于多样化。
既然品牌 历史 悠久,那么使用传统的 Fair Isle 技术织出来的花纹毛衣无疑也是其值得推荐的单品之一。这件 Jamieson’s of Shetland Fair Isle Crew 以灰色为基调,采用复杂多样的 Fair Isle 花纹修饰,这种冷色调的搭配令传统复古的纹理也显得相对年轻。在领口、袖口和下摆的位置使用罗纹设计,以保证毛衣的包裹性和保暖性。
这里可能有大兄弟会对 Fair Isle 会有点疑问,在此稍微解释一下。 Fair Isle 这种传统的编织技术是以设得兰群岛的费尔岛(Fair Isle)命名 ,而上文温莎公爵所穿的毛衣也是使用了 Fair Isle 技术编织成的。 此项技术的关键在于用每行用至少二到三种颜色不同的针线来逐行编织图案,针线每针交替,形成出垂直条纹和对角线网格的图案 。
Fair Isle 毛衣
如果不喜欢这种“花里胡哨”的图案,那么可以选择以下这件开胸款式的 Jamieson’s of Shetland Elbow Patch Shawl Collar Cardigan。有别于上面那件毛衣的是,在材质上,选用了羊羔的羊毛,在纱线上更加细腻。
这件 Elbow Patch Shawl Collar Cardigan 的外观看起来更具休闲气息,在手肘的位置还有绒面革保护,而纽扣则是以皮革制成,可见工艺之细腻。
相比于 Jamieson’s of Shetland ,Inverallan 就算挺年轻的了。生于 1975 年的 Inverallan 主要生产的是手工编织的针织毛衣,直到现在, 所有的毛衣均由熟练工匠用手编织而成,每一件都独一无二 。
而品牌最出名的,就要数为渔夫们打造的具有一定防水性能和强大保暖性能的 Aran 风格 3A Lumber Cardigan 了。以较粗的羊毛纱线编织而成,在表面织出类似缠绕电线的网状花纹,而开胸的设定也十分自由,进可开退可闭。而中间的那排木质纽扣和毛衣的材质形成反差,质感的碰撞散发出独有的复古感。
对于喜欢简约风格的,这件 1H Crewneck Aran Sweater 就很合胃口了。用米白色的羊毛纱线编织而成,交织而成的纹理和图案以中轴线为基准对称排列开来。 而这样的花纹是由工匠在 90 个小时内手工用至少 250000 针编织而成,曾被誉为“最好的手工编织物”的 Inverallan 果然名不虚传 。
而且这件 1H Crewneck Aran Sweater 可谓百搭神物,不论外穿还是内搭,大部分人都可以轻松驾驭,加上简洁的米白色,穿上让人有一种很干净很温暖的感觉。
紧接着,就来说一下这头英国黑羊 Black Sheep 吧。敢直接以羊作名,可不是一般毛衣品牌会做的事,可谓直接了当,皆因 Black Sheep 编织物的纱线全由一种叫做黑威尔士山羊的羊毛制成 。
Black Sheep 的毛衣英伦风相当重,而且偏向成熟类型,但是我觉得这件带有工装风格的 Son of a Gun (没错,毛衣的名字就是这么硬核)还是挺吸引人的。整件毛衣以罗纹呈现,在肩膀和肘部以双车线缝有绒面革保护层,耐磨耐穿。
令人印象深刻的还有官网上的介绍“The ultimate working jersey”,大意为终极工作服,硬核吧?
那第四个品牌就来点休闲风格的缓缓吧, 创立于 1981 年的 Macalastair,擅长使用传统的手动编织机来制作。而材质则选用苏格兰羊毛, 因为苏格兰天气的特点,羊毛会更加柔软且富有弹性,抗雨水的能力也会比较强 。
上文不是说简约风格的毛衣合我胃口嘛,但是做人,怎么可能只喜欢一款毛衣呢?这款 Macalastair Clyde 就很不错啦。经典的圆领设计,带有微孔的纵向网眼纹理,能提供适度的透气性,令穿着更加舒适。
这款毛衣在编织的过程中运用了一种叫做 Tuck Stitch 的织法 。这种织法的关键之处在于它要多行联动编织,也就是说你编织一条线,要联系到上下行或更多行的线,而使用这种编织方法的毛衣,一般都会出现网眼,所以 Clyde 的网眼可不是有意为之。
在了解这款毛衣是怎么制造出来之后,是否有立马穿上身体验的冲动呢?
假若你对上述品牌的毛衣不是太满意的话,还有这个于 1923 年在苏格兰成立的 Peter Blance 供你选择。至今, Peter Blance 仍坚持使用传统制造方法在苏格兰本土生产,据说由于当地编织者的老化,毛衣的生产数量在逐渐下降,每个季节只能生产大约 3000 件设得兰群岛毛衣。
Peter Blance 的 Shaggy Dog Crewneck Sweater 以其多样的配色和宽松的版型而广受欢迎。既然是设得兰群岛毛衣,在工艺上,肯定是离不开古老的编织机器,也需要熟练的手工配合。对比起上文中的毛衣们,你会发现它在表面上缝合的纹理并不明显,令整体更加简洁,这就是传统工艺的魅力。
也许是它的颜色实在是出彩,许多日本年轻人喜欢将其穿在外套的里面作为搭配的亮点,也有人直接单穿营造色块的碰撞。对于毛衣来说,可玩度已算颇高。
我们常常把英式和绅士联系在一起,并不意味着两者可以完全划等号,绅士所代表的的,并不是一个国家,或者一类单品,而是得体、优雅的生活方式。
英国毛衣能够备受推崇,也不是因为一开始就被上流 社会 穿着,而是从功能性的单品发展而来,只不过, 得益于好品味人士的诠释,才让更多人看到了英国毛衣舒适、保暖之外的另一面 。
优客解答
CHANEL介绍
(1)创始人:gabriellechanel香奈尔
(2)注册地:法国巴黎(1913年)
(3)设计师:
1913年-1971年,gabriellechanel(加布里埃·夏奈尔)
1983年起,karllargerfeld(卡尔·拉格菲尔德)
(4)品牌线:chanel夏奈尔
(5)品类:1913年开设女帽及时装店制作服装;1921年起开发各式香水:如1921年的no5香水和no22香水,1924年的cuirderussie香水,1970年的no19香水,1974年的cristalle香水,1984年的coco香水,1990年的egoiste男用香水,1996年的allure香水;另外还有各类饰品,化妆品,皮件,手表,珠宝,太阳眼镜和鞋各类配件。
品牌识别:
①双c在chanel服装的扣子或皮件的扣环上,可以很容易地就发现将cocochanel的双c交叠而设计出来的标志,这更是让chanel迷们为之疯狂的“精神象征”。
②菱形格纹:从第一代chanel皮件越来越受到喜爱之后,其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为chanel的标志之一,不断被运用在chanel新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上,尤其是“matelassee”系列,k金与不锈钢的金属表带,甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。
③山茶花:chanel对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言,“山茶花”已经等于是chanel王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬,它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外,更经常被运用在服装的布料图案上。
品牌介绍:
Chanel是一个有80多年经历的著名品牌,Chanel时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。Chanel最了解女人,Chanel的产品种类繁多,每个女人在Chanel的世界里总能找到合适自己的东西,在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时,就穿夏奈尔套装”。Gabrielle Chanel出生于1883的夏天,在孤儿院一直住到1900年,又在救济院里度过两年,在那儿她学会了缝纫和社交礼节二十岁那年,年轻的Chanel开始在漠林市针织店当店员1910年,夏奈尔和一位年轻的英国人邂逅,并相爱了他就是亚瑟·卡保,1910年的最后几个月,在卡保的帮助下,Chanel在巴黎坎朋街21号开设女帽店,在仅隔几个门面的31号,便是日后成为她著名的时装沙龙,坎朋街因她而闻名了半个世纪具有讽刺意味的是,当时她的租约上禁止她从事服装,理由是她的邻居是一位服装师谁也无法料想,这位娇小的女子将给这个时代生活带来多么大的影响!1912年,《时装杂志》以完整篇幅刊载Chanel的帽子,并由年轻的明星示范,使这位年轻而无名的小帽商,在巴黎初露锋芒
1913年,Chanle到法国南部的滨海胜地杜维尔开设第一家时装店战争的阴影并不妨碍杜维尔的贵妇继续波烈式的羽饰、长裙,她们以高规格的服饰的铺张来炫耀丈夫的地位Chanel凭借天才的敏感,推出第一种女装款式:针织羊毛运动装,作为妇女户外活动的休闲装Chanel以这种源于板球运动装的简朴造型奉献给时装界,颇遭人非议,但她无视舆论,在杜维尔常常穿着这样的羊毛衫,配上简单的褶裙,骑马散步,招摇过市,表现了Chanel的强烈个性,女人不再是男人的"花瓶",同样是担负社会重任的公民她说:"要把妇女从头到脚摆脱矫饰",她要"创造一个年轻的形象"事实上,社会生活方式已改变,波烈式的宽大拖沓的时髦,既不适宜更多的社会活动,也显得可笑滑稽她把水手装和水手裤替代女长裙;她用质地薄软的内衣面料,创作出诺曼地渔夫式的套装;她往往把男装稍加修改,饰以一个恰到好处的饰针,便成为新颖的女时装Chanel的创造力是具有爆炸性的,她本人的衣着举止亦为世风之源据说,有一次天气骤冷,Chanel借了情人的马球套衫,束了腰,卷起袖,潇洒、迷人,这种偶尔的装束竟时髦一时,被人竞相模仿战争给杜维尔带来更多的阔佬,也使Chanel的时装店扩展成大公司她终于闯入了法国时装界这个高傲无情的领地,她的时装和她本人一样销魂蚀骨地迷住了那个时代 1920年,一家的巴黎报纸撰文道:"这是位令人惊愕的天才,她的服装富有女性美的艺术,是匠心独运的充分展示"Chanel改变了时装的概念,使服装艺术真正迈入二十世纪她自己说:"我使时装的观念前进了四分之一世纪,我凭什么因为我懂得如何解释自己的时代"
1920年,Chanel推出"夏奈尔第五号"香水,方形瓶子,简洁、干净,乃是集中体现了她的设计风格这是她一生中重要事件之一,五号香水使她名声大振,这是全世界最为闻名的香水她对香水名称和容器造型的设计上一切从简,表现了她对过分渲染的东方罗曼蒂克的反抗"5"是夏奈尔的幸运数字,她生于8月5日,所以她每年的时装发布会总是二月五日和八月五日方型瓶和波烈的扁圆瓶,代表了两种个性,不,两种时代的审美趣味她说过:"保罗·波烈是我强劲的对手,到1906年他那种幻想式的作品渐渐落伍了"5号香水加速了波烈的失败其实,在波烈全盛时期,她已开始同波烈宣战,曾在一次歌剧演出会上,她看到妇女都穿着波烈式十分绚丽的东方色彩的礼服,便愤愤地声称:"这将不能继续下去,我将会使她们全都穿上黑色"
当然,Chanel也曾屡遭批评波烈撰文讥讽她创造了一种"高级的穷相" "从前,女人富有立体感,像是船首,非常华美,而现在,她们像是营养不良的电报打字员"男人们则抱怨:"廿世纪的女装可以说丧失了一切"当时的波烈不允许任何不同于他的革新,他继续用高级丝绸和天鹅绒,以更加奢侈的主题顽强应战,然而他失败了他不得不承认:"我们应提防一个'男孩'头脑的混乱,那是从她不可思议的帽子里带来一切该死的变化,对服装、发型、珠宝和运动衫"在二十年代,这个"高级穷相"的"可可"夏奈尔,确比被誉为"社会之狮"的波烈更胜一筹 1931年,Chane应邀赴美国好莱坞设计服装,在《永驻今宵》等**里,她的设计大获成功尽管美国明星目空一切,Chanel设计的套装却成了美国职业女性的标准服饰,至今都成为女性独立、自尊、自强的象征
Chanel彻底改变了妇女的着装观念,她那简洁的紧身裙、骑马装、毛衣和裤子,将妇女带入了个性解放的新天地。
香奈儿一生都没有结婚,她创造伟大的时尚帝国,同时追求自己想要的生活,其本身就是女性自主最佳典范,也是最懂得感情乐趣的新时代女性。她和英国贵族ETIENNE BALSAN来往,对方资助她开第一家女帽店,而另一位ARTHUR CAPEL则出资开时尚店;她与西敏公爵一同出游,启发设计出第一款斜纹软呢料套装;生命中每一个男性都激发创意的泉源,她不是单靠幸运,而是非常努力认真的工作!甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事。香奈儿集团在1983年由Karl Lagerfeld出任时尚总监,但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念,香奈儿,永远的香奈儿。
引用香奈儿一句话:“我不能理解女人为何不能只是为了表现礼貌,出门前都好好打扮一下,每一天谁知道会不会是命中注定的大日子?”女人的时尚、女人的香奈儿精神,让这个世界更加美丽缤纷!
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