到底是什么样年代才能造就出CHANEL这样的时装设计师？

二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。

不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。

**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。

Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。

一战后的服饰文化

第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。

白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。

女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。

服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。

群星璀璨的二十年代

· Gabrielle Chanel

说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。

她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。

我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。

这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”

· Paul Poiret

Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。

Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。

他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。

Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次

Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。

Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。

他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。

他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。

多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。

虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。

这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。

· Mariano Fortuny

说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。

Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。

Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。

Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。

以丝绸为原料，

手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，

令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。

下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，

淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。

肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。

Delphos 裙子都是均码

拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合

Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。

自 Delphos 于 1909 年诞生起

除了各种色调、图案、面料的变更以外

它的轮廓基本上保持了 40 年不变

Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。

遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后

由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来

致其不得不停止生产

随着纺织技术的发展

三宅一生及华伦天奴等品牌

使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品

但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴

· Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。

Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。

由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。

Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。

约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。

克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”

· Jean Patou

“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou

提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。

Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。

Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。

Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。

从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。

风华绝代的Flapper

在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。

“Flapper”风格的特征

· 齐耳Bob头

· 夸张的烟熏眼妆

· 低腰线的“H”型直线连衣裙

· 钟型克罗歇帽

这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。

此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。

法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。

点击阅读：《VOGUE》百年插画大赏，跨越时代的审美

美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。

白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。

下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。

1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。

重返岁月往昔

2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。

在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。

用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：

”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“

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4 竹篮包肯定知道吧，但Cult Gaia里全都是我的心头好

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hello大家~我是踏入三字头大军的纪阿姨，在南半球生活了10年，去年北漂回到深圳。白天供职于某跨国企业，业余爱好就是（带着我儿子）买买买，专注研究奢侈品20年。有任何关于 时尚 类的问题，欢迎留言给我，有时间我一定会回复大家。

我想，每个女孩都有一个小香情节吧：从魅惑的5号香水开始，到拥有第一只绑着山茶花蝴蝶结的双c包包，还有努力攒钱想要买下一套的编织套装。

也许你还未曾拥有，但这个代表一个时代烙印的经典品牌，无可厚非的在所有人的欲望清单中。今天就给大家推荐5个我认为最值得入手的单品，也算是向老佛爷离去的一种致敬吧。

双C首饰

女孩子对香奶奶的首饰根本没有抵抗力，标志性的双C加上珍珠、水晶、钻石等 时尚 元素，让你在日常通勤和出席活动时更加引人注目，最关键的是对于几千块钱就能入手的小香单品，耳钉胸针的性价比非常高！

不过有很多人分不清cf和255的区别，这里给大家简单说明一下。

Chanel 255 是在1955年2月由Coco Chanel女士设计并推出的一款手袋，非常经典，用无人不知来形容它一点都不为过。

这个包包的任何一处都是她的记忆，Coco Chanel女士在孤儿院里长大，255的颜色是孤儿院的颜色，255的链条是在孤儿院里看守们的钥匙链。

Chanel CF，全名Classic Flap，是1983年之后由设计师Karl Lagerfeld按照255修改设计的手袋。

老佛爷改良后的cf更加百搭，双c的搭扣从此成为香奈儿经典设计中浓墨重彩的一笔。

tweed coat

斜纹软呢外套谓是Chanel最最经典的元素之一，每一季都会推出新的款式。虽然设计很简单，但斜纹软呢的加持，让一件普通的外套一下子就被注入了Chanel的精髓，穿上身不自觉的就散发出优雅气质。

1957 年面世，有一条搭带绕着脚踭设计。堪称 Chanel 女士最有代表性最优雅的鞋履款式。上几季在 Karl Lagerfeld 的推波助澜下，Chanel 的裸色 Two Tones Sligbacks 成了 时尚 达人的宠儿！

流浪包

把它放进来一部分是因为我的私心真的太喜欢它，和其他几个单品相比，这只只有2岁的包包可能并无法称得上“经典”，但我觉得在接下来的几十年，香奶奶依旧会延续这个设计，毕竟这也是老佛爷在世时期经典设计中的一个。

灵感来自欧洲绅士们骑马时用的望远镜套，还有代表高 科技 的 AR 智能眼镜造型。

它的风靡程度，整个 娱乐 圈都在为他带货：

最最有趣的地方：一包可有多种背法

背带是用牛皮和金属环编织成的双链，可以斜跨、单肩背，也可以把两根链条分别挂在两肩， 超多背法 ，适合各种场合。

你最喜欢的香奈儿单品是哪一件呢？

Chanel

香 奈儿（Chanel）史诗般的秀场在广阔的大皇宫（ Grand Palais ）进行了多年的眼镜展示，现已关闭进行翻新，该品牌的艺术总监维珍妮（ Virginie Viard ）认为，现在是时候展现一种完全不同的氛围来展示她俏皮的“ Coco Neige ”系列。“我想在一个很小的地方展示一个俱乐部，” Viard在Zoom预览中解释道。“我不喜欢狂欢派对，我更喜欢那种亲密的地方。 卡尔一直在告诉我他70年代上演的表演，女孩们在巴黎的一家餐馆里自己穿衣服，”她补充说 。

Viard点亮了传奇的左岸夜总会Chez Castel，自从Jean Castel于1960年代首次开设俱乐部以来，它就成为了几代派对动物的酷派缩影。舒适地布置在一两个18世纪的建筑中，公主街上光线昏暗的boite吸引了诸如 Francoise Hardy，Francoise Sagan，Amanda Lear 和 Mick Jagger 之类的人，并且从未过时。Viard说：“我喜欢Castel，因为它就像一所房子，而且非常讲英语。

” V iard感到不安，他想到香奈儿女孩穿着他们巨大的après滑雪服从俱乐部著名的狭窄楼梯上走下来，然后把他们留在衣帽间里透露下面是轻薄的小雪纺数字。甚至Viard蓬松的月球靴都被证明是双层的，因此可以去除大量的羊毛皮，露出下面的圆滑靴子。” Viard说，他对香奈儿女孩穿着他们的巨型après滑雪衣从俱乐部着名的狭窄楼梯上走下来，然后将它们留在衣帽间里露出下面轻薄的小雪纺数字的想法感到很高兴 。甚至Viard蓬松的月球靴都被证明是双层的，因此可以去除大量的羊毛皮，露出下面的圆滑靴子

” V iard说，他对香奈儿女孩穿着他们的巨型après滑雪衣从俱乐部着名的狭窄楼梯上走下来，然后将它们留在衣帽间里露出下面轻薄的小雪纺数字的想法感到很高兴。甚至Viard蓬松的月球靴都被证明是双层的，因此可以去除大量的羊毛皮，露出下面的圆滑靴子。

正如她所解释的那样，Viard整个系列都将粗花呢和易碎的雪纺结合在一起，正如她所解释的那样，灵感来自已故的Stella Tennant的传奇风格， 这是香奈儿（Chanel）多年的偶像，以及一位体现了某所学校风尚的女人 。她穿着一件精致的晚礼服耸了耸肩，为苏格兰的荒原修造的粗花呢大衣，这是贵族的过失。

该 系列注入了“滑雪精神” —挪威毛衣，缝的短裙，蓬松的泡泡纱和滑雪裤，搭配Viard裸露的中型短款夹克或夜店友善的花朵黑色蕾丝吊带背心，都被Viard造型搭配流畅的针织西服或搭配2/55缝缎面迷你裙搭配。有中长的钩针半身裙，西服饰有亮片面料的面板和袖口处的流苏层。

Viard的灵感也来自香奈儿（Chanel）1994年秋季的系列，该系列的特色是明显的假皮草外套和大衣，并以黑色，白色和粉红色的羊毛皮剪裁而成 。

她 说，她一直在观看让·巴蒂斯特·蒙迪诺（Jean-Baptiste Mondino）1985年为布莱恩·费里（Bryan Ferry）制作的《从奴到爱》（Slave to Love）的标志性视频，其中包括神话般的模特克里斯汀·伯格斯特罗，玛佩莎·汉宁克和劳伦斯·特雷尔-她甚至投下了年轻的法国模特萝拉，与她那神话般，宽广的肖像相像。 -嘴巴的Treil-她的最后一眼，是一件金色的风衣，饰有毡状的Fedora（带有剪毛襟翼），可能已经走了出来。

配乐，由Michel Gaubert混合，还精选黛安娜·罗斯的你知不知道你要去哪里？为了一首歌Viard认为这一刻奇贴切。“ 你自己的睡衣派对？” 维阿德（Viard）回答说：“因为我们无能为力 ！”

Chanel

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2021

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无论你在冬装搭配哪些服装，都不可以并没有小香风外衣，这一件经典服装确实美更新高度，是许多成熟女性的最喜欢，穿下去内置雅致时尚的气场，除开20岁女孩，成熟女性还可以对着穿，美得不得了的！小香风外衣的特点十分明显，这类外衣大部分都含有chanel的经典粗花呢原素，内置时尚潮流感和设计感，并且经典的小香风外衣全是很简单的，样式大气好看，成熟女性都好喜欢。例如下面的图这类深灰色外衣就属于非常简单的设计，含有金属材料扣子设计方案，充斥着精美感，非常值得参考。

这名时尚博主在大衣里边组合了黑色打底衫，极大地衣领外露了搭配，质感很强，再再加上精美颈链装点，可以反映她的好气场，魅力四射，并且这类经典款叠穿更显气场，成熟女性都能够下手。小香风外衣可以雅致也可以休闲娱乐，例如下面的图这类宽松牛仔裤和小香风外衣结合在一起，可盐可甜，总体的设计风格非常多。这一条阔脚裤或是很遮肉的，微胖身材的朋友都能够试着下手。

短装小香风外衣对体型规定并不是非常高，小个子女生还可以下手，例如下面的图这类黑色风衣就带有层次感，短款外套配搭下去时尚漂亮，融合灰黑色单肩包，可以反映一种精美感，看起来所有人更为具备风采。酷飒的马丁鞋踩扁，也是可以从小细节中反映时尚的气场，这类马丁鞋的配搭不可或缺，在冬天也是有极强的优越感，配搭裙子或是是牛仔裤子都很漂亮，这类牛仔裤子和马丁鞋的组合也很时尚显气场。

经典小香风外衣会融进格子呢设计方案，增加复古时尚的气场，下面的图这一件外衣就融合了黑白色格子呢，清新大气，并且这类格子呢短款外套的组合可以遮盖你的黄金比例身材，反映一种精美感和层次感，针对年龄大的女人而言是非常值得效仿的。

小个子女生可以参照这名主播的配搭，融合高腰裤纯白色阔脚裤拍照pose，看上去又酷又美，这类乳白色阔脚裤装饰了两腿，并且融合黑白色格子呢小香风外衣，总体设计风格也特别精美，再添加乳白色高领衫叠穿，也是魅力四射。

提到香奈儿，我们首先的印象就是“小香风”了，那一身优雅的裙装，那种高级感是其他品牌无法实现的。

香奈儿在往常的 时尚 中通常是以黑白为主要的色调来打造出高级感的优雅，而这次却有些不同，不同之处就在于还有一些相对来说鲜艳一些的颜色加入，就比如说是少女和梦幻的粉色，热情又热烈的红色，理智且冷静的蓝色等等；在风格上也发生了一丢丢的变化，原本的优雅传统还得以延续，不过加入一些其他的少女和青春的气息，让整个系列都发生着翻天覆地的变化，但是细品却仍旧追寻了香奈儿传统的优雅之风。

都说“百闻不如一见”，我们这就来见识一下。

轻薄飘逸的面料

这类的轻薄的轻盈舒适的面料这次在香奈儿中有了新的演绎，这些面料用在连衣裙上可谓是物尽其用。

面料除了轻盈的特点之外，垂性也是不错的，不过，这类的面料通常是没有弹性的。

在设计中，也有多种情景和场合可以得到运用，最典型的就是我们常见的连衣裙了，不过还有更多的会用在一些设计感上衣，在散摆半身裙中也有着比较广泛的应用，除此之外，在裤装上也有一些应用。

薄纱的叠搭

黑色的面料，这些黑色用在了薄纱之上，一层透感比较足的视感，可以覆在其他的颜色或者其他面料的外面，这样的搭配，主要就是为了营造面料和颜色上的对撞，形成撞色或者是面料上的层次感与质感的对比。

粗纺毛呢的格纹花纹才应该是香奈儿的一贯风格吧，不过这里的格纹也和往常的情况不太一样呢？这里的格纹适合黑色的薄纱一起搭配在一起的，格纹在黑色薄纱之下隐约又浪漫。

薄纱的这样搭配方式——薄纱之下和其他颜色或是面料搭配的方式，这种搭配方式在2021的春夏还是比较受欢迎的一类穿搭方式。

自带“高光”的面料

普通的面料可能会暗淡无光，会让整个人的气场下降，还会造成单调的乏味之感。

对于这种情况要怎么解决呢？

加入一些珠光的元素，还可以加上一些亮片，还可以加上一些钉珠，加上这些都是一个目的，通过这些元素自身的特性，让其反射出光芒，“光芒四射”的状态会让服装整个都“亮”起来，不仅时髦而且还有高级感。

不过，这样的面料，若是选择颜色太过艳丽的，恐怕会显得俗气了，黑色和白色就是最好的选择，最多选择灰色和杏色等一类的颜色偏淡的色彩。

流苏羽毛

流苏羽毛会带给你什么样的感受，是不是比较偏梦幻和少女一些的；流苏羽毛的元素在走动的时候，会随风飘荡，更会让整件服装的灵气散发出来。

加入流苏羽毛元素的服装在搭配的时候要稍微注意一些，选择一些尽量简约一点儿的，这样才会和流苏羽毛的地方形成对比，也会有足够的空间。

还有哦，蝴蝶结在这场秀中起到了重要作用，毕竟是要营造青春感的少女气息嘛，怎么会离开蝴蝶结呢。

镂空

镂空的工艺也是比较常见的吧，不过出现在香奈儿中却是不太常见，这次香奈儿就打破了常规，看这一身白色的镂空套装穿在身上依旧是优雅的一批。

打造镂空的效果的时候，可以设计一些图案，在达到镂空效果的同时，还会有一些碎花图案的展现，带着一些小清晰一起加入优雅潮流。

虽然镂空已经打破了纯色的单调之感，不过若是搭配一条有撞色效果的异色腰带或是包包和鞋子，那就更加完美了。

抹胸一字肩

抹胸和一字肩一起提起，是为了什么呢？你们要猜一下吗？

自娱自乐完了，就回到正题，抹胸和一字肩她们有着相似和共同之处——都露出了精致的锁骨和完美的肩线，还有圆滑的肩头。

抹胸和一字肩的连衣裙在这一片空白之处的修饰之下，会让我们的脖颈在视觉上稍微的显长那么一丢丢，不过对于这一片空白，可是展现颈饰的一个大好机会。

抹胸一字肩在搭配的时候，可以搭配一些颈饰和一些长一些的耳饰，这些可以让空白之处不显单调，而且若是搭配的好，那高级感和优雅大气还不是分分钟的事儿。

拼接裤装

注意到这几位的裤装了吗？

有没有发现什么特殊的地方呀？

那我就先来聊一聊我看到的吧，这两条黑色的裤装虽然款式有所不同，但是有一点设计却是一样的，那就是——裤腿上的两种面料之间的拼接。

同样的颜色采用了不同的面料进行对比，下面的一截薄纱营造出了假两件的效果，而且薄纱用在裤脚让整条裤子在效果上更加轻盈，更飘逸。

廓形上，裤装还是偏向宽松的，宽松裤装遮肉、舒适，而且在搭配上也是比较好搭配的。

小细节的点缀

有时候的心动不是在看到的那一瞬间，而是走近、接触之后，然后才“暗生情愫”。

服装也是这样的道理，有的服装在第一眼看到的时候并不惊艳，不显眼、不亮丽；不过在你走进细细观摩的时候才会发现其中的玄机，那些精致的细节，会深深的让你着迷。那些细节是不可缺少的，少则枯燥乏味。

这就来举个例子吧，在纯黑色额的搭配中，若是在服装上加上一些金属的纽扣或是在边缘拼接和缝纫上一些花边，这样会让这个黑色的穿搭活泼起来，不是一片的死气沉沉的氛围。

腰带

腰带作为重要的配饰，是我们衣橱里的必备单品之一。

有的服装在搭配的时候会需要一些同色的腰带，而其他的服装在搭配的时候选择一些异色的腰带达到撞色的效果是最好的。

在选择异色腰带的时候，若是不知道怎么选择，但是又想要发挥这件衣服的最大价值，让腰带不被辜负，那就选择一些百搭的颜色和款式呀，尽量避免一些设计感太足的腰带，正常的作为配饰的时候，尽量不要让腰带抢了服装的“风头”。

tips：百搭款的腰带，我推荐这几款，黑白之色，还有金属色，金属链条的腰带也不错。

两件套的套装裙

套装也是超级常见的一类服装了，最主要呢，套装是最不用费脑的搭配了。

想要套装出色很简单，只要在裙子上做一些变化就足矣。

裙摆开叉，还可以加上褶皱和一些荷叶边，让裙子的下摆再来一些不规则吧，对了，裙子还可以采用风琴褶的褶皱面料的哦。

“加布里埃尔·香奈儿(Gabrielle Chanel)和卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagerfeld)为**和现实生活中的许多女演员设计服装。我在想，他们给我们描绘了这么多美梦。无法复制，不落窠臼。我希望它非常欢愉、丰富多彩、活力非凡。”

——香奈儿设计总监：维吉妮·维亚德

这期是香奈儿的一部分哦，虽然只是一部分，但是却深深的感受到了这变化，优雅中那藏不住的少女感和青春洋溢的活泼，不知道剩下的那些是不是也是这样的感觉呢？结果在下期揭秘哦！