这个夏天，乐队们给我们留下了太多感动。
不仅是因为儿时喜欢的乐队，如今还在坚持在唱歌，更多的是因为他们歌中的力量。
这么多年过去了，我们大多数人，早已完成从一个轻狂少年、到一个体面成年人的蜕变。
而他们归来时依旧少年，替我们活成了内心想要的样子。
尽管岁月对他们并不温柔，生活还是依旧艰难。
但当音乐响起，这群“中年人”在舞台上嘶吼的时候，曾经的少年们好像都回来了。
我们内心渴望的、羡慕的、被压抑的那些东西，全部被他们实现了。
面孔乐队
白了头发的老大哥，依旧抱着吉他在唱歌
时隔多年，当面孔乐队的贝斯手三哥，一头白发在荧幕上出现时，很多人都落泪了。
这支成立于1989年的老大哥乐队，是国内最早的一批摇滚乐队，贯穿了大家的整个青春，那时三哥只有18岁。
看到他们，就让人想到曾经光芒万丈的摇滚时代，和那群天天喊着“摇滚不死”的少年们。
摇滚不死，只是时代更迭，不禁让人感叹。
在舞台上，三哥和高晓松、张亚东谈起彼时的盛况，依旧难掩激动。
他说：94年登上香港红磡时，我23，当时还觉得挺骄傲的……
说着说着，眼眶便湿润了。那一刻，连台上的高晓松、张亚东都一度哽咽。
新裤子的贝斯手赵梦，看到三哥，当场就哭了。
在三哥的身上，凝聚了太多的东西。
大家不愿意让他老去，不愿意让岁月伤害他，他应该是舞台上那永远轻狂不羁的酷少年！
刺猬乐队
吊儿郎当的程序员，和单身妈妈的青春故事
喜欢刺猬很多年了，最初听刺猬，是因为一个喜欢的男生，因为刺猬的那首《最后，我么会一起去海边》。
于是，便去关注他喜欢的乐队，听他喜欢的歌。
时间久远，年少时的男女情愫早已纷飞不见，但刺猬却一直喜欢了这么多年。
他们的故事和音乐，就像我们的青春一样。
吊儿郎当的程序员赵子健、单身妈妈石璐、“灭火员”一帆，乐队成立14年，跌跌撞撞走到现在，甚至一度解散，真的很不容易。
子健和石璐谈了8年的恋爱，终究还是成了“兄弟”。
石璐结了婚，有了孩子，然后又离了婚，成了单身妈妈。
子健又辞职了，郁郁不得志的大龄程序员，生活依旧窘迫，甚至要借钱去买一把新吉他。
现实虽然有点狗血，但当舞台上灯光亮起，那熟悉的声音又回来了。
当子健抱着吉他，悲伤地唱着那句“一代人终将老去，但总有人正年轻”，很多人都忍不住潸然泪下。
他们的歌声，触动了我们心底最脆弱的那根弦。
就像曾经的那个你，不顾一切地去和这个世界做抵抗，而终究和世界握手言和，变成了一个懂事又得体的人。
“人世间悲喜烂剧，昼夜轮播不停。纷飞的滥情男女，情仇爱恨别离。”听起来像是青春的绝唱。
以前听刺猬，，每一句歌词，每一个音符，都会让浑身的荷尔蒙疯涨。
那种年轻时无所畏惧、狂妄不羁的声音，让人忍不住赞叹：哇，原来生活也活得这么酷！
而今，再听刺猬，虽然歌词里写满了大龄青年的“丧”，但听完后还是会热血喷张。
他们的歌，在向我们传达着：虽然生活真的很丧，却也要硬着头发去闯。
新裤子乐队
再牛逼的乐队主唱，也得面对生活的柴米油盐
新裤子乐队，曾经影响了中国一代人的摇滚乐队，还在国外办了很多次巡演。
乐队主唱彭磊，这个笑起来一蔫儿坏、天天拉黑别人的北京大男孩，如今已经四十四岁，是孩子的爸了。
尽管音乐玩得很牛逼，但现实中还是每天要为孩子的奶粉钱发愁，会因为孩子的哭闹而烦恼。
甚至会为了买房的时候省中介费，自己亲自跑去中介工作。
在节目中，还无奈地感慨：“现在养孩子真的不省钱。”
他抱着吉他，在舞台上唱着：
我倒下后 不敢回头
不能再见的朋友
有人堕落 有人疯了
有人随着风去了
我难过 我不得不去工作
在大楼的一个角落
格子间的女孩 时间久了也很美
我会和她结婚 带我去小城过年
忘了吧那摇滚乐 奔腾不复的时代
——《生活因你而火热》
这首《生活因你而火热》，听起来又丧又颓，写满了无奈。
他说在创作这张专辑时，最常见的状况是：他拿着吉在屋里写歌，女儿旁边哇哇大哭，但沉迷创作的他假装没听到。
他老婆看到这个画面，生气地摔门而去。
但当他重新站上舞台，抱着吉他一跃而起的时候，那个躁动的、不羁的、无所畏惧的少年，好像又都回来了。
音乐，是生活的出口，也是对残酷现实世界的反抗。
旅行团乐队
于是我不再唱歌，开始卖螺蛳粉了
1999年，当旅行团乐队成立的时候，他们也只有十六七岁。
这个来自螺蛳粉故乡的广西乐队，穿越了2000多公里，来到了北京发展，开始了他们艰辛的旅程。这一坚持，就是十多年。
2013年，贝斯手小P离开了乐队，回到了柳州。
为了纪念他，旅行团发布了那首《于是我不再唱歌》。
于是我 不再唱歌 开始卖 螺蛳粉了
不再是 匆匆过客 从此不 再漂泊
于是我 不再唱歌 开始买 新的生活
卖掉了 旧的生活 做一个 好小伙
于是我 不再唱歌 开始日 夜的工作
于是我 不再唱歌 前方就是未来吗
纵使黑暗的前方 也会有爱的晴朗
一首未唱完的歌 一趟开往远方的列车
离开没有春天的北国 载走所有破碎的梦
……………………
—— 旅行团《于是我不再唱歌了》
黑撒乐队
他是她的流川枫，她是他的苍井空
在《乐队的夏天》，来自西安的黑撒乐队献上了他们的安可曲——《流川枫与苍井空》，然后告别了舞台。
现场很多乐迷们泣不成声，连马东也湿了眼眶。
这首歌在2011年被评为最美民谣，它换起了所有人的青春记忆。
三年前他和她相遇在 师大路的报摊
为了买同一本灌篮 两个人对上了眼
从此白天发短信 晚上在网上聊天
半年后在八里村 他们住在了一块
………………
为了对未来的憧憬 他和她埋头苦读
他考上研的那天 她拿到华为的签约书
一个去了深圳 一个去了成都
………………
现实像一块橡皮 擦去了曾经的浪漫
当她鼓起勇气 说出分手的那天
他也只是对着电话 轻轻说声再见
这样的故事每年都发生 在这城市之中
这样的故事每年都结束 消失在风中
………………
——黑撒《流川枫与苍井空》
从相遇、相识、相爱，再到分离，分离后再相聚、相聚后相散，相散后又相忘。
这样俗套的故事每年都在上演，但时隔多年后，再听到这样的词儿，还是会激起内心的水花。
如果说岛中国的摇滚圣地，一个是北京，那另一个一定是西安。
张楚、郑钧、许巍、黑撒，他们把西安摇滚推向了新时代。
黑撒的创作，几乎都是西安方言，他们把鼓楼、陕西 美食 、西安女娃、城墙在歌词中表达得淋漓尽致。
对很多陕西人来说，听黑撒，是能解乡愁的。
《乐队的夏天》同样让人感动的，还有硬核乐队痛仰、来自小镇的青年“九连真人”；
让乐队老炮们像老父亲一样心疼不已的“斯斯与帆”；
大眼睛姑娘的的复古乐队“皇后皮箱”；
“妖”得让人挪不开眼睛click#15、能用脸弹键盘的杨策；
…………
《乐队的夏天》就这样结束了。
不管世界如何，希望这些音乐少年们永远纯真下去！
影像中若涉及人物肖像权，请联系删除。
文章/二佳
不知不觉，《乐队的夏天》已经开播一个多月。
每到周六晚上，无数人正襟危坐的守在电脑前，生怕因为自己不是第一波观看，就被朋友圈里的好友们提前剧透，半路截了糊。
在众人的法眼之下，从痛仰改编《我愿意》、大张伟「破圈」，从未放过任何风吹草动。
只有一点是个例外。
也许是因为乐队们的表现过于耀眼，导致大家都忽略了节目的核心： “这是乐队的夏天，属于乐队的每一个人。”
在节目上，从面孔、新裤子、痛仰到刺猬……我们看到太多的乐队在舞台上呐喊青春与梦想、感慨现实与平凡。
每当这时，我们可能会热泪盈眶，可能会激情饱满，可能会萎靡一笑。
这绝对不是因为一个人，是整个乐队的功劳。
但平心而论，就一只乐队而言，我们会敬佩主唱、羡慕吉他手、调侃贝斯手，偏偏忘了鼓手。
回想下《乐队的夏天》，鼓手中除了石璐外，大家还记得谁？
鼓手们坐在舞台的最后面，被前排的主唱、吉他手以及贝斯手遮掉了所有光芒，就算镜头扫过，也只有寥寥几幕。
滚君算是看出来了，难道就因为缺鼓手，节目根本没把鼓手当回事？
一个好鼓手，经常四方奔忙，配合几支乐队完成表演；又或是，好几支乐队为了表演，临时请来鼓手助场。
今年是乐队的夏天，也是缺鼓手的夏天。
自打《乐队的夏天》开播后，大多乐队的优秀鼓手，慢慢走进我们的视野。
有刺猬乐队的「神臂阿童木」石璐，痛仰乐队老成稳重的鼓手大伟，盘尼西林青春活力的鼓手小羊，反光镜乐队的鼓手叶景滢，MrWooHoo的黑人鼓手炎……
痛仰乐队鼓手大伟
每当我们看到他们在台上打鼓，总能感觉到直击心脏的震撼。
但很多人都不知道，有些乐队的鼓手连镜头没有多少。
早在节目还没开播的时候，滚君在《乐队的夏天》官方微博上就看到了一些端倪。
比如说：
新裤子乐队：主唱彭磊、键盘庞宽、贝斯手赵梦。
九连真人：主唱阿龙、副主唱阿麦、贝斯手万里。
海龟先生：主唱李红旗、贝斯手蒋晗、吉他手黄巍。
皇后皮箱乐队：主唱卡菈、吉他手阿怪、贝斯手黑轮。
Click#15更是只有两人：主唱Ricky、键盘杨策。
还有像和平和浪、Mrmiss、宇宙人等乐队，在他们的原阵容上，摇滚乐队基本的三大件，吉他、贝斯基本都有，却是没有任何一直乐队拥有鼓手。
但在节目首秀的时候，我们却能在舞台上，看到乐队们请来的鼓手外援。
像九连真人，第一次登台表演《莫欺少年穷》的时候，俨然新加入了一位鼓手，吹米。
这首歌代表着年轻人外出打拼的迷茫、倔强，鼓手吹米的鼓声，像是给予了人们勇气。
可表演完后，还没等到九连真人向大家介绍，鼓手吹米已经悄悄的离场。
即使到了第二次上场，九连真人也请来了强力外援，唢呐手吴泽琦助阵。
主唱阿龙向大家介绍了外援吴泽琦老师，不知是否有被剪掉，却是没有重新介绍鼓手吹米。
而皇后皮箱乐队这边，在舞台上贡献了两首歌，一首《人间惆怅客》，一首《Darling》。
连续两场表演下来，都未能见到既要打鼓，又要和声的鼓手金魁刚。
镜头扫过，留下一幕的鼓手金魁刚
而另一边，在节目上大放异彩的新裤子和海龟先生，他们的鼓手竟是同一人。
在乐队们的第一轮表演上，海龟先生以一首《男孩别哭》出场。
其鼓手Hayato，在互动环节，身穿黑白线条衬衫和张亚东互动solo。
最后海龟先生取得第一的成绩。
海龟先生鼓手Hayato（左一）
接在海龟先生之后的，就是新裤子乐队。
他们以一首《别问我什么是迪斯科》点燃全场，拿下第二的成绩。
其鼓手正是Hayato，只不过一个转场，换了一身花色衬衫。
连续两场表演，Hayato工作量相当大
还有一支乐队，是Click#15。
其官宣的两人阵容，其实还有一位成员是鼓手刘乾。
在目前我们所能看到的节目中，刘乾在第一轮出场两次，均未给大家留下太多的印象。
但滚君剧透给大家，在之后的比赛中，鼓手的存在，将让Click#15成为一支最大的黑马。
Click#15的鼓手刘乾
其实，在《乐队的夏天》上，还有很多鼓手没有正式的露面。
就像滚君之前说的，哪怕是镜头扫过，给他们留下的，只是那么几幕画面。
他们有的是被邀请过来助场，又或是身兼几支乐队鼓手的重任。
所以，大部分鼓手表演完，都是默默的离场，只能在后台听着观众的欢呼和呐喊。
难道在《乐队的夏天上》，这些鼓手都不配有姓名？
但仔细一想，这一切都不能怪节目。
归根究底还是，乐队们太缺鼓手了。
其实，不仅是节目之中，在音乐圈已经是常年缺鼓手。
换到现实生活来看：
一个鼓手，时常帮其他乐队串下场已是常态；
一个好鼓手，可能身兼好几支乐队打鼓重任。
像单亲妈妈石璐，一人曾兼任刺猬、nova heart、大波浪三支乐队鼓手，经常背着近乎和自己一样大的鼓，赶去不同地乐队排练。
还有来自日本的鼓手Hayato，目前是新裤子、海龟先生鼓手。
曾经给左小诅咒、打扰一下乐团等人串场，四处奔波忙碌。
而这两位，已经算的上音乐圈排名前列的鼓手。
那能力稍逊一筹的鼓手呢？
他们的生活状态只会更糟糕：
没有固定的演出，没有大众的关注，除了酒吧，一年到头接不到几场音乐节演出的活。
对于乐迷来说，去看一场音乐节，或者livehoouse的演出，大多数人都是奔着主唱去的。
在那些喧闹的场合，台下乐迷眼中的乐队是，主唱、吉他手、贝斯手站在前面：
他们能分辨出主唱的声音是否好听，能看到吉他手、贝斯手的弹琴姿势是否帅气……
但一个坐在最后面的鼓手，他们鼓打的好不好，长相如何，极少有人关注。
这就是当代音乐圈鼓手的现状。
乐队们缺个好鼓手，鼓手们缺个好环境。
为什么现在的音乐圈这么缺鼓手？
滚君为了找到答案，曾经采访过十来个毕业于音乐学院的科班子弟。
从他们零散破碎的语言中，发现了这么一个情况：
在吉他、贝斯、架子鼓三种乐器中，学吉他的年轻人最多，其后架子鼓次之，贝斯最少。
但架子鼓被归于打击乐，因为练习环境嘈杂，搬运不易，是其中最麻烦的。
这也就导致了，一部分音乐人才不再倾向于鼓手。
没有更多的新鲜血脉注入到鼓手当中，愈发减少了优秀鼓手诞生的概率，诱使乐队们经常共用一个鼓手。
一个好鼓手，更能驾驭、融合各种音乐风格，更能体现乐队间的默契度。
再加上当下音乐人的生存环境，何止是鼓手，其他乐队的职业也一样。
知名度低的，跑场各类型的酒吧；知名度稍高的，辗转各大音乐节。
可即使几天奔波下来，除去各种开销，能存下的所剩无几，更别提养家糊口的同时，还要兼顾做音乐。
你不得不屈服，人总要吃饭吧！
越来越多的人，在音乐生涯尚未步入正轨，就已经看到阴霾与灰暗，被迫用现实的镰刀割裂理想。
没有稳定的生活环境，没有好的乐手涌现，何谈摇滚的未来？
的确，《乐队的夏天》的出现，让我们看到了对未来的思考与期待。
就当下的音乐条件而言，摇滚乐队们在地下摸爬滚打二十年，就是苦、就是穷、就是艰苦、就是难熬。
但能熬下来，走过二十多年彷徨岁月的人，是好样的。
他们坚持心中所信，牢记心中所念，在玩乐队的这些年来，不论风光满怀，亦或低迷不振，总有一股劲的信念，支撑自己匍匐前进。
滚君希望，如果《乐队的夏天》还有下一季，我希望不再缺鼓手。
因为这些乐队从地下走回地上，万众瞩目的站在舞台上，向年轻人带来了曙光：
做乐队、做音乐，并非没有希望。
无论是年轻乐手，还是老一辈乐手，那些用颅头撞碎南墙的傻逼们，有时候机会就在风口。
坚持下去，风要来了。
如今的国内综艺节目，各种选秀、比赛层出不穷，但是真正打动人的精品综艺反而越来越少，当然，这其中也有例外。《乐队的夏天》回归音乐本身，用最纯粹的歌声来吸引用户，成为近几年的现象级音乐综艺。
汽车市场和综艺节目一样，经历过大浪淘沙的阶段。作为《乐队的夏天3》同款座驾的一汽-大众揽巡，同样有着硬核的实力。在这个内卷成灾的时代，一起来看看揽巡是如何脱颖而出、与乐队选手们“揽巡一夏”的呢？
01
灯光效果与众不同
合资品牌的产品策略一直以求稳为主，特别是大众这样的主流厂商，很少有出格的设计。不过揽巡这款车很有趣，因为它的发光点还真不少。前脸的LOGO能发光，一体式光带从车辆的正前方延伸覆盖了整个翼子板。车身侧面的行李架也有发光条，还包括门把手和侧面照地灯。车尾和车头一样使用了贯穿式灯带，还有别具一格的X造型尾灯，揽巡是大众首款采用全身型外饰氛围灯的车型。
当夜幕降临，揽巡的车外氛围灯亮起，再配合车内的30色氛围灯和INS星光熠彩透光饰板，光影效果和辨识度拉满。揽巡的这一设计，除了能够拉升整车的科技氛围，其实也是对新能源浪潮的认同和学习。难怪马东在节目中魔性解说到，“硬核大五座，嚯嚯嚯嚯嚯”。
02
外观风格有什么突破？
大众在中国算得上历史悠久，陪伴了几代人，也影响了几代人。平直的线条和大方的造型风格深入人心，和国人的喜好不谋而合。不过时间长了，也会引发审美疲劳。之前大众的车型过于强调家族风格，导致消费者容易产生混淆，经常分不清朗逸、宝来、帕萨特。揽巡在目前大众的SUV序列中算是一个突破者，采用了全新的灵牛设计，在车流中绝对足够吸睛，一定是像《乐队的夏天3》中特立独行的歌手们一样引人注目。
揽巡的整体车身姿态还是以大众的稳重风格为基础，胜在创新之处很多。前脸除了灯光设计很出彩，上下进气格栅的造型形成了愤怒的公牛模样，看上去孔武有力。车身侧面有一个从A柱一直到车尾的镀铬亮条，搭配双色车身，减轻了大尺寸SUV的体量感。尾部牌照框位置靠下，让车尾的设计很清爽。毫无疑问，揽巡的设计在大众的框架内是很大胆的，就像《乐队的夏天3》中的那些乐手们一样，敢于创作独具个性风格的乐曲，在舞台上展现出最好的自己。
03
大五座空间名副其实吗？
车身外观揽巡没有循规蹈矩，内饰空间则是给足了惊喜。车内的氛围和传统大众也不尽然相同，触手可及之处都是工艺精良，造型优雅的皮革，处处都在向豪华车看齐。仪表和中控上的实体按钮屈指可数，1025英寸数字仪表和12英寸中控大屏连为一体，集成了车辆信息和智能座舱功能。宽大的座椅使用了立体几何打孔工艺和双缝线设计，中控台和门板空间利用率很好，随处都是储物空间，而且容积可观。
为了进一步挖掘车内的空间，揽巡采用了短悬挂长轴距的思路，近5米长的车身轴距高达2980mm。前排座椅中心点到车顶长度可达1031mm，后排座椅中心点到车顶长度可达974mm。换句话说，即便车上五个人全是一米八大高个，乘坐空间也很充裕，装下一个乐队完全不在话下。行李箱有656L，内部平整规则，后排座椅放倒后还能进一步扩充，作为《乐队的夏天3》同款座驾，各种乐器服装也不用担心无处可放。
04
燃油动力是否能打？
目前揽巡全系搭载的都是第三代EA888的20T发动机，低功率配前驱车型，高功率配四驱车型。
低功率版本最大功率132kW，最大扭矩320N·m，百公里油耗777L。
高功率版本最大功率162kW，最大扭矩350N·m，百公里油耗868L。变速箱统一为DQ501湿式7DCT，也是大众的主力机型。这套动力总成经过了多年的打磨，行驶平顺，能耗优秀，动力响应和换挡速度都达到了很高的水准，是燃油车时代的杰作。这也如同乐夏3的乐队歌手们，经历时间的打磨，不断沉淀，最后以优秀的音乐和歌声表达自我，展现自身魅力。
结束语
从揽巡的定位来看，大五座燃油SUV一听似乎会让人觉得传统和守旧，但其实大众尝试了很多新的元素，包括氛围灯、造型和智能座舱，紧跟市场的潮流。
而一汽-大众揽巡此次助力《乐队的夏天3》，则进一步表现了大众对年轻人的关注，再加上与节目完美匹配的硬核产品力和价值主张，揽巡这款大五座SUV，想必会成为更多人的出行首选。
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提到一支乐队，除了作品之外，人们对其印象往往来自于主唱或者吉他手，甚至鼓手也会因为“骚操作”受到关注，而乐队的贝斯手却常常被忽略。
一方面，在一首音乐中，贝斯因为处于低频段，音色较为厚重、低沉，往往是一首歌曲里最不容易被分辨出来的部分；另一方面，相比常常会有相对花哨技巧的吉他，贝斯手在表演中也会被很多人忽视，仿佛“隐形”了。
不过，如果你深入了解一首音乐的构成，你就会发现贝斯手是乐队里非常重要的角色，贝斯是成就一首音乐的重要组成，甚至是灵魂般的存在。在摇滚乐队中，作为整个乐队的低音声部，贝斯堪称和声旋律声部的向导，在节奏上它才是大家的指挥，一个贝斯手的好坏，可以直接决定乐队演奏效果的成败。
在国内的诸多乐队中，不乏一些“扫地僧”一般的贝斯手，比如华丽辉煌气度雍容的唐朝乐队中的贝斯手张炬，狂野奔放高速猛烈的超载乐队中的贝斯手王学科，平淡古雅朴实戏谑的子曰乐队中的贝斯手秋野。
虽然看似“隐形”，但是对于乐队来说绝对是不可或缺的。最近，同样有个“隐形”人，也再次进入了公众视野，他就是中国传奇贝斯手，前鲍家街43号成员王磊。
前阵，《乐队的夏天》第二季落下帷幕，在最后一期节目中，鲍家街43号重聚引发了整个音乐圈的关注。时移世易，知名歌手汪峰，从叛逆的摇滚少年，变成了现在的好老公、好爸爸；中国传奇贝斯手王磊，也从一头长发桀骜不驯的少年，变成了现在岁月静好的纯音乐创作者。节目中王磊也提到，这是鲍家街43号二十年来唯一一次重聚，是一份纪念。
当然，时间改变的，不仅有性情，还有生活，王磊在与建筑设计师乐乐组建磊落组合后，不再是只专注于音乐创作，也开始不断 探索 挖掘生活中的美好。
相比曾经个性十足的摇滚组合，磊落如今的作品涵盖包括世界音乐、电子音乐、氛围音乐等诸多领域，大部分都是没有歌词的纯音乐。磊落不从流量出发，而是关注内心 情感 的抒发，以最直接的乐音，让听众主动去感受，一千个人，能听到一千种美妙意境。
在参加《乐队的夏天》之前，磊落乐队曾与康佳进行过一次主题为“在一起，让美好自然生长”的访谈。在访谈中，二人表达了自己对于音乐、对于“在一起”等事情的理解。王磊说：很多事情只有“在一起”才可以完成。乐乐则称“在一起”可以很快乐，做很多美好的事情，也可以很有力量，做很重要的事情。
采访中二人的回答就如同他们的音乐一般岁月静好。在《乐队的夏天》中，张亚东曾评价五条人：你是什么样的人，你就会做出什么样的音乐。他们的音乐和生活是全部和谐统一的，就会非常吸引人。磊落组合亦是如此。
据悉，磊落组合接下来在北京、上海、杭州等地还会进行主题为“幸福之地”的巡演，其中更有由康佳与磊落联名推出的特别福利黑胶唱片（非卖品）。如果你对纯音乐也感兴趣，不妨关注一下。
综艺播出的第二天，根据查询爱奇艺网显示。
1、乐队的夏天第三季在爱奇艺当天播出需要会员才能观看，需要等到播出后第二天才能免费观看。
2、《乐队的夏天第三季》是由爱奇艺、米未传媒联合出品并制作的原创音乐综艺节目。节目由马东、那英、大张伟、张亚东、彭磊、高叶组成超级乐迷团，集结了中国国内具有影响力和代表性的27支乐队来同台竞演。
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